Comunicación Audiovisual Más que trabajar en grupo es un trabajo de equipo Guillermo Vásquez Fermi, egresado de la Universidad de Lima en la especialidad de Medios Audiovisuales, nos habla sobre la Comunicación Audiovisual, indica que el estudiante debe aprender que dentro de un proyecto audiovisual no existe un cargo o trabajo más importante que otro. Cada tarea es fundamental para lograr una realización de calidad. Por lo que considera indispensable que todo comunicador audiovisual tenga buena disposición para el dialogo con sus compañeros. Formación académica Guillermo cuenta que cuando ingresó a la universidad, lo hizo bajo la especialidad de Ingeniería Industrial y que fue durante el primer semestre en que decide cambiarse a la facultad de Comunicaciones, a la carrera de Medios Audiovisuales (que reunía video, radio, televisión y cine). Reconoce que postuló a Ingeniería Industrial porque se dejó llevar por el nombre de la carrera y por los comentarios e influencias que recibió de terceros. Vásquez señala: “En el primer semestre me di cuenta que los cursos que se estaban dictando (Ingeniería Industrial) no eran lo que yo quería, no sentía una afinidad con lo que se estaba dictando. Más al revisar el plan de estudios de comunicaciones. Me dije: ‘esto, esto es en realidad lo que quiero’”. Además hace énfasis en que: “Es importante no sólo llevarse de los nombres de las carreras, sino también revisar los planes de estudios y además tratar de encontrar la mayor cantidad de información posible para eso”. Afirma que es importante para cualquier alumno enterarse de que trata la carrera que ha elegido o piensa elegir, ya que de eso es lo que se supone va a vivir el resto de su vida. Recalca que debe ser el propio estudiante el que debe reunir y contrastar la información sobre la carrera que elige, tomando en cuenta aspectos como la duración, especializaciones, áreas de trabajo y nivel y cantidad de la competencia. Algo que Vásquez reconoce que le hubiera gustado saber de antemano sobre su carrera es que: “era muy cara, ya que además de los costos académicos hay una serie de costos extras, que implican los gastos de producción en los rodajes, es un extra que uno no contempla, pero que es absolutamente necesario para aprender nuestro trabajo”. Perfil profesional y áreas de trabajo Guillermo antes de definir los espacios labores en que puede desenvolverse un comunicador audiovisual, prefiere señalar las características que debe tener: “Debe ser una persona que esté pensando en imágenes. Que esté preparado y sienta la necesidad de trabajar más que en grupo en equipo, que sea una persona muy creativa y muy dinámica. Creo que estos son factores muy importantes para quienes desean estudiar esta carrera.” Existen muchos espacios en donde un comunicador audiovisual puede trabajar y participar, pero sobre los estudiantes, Vásquez señala: “Que no sólo se cierren a lo que se hace en los cursos, sino que traten de contrastar su experiencia con situaciones externas, no me refiero sólo a que practiquen en una productora o un canal, sino también busquen áreas de trabajo externas, quisiera que se sobreentienda a nivel nacional o en el exterior del país. Creo que es absolutamente necesario ampliar los horizontes más allá de los muros del Campus y todavía más allá de Lima Metropolitana. Creo que hay todavía una gran necesidad de trabajo en comunicaciones a nivel de distintas instancias en nuestro país, que lamentablemente uno siempre tiende a circunscribir al campus al salón o a uno mismo.” Vásquez tiene la idea de que para crecer como profesional, hay que estar abiertos a las posibilidades, aprender a buscar nuevos conceptos en nuevas culturas y espacios que hasta ahora no son captados por la realidad. Sostiene además que: “Algo importante que deben tener en cuenta los alumnos (en general) es que deben tratar de tener y mantener los contactos que van sembrando en la vida académica, no solamente de tus compañeros de especialidad, sino también de las otras áreas, porque nunca sabes, si esa otra persona que estudios periodismo, desarrollo, publicidad o escénicas, cuando va a poder necesitar de tus habilidades, tu experiencia, para hacer algo dentro de su área. Siempre va a ser una veta importante e interesante“. La experiencia Audiovisual en Comunicaciones Guillermo, estimado profesor, de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación, señala que: “Lo bueno de Comunicación Audiovisual, y en realidad de las 5 especialidades (Periodismo, Publicidad, Artes Escénicas y Comunicación para el Desarrollo) es que los alumnos tienen la oportunidad de experimentar un poco de cada una”. Lo cual resulta fundamental en una época de globalización como la que vivimos. Cabe resaltar que el título de los egresados de esta facultad es de Comunicador con especializado en Comunicación Audiovisual, Periodismo, Publicidad, Artes Escénicas o Comunicación para el Desarrollo. Por lo que existe una malla curricular compartida que da la base sobre la que se asientan estas especialidades. Lo cual se relaciona con lo que señala Pallarés: “Intentar que los alumnos/as conozcan los medios audiovisuales como parte integrante de su entorno habitual”.i Guillermo señala que estrecha relación permite que “como comunicador audiovisual, uno puede tranquilamente trabajar con alumnos de Publicidad, ya que ellos van a requerir que un profesional capaz les realice un spot, a partir de la parte creativa que ellos han definido“. Y lo mismo ocurre “con los periodistas, en la medida que ellos pueden ver la parte de contenidos, mientras que el comunicador audiovisual ve toda la parte de la ejecución, para que el programa salga como tú quieres, para que la nota periodística salga de la manera que se estaba esperando”. Señala que: “Un momento interesante fue, que pude experimentar el mundo audiovisual dentro de lo periodístico. Pero justo la época en que estaba acaban lo carrera se dio la toma de la Casa de la Embajada de Japón. Y una amiga que trabajaba en la parte de producción de CNN me pasó la voz y me dijo pasa esto y pagan tanto. Y yo dije “vamos”. Fue una experiencia bien interesante, porque era el vivo desde el mismo lugar de los hechos y que se convirtió en una rutina. Fue importante para mí, por entrar en otro aspecto de lo audiovisual”. “Con la gente de Desarrollo ni que decir, ellos también, muy aparte de todos los diagnósticos que tienen que hacer, muchas veces requieren piezas o materiales audiovisuales”. Tal vez el caso más interesante ocurre “con los alumnos de Artes Escénicas, ya que hay casi una simbiosis a veces, porque utilizamos la experiencia en actuación de ellos para que participen en algunos trabajos audiovisuales que nuestros alumnos hacen. Y creo que esa movilidad es lo más rico de la experiencia en la facultad que se puede trasladar de una especialidad a otra”. Vásquez hace hincapié en que los alumnos no deben conformarse con los cursos que llevan en la facultad, sino que siempre deben querer más. Guillermo recomienda que: “que enfaticen el hecho que, no solamente aprovechen los cursos, sino también deben aprovechar cualquier tipo de experiencia que puedan adquirir a partir de seminarios, congresos, talleres, coloquios. Creo que es muy necesario porque muchos alumnos no la ven, porque dicen: ‘para que voy a estar yendo, sí sólo me van a dar un cartón’. Sí pues, pero finalmente los cartones van a empezar a abultar tu somero currículum”. Por eso resulta importante que los alumnos estén atentos a las oportunidades que se presentan fuera y dentro de la universidad, ya sea que se relacionen o no con tu carrera, ya que ellas podrán distinguirte de otros profesionales de la misma área. El profesor Vásquez enfatiza que es muy importante hacerle saber a los alumnos que: “Ok. Estás en la universidad, ya no es el colegio. Si no quieres ir no vas a tu clase, no va a estar el Director llamando a tus papas. Tú eres el responsable, pero cómo tú eres el responsable, no esperes a que te lo den todo masticadito como en el colegio, tú tienes que buscártelas por ti mismo, sí quieres ir con una beca afuera, tienes tú que ir a averiguar, ya no es el colegio, ahora eres tú”. Por esto el grado de interés y de compromiso de un alumno universitario debe ser mucho mayor que en su etapa escolar, ya que serán sus acciones y decisiones lo que lo convertirán en el profesional que desea o resulte. Pallarés piensa que: “Los medios y sus producciones, en definitiva, deben ser considerados como unos recursos y vehículos de expresión que pueden favorecer la integración de aquellos alumnos/as que necesitan una respuesta educativa que haga más eficaz su aprendizaje.”ii Idea que se complementa con lo expresado por Vásquez. Visión profesional Vásquez afirma su visión de la carrera de Comunicación Audiovisual que: “Ha cambiado. Antes pensaba más en lo que era realización. Pero ahora encuentro otras puertas y te das cuenta: ‘oye esto también es interesante’. Por ejemplo hacer investigación, no había sido, cuando ingresé a la universidad, uno de mis objetivos. Ahora después de haber hecho algunas investigaciones pequeñas, de pronto encuentras una veta interesante en la investigación académica, que también te da ciertas satisfacciones”. Finaliza afirmando que: “Hay un campo amplísimo para desarrollar la comunicación audiovisual, por la nueva forma de trabajo preparada para los alumnos, ya que ahora tienen la capacidad de especializarse en cada una de la tareas que implica una realización, como producción, grabación, edición, iluminación y dirección. Pero que es decisión del alumno en que decide especializarse”. Por: Augusto Villarroel Lima, 2010 i Pallarés, Juan Jesús. Atención a la diversidad y medios audiovisuales. España: Red Comunicar, 2006. p 4. <http://site.ebrary.com/lib/bibliotecapucpsp/Doc?id=10149147&ppg=4> ii Pallarés, Juan Jesús. Atención a la diversidad y medios audiovisuales. España: Red Comunicar, 2006. p 6. <http://site.ebrary.com/lib/bibliotecapucpsp/Doc?id=10149147&ppg=6>