Teatro medieval

Teatro medieval (después del teatro romano) 21/1/11
CaracterÃ−sticas generales:
-teocentrismo
-orientación pedagógica
-Alta edad media siglos X, XI y XII
-castillos y monasterios, la vida social casi no existe, arte Románico.
-Siglo XIII la sociedad evoluciona, primeras ciudades, arte Gótico.
-baja edad media siglos XIV y XV
-Nobleza caballeresca, inicio de la burguesÃ−a, importancia de las universidades.
Con la caÃ−da del imperio romano 476 d.C el teatro clásico decayó en occidente.
La actividad teatral no resurgió hasta 500 años más tarde.
Solo artistas populares: juglares, trovadores, etc. Fueron nexo de actividad espectacular.
La primeras menciones a la voz joculatoris o joculator son del s. VII
También se utilizan los términos MIMI, HISTRIONES O THYMELICI para designar a las personas
cuyo trabajo (falta texto)
Hasta el siglo XII fueron proscritos y excomulgados de la iglesia como las prostitutas.
Se les criticaba para fingir todo tipo de locuras utilizando disfraces grotescos. También se describen como
titiriteros prestidigitadores, contorsionistas, imitadores del canto de las aves o domadores de animales.
Además de condenar sus espectáculos se censuraban sus fines lucrativos.
Se localizan a lo largo del Camino de Santiago, la cual era una zona de muchÃ−simo tránsito.
El camino de Santiago va a ser fundamental como canal de comunicación y en dos sentidos.
La situación geográfica de la penÃ−nsula, colindante con Francia e Italia propicia una polÃ−tica de
intercambio cultural intenso que formara la cultura latina en Europa.
Se convierte en una vÃ−a de difusión de cultura.
Solo se libran de las crÃ−ticas los juglares que cantaban las gestas de los prÃ−ncipes y las vidas de los santos.
La primera mención en España es de la Historia de Sahagún (1116) cuenta como fueron expulsados de
Burgos los “juglares, truhanes, cortidores y zapateros”= gentes de mal vivir y los oficios más bajos.
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Situación especial de España por el predominio islámico en combinación con comunidades cristianas,
mozárabes y judÃ−as perfectamente integradas.
Relación de intercambio artÃ−stico y cultural sobre todo en la danza, gastronomÃ−a y formas de
entretenimiento palaciego.
ORIGEN DEL TROPO
En el siglo VIII Carlomagno ordena que en todas las iglesias del imperio se adoptara la liturgia romana.
En España aún pervivÃ−a el rito visigótico y mozárabe.
La uniformidad del rito será la que permita la aparición de las primeras manifestaciones cercanas a lo que
entendemos por teatro.
Tropo: un tropo es la ampliación verbal de la liturgia o de algún pasaje de la misma, y es el origen del
dialogo teatral. Ejemplo domingo de ramos (es una representación).
25/2/2011
Continuación del teatro profano
Tras las tres teorÃ−as
Subgéneros del teatro profano
-sermón jocoso: es un sermón que es parodia del sermón religioso (del sermón del sacerdote) hace burla
también de las palabras latinas.
Durante las llamadas fiestas de los locos llegaron a pronunciarse desde el mismo púlpito. Tiene que salir a
los tablados por su naturaleza irreverente. Por ejemplo el sermón a Santa Morcilla.
-monologo: es un subgénero más libre. Deriva directamente de los juglares. Por ejemplo El arquero de
Bagnolet, sátira picante contra los arqueros de Carlos VII. Tópico del soldado fanfarrón (Miles gloriosus
de la comedia latina).
-sotÃ−a: de tema polÃ−tico y carácter satÃ−rico. Se llama asÃ− porque los participantes vestÃ−an con la
indumentaria amarilla y verde de los sots (locos tontos) con capirote y cetro de locura. Incluso podÃ−an
opinar y decir la verdad sobre polÃ−tica
-moralidad: de signo alegórico. Auge tremendo en Inglaterra durante el siglo XV. Se centra
fundamentalmente en la muerte como personaje. Toda Europa se ve invadida por las danzas macabras.
Por ejemplo en “The pride of life” la muerte triunfa sobre la vida a pesar de la resistencia de los caballeros
fuerza y salud. Se suelen representar con un INTERLUDE pieza breve alegórica de tono divertido
(moralidad degradad) posible origen de la comedia inglesa.
Una alegorÃ−a es una metáfora y continuada. SÃ−mil: tus dientes son como perlas.
Metáfora: las perlas de tu boca
.Ejemplo del pastor que va a buscar una oveja al monte, dejando a las otras en el pasto.
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Las moralidades se realizaban en el centro y el público se disponÃ−a en los alrededores dejando un pasillo
para que los actores pudieran moverse libremente.
-farsa: Forma dramática que se propone divertir al espectador mediante la exageración y la extravagancia
huyendo de la imitación realista de la vida. Etimológicamente “lo que se introduce entre dos partes “
normalmente de los misterios.
La farsa recrea en los defectos de los personajes hasta el lÃ−mite de la caricatura y lo grotesco. Personajes
tópicos: la mujer tonta y caprichosa, la suegra, el pedante, el aldeano sin modales, etc. Destacamos la farsa
de Mice PatelÃ−n en Francia. Se caracteriza por la mezcla dialectal.
Tramoya y escenografÃ−a
Utilizan cortinas que se abre y se cierran.
Los vuelos (aves, ángeles, demonios, la virgen, el niño Jesús) por medio de cuerdas resistentes.
Utilizan efectos de agua y fuego.
Los efectos de iluminación mediante llamas y dorados que las reflejaban.
Maquinaria para imitar los ruidos de truenos y tempestades.
Trampillas para las apariciones y desapariciones.
Granadas o mangranas para la aparición de ángeles en las bóvedas de las iglesias.
Los cambios súbitos a la vista del espectador y la ocupación del espacio aéreo eran, sin duda las causas
de mayor admiración del espectador medieval.
El vestuario al principio era habitual. Poco a poco se introducen barbas, alas de colores y trajes diseñados
para el espectáculo.
La máscara y las caretas se utilizaban en personajes cómicos o negativos (diablos, judÃ−os, etc.)
Hasta finales del siglo XVI los actores fuero no profesionales, se les solÃ−a hacer un obsequio.
Por cofradÃ−as y oficios se encargaban de preparar el espectáculo, maderas, piedra... ( en ocasiones más
de 500 personas)
Toda la ciudad participa en la organización de los espectáculos religiosos.
En 1468 Madame Latour en Metz (noroeste de Francia, capital de la Región de Lorena). Una joven de 18
años que hizo una interpretación en “El juego de santa Catalina” Habló tan viva y piadosamente que a
muchos les provocó lágrimas.
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