“Restauración del Cuadro-Mosaico de plumas sobre cobre y papel

Conservación / Restauración
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“Restauración del Cuadro-Mosaico de plumas sobre
cobre y papel: La Inmaculada Concepción.
Museo de América de Madrid”.
Me rc e d e s A m éz a g a .
La pieza se restauró con motivo de la exposición celebrada en el Museo Patio Herreriano de Valladolid bajo el titulo:”La materia de los
sueños: Cristóbal Colón” en el año 2006-2007. La razón que me lleva a escribir artículos de arte plumario es principalmente difundir
este curioso, laborioso y precioso arte indígena. En el caso de éste cuadro mosáico por la peculiaridad de su soporte de cobre batido
es aún más interesante tanto del punto de vista de la restauración como de su ejecución.
FICHA TECNICA:
CLASE GENERICA: Plumaria.
MATERIA: Plumas, Cobre, Papel.
DIMENSIONES: Altura: 84.2 cm.; Anchura: 60.5 cm.
CONTEXTO CULTURAL: Virreinato de la Nueva España.
DATACION: 1600-1700.
HISTORIA:
La comunicación desde España hasta los remotos
territorios de de ultramar en la época colonial se hacía
forzosamente por vía marítima a través de la llamada
Carrera de Indias, (desde 1564, dos flotas anuales
iban hacia América, una se dirigía hacia Nueva España
y la otra tierra firme en los meses de enero y agosto,
respectivamente. Ambos convoyes, después de invernar
en Indias, se reunían en La Habana en la primavera del
año siguiente, para esta vez juntos tomar para la ruta de
regreso a España), y del Galeón de Manila que conectaba
América con las Filipinas y el Extremo Oriente. Los
navíos que hacían estas largas y peligrosas rutas fueron
los encargados del tráfico de objetos y curiosidades
que se trasladaban y comerciaban entre unos puertos y
otros, facilitando así la acumulación y la innovación del
arte virreinal americano, la mayoría de estos navíos no
llegaba a puerto.
El intenso tráfico de embarcaciones con arribo a los
puertos del golfo de México fue el responsable no solo
de un intercambio cultural entre Oriente y Occidente,
sino que por ésta vía quedaron para el patrimonio
mexicano algunos objetos ajenos a lo americano que
venían de Europa.
La necesidad de cubrir la ruta transpacífica del mar
del Sur hacia las posesiones españolas de las Filipinas
obligó a la Corona a establecer un contacto marítimo
regular desde el puerto mexicano de Acapulco al de la
ciudad de Manila, itinerario conocido como el Galeón
de Manila. Aparecería, pues con está acumulación de
“curiosos” objetos el coleccionismo. En el siglo XVI por
parte de los monarcas Europeos desde Isabel la Católica
a Isabel I de Inglaterra, del Archiduque Fernando II, del
Tirol a Felipe I, que llegó a tener más de 3.000 piezas
hoy desaparecidas.
Es lógico que con el nacimiento de un nuevo arte
aparezcan nuevos materiales que refuercen su novedad
y originalidad, y entre los muchos que dieron formas
y variedad a las obras de las indias se encuentra la
“plumaria”, una de las artes más genuinamente
mexicanas y que tiene sus raíces en el mundo
precortesiano. Los cronistas cuentan de la pericia de
los plumajeros (indios amantecas) y la admiración por
éste pronto se extendió por Europa desde el momento
en que llegaron las primeras remesas prehispánicas
al emperador, obsequio de Cortés. O de los primeros
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ENVÉS DE LA PIEZA.COBRE BATIDO.
DETALLE DE LA PLUMA 8 AUMENTOS.
admiradores de ésta plumaria fue el embajador de
Venecia en España, Gasparo Contarini quien en 1525
escriba: “Nunca he visto bordados más exquisitos y
delicados que algunos ejemplares de éste trabajo”,
años más tarde el coleccionista don Felipe Guevara
escribiría:…”justo también era concederles a los indios
haber traído algo nuevo y raro como es la pintura de
plumas, variando ropas, carnaciones y cosas semejantes
con diversidad de colores de plumas”.
Otra vez los príncipes y grandes dignatarios de la
Europa del XVI se harán con piezas de plumaria para sus
colecciones, entre ellos el duque de Baviera, doña María
de Aragón o el mismo Carlos V y Felipe, extendiéndose
a este gusto por la plumería en el siglo XVII a otros
estamentos y capas de la sociedad.
DESCRIPCIÓN DE LA PIEZA: ICONOGRAFÍA Y TECNICA
En el caso del mosaico de la Inmaculada con numero
de inventario 12342, la técnica de ejecución es
prehispánica con orígenes en Méjico, con la peculiaridad
de estar realizado sobre un soporte metálico y no sobre
madera o papel que es lo habitual. Se trata de un cobre
laminado. Con acabado manual que muestra la huella
de los instrumentos del batido.
El trabajo de plumaria consiste en la colocación de la
pluma previamente seleccionadas y en algunos casos
cortada mediante un procedimiento de anudado o
amarrado (en el caso del tejido) y el de pegado (estudios
de los adhesivos hablan de una resina procedente de la
orquídea).
Es este último el que nos ocupa; y es por medio de esta
técnica decorativa denominada “Mosaico” que termina
de desarrollarse por completo después de la llegada de
los españoles a América.
A finales del XVI se desarrollo una técnica complementaria,
las tiras de pluma se sustituyen para enriquecer y
encuadrar el dibujo por tiras de papel amate y oro. En
algunos casos era evidente la pérdida de calidad en
beneficio de la rapidez de ejecución y ahorro de plumas
que eran difíciles de conseguir.
DETALLE DEL PAPEL AMATE Y LAMINA DE ORO 8 AUMENTOS.
Respecto a la iconografía de la pieza, el tema de la
Inmaculada Concepción surge en Italia a finales del
siglo XV y para el siglo XVII ya se ha despojado de los
atributos tomados de las letanías marianas, la Virgen
del Museo de América correspondería como fecha más
temprana al siglo XVI pero existe una peculiaridad:
el tema, llevado de España a América, supuestamente
a través de grabados o pequeñas representaciones
pictóricas, tardará algún tiempo en ser adoptado por la
población indígena y por ésta reinterpretado. De forma
que cuando algunos motivos estuviesen de moda en
México colonial en España que ya no lo estuviesen.
El arte americano de época colonial presenta un cierto
retraso, un anacronismo a veces hasta un siglo más, por
el proceso de transmisión y culturización que conlleva.
La Inmaculada del Museo de América, pertenece al taller
Mexicano del siglo XVII, y se representaba como una
virgen coronada con aureola de rayos alrededor de la
cabeza y cuerpo rodeada de una gloria de nubes en la
que aparecen representados, de izquierda a derecha
de arriba abajo los siguientes motivos: el Sol, El Padre
Creador bendiciendo, y bajo Él, La Paloma del Espíritu
Santo dos cabezas de angelitos rodean al Espíritu Santo
y una estrella luce bajo el sol.
En la misma nube, en blanco con curvas encontradas
de color azul, esta representación, a la izquierda de la
virgen, de la puerta del cielo y a la derecha del espejo
sin mácula y el pozo de aguas Vivas.
La imagen tiene los ojos bajos dirigidos a la tierra a
donde desciende y las manos levantadas, como orante
lleva un manto dorado y pisa la media luna bajo la cual
aparecen tres cabecitas de ángeles.
La franja inferior bajo la nube, ésta ocupada por: a
la izquierda la ciudad de Dios el olivo y los lirios. A la
derecha la Torre de David.
El jardín cerrado y el rosal, con la fuente de los jardines.
La obra se completa con una cenefa decorativa de
motivos geométricos en los cuatro laterales.
En el siglo XVI hubo en México dos centros de
elaboración de objetos de plumería: el de Amatlan y el
del estado de Michoacán, ambos utilizando la misma
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5.-DETERIORO DEL PAPEL Y LA PLUMA.
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6.-GRIETA INFERIOR ANTES DELAINTERVENCION.
técnica: una vez seleccionadas las plumas las disponían
sobre una paleta como si fueran pigmentos y las iban
pegando con engrudo. Las plumas no eran pintadas y
tenían los colores naturales de diferentes aves.
El conocimiento de las técnicas europeas, así como
de materiales desconocidos en época precolombina,
incrementó el número de oficios artesanales; los
cronistas ESPAÑOLES EN AMERICA son unánimes al
informar sobre la existencia de artesanos profesionales
en tiempos precolombinos, así el historiador Ixtlilxochtl
reseña alrededor de treinta categorías diferentes entre
los que se encuentran los amantecas o trabajadores de
plumas. La preferencia por las obras de plumería había
colocado a los amantecas como los más importantes
y a sus obras se les atribuía un valor más elevado que
el del oro y de las piedras preciosas. Los productos
artesanales, considerados puros artículos de lujo, que
estaban destinados a satisfacer la demanda de la clase
dirigente y sacerdotal, dieron lugar a la especialización
de los artesanos de la pluma y de su clasificación en
diferentes grupos.
ESTADO DE CONSERVACION:
La pieza anteriormente intervenida muestra deterioro
como resultado de los cambios de humedad y
temperatura originados por los constantes traslados y
las manipulaciones sufridas.
1. Levantamiento de la pluma alrededor de una grieta
situada en la parte inferior de la parte central y las
esquinas del cuadro. Este levantamiento coincide en
los sitios donde los pegamentos naturales y resinas
utilizados para pegarlos e tornaron quebradizos con
el tiempo haciendo que las plumas se vuelvan a su
vez frágiles o se quiebren.
Aparte del daño potencial introducido durante la
manipulación de las plumas, también es posible
que las plumas hayan sufrido deterioro cuando
estaban insertadas en el ave como consecuencia del
uso continuado, del ataque de los parásitos y de la
malnutrición a medida que el plumaje crecía.
2 Suciedad y oxidación de las plumas. Las glándulas
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DEGRADACION DE UNA ANTERIOR INTERVENCIÓN.
que desprenden esta grasa se hallan en la base del
penacho de la cola de las aves y estas lo extraen de
tales glándulas y lo extienden por todo el plumaje
con el propio pico. Esta grasa consiste principalmente
en ceras con una composición compleja que varia
entre las diferentes especies. Esta grasa junto al
polvo y contaminación ambiental crearon una capa
de suciedad muy consistente que contribuyo a la
oxidación de la pluma.
3 Reintegraciones anteriores han sufrido un deterioro
debido a al delicadeza de la pieza y los traslados. Un
importante factor parece ser mantener la flexibilidad
en la queratina de la propia pluma y también, parece
tener un importante papel a la hora de controlar la
higiene del plumaje. Hongos microscópicos capaces
de alimentarse de la queratina son inhibidos por los
ácidos grasos y las ceras que existen en estos aceites,
esto junto con los movimientos continuos, cambios
de temperatura y el soporte metálico produjeron
desprendimiento de la pluma.
4. Grieta del soporte situada en la parte inferior central.
Presentaba uno de los problemas mayores ya que
deformaba el resto del soporte alabeando el cobre.
Entre las grietas que supone el batido restos de
adhesivo de la anterior restauración, suciedad,
perdida de la pluma y oxidación.
5. Oxidación y ennegrecimiento del metal. Al no estar
inhibido el metal, la oxidación en contacto con el aire
era evidente en la parte anterior y posterior de la pieza.
Este proceso traspaso a la pluma patinándola de verde
y apelmazándola; Perdiendo así, flexibilidad y brillo.
6. La cenefa decorativa tiene como base de la pluma
papel amate. En la mayor parte de la cenefa
encontrábamos falta de adhesión y acumulación de
suciedad. El deterioro del papel y de la pluma era
evidente y precisaba una intervención de urgencia.
TRATAMIENTO REALIZADO:
1. Realización de pruebas de solubilidad.
Se realizaron pruebas y ensayos pertinentes para fijar
las plumas al soporte de papel sin oxidar el soporte de
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COLOCACIÓN DE CREPELINA DE SEDA COMO
CONSOLIDACIÓN
DE LA GRIETA.
GRIETA DESPUÉS DE LA RESTAURACIÓN.
MONTAJE POR EMPRESA S.I.T.
cobre. En algunas zonas no había papel y la pluma se
encontraba directamente sobre el soporte de cobre.
2. Eliminación de reintegraciones anteriores.
Todas fueron eliminadas, éste proceso fue delicado
ya que si no se realizaba con sumo cuidado podía
haber pérdida de pluma y papel. Se fue alternando la
eliminación de las mismas con el sentado de la pluma
y del papel al soporte.
3. Microaspiración puntual.
Una vez decidido acometer la limpieza, la aspiración
mecánica es habitualmente el mas simple y seguro
método para retira la suciedad. A menos que se
elimine el polvo superficial, antes de una limpieza más
profunda, corremos el riesgo de que cualquier líquido
utilizado posteriormente dificulte su extracción. Esto
es especialmente importante en el caso que nos ocupa
debido a su soporte metálico.
También debe utilizarse con extremo cuidado cuando
ha habido ataque de insectos, ya que podríamos acabar
retirando parte de las barbas que no están claramente
fijadas al mástil. Una malla extendida sobre la boquilla
del aspirador o simplemente encima del objeto plano
a tratar, evitará este problema, así como cualquier
abrasión o pérdida de plumas.
4. Limpieza de las plumas.
Mediante papetas con medio no acuoso con el fin de
controlar su actuación sobre la pieza.
Los métodos de limpieza incluyen la utilización de
líquidos, ya sea agua o disolventes orgánicos con
o sin detergentes. Las técnicas más comunes son
mediante frotación o inmersión. La opción dependerá
de una serie de factores, pero el más importante será
el que origine, evidentemente, el menor deterioro.
La utilización de agua no es solo uno de los métodos
más efectivos, sino que además es deseable para dotar
LIMPIEZA DEL ROSTRO Y PARTE SUPERIOR DE
LAS MANOS.
de flexibilidad a aquellas plumas que se han doblado
en repetidas ocasiones, produciendo en algún caso
roturas en el mástil. Esta limpieza fue sumamente
costosa pues era constante el continuo control de la
humedad. El agua solo podía quedar en superficie para
ser posteriormente eliminada con rapidez y totalmente.
Cualquier traspaso de la humedad al soporte hubiese
originado graves problemas de oxidación.
La limpieza de pluma se lleva a cabo prácticamente
por medio de aspiración mecánica, normalmente
seguido por tratamiento con agua y detergente. El
tratamiento elegido después de numerosas pruebas,
fue la limpieza con una papeta cuya base es el agua y
el tenso-activo usado se llama Laponite RD, que es un
coloide inorgánico sintético que forma un gel cuando
se dispersa.
La eliminación de la del detergente fue complementada
con una eliminación mecánica a punta de bisturí.
5. Inhibición y limpieza del metal.
Esta delicada intervención se realizó puntualmente y en
algunos casos levantando la pluma dónde se hallaban
puntos claros de oxidación.
La limpieza mecánica se realizo con hidróxido amónico
neutralizado posteriormente.
Cada laguna se trato con taninos para evitar
deterioros posteriores del núcleo metálico.
Eliminación de los materiales aparecidos como
consecuencia de la reacción de oxidación-reducción
con medios mecánicos: bisturí y micro-torno.
Limpieza química con etanol e hidróxido amónico
en proporciones 3:1.
6. Reintegración puntual de las plumas.
Muchas de éstas se encontraban sueltas y zonas
completamente levantadas. Una vez inhibido el metal,
con el soporte limpio y tratado la pluma y el papel
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PARTE POSTERIOR.COLOCACIÓN DE ART-SORB.
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CAPA DE INTERVENCIÓN QUE CONTROLA LOS MOVIMIENTOS
DEL TRASPORTE.
fue sentada y unida al soporte con Metilcelulosa +
Almidón diluido en Pentaclorocilato + Adhesivo
Polivinílico, pero este método transcurridas unas
horas terminaba por levantarse.
Finalmente se unieron las plumas al soporte con gotas
muy trabajadas y diluidas en alcohol de beva gel.
7. Tratamiento de anverso de la pieza.
Refuerzo de los zonas con pérdida de metal con
crepelina de seda adherida al soporte con Paraloid
B-72. Consolidación con Paraloid B-72 en Nitro en
proporciones 1:5.
8. Protección final de la pieza.
Capa de protección final en el envés de la pieza con
barniz para metales marca Liberon.
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SUJECIÓN.
MONTAJE DEL MOSAICO DE LA INMACULADA:
Del montaje de la pieza se ocupo la empresa S.I.T.
Montada en una vitrina con Climalit, (Clima-Box) y con
ventanas de ab-sort para aislarlo de la humedad. En
ésta ocasión la empresa ha incluido un nuevo producto
en el montaje denominado Interceptor, para aislar de
la oxidación a la pieza de cobre, ya que el trasporte
suponía un cambio de temperatura y humedad.
AGRADECIMIENTOS: Agradezco al departamento de restauración del Museo de América en especial a Dolores Medina y a
Carmen Cerezo,a la conservadora jefe del departamento de arte colonial Concepción García Saiz y a la dirección del Museo
BIBLIOGRAFIA:
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Tomo III. México
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• 7th Triennial Meeting Copenhague, (1984 Septiembre).
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• BUSTAMANTE GARCÍA (1992) “Retórica, traducción y responsabilidad histórica: claves humanísticas en la obra de Bernardino Sahagún”
en B.Ares Queija y otros,p.p 243-375.Madrid.
• CABELLO CARRO, Paz. (1988). Coleccionismo americano indígena en la España del siglo XVIII, Madrid.
• ESTERAS MARTIN, Cristina. (2007) “Un arte nuevo para un nuevo mundo” Aculturación e innovación. La materia de los sueños, Cristóbal
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• AMEZAGA RAMOS, Mercedes (2006)” Restauración de plumería sobre tejido en el Museo de América: Aplicación de nuevas tecnologías.
Anales Museo de América.14 p.p. 381-406.Madrid,