Situación de aprendizaje “Arte en pintura y escultura” Campo formativo: Aspecto:

Situación de aprendizaje “Arte en pintura y escultura”
Campo formativo:
Expresión y apreciación artísticas
Aspecto:
Expresión y apreciación visual
Competencias:
1. Expresa ideas, sentimientos y fantasías mediante la creación de
representaciones visuales, usando técnicas y materiales variados.
2. Comunica sentimientos e ideas que surgen en él o ella al contemplar obras
pictóricas, escultóricas, arquitectónicas fotográficas y cinematográficas.
Aprendizajes esperados:
1.
• Manipula arcilla o masa, modela con ellos y descubre sus posibilidades para
crear una obra plástica.
• Experimenta con materiales, herramientas y técnicas de la expresión plástica,
como acuarela, pintura dactilar, acrílica, collage, crayones de cera.
• Selecciona materiales, herramientas y técnicas que prefiere cuando va a crear
una obra.
• Experimenta con gamas, contrastes, matices y tonos en sus producciones
plásticas, y las reconoce como características del color.
• Identifica los detalles de un objeto, ser vivo o fenómeno natural que observa, los
representa de acuerdo con su percepción y explica esa producción.
• Crea, mediante el dibujo, la pintura, el grabado y el modelado, escenas, paisajes
y objetos reales o imaginarios a partir de una experiencia o situación vivida.
• Observa e interpreta las creaciones artísticas de sus compañeros y encuentra
semejanzas y diferencias con las propias producciones cuando éstas se hacen a
partir de una misma situación.
• Explica y comparte con sus compañeros las ideas personales que quiso expresar
mediante su creación artística.
2.
• Reflexiona y expresa sus ideas y sentimientos al observar diversos tipos de
imágenes en la pintura, el modelado, las esculturas, la arquitectura, las fotografías
y/o el cine.
• Intercambia opiniones sobre las sensaciones que le provocan las imágenes que
transmiten los medios de comunicación, tanto impresos como electrónicos.
• Observa obras de arte de distintos tiempos y culturas, y conversa sobre los
detalles que llaman su atención y por qué.
• Identifica el nombre del autor o de la autora de algunas obras que aprecia y los
motivos que inspiraron esas producciones.
Modalidad:
Proyecto
Situación didáctica:
 La situación se llevará a cabo en dos momentos, uno de pintura y otro de
escultura. Con las mismas actividades en ambos momentos.
 Se inicia preguntando a los niños que son los pintores/escultores, se
complementan sus ideas.

Luego se les pregunta que se necesita para que seamos
pintores/escultores.
 Se les dice que vamos a trabajar con diferentes técnicas de pintura. Se
pregunta cuales conocen ellos. La educadora propondrá trabajar con lápiz,
lápices de colores, crayolas, café, rasca-huele, lechera, acuarelas, gises y
pintura acrílica o vinilica, etc. Y de escultura: barro, tierra, yeso, masa,
plastilina, papel maché, etc. Los niños decidirán las que quieran utilizar.
 Se les recuerda que hay que utilizar siempre mandil para no ensuciarse.
 Al principio se les dice el nombre de la técnica que van a utilizar y se les
habla un poco de ella y de cómo debe utilizarse. Se les pone en medio del
salón algún objeto que servirá de modelo para
que ellos
lo
pinten/moldeen, con cada técnica se utilizará un objeto diferente. También
puede utilizarse alguna canción, cuento, recuerdo, paisaje, fotografía, o una
indicación especifica como auto retratos, etc. De ser posible llevar ejemplos
de otras obras realizadas con esa técnica.
 Cuando terminen cada obra de arte dirán al grupo si les gustó realizarla o
no y porque y lo que sintieron cuando estaban pintando.
 Luego se les dirá que han existido muchos pintores/escultores famosos que
empezaron desde pequeños igual que ellos, se les presentan biografías de
algunos, así como algunas de sus obras para que las observen y expresen
que es lo que sintieron al verla, que creen que el autor haya querido
expresar o estuviera sintiendo en ese momento, etc. Esto se intercalará en
la actividad de manera que puedan recrear ciertas obras de autores
famosos con las técnicas decididas.
 Al final se realizará una exposición con todas las obras de arte realizadas a
la que se invitará a los padres de familia y a los demás niños del kínder. Los
alumnos explicarán a los padres que técnicas utilizaron, que sintieron y que
les gustó más, así como hablarán de algunos de los autores vistos.
Actividad permanente:
En cada obra escribirán en una tarjeta su nombre, el de la obra, la técnica y la
fecha. A principio se les pondrá la muestra en el pizarrón, después lo escribirán
ellos solos.
Duración:
2 semanas
Materiales/recursos:
Cartulinas
Marcadores
Obras como ejemplos
Lápiz, lápices de colores, crayolas, café, rasca-huele, lechera, acuarelas, gises y
pintura acrílica o vinilica, etc. Y de escultura: barro, tierra, yeso, masa, plastilina,
papel maché,
Biografías
Obras
Hojas para escribir en cada obra
Colores, lápices, plumas