Entrevista El Siglo

1 ¿Qué significa para usted y para el arte colombiano ser catalogada como una de las 100
artistas contemporáneas más importantes del mundo?
R/ Para mí es un orgullo, porque es un reconocimiento importante por que surge de un
profundo estudio por parte de unos críticos internacionales de arte que ha considerado
que he hecho una contribución importante al arte contemporáneo y que puedi de alguna
manera ser influencia en otros artistas, aunque somos conscientes que no existe
objetividad en el arte. Me enfrento con un estilo propio, ellos me otorgan el derecho a
figurar entre esta selección de artistas internacionales.
Para el arte Colombiano, un aporte importante, tenemos en Colombia pintores y
escultores que han alcanzado en nuestros tiempos un valor y calidad en sus obras, en su
técnica impresionante, a pesar de estar presos en un fenómeno comercial y de consumo,
y sin embargo los nuevos artistas debemos intervenir de manera útil.
2 ¿Con La madre historia es mujer que mensaje quiso transmitir? ¿Por qué tomar iconos
globales como Coco Channel en sus pinturas?
Con la “Madre Historia es Mujer”, quiero transmitir de alguna manera aquellas mujeres
que por alguna cisrcunstancia o por voluntad propia tuvieron que luchar por algún
territorio o mujeres que con su intelecto dieron grandes aportes a la humanidad, mujeres
que conviertieron su vida en una obra de teatro o en un cuento de hadas. Entregaron sus
vidas, arrebataron coronas, victimas de fusilamientos. Hoy mi trabajo sessibiliza y
recuerda que la mujer desde el comienzo de la historia ha cumplido y desarrollado un
papel sumamente importante en todos los campos de la vida, como madres, ejecutivas,
soberanas, guerreras.
Coco Chanel , es una figura mítica de la historia de la moda mundial y su nombre es
referente de la industria del lujo y del feminismo. Se convirtió en la gran diseñadora del
siglo XX, Cambió el mundo de las mujeres, cambiando su forma de vestir. Plasmo en mis
obras a la mujer desde todas las áreas donde se destaca y es ejemplo para todos.
Teniendo en cuenta que la historia se ve desde el punto de vista de los hombres que han
construido y exaltado los hechos, la mujer construye y da lecciones de amor, por esa razón
la exalto desde lo universal, desde lo propio acercándose a la historia de manera global.
3 ¿Cómo ha sido su evolución cómo artista?
He sido una trayectoria muy linda y con satisfacciones, he descubierto el arte por medio
de la investigación, la exploración de diferentes elementos y materiales de la plasticidad,
autodidacta me enfrento al mundo de las artes plásticas con un sello propio, sin estar
regida por ninguna academia ni ninguna corriente artística. La academia es importante
para lo propiamente “Conceptual” pero creo que el arte en cualquiera de sus formas es
visceral y creo que hay que ser muy auténtico y fijarse un propósito día a día.
Desde pequeña me cautivó el color y los materiales, además de los instrumentos. Mi
madre apoyó mi empeño y seguí adelante. Desde hace 15 años me dedico con devoción
en este duro camino explorando elementos, materiales. Inicié con bodegones, paisajes,
me apasioné por el abstracto y fue cuando tomé talleres para aprender sobre la figura
humana hasta encontrarme con lo que llamamos sello propio. Entre el arte Neofigurativo
y es aquí donde encuentro mi identidad, donde me identifico.
Abordé virtualmente varias galerías y museos en USA, pues específicamente en Cali me
cerraron las puertas por carecer de academia. Insistí y logré una respuesta en varias
galerías así entré en el exterior, más adelante me respondieron Museos y es ahí donde
después de una serie de exposiciones a partir del 2004 hasta el 2007, recibo la noticia que
mi obra ha sido seleccionada para la publicación de 100 artistas contemporáneos
internacionales. Esta selección la realizan críticos internacionales para formar un grupo e
incluirlo en dicha publicación.(Biblioteca de las Comunidades Europeas. B.A.C.E), esta
publicación es enviada a varios museos y galerías del mundo, una de ellas Line Art en
Bélgica de la cual fue seleccionada para exponer en el Museo de Moya en Viena, Austria
como representante de Colombia en 2008.
4 Es claro que su trabajo se basa en el rol femenino y en el empoderamiento de la mujer
en la sociedad ¿Por qué es importante a través del arte rescatar estos valores?
Mi gran objetivo es que la mujer sea tenida en cuenta a través de otras lecciones y
construcción familiar, trabajo con el género femenino, la mujer dadora de vida, del amor.
Cuando la resalto, llevo al espectador a la reflexión, la seducción, la pasión, procreación y
le doy ese empoderamiento más allá de la razón.
5 ¿Cómo un país que registra a diario casos de maltrato a mujeres puede entender su
obra?
A través del arte le doy valor a la mujer, aunque mi obra está libre de interpretación.
Espero que las personas que la aprecian entiendan que el mensaje es darle a la mujer el
valor que tiene en la sociedad y los aportes tan importantes que ha hecho a la humanidad.
6 ¿Cuál es su mirada del arte colombiano? Y ¿Cuál es el rumbo que este debe tomar?
Bueno, creo que en Colombia tenemos muchísimo talento individualmente hemos tenido
pintores y escultores que han alcanzado el umbral del éxito en nuestros tiempos, un valor
calidad en sus obras. Ahora el circuito del arte de afuera se está fijando mucho en el arte
Latinoamericano.
Colombia es un país diverso y esto se refleja en su cultura y folklore y esto ha hecho que
se produzcan interesantes fusiones en todas las expresiones artísticas del país. Para el
arte Colombiano vienen muchas cosas buenas. El rumbo que está tomando es el que nos
va a llevar a reconocer grandes artistas interesantes para el panorama nacional.
7 ¿Qué pasó con Raquel, aún tiene contacto con ella?
Raquel fue una gran inspiración, pues en realidad se desconoce que hay detrás de la voda
de una prostituta, yo las denomino “Payasos Nocturnos”. Entre el 2009 y 2010 decidí
explorar de estas mujeres de las artes amatorias y me encontré con Raquel, del cual
conocí cada acontecimiento de ella le apliqué color. Tuvo mucho éxito, involucré mi
trabajo con una realidad cruda de la que miles de nuestras mujeres padecen. No tengo
más contacto con ella desde el 2010 que fue un momento coyuntural de mi vida y mi
obra.
8 ¿Qué viene ahora para María Fernanda?
En estos momentos estoy realizando una itinerante en Dallas, Texas. Voy a participar en
una Bienal de Arte, me preparo para Art Basel en Miami. Pienso iniciar una nueva serie de
obras. Estoy cursando estudios de Historia del Arte en Cali con el Museo La Tertulia y la
Universidad Javeriana y proyectando actividades en Bogotá.