PAISAJES - Visita Sevilla

HORARIO:
27 de marzo ~ 28 de junio de 2015
Martes a sábados de 9:00 a 19:00 h.
Domingos y festivos: 9:00 a 15:30 h.
Festivos abiertos: 2, 3 y 22 de abril y 4 de junio
Desde el 16 de junio a 15 de septiembre el museo
cierra a las 15:30
Cerrado: lunes y día 1 de mayo
Paisajes
museo de bellas artes de sevilla
Visitas en grupo:
Deben concertarse en www.museodebellasartesdesevilla.es
D.L.: SE-461-2015
Museo de Bellas Artes de Sevilla
Plaza del museo, 9
41001 Sevilla
Tlf. 955 54 29 42
consejería de educación, cultura y deporte
consejería de educación, cultura y deporte
La exposición propone mostrar la importan-
mayores desafíos artísticos; este último, de cambios constantes en formas, luz y color, dan como
resultado obras de gran dinamismo, como la de
Guillermo Gómez Gil.
cia que se ha otorgado al paisaje en la pintura de
los últimos cinco siglos, a través de obras de las
colecciones del Museo de Bellas Artes de Sevilla.
En esta ocasión se presentan pinturas casi desconocidas, de las que algunas han sido restauradas con este motivo. Otras, mejor conocidas, son
mostradas bajo nuevos puntos de vista.
VISIONES DE SEVILLA
PAISAJES DEL TIEMPO
Manuel Villalobos Díaz. Playa de Rota, c. 1910
La naturaleza ha adquirido en los últimos siglos una
importancia creciente, culminando con el nacimiento de la pintura de paisaje como un nuevo género.
Hasta entonces, había sido un elemento secundario,
fácilmente reconocible, concebido solamente como
el espacio donde transcurrían los episodios narrados.
a la pintura mitológica. Su presencia embellecía y, a
la vez, ofrecía nuevos aspectos de la naturaleza. En el
siglo XVII el paisaje nace como género pictórico en las
escuelas del norte de Europa, compitiendo con los episodios que acoge, o como única temática de la pintura.
En la Edad Media el paisaje aparecía en la pintura
religiosa como parte de la iconografía representada,
condicionado por la composición. En el Renacimiento adquirió mayor interés, incorporándose también
Jan Brueghel. El paraíso terrenal, c. 1620
PAISAJES DE LA REALIDAD
El género del paisaje adquiere plena autonomía en
España a mediados del siglo XIX, siendo fundamental
para ello el pintor de origen belga Carlos de Haes y
sus discípulos, como Jaime Morera. En este momento
las pinturas son fruto de la observación directa del
paisaje, con frecuencia, realizadas al aire libre. En ellas
predomina el interés por plasmar la naturaleza con
todos los matices que produce la luz. Esta observación se plasma tanto en detalladas representaciones,
como en las que destacan los efectos lumínicos, técnica que asentó el impresionismo en Francia y que aquí
tuvieron su particular interpretación en artistas como
Gonzalo Bilbao, Arpa, Winthuysen o Bertuchi.
Otros pintores buscan vistas de amplio horizonte,
como Santiago Martínez o la pintora Magdalena Leroux. Las montañas y el mar constituían uno de los
Desde el siglo XVI la imagen de Sevilla ha inspirado. Partiendo de las primeras cartografías, la representación de la ciudad ha evolucionado, pero
presentando unas constantes: sus monumentos
más característicos como la Giralda y la Torre del
Oro, así como el del río Guadalquivir.
Desde el primer tercio del siglo XIX la cercana
localidad de Alcalá de Guadaíra fue destino de
muchos pintores. Sus alrededores, con enclaves
de efectos lumínicos privilegiados y la inspiradora
ribera del río, pasaron a convertirse en un centro
neurálgico para la práctica de la pintura de paisaje al aire libre, llegando a crearse un movimiento
artístico conocido como la Escuela de Alcalá, que
acogió a un nutrido grupo de artistas. Entre ellos
destacan algunos cuya obra mostramos, como Pinelo, Villalobos, Sánchez Perrier o José Arpa.
Emilio Sánchez Perrier. Triana, c. 1888~90