3/8/01 21:40 Página 1 CMYK 16 Interés general CMYK Interés general La Plata , jueves 9 de marzo de 2001 17 SUCESIÓN PICASSO, DANIEL ACHAN KIPER, ARGENTINA 2001 1617-c.qxd A fines de los ‘50, Picasso utilizó la técnica “repoussé” para trabajar con oro Plaza de Toros. Una de las obras expuestas en la prestigiosa muestra Una vida dedicada al arte Pablo Ruiz Picasso (1881-1973), pintor y escultor español, es considerado uno de los artistas más importantes del siglo XX. Picasso nació en Málaga el 25 de octubre de 1881, hijo de María Picasso López y del profesor de arte José Ruiz Blasco. El genio de Picasso se puso de manifiesto a los 10 años, cuando hizo sus primeras pinturas, y a los 15 aprobó con brillantez los exámenes de ingreso en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. Entre 1901 y 1904 se estableció en París. En estos años reflejó la miseria humana, con trabajadores extenuados, mendigos, alcohólicos y prostitutas, representados con cuerpos y formas ligeramente alargadas. Entre 1904 y 1905, Picasso cambió su paleta hacia tonos rosas y rojos. Sus temas se centraron en el mundo del circo, que visitó con gran asiduidad. En 1906 su obra entró en una nueva fase marcada por la influencia del arte griego, ibérico y africa- no. A partir de 1908 e inspirados por el tratamiento volumétrico de las formas pictóricas de Paul Cézanne, Picasso y Georges Braque pintaron en 1908 una serie de paisajes dentro de un estilo que parecía hecho en base a “pequeños cubos”, imponiéndose el término cubismo. A comienzos de la década de 1920 pintó una serie de cuadros con figuras robustas, pesadas, que se denominó estilo ingresco. En 1935 Picasso llevó a cabo la serie de grabados Minotauromaquia, un bellísimo trabajo en el que mezcla los temas del minotauro y las corridas de toros; en esta obra, tanto la figura del toro como la del caballo destripado anuncian las imágenes del Guernica, el gran mural considerado por la mayoría como una de las obras artísticas individuales más importante del siglo XX. Los últimos cuadros de Picasso están basados en obras de los grandes maestros. Se interesó también por la cerámica, y así, en 1947 realizó cerca de 2.000 piezas. Centauro. Obra de 1961, realizada en oro Cabeza Grande de Mujer, obra de 1933 Retrato de una Mujer según Cranach el joven Las obras de Picasso ya arribaron a La Plata HABRA UNA EXPOSICION EN EL TEATRO ARGENTINO Importantes obras de Picasso llegaron a nuestra ciudad El 19 de marzo comenzará la muestra. Se trata de 150 piezas de diferentes estilos. Nunca fueron mostradas al público. El valor económico de las pinturas y las esculturas es incalculable. Dispusieron un amplio operativo de seguridad en el teatro El Teatro Argentino de La Plata se convirtió ayer en el centro de atención de museos y galerías de arte de nuestro país. Es que, cerca de las 17, arribaron 150 obras realizadas por el reconocido pintor y escultor Pablo Ruiz Picasso. A partir del 19 de este mes y hasta el 20 de abril se exhibirá en la Sala de Exposiciones Emilio Pettoruti del teatro, ubicado en 51 entre 9 y 10, 150 obras de Picasso consideradas, por la variedad de las técnicas, la mayor exposición realizada en nuestro país. La muestra estará constituida mayoritariamente por grabados -algunos de gran porte-, óleos, cerámicas y cuatro esculturas, además de tres de los cuatro platos que el destacado artista realizó en oro. Sin embargo, la característica principal de este evento se basa en que las obras jamás fueron mostradas en el mundo. Las obras de arte que ayer llegaron al Argentino forman parte de la colección privada perteneciente a la Fundación Melvyn & Barbara Weiss, una de las más completas del pintor español y que por primera vez se exhibe al público bajo el nombre de “Picasso para todos”, la cual será libre y gratuita. Pedro Pablo García Caffi, director del Teatro Argentino, indicó a este medio que “la exposición se realizará gracias al esfuerzo de Melvyn & Barbara Weiss Art Fundation, la Gobernación bonaerense, la Fundación del Banco de la Provincia de Buenos Aires, la Subsecretaría de Cultura provincial y los trabajadores del teatro”. Y agregó: “siento un profundo orgullo de inaugurar una muestra de semejante envergadura”. La exposición, de incalculable valor económico, contará con determinados rasgos que dejarán sus huellas en la memoria platense. Es que más allá de la muestra de los platos grabados en oro, se podrán observar, por ejemplo, retratos de seis de las siete mujeres que acompañaron al pintor en su vida. La imponente colección, que estará abierta todos los días de 9 a 20, está conformada por obras desde 1919 a 1971, que nunca fueron mostradas al público. La idea de trasladar a nuestra ciudad la importante exposición nació de una visita realizada por el gobernador Carlos Ruckauf a la fundación, donde Weiss -un millonario y filántropo estadounidense- también se mostró interesado. El propietario de la muestra ya había participado en obras en nuestro país, como la plaza de homenaje a las víctimas del atentado de la embajada de Israel. La colección Weiss se denomina “Picasso para todos” y abarca 52 años de su obra. Es, en general, gráfica, pero “contiene también óleos, cerámicas, esculturas y trabajos en oro”. CMYK Se recuerda que Francoise Gilot, sexta mujer de Picasso y madre de Claude y Paloma, definió la colección como “una de las más finas colecciones privadas de la obra gráfica de Picasso”. Y agregó: “trabajos únicos en punta seca, aguafuerte, aguatinta, aguatinta con color, linóleo, tipografía, grabados, cerámicas, la valiosa serie nunca antes pre- CMYK sentada públicamente de tres platos de oro, cuatro esculturas y dos o tres óleos”. La obra más antigua de la colección Weiss es un trabajo en punta seca realizado entre 1919 y 1920, que muestra a Olga Kolklova, bailarina de les Ballets Ruses, primera esposa de Picasso y madre de Paul. También se destacan un re- trato de Marie Thérese Walterm su cuarta mujer y madre de Maya realizado al óleo; aguafuertes de los años 40 con la figura de Dora Maar, su quinta mujer; litografías del rostro floral de Francoise Gilot; de Jacqueline Roque, su séptima mujer y segunda esposa. Entre las más prestigiosas se encuentran “Retrato de mujer según Cra- nach el Joven”, lenóleo de 53,5 por 65 centímetros realizado en 1958, y “Centauro”, figura en oro 23 kilates de 14 centímetros de alto realizada en 1961. En cuanto a la seguridad, García Caffi sostuvo que “una exposición de estas características requiere de gran cuidado. Hemos realizamos cerramientos y tomado cuidados especiales. Además habrá seguridad dentro y fuera del teatro”, al tiempo que agregó: “con respecto a las instalaciones, hemos readecuado algunos lugares para destacar las obras”. En este marco, el Teatro Argentino abre sus puertas para ofrecer más allá de los límites de la ciudad una prestigiosa exposición que dejará su marca en las diagonales platenses.