Titulación: Licenciatura de Humanidades i. Denominación: Historia del Arte Contemporáneo. Siglo XIX ii. Código: 10938316 iii. Código ECTS: iv. Plan de estudios: Humanidades. 1993 v. Centro: Facultad de Humanidades y CC.EE. vi. Ciclo: Segundo vii. Curso: 2010/11 viii. Tipo: Optativa ix. Período: Primer Cuatrimestre x. Créditos LRU: Teóricos: 4 Prácticos: 2 xi. Créditos ECTS: Teóricos: Prácticos: xii. Web:http://nevada.ual.es/decahuma/Programas_4.asp. www.ual.es/frame.shtml?html2/departamentos.htm xiii. Profesores: Mª del Mar Nicolás Martínez xiv. Objetivos: Identificar y definir la terminología artística; localizar en las coordenadas espacio y tiempo los fenómenos histórico-artísticos; utilizar periodizaciones, divisiones y clasificaciones significativas; identificar los distintos hechos artísticos en función de la variedad de factores que inciden en ellos; identificar la función y estructura interna de una obra de arte; evaluar hechos e interpretaciones histórico-artísticas; expresarse en términos de lenguaje artístico, tanto oral como gráficamente. xv. Competencias y destrezas alcanzadas por el alumnado: El aprendizaje de esta asignatura capacita al alumno para el desarrollo de una serie de actividades profesionales en el campo de la enseñanza, de la difusión y gestión del patrimonio histórico-artístico, de la arqueología, de la museología, del mercado artístico y de cualquier otra actividad relacionada con el campo de la Historia del Arte. Al mismo tiempo, contribuye al desarrollo del espíritu crítico y facilita una mejor percepción y comprensión de los valores sociales y culturales del mundo actual. xvi. Programa sintético o resumido: El programa de la asignatura Historia del Arte Contemporáneo. Siglo XIX se divide en siete temas, a través de los cuales se estudian los principales movimientos artísticos desarrollados en el siglo XIX tanto en Europa como en los Estados Unidos. xvii. Programa analítico: Tema 1: Introducción 1.1. El arte contemporáneo. El siglo XIX 1.1.1. El concepto de “arte contemporáneo” 1.1.2 El marco histórico. Periodización y cronología 1.2. El arte del siglo XIX 1.2.1. Academicismo, tradición y modernidad 1.2.2. Fuentes y documentos para el estudio del arte del siglo XIX Tema 2: El Neoclasicismo 2.1. Consideraciones históricas y marco cronológico 2.1.2. Definición y concepto del neoclasicismo 2.1.3. La interpretación de lo antiguo. Clasicismo y racionalismo 2.2. La arquitectura neoclásica. Del clasicismo al romanticismo 2.2.1. La arquitectura en Francia. Las construcciones napoleónicas. Los arquitectos Percier y Fontaine y la creación del estilo imperio. La arquitectura de la Restauración 2.2.2. La arquitectura neoclásica en Alemania. La obra de K.F. Schinkel y L. Von Klenze 2.2.3. El clasicismo romántico en Inglaterra. Nash, Soane y Smirke 2.2.4. La arquitectura neoclásica en España. La Academia de San Fernando y el neoclasicismo tardío 2.3. La escultura neoclásica en Europa 2.3.1. La obra escultórica de Canova y Thorwaldsen 2.3.2. El clasicismo romántico de John Flaxman 2.3.3. La escultura en Francia. Houdon y la escultura imperial 2.3.4. La escultura neoclásica en España. La Academia de San Fernando y los escultores cortesanos. La obra de Álvarez Cubero. Los escultores catalanes: Damián Campeny y Antonio Solá 2.4. La pintura neoclásica europea 2.4.1. David e Ingres. Otros pintores napoleónicos 2.4.2. La pintura neoclásica en el resto de Europa. 2.4.3. La pintura neoclásica en España. El academicismo clasicista. 2.4.4. Francisco de Goya. Entre el neoclasicismo y el romanticismo Tema 3: . El Romanticismo 3.1. Consideraciones históricas y marco cronológico 3.1.1. Definición del concepto de Romanticismo 3.1.2. El estilo romántico en la arquitectura y las artes plásticas 3.2. La arquitectura en la época del romanticismo. El Historicismo. El uso del hierro y el vidrio 3.2.1. El pintoresquismo inglés y su influencia en la arquitectura romántica. El revival gótico en Inglaterra. La arquitectura victoriana 3.2.2. La arquitectura en Francia: el neogótico. El problema de las restauraciones. El eclecticismo y el racionalismo. La reforma urbanística de París: el plan Haussman 3.2.3. La arquitectura romántica en los países germánicos 3.2.4. La arquitectura en España. La creación de la Escuela de Arquitectura. El historicismo ecléctico y el historicismo medieval 3.3. La escultura romántica en Europa. Del tardoclacisimo al naturalismo 3.3.1. El problema de la escultura “romántica”. La elección del tema y el culto romántico a la libertad. La nueva plástica 3.3.2. La escultura monumental. La obra de Bartolini y Rude 3.3.3. La escultura de los pintores: Gericault y Daumier. La escultura animalística y las caricaturas escultóricas 3.3.4. La escultura romántica en España: de la época isabelina a la Restauración. Los escultores de Cámara. Los escultores de la Lonja de Barcelona 3.4. La pintura romántica en Europa: Alemania, Inglaterra y Francia 3.4.1. El paisaje romántico alemán: C.D. Friedrich y su círculo. Los Nazarenos. El romanticismo Biedermeir 3.4.2. Los comienzos de la pintura romántica en Inglaterra. Los pintores visionarios: Füssli y Blake 3.4.3. El paisajismo inglés: Turner y Constable 3.4.4. El romanticismo francés. Gericault y Delacroix. Corot y el paisaje clasicista 3.5. La pintura romántica en España 3.5.1. La pintura costumbrista. Los focos regionales de Andalucía y Madrid 3.5.2. El paisaje romántico y la pintura orientalista. La primera generación de pintores de historia 3.5.3. El romanticismo académico. El nazarenismo catalán. Federico de Madrazo y el retrato romántico Tema 4: El Realismo 4.1. Consideraciones históricas y marco cronológico 4.1.2. El realismo y la crisis del movimiento romántico 4.1.3. El movimiento realista en la arquitectura y las artes figurativas 4.2. Arquitectura e Ingeniería. Las grandes Exposiciones Universales 4.2.1. La nueva arquitectura del hierro. El arte de las Exposiciones Universales 4.2.2. El debate de la ciudad industrial 4.2.3. La arquitectura en España. Urbanismo y ciudad. 4.3. La escultura realista en Europa. 4.3.1. La escultura en Francia en la época del Segundo Imperio: Jean Baptiste Carpeaux y su círculo. Las experiencias escultóricas de Degas 4.3.2. La escultura del Risorgimiento italiano 4.3.3. La escultura realista en el resto de los países europeos 4.3.4. La escultura en España: entre la tradición académica y la renovación realista. La escultura pública conmemorativa 4.4. La pintura realista en Europa 4.4.1. El realismo francés: Courbet, Daumier y Millet. El grabado, la caricatura y la ilustración 4.4.2. La escuela de Barbizon. El camino hacia el Impresionismo 4.4.3. La pintura académica francesa. Los pintores oficiales y pompiers 4.4.4. La pintura realista en el resto de Europa 4.4.5. La pintura realista en España 4.4.6. El origen del realismo en España. El cuadro de género. Mariano Fortuny y el fortunismo. El realismo académico y la pintura de Historia. El realismo social. El paisaje realista 4.5. El Prerrafaelismo 4.5.1. La Hermandad Prerrafaelista. Los pintores del grupo. 4.5.2. W. Morris y el Art and Crafts Tema 5: El Impresionismo 5.1. El movimiento impresionista. La pintura a plein air y las teorías sobre el color 5.1.2. Manet y el Impresionismo 5.1.3. Las exposiciones impresionistas. Los pintores impresionistas 5.2. El neoimpresionismo. Los pintores Seurat y Signac 5.3. El postimpresionismo 5.3.1. La corriente postimpresionista. El camino hacia las vanguardias 5.3.2. La escuela de Pont-Aven y el grupo de los Nabis Tema 6: Arte y Arquitectura en los Estados Unidos 6.1. La arquitectura norteamericana. La escuela de Chicago 6.1.1. La herencia europea. T. Jefferson y el clasicismo republicano. El romanticismo ruskiniano. La tradición arquitectónica de H.H. Richardson 6.1.2. La escuela de Chicago. La construcción en altura: el rascacielo 6.1.3. Los arquitectos de la escuela de Chicago. La figura de L.H. Sullivan 6.2. Panorama general de la pintura y la escultura norteamericana 6.2.1 La pintura norteamericana en el siglo XIX 6.2.3. La escultura norteamericana del siglo XIX Tema 7: El arte del Periodo Fin de Siglo 7.1. El Periodo Fin de Siglo 7.1.2 Simbolismo, Esteticismo y Decadentismo. 7.2. Arquitectura y Diseño. El Art Nouveau 7.2.1. La obra de Victor Horta y su difusión en el continente 7.2.2. La escuela de Glasgow y la Secession de Viena 7.2.3. Los maestros del diseño industrial. El diseño de interiores 7.3. La arquitectura española en el periodo Fin de Siglo 7.3.1. Antonio Gaudi y el modernismo catalán 7.3.2. La arquitectura modernista y la arquitectura regionalista 7.4. La escultura Fin de Siglo. Los orígenes de la escultura contemporánea 7.4.1. Auguste Rodin y la escultura francesa. 7.4.2. La escultura en el resto de Europa 7.4.3. La escultura en España 7.5. El Simbolismo 7.5.1. La pintura simbolista en Francia. Los Salones Rosa+Cruz 7.5.2. El simbolismo pictórico en el ámbito germánico 7.6. La pintura española en el Periodo Fin de Siglo. La introducción de las Vanguardias 7.6.1. La pintura modernista catalana. La pintura de paisaje. La pintura luminista 7.6.2. El simbolismo en la pintura española Metodología: Las clases teóricas consistirán en la impartición de lecciones magistrales participativas en las que el profesor expondrá el conjunto de nociones comprendidas en el programa, valiéndose de la imprescindible apoyatura de medios audiovisuales. Las clases prácticas, por su parte, se basan principalmente en la visualización y audición de material gráfico y audivisual y en el análisis del mismo bajo el recurso del debate dirigido. Las clases teóricas y prácticas se complementan con las tutorías, que permiten individualizar el proceso enseñanza-aprendizaje y ajustarlo a las características personales de cada alumno. Esta previsto, de forma discrecional, el comentario de textos de interés relevante para la comprensión de la asignatura, así como la realización y posible exposición de proyectos individuales o por grupos elaborados por los alumnos a lo largo del curso, bajo la supervisión y tutela del profesor. Se contempla, así mismo, la posibilidad de llevar a cabo puntualmente el estudio in situ de monumentos locales y foráneos. xviii. Evaluación: La evaluación del alumno se efectuará a través de una prueba escrita constituida por dos apartados: uno teórico, en el que el alumno deberá responder a unas determinadas cuestiones relacionadas con el contenido de la asignatura, y otro práctico, que consiste en el comentario y clasificación de reproducciones de las obras artísticas estudiadas, al objeto de poder establecer su capacidad de análisis. Así mismo, se tendrá en cuenta y se valorará la participación y rendimiento del alumno en las actividades prácticas propuestas a lo largo del curso. La asignatura se superará en la mediada en que el alumno alcance los objetivos marcados previamente. xix. Bibliografía básica: - BORNAY, E. El siglo XIX. Historia Universal del Arte, vol.8, Barcelona, Planeta, 1993. - BOZAL, V. Pintura y escultura española del siglo XIX, Summa Artis, vol.36, Madrid, Espasa Calpe, 1993. - BUENDÍA, R. GÁLLEGO, J. Arte europeo y norteamericano del siglo XIX, Summa Artis, vol. 34, Madrid, Espasa Calpe, 1990. - HAMILTON, G. H. Pintura y Escultura en Europa. 1880-1940, Madrid, Cátedra, 1980. - HERNANDO, J. Arquitectura en España. 1770-1900, Madrid, Cátedra, 1989. - HITCHCOCK, H-R. Arquitectura de los siglos XIX y XX, Madrid, Cátedra, 1981. - NAVASCUÉS PALACIO, P. Arquitectura española (1808-1914), Summa Artis, vol. 35, Madrid, Espasa Calpe, 1993. - NAVASCUÉS, P. QUESADA MARTÍN, M.J. El siglo XIX. Bajo el signo del romanticismo, Madrid, Silex, 1992. - NOVOTNY, F. Pintura y escultura en Europa, 1780-1880, Madrid, Cátedra, 1978. - REYERO, C. El arte del siglo XIX, Madrid, Anaya, 1992. - ROSENBLUM, R. JANSON, H.W. El arte del siglo XIX, Madrid, Akal, 1992. - Bibliografía complementaria: - ARGAN, G.C. El arte moderno. Del Iluminismo a los movimientos contemporáneos, Madrid, Akal, 1991. xx. - MIGUEL EGEA, P. Del Realismo al Impresionismo, Madrid, Historia 16, 1989. - RODRÍGUEZ, D. Del Neoclasicismo al Realismo, Madrid, Historia 16, 1996. - VILLAR MOVELLÁN, A. Arte contemporáneo I, Madrid, Historia 16, 1996. Páginas web de interés: www.artehistoria.com. www.artcyclopedia.com www.meiac.org. www.metmuseum.org.