PROGRAMA I II ALESSANDRO SCARLATTI (1660-1725) GEORG FRIEDRICH HAENDEL (1685-1759) Sonata en La menor para flauta de pico, dos violines y bajo continuo Concierto en Si bemol mayor para flauta sopranino, dos violines y continuo Allegro Largo Fuga Largo Allegro Allegro Adagio Allegro JACQUES-CHRISTOPHE NAUDOT (CA. 1690-1762) Concertino en Fa mayor para flauta de pico, dos violines y continuo Concierto en Sol mayor para flauta de pico, dos violines y continuo Allegro Adagio Allegro GEORG PHILIPP TELEMANN (1681-1767) Concerto di camera en Sol menor para flauta de pico, dos violines y continuo [Allegro] Siciliana Bourrée Menuet–Trio–Menuet GIUSEPPE TARTINI (1692-1770) Andante Largo assai Presto CICLO DE CONCIERTOS ZARABANDA CONCERTI DA CAMERA PARA FLAUTA, VIOLINES Y CONTINUO ANTONIO VIVALDI (1678-1741) Concierto en La menor para flauta de pico, dos violines y continuo, RV108 Allegro Largo Allegro ZARABANDA Alvaro Marías, flauta de pico y dirección. Marta Mayoral, violín. Elsa Ferrer, violín. Alejandro Marías, violonchelo. Jordan Fumadó, clave y órgano. AUDITORIO MUTUA MADRILEÑA Paseo de la Castellana, 33. Madrid www.fundacionmutua.es www.facebook.com/fundacionmutuamad www.twitter.com/fundacionmutua JUEVES 18 DE FEBRERO 19:30 HORAS El concerto da camera es, sin duda, una de las más fascinantes variedades del proteico panorama del concierto barroco que, a su vez, incluye muy diversos subgéneros. Grosso modo, podríamos definir como “conciertos de cámara” todos aquellos conciertos que no hacen uso de la cuerda completa, como los maravillosos concerti da camera de Antonio Vivaldi, escritos para varios solistas pero carentes de orquesta, o como los conciertos para un instrumento solista –la flauta, en el concierto que nos ocupa– acompañada por una microorquesta formada tan sólo por dos violines y bajo continuo. Este tipo de concierto en miniatura ha dado lugar a algunas de las más encantadoras obras del género, como si la forzada economía de medios, lejos de coartar la inspiración de sus autores, hubiera actuado como un poderoso acicate de la misma. El programa que propone “Zarabanda” es tan variopinto como atractivo; desde el Nápoles seiscentista de Alessandro Scarlatti a la Venecia de Vivaldi, el programa hace una primera escala en el París del Concert Spirituel, de la mano de Jacques Naudot, que combina genialmente la profundidad y elegancia de la tradición francesa con la eficacia y fuerza emotiva del concierto italiano, que por fin consigue abrir brecha en el cerco defensivo que Lully había levantado para defender a la música del Rey Sol de las novedades transalpinas. El Hamburgo de Telemann es el escenario del chispeante Concierto en Sol menor, en el que la estructura del concierto en cuatro movimientos se combina con las danzas de la sonata da camera. Aunque la atribución haendeliana del Concierto en Si bemol para flauta sopranino haya sido puesta en duda, lo cierto es que esta preciosa obrita posee rasgos inconfundibles del estilo haendeliano, especialmente por lo que respecta a la desolada emotividad del maravilloso adagio central. Ya en la linde del estilo preclásico, el Concierto en Fa mayor de Tartini es una de las más acabadas joyas del repertorio tardío de la flauta dulce, indudable destinatario de este concierto tradicionalmente asignado a la flauta travesera. Alvaro Marías ZARABANDA Bajo el nombre de una de las más importantes aportaciones de España a la música europea, el conjunto “Zarabanda” es creado por Alvaro Marías en 1985 con el propósito de consagrarse a la interpretación histórica del repertorio renacentista, barroco y clásico. Aunque siempre ha dado prioridad al repertorio instrumental, desde sus inicios ha cultivado también, de manera regular, la música vocal, habiendo colaborado con muchos de los más prestigiosos cantantes de nuestro tiempo, tales como Teresa Berganza, James Bowman, Charles Brett, Paul Esswood, Michael Chance o Jennifer Smith.