Associació Cultural Granollers Divendres 13 de febrer / 19 i 22 hores Diumenge 15 de febrer / 19 hores Centre Cultural de Granollers 2015 La isla mínima d’Alberto Rodríguez Versió original en español Fitxa tècnica Direcció: Alberto Rodríguez / Guió: Alberto Rodríguez, Rafael Cobos / Fotografia: Alex Catalán / Música: Julio de la Rosa / País: Espanya / Any: 2014 / Durada: 105 minuts Premis al millor actor (Gutiérrez) i millor fotografia al Festival de Sant Sebastià. Fitxa artística Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez, Nerea Barros, Antonio de la Torre, Jesús Castro, Mercedes León, Manolo Solo, Jesús Carroza, Cecilia Villanueva, Salvador Reina, Juan Carlos Villanueva PREMIS. Festival de Sant Sebastià: millor actor (Javier Gutiérrez) i fotografia. / Sant Jordi de Cinematografia: millors actors (Javier Gutiérrez i Raúl Arévalo) / José Mª Forqué: millor pel·lícula i actor (J.G.) / Feroz: millor pel·lícula dramàtica, direcció, actor (J.G.), trailer i música original / Medalles del Círculo de Escritores Cinematográficos: millor pel·lícula, direcció, actor (J.G.), actriu revelació (Nerea Barros), guió original, fotografia, disseny de vestuari i música original. Goya: millor pel·lícula, direcció, guió original, actor protagonista (J.G.), actriu revelació (N.B.), muntatge, direcció artística, fotografia, disseny de vestuari i música original. SINOPSI. 1980. En un petit poble de les maresmes del Guadalquivir, oblidat i detingut en el temps, dues adolescents desapareixen durant les festes del poble. Ningú les troba a faltar. Tots els joves volen marxar a viure lluny i alguns d’ells s’escapen de casa per aconseguir-ho. Rocío, mare de les nenes, aconsegueix que el jutge de la comarca, Andrade, s’interessi per elles. Des de Madrid envien dos detectius d’homicidis, Pedro i Juan, de perfils i mètodes molt diferents que, per diferents motius, no travessen el seu millor moment en el cos policial. EL DIRECTOR. Alberto Rodríguez va codirigir amb Santi Amodeo El factor Pilgrim, pel·lícula que va rebre una menció especial del jurat en el Festival de San Sebastián. El seu debut en solitari va ser El traje (2002), projectada per aquest cineclub el 30/11/2007. Les pel·lícules que la segueixen en la seva filmografia són 7 Vírgenes, After i Grupo 7. NOTES DEL DIRECTOR La génesis. La isla mínima comenzó hace unos cuantos años, en una exposición de fotos a la que acudí con Álex Catalán, director de fotografía y buen amigo. El fotógrafo sevillano, Atín Aya, se había dedicado a captar los últimos vestigios de una forma de vida que se desarrolló en las marismas del Guadalquivir durante medio siglo. Muchas de las fotografías eran retratos de lugareños y desprendían una especie de resignación, desconfianza y dureza que acompañaba a aquellos rostros anclados en el pasado y que con la mecanización del campo, quizás no tendrían sitio en un futuro inmediato. La exposición era el reflejo del fin de un tiempo, de una época. Éste fue mi primer contacto con La Isla, un paisaje crepuscular, el decorado de un western de fin de ciclo. Durante unos meses en 2009, Rafael Cobos y yo estuvimos planteándonos la posibilidad de escribir una “historia negra” teniendo como inspiración la novela de Bolaño (2666) y películas como El cebo de Vajda, Mistery of Murders, Chinatown, Conspiración del silencio, etc. Sumado a eso, todo lo que nos evocaban las marismas, un lugar mágico y misterioso, donde la riqueza y el poder convivían con el dolor y la miseria de unos personajes fruto del pasado político y social del país, comenzamos a escribir una historia. Decidimos ambientarla en 1980, año de gran tensión entre las dos Españas; esa tensión, que como un rechinar de dientes, tenía que oírse por debajo. El rodaje. La marisma se nos aparecía desde el principio como un territorio inmenso, muy duro; magnético, pero realmente inhóspito y cruel. Y lo fue. Ha sido una película muy difícil de rodar, muy física para todos y cada uno de los miembros del equipo. La cosecha de arroz nos obligó a adelantar todo el rodaje. La climatología nos mostró todas sus caras, con máximas de 42 grados al final del verano y mínimas de 2 grados bajo cero, a finales de noviembre. Cualquier paso que dábamos, por la vastísima extensión del lugar, era un desafío logístico. Los actores. Casi de lo que estoy más contento es de haber conseguido mantener a los actores a resguardo de las “inclemencias” del rodaje, de todas esas dificultades que afrontábamos a diario. Estoy realmente satisfecho del trabajo de Raúl y Javier, del esfuerzo y la intensidad durante los ensayos; de la concentración y creatividad durante el rodaje. Creo que el resultado del trabajo actoral es más que notable. He mencionado a Javier y Raúl, pero podría hablar del resto del reparto: Nerea Barros y Antonio de la Torre, Salva Reina, Manolo Solo, Jesús Castro, Jesús Carroza, Mercedes León, Juan Carlos Villanueva, Ana Tomeno, etc., así hasta completar la lista de 44 actores que han trabajado en la película. La historia. La isla mínima es una ficción de principio a fin. La película se adentra en la investigación de la desaparición de dos niñas. Encontrar personas desaparecidas sigue siendo una de las principales tareas de los investigadores de homicidios. Aún hoy en día sigue siendo esa una de sus principales tareas: tratar de encontrar seres humanos que se han desvanecido, perseguir el rastro de fantasmas. Se trataba de crear los acontecimientos de la película en base a la rutina de unos policías de hace casi cuarenta años. Y gracias al contacto con dos policías en activo, conseguimos mucha documentación de primera mano que nos sirvió para armar la trama. Así, comprobamos que los métodos policiales han cambiado enormemente; antes todo era mucho menos científico, había pocos medios, o casi ninguno, (varios policías nos dijeron al leer el guión que era raro que cada policía tuviese una habitación propia en la pensión, que eso era un derroche…) Al final teníamos una trama muy fuerte, que arrastraba la historia con potencia y necesitábamos integrar más a los personajes, por lo que decidimos inspirarnos en algunos acontecimientos reales sucedidos en aquellos años. En el caso del personaje de Pedro usamos la historia real de un policía que fue expedientado y apartado de su puesto por expresar su repulsa hacia militares pro-golpistas, no olvidemos que la historia se desarrolla en 1980. Al final, La isla mínima es una película con un corte clásico, en cuanto a la investigación y al desarrollo de los personajes; pero con un mar de fondo revuelto, denso, cenagoso, impenetrable… casi como el lecho de la propia marisma. Es la película más cercana al género que he dirigido, pero al mismo tiempo tiene una identidad propia que la hace distinta, especial. CRÍTICA Poco a poco, con paciencia de monje trapense, el realizador andaluz Alberto Rodríguez está construyendo, como quien no quiere la cosa, tal vez la más coherente de las carreras en el cine criminal que haya visto el reciente cine español. En esta, sin duda alguna, su película más redonda, por qué no, su primera obra maestra, logra además algo que ya se intuía en la anterior Grupo 7 (2012): la capacidad de nuestro hombre, y de su guionista, el imprescindible Rafael Cobos, para reconstruir con extremo rigor el referente histórico más o menos reciente. Aquí, una exposición del impactante fotógrafo sevillano Atín Aya le sirve de inspiración para armar un rompecabezas fascinante, se mire por donde se mire: la resolución de un doble crimen en las marismas del Guadalquivir, en el año de gracia de 1980; un escenario sencillamente primoroso, un asesinato repugnante (...) La incertidumbre, el horror sin nombre, la vida muelle de señoritos aburridos que se pasan de la raya, pero también la pasividad de las clases subalternas, los sueños de adolescentes que se mueren de aburrimiento y aspiran a un mundo de confort, el día a día de ir trampeando para seguir viviendo, son los elementos del puzzle. Y el resultado ya quedó dicho: una gran, inmensa película. Pegada a la realidad pero al mismo tiempo, inteligente pasatiempo. Denunciatoria pero sutil, y sin resultar machacona: el director respeta a su espectador, en un tour de force del que éste siempre sale recompensado, pero con inteligencia. ¿Qué más se puede pedir? Mirito Torreiro / Fotogramas PROPERES SESSIONS 20 i 22 de febrer: Deux jours, une nuit (Dos días, una noche, 2014), de Jean-Pierre i Luc Dardenne 27 de febrer i 1 de març: Boyhood (2014), de Richard Linklater Dimarts Singulars. Dimarts 24 de febrer / 20 hores: La voz del viento (2013), de Carlos Pons Associació Cultural Granollers Almogàvers, 5 08401 Granollers T93 861 55 98 F93 844 30 28 [email protected] www.acgranollers.cat @ACGranollers AC Granollers EN CONVENI AMB: