Del Cinema a la Pintura (31636)

Del Cinema a la Pintura (31636)
Titulació/estudi: Màster en Estudis de Cinema i Audiovisual Contemporanis
Curs: Primer
Trimestre: Segon
Nombre de crèdits ECTS: 5
Hores de dedicació de l’estudiant: 125
Llengua o llengües de la docència: Castellà
Professora: Dra. Mercè Ibarz
1. Presentació de l'assignatura
L’assignatura promou l’examen i la investigació de les interrelacions de la imatge.
D’una altra banda, proposa l’estudi i l’anàlisi de les interrelacions visuals a partir de la
invenció del cinema com a eix decisiu de l’art modern.
L’enfocament de l’assignatura es basa en la influència que la imatge en moviment ha
tingut en les arts plàstiques, notablement en la pintura, des del primer moment, i s’ha
anat desenvolupant progressivament en les arts plàstiques contemporànies, en les quals
la imatge en moviment és central.
2. Competències que s’han d’assolir
En correspondència amb els seus objectius i els seus continguts, l’assignatura aporta als
estudiants un marc de referència i d’aprofundiment respecte de l’art del present i els
seus referents visuals. A través de l’anàlisi comparativa de fragments de films, quadres i
fotografies, l’estudiant aprofundirà en els seus coneixements visuals, la investigació
dels quals durant el curs conclourà en un treball final.
3. Continguts
Tema 1. El cinema en la pintura
Interrelacions de les arts visuals, una metodologia per a l’anàlisi de la imatge.
Perspectives històriques des de la invenció de la fotografia i de l’aparició del cinema
fins al moment present. Impacte de les tecnologies modernes en la representació de les
arts plàstiques.
Tema 2. Avantguardes plàstiques i cinema
Cinema i primeres avantguardes plàstiques: cubisme, dada, surrealisme,
expressionisme. Léger, Duchamp, Buñuel. Exploració de les interrelacions visuals en la
incipient societat de masses. Chaplin vist per l’Escola de Frankfurt.
Tema 3. Pintors, fotògrafs i cineastes
Cinema experimental i arts visuals. El primer cinema documental com a exploració
plàstica i el seu impacte en les arts coetànies. Pintors, fotògrafs, cineastes i poetes en
conjunció en la primera meitat del segle XX i el seu llegat en el documental
contemporani. Les simfonies urbanes en la història i avui.
Tema 4. Cinema modern i arts plàstiques
Vies paral·leles del cinema modern i de l’expressió plàstica. Panorama d’aquestes
relacions als Estats Units i a Europa. Picasso i el cine. La influència del cine etnogràfic
en les arts visuals de la postguerra. Jean Rouch i Jonas Mekas.
Tema 5. Ordre salvatge. El cinema i les arts plàstiques després de la guerra
La pintura desapareix del quadre: accions, performances, provocacions plàstiques.
Accionistes, situacionistes, Fluxus i d’altres corrents plàstics en relació amb la imatge
en moviment. Debord, Maciunas i d’altres activistes de la imatge.
Tema 6. Art contemporani i cinema
Art conceptual, videoart, instal·lacions. Panorama dels usos del cinema i de la imatge en
moviment en l’art del present. Douglas Gordon com a paradigma.
.
4. Avaluació
Participació als debats de classe i treball final escrit.
5. Bibliografia i recursos didàctics
5.1. Bibliografia bàsica
ANDREW, Dudley (ed.). The Image in dispute. Art and Cinema in the Age of
Photography. Austin: University of Texas Press, 1997.
AUMONT, Jacques (dir.). El ojo interminable. Barcelona: Paidós, 1997.
BERTRAND DORLÉAC, Laurence. L’ordre sauvage. Violence, dépense et sacré dans
l’art des années 1960-1960. París: Gallimard, 2004.
BLOM, Phillipp. Años de vértigo. Cultura y cambio en Occidente, 1900-1914. Barcelona:
Anagrama, 2010.
BONITZER, Pascal. Desencuadres. Cine y pintura. Buenos Aires: Santiago Arcos editor,
2007.
BORAU, José L. La pintura en el cine. El cine en la pintura. Madrid: Ocho y Medio,
2003.
BUCK-MORSS, Susan. Mundo soñado y catástrofe. La desaparición de la utopía de
masas en el Este y en el Oeste. Madrid: Visor, 2004.
— Dialéctica de la mirada. Walter Benjamin y el proyecto de los
Pasajes. Madrid: Visor, 1995.
CHARNEY, L.; SCHWARTZ, V. R. (ed.). Cinema and the invention of modern life.
Berkeley: University of California Press, 1995.
CLIFFORD, James. Dilemas de la cultura: antropología, literatura y arte en la
perspectiva postmoderna. Barcelona: Gedisa, 1995.
CRUZ SÁNCHEZ, Pedro A. Realismo en tiempos de irrealidad. Múrcia: Fundación
Cajamurcia, 2004.
D. A. Peinture, Cinéma, Peinture. París: Hazan, 1998.
D. A. Situacionistas: arte, política, urbanismo. Barcelona: MACBA, 1996.
D. A. Les années Pop. París: Centre Georges Pompidou, 2000.
D. A. Arte desde 1900: modernidad, antimodernidad, posmodernidad. Madrid: Akal,
2006.
DIDI-HUBERMAN, Georges. Ante el tiempo: Historia del arte y anacronismo de las
imágenes. Córdoba: Adriana Hidalgo Editora, 2006.
FOSTER, Hal. El retorno de lo real: la vanguardia a finales de siglo. Madrid: Akal,
2001.
GRANÉS, Carlos. El puño invisible. Arte, revolución y un siglo de cambios culturales.
Madrid: Taurus, 2011.
IBARZ, Mercè. Buñuel documental. Tierra sin pan y su tiempo. Saragossa: PUZ, 1999.
DeLILLO, Don. L’artista del cos / Body Art. Barcelona: La Magrana, 2002 / Seix Barral,
2010.
— Punto Omega. Barcelona: Seix-Barral, 2010.
MARCUS, Greil. Rastros de carmín. Una historia secreta del siglo XX. Barcelona:
Anagrama, 1989.
MARIEN, Mary Warner. Photography. A Cultural History. Londres: Lawrence King,
2002.
MOHOLY-NAGY, László. Pintura, fotografía, cine. Barcelona: Gustavo Gili, 2005.
MODIANO, Patrick. En el cafè de la joventut perduda / En el café de la juventud
perdida. Barcelona: Proa / Anagrama, 2008.
ORTIZ, Aurea; PIQUERAS, María Jesús. La pintura en el cine: cuestiones de
representación visual. Barcelona: Paidós, 1995.
RAMOND, Sylvie (dir.). Impressionisme et naissance du Cinématographe. Lió:
Fage éditions i Musée des Beaux Arts, 2005.
SÁNCHEZ BIOSCA, Vicente. Cine y vanguardias artísticas: conflictos, encuentros,
fronteras. Barcelona: Paidós, 2004.
STOICHITA, Victor. Simulacros. El efecto Pigmalión: De Ovidio a Hitchcock. Madrid:
Siruela, 2006.
VIRILIO, Paul. Lo que viene. Madrid: Arena Libros, 2005.
5.2. Recursos didàctics
Fragments de films, quadres, fotos, textos, exposicions a museus i centres d’art
durant el curs.
6. Metodologia
Presentació històrica i teòrica dels temes.
Debats de textos.
Anàlisi de films, de quadres i de fotografies.
Professors convidats.
7. Programació d'activitats
Les activitats del curs comprendran, a partir de la segona setmana, lectura de textos,
visionat de films i anàlisi de quadres, en horari fora de classe, per tal de seguir
correctament la sessió setmanal.
Visites a exposicions, en horari fora de l’aula, a partir de l’agenda d’exposicions als
museus i centres d’art durant el calendari del curs.