Piano Jazz (2)

ocio jazzCorner
Piano Jazz
(2)
a forma de interpretar el piano de
jazz ha sufrido una evolución
paralela a la que ha llevado a cabo
el propio jazz. En 1921 comienza el auge de los cantantes de blues acompañados principalmente de
pianistas como James P. Johnson, uno de los pioneros del estilo stride, y Fletcher Henderson.
L
“A veces un Steinway
toca mejor que el
pianista y esto es,
entonces, una
maravillosa sorpresa”
MARTA ARGERICH
En los años 40, Duke Ellington da un
giro al piano con creaciones llenas de color que
conforman un universo sonoro particular, cercano
a la naturaleza, a la que describe de forma inigualable (creador del estilo jungle) a través de una forma de interpretar muy reconocible.
Algunos pianistas se han especializado en la formación de tríos, como Oscar Peterson, un referente entre los pianistas. A finales de
los 40 surge el estilo cool de la mano entre otros
de Lennie Tristano, pianista blanco y renombrado profesor de gran creatividad.
El hard bop trae nuevos nombres a la
escena pianística; Red Garland, Horace Silver, y
Mal Waldrom entre otros. También destaca
Horace Parlan que con su mano derecha paralizada por una poliomielitis, ha potenciado sus
interpretaciones con la mano izquierda, añadiendo acordes muy bien colocados con su mano
paralizada.
Y cómo no, uno de los pianistas más
influyentes de su época y de épocas posteriores, Bill Evans (no confundir con el saxofonista
de mismo nombre). Evans ya había coqueteado
con experiencias modales junto a Miles Davis,
pero fue McCoy Tyner, pianista del cuarteto de
John Coltrane, quien desarrollara un estilo
modal de gran influencia en los pianistas posteriores.
José Ramón
García Amo
Coordinador de Informática
Biblioteca
Nacional de España
Pianistas cantantes, como Nat “King”
Cole, Hoagy Charmichael, el alter ego de Duke
Ellington, han dado paso a otros actuales como
Jammie Cullum, Ben Sidran o Harry Conick Jr.
que también se acompañan al piano.
julio/agosto 2010 184
Finalmente, son muchas las mujeres
pianistas que han dejado su impronta en el jazz.
Carla Bley, practicante del free jazz, Diana Krall,
Nina Simone, Carmen McRae, Diane Schuur,
Shirley Horne, Elliane Elias o Geri Allen, son un
pequeño exponente de este colectivo.
Mención aparte merece el panorama
jazzístico japonés con pianistas como Makoto
Ozone, Yosuke Yamashita, Aki Takase, Hiromi
Uehara o Haruku Nara.
No olvidemos la infinidad de veces que un
o una cantante se han acompañado exclusivamente
de un piano tanto en grabaciones como en actuaciones en directo. Se crean momentos mágicos. Recomiendo los dos discos de Tony Bennett con Bill Evans
o los que grabó Jenne Lee con Mal Waldron.
Son muchos los pianistas que dejo en
el tintero, Scott Joplin, Bud Powell, Keith Jarrett,
el incomparable Thelonius Monk, Tete Montoliu,
Michel Petrucciani, Brad Meldhau y muchos más.
Pero, ¿qué sería de un pianista sin el
piano? Son varias las marcas de piano de prestigio: Petroff, Yamaha, Bechstein, Kawai, por citar
sólo algunas. El pianista austriaco Rudolf Buchbinder, dijo: "Un pianista sin un Steinway, para
mÍ, es lo mismo que un cantante sin voz”. Quizás
sea esta compañía, Steinway & Sons la de mayor
prestigio de entre todos los fabricantes de pianos.
Fundada en 1853 en Manhattan (New
York) por el inmigrante alemán Heinrich Engelhard Steinway (fabricó su primer piano en la
cocina de su casa) ha sido galardonada en multitud de certámenes. Sus 12.116 piezas conforman el piano elegido por nueve de cada diez pianistas de concierto e incontables intérpretes y
compositores de todo el mundo. Ninguno de
ellos es patrocinado por Steinway & Sons.
Escuchen a pianistas, disfruten de las
posibilidades musicales que ofrece este instrumento, déjense llevar por su sonido.