Profesionales de la producción

3.3.- Profesionales creativos y técnicos
La producción de programas cinematográficos y televisivos es un trabajo de equipo en
el que participan un nutrido grupo de profesionales con muy diferentes características.
Las dimensiones de la cadena de televisión, de la productora, e incluso del presupuesto
disponible para la producción del programa, determinan la complejidad del organigrama
personal.
Vamos a explicar estas funciones enmarcadas en las distintas fases en que se estructura
la producción audiovisual.
..- Los profesionales en la fase de preproducción:
Es la fase donde se desarrolla el mayor esfuerzo de planificación, hay dos vertientes
diferenciadas, por un lado el trabajo relacionado con la parte más creativa del programa
y, por otra, el que afecta a la coordinación de medios para la realización.
En cualquier producción audiovisual ya sea cinematográfica o televisiva siempre hay
una persona sobre la que recae la responsabilidad que es el productor en televisión y en
cine, pero en ambos casos tanto en televisión como en cine es normal que el
responsable de producción delegue la responsabilidad de su puesta en marcha en un
director, que decida sobre los contenidos, intérpretes, etc. y que sea la figura que
coordine las diferentes aportaciones del diseño y la realización.
Sobre el realizador recaen todas las decisiones de carácter técnico. Es el responsable
final de la transformación del guión en un programa, el realizador es quien decide en
última instancia, y a él se le atribuye en muchos casos el éxito o fracaso de un
programa, es elegido directamente por el director del programa o impuesto por el
productor del mismo. En cine el director de programa es lo que llamamos director de
cine y tiene mayores competencias creativas y más incidencia en el resultado final de la
obra audiovisual que el realizador de televisión. El director de cine se convierte en el
responsable absoluto del éxito o fracaso de la película.
También existe tanto en cine como en televisión la figura del director artístico o
escenógrafo, cuya función es la puesta en escena de un programa, coordinando los
elementos que interviene en la escenografía en estrecha colaboración con el productor,
director o realizador.
El guionista figura importante en esta primera parte de la preproducción, que son los
que a partir de una idea, original o adaptación de una obra ya existente, elaboran y
construyen un texto.
Existe un equipo principal formado por el productor, director, guionista,
realizador, iluminador, escenógrafo y director de fotografía.
La obra audiovisual es el resultado de la concurrencia de muchos factores, su éxito o
fracaso depende de la genialidad de un guionista, de la apuesta decidida de una empresa
que arriesga en el proyecto, de la dirección artística y de la realización de un realizador,
del talento de los actores y de la profesionalidad del equipo de técnicos y creativos, es
decir, de la coordinación de medios técnicos y personas, y esta coordinación la lleva a
cabo el equipo de producción.
Equipo de producción: pertenecen todos los trabajadores, pero no todos son de
producción, el equipo de producción es la semilla del proyecto audiovisual, hacen de
puente entre la parte artística y la planificación diaria del trabajo de todos los que
intervienen en la realización del producto. El equipo de producción está formado por el:
 productor ejecutivo: esta figura resulta ambigua en España debido a una definición
poco precisa de su cometido. Sin embargo en Europa sus funciones se encuentran
perfectamente fijadas.
 productor: el primero en incorporarse y el último en abandonar el barco, junto con
el director de programa, realizador y el guionistas son las primeras personas que se
incorporan al proyecto audiovisual, sus funciones son coordinar y panificar las
tareas, presupuestar, gestiona y facilita los recursos humanos y técnicos, coordina el
proceso de grabación y postproducción, gestiona y controla los pagos, etc.
 Ayudante de producción: regidor de producción o segundo ayudante y auxiliar de
producción, todos ellos desarrollan funciones de coordinación y preparación
siguiendo las directrices del productor
Otro de los equipos importantes en esta primera fase del proyecto audiovisual es el:
Equipo de realización: que es el alma artística del proyecto, tiene que estar
cohesionado y será preferible su especialización en un área concreta de programas, la
especialización permite aumentar la calidad y el ritmo de producción del programa, está
formado por:
 Realizador: elaboración y planificación del guión técnico, coordinación y ejecución
de los ensayos, puesta en escena, rodaje, grabaciones, montaje, edición
postproducción, etc. en colaboración con el director y productor fijan los criterios en
las pruebas de casting.
 Ayudante de realización: trabaja bajo las órdenes del realizador
 Ayudante de realización en plató o regidor: se encarga del orden de grabación
siguiendo las directrices del control.
 Script: cuyo cometido principal es dar orden y continuidad a la acción y a los
diálogos.
Equipo de escenografía: es uno de los más numerosos, desde decoradores hasta
attrezzista pasando por carpinteros, modeladores, pintores, tapiceros, peluquero, etc.
aunque vamos a hablar de cuatro equipos diferentes; escenografía, vestuario,
caracterización y efectos especiales. El equipo de escenografía está compuesto por:
 Escenográfo: pertenece al equipo de dirección y es uno de los puestos más
importantes en la producción de programas de televisión. El escenográfo debe
controlar todos los aspectos que tiene que ver con el estilo del decorado, maquillaje,
peluquería, vestuario, etc.
 Decorador: se encarga de la creación de decorados, es el máximo responsable de la
realización y acabado de los decorados, creando el clima que en cada caso se
requiere.
 Forillista: es el encargado de pintar los telones o fondos que juegan a través de las
ventanas de los decorados de los estudios, pueden ser calles, patios, fondos de
ciudades, etc. en ocasiones pintan sobre siluetas de madera con la finalidad de crear
un espacio con profundidad.
 Ayudante de decoración, ambientador de decorados: etc. trabajan a las órdenes
del escenógrafo o decorador.
Equipo de iluminación: lo mismo en cine que en televisión existe una figura
responsable de crear siguiendo las instrucciones del director o realizador la imagen del
programa:
 Iluminador: tiene a su cargo la creación de ambiente de luz, en el cual los
decorados se perciben como reales, imaginarios o fantásticos. Crea, dirige, controla
y distribuye las fuentes de luz. Es ayudado o asistido por los profesionales
luminotécnicos.
Dependiendo del tipo de programa que se vaya a realizar también se requiere la
presencia de un equipo de redacción, y que es frecuente pensar que este equipo sólo
realiza su función en programas de informativos, pero no es así, porque este equipo está
presente en la mayoría de los géneros, siendo a veces su presencia imprescindible para
la producción. Está formado por el jefe de redacción y los redactores. Junto al equipo de
redacción trabaja el equipo de documentación
- Profesionales en la fase de grabación / rodaje
En esta fase continua presente el equipo responsable de la producción del producto y la
coordinación de medios, y se suman el grueso del personal que lo forman el equipo
técnico que tiene la responsabilidad del rodaje o registro de imágenes y sonidos, y la
interpretación, es decir, los actores del programa.
Equipo de cámaras de cine:
 Director de fotografía: es el responsable del resultado fotográfico de la imagen, y
formaría parte del equipo principal, decide sobre la emulsión, el tono fotográfico, la
iluminación idónea para conseguir los fines expresivos. Segundo operador, ayudante
de cámara, auxiliar de cámara, foto fija: también llamado fotógrafo de escena, entre
su cometido principal se encuentra hacer el seguimiento fotográfico de la grabación/
rodaje con el fin de obtener material fotográfico que se empelará posteriormente
para promoción en prensa, festivales, etc
Equipos de cámara de vídeo:
 Operadores de cámara de vídeo ligero también llamado operador ENG: tiene como
responsabilidad la captación y registro de imágenes, ayudante de cámara, cámara de
estudio, steady-cam, es un puesto de trabajo especializado, el soporte pesa bastante y
su manejo requiere un operador que posea gran fuerza y resistencia.
Equipo de sonido:
 Operador de sonido y ayudante de sonido:realizan la captación y registro de sonido,
deben tener conocimientos tanto de técnicas analógicas como digitales, desempeñan
las tareas de instalación de todo tipo de equipos de sonido como: micrófonos, mesas,
etc
 Ambientador musical: desempeña su trabajo en la postproducción de cualquier
programa de televisión, enriquece el programa con el empelo de fondos musicales,
normalmente de archivo.
Equipo técnico: en las empresas de televisión es necesario que exista personal de
ingeniería de telecomunicaciones y técnicas afines, su trabajo es el ajuste y
mantenimiento de las salas técnicas, está formado por:
 Ingeniero técnico de telecomunicaciones, técnico electrónico de mantenimiento,
técnico de control de imagen.
Equipo de vestuario: resulta fundamental en producciones que requieren dramatizar
escenas, o en otros géneros de programas como musicales, espectáculos, etc. también es
frecuente encontrar equipos de vestuario que atiendan a los artistas o a los
presentadores, está formado por:
 Figurinista: a partir del guión es el que configura todo tipo de trajes según la época,
el clima, el cromatismo de la escena, etc. el figurinista tiene conocimientos de artes
plásticas, historia, diseño de trajes, cultura, usos y costumbres sociales, conoce los
tipos de personas representativos de las distintas clases sociales, junto a él trabajan
el sastre y ambientador de vestuario cuyo cometido es la búsqueda de complementos
del vestuario: collares, pendientes, diademas, gafas, relojes, pañuelos, etc.
Equipo de caracterización: es crucial en las películas que requieren desfiguración del
rostro, cambio de edad de los personajes, etc., es necesario entre una hora para una
caracterización simple y tres horas para las más complejas, suelen ser los primeros en
ser citados y los últimos en recoger materiales, está formado por :
 Caracterizador: que forma parte también del equipo principal, y junto a él trabajan el
maquillador y ayudantes, el peluquero y ayudantes.
Equipo de efectos especiales: que se encarga de elaborar toda una serie de efectos de
ambiente como lluvia, niebla, vaho en cristales, viento, nieve, no debemos confundir los
efectos especiales de escena que son los que acabamos de nombrar, con los producidos
en los laboratorios o procesos de montaje.
Los efectos especiales para teatro son muy resistentes ya que deben ser empleados en
muchas representaciones, requieren más tiempo de construcción y dinero al tener la
imagen cinematográfica más definición, sin embargo los que se necesitan para
televisión no deben poseer ni resistencia, ni especial elaboración, los materiales
empleados para televisión son madera, serrín, fibra de vidrio, escayola, etc, son
materiales de rápido tratamiento y de escasa resistencia.
El cine y la televisión desde su nacimiento han utilizado efectos tanto visuales como
acústicos, su precursor fue Méliès a partir de este director, el cine mudo empleo toda
suerte de artilugio, hasta hoy en día en que las películas sobre todo las de Lucas y
Spielberg están plagadas de estos recursos. El equipo está formado por :
 Encargado de efectos especiales y ayudante
 Maquetista: que se encarga de la reducción a escala de cualquier elemento de la
realidad o de la ficción, barrios, ciudades, casas, vehículos, naves espaciales. La
importancia de la maquetas en la producción audiovisual ha determinado que el
puesto del maquetista haya cobrado una relevancia sin precedentes. Su trabajo está
íntimamente ligado a la escenografía y depende naturalmente del escenógrafo,
encargado de efectos, realizador y productor.
La construcción de las maquetas requiere un esmero y cuidado extraordinario, el
falseamiento de la realidad percibida por el espectador destruiría toda la fantasía que
encierra la producción audiovisual. Los combates aéreos, accidentes de todo tipo de
vehículos, etc, son en la mayoría de los casos maquetas debido a que se reduce el
coste y en algunos casos el peligro se reduce de forma sorprendente. La interacción
de las reproducciones a escala, su automatización y la animación convencional o la
animación que se produce con la más moderna infografía posibilitan la producción
de programas de televisión o películas de cine que de otra manera sería imposible
realizar. El maquetista no trabaja sólo tiene a su cargo varias personas que le
ayudan.
Equipo artístico: está compuesto por actores o actrices que desempeñan su trabajo en
producciones dramáticas, trabajan a las órdenes de realización y producción, la
contratación suele hacerse a través de los managers o representantes que se embolsan
entre un 10% y un 30% del salario del artista. Está formado por:
 protagonistas: son personajes con un papel vital en el guión
 primeros papeles: su papel gira en torno a las acciones de los protagonistas
 secundarios: la acción que interpretan puede resultar importante para la resolución
de la trama, para los guionistas estos papeles son estrategias del guión para despistar
a los espectadores.
 Papeles de reparto: desempeñan acciones paralelas que son recursos para crear
tensiones argumentales.
 Colaboraciones especiales: son actuaciones de renombre, que tiene un pequeño
papel que no es crucial para el desarrollo de la acción, en la mayoría de los casos
suelen ser un gancho para el público.
 Especialistas: sustituyen a los actores en escenas de peligro.
 Dobles de acción: suelen llamarse también especialistas, pero pueden desempeñar
acciones menos complejas, tales como conducir un vehículo porque el actor no sabe
o no quiere, cuando se trata de pilotar un avión o un helicóptero hay que recurrir a
expertos profesionales y darles un papel en la acción, simulando que son copilotos.
 Dobles de interpretación: sustituyen a los actores principales en acciones que nos
son capaces de ejecutar, puede ser total o parcial , por ejemplo el doble de manos de
un pianista. En las producciones americanas existen los dobles de luces que ocupan
el puesto del actor principal mientras el director de fotografía o iluminador hace las
pruebas oportunas y no hacen perder el tiempo al protagonista.
 Figuración: la figuración también está dentro del equipo artístico.
Existe otra parte del equipo artístico para producciones no dramáticas o restos de
programas que requieren diverso personal en las empresas audiovisuales como son los
presentadores, colaboradores, invitados, público, etc.
Profesionales en la fase de postproducción
En esta tercera fase el personal se reduce a unos pocos, con la responsabilidad de dar
forma definitiva al programa, la presencia de equipos de concepción del producto y de
coordinación de medios es mínima. El protagonismo es ahora de los especialistas de
montaje y sonorización, así, como de aquellos que participan en las tareas de doblaje.
Los equipos más importantes son:
Equipo de montaje de cine: de sobra es conocida por todos la importancia del montaje
en cine, “el cine es montaje”, este equipo está formado por :
 Montador de cine: que coordina, dirige y controla todos procesos del montaje, el
montador de cine es vital para la obtención de unos buenos resultados, trabaja junto
con el director que es quien efectúa el rodaje. Algunos montadores han cambiado su
profesión por el de director de cine como Karel Reisz. Tiene a sus órdenes a los
ayudantes de montaje
Equipo de montaje en video: se encargan de manejar los diferentes equipo de vídeo de
las cabinas de edición y postproducción, está formado por:
 Postproductor o editor de postproducción: que trabaja en las salas de
postproducción, operador o montador de video, trabaja en las cabinas de edición y
salas A B roll, y el auxiliar de operación de vídeo que se encarga de las grabaciones
tanto en estudio como en exteriores.
Equipo de laboratorio en cine: encargado de revelar todo el material, nunca se puede
desmontar un decorado, si antes no se ha comprobado por parte del director y director
de fotografía que el material ha sido revelado con entera satisfacción. Está formado este
equipo por:
 Encargado de laboratorio, técnico de laboratorio, y montador de negativo,
utiliza como guía los números que se encuentran al margen del copión de trabajo
(pietaje), etalonador corrige las luces en los planos a positivar, para dar continuidad
a la luz y evitar que existan fuertes contrastes entre planos, a menos que sea un
requisito artístico fijado pro el director de fotografía.
Equipo de grafismo: es una labor puramente creativa y artística, pese al rápido avance
de los métodos electrónicos, aún se sigue combinado con los métodos tradicionales
basados en soporte físico como el papel, cartón o cualquier otro tipo de materiales, este
equipo está formado por:
 Diseñador gráfico y ayudante de grafismo
Personal ocasional y complementario
En muchas películas en escenas exteriores de acción es usual recurrir a:
 una segunda unidad de rodaje o segundo equipo de cámara: al mando de un
director que se encarga de la dirección de estas secuencias, a veces se trata de una
duplicación de cámaras para la toma desde diferentes ángulos de secuencias
complicadas e irrepetibles.
 asesores especializados: la mayoría de producciones de cine y televisión requieren
asesores especializados en muy diferentes temas que aconsejan a los miembros del
equipo de dirección
 pintores y carpinteros de rodaje
 coreógrafos en producciones y comedias musicales
 maestros de armas: que custodian y se encargan del cuidado y control de las armas
 profesores de diálogos: que ayudan a los actores preparar y memorizar sus diálogos
 cuidadores de semovientes: que se ocupan de cuidar a los animales durante el
rodaje o grabación
 Equipos de transporte, limpieza, administración, etc.
Sin la aportación de estos equipos especializados y muchos más sería imposible
conseguir la sensación de realidad y la magia del cine y la televisión.