COMPONIENDO CON PROCESOS: PERSPECTIVAS SOBRE

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PROCESOS: PERSPECTIVAS SOBRE MÚSICA
GENERATIVA Y DE SISTEMAS #1
El término música generativa se utiliza para describir música
compuesta mediante reglas o sistemas. Esta serie de seis
episodios explora distintos acercamientos generativos a la
composición y la interpretación (algorítmicos, basados en
sistemas, formalizados y de procedimiento) especialmente
en el contexto de las tecnologías experimentales y la
práctica musical de finales del siglo XX, al tiempo que
examina el uso de la determinación y la indeterminación en
la música, y su relación con temas como el control, la
automatización y la intención artística.
Cada episodio de la serie está acompañado de un programa
adicional que presenta piezas sonoras exclusivas o inéditas
de artistas y compositores clave en este campo.
Contenidos del PDF:
01. Sumario
02. Listado de temas
Parte I
03. Bibliografía
04. Enlaces de interés
04. Créditos
05. Licencia
Escrito y editado por Mark Fell y Joe Gilmore. Narrado por
Connie Treanor.
Mark Fell es un artista y músico residente en Sheffield,
Reino Unido. Ha actuado y expuesto en numerosos festivales
internacionales e instituciones. En 2000 obtuvo una mención
honorífica en el prestigioso premio ARS Electronica, y en
2004 fue nominado para un premio Quartz por su labor de
investigación en música digital. Recientemente ha llevado a
cabo una obra encargada por el Thyssen-Bornemisza Art
Contemporary de Viena, estrenada en Youniverse, Bienal
Internacional de Arte Contemporáneo de Sevilla. En la
actualidad trabaja en un proyecto de investigación
financiado por el Arts and Humanities Research Council en la
Universidad de York, que explora prácticas independientes
en música por ordenador radical. www.markfell.com
Joe Gilmore es un artista y diseñador gráfico residente en
Leeds, Reino Unido. Su obra ha sido expuesta en varias
galerías y festivales de arte digital y sus trabajos
discográficos han sido publicados en sellos internacionales
como 12k/Line (Nueva York), Entr'acte (Londres), Cut
(Zúrich), Fällt (Belfast) y Leonardo Music Journal (San
Francisco). En la actualidad Joe imparte clases en el
departamento de Diseño Gráfico en el Leeds College of Art &
Design. Es también uno de los fundadores de rand()%, una
emisora de radio en Internet dedicada a emitir música
generativa. http://joe.qubik.com
COMPONIENDO CON PROCESOS:
PERSPECTIVAS SOBRE MÚSICA
GENERATIVA Y DE SISTEMAS #1
Continuo
"Continuo" identifica obras sonoras de diferentes períodos, tradiciones y
acercamientos a la música generativa y basada en sistemas.
01. Sumario
El primer episodio investiga cómo la música puede ser generada mediante un
amplio rango de técnicas. Estas van desde sistemas de procedimientos simples,
como es el caso de "Twin Bleebs" de Mika Vainio, en la que la constante
repetición de dos eventos produce un continuo desfase, hasta "Neural Synthesis
No.9" de David Tudor –un sistema electrónico más complejo que explora la
indeterminación a través de la emulación de actividad neuronal. El programa
repasa también ejemplos de música compuesta mediante reglas formales
matemáticas o geométricas, como "Studie 18" de Martin Neukom o "27 Fibonacci
Numbers in a Binary Chain" de Thomas Brinkmann.
02. Listado de temas
Parte I
Ø "Twin Bleebs" (Metri, 1994, Sähkö Recordings)
Gullibloon "Packets and Interrupts" (www.gullibloon.org, 2003)
Martin Neukom "Studie 18.1" (Studie 18, 2005, Domizil)
Martin Neukom "Studie 18.9" (Studie 18, 2005, Domizil)
Thomas Brinkmann "27 Fibonacci Numbers in a Binary Chain" (Computer Music
Journal Sound Anthology Volume 24, 2000, CMJ)
Xenakis "S.709" (Electronic Music, 2000 EMF)
Yasunao Tone "Jiao Liao Fruits" (Musica Iconologos, 1993, Lovely Music)
Christophe Charles "Mobile Opinions" (Undirected / Dok, 2000, Ritornell)
David Tudor "Neural Synthesis No. 9" (Neural Synthesis Nos. 6-9, 1995, Lovely
Music)
Gullibloon "algfan01" (www.gullibloon.org, 2002)
03. Bibliografía
J.D.S. Adams, Neural Synthesis Nos. 6-9 , notas del CD de David Tudor. Nueva
York: Lovely Music, 1995.
Robert Ashley, Federico Marulanda, Achim Wollscheid, William Marotti, Yasunao
Tone: Noise Media Language. Errant Bodies Press, 2007.
Florian Hecker, 'Florian Hecker: A Presentation of Recent Sound Works',
Substantials 02. Kitakyushu: CCA Centre for Contemporary Art, 2005.
Ivan Hewett, Carey Lovelace, Sharon Kanach, Mâkhi Xenakis, 'Iannis Xenakis,
Composer, Architect, Visionary', Drawing Papers 88. Toronto: The Drawing Centre,
2010.
Martin Neukom, Studie 18 , notas del CD. Zúrich: Domizil, 2008.
http://www.domizil.ch/neukom.html
http://rwm.macba.cat
Nouritza Matossian, Xenakis. Londres: Kahn & Averill, 1986.
Iannis Xenakis, Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition.
Hillsdale: Pendragon Press, 2001.
Balint Andras Varga, Conversations with Iannis Xenakis. Londres: Faber & Faber,
1996.
'Florian Hecker: A Presentation of Recent Sound Works', Substantials 02.
Kitakyushu: CCA Centre for Contemporary Art, 2005.
04. Enlaces relacionados
[Los primeros 511 números de la sucesión de Fibonacci representados de
forma binaria]
http://gullibloon.org
http://www.domizil.ch/neukom.html
http://www.getty.edu/research/conducting_research/digitized_collections/davidtud
or/
http://www.iannis-xenakis.org
http://florianhecker.blogspot.com
05. Créditos
Grabado en el Music Research Centre de la Universidad de York, Gran Bretaña. El
proyecto de investigación New Aesthetics in Computer Music está financiado por
el Arts and Humanities Research Council UK.
06. Licencia
2010. Todos los derechos reservados. © de los temas de los artistas y/o de los
sellos discográficos.
[Iannis Xenakis]
Se han hecho todas las gestiones para identificar a los propietarios de los
derechos de autor. Cualquier error u omisión accidental, que tendrá que ser
notificado por escrito a RWM, será corregido en la medida de lo posible.
[David Tudor Neural Synthesis Nos. 6-9, 1995 ]
http://rwm.macba.cat