MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1: LA
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MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1: LA ESCRITURA CREATIVA EN LA ESCUELA Introducción Se encuentra usted en la primera unidad del módulo de Escritura Creativa, donde empezará a explorar los fundamentos de la escritura creativa y su razón de ser en la escuela. Esta unidad es la puerta de entrada a una dimensión signada por la Libertad, la ruptura y la imaginación a plenitud. Por eso, ingrese con un espíritu de aventura, deje atrás sus prejuicios y dispóngase a mirar de una forma distinta su relación con el lenguaje escrito. Al final de la unidad se plantea que usted: • Identifique las razones que justifican la presencia de propuestas de escritura creativa en la escuela. • Distinga con claridad qué es la escritura creativa, cuáles son sus características y alcances. • Identifique factores que favorecen la producción escrita en la escuela. Para iniciar la unidad le proponemos ir a la sección de actividades y realizar la número 1. A medida que vaya realizando las actividades propuestas le iremos diciendo el paso siguiente de la ruta a seguir. Recuerde que estos pasos obedecen a una secuencia didáctica, razón por la cual debe respetar el orden señalado. Temario 1.1 La visión lúdica y la libertad como premisas: hacia una nueva relación con la escritura. 1.2 ¿Qué es la Escritura Creativa? 1.3 Factores que favorecen la producción de textos escritos en la escuela. 1.1 La visión lúdica y la libertad como premisas: hacia una nueva relación con la escritura. Desde hace algunos años se ha cuestionado fuertemente a la Escuela como una institución que está signada por prácticas tradicionales de enseñanza, y como un entorno que limita la libertad y la creatividad. Estos comentarios pueden resultar duros y poco alentadores, pero lo cierto es que en la medida que, por un lado, se promueven iniciativas que tratan de renovar los métodos y la didáctica, se encuentra, por el otro, una fuerte resistencia del sistema, del docente y de los programas de estudios para implementar nuevas estrategias liberadas de la rigidez y la normativa. MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela Filosóficamente existe un deber ser de la enseñanza, que coloca el acento en nuevas relaciones entre los estudiantes, el conocimiento y los docentes. Se habla del constructivismo, de la interrelación de áreas, del trabajo por proyectos y de una nueva dinámica signada por la flexibilidad y apertura. Sin embargo, en la práctica existe una contradicción impuesta por programas de estudios que parcelan el conocimiento, por el riguroso cumplimiento de una planificación, por el dominio de situaciones de aprendizaje cuestionadas, y una insuperada visión escolarizante de las experiencias innovadoras. Una pregunta que lo (a) invitamos a formularse es si los métodos tradicionales que se utilizan en la escuela para invitar a los niños a experimentar la escritura son los más pertinentes o si, quizás, la excesiva normatividad de la escuela obstaculiza e impide la libertad necesaria para que estos niños aprendan a disfrutar la escritura y a formarse como escritores. Para responder esta pregunta vamos a pensar un poco sobre dos conceptos, libertad y juego, y sobre su presencia o ausencia en las prácticas con el lenguaje escrito promovidas por la escuela. Existen muchas imágenes para describir la Libertad, algunas de ellas forman parte de los símbolos culturales que manejamos cotidianamente, como un pájaro saliendo de su jaula, un caballo indómito corriendo por una pradera o un esclavo rompiendo las cadenas de su prisión. Para el tema que nos ocupa, la libertad es un elemento indisociable de la creatividad en toda su extensión y las imágenes anteriores nos ayudan a entenderlo. Los impulsos creativos arrancan de dos premisas fundamentales, uno de ellos es el libre fluir para dejar salir a flote contenidos ocultos, ideas que hibernan en el fondo de nuestra psique, asociaciones espontáneas que nacen en el proceso, sentimientos que se desatan. La otra premisa es la ruptura de esquemas, de paradigmas y de estereotipos. Justamente a este respecto, se señala que la escuela impone numerosas diques, que impiden esta ruptura espontánea que conduce a explorar territorios fértiles para la creatividad. Abundantes consignas acerca de los temas escolares que deben trabajarse en la composiciones, la instalación de estereotipos en cuanto al estilo literario y el manejo de las marcas de género, prescripciones en cuanto al proceso mismo de creación y una valoración pragmática de los textos escritos, imponen rutinas que debilitan la pulsión de crear bajo una premisa de libertad. Jacqueline Held 1, nos llama la atención sobre la importancia de que la escuela salvaguarde y prolongue la relación de libertad con el lenguaje, característica de la infancia. La tendencia inicial del ser humano es la de recibir el lenguaje como algo 1 Jacqeline Held. Los niños y la literatura fantástica: función y poder de lo imaginario. Ediciones Paidós. Barcelona, 1987 MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela multiforme, plástico, maleable; el niño se relaciona con el lenguaje por un placer despojado de intenciones comunicativas. Esta profunda libertad frente a la palabra se ve truncada por la intervención normativa adulta. La imposición del lenguaje como un conjunto de normas que se debe respetar va menguando, o acabando, con esa libertad primera, fuente de placer y motor para la apropiación del lenguaje. Ahora bien, relacionando el juego con el lenguaje, la autora señala que el juego con las palabras, con los sonidos, los ritmos, los sentidos y con su lugar en la oración, ocurre de una manera natural en el niño porque el juego está en el corazón de su vida, y advierte el riesgo de una intervención adulta que puede llegar a bloquear este juego creador. Held plantea que no se trata de eliminar de la escuela la enseñanza de las normas que rigen el lenguaje, sino de que la norma gramatical “sea siempre contrabalanceada en el resto de la vida escolar por invitaciones a toda forma de libertad creadora frente al lenguaje ... En este sentido, será estimulante y liberador todo tipo de lenguaje o de historia que incite al niño a dirigirse a las palabras con una mirada nueva, todo texto en el que la magia de las palabras desborde el sentido: el poema bajo todas sus formas…; el cuento con formulitas, con ritmos, con lenguaje de encantamiento...; el relato con humor verbal, con juego de palabras, como aquel que da ocasión, por su propia naturaleza, de crear nuevas palabras…” Para ampliar esta reflexión sobre dos dimensiones del lenguaje, lenguaje como herramienta y lenguaje creador, le recomendamos leer los capítulos 11 y 12 del libro de Jacqueline Held Los niños y la literatura fantástica: función y poder de lo imaginario. Ediciones Paidós. Barcelona, 1987. Esta obra está fuera de catálogo, razón por le recomendamos ubicarla en alguna biblioteca. 1.2 ¿Qué es Escritura Creativa? La escritura creativa es un término que ha venido ganando terreno en nuestras latitudes durante los últimos años, de hecho en noviembre de 2007 se realizó en Bogotá el Primer Seminario Internacional de Escritura Creativa, materia que está incorporada recientemente en la Universidad Nacional. Sin embargo, ya en Estados Unidos y en Europa se viene hablando de escritura creativa en los ámbitos universitarios desde hace poco menos de veinte años. Intentando rastrear sus orígenes, se encuentran experiencias de escritura surrealista y una línea de trabajo que se inicia con el libro Ejercicios de estilo del escritor francés Raymond Queneau, escrito en 1947, y sigue con el OuLiPo – Ouvrir de litterature potentielle, Taller de literatura potencial, un grupo de investigaciones de literatura experimental fundado a principios de los sesenta por el mismo Queneau y por el matemático Francos Le Lionnais, que contaba entre sus filas, entre otros, a Italo Calvino. “Tanto Queneau como OuLiPo estaban postulando otra concepción de la escritura, más lúdica y experimental y vinculada fuertemente a la idea de que es la tensión entre la MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela libertad de la imaginación y una restricción impuesta la que lleva al escritor a salirse de los caminos trillados para encontrar nuevas formas de expresión… El humor y el disparate van a ser una vía para demoler cualquier visión solemne de la literatura. El espíritu experimental y lúdico del grupo….ponía en primer lugar el trabajo con el lenguaje, ya no como “expresión” de ideas y sentimientos, sino como materia que puede ser trabajada en la producción de nuevos sentidos”. 2 En América Latina cabe mencionar los talleres de escritura en la Argentina, los cuales tienen un referente clave en la experiencia del grupo Grafein, nacido en 1974. “Si hay en elemento característico en la propuesta de los talleres de Grafein y que dará el puntapié para una extensa línea de reflexión sobre la escritura, es el lugar central que le daban a la invención y a la exploración lúdica con el lenguaje. Las experiencias surrealistas y de las vanguardias por un lado y los nuevos aires teóricos de los sesenta habían abierto la posibilidad de pensar la escritura de una manera diferente a la clásica concepción de la “creación literaria”, como el efecto espontáneo de un momento de inspiración. A partir del trabajo con consignas, término que luego se volvería corriente pero que por entonces no lo era, los talleristas se lanzaban a explorar las posibilidades del lenguaje, en sus aspectos novedosos, poco habituales, alejados de los convencionalismos y del imperativo de escribir “literatura” tal como se entendía hasta entonces en los talleres literarios”. 3 El término de escritura creativa, por tanto, introduce diferencias con respecto a otros tipos de escritura, como la profesional, la académica y la periodística. Precisamente una de las características que distingue este tipo de escritura es su vinculación con lo experimental y lo imaginativo. Partiendo del argumento tantas veces discutido acerca de si el escritor nace o se hace, la escritura creativa propone una serie de estrategias que desacralizan el oficio de producir textos escritos. Se plantean técnicas que hacen aflorar ese impulso creativo y que marcan una relación libre, divertida y entusiasta con el lenguaje. La lectura creativa se integra como una contraparte de este ejercicio, ya que para potenciar el pensamiento creativo se debe leer de una manera diferente, haciendo que cada texto se convierta en una pieza de interpretación de múltiples sentidos, incluso aquellos que puedan parecer más descabellados. La teoría de la creatividad, las técnicas de escritura, el guión cinematográfico, la teoría literaria y el lenguaje de los símbolos forman parte de las ciencias que se incorporan a esta novedosa y estimulante experiencia de construir con el lenguaje escrito formas expresivas que dan cauce al imaginario y a los sentimientos. Otras de las marcas que identifican la escritura creativa es que la escritura se concibe como un proceso y no como un producto. Desde este punto de vista, importa mucho el 2 Sergio Frugoni. Imaginación y escritura. La enseñanza de la escritura en la escuela. Libros del Zorzal. Buenos Aires. 2006 3 Ibid MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela desarrollo del proyecto de escritura, su planificación, y su revisión. De hecho, aunque existen diferentes planteamientos teóricos para señalar las etapas de este proceso, se pueden distinguir tres grandes momentos: preescritura, escritura y reescritura. En la etapa de preescritura se activa el deseo, es decir nace la idea. El escritor escoge el tema, concibe los trazos grandes de su proyecto, se imagina la estructura, planifica su proyecto en el tiempo, conjuga elementos de la memoria y de la imaginación para darle forma. En la etapa de escritura se comienza el texto escrito y se termina. En función del boceto que se ha elaborado, del borrador o de las notas que se hayan tomado, el escritor utiliza la técnica de la palabra para dar forma, en un molde escrito, a aquello que está en su imaginación. La etapa de reescritura implica volver a lo escrito. Tomar distancia del proyecto, dejar que se asiente el estilo y oxigenar el texto con el fin de que madure un poco más. En ese sentido, muchos se refieren a esta etapa como “tomar distancia” del texto para mirarlo con ojos nuevos. Y luego retrabajarlo, es decir, pulirlo. Otro rasgo que distingue esta aproximación a la técnica de la palabra escrita está vinculado con el uso de estrategias muy puntuales que ayudan a activar y canalizar esa energía creadora, denominadas disparadores. Los disparadores son detonantes de ideas o procedimientos literarios y sirven, principalmente, como estrategia para conjurar el temor a la página en blanco. Los detonantes pueden ser preguntas, modelos o dinámicas que hacen que a un alumno se le encienda una chispa, especialmente cuando está “trancado”, cuando no se le “ocurre” nada, cuando está “bloqueado”. Para finalizar esta introducción a la escritura creativa, presentamos este listado sobre sus principales características, resultado de un foro realizado por el Cerlalc acerca de este tema 4, y sobre las cuales iremos profundizando a medida que vayamos desarrollando los contenidos de este módulo. • • 4 Propician una relación lúdica, experimental y estética con el lenguaje. Liberan el impulso inconsciente vinculado con el proceso creador, desbloquean el imaginario, y proponen el ejercicio consciente de habilidades creadoras. Si quiere leer una síntesis de este interesante foro ingrese a la sección denominada Foros y debates virtuales de la página web del proyecto Escribir en la escuela http://www.cerlalc.org/Escuela/secciones/pagina_4_foros.html. Allí encontrará tanto el foro como un documento síntesis que da cuenta de la discusión. MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela • • • • • • • • • • • • • Activan operaciones mentales propias del pensamiento divergente, es decir, aquel que pone en juego procesos irracionales, asociativos y generadores de diversas posibilidades alternativas. Parten de un estado de sensibilización frente al lenguaje y promueven la imaginación, entendida como la capacidad de generar imágenes y establecer tejidos y relaciones entre ellas para producir otras nuevas. Están sustentadas en prácticas y experiencias estéticas de lectura y escritura. Desechan el uso pragmático del lenguaje dando lugar al juego de lo privado, de lo autónomo. Invitan a observar la realidad cotidiana desde nuevas perspectivas, a descubrir su belleza poética. Dan lugar a otras lecturas: las de lo no verbal, las previas a la letra, las lecturas del mundo, la lectura de las formas y de los sonidos. Habilitan y enfatizan el valor de la oralidad, dan lugar a las gradaciones en el decir, a la mejora de la dicción y al disfrute de la sonoridad de la palabra: ingredientes que colaborarán a la hora de producir textos. Por lo general se ubican en el terreno de la escritura de ficción. Trabajan con consignas que son la clave para activar la imaginación y el proceso creador. Le dan un gran valor a la lectura, entendiéndola como proceso inherente a la producción escrita. Implican un trabajo grupal, un proceso de co-construcción orientado por un coordinador o guía, en el cual las opiniones de los pares son fundamentales. Generan procesos escriturales que incluyen la revisión y reescritura de los textos. Constituyen una alternativa frente a la rigidez y normatividad del uso del lenguaje imperante en la escuela, y frente a la falta de sentido y de placer que acompaña una buena parte de sus prácticas de escritura. 1.3 Factores que favorecen la producción de textos escritos en el aula Hemos visto hasta ahora la necesidad de que la escuela cuente con una pedagogía que cuide y fortalezca la disponibilidad natural de los seres humanos para jugar y experimentar con el lenguaje. Como dice Jacqueline Held 5, es anormal y grave que un niño experimente una sensación de culpabilidad cuando hace un uso lúdico y creativo del lenguaje, y que la escuela, con su imposición de modelos clásicos y racionales que el estudiante debe reproducir, lo vaya llevando no solamente a renunciar a ese uso sino a perder la capacidad de hacerlo. 5 Op. cit MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela En este apartado veremos algunos factores que han de tenerse en cuenta para que esa predisposición, esa tendencia natural a descubrir y reinventar el lenguaje, pueda abrirse paso en las aulas y en sus escenas de escritura. a. La ambientación La ambientación se refiere a las condiciones apropiadas en el entorno físico para desarrollar la escritura. Escribir requiere un resguardo especial, así como un momento. Muchos teóricos sostienen, entre ellos Lucy Mckormic 6, que un ambiente estable y regular puede propiciar esa disciplina tan necesaria para la escritura. Generar un ambiente adecuado, lejos del ruido y las distracciones en términos de la teoría de la comunicación, puede asegurar una conexión más profunda con la palabra, y más liberadora. Se escribe inspirado por una idea, pero arropado por una ambientación. La regularidad en la escritura ofrece parte de la disciplina. Disponer de un momento del día de forma constante y de un espacio amable, un diccionario a la mano, hojas blancas, una silla confortable… asegura condiciones mínimas para la escritura. La ambientación se puede generar a través de algunas técnicas como el paseo sensorial o las visualizaciones, ya que inspiradas en la metáfora del viaje se generan atmósferas compartidas donde se despierta la imaginación, se sensibiliza la piel poética, se abren mundos paralelos. La visualización se plantea como un ejercicio imaginativo que promueve la construcción de un mundo a través de la palabra, donde se proyectan imágenes táctiles, olfativas, visuales y auditivas, como la visita a un bosque, a un territorio desconocido o a una situación ideal. El paseo sensorial conecta a un grupo de personas con una visita real a un lugar determinado, puede ser una plaza, un parque o el interior de una casa. Se pide a los participantes que potencien su percepción, ya que deben reconstruir en este paseo numerosas sensaciones que invitan a explorar detenidamente un espacio cotidiano, cargándolo con nuevas significaciones, desde canales perceptivos. ¿Qué sonidos se escuchan en ese lugar? ¿Qué olores se pueden percibir? ¿Cómo se ve desde un ángulo determinado? ¿Qué se cosas nuevas se descubren? La ambientación no sólo es física sino también emocional. Escribir significa en cierta forma desnudarse, y ese es uno de los aspectos más difíciles de franquear. En los proyectos de escritura creativa se dedica un tiempo a socializar las experiencias, a 6 Didáctica de la Escritura en la escuela primaria y secundaria. Buenos Aires: Aique, 1997. MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela compartir con el resto del grupo aquello que se ha escrito. Surgen temores y angustias de exponerse a una sanción colectiva. A veces se experimenta miedo al ridículo, vergüenza o tensión por sentirse aprobado o desaprobado. Por ello, es importante construir un ambiente que genere un clima de confianza y que sea invitador. Compartir las creaciones es un momento clave para el crecimiento personal y para la solvencia en cuanto a nuestro estilo. También para ajustar las creaciones de acuerdo con una mirada poliédrica, autoconvencernos, soltarnos, confrontarnos… b. El docente como orientador El rol del docente en un proyecto de escritura creativa es capital, ya que debe replantear su actuación tradicional, para convertirse en un generador de ideas, en un orientador y en un coparticipante, crítico, respetuoso y a su vez creativo. Una primera reflexión es que el docente debe integrar en su haber habilidades para que los alumnos puedan desarrollar sus propios proyectos, darles continuidad y salir de los posibles bloqueos. En ningún momento el docente debe acercarse al niño o niña pensando que puede acomodar la escritura de ellos a sus propios deseos. Aunque la idea que el niño o la niña escribe no sea de su completo agrado, aunque no tenga la forma más deseable, debe asumir que se encuentra ante un acto de creación individual. Por eso, su rol se concentra en ofrecer pistas y condiciones favorables para que el alumno experimente su propio proceso, para que desarrolle en toda su extensión textos escritos. La no intervención del docente debe entenderse en cuanto a la manipulación de las producciones de los estudiantes. Sin embargo, el docente tiene una participación muy activa para ayudar a generar dichas producciones, su función es especular, es decir, funcionar como espejo donde el alumno puede mirarse. Muchas veces cuando estamos sumergidos en un acto creativo perdemos distancia o seguimos un camino que puede resultar laborioso o infructuoso. Las técnicas de la pregunta y la repreguntan son excelentes herramientas para orientar este proceso. Por ejemplo si un alumno pregunta “¿Maestro/a, qué nombre le coloco a mi personaje?” Como respuesta no deberíamos decirle un nombre en específico, sino más bien repreguntarle: “¿Te gustaría que fuera un nombre largo o corto? ¿Qué te parece si escoges un nombre gracioso? O ¿Te acuerdas del nombre de algún amigo muy especial que quisieras usar?”. También el docente debe apoyar los diferentes momentos, crear los ambientes y las atmósferas, señalar las pautas en cuanto a las características del género literario, propiciar la socialización y la evaluación de los textos escritos. En fin, su papel puede contribuir enormemente a estimular experiencias personales y grupales de escritura. MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela Ahora bien, coincidimos con Maite Alvarado 7 cuando se pregunta: “¿puede coordinar un taller alguien que no ha escrito nunca?, ¿qué tipo de reflexión sobre la escritura puede hacer alguien que no la practica? Porque es la escritura misma y el proceso de producción de un texto, los que marcan el recorrido y guían en la búsqueda de la herramienta teórica que ayude a iluminar zonas oscuras… El docente que coordina un taller debe conjugar la propia experiencia de escritura con la reflexión teórica y la orientación pedagógica”. De ahí que en este módulo se proponga que los docentes participantes experimenten y conciencien la textura sentimental de la escritura, que midan su propio temor a enfrentarse a una página en blanco, que vivencien la urgencia de un deseo por escribir, que maduren su tolerancia para la crítica y asienten todas la etapas de este proceso enriquecedor. Luego, con esta sabiduría, desde esta vivencia, podrán echar a andar muchas propuestas de escritura creativa en el aula, un camino que asegurará la formación de niños y niñas productores de texto c. La motivación Estrechamente vinculada a la ambientación y al rol del docente se encuentra la motivación. Se escribe con un propósito, pero también impulsado por una necesidad. Existe una motivación interna o personal, que con el paso del tiempo reposa en lo que llamamos disciplina y constancia para el ejercicio escritural. Sin embargo, durante el trabajo en el aula, el docente debe formular una permanente invitación, a partir del entusiasmo, ya que muchas veces las motivaciones personales no coinciden con la motivación del colectivo. Para crear un ambiente se hace necesario cohesionar al grupo bajo una misma atmósfera y un espíritu que darán las pautas para crear, compartir las creaciones y encontrar en ese compartir diferentes propósitos para escribir. La motivación consiste también en compartir las razones que nos impulsan a asumir un compromiso con la escritura, pero también con el clima de trabajo que se logra propiciar como marco o contexto. Muchas veces los estudiantes necesitan refuerzos para atender su llamado, para canalizar su impulso y para otorgarle un destino a su práctica. Un grupo motivado podrá producir textos escritos en un clima de libertad, ya que partirá de un acercamiento espontáneo y de una sensación de trabajo compartido. La motivación hace crecer la participación y también mantiene cautivo el interés. Por 7 Talleres de Escritura Con las manos en la masa. Maite Alvarado, Gloria Pampillo. Libros del Quirquincho. Buenos Aires, 1998 MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela ello, se deben utilizar estrategias de motivación a lo largo del proyecto, especialmente en los comienzos de sesión. El participante debe descubrir en estas estrategias un espíritu para reforzar su acción, y un momento para repreguntarse acerca de su relación con la escritura no sólo como un ejercicio de técnica para lograr textos maduros, sino también como una forma de conectarse con el mundo. d. El uso de disparadores Hemos hablado anteriormente de los disparadores como una suerte de detonantes que hacen encender la chispa de la creatividad. Muchas veces nos sentimos bloqueados en alguna fase del proceso o ante algún aspecto compositivo: comenzar un cuento, subvertir una estructura, comenzar un texto narrativo por el final, colocarle el nombre a un personaje, encontrar una palabra que se acomode al sentido que queremos expresar o que tenga el valor fónico preciso o cerrar un relato. Gran parte de estos rasgos involucran decisiones importantes, que muchas veces no podemos tomar porque nos encontramos sumergidos en un laberinto de posibilidades o sencillamente no tenemos una idea clara en el momento que estamos desarrollando nuestro proyecto. Los disparadores son de una amplia gama, algunos se valen de la espontaneidad, de algo que pasa en el momento. Por ejemplo si comienza a llover, se puede pedir a los alumnos que escriban sobre la lluvia. Si algún alumno comenta una anécdota se puede pedir al grupo que la complete o la transforme. Los disparadores pueden ser mucho más sofisticados, como el uso de fragmentos de textos para completar o la generación de textos a partir de la transformación, procedimiento interesante y complejo que sirve como un verdadero mapa para la construcción de otros textos a partir de uno ya dado. Para ampliar información sobre este tema de los disparadores, puede leer el El libro de Grafein: teoría y práctica de un taller de escritura. Tobelem, Mario. Buenos Aires. Santillana, 1994, que incluye un amplio repertorio de disparadores o consignas. Por favor regrese a la sección de ACTIVIDADES y haga la número 2. Actividades Actividad N° 1: Explorando conocimientos previos MÓDULO Escritura Creativa UNIDAD 1 La escritura creativa en la escuela Explicación de la actividad: Esta actividad contiene dos partes. Primera parte: Escriba un texto breve enunciado cuáles son, a su modo de ver, las principales razones que justifican la inclusión de propuestas de escritura creativa en la escuela. Parte 2: ¿Alguna vez ha realizado con sus estudiantes actividades, ejercicios, talleres de escritura creativa? En caso de que sí lo haya hecho, describa brevemente la propuesta que trabajó y diga por qué la define como escritura creativa. Guarde el texto para una actividad que se le propondrá más adelante. Tan pronto finalice la actividad 1 debe ir a la sección denominada TEMARIO y leer todos los textos que allí aparecen. Luego deberá regresar a las actividades y realizar la número 2. Actividad N° 2: ¿Qué efecto produjo lo leído? Explicación de la actividad: Lea de nuevo el texto que escribió en la actividad 1 y reflexione si hubo o no cambios en cuanto a sus ideas acerca de las razones que justifican la escritura creativa en la escuela y si la actividad que describió realmente se ajusta a lo que aquí estamos llamando escritura creativa. Luego escriba un texto a su tutor en el que comparta si hubo o no cambios y en qué consistieron. Guarde el resultado de este ejercicio en su portafolio. Tan pronto concluya esta tarea pase a la tercera y última actividad de esta unidad. Actividad N° 3: Foro “La escritura creativa en la escuela” Explicación de la actividad: Ingrese al foro “La escritura creativa en la escuela” discuta si está o no de acuerdo con la definición de escritura creativa que allí aparece. y
