Películas de Charlot

Anuncio
El cine y su crÃ−tica a la sociedad
Centrado en Charles Chaplin
Colegio Carmen Arriola de MarÃ−n
Proyecto Final Integrador
3º Comunicación, Arte y Diseño
31 de octubre de 2011
à ndice
• Dedicatoria 3
• Abstract 4
• Introducción 5
• Hipótesis 6
• CapÃ−tulo 1: Las pelÃ−culas 7
• CapÃ−tulo 2: “El Pibe” 9
Antes de ver la pelÃ−cula
Análisis y CrÃ−tica
• CapÃ−tulo 3: “Tiempos Modernos” 12
Antes de ver la pelÃ−cula
Análisis y CrÃ−tica
• CapÃ−tulo 4: “El Gran Dictador” 16
Antes de ver la pelÃ−cula
1
Análisis y CrÃ−tica
• Conclusión 21
• Fuentes citadas y Referencias bibliográficas 22
• Anexo 23
Dedicatoria
Dedico este trabajo a mi familia, por su apoyo incondicional y por su acompañamiento en mi vida,
formándome y a educándome. Especialmente a mi prima SofÃ−a con la cual comparto la pasión por el
cine y aún más por este gran actor y director.
Abstract
In this paper we'll discuss three of Chaplin's films, in order to check how
accurate his criticism towards society of that time was.
The films to be analized are, “The kid” released in 1921, “Modern times” premiered in 1936 and finally “The
great dictator”, the first spoken film of Chaplin, got out in 1940.
The focus point of the investigation will be, “if the films were able to characterize the society of
those times and how”. It will analyze the causes that drew the attention of the director, and the
role that he took by reporting these events. Â
Two interviews were done, one to a sociologist and the other one to a film student, this helped to develop the
whole monograph around the answers of these persons, and made a big contribution to the conclusion.
In view of what was investigated, it was possible to determine that Chaplin's movies make a really big
contribution by detecting and showing the sociopolitical and economical phenomena that characterized his
times.
Introducción
Durante su vida Sir Charles Chaplin pudo participar en muchas pelÃ−culas. En este trabajo nos centraremos
en tres de ellas: “El Pibe”, “Tiempos Modernos” y “El Gran Dictador”, ya que son sus obras claves y más
representativas de su carrera como cineasta, cómico y crÃ−tico.
Estas tres pelÃ−culas, trascienden el espÃ−ritu cómico de su creador y se constituyen en una crÃ−tica a la
sociedad del momento. Acercándose a ella por medio de lo satÃ−rico y, en algunos casos, de lo emotivo,
para despertar en el público el sentimiento de hermandad y bien común.
Veremos, también, a la sociedad desde el punto de vista histórico, para analizarla y compararla con la obra
de Chaplin, de manera que se pueda apreciar su modo de trabajar.
Hipótesis
“Chaplin, a través de tres de sus obras, denuncia los fenómenos sociopolÃ−ticos y económicos que
caracterizaron a la sociedad de su época”.
CapÃ−tulo 1: “Las pelÃ−culas”
2
Sir Charles Spencer Chaplin nació en Londres, Inglaterra, en el mes de abril de1889. Comenzó su carrera
de artista, junto a su hermano Sydney, antes de los 10 años, debido a la prematura muerte de su padre y a la
enfermedad de su madre.
Es mundialmente reconocido por su destreza en la actuación y la comicidad de sus pelÃ−culas. Pero, más
allá de la gracia de sus filmes y destreza al actuar, hay también una mentalidad de genio, por su gran
trabajo como guionista y director. A través de las comedias que realizaba se refleja una gran crÃ−tica a los
sucesos que conmovieron a la sociedad de aquellos tiempos, como la crisis del 29, la consolidación de la
Revolución Industrial o el nazismo.
Chaplin, más allá de ser un actor cómico, fue un hombre de moral y ética, sin miedo a las represalias
que podÃ−a llegar a sufrir por mostrar los defectos de la sociedad en la que vivió.
Dentro de sus trabajos, se encuentran tan sólo tres pelÃ−culas habladas.
Una de sus grandes obras fue “El Pibe” de 1921, una pelÃ−cula muda pero con acompañamiento musical.
En este filme, se retrata a una madre soltera que deja a su bebé en el auto de una familia adinerada para que
lo crÃ−en, ya que ella no se creÃ−a capaz e hacerlo. El auto es robado por dos ladrones que luego abandonan
al niño en la calle, Chaplin lo encuentra y lo educa, sobreviviendo junto a él mediante diferentes estafas y
“chanchullos”.
La pelÃ−cula tiene una fuerte crÃ−tica social, en la que se denuncia la discriminación hacia las madres
solteras, algo muy mal visto en aquella época. Pero también, muestra el amor de los padres adoptivos.
En 1936 se estrenó “Tiempos Modernos”, una pelÃ−cula que se encuentra en el perÃ−odo de transición del
cine mudo al hablado.
En la historia que relata la pelÃ−cula se pueden apreciar las terribles condiciones laborales y económicas
que sufrÃ−an los trabajadores durante “la segunda” Revolución Industrial, como la enorme carga horaria y
las exigencia de la producción a gran escala -ideas provenientes del Taylorismo y el Fordismo-, y luego, por
la falta de dinero generada por la crisis del 29, los despidos.
Desde el punto de vista social, se puede apreciar la exclusión y la persecución hacia los vagabundos, como
también hacia los manifestantes que reclamaban por sus trabajos.
Al ser filmada en el perÃ−odo de transición entre el cine mudo y sonoro, en la pelÃ−cula sólo habla el jefe
de la empresa, pero durante todo el transcurso del filme se mantiene una banda musical, asÃ− como, ruidos de
máquinas.
Entre los filmes hablados de Charles Chaplin, se destaca “El Gran Dictador”, que es una crÃ−tica a la
Sociedad Nazi y, más aún, a Adolf Hitler. La pelÃ−cula muestra la persecución a las minorÃ−as y la
amistad de Hitler con el lÃ−der italiano Benito Mussolini, la invasión a Polonia y la falta de escrúpulos de
la S.S., todo ello desde la mirada de un barbero judÃ−o, excombatiente de la 1º Guerra Mundial, que se
enfrenta a un mundo distinto tras salir de una amnesia prolongada.
Chaplin demuestra al final de la pelÃ−cula un mensaje esperanzador para la humanidad: el desarrollo del libre
intercambio de pensamientos y de la sociedad, para lograr un fin de paz y armonÃ−a.
“Lo lamento, pero yo no quiero ser un emperador, ése no es mi negocio, no quiero gobernar o conquistar a
alguien. Me gustarÃ−a ayudar a todos si fuera posible: a los judÃ−os y a los gentiles, a los negros y a los
blancos. Todos deberÃ−amos querer ayudarnos, asÃ− son los seres humanos. Queremos vivir con la
3
felicidad del otro, no con su angustia. No queremos odiarnos y despreciarnos. En este mundo hay sitio para
todos, y la tierra es rica y puede proveer a todos. El camino de la vida podrÃ−a ser libre y hermoso...”
CapÃ−tulo 2: “El Pibe”
Antes de ver la pelÃ−cula
En 1914 comenzó la 1º Guerra Mundial. El conflicto se desencadenó en Saravejo el 28 de junio de 1914
cuando el heredero al trono austro-húngaro, el archiduque Franz Ferdinand, cayó vÃ−ctima de un terrorista
serbio. Pero las causas de la guerra eran más profundas, consistÃ−an en tres factores principales:
• La enemistad reactivada entre Alemania y Francia por la derrota francesa de 1871 y la pérdida de
Alsacia- Lorena.
• La competencia entre Alemania e Inglaterra en el terreno de la industria, de la polÃ−tica colonial y
del rearme marino.
• El enfrentamiento entre Austria-HungrÃ−a y Rusia por el dominio de los Balcanes.
El conflicto militar, que comenzó como un enfrentamiento localizado en el imperio Austro-Húngaro y
Serbia, se transformó en un enfrentamiento armado a escala europea cuando la declaración de guerra
austro-húngara se extendió a Rusia. Finalmente, pasó a ser una guerra mundial en la que participaron 32
naciones. Veintiocho de ellas -denominadas aliadas o potencias asociadas y entre las que se encontraban Gran
Bretaña, Francia, Rusia, Italia y Estados Unidos-, lucharon contra la coalición de los llamadas Imperios
Centrales, integrada por Alemania, Austria- HungrÃ−a, Imperio Otomano y Bulgaria.
Análisis y CrÃ−tica de la pelÃ−cula
“El Pibe” se estrenó en 1921 y es considerada una de las obras más importantes de Chaplin, debido a que
plasma en ella muchas cosas personales de su infancia y la reciente muerte de su hijo que habÃ−a nacido
prematuro.
4
La pelÃ−cula se centra en una madre soltera londinense de muy bajos recursos que se encuentra en la
necesidad de abandonar a su hijo en la casa de una familia rica. Por una serie de eventos desafortunados el
niño termina siendo criado por Charlot, un vagabundo que se convierte de esta manera en su padre. Cinco
años después, y con la madre convertida en una popular cantante, el destino trata de separar al pequeño
niño de su padre adoptivo.
“El Pibe” es un filme que posee una fuerte crÃ−tica hacia la exclusión social y el capitalismo como
polÃ−tica económica.
Por medio de la madre podemos observar tres factores muy importantes. El primero, la exclusión social en
ciertos cÃ−rculos de la sociedad debido a que era una madre soltera y en aquella época esto estaba muy
mal visto. La sociedad era muy conservadora y la familia estaba estereotipada en madre, padre e hijos.
El segundo factor es la pobreza, debido a que la historia transcurre durante el perÃ−odo “entre guerras”, en el
que Inglaterra se encontraba económicamente destruida, porque la 1º Guerra Mundial le habÃ−a causado
gastos muy grandes y tenÃ−a deudas con distintos paÃ−ses, lo que causó una gran pobreza y desempleo.
El tercer factor es el abandono del niño, consecuencia de los dos factores anteriores, pero que se prolonga
más allá de la madre. Pasa por los dos ladrones que lo dejan tirado en la calle, hasta llegar a Charlot, el
vagabundo, quien en un principio no quiere hacerse cargo, pero finalmente crÃ−a al niño como si fuera
propio, lo que resalta el espÃ−ritu de responsabilidad y compasión.
Chaplin denuncia también la actitud de las instituciones, puesta de manifiesto en el agente del servicio
social que va a sacarle el niño a Charlot. à ste, asumiendo el espÃ−ritu de responsabilidad y el amor de los
padres adoptivos, lucha por recuperar a su hijo.
“El pibe contiene una amplia crÃ−tica social, las instituciones, en este caso, la PolicÃ−a y el Reformatorio,
aparecen como un gendarme de la dura vida cotidiana de los personajes principales… y lo único que
5
intentan éstos es sobrevivir. La condición de la dura vida, de la falta de decorados en la pelÃ−cula hace
ver más nÃ−tido este contraste, del cual se aprovecha Chaplin para hacer áspero el drama de su obra.”
CapÃ−tulo 3: “Tiempos Modernos”
Antes de ver la pelÃ−cula
La década de 1920 fue llamada los años locos debido a la próspera economÃ−a en el mundo,
principalmente en Estados Unidos, lo que causó un clima de euforia y confianza en el sistema capitalista.
A partir de este fenómeno se pusieron en marcha transformaciones provenientes de la 2º Revolución
Industrial, en la que se desarrollaron nuevos sectores de la producción como el quÃ−mico, siderúrgico,
alimentario y automotriz. Por otro lado se implementaron otras fuentes de energÃ−a como la electricidad y el
petróleo.
6
Se desarrolló el taylorismo, la estandarización y el fordismo, metodologÃ−as destinadas a hacer más
efectiva la producción en las fábricas. A través de ellas las industrias lograron un fuerte incremento de
capital que benefició, sobre todo, a las grandes corporaciones de paÃ−ses como Alemania y los Estados
Unidos, el cual se convirtió en la locomotora de la economÃ−a mundial y dio paso al conocido “sueño
americano”. Construido sobre el consumo de bienes -como autos, electrodomésticos, etc., el “sueño
americano” llamó la atención de los europeos, impulsado por la publicidad y sostenido por un crédito
fácil y las ventas en cuotas.
Por otro lado, se desarrolló el espectáculo debido al tiempo libre que las personas poseÃ−an. Los
principales entretenimientos eran el cine, los deportes y los cabarets. El interés por la moda también
creció y fue acompañada con las discográficas y la comunicación en masa gracias a la radio.
Este nuevo desarrollo de Norte América hizo que una fuerte inmigración comenzará a fluir hacia ella.
Gente de todas partes del mundo llegaba a los Estados Unidos en busca de oportunidades, agolpándose en
las ciudades, en barrios abarrotados de extranjeros donde reinaba la pobreza y la exclusión. Se crearon leyes
en contra de la inmigración, como el “Acta de Inmigración”. El desprecio por los extranjeros creció y se
los empezó a identificar con la ingesta de alcohol, lo cual dio paso a la “Ley Seca”, en la que gobierno
prohibió su producción, venta y consumo, lo que fomentó la creación de distintas bandas organizadas
que contrabandeaban alcohol.
El optimismo de “los años locos” no durarÃ−a mucho tiempo. En octubre de 1929 se generó “la gran
depresión”, una crisis económica mundial que se prolongó hasta los primeros años de la década de
1930, extendiéndose desde los Estados Unidos al resto del mundo capitalista.
7
Cuando los precios de las acciones cayeron en Wall Street, los bancos estadounidenses empezaron a exigir el
pago de los préstamos que se les habÃ−an dado a otros paÃ−ses y a las personas que no podÃ−an
devolverlos. De la misma manera, las personas empezaron a perder la confianza en los bancos y empezaron a
retirar el dinero que allÃ− habÃ−an depositado, pero los bancos al no tener el dinero para rembolsar los
depósitos, comenzaron a quebrar.
Esta escasez de dinero implicó que no se pudiera invertir en la industria ni en la agricultura, lo que provocó
una alta tasa de desempleo y desocupación: catorce millones de personas en Estados Unidos, seis en
Alemania y tres en el Reino Unido, en el que cerca de la mitad de la población vivÃ−a por debajo del umbral
de la pobreza a mediados de la década del 30.
La elección del presidente Franklin D. Roosevelt y el establecimiento del New Deal en 1932 permitieron
recuperar la confianza en Estados Unidos y marcaron el fin de la depresión.
Análisis y CrÃ−tica de la pelÃ−cula
En 1936 Chaplin logró estrenar “Tiempos modernos”, una obra clave en la historia del cine. También
filmada durante el proceso de transición del cine mudo al hablado, es una fuerte crÃ−tica al consumismo y a
las consecuencias indeseables de la industrialización.
“Una crÃ−tica directa al fordismo, auge industrial en esa época. Hombre convertido en máquina,
hombre ausente de libertad”.
8
La historia se centra en Charlot -trabajador de una fábrica metalúrgica-, que debido al ritmo frenético de
la cadena de montaje termina perdiendo la razón. Tras salir del hospital en el que estaba en tratamiento, se ve
involucrado casualmente en una manifestación y es encarcelado al ser confundido con un lÃ−der comunista
y considerado el lÃ−der de la revuelta. Una vez libre, reemprende la lucha por la supervivencia junto a una
joven huérfana con la que compartirá su sueño por una vida mejor.
Tiempos modernos es una crÃ−tica a la vida que se llevaba a fines de la década de los años veinte y
principios del treinta.
“La década del 1920 fue llamada, los años locos, debido al progreso industrial, el consumismo sin
limites que llevaba a la gente a comprar propiedades, autos y otro tipo de objetos, mediante préstamos.
Esto mas la súper producción y la especulación en la bolsa de acciones causó la crisis del 29”.
La primera crÃ−tica que se puede apreciar en la pelÃ−cula es la comparación entre la gente y el rebaño de
ovejas que se muestra en la primera escena, dando a entender que la sociedad se movÃ−a de manera masiva,
obedeciendo las órdenes de los jefes como las ovejas, pero motivada por el trabajo, el dinero y la posibilidad
de triunfar. Esto era una realidad en la década del veinte debido a que la mayorÃ−a de los trabajadores eran
inmigrantes que mediante su trabajo deseaban poder cumplir el sueño americano.
Otra de las crÃ−ticas es al ritmo de trabajo que se llevaba en las fábricas, monótono y estresante para el
obrero, como bien es demostrado por Charlot que trabaja sin descanso y bajo un estrés muy alto al no poder
detenerse siquiera para poder rascarse la cara. Este ritmo termina por enloquecerlo durante el principio del
filme. En aquellos tiempos, e incluso hoy en ciertos espacios de trabajo, esto era una realidad, debido a las
medidas que se utilizaban para hacer más eficaz la producción. En la pelÃ−cula hay una escena en donde
se puede observar como para incrementar la productividad se hace una demostración de una máquina que
9
le permite al obrero comer y trabajar al mismo tiempo.
Otro de los puntos a analizar es el cierre de la fábrica, producto de la “Gran Depresión”, que deja a Charlot
sin trabajo. En la escena se pueden ver las consecuencias que tuvo la caÃ−da de Wall Street: el desempleo, las
manifestaciones de los obreros en contra del régimen capitalista, el robo y la basura como recursos de
obreros desesperados frente a la imposibilidad de conseguir trabajo.
En la cárcel, en la que Charlot es injustamente detenido, se puede observar otra vez el ritmo alienante de una
empresa: los policÃ−as con un silbato ordenan a los presos lo que deben hacer, la manera más eficaz de
hacerlo. Pero también esta parte de la pelÃ−cula sirve a Chaplin para denunciar las consecuencias del
crimen organizado, que surge durante el comienzo de la década del veinte cuando se aprobó la ley seca y
la mafia empezó a surgir con figuras como Al Capone. Delincuentes que no sólo contrabandeaban alcohol,
sino que aprovecharon la situación para expandir su negocio al narcotráfico.
Finalmente, a través de la escena en la que Charlot y la huérfana (Paulette Goddard) se sientan en la calle
y se imaginan viviendo juntos en una hermosa casa, donde ella le prepara el desayuno y él luego se marcha
a trabajar, se nos hace posible interpretar y comprender el sueño americano, que es tan simple como el de
tener una vivienda decente y un trabajo con el que se pueda mantener la familia.
Más adelante, se verá en la pelÃ−cula cómo logran convertir este sueño en realidad, al vivir los dos en
una pequeña casa, donde ella hace los quehaceres domésticos y él sale a trabajar.
CapÃ−tulo 4: “El Gran Dictador”
Antes de ver la pelÃ−cula
“Principalmente en Alemania hubo una hÃ−per inflación que terminó de derrumbar la economÃ−a, fue en
ese momento que aparecieron lÃ−deres polÃ−ticos muy carismáticos pero autoritarios, que a pesar de que
levantaron al paÃ−s monetariamente hablando, quitaron la libertad a las personas y persiguieron a
determinados grupos sociales”
Durante la década del 20 en Alemania se formó, un nuevo partido polÃ−tico: el partido
Nacionalsocialista, siendo uno de sus lÃ−deres Adolf Hitler.
En 1923 Hitler fue arrestado al secuestrar a un lÃ−der polÃ−tico en Munich, por lo cual se le dio una condena
de 5 años, pero de la que sólo cumplió un año antes de ser liberado. Durante su estadÃ−a en la cárcel
escribió su libro “Mein kampf” (Mi lucha), en el cual planteaba la doctrina Nacionalsocialista, sus
técnicas de propaganda, etc.
El partido Nazi fue creciendo con el correr de los años y con él se fueron creando diferentes
organizaciones como la SS, la SA, la GESTAPO y la SD, con el fin de vigilar, controlar y reprimir a otros
partidos polÃ−ticos, hostigar a las minorÃ−as y, luego, mantenerlas encerradas en campos de concentración.
Uno de los puntos más importantes de la filosofÃ−a nazi era el racismo anti-semita, es decir que sólo
podÃ−an ser considerados ciudadanos alemanes aquellos que llevaban sangre alemana, caracterÃ−stica que se
les negaba a los judÃ−os. Pero las persecuciones no acabaron allÃ−, también se persiguió a los negros, a
los gitanos, a los homosexuales y otros. Todas las personas pertenecientes a los grupos que los nazis no
aceptaban terminaban en los guetos y finalmente en campos de concentración donde los hacÃ−an trabajar
hasta la muerte o eran asesinados por distintos métodos.
En 1933 Hitler llegó al puesto de canciller de Alemania y empezó a establecer reformas a fin de levantar a
la economÃ−a golpeada por la crisis del 29. Para esto tuvo que romper algunas de las condiciones
10
establecidas en el Tratado de Versalles, firmado luego de la 1º Guerra Mundial. Entre estas condiciones que
rompió se pueden mencionar, la desmilitarización -que establecÃ−a que Alemania no podÃ−a tener un
ejército de más de 100.000 hombres y una fuerza naval que no debÃ−a superar cierto número de
embarcaciones-. La Liga de las Naciones accedió a que estos puntos fueran eliminados para que Alemania
pudiera crecer económicamente.
Esto más la invasión a Polonia fue lo que finalmente llevó a que la segunda guerra mundial comenzara
dejando un número de vÃ−ctimas mayor a los 60 millones de muertos y siendo la guerra más sangrienta en
la historia.
Análisis y CrÃ−tica de la pelÃ−cula
En 1940 Charles Chaplin estrenó la pelÃ−cula “El Gran Dictador” una parodia al nazismo en Alemania y su
lÃ−der, convertido por Charles en Adenoid Hynkel, dictador de Tomania.
La historia está centrada en un barbero judÃ−o, que habÃ−a peleado en la 1º Guerra Mundial, debido a un
accidente de avión cae en coma para despertar en pleno apogeo del Nacionalsocialismo. Al mismo tiempo,
Adenoid (Hitler) se reúne con el dictador de Bacteria, Benzino Napoloni (Mussolini), para hacer tratados y
acuerdos entre las dos naciones.
En este filme Chaplin encarna a los dos personajes principales, Adenoid y el barbero.
El lÃ−der de Tomania busca firmar acuerdos con el lÃ−der de Bacteria, mientras el barbero intenta sobrevivir
a un mundo nuevo lleno de injusticias e intolerancia, en el que debe buscar la ayuda de sus iguales.
11
La pelÃ−cula está plagada de metáforas y comparaciones. Analizándolas vemos el mensaje que Chaplin
quiere transmitir. Por ejemplo, en la escena en la que Hinkel y Garbitsch (Goebbels) discuten sobre la
superioridad aria y el deseo de acabar con las demás razas para luego poder conquistar el mundo entero y
asÃ− ser emperador de la tierra. Pero para poder lograrlo debÃ−an seguir atacando a los judÃ−os e invadir
Osterlich (Polonia). En ese momento Garbitsch se retira y Adenoid empieza a bailar con un globo terráqueo.
El mensaje en esta escena es claro, Hitler odiaba a los judÃ−os, a los morenos, homosexuales, gitanos, etc.
Los consideraba lo más bajo de la sociedad y la causa de los problemas en el mundo, pero también
temÃ−a que se rebelaran para librarse de la discriminación e intolerancia nazi que tantas vidas habÃ−an
costado ya.
La ambición de Hitler no tenÃ−a lÃ−mites; deseaba una sociedad aria que compartiera sus ideales,
conquistar el mundo y gobernarlo a su antojo
La arrogancia de Hitler con sus discursos y desfiles multitudinarios para impresionar al pueblo y a los
diferentes dirigentes polÃ−ticos que iban hacia Alemania, se muestra en la pelÃ−cula a través del
recibimiento dado a Napoloni, el dictador de Bacteria, a quien Hinkel intenta acobardar con el desfile de sus
fuerzas armadas.
Toda la escena muestra el esfuerzo de dos lÃ−deres por intimidarse uno al otro a fin de despejar su camino
hacia el logro del poder absoluto. Ambos dictadores deseaban invadir Osterlich (es considerada como la
invasión a Polonia), HÃ−nkel invita a Benzino a pasar revista a su ejército y asÃ− mostrarle lo
magnÃ−fica que era su fuerza, mientras que Benzino, para no dejarse intimidar, llama a su fuerza aérea con
el fin de impresionar a HÃ−nkel.
En esta relación se puede observar la pelea de egos que estos lÃ−deres tenÃ−an, sin que la misma impidiera
que Hitler admirara a Mussolini, quien consideraba a Hitler estadista de segunda y homosexual reprimido.
“Hitler nunca dejó de admirar a Mussolini aún después de los desastres militares en cadena de su colega
italiano. Mussolini, por su parte, se referÃ−a a Hitler en su circulo intimo de un modo despectivo y a menudo
lo tildaba de homosexual”
Por otro lado tenemos la persecución a los judÃ−os por parte de la S.A. y la GESTAPO principalmente,
mientras que la S.D. era la guardia en campos de concentración y ayudaban a la GESTAPO cuando se la
requerÃ−a.
La exclusión y persecución a los judÃ−os era un tema muy importante para Hitler, pero él que lo
influenciaba aún más era Goebbels, pues la opresión sobre este grupo encendÃ−a a la sociedad nazi que
empezaba a adoptar cada vez más una posición anti-semita.
Al principio del filme, Garbitsch le dice a Hinkel que debÃ−a ser más duros con este grupo religioso.
“Hinkel: ¿Cómo estuvo?
12
Garbitsch: ¿El discurso?
Hinkel: Si.
Garbitsch: Ah, muy bien. Su referencia a los judÃ−os podÃ−a haber sido mas violenta.
Hinkel: ¿Qué?
Garbitsch: Hay que soliviantar al pueblo, la violencia contra los judÃ−os puede hacerles olvidar lo vacÃ−o
que está su estómago.
Hinkel: Quizá aciertes, hay demasiada tranquilidad en el ghetto.”
En la pelÃ−cula se aprecia muy bien el odio a los judÃ−os, ya sea por los comentarios de Adenoid o por las
acciones de las antes mencionadas organizaciones de protección e investigación.
Hay una escena en el ghetto en la que las tropas de de la muerte, es decir la S.A., irrumpen sólo para crear
disturbios y, como tienen la autoridad para maltratar a los judÃ−os, se llevan productos de los pequeños
puestos de venta, amenazan a la gente y, por último, capturan al barbero e intentan ahorcarlo.
Otra escena en el ghetto, «La noche de los cristales rotos» - en la que varias unidades de la S.S. y la S.A.
realizaron actos vandálicos contra la comunidad judÃ−a, destruyendo comercios y otros edificios-, queda
refleja en la pelÃ−cula cuando un grupo de las tropas de la muerte llega al ghetto buscando al barbero y a un
comandante nazi acusado de traición.
En última instancia tenemos la escena en la que una espÃ−a del gobierno se ha infiltrado entre un grupo de
opositores y huelguistas de una fábrica. Por estar en contra del régimen o pensar distinto a este, Hinkel
ordena que los lleven a campos de concentración y que los lideres sean eliminados urgentemente, mostrando
asÃ− las purgas que se realizaron en Alemania durante el régimen de Adolf Hitler, un ser intolerante en
cuanto a la rebelión del pueblo y a la libertad de pensamiento.
Conclusión
En vista de lo investigado y lo expuesto en esta monografÃ−a se puede concluir que Chaplin logró, mediante
estas tres grandes pelÃ−culas, denunciar de manera efectiva los principales fenómenos sociopolÃ−ticos y
económicos de su época, verificando asÃ− la hipótesis planteada.
Sus pelÃ−culas se convierten en obras de culto, por la manera en que encara la crÃ−tica, con la fuerza de la
sátira pero con un punto de vista constructivo.
Los temas que trata -la exclusión social, la pobreza, el consumismo y los gobiernos totalitarios, entre otros-,
estuvieron presentes en la sociedad y aún lo están. Chaplin mostró esto en sus pelÃ−culas para motivar a
la gente a cambiar, a dejar de someterse al sistema, empezar a pensar de manera individual, siempre buscando
lo mejor para el bien común de la sociedad y transmitiendo mensajes de esperanza y amor, en los que
dejemos atrás las diferencias para poder concentrarnos en el porvenir.
El análisis de las pelÃ−culas permitió demostrar que las mismas reflejan, a excepción de los momentos de
mayor gracia, las cosas terribles que sucedÃ−an en la realidad de la época.
Por estas razones Chaplin marca la historia del cine. Sus obras iban mas allá de pasar un buen rato de
entretenimiento, dejando un mensaje muy claro sobre los mayores problemas sociales, polÃ−ticos y
económicos que cambiaron al mundo en aquella época.
13
Fuentes citadas o referencias bibliograficas
• Chaplin, Charles Spencer (director, productor y guionista), “El pibe”, Estados Unidos, First National,
1921. Disponible en Internet en: http://www.youtube.com/user/VideosDELPame. Consultada el 21 de
octubre de 2011.
• Chaplin, Chaplin, Charles Spencer (director, productor, guionista y compositor), “Tiempos
modernos”, Estados Unidos, United Artists, 1936. Disponible en Internet en:
http://www.cuevana.tv/peliculas/880/modern-times/. Consultada 29 de septiembre de 2011.
• Chaplin, Chaplin, Charles Spencer (director, productor, guionista y compositor), “El gran dictador”,
Estados Unidos, United Artists, 1940. Disponible en Internet en:
http://www.cuevana.tv/peliculas/2477/the-great-dictator/. Consultada el 15 de septiembre de 2011.
• “Cultura y Arte: Análisis Cinematográfico revolucionario de: The Kid, El Chico, de Charles
Chaplin (cine revolucionario)”, El militante corriente marxista internacional, nº -, noviembre de
2009. Disponible en Internet en:
http://colombia.elmilitante.org/teoria-marxista/filosofia/200-analisis-cinematografico-revolucionario-de-the-kid
Consultado el 30 de octubre de 2011.
• Zanier, Alejandro, “Una trágica amistad”, La segunda guerra mundial- Hechos y protagonistas.
Disponible en Internet en: http://www.ajzanier.com.ar/amistad.htm. Consultado el 29 de octubre de
2011.
• RamÃ−rez, Rafael Félix Mora, Resumen de la pelÃ−cula "Tiempos Modernos" de Charles
Chaplin, documento nº 5, -,2009. Disponible en Internet en:
http://www.slideshare.net/rafael.mora/resumen-de-la-pelcula-tiempos-modernos
Consultado el 30 de octubre de 2011.
Anexo
Nombre de la entrevistada: Marcela González Arcila
Formación académica: Licenciada en SociologÃ−a y profesora de historia social, con formación en
FilosofÃ−a y EpistemologÃ−a, Facultad de FilosofÃ−a y Letras, UBA, 1976 - 1982.
• ¿Cómo caracterizarÃ−a a la sociedad Norteamericana de los años 20 y 30?
• ¿Cuáles fueron las consecuencias de la depresión del 29?
• ¿Cuáles fueron las causas polÃ−ticas, socioculturales y económicas que dieron comienzo al Nazismo
en Alemania?
• Es el periodo de entre guerra y Estados Unidos experimenta por primera vez su capacidad de
transformación en una potencia mundial por la guerra, lo que les da una sensación de mucho poder al ver
en lo que se habÃ−an transformado.
La década de 1920 fue llamada, los Años locos, debido al progreso industrial, el consumismo sin limites
que llevaba a la gente a comprar propiedades, autos y otros tipo de objetos, mediante prestamos. Esto mas la
súper producción y la especulación en la bolsa de acciones, causo la crisis del 29. Fue una llamada de
atención sobre los lÃ−mites del capitalismo, que generaba dinero para la burguesÃ−a y las clases medias
pero malas condiciones para la clase trabajadora. Es en este momento en el que se rompe el sueño
americano.
Durante 1930 hubo mucha frustración, angustia faltaba una guÃ−a para la economÃ−a de Estados Unidos, la
gente se sentÃ−a indefensa. En 1933 llego Roosevelt que finalmente pone el paÃ−s en marcha, con su
polÃ−tica económica del NEW DEAL, y empieza a generar dinero mediante el trabajo la inversión en
14
infraestructura. Gracias a Roosevelt Estados Unidos recupera la confianza en si misma mediante la
democracia.
• Primero que nada las mencionadas anteriormente, la gran crisis económica mundial. Los gobiernos
autoritarios en Europa y la extendida pobreza, junto con la desocupación, un gran malestar y mucha
frustración. Principalmente en Alemania hubo una hÃ−per inflación que termino de derrumbar la
economÃ−a, fue en ese momento que aparecieron lideres polÃ−ticos muy carismáticos pero autoritarios,
que a pesar de que levantaron al paÃ−s monetariamente hablando, quitaron la libertad a las personas y
persiguieron a determinados grupos sociales, en el caso de Alemania a los judÃ−os principalmente, y en el
caso de España a los comunistas.
Más tarde se logro la recuperación de la fe en la democracia por parte del pueblo americano, ya que,
Roosevelt demostró que los gobiernos democráticos pueden intervenir en la economÃ−a sin generar
acciones autoritarias.
• Al terminar la primera guerra mundial, Alemania cae derrotada y debe firmar el tratado de Versalles que
termino de humillar y destruir, económicamente, a los alemanes. Esto contribuyo enormemente en el
nacimiento del nazismo, porque sus lÃ−deres comenzaron a hablar del orgullo alemán, el espacio vital, es
el ocupar territorios por tener un derecho mayor al del otro, y de lo humillantes e injustas que habÃ−an sido
las cláusulas del tratado de Versalles.
A estos factores se le suma la crisis del 29, que hunde a Alemania de manera determinante, en este momento
la gente empieza a confiar en Hitler, por sus medidas a aplicar y los discursos que daba, usando de chivo
expiatorio a los judÃ−os, debido a que los consideraba inferiores y porque estos habÃ−an crecido mucho
económicamente, eran los dueños de los principales bancos de Alemania y de las mas importantes fabricas,
lo que los hacia muy importantes en el paÃ−s. A esto se le suma el hecho de que la republica Weimar no esta
a la altura de la situación y finalmente la muerte de Hindenburg.
Nombre de la entrevistada: SofÃ−a Gatti.
Formación académica: Iluminación y Cámara, Universidad del Cine, 2003-2007
• ¿Qué denuncia Chaplin con “El Pibe” al reflejar los fenómenos sociopolÃ−ticos y económicos de la
sociedad de la época?
• ¿Con “Tiempos Modernos?
• ¿Y “El Gran Dictador”?
“No esperes a que te toque el turno de hablar: escucha de veras y serás diferente”
Charles Chaplin
1) Charles Chaplin fue, desde sus inicios un crÃ−tico polÃ−tico y social, su herramienta desde un principio
fue el cinematógrafo, maquina generadora de imágenes al comienzo y luego unida al sonido, cambio que se
ve si tomamos estos tres magistrales filmes. El primer filme al que se hace referencia aquÃ− “El Chico” fue
creado en 1921, en esos momentos el sonido aun no era parte intrÃ−nseca del film, esta es lo que se llama una
pelÃ−cula muda, nos hay diálogos ni sonidos acordes a la imagen, pero si existe la banda sonora que afecta
al film dramáticamente. Ya para el momento de “Tiempos Modernos”, 1936, el cine habÃ−a atravesado un
gran desarrollo, al igual que el mundo, sumergido en una vorágine industrial. Volviendo al film de 1936, en
este Chaplin, buen conocedor de los recursos que poseÃ−a para hacer llegar su mensaje, utiliza ambos
recursos, los del cine mudo y los del cine sonoro, para expresar sus ideas, que mucho tienen que ver con esta
vorágine que mencione unas lÃ−neas atrás. Criticas que llegan a su máxima expresión cuando, en medio
de la segunda guerra mundial Chaplin saca a la luz sus pensamientos acerca del régimen del Nacional
15
Socialismo.
Charles Chaplin, como dije antes fue un reflexivo crÃ−tico polÃ−tico y social, y sobre todo un actor, sin
tapujos, expresó siempre su descontento frente a las injusticias sociales y a los abusos de poder. à l no se
quedo mudo frente a los desastres que el mundo atravesaba, por el contrario los saco a la luz. En este film
podemos ver a Charlotte, el personaje al que Chaplin daba vida, como un vagabundo que se hace cargo de un
niño desolado. Son dos personas abandonadas por al sociedad que se unen por el amor. Chaplin aquÃ−
denuncia los entramados de la justicia, la falta de valores de la sociedad, lo incomprensibilidad de las
instituciones y sobre todo el abandono. Pero lo mas importante para mi es el mensaje de amor que transmite.
Al pibe y al vagabundo los une el amor y la voluntad de salir adelante, y a pesar de ese amor, las instituciones
logran su cometido, ellas que están supuestamente para generar un cierto orden y justicia terminan siempre
jugando en contra del amor y a favor de la conveniencia.
2) De igual manera y en pos de la justicia social, en 1936 Charles Chaplin, saca a la luz una de sus mayores
obras “Tiempos Modernos”, donde de manera aun más drástica y mas irónicamente hace una crÃ−tica
directa al fordÃ−simo, auge industrial en esa época. Hombre convertido en maquina, hombre ausente de
libertad. Dicho con sus propias palabras “El dÃ−a en el que el hombre se dé cuenta de sus profundas
equivocaciones, se habrá acabado el progreso de la ciencia” “(…) Se dice que usted desea preguntar si soy
comunista ( ), le diré que no soy comunista. Soy un hacedor de Paz.”
3) Con la misma ideologÃ−a intacta, a pesar de las crÃ−ticas y las piedras que le supieron poner en el
camino, no se quedo cayado frente a la atrocidad que atravesaba Europa de la mano del Gran Dictador.
Chaplin supo audaz y magnÃ−ficamente poner en ridÃ−culo al magnate de la época, al loco desquiciado
que decidió por puro capricho generar una de las heridas más grandes de la humanidad, rebajar y asesinar a
millones de personas. En su gran obra, “El gran dictador” hace una brillante sátira de Hitler y todo su
régimen, de la mano de la ironÃ−a una vez más denuncia las injusticias y la falta de valores y de Amor.
“La vida ha dejado de ser un chiste para mÃ−, no le veo la gracia”. AquÃ− se expresa en una pequeña y
simple lÃ−nea lo magnifico de la ironÃ−a de “Carlitos”.
Es para mÃ−, uno de los cineastas más brillantes que nos regalo este mundo, no solo por sus técnicas, de
las cuales podrÃ−a hablar largamente, pero no es el punto, sino porque siempre expreso y llamo a la
reflexión, sin miedo, sin tapujos y sobre todo con una profunda fe en la humanidad.
“Luchar para vivir la vida, para sufrirla y para gozarla... La vida es maravillosa si no se le tiene miedo.”
Charles Chaplin
Charles, Chaplin (dirección, producción y guión). El gran dictador, Hollywood, United Artists, 1940.
Fragmento interpretado por el barbero.
“Cultura y Arte: Análisis Cinematográfico revolucionario de: The Kid, El Chico, de Charles Chaplin (cine
revolucionario)”, El militante corriente marxista internacional, nº -, noviembre de 2009. Disponible en
Internet en:
http://colombia.elmilitante.org/teoria-marxista/filosofia/200-analisis-cinematografico-revolucionario-de-the-kid-el-chic
Consultado el 30 de octubre de 2011.
Gatti, SofÃ−a. El cine y su crÃ−tica a la sociedad, centrado en Charles Chaplin. Entrevistada por Juan
Maeder, Buenos Aires, 29 de octubre de 2011. Entrevista personal.
González Arcila, Marcela. El cine y su crÃ−tica a la sociedad, centrado en Charles Chaplin. Entrevistada
por Juan Maeder, Buenos Aires, 27 de octubre de 2011. Entrevista personal.
16
González Arcila, Marcela. El cine y su crÃ−tica a la sociedad, centrado en Charles Chaplin. Entrevistada
por Juan Maeder, Buenos Aires, 27 de octubre de 2011. Entrevista personal.
Zanier, Alejandro, “Una trágica amistad”, La segunda guerra mundial- Hechos y protagonistas. Disponible
en Internet en: http://www.ajzanier.com.ar/amistad.htm. Consultado el 29 de octubre de 2011.
Charles, Chaplin (dirección, producción y guión). El gran dictador, Hollywood, United Artists, 1943.
1
Oficina de reclutamiento
Afiche publicitario de la pelÃ−cula “El pibe”
El servicio social, llevadose al pibe.
Desarrollo de la industria automotriz
Cinta de montaje (fordismo)
Moda de la década de 1920
CaÃ−da de la bolsa de Wall Street
Afiche publicitario de “Tiempos modernos”
Se compara a un rebaño de ovejas con los trabajadores
(Primera escena)
Charlot en la manifestación, donde es injustamente arrestado
Afiche publicitario de “El gran dictador”
Hinkel bailando y jugando con el mundo en sus manos.
17
Descargar