UNIVERSIDAD DEL TOLIMA – IDEAD INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA

UNIVERSIDAD DEL TOLIMA
INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA – IDEAD
PROGRAMA DE LICENCIATURA EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS EN
EDUCACIÓN ARTÍSTICA
PLANEACIÓN INTEGRAL DEL CURSO
TALLER DE COMPOSICIÒN Y COLOR
SEMESTRE II
1. LINEAMIENTOS GENERALES
UNIDAD ACADEMICA : UNIVERSIDAD DEL TOLIMA.
INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA
PROGRAMA : LICENCIATURA EN EDUCACIÒN BÁSICA DON ÉNFASIS EN
EDUCACIÒN ARTISTICA
AREAS DE FORMACIÓN : ESPECÌFICA
NUCLEO DE FORMACIÓN : PROBLEMAS DE DESARROLLO PERCEPTIVO Y
SENSITIVO
CURSO :: TALLER DE COMPOSICIÒN Y COLOR
SEMESTRE : I I
CODIGO :0501108
CREDITOS : 4
PROYECTO DE INVESTIGACION I : PEDAGOGIA DEL ARTE PERCEPCIÒN Y
SENSACIÒN: DISCURSOS Y PRACTICAS QUE CIRCULAN EN LA ESCUELA
TRABAJO PRESENCIAL : 32 HORAS
TRABAJO INDEPENDIENTE : 160 HORAS
AUTOR
:
CASTAÑO
PEREZ
JOSE
ANCIZAR
Y
COLECTIVO
INTERDISCIPLINARIO DE LA LICENCIATURA .
2. PROPÓSITOS DE FORMACIÓN
El curso responde a la necesidad de formar educadores competentes, con un
esquema corporal completo, capaces de expresar y comunicar por diferentes
medios , entre ellos, las artes plásticas, en torno a la imagen visual, sus valores
sintácticos, su estructura armónica, y a las prácticas y soportes teóricos
necesarios para hacer un seguimiento apropiado en las acciones educativas a
desarrollar.
El propósito general del curso tiene como base legal el Decreto 272 del 11 de
febrero de 1998, promulgado por el MEN. Acoge los elementos bases del
Programa de Licenciatura en Educación Básica, con énfasis en Educación
Artística, y se expresa así:
- Propiciar en el docente el encuentro con sus opciones perceptivas (evolución y
mejoramiento de su esquema corporal), y la apropiación de discursos pedagógicos
y didácticos en torno a la expresión visual de carácter plástico pictórico en
estudiantes de la Básica, y la incidencia de la Educación artística sobre dicho
desarrollo.
Los propósitos específicos de trabajo en el curso son:
- Mejorar las condiciones técnico expresivas en de los docentes en formación, a
partir de la ejecución y apropiación de ejercicios y acciones especificas en el
campo de la composición y expresión cromática.
- Caracterizar qué discursos y prácticas pedagógicas en el campo de la educación
artística circulan en la escuela, en cuanto a las acciones formativas de los niños
de la Básica en torno a la expresión plástica de carácter bidimensional, la
composición y expresión cromática.
- Identificar y aplicar en sus contextos de ejercicio docente técnicas especificas de
mejoramiento del esquema corporal en el campo de la comunicación visual de
carácter plástico -pictórica.
3. PRINCIPIOS DE FORMACIÓN
El curso permite iniciar un proceso de formación de licenciados que apropien
competencias cognitivas, operativas y socio afectivas, como dinamizadores de su
ejercicio profesional, para su aplicación en la transformación social y resolución de
problemáticas cotidianas de su campo laboral, empleando para ello la acción
estético -artística como insumo básico. El curso pretende fortalecer procesos de
construcción en:

Desarrollo de la sensibilidad. Que le permita una visión más completa y
expresiva de su realidad.

Autonomía. Como el compromiso consciente que le permite elegir y
desarrollar los propios fines y metas del plan de vida profesional y social.

Autoformación. A partir del estudio auto programado del diálogo de saberes
como resultado del trabajo en equipo para la construcción y socialización del
conocimiento, de la investigación y de las prácticas pedagógicas.

Transformación crítica. El curso tiene como principio de formación orientar al
pedagogo para que transforme críticamente los discursos y las prácticas
pedagógicas.

Trabajo cooperativo. El curso propende por el trabajo en equipo con toda la
comunidad educativa, para el desarrollo del proyecto de investigación.
4. ARTICULACIÓN DEL CURSO CON LOS PROPÓSITOS, PRINCIPIOS, CAMPOS,
NÚCLEOS DE FORMACIÓN EN EL MARCO DEL DISEÑO CURRICULAR (Pertinencia
curricular)
4.1LOS NÚCLEOS DEL SABER PEDAGÓGICO
4.1.1 EDUCABILIDAD:
La formación del ser humano lleva implícita la educación estética, la cual
desarrolla procesos de sensibilidad, percepción, representación y expresión,
potenciados en la Educación Artística y más específicamente desde las artes
plásticas, reflejándose en el reconocimiento propio del otro y del entorno.
4.1. 2
ENSEÑABILIDAD:
En este curso los estudiantes construyen saberes, elaboran estrategias y utilizan
recursos por medio de la observación, prácticas, investigación y realización de
talleres que identifican, evalúan e intervienen en los procesos de elaboración de la
expresión plástica, tomando como ejes la composición y expresión cromática ,así
como los demás valores sintácticos de la imagen.
4.1.3
ESTRUCTURA HISTÓRICA Y EPISTEMOLÓGICA DE LA PEDAGOGÍA:
El curso permite identificar la incidencia histórico-crítica de la expresión plástica en
el campo del pensamiento del hombre, la comunicación visual, la apropiación de
discursos artísticos, así como la exploración e identificación de condiciones
particulares de aprehensión de la realidad en un contexto específico de existencia.
4.1.4
REALIDADES Y TENDENCIAS HISTÓRICAS Y SOCIALES:
El curso permite reflexionar la realidad educativa y el aporte de la expresión
plástica a las prácticas y discursos que circulan en la escuela, con miras a
potenciar el discurso y el desempeño profesional de los nuevos mediadores
educativos en el campo de la educación artística.
4.2 LOS CAMPOS DE FORMACIÓN EN LA ESTRUCTURA CURRICULAR
El curso pertenece al campo de formación específico del Programa de
Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística. En él se
relaciona la forma transdisciplinaria los conocimientos pertinentes a los procesos
de Enseñanza – Aprendizaje, al desarrollo humano social y cultural como a la
producción, comprensión e interpretación del campo artístico, atendiendo todos los
espacios que lo forman (expresión corporal, danza, artes plásticas, artes
aplicadas, literatura), con las acciones teórico-prácticas de fundamentación en el
campo de las artes plásticas.
4.3 DE LOS NÚCLEOS DE FORMACIÓN DE LA ESTRUCTURA CURRICULAR
El presente curso se ubica en el núcleo de “Problemas del desarrollo preceptivo y
sensitivo” el cual conlleva a responder algunos de los interrogantes planteados en
este núcleo, tales como:¿Cuáles son los valores sintácticos de la imagen? ¿Qué
es el color? ¿Cómo incide el color en la estructura compositiva?, ¿Cómo lograr
armonía en una composición visual?, ¿Qué es el diseño? ¿Cuáles son los
fundamentos del diseño bidimensional?, ¿Qué técnicas básicas se pueden
implementar en el diseño bidimensional?,Cómo potenciar acciones creativas en el
campo de la expresión plástica?
La respuesta a tales interrogantes permiten una fundamentación teórico-práctica
del licenciado en artística, capaz de orientar los procesos de expresión plástica en
el niño, elemento clave para estimular el crecimiento sociocultural bajo los
principios de creatividad, integralidad y autoformación.
5. PRESENTACIÓN Y SUSTENTACIÓN DEL CURSO EN EL MARCO DEL
DISEÑO CURRICULAR
5.1 Importancia del curso
En el curso se abordan temáticas como esquema corporal, desarrollo perceptual,
Pedagogía artística, Antropología, semiótica, Filosofía del Arte, Cultura, técnicas
artísticas, y resalta el papel que cumple la expresión artística en la formación en la
formación plena del ser humano.
En una sociedad progresivamente invadida por la violencia y deshumanización, la
presencia en las estructuras formativas formales de campos que fortalezcan el
devenir sensible y humanístico de los hombres, en una obligación ineludible de
carácter ético para aquellos que en las instituciones educativas consolidan en
diseños curriculares filosofías educativas de carácter macro. Para ello, la
potenciación de los canales de percepción y expresión, permitirán una captación
diferente y más humana de la realidad existencial.
5.2 El Proyecto de investigación
El curso se orienta dentro del contexto del Proyecto de investigación
:“PEDAGOGÍA DEL ARTE. SENSACIÓN Y PERCEPCIÓN : DISCURSOS Y
PRACTICAS QUE CIRCULAN LA ESCUELA “.. En él se genera disposición
hacia la investigación como práctica educativa dentro de la cotidianidad del
estudiante y su ejercicio profesional, proporcionando elementos que lo dispongan
a emplear el discurso pedagógico, hacia la cultura de la construcción y la
investigación permanente.
Se pretende desarrollar en el curso, una motivación plena hacia la indagación,
observación metódica, apropiación teórica, formulación de conceptos organizados,
dentro del enfoque de la investigación formativa (Investigación - Accióncooperativa) sobre las diferentes manifestaciones de los imaginarios infantiles,
expresiones artísticas, discursos pedagógicos y didácticos, entorno a la educación
artística en el campo de las artes plásticas y afines.
6. PRESENTACIÓN DEL CURSO EN TÉRMINOS DE LA CATEGORÍA
PROBLEMAS-CONOCIMIENTOS ARTICULADOS CON EL CONTEXTO EN
QUE SE DESARROLLA EL PROGRAMA
6.1 Justificación:
El curso se orienta hacia la generación de espacios que permitan asumir un mayor
rol investigador y de servicio social del pedagogo en la Básica, para que ponga a
disposición de la comunidad educativa y local su saber, su creatividad y su acción,
en la búsqueda conjunta de soluciones a las diferentes problemáticas que
conciernes a la familia, la institución educativa y que afectan al niño y la niña en la
conformación de su esquema corporal.
El curso replantea la necesidad de formar un maestro desde la investigación, la
innovación y la crítica de su entorno social y educativo, para que reconozca el
estado de las artes plásticas, la educación artística y su incidencia en dicho
desarrollo, los discursos y las prácticas pedagógicas, y pueda intervenir
significativamente en la calidad de la educación.
Para ello se requiere conocer y apropiar estrategias formativas en torno al
desarrollo de la expresión plástica propia de los estudiantes, en los diferentes
campos de la experiencia humana, su incidencia el la captación sensible de la
realidad, y que el educador debe referenciar de forma técnica, conceptual,
didáctica y pedagógica.
6.2 Presentación y sustentación de los contenidos de formación
El curso plantea cinco núcleos problémicos para ser desarrollados durante las
tutorías programadas:
NUCLEO PROBLEMICO 1
Hacia una sintaxis de la imagen visual:
¿Cómo obtener una imagen visual armónica?
Conocimientos
- Valores sintácticos de la imagen.
¿Cómo diseñar en superficies básicas(elementos básicos del diseño)
-Teoría del color: color luz, color pigmento.
Preguntas generadoras
- Cuáles son los valores sintácticos de la imagen?
¿Cuáles son los fundamentos del diseño bidimensional?
Lecturas Básicas:
KANDINSKY,Vasili. Punto y línea sobre el plano. Editorial labor. Barcelona.1991.
WUCIUS, Wong. Fundamentos de Diseño. Editorial Gustavo Gili. Barcelona.1998.
DE LA TORRE,.El lenguaje de los símbolos gráficos. Limusa Noriega Editores.
México.1992.
PARRAMON, J.M. El gran libro de pintura al Óleo. Parramon Ediciones.
Barcelona. 1998.
NUCLEO PROBLEMICO 2
Diseño bidimensional
¿Cómo diseñar en superficies básicas?
Conocimientos
- Diseño bidimensional (conceptos fundamentales).
- Contornos: formas, dirección
-Texturas, escalas, dimensiones
- Interacciones del color: (grises desde los opuestos)
Preguntas generadoras
- Cómo establecer unidad desde la diversidad en la composición?
¿Cuáles son los fundamentos del diseño bidimensional?
Lecturas Básicas:
KANDINSKY,Vasili. Punto y línea sobre el plano. Editorial labor. Barcelona.1991.
WUCIUS,Wong. Fundamentos de Diseño. Editorial Gustavo Gili. Barcelona.1998.
Textos obtenidos de Internet.
NUCLEO PROBLEMICO 3
Composición y color
¿Cómo usar de forma creativa y armónica el color en la composición?
Conocimientos
-Interacciones del color.
- aguadas
Preguntas generadoras
¿Cómo emplear en las composiciones el círculo cromático y la escala de grises?
¿Cómo aplicar de manera creativa la técnica de la aguada?
Lecturas básicas
MAIOTTI, Ettore. Manual practico de la acuarela. Edunsa. Barcelona .1988.
PEÑA, Jorge. Fácil dibujar. Ediciones Plus.
NUCLEO PROBLEMICO 4
El color en la acuarela
¿Cómo aplicar el color con la técnica de la acuarela?
Conocimientos
- Teoría del color: Importancia y significado del color.
- técnica de la acuarela (fundamentos)
Preguntas generadoras
¿Qué importancia tiene la apropiación de estrategias didácticas y pedagógicas en
el campo del arte para potenciar el diseño armónico?
¿Cuáles son las interacciones básicas Del color?
Lecturas básicas
MAIOTTI, Ettore. Manual practico de la acuarela. Edunsa. Barcelona .1988.
PEÑA, Jorge. Fácil dibujar. Ediciones Plus. Bogotá. 1992
GELB. Michael. Inteligencia genial. Editorial Norma. Bogotá, 1999.
NUCLEO PROBLEMICO 5
Diseño y expresión cromática a través de la acuarela
¿Cómo aplicar de forma creativa la técnica de la acuarela en los campos de la
composición y expresión cromática?
Conocimientos
- Técnica de la acuarela (continuación)
Preguntas generadoras
¿Cómo usar de forma creativa la técnica de la acuarela?
¿Cómo fortalecer mis conceptos en torno a la expresión y la composición por
medio de la apropiación de la teoría del color?
Lecturas básicas:
KANDINSKY,Vasili. Punto y línea sobre el plano. Editorial labor. Barcelona.1991.
MAIOTTI, Ettore. Manual practico de la acuarela. Edunsa. Barcelona .1988.
PEÑA, Jorge. Fácil dibujar. Ediciones Plus. Bogotá .1992
5.3 Competencias
Cognitivas
Comprender los conceptos de composición y expresión cromática.
Apropiar acciones técnico conceptuales tendientes al desarrollo de la expresión
creativa a través de composición y la expresión cromática.
Conocer técnicas de expresión artística y su incidencia en el desarrollo perceptual
y el esquema corporal.
Valorativas
Reconocer la incidencia del diseño y las estructuras compositivas armónicas en
los procesos de formación de individuos.
Validar la importancia del desarrollo sensoperceptual en la aprehensión de la
realidad a través del diseño de formas compositivamente armónicas.
Reconocer la incidencia de las formas artísticas en los procesos de formación de
individuos.
Reconocer las experiencias infantiles como pautas de la construcción de adultos.
Comunicativas
Traducir en acciones específicas los temas y conceptos referenciados.
Establecer conectores amplios con las comunidades a través de la ampliación del
esquema corporal propio.
6.4 Actividades de integración
Tiempo de trabajo independiente
- Lectura del material bibliográfico sugerido.
- Elaboración de ensayos por CIPAS
- Apropiación individual y grupal de los ejercicios realizados.
- Aplicación de acciones aprehendidas en la comunidad de influencia.
Tiempo de trabajo tutorial
- socialización de acciones no presenciales
- Debates en torno a las preguntas generadoras.
- realización de ejercicios aplicados a la temática.
- Evaluación integral por procesos.
6.5 Caja de herramientas
- R.A.E
-. Mapas conceptuales
- Ensayo
- Taller
- Portafolio
6.6 Ambientes de aprendizaje
- Biblioteca de la U.T
- Centro de documentación del IDEAD
- Hogar
- Trabajo
- Salas de Internet
- Otros
7. ACREDITACION GENERAL DEL CURSO
El sistema de acreditación del curso se rige en concordancia con el Acuerdo 024
de 1995 emanado por el Consejo Superior de la Universidad del Tolima.
El 60% de la acreditación total del curso, corresponde al proceso de evaluación
permanente de las actividades desarrolladas durante el trabajo académico; se
relacionan aspectos tales como: Asistencia, participación de los estudiantes en
espacio presencial, interés y motivación por el curso, control de lecturas (lecturas
básicas, recomendadas y consultas extratutoriales), presentación de los trabajos
de campo y los establecidos para cada tutoría, ejecución de los ejercicios
prácticos o independientes individuales y por CIPAS, elaboración de informe final
de investigación y entrega del mismo.
Una vez terminado el proceso teórico - práctico del curso, se realiza la
convocatoria escrita que toma en cuenta los aprendizajes adquiridos y el trabajo
permanente de reflexión frente a los temas abordados, desde el cuestionamiento
de los problemas que se plantearon y la orientación de las preguntas generadoras
para cada unidad temática.
La convocatoria aportará el 40% de la acreditación total del curso. Algunas
características inherentes a ella son:

Evaluación del proceso de construcción formativa.

Asume el total de los contenidos abordados en el curso.

Es de carácter individual

Retoma los elementos de investigación tratados desde el curso y que
contribuyen a la construcción del proyecto de investigación.
Con el aporte del 40% de la convocatoria a la acreditación total del curso, se logra
entonces consolidar el 100% total exigido.
JOSÉ ANCIZAR CASTAÑO PÉREZ