Espacio y Simbolismo - Sociedad Española de Historia de la
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Actas del Primer Congreso Nacional de Historia de la Construcción, Madrid, 19-21 septiembre 1996, eds. A. de las Casas, S. Huerta, E. Rabasa, Madrid: I. Juan de Herrera, CEHOPU, 1996. Espacio y Simbolismo Gabriel Villanueva Domínguez El hombre, desde sus orígenes, se caracteriza por la creación de símbolos, ya como un sistema de gestos trazados con las manos, o como elementos artísticos que forman parte de la decoración. En los comienzos de la expresión humana, así como en el Arte Popular actual, la diferencia entre Arte abstracto y figurativo no existe. Para el artista popular, cuando traza un círculo u otro elemento geométrico, el símbolo se halla siempre lleno de significado, nunca es arbitrario. Vamos a analizar en principio dos cuestiones: por un lado los modelos simbólicos espaciales que, según las diferentes culturas, determinan una visión del mundo: una forma de analizar el espacio y el tiempo, para así poder relacionar entre si, no sólo los objetos, sino los conceptos. Básicamente tenemos cinco esquemas principales: El Mankala (nombre de un antiguo juego africano, posiblemente egipcio) es un diagrama lineal, basado en un tablero de surcos de siembra. La visión primitiva no observa todavía tensiones ni cambios en el tiempo. El Hirmingul (nombre germánico de la columna que sustenta el firmamento) es un diagrama Vertical, que expresa relaciones orgánicas y jerárquicas. El Mandala (nombre hindú de los diagramas circulares) representa un esquema Circular o polar, en el que el campo de fuerzas dimana de un centro, y surge el Tiempo cíclico expresado en su giro, y es fundamental en la filosofía oriental. El Ashtapada (nombre sánscrito del tablero de ajedrez), representa los modelos ortogonales, cuadrados o cartesianos, que desde Descartes son el fundamento de la visión del mundo occidental. Por último el Grial, es el esquema autocontenido propio de los seres vivos y las partículas, que en cada elemento poseen información de la totalidad. El hombre los intuye desde las espirales celtas, pero hoy se encarna cn la moderna geometría fractal y las teorías del caos. En la construcción se utilizan sobre todo esquemas ortogonales, pues la edificación sedentaria con un mínimo de decoro lo exige, aunque ésta convive con los elementos circulares. El elemento circular es el protagonista de los monumentos y templos megalíticos, y más adelante el levantamiento de cúpulas se basará en el Octógono, que es un esquema claramente de carácter polar. El Urbanismo tendrá también un carácter fuertemente ortogonal, sobre todo desde la fundación de ciudades romanas e hispanas, pese a su cuestionamiento posterior, principalmente por Le Corbusier. Por último se estudian unos elementos característicos del Arte Popular Occidental, constituídos por símbolos presentes en la Construcción y Artes Decorativas: discos, cruces, espirales y estrellas, analizando su Historia, y su significado y contenido cultural. 526 ESPACIO G. Villanueva y SIMBOLISMO La adquisición de la razón El hombre dispone de una capacidad innata para reconocer y reproducir la forma de los objetos que vé. Los mamíferos superiores reconocen las formas mediante un análisis vectorial. En primer término es fundamental distinguir la Figura del Fondo que la rodea, generalmente mediante el contraste de luminosidad. Luego son los músculos que orientan el ojo quienes determinan unos vectores con su movimiento, los cuales son analizados por la red neural del cerebro, y comparados con la información allí existente. Nuestro cerebro analiza y compara las formas de modo analógico: no con critrerios absolutos, sino de «se parece mas o menos». Por supuesto gracias al Tacto la información se puede hacer más completa. Pero otras formas ya estandarizadas, por ejemplo, las letras y las palabras enteras en el hombre, son procesadas de golpe como «matrices de vectores» en la retina, sin necesidad de seguir los rasgos uno por uno. Esto otorga al hombre la capacidad de equiparar unas formas a otras, y es la base de los llamados «test proyectivos»... podemos ver formas no sólo en las manchas de tinta, sino también en las nubes y en las formas que nos brinda 1a Naturalaleza, como los accidentes geográficos. Por ejemplo, la «mujer muerta» de Segovia, las «hermanas» de Irurtzun o el «ratón» de Getaria. Incluso yendo más allá, el monumento a Victor Manuel en Roma es conocido popularmente como <da máquina de escribiD>. La vectorialidad del análisis nos permite además reconstruir líneas en base a puntos que sc unen entre sí, lo que nos permite ver formas donde no las hay, por ejemplo, las Constelaciones del firmamento. Pero la capacidad del hombre viene dada por la posibilidad de alterar la forma del objeto a sus fines. Un niño pequeño juega simplemente a que una caja es un coche, pero más adelante, le pinta las puertas, ventanas y ruedas. El trabajo humano se basa en la construcción de las herramientas, no nos limitamos a tomar un palo tal cual, sino que lo cortamos y afilamos para adaptarlo a una tarea concreta. Del mismo modo, el hombre primitivo no se limitó a ver el parecido entre una piedra y un ciervo, sino que la talló para reproducir la forma idónea. Así nació el Arte, al ser capaz el hombre de interpretar y reproducir ]a forma de las cosas. La racionalidad del hombre viene dada por el desarrollo de sus manos y por el lenguaje, pues no hay pensamiento racional sin ]enguaje. El hombre ha desarrollado -generalmente en su hemisferio lateral izquierdola capacidad de unir conceptos simples en el hilo de un discurso lógico. Pero hemos de planteamos cómo surge ésta capacidad. Planteamos que el lenguaje verbal es una capacidad adquirida tardíamente, en base a unas extructruras lógicas desarrolladas mediante e] lenguaje gestual y mímica, y ello por varias razones: sordomudos, adquieren la - muchos hombres, racionalidad y la desarrollan mediante el lenguaje gestual. - los pueblos amerindios guardan la tradición de la antiguedad del lengaje gestual, anterior al verbal, y lo siguen utilizando. - los primates superiores son capaces de aprender un lenguaje humano gestual, no verbal. - el gesto tiene un significado directo, mientras que la pa1abra es arbitraria. Por todo ello, el hombre ha utilizado símbolos desde los primeros tiempos, trazándolos ya con sus dedos o con sus punzones o pinceles... primero surge el símbolo y el lenguaje simbólico, y a partir de é1, se desarrolla el lenguaje hablado y, mucho después, la escritura. Para conocer e interpretar el mundo, el hombre necesita plasmar las relaciones geométricas, partiendo de la conciencia del propio cuerpo. Ya en el Arte primitivo, junto a formas figurativas aparecen elementos cuyo significado se nos escapa... círculos, espirales, cruces... Se repiten en uno y otro lugar, de una cultura en otra, hasta surgir inquietantemente en los monumentos religiosos de una y otra época, y aparecen profusamente en el Arte popular europeo hasta la actualidad. A lo largo de éste trabajo veremos que el símbolo, aún como mero elemento decorativo, nunca es arbitrario, sino que está siempre lleno de un profundo sentido que debemos descubrir. Espacio y Simbo1ismo Cinco modelos espaciales ...la guerra entre Celtas y Romanos lo era en realidad entre el Dios-Estado y una comunidad de personas libres. Entre un mundo rectangular y sólido constituído por pequeños cubos y un mundo fluído, lleno de sueños espirales de fantasía. Esta guerra está perdida, por el momento Alan Stivell. El símbolo es fundamental para la transmisión del conocimiento, y además ofrece unos modelos espaciales que permiten relacionar entre sí no sólo los objetos, sino algo más importante, los Conceptos. En base a modelos simbólicos podemos analizar el mundo que nos rodea, y adquirir una Visión de él. La visión del mundo depende del estadío cultural de la sociedad. Lo más importante es la impresión subjetiva del Tiempo: - en un estadío primitivo, el Tiempo no existe, el mundo «real» ha sido ya dispuesto de una manera inmutable, fija y lineal. Hay un estado caótico previo, llamado el <<Tiempo de los Sueños» en el cual las divinidades crean el Mundo, y volvemos a él durante el sueño o al fallecer. - en una sociedad chamánica, el Tiempo existe como «eterno retorno», como el ciclo de los astros y los seres vivos que nacen y mueren una y otra vez, prisioneros de un círculo intangible. - en las sociedades sacerdotales y modernas, el Tiempo ya se ve como avance hacia una Redención, o como un cambio hacia una sociedad mejor o alternativa. Esto es, se vuelve lineal y toma un sentido hacia adelante. Básicamente proponemos cinco modelos simbólicos de visión espacial mediante los que el hombre estructura una visión del mundo y un esquema para relacionar los seres y los conceptos entre sí: Mankala: modelos lineales u horizontales. E] nombre viene dado por el juego africano de los «surcos de siembra», en el cual hay un tablero de va- 527 rias filas de cajas, por el que se van distribuyendo y capturando semillas. Supone un modelo inmutable e intemporal, en el que los conceptos son clasificados al mismo nivel sin jerarquía ni tensión. Es el primer «intento» de observar y clasificar la realidad en la sociedad primitiva... en el Arte se plasma mediante la decoración simple de cuerdas, ti-anjas. líneas de puntos, etc. Da pié a juegos sencillos con un tabJero lineal, por ejemplo el juego egipcio del «perro y el chaca¡" o Senet... y al propio mankala. Hirmingul: modelos verticales, jerárquicos u rrgánicos. El nombre viene del mito germánico de la columna que sujeta la bóveda celeste. Los antiguos pueblos nómadas de Eurasia imaginaban la bóveda celeste como una tienda sujeta por un mástil central. Es un modelo de verticalidad, plasmado en varios mitos, como Atlas, el arbol del rayo, la Torre de Babel, el puente del Arco Iris... Supone una ordenación del Espacio en Arriba, la Tierra y Abajo, pero el Tiempo aún no aparece. Toda Jerarquía impuesta conlleva tensiones y enfrentamientos, pero el Cambio aquí no es capaz de plasmarse. El mástil se puede plasmar como Hombre o como Arbol. Un mito muy generalizado es el del Gigante que hace nacer dc cada parte de su cuerpo una parte del Mundo o un.a de las Castas de la sociedad... así de la cabeza de Brahma nacieron los Brahmanes, y de sus pies los Parias. El modelo Hirmingul tiende a justificar y perpetuar la jerarquía social, y el caso más claro son los simplistas símbolos fascistas de verticalidad: fascio littorio, haces de flechas, dobles hachas, etc. Otra función del Hirmingul es la de establecer estelas de límite cntre las tierras cultivadas, separadas por caminos y encrucijadas. A veces se les dá un significado fático, ligado a la fecundidad de la Tierra. Como Árbol. tiene muchas interpretaciones, entre ellas la relación del Conocimiento con el Dolor. Buda obtiene e] conocimiento sentado al pié del árbol de Bodhi, y Odín colgado del árbol Y gdrasil, sin olvidar las iniciaciones chamánicas y sus pruebas de resistencia al dolor. La Serpiente, en éste marco, se relaciona con ]a vitalidad de la Tierra y la tensión que provoca la imposición de la jerarquía. 528 G. ViIlanueva Su modelo más elaborado es el «arbol sefirótico», utilizado por los Kabalistas para explicar el proceso de la Creación, desde la emanación de lo más profundo de la existencia divina hasta su plasmación en la Materia. El modelo jerárquico es el más adecuado para hacer «índices», para clasificar elemcntos entre sí, y así ocurre en cantidad de estudios científicos y sociales, en los que se hacen clasificaciones y diagramas en árbol. No olvidemos los Totem, diagrama vertical de los antepasados-animales de un clan primitivo, ni nuestros «pedigrís» y árboles genealógicos. Como elemento decorativo, da lugar a cantidad de cruces, lábaros y estandartes, y elemcntos verticales de todo tipo. Da pié a juegos infantiles como la Rayuela. Mandala: Modelos circulares, polares o cíclicos. El Mandala es la plasmación geométrica de los procesos cíclicos. Supone un Modelo del Universo, en el cual se parte de un Centro y se plasma un modelo de un círculo con cuatro, ocho, o más direcciones radiantes. Surge del modelo anterior Hirmingul, pues el polo vertical se transforma en un eje de giro. La Cruz, con sus cuatro direcciones, también puede ser base de un centro de polaridad. El círculo es algo que viene dado al hombre por la Naturaleza, en la forma y el ciclo de la Tierra, ]a Luna, el Sol, los demás astros, los cráteres y los seres vivos. Incorpora el Tiempo pero dcsde un punto de vista cíclico, volviendo siempre al mismo lugar. Su aplicación principal, la Brujula, se desarrolló en China, pero el modelo en que se apoyan la brújula y el sismógrafo chinos que es e] esquema de ocho direcciones o PA-QUA, procede de los mandala desarrollados en la India y el Tibet. El Mandala es el fundamento de la Ciencia Oriental, que tanto se aproxima a la Física actual por su intuición dcl concepto de Campos de Fuerza. Las Artes Marciales suponen un estudio profundo del espacio y del movimiento, y se basan profusamente en las direcciomes del Octógono-Mandala, aunque también emplean esquemas cuadrados y triangulares. No olvidemos tampoco los trabajos de los astrónomos egipcios, babilonios y persas, que nos dieron el Zodiaco y la trigonometría... ni a los astrónomos de la Europa primitiva y la América precolombina. Los diseñadores vascos actuales, como Nestor Basterretxea suelen trabajar sobre superficies circulares, pues ello da un gran sentido de síntesis de las imágenes. Modelos circulares claros los tenemos en los relojes, el Zodiaco, la cerámica y cestería, los juegos del parchís y el backgammon, la rosa de los vientos...etc. Ashtapada: Modelos cuadrados, o cartesial1os. ortogonales Ashtapada es el nombre sánscrito del Tablero de Ajedrez. Se basa en la combinación de lo horizontal con lo vertical. La Cruz comienza siendo un modelo vertical, pero pasa a definir un polo radiante en el modelo Mandala, o en el madeja Ashtapada, el origen de coordenadas de una superficie. Lo circular viene dado por la Naturaleza, pero la obra del hombre tiende a Ja ortogonalidad. La cerámica y cestería comienzan siendo circulares, pero la carpintería más rudimentaria exige formas cuadrangulares. La superficie cuadrangular es la más apropiada para la escritura. La edificación del hombre sedentario, en base a pisos y muros, exige nivel y plomada, y el reparto de tierras y casas exige una agrimensura ortogonal. Esta ortogonalidad se plasma y generaliza en la civilización griega y romana, en correlación con unas instituciones y legislación lógicas y planificadas. En el Renacimiento se plasma el estudio de la Perspectiva. Pero su generalización matemática y filosófica se debe a Descartes, con su pequeño tratado «la Geometrie», base de la actual geometría analítica, y en gran parte de la Ciencia y Cultura occcidental moderna, que se fundamenta en la visión cartesiana del mundo. Hasta nuestros días, en los que Chomsky desarrolla una Linguistica cartesiana. La ortogonalidad introduce la noción de volumen, del Cubo: añadiendo una tercera dimensión a] añadir una tercera perpendicular, y abre ]a posibilidad de seguir hasta un mayor número de dimensiones. Por otro lado, incorpora el Tiempo como un valor lineal más, rompiendo el círculo infernal del «eterno retorno» en que los esquemas cíclicos ]0 encierran. Las fuerzas se pueden estudiar como vectores lineales en función del tiempo. Espacio y Simbolismo No obstante, los vectores y números complejos pueden estudiarse de dos maneras: de forma lineal, o bien de forma Polar, con un Módulo y un Argumento. La visión cíclica nos es útil para estudiar funciones circulares, que en Física corresponden a Movimientos Armónicos: ondas, spin, campos de fuerza... ambos puntos de vista se complementan. En resumen, mientras la Ciencia y la Filosofía Oriental se centra en los diagramas polares, en Occidente se incorpora la ortogonalidad, que da pié a la visión lineal y mecanicista de Descartes, Newton y Mach... al papel cuadriculado y a las pantallas y bancos de memoria informáticos. El modelo «cuadriculado» da una visión del tiempo lineal y mecanicista, hostil a las transformaciones sociales, y hoy superado por la propia Ciencia. En Decoración origina todo tipo de enlosados, mosaicos, frisos, tejidos, etc. El modelo se expresa en juegos de tablero superficial desde la Edad Antigua, como los tres en raya, molino, asalto, go, y por supuesto el Ajedrez. Vemos que las versiones primitivas incorporan líneas diagonales, y aparecen trazados en las construcciones de forma precaria y marginal. Grial: modelos autocontenidos, holográficos o fractales. autosimilares, El Grial nace como mito céltico en base al Caldero de Lug que procuraba la transformación e inmortalidad a quien pasaba por él, aunque luego el mito se adaptó a un marco cristiano. Se parte de la base de que «lo que está arriba es como lo que está abajo». El Hombre es un microcosmos, copia y reflejo del Universo, y es eapaz de interpretado y reproducido. Los antiguos se fascinaron por el hecho de que, de un huevo en apariencia inerte, similar a un mineral, pudiera nacer un anima] formado... un aforismo clásico en Biología proclamaba «omnia vivum ex ovo». En efecto, característica de los seres vivos es su capacidad de reproducir copias de sí mismos, guardando en cada pequeña célu]a información de la totalidad del ser vivo. Y se plasmó en numerosas imágenes: el caos, la serpiente originaria que se muerde la cola e incuba el mundo primario incandescente, la Espiral. Las espirales pasan del Mandala al Grial. Cualquiera que estudie fotografías aéreas verá que mientras las obras humanas siguen patrones geométricos simples, fundamentalmente rectas y cuadrados, 529 la Naturaleza sigue patrones aleatorios o autorrepetitivos de tipo fractal. Ya en algunos modelos decorativos antiguos se buscaba repetir un elemento una y otra vez, para que su forma llenara una superficie: espirales, triskeles y decoración de nudos en los manuscritos iluminados celtas, frisos estrellados islámicos, etc. Borges, en base a la Kabala, extrae el concepto del «Aleph», la primera letra, el punto que contiene a ]a totalidad, en una creacion meramente teórica y literaria. La Biología descubrió la clave de la reproducción y la evolución, y se vió que tanto los seres vivos, como los hologramas (figuras multidimensionales obtenidas con 1áser), como la red neural del cerebro, como las partícu1as elementales... eran capaces de guardar en cada parte información de la totalidad. Pero fué Benoit Mandelbrot quien con su Teoría de los Fractales nos dió un modelo matemático e informático que nos permite una Visión de] Mundo acorde con las aportaciones de todas las ciencias modernas, hasta analizar el caos y comprender la «Necesidad del Azar» En resumen: cada parte de un todo está relacionada con el resto. y contiene información de la totalidad. El Tiempo deja de ser lineal, pues cada parte en movimiento va unida a su propio espacio y su propio tiempo. El cuadrado y el círculo. Hemos visto ya 10s modelos espaciales básicos, y vamos a analizar cómo se plasman en el Urbanismo, la Construcción y los elementos decorativos. La Naturaleza brinda al hombre gran cantidad de formas circulares: no sólo los ciclos astronómicos y la forma de los astros, sino que la forma esférica aparece en muchos seres vivos y objetos manufacturados: cerámica, rueda de carro, torno... Pero junto al modelo circular surge la necesidad de lo cuadrado en la obra humana. El tejido impone un trabajo de urdimbre y trama, la escritura prefiere una superficie cuadrangular, y sobre todo la construcción del hombre sedentario, con un mínimo decoro y comodidad, exige un trabajo perpendicular de nivel y plomada. Para los antiguos griegos, la Geometría era una parte principal de la formación del f¡Jósofo, desde 530 G. Villanueva que Platón fundara la Academia. En la antigua Geometría Hermética se aunaban lo recto y lo circular, trabajaban ambos modelos con la escuadra y el compás. El mayor quebradero de cabeza lo planteaba la constucción y la agrimensura, sobre todo a la hora de trazar perpendiculares. Mientras el triángulo es la figura indeformable, un cuadrado se puede transformar en rombo con facilidad. Ya sabemos la manera de reforzar un cuadrado mediante triángulos, poniendole unos refuerzos diagonales... como el tres em raya. Asi trazaban un triángulo rectángulo para definir la perpendicularidad. Los agrimensores egipcios conocían la fórmula empírica de 3-4-5. pero el desarrollo del Teorema de Pitágoras supuso un vuelco fundamental, pues hasta hoy supone una definición de la Perpendicularidad. Por otro lado, el hallazgo de las raíces y de Pi supone trascender el concepto primario del número natural. El rectángulo es una figura que el hombre analiza con facilidad y considera como bella. Sobre todo algunas proporciones rectangulares se definen como «pregnantes». Son conocidas la proporción Áurea, basada en la serie de Fibonacci 1-1-2-3-5-8-13-21, cuyo límite es el número Fi. Próxima a ella la relación I-raíz de 2, usada en Artes Gráficas que permite que medio folio tenga la misma proporción que un folio... Los Romanos, dedicados a imponer las nociones jurídicas de que estaban imbuídos, tuvieron poco aprecio por la Geometría y la Ciencia en general, más allá de sus aplicaciones inmediatas. Aplicaron profusamente el concepto de perpendicularidad para su división de fincas y casas, base de su urbanismo. Para que podamos hablar de urbanismo es necesario que haya un estudio, tanto técnico como legal, de la planificacíon global de las poblaciones, y ésto fué la gran aportación de Roma. Así en el Foro, o centro de la población, se trazaban dos perpendiculares, el Cardo y el Decumano máximos, a partir de las cuales se trazaban paralelas, con el fin de dividir un terreno en parcelas cuadradas... siguiendo el modelo de un Campamento militar de tiendas rodeado de una muralla cuadrada. Este modelo romano cuadrado se siguió utilizando a veces en la Edad Media, sobre todo en las «Bastides» francesas, pero primó un trazado urbano irregu- lar. El trazado perpendicular se recuperó plenamente más tarde, sobre todo en las fundaciones hispanas en América, en torno a una Plaza de Armas central cuadrada. En Occidente se distingue entre «Plaza» como nudo de comunicaciones -«Circus»,etc...y plaza pública cuadrada cerrada al tráfico -«Square», «Enparantza»-. El urbanismo napoleónico combina el trazado perpendicular racional, con el modelo circular de rondas o Bulevares, mientras que de los los países anglosajones parte el concepto de vivienda unifamiliar o «Ciudad-Jardín», hasta llegar a los horribles «adosados» de hoy. Le Corbusier criticó los modelos cuadrados, tanto el de ciudad jardín como el clásico. Propugnó una construcción concebida como «Maquina para Vivir», poniendo al hombre en contacto con el ciclo solar y las alegrías de la Naturaleza, y para ello propugnó el protagonismo del gran Bloque. Estos se dispondrían de forma funcional y lineal, no enlazados por un tejido urbano sino por vías de transporte público. Rompió con el modelo ortogonal en favor de los otros modelos. El modelo, al aplicarse, demostró que pese a las comodidades del bloque, éste no puede suplir el espacio cívico que proporciona el tejido urbano: la calle, el barrio, con su identidad y su Historia. Hoy se propugna aunar las ventajas del bloque funcional y de las manzanas dispuestas ortogonalmente con un sistema de Manzanas abiertas, conservando el tejido social de las calles. Templos y estelas. Los símbolos, consustanciales al hombre, le dan unos modelos básicos de visión del mundo que determinan su ciencia y el marco donde vive. Vamos ahora a analizar algunas de sus proyecciones en el Arte y Arquitectura Religiosa y en las Artes Decorativas. El Arte Megalítico fué traído a Europa por los invasores neolíticos, que aportaron la Agricultura y Ganadería, sus Lenguas caucásicas y camíticas, y su técnica de construcción a base de grandes bloques. El bloque aislado puede tener múltiples interpretaciones, partiendo de ser un elemento de verticalidad o Hirmingul. Puede ser un símbolo solar, como el obelisco representa un Rayo de Sol. Puede ser un Espacio y Simbolismo indicador de cruce de caminos o límite de fincas, que solía acompañarse de un significado fálico de fecundidad. Pero los bloques se disponen en alineamiento s longitudinales o circulares, con el fin de indicar las posiciones de los astros y determinar las observaciones astronómicas. El más célebre es el de Stonehenge, verdadero mandala circular para el estudio del ciclo solar. Los dólmenes y cuevas megalíticos, como sepulcro, utilizaban también un modelo circular, y con el tiempo se pasa al túmulo (y en Egipto a la mastaba y la pirámide). La aparición de la civilización hace aparecer las religiones sacerdotales, instituídas en torno a los Templos. Un templo es un lugar donde se le ofrece un sacrificio a la Divinidad. Los primeros templos fueron verticales, según el modelo Hirmingul, como los Zigurat babilonios, pero en otros lugares se impone el templo rectangular. El templo egipcio, de factura rectangular, estaba no obstante ligado al ciclo solar, pues los rayos del sol incidían en el Santuario en determinado momento. El Templo se dividía en atrios y naves, un «Santo» donde entraban los sacerdotes, y un «santo de los santos», separado del anterior, lugar de la divinidad, y donde se custodiaba el Tesoro de la comunidad. Esa misma extructura ortogonal se utilizó en los templos Griegos, el Templo de Salomón y los primeros templos cristianos. La Basílica es un templo cuadrado inspirado en los edificios civiles romanos. Más adelante, las Iglesias y Catedrales aparecieron cuajadas de simbolismo. El elemento vertical se desarrolla sobre todo en las agujas y los arcos apuntados. La planta toma una forma de cruz, griega, o latina en Occidente. El círculo solar aparece en muchos elementos como los arcos de herradura prerrománicos o los rosetones posteriores. La cruz se orienta según el Sol a Oriente, e incluso según el punto en que salía el sol el día del Patrón titular. En el crucero se dispone el presbiterio, y los brazos de la Cruz se orientan al Norte, menos iluminado, o al Sur, determinando los lados de la Epístola y del Evangelio. 531 Los hitos primeros son el Panteón de Roma, la Tumba de Teodorico en Rávena, la Capilla Palatina de Aquisgrán, y el santo sepulcro de Jerusalem. En Europa los Templarios construyeron templos de base octogonal. Algunos opinan que la iglesia de Eunate en Navarra, es una obra templaria, aunque hay autores que lo discuten. Figura I Templo octogonal de Eunate, Navarra El Arte Islámico adoptó esa forma para sus mezquitas, y ejemplo de ello son la Mezquita de Córdoba, la Cúpula de la Roca, y tantas otras. Las estelas (en latin, estrella) o lápidas sepulcrales, se difundieron en la Península Ibérica a partir de celtas y latinos, y utilizaron estrellas, mandalas solares y cru- El Octógono, en Oriente representa el mandala de las ocho direcciones sobre el plano, pero para el arte cristiano supone la transición entre el cuadrado y el círculo, para situar una cúpula sobre un crucero. Es ces. La mayor personalidad la mostraron las estelas discoidales vascas llamadas Hilarri (piedra de muerto). Llevaban signos como estrellas, discos solares y espirales, cruces y anagramas cristianos, y signos figurativos como animales, armas y herramientas. Esta simbología tiene similitudes con el arte de los celtas y germanos, y ciertos elementos norteafricanos y orientales El arte popular vasco se expresa en muchos otros un mandala elementos, como por ejemplo las piedras del dintel y circular. 532 G. Villanueva escudos, lápidas y esquelas, la Kutxa o arcón tallado con mandalas y frisos, trabajos de forja, los vasos y útiles del pastor, los ajuares bordados en punto de cruz, y el damasquinado, El Damasquinado, de remoto origen árabe, se practicaba en Eibar entre los maestros armeros, y fué a partir de allí que se estableció en Toledo entre los siglos XIX y XX. Hoy día los damasquinadores vascos realizan una producción limitada, en pieza pequeña de joyería y con diseños sencillos: espirales, lauburu y t1ores. Sin embargo los damasquinadores toledanos realizan una producción masiva gracias al turismo, incluyendo joyería, armas y platos grandes. Sus diseños son más complejos, sobre todo polígonos y frisos estrellados de origen judío y árabe. Hablamos por último de los signos de identidad grupa!. Los lábaros romanos eran como los totem, Hirmingules o signos verticales con los retratros de los jefes y el Aguila, «animal de pode]'». Asimismo los pendones y estandartes más antiguos. Las primeras banderas europeas cuadradas son las escandinavas, todas ellas con una cruz. Más adelante se desarrolla la Cruz de San Andrés, símbolo solar, presente en las banderas escocesa, confederada, inglesa, carlista y vasca. Los escudos son en un principio el tambor del chamán, que produce un estado de ánimo con su sonido, y brinda una protección mágica ante el peligro, protección que pasa a ser física de hecho. El cscudo de armas o blasón europeo se adapta a un esquema ortogonal, dividido en cuarteles donde se reparten los símbolos. Por el contrario los escudos familiares japoneses o Mon son siempre mandalas circulares de diseño muy sencillo. Emplean símbolos como el Domoe o Ying yang, soles, octógonos y rlJedas, triskeles y elementos figurativos como t1echas, flores y pájaros. A mucha gente le ha llamado la atención el parecido entre símbolos y elementos decorativos de Europa Occidental y Extremo Oriente... pero ambas zonas siempre han tenido una comunicación bilateral indirecta, a través de los escitas desde los tiempos más remotos, y luego a traves de Persia y la Ruta de la Seda. Muchos elementos decorativos celtas recuerdan a los de la China predinástica, pero no sólo eso. No olvidemos el hierro, el carro y tantas otras cosas. Algunos símbolos El estudio de los símbolos y signos puede ser inagotable: alfabetos y jeroglíficos, mitologías, simbolismo de la Alquimia y de la Magia... Nos tenemos que limitar, por lo tanto, a los más comunes. Así vamos por último a hacer referencia a algunos símbolos que aparecen como motivo de construcción y decoracíón, para ver cómo están llenos de significado: Soles y Lunas Signo claro y evidente, aparece en las pinturas y tallas más antiguas, y luego en el arte religioso y popular. El halo solar de los santos, común a Oriente y occidente, parece ser de origen persa. Aparecen soles y lunas en el arte visigótico y en símbolos populares como el Lábaro Cántabro, formado por cuatro Torques en forma de luna. Cruces, crismones y anagramas La cruz, antes del cristianismo fué un símbolo solar. Pero se puede interpretar, como ya hemos visto, como uno cualquiera de los modelos Hirmingul, Mandala o Ashtapada. La llamada «cruz céltica», presente en la costa atlántica, Inglaterra e Irlanda...no es otra cosa que una cruz cristiana vertical, testimono de la evangelización de una comarca, y el círculo sólo tiene la función de darle solidez para que los brazos no se rompan, pero los brazos son asimétricos. No es un Mandala, como quieren hacer de ella los racistas, al construir su «cruz celta redonda» similar a la svástica, como una más de sus falsificaciones, manipulaciones e ignorancias (Cruz teutónica, cruz t1echada húngara, etc) La cruz egipcia o Ankh no era un símbolo del sol (representado en Egipto por el disco solar), sino de la Vida, el don que otorga el Sol. La Cruz cristiana adopta cantidad de formas: Griega, Latina, de Lorena, de Malta y otras Ordenes Militares, etc. Unido a la Cruz van los anagramas cristianos Crismón XR, IHS, Alfa y Omega y otros. Se emplean figuras naturalistas incluídas en diagramas circulares: como el Pez (siglas en griego de Jesucristo Hijo de Dios Salvador), el Cordero, la 533 Espacio y Simbolismo Rueda de Carro Un signo muy común, aparece a partir de las pinturas rupestres neolíticas. Tiene un sentido de ciclo solar, de giro y de cambio (Rueda de la Fortuna), de trabajo (ruedas hidráulicas y norias)... pero el carro en Europa tiene también un sentido fúnebre de viaje al Mas Allá, como lo tiene la Barca en Egipto. Figura 3 Rueda de Carro Figura 2 Cruces célticas, en Irlanda Paloma, el Racimo de uvas, la Granada, y el Aguila (en la península ibérica a partir de los Visigodos). Svástica En su origen en Persia fué un Mandala circular que representaba simplemente al Sol. Como tal se difundió ampliamente por Occidente. No obstante Wilhelm Reich nos aporta una teoría personal suya, bastante peregrina, en la que vé una representación sexual de la pareja. En Europa fué empleada por los primeros cristianos como símbolo solar divino, o como variante disimulada de la Cruz, y tuvo una difusión pequeña. Los Nazis la aplicaron a sus absurdas teorías racistas y la asociaron a sus actividades, hasta convertirla en el símbolo más execrable y maldito de la Historia. En Oriente se desarrolló como un símbolo budista de buen augurio la Svástica que giraba cn sentido destrógiro, mientras que la de giro levógiro o Sauvástica tenía una influencia negativa. Una escuela de artes marciales japonesa, Shorinji Kempo, la convirtió en su símbolo, y se dió después cuenta de que era mejor no airearla mucho en Occidente... Rosácea Círculo con rosa de seis pétalos, formada por arcos de circunferencia. Puede aparecer aislada o formando frisos. Aparece en el arte ibérico, vasco, celta y visigodo, y se generaliza en la Edad Media. Según la interpretación mística occidental, la Rosa simboliza el sacrificio y la tragedia. I i I Figura 4 Rosácea Ying-yang Símbolo de la dualidad, no se conoce como tal en Occidente hasta los trabajos de los orientalistas europeos del Siglo XIX. En Occidente la dualidad se expresa en el Arte Rupestre con la vaca y el caballo, y más adelante con los signos de Hermes, y Venus, o 534 G. Villanueva con las dos columnas Jokim y Booz. Pero pese a ello el medio «domoe» o la simple «Coma» está presente en el arte vasco y celta. Más adelante las escuelas de Filosofía oriental y Artes Marciales lo dieron a conocer por todo el mundo. En los años 60, el esnobismo orientalista lo puso de moda, y se le dió el lamentable nombre popular de «Tripi», asociado a las drogas alucinógenas. Lauburu Símbolo de las cuatro cabezas, figuradas por cuato círculos, «comas» o espirales. Es un símbolo relativamente moderno, que aparece en la Europa occidental en los grimorios (libros de ocultismo) de final de la Edad Media. Relacionado con la divinidad pagana Hermes-Toth, protector de los magos medievales europeos, se utilizó tallado y grabado como símbolo de salud y protección de la familia y los bienes, y su uso se difundió profusamente a nivel popular Tetraskele y Eguzkilore Símbolos mandala de la rueda solar en giro. El tetraskele con cuatro u ocho brazos curvados representa a la cruz solar. La eguzkilore o flor solar tiene un número elevado de radios curvos. Según el sentido de giro de los radios, destrógiro o levógiro, puede tener influencia buena o mala, siendo preponderante el giro positivo. Los radios pueden pasar a ser de arcos de circunferencia a espirales. Son los signos más profusamente representados desde épocas protohistóricas, incluyendo los escitas, griegos, celtas, vascos y germánicos. Aparece en las estelas romanas e hispanas, y en el arte prerrománico, románico, y en todo el arte popular europeo desde esas épocas. por Euskadi y territorios vecinos. En el Siglo XIX los intelectuales vascos lo adoptaron como emblema nacional y patriótico. Figura 6 Tetraskele Figura 5 Lauburu Por un lado no tiene la antiguedad milenaria que algunos le atribuyen, pues no aparece en las estelas arcaicas ni en otros motivos hasta época muy reciente. Por otra parte no es un símbolo solar, además de que el pueblo vasco utiliza otros símbolos solares, comunes a los demás pueblos europeos, como discos, ruedas y espirales. El lauburu es un símbolo de Hermes, y no tiene nada que ver con la svástica, como algunos han insinuado de mala fé y disparatadamente. Figura 7 Eguzkilore Triskele Mandala de tres radios, que aparece con múltiples formas. En Grecia es el signo de Trinacria (Sicilia griega), con forma quebrada. En el Japón es el signo de la isla de Okinawa y representa tres lunas en giro. Espacio y Simbolismo Como signo lunar lo podríamos relacionar con ]a triple Hécate, que muestra las tres edades de] hombre, o con las Parcas que rigen el Destino. Los tres radios pasan a convertirse en Espirales, símbolo griá]ico de la plenitud. 535 gran cantidad de esquemas que se repiten una y otra vez, nudos y espirales con una visión del mundo de Grial, en el cual materia y forma fluyen y se intercambian. Triángulos El triangulo rectángulo (escuadra) o equilátero, representa ]a divinidad o la infinitud, así como muchas figuras relacionadas con ellos, como los tres círculos. No es en cambio un signo muy popular en Europa, utilizado sobre todo por los grupos gnósticos modernos. Tiene gran uso en Filipinas. Estrellas Figura 8 Triskele El Triskele se difundió masivamente entre los pueblos célticos, y hoyes un símbolo de la cultura celta y de sus aspiraciones de Liberación Nacional. Espirales En su origen son un Mandala solar, pero pasan a ser un Grial, un símbolo autosimilar en expansión. Se desarrollan principalmente en la cultura celta y germánica. En los libros miniados celtas aparecen Las estrellas y polígonos estrellados aparecen en Occidente desde el arte rupestre, se generalizan por todas partes, y adquieren diversidad de significados. Los dos triángulos de la Estrella de David representan la interacción del plano divino y humano. E] Pentáculo o estrella de cinco puntas hacia arriba representa al Hombre; y hacia abajo es una cabeza de cabra, de signo nefasto. Las estrellas aparecen en Jas estelas vascas antiguas, el arte céltico y los motivos decorativos paJeocristianos. Más adelante el arte árabe emplea profusión de poligonos estrellados, reaJizando frisos y artesonados en los que los elementos se repiten y reproducen... También ellos alcanzaron una concepción de Grial.
