Don Giovanni

■ Laura Preciado de Lorenzo
“Don Giovanni”
ópera en el Real
“Una apasionada de la música”
Durante todo el mes de abril podremos acudir a disfrutar en el Real con Don
Giovanni en sus ocho representaciones.
Toda una ocasión de conocer o rememorar una de las óperas más representadas
a nivel mundial.
Don Giovanni (1787) forma parte de
las tres óperas que escribieron conjuntamente Lorenzo Da Ponte como libretista y
Wolfgang Amadeus Mozart como compositor. Completan la trilogía Le nozze di Figaro (1786) y Così fan tutte (1790), incluida también en esta temporada del Real.
la y ser descubierto. Doña Ana lo había
confundido con su prometido y al ver a su
padre, jura venganza. En la segunda escena Doña Elvira, se lamenta de su desdicha en el amor. Al consolarla Don Juan se
da cuenta que es una de sus víctimas
abandonada, y huye. Doña Elvira desea
venganza. Don Juan, en las proximidades,
trata de conquistar a la prometida de una
joven pareja, pero la aparición de Doña
Elvira interrumpe la seducción. Aparecen
Doña Ana y su prometido, y Doña Ana
descubre por sus gestos y actitudes que
Don Juan es el asesino.
número 07■2013
Don Giovanni, Festival d'Aix-en-Provence 2010 (© Pascal Victor)
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La obra es un drama cómico en dos
actos, basado en el mito de Don Juan. De
hecho Da Ponte parece que tomó como
referencia en gran medida el “El burlador
de Sevilla” (1630) de Tirso de Molina. Se
desarrolla en la Sevilla del XVII. En la primera escena Don Juan hiere mortalmente al padre de Doña Ana, tras conquistar-
En el segundo acto Don Juan trata de
conquistar a la doncella de Doña Elvira,
mientras que su criado distrae a Doña Elvira al haberse intercambiado sombrero y
capa. Don Juan se ve interrumpido por el
prometido al que le da una paliza. Por otro
lado, el criado ha conquistado a Doña Elvira pero es desenmascarado y tiene que
Sarti, y finalmente una de las melodías
más populares en la época: el Non più
andrai de la también mozartiana Le nozze di Figaro (1786).
huir. Don Juan y su criado se han escondido en un cementerio en el que invitan a
cenar a la estatua del asesinado padre de
Doña Ana, que responde afirmativamente. En esa cena, la estatua exhorta a Don
Juan a arrepentirse, pero éste elige la
condena eterna y es arrastrado al abismo. En el sexteto final, todos se alegran
de haberse librado de Don Juan.
El elenco de voces de la obra mozartiana es equilibrado. La mayoría de las
voces masculinas son graves (de barítono y bajo), y las voces femeninas son
agudas (todas ellas son sopranos). Si
bien es cierto que, dentro de esa aparente monotonía tímbrica, cada voz requiere
un carácter diferente. Se alternan arias y
recitativos con dúos y tríos. Cada personaje tiene simétricas cantidades de solos, aunque sorprende que los dos personajes masculinos principales, Don
Juan y el padre de Doña Ana (el Comendador), no cuentan con arias propiamente dichas.
Rusell Braun (© Johannes Ifkovits)
Esta nueva producción del Teatro
Real es una coproducción con el Festival
de Aix-en-Provence, el Teatro Bolshoi de
Moscú y la Canadian Opera Company de
Toronto. La visión de Dmitri Tcherniakov no es la de un Don Juan típico. Sí la
de un Don Juan alto y con presencia en
el escenario, pero no joven, ni especialmente guapo, aunque sí atractivo. Es un
hombre ajado, cansado y decepcionado.
Estará al mando de la orquesta Alejo Pérez, y cuenta con un gran elenco de voces de las que cabe destacar sin duda la
del barítono canadiense Russell Braun
en el rol de Don Giovanni, y por supuesto la excepcional, elegante y cálida voz
de la soprano española Ainhoa Arteta
en el papel de Doña Elvira. Siempre es
un placer poder tener la oportunidad de
escuchar su voz dulce y con garra al
mismo tiempo.
continuación de la segunda, y consiste en
que la orquesta interpreta música de moda de la época que ha elegido Don Giovanni para su cena. En concreto O quanto in sì bel giubilo, de la ópera Una cosa
rara (1786) del español Vicente Martín y
Soler (con libreto también de Da Ponte),
Come un agnello de la ópera Fra i due litiganti il terzo gode (1782) de Giuseppe
Esperemos que se repitan los prolongados aplausos de la anterior aparición
de la soprano en el Real (en aquella ocasión junto a Plácido Domingo), o de la última representación con grandes voces
internacionales (la de Roberto Devereux)
en el Real. Y es que aunque el público de
este teatro tenga fama de frío, cuando la
ocasión lo merece se vuelca en agradecer a los artistas la velada con la calidez
del aplauso prolongado.
Ainhoa Arteta (© Bernardo Doral)
número 07■2013
Tres originalidades anecdóticas pero
geniales de Mozart me gustaría destacar
de la ópera. En el primer acto, el septeto
Venite pur avanti, tiene la originalidad (y
dificultad) de tener a 3 orquestas tocando a la vez en el escenario, y cada una
con un compás diferente. En el segundo
acto en su último cuadro, el criado de
Don Juan (Leporello) canta el ária Già la
mensa è preparata, en la que teóricamente tiene que cantar mientras come. Y
la tercera originalidad tiene lugar, justo a
ópera en el Real
la visión mozartiana del seductor
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