PERIÓDICO MAGAZINE CULTURAL año II volumen I número I MARZO 2010 Centro de Investigación-Taller de la Imagen Laboratorio de Producción Gráfica Los Manuscritos Iluminados Los impresos llegan a Europa El libro Alemán ilustrado Diseño Gráfico del Renacimiento Una época de genios Tipográficos LOS S MANUSCRITOS ILUMINADOS e dio el nombre de manuscritos iluminados por la sensación que daban las páginas de estos manuscritos estaban iluminados, que actualmente se usa para los libros que se decoraron e ilustraron en la época del Imperio romano hasta que fue remplazado por el proceso de impresión después de que se desarrollo la tipografía en Europa en el año 1450 d.C. Los escritos sagrados tuvieron un gran significado para los cristianos, judíos y musulmanes. La producción de los manuscritos era muy costosa y muy lenta, porque se dio un u s o de embellecimiento visual para difundir la palabra y se elaboraba con mucho cuidado. •El oro y la plata, se aplicaba de dos maneras; a veces se molía hasta pulverizarlo y se mezclaba para lograr la pintura dorada. Las tapas de los libros eran de tablas de madera generalmente cubiertas de piel en la que se labraban los decorados, y en los manuscritos litúrgicos importantes insertaban piedras preciosas. En la era cristiana temprana, la mayoría de los libros se producían en el scriptorium monástico, o salón para escribir. Scriptorium era el scrittori, conocía el griego y el latín. El scrittori controlaba el scriptorium. El colofón de un manuscrito o libro es una inscripción colocada al final del texto •Preparar que pergaminos contiene o vitelas todatos maba muacerca chas horas. de su •La tinta producnegra para ción (esla escritura cribiente, se preparaba diseña con el fino hollín de las dor e lámparas o el negro del humo. impresor). •Para elaborar la tinta roja que se utiliLa mayoría de zaba para los títulos y marcas para los párrafos se mezclaba goma y agua con los manuscritos ilu- minados eran lo suficientemente pequeños para catiza roja o sanguínea. •Con la tinta café se empleaba raspa- ber en una alforja. La producción de dura de hierro (mezcla de sulfato de manuscritos durante los mil años que duró la época medieval, donde se creó hierro y larvas de avispa). •Para elaborar los colores de ilumina- un vocabulario de formas gráficas, ción se utilizaban sustancias minerales, composición de páginas, estilos de ilustración y de animales y vegetales. letras, así como técnicas. La fe cristiana en los escritos religiosos sagrados se convirtió en el principal estimulo para la preservación de libros. Los monasterios cristianos se transformaron en centro de actividad cultural, educacional e intelectual. El Virgilio del Vaticano es el manuscrito iluminado más antiguo que existe de la era antigua de la naciente era cristiana. Fue creado en el siglo IV o a principios del V d.C. Virgilio fue un poeta romano muy importante. Diseño del libro celta Período comprendido entre el colapso de Roma hasta el siglo VIII, fue una era de migración y de levantamiento a lo largo de toda Europa, debido a las luchas por el territorio de las diferentes tribus étnicas. Libro Durrow escrito y diseñado alrededor del año 680 d.C., es el libro más antiguo totalmente diseñado y ornamentado por los celtas. En la primera página del evangelio de San Marcos del Libro de Durrow, las primeras letras de la palabra initum crean un gran monograma que se prolonga hacia la parte inferior de la página. *2 Los Ipresos llegan a EUROPA La xilotopografía es un término técnico de impresión en relieve y su origen es del oriente. La tipografía es otro término para la impresión usando piezas de metal independientes, móviles y cada una tiene una letra encima. Algunos historiadores has aclarado que la invención de la tipografía es un avance importante en la civilización, después de la escritura. La escritura nos proporciono como humanidad un modo de preservar y documentar el conocimiento y la información. La impresión tipográfica ayudo mucho en la producción económica y en la comunicación alfabética. En Europa diversos factores hizo posible el desarrollo de la tipografía. A medida que Europa pasaba lentamente de la época medieval al renacimiento la demanda de libros se había vuelto insaciable. Los universitarios arrebataron al clero monopolio de la alfabetización, creando un mercado nuevo y amplio para el material de lectura. El proceso de elaboración de los libros de 200 pág. Requería cuatro o cinco meses de trabajo de un copista, y las 25 pieles de carneo que utilizaban para el pergamino eran aun más costosas que el trabajo del copista. E los orígenes de la impresión hubo una demanda que condujo a los comerciantes independientes a desarrollar una división de trabajo en línea de montaje, con personas capacitadas en letreros, mayúsculas decorativas, corrección, etc. El diseño plano y estiliza- do del naipe ha cambiado poco en más de 500 años. Los signos visuales para designar el palo, s establecieron conforme a las cuatro clases de sociedad medieval. Los corazones simbolizan el clero; las espadas la nobleza; la hoja del trébol a los aldeanos y los diamantes a los burgueses. Las primeras impresiones en bloque fue e madera el naipe, grabado en 1400. La imagen y la inscripción se grababan en este bloque de madera. Los primeros diseños gráficos se convirtieron en libros de bloque, que eran libros con imágenes religiosas y un texto grabado. En Europa las primeras manifestaciones fueron el juego de naipes y las imágenes religiosas. Al principio del siglo XIV, en Europa imprimían diversos diseños pictóricos sobre textiles. En Europa los trabajadores juagaban en tabernas y jugaban naipes grabados en madera. Los temas comunes incluían el Apocalipsis, advertencia del juicio final. La mayoría de los libros del bloque contienen entre 30 y 50 hojas; y los primeros libros de bloque se imprimieron con un sello de mano y tintas de color sepia o grises. Gutenberg hizo una elección del estilo de letra cuadrada, estructura compacta. la clave de este hombre fue el molde de tipo usado para la proyección de letras individuales. Gutenberg empleaba aceite de linaza hervido, y después coloreaba con pigmento de humo. EL LIBRO ILUST Incunabula significa “cuna” o “ropa de bebe”. C onnotaciones de nacimiento o principio, que ocasionaron los escritores del siglo XVII que adoptaron un periodo histórico donde podemos ver la invención de la tipografía por Gutenberg. La rápida expansión de la imprenta se evidencia por el hecho del año 1480, 23 pueblos del norte de Europa, 31 pueblos italianos, 7 franceses, 6 españoles y portugueses y 1 inglés tenían la imprenta. Esta lectura nos enseña que los impresores de Incunabula producían mas de 35 mil ediciones, para un total de 9 millones de libros. La impresión de carteles, anuncios y periódicos, surgieron de las hojas sueltas. Después de cuatro años la imprenta llegó a Venecia. La imprenta fue reemplazada en lagunas partes. Los copistas en Génova, Italia, se unieron y demandaron que el consejo de la ciudad prohibiera la imprenta en dicho pueblo. La tipografía es el adelanto más importante de las comunicaciones entre la invención de la escritura y de las comunicaciones entre la invención de la escritura y de las comunicaciones electrónicas masivas del siglo XX. La imprenta además de ser un medio poderoso para la propagación de ideas acerca de los derechos del hombre. Esto ayudo micho a la gente de Francia, en el tema de la ortografía y gramática. El alfabetismo, la incapacidad de leer y escribir, entraron en decadencia; tam- *3 más importantes de la historia fue Nicolás Jenson (1420 - 1480 aprox.). Fue un magnifico grabador de moldes y parte de la influencia que dejó fueron los tipos con extrema legibilidad y sobre todo el diseño de espacios entre las letras. Jenson imprimió alrededor de 150 libros durante su vida. La innovación pasa a Francia En el año 1515 subió al trono de Francia Francisco I (1494 - 1547). Bajo su patrocinio floreció el renacimiento francés ya que dio apoyo generoso a loshumanistas, autores y artistas visuales. La palaEsta lapso de tiempo fue llabra Renacimado “la época de oro de la miento viene d e litografía francesa”. “ r e n a i s s e n c e ” q u e La frase “hombre del renacibién el alfabetismo era un valor fuera miento” se emplea a menudo del alcance de un campesino medieval. significa renovación o resurrección. Este término se empleó, por para identificar a un individuo No podían tener acceso a los libros. primera vez, para indicar el periodo de genio único, cuya amplia gama de Gutenberg fue la primera persona que invento la mecanización (habilidad manual). que comienza en Italia entre los siglos actividades en varias disciplinas filoXIV y XV, cuando resurge la literatura sóficas, literarias, artísticas o científiCon este invento puso en movimiento, cas, resultan una valiosa contribución durante 300 años, las mecanizaciones que clásica de la antigua Grecia y Roma. Este término también enmarca el perioa más de un campo. De esta manera, conducirían a la revolución industrial. do de la transición del mundo medie- los grabadores también eran libreros. Para fines de la Incunabula, se había establecido imprentas en Europa, pero po- val al mundo moderno. En las historia El siglo XVII... fue una época relaticos impresos contribuyeron al desarrollo del diseño gráfico, el renacimiento de la literatura clásica y el trabajo de los vamente tranquila para la innovación del diseño gráfico. La innovación en el diseño tuvo lugar en Alemania, donde los humanistas italianos están estrecha- del diseño gráfico, después del notable mente ligados con el enfoque innova- progreso que tuvo lugar durante las artistas grabadores en madera e impresodor del libro. breves décadas de los Incunables y la res tipográficos colaboraron a desarrollar La cristiandad medieval produjo la exquisita tipografía y diseño del Renael libro ilustrado y los pliegos sueltos. Los creencia de que el valor de la vida era cimiento. impresores de libros de bloque, grabaprimordial en el juicio de Dios después Durante este siglo, tuvo lugar un desdores en madera, como los escribaños e de la muerte. El desvío de las creencias pertar del genio literario. Se publicailuminadores, temieron la impresión de medievales hacia una nueva preocupa- ron los trabajos inmortales de autores la tipografía como una amenaza para su ción por el potencial y valor humano, talentosos, incluyendo al dramaturgo medio de vida. caracterizo el humanismo del renaci- y poeta inglés William Shakespeare Europa por la publicación en latín y alemiento. (1564-1616) y al novelista y dramamán de El Apocalipsis, año 1498; volumen que contiene 15 grabados en madera El diseño de tipos, los bocetos de pági- turgo español Miguel De Cervantes nas y ornamentos en las ilustraciones Saavedra (1547-1616). que ilustran la monumental secuencia fueron preconcebidos por los impreOtro hecho importante fue que la imde Durero de la revelación de San Juan sores y eruditos italianos. El alfabeto prenta llego a las colonias norteame. También diseño cosas marginales que romano de Sweyheym y Pannartz fue ricanas durante este siglo gracias al eran esculturales y complejos. Diseños el primer paso para el estilo de diseño reverendo Jesse Glove que contrató al prolíficos para viñetas, marmosetes y renacentista. cerrajero británico Stephen Daye para varias iniciales ilustradas. viajar al nuevo mundo y establecer Ya para terminar con esta lectura CristóEl Diseño Gráfico del Renacimiento una imprenta. bal Colon descubrió EL Nuevo Mundo en Italiano… Johannes de Spira (1470) El grabado de laminas de cobre seguía el año 1492. comenzó con el primer monopolio de creciendo en popularidad conforme el imprenta durante cinco años. Su tipo refinamiento técnico aumentaba sus romano innovador y elegante descarto variedades de tono, textura y detalle. algunas de las cualidades encontradas Se establecieron allí talleres indepenen las fuentes de Sweyheym y Pannar- dientes de grabado. También produtz. Vindelinus publico en el año 1470 el cían grabados para la ilustración de liprimer libro tipográfico con los núme- bros, pliegos y tarjetas de publicidad. ros de página impresos. Uno de los diseñadores tipográficos O ALEMÁN TRADO co fi á r G o ñ e Dis del to n e i m i c a n Re *4 UNA ti En el siglo XVIII últimos diseños gráficos de Bodoni tieel tamaño de los ne afinidad con la tipografía funcional tipos era caóti- del siglo XX. co, porque cada fundidora tenia sus propias medidas y la nomenclatura variaba. En el año 1737 Fournier el joven, inició la estandarización del tamaño de los tipos cuando publicó si primera tabla de proporciones: La Pouce (unidad de medida francesa hoy oboleta, ligeramente mayor que la pulgada). Sus tipos decorativos (contorno, sombrea, floreado y formas exóticas) se trabajan extraordinariamente bien con sus fundiciones, adornos y rayas romanas. En las ediciones dedujo de los libros de la epoca, el fundidor, el impresor y el ilustrador, combinaban sus talentos para proyectar la psicología de la era Rococó, extravagante, sensual e idílica. época de genios pográficos Durante los últimos años del siglo XVI y principios del siglo XVII se desarrollaron muchos tipógrafos muy importantes hasta la actualidad. Luis XIII de Francia, junto a si primer ministro, el cardenal Richelieu, establecieron la “Imprimerie Royale” (Imprenta Real) en el Louvre en el año 1640. Por otro lado, Luis XVI, quien tenía un gran interés por la impresión, ordeno en el año 1692 el establecimiento de un comité de eruditos para desarrollar un nuevo tipo, cuyos caracteres fueran diseñados bajo principios científicos. Para construir estas nuevas letras mayúsculas romanas, dividieron un cuadrado en una rejilla de 64 unidades, después cada uno de estos cuadros se dividió en 36 unidades más pequeñas para un total de 2034 cuadros. A este nuevo tipo de le llamo “Rumain du Roi”. Este tipo aumento el contraste entre los trazos gruesos y finos, los rasgos finales horizontales agudos y el equilibrio en cada tipo de letra. El problema que surgió fue que este minuciosos refinamiento en la rejilla de 2034 cuadros probó ser absolutamente inútil al reducir a tipos de tamaño del texto. Los tipos diseñados para la Imprenta Real eran exclusivamente para el uso real. Cualquier otra forma de usarlos era considerada un delito capital. Esta categoría de tipos fueron llamados “romanos de transición”. DISEÑO GRÁFICO EN LA ERA DEL ROCOCÓ El estilo imaginativo del arte y la arquitectura franceses que floreció desde el año 1720 hasta el año 170, aproximadamente, se llamó Rococó. El estilo se compone de curvas con formas de S y de C, volutas, adornos góticos y dibujos de plantas derivadas de la naturaleza, del arte clásico, del arte oriental y de obras medievales. Pierre Simon Fournier el joven (17121768), hijo menor de una prominente familia de impresores y fundidores de tipos, fue la mayor expresión del diseño gráfico durante la época del rey francés Luis XV (1717-1774). EL ESTILO MODERNO Giambattista Bodoni, hijo de un impresor pobre, nació en Saluzzo, en el norte de Italia. Su primera influencia en el diseño fue la de Fournier el joven, cuya fundición suplía de los tipos y ornamentos a la “Stamperia Reale” desde que Bodoni se hizo cargo de ésta. La revuelta contra la monarquía francesa condujo a un total rechazo, por motivos políticos, de los estilos tan lujosos y tan populares durante el reinado de Luis XV y Luis XVI. Para llenar el vacío, los arquitectos, los pintores y los escultores abrazaron con entusiasmo las formas clásicas griegas y romanas de la antigüedad y cautivaron al publico de los años 1790. Las excavaciones llevadas a cabo en Herculano, Pompeya y en los alrededores de Roma acentuaron esta inclinación. El diseño gráfico requirió otra forma de lenguaje para reemplazar el estilo Rococó fuera de moda. Fue Bodoni quien tomo el liderato en la revolución de las letras y los formatos nuevos. En el año 1791, Bodoni rediseño las formas de las letras romanas con una apariencia más matemática, geométrica y mecánica. La gran nitidez de los PERIÓDICO SUR MAGAZÍN CULTURAL Director Fundador Maestro Enrique Hernández R. Concepto Gráfico Y Diseño Editorial Enrique Hernández Romero [email protected] Diagramación Leidy Aguilera [email protected] Fotografía y Retoque Digital Enrique Hernández R y Mayerly Albino circulación mensual Distribución GRATUITA Edición LABORATORIO DE PRODUCCIÓN GRÁFICA [email protected] El magazín cultural periódico SUR, es una publicación periódica del Laboratorio de Producción Gráfica, creada para la divulgación de las actividades académicas y culturales de interés general para los estudiantes del área del diseño, el arte y la comunicación visual y de la comunidad inter-universitaria en general. La reproducción total o parcial de esta publicación está permitida por cualquier medio siempre y cuando se cite los autores BOGOTÁ - COLOMBIA 2010