Nº 52

Una película que intenta indagar en el mundo
del subconsciente
FICHA TÉCNICA:
Título original: Spellbound
Nacionalidad: EEUU
Año: 1945
Dirección: Alfred Hitchcock
Guión: Ben Hecht, Angus Macphail
(basado en la novela The House of Dr. Edwards de Francis
Beeding)
Producción: David O. Selznick
Dirección de Fotografía: George Barnes
Montaje: William Ziegler, Hal C. Kern
Dirección Artística: John Ewing
Música: Miklos Rozsa
Diseño de Vestuario: Howard Greer
Reparto: Ingrid Bergman (Dr. Constance Peterson), Gregory Peck (John "J.B." Ballantine / Dr.
Anthony Edwards), Michael Chekhov (Dr. Alexander Brulov), Jean Acker (Matron), Donald Curtis
(Harry), Rhonda Fleming (Mary Carmichael), John
Emery (Dr. Fleurot), Leo G. Carroll (Dr. Murchison), Norman Lloyd (Garmes), Steven Geray (Dr.
Graff), Paul Harvey (Dr. Hanish), Erskine Sanford
(Dr. Galt)
Duración: 111 min. (B/N)
Oscar 1945 (18ª ed.):
Mejor Música
(Mirlos Rozsa)
SINOPSIS:
A la clínica psiquiátrica de Green Manors llega el joven doctor Edwards para sustituir al anciano director Murchison, el cual durante largos años ha regentado el establecimiento. El recién
llegado, nada más incorporarse, es mirado con recelo por los demás médicos, ya que descubren en él síntomas evidentes de amnesia y un gran complejo de culpabilidad. Hasta que conoce a la doctora Constance Peterson, de quien se enamora.
HOJA INFORMATIVA
Nº 52
Diciembre 2004
COMENTARIOS:
Con Recuerda abrimos, por primera vez, la puerta del Aula de
Cine de la ULPGC a Alfred Hitchcock, el maestro del suspense.
Se antoja difícil hablar de la extensa filmografía de Hitchcock,
no daría ni para un libro, incluso un ciclo de cine dedicado a él
no sería suficiente como para darse cuenta de la magnitud y
calidad de su obra. No en vano, dirigió más de sesenta películas, en diferentes épocas y contextos cinematográficos, de
hecho, sus primeras películas pertenecen al cine mudo. Concretamente, Recuerda fue rodada en su primera etapa americana,
donde prácticamente sacaba una película por año: Sospecha
(1941), Sabotaje (1942), La sombra de una duda (1943), Náufragos (1944) entre otras. Por lo tanto, Hitchcock llegaría en
plena forma para rodar Recuerda en 1945, una época bélica
(final de la segunda guerra mundial) y llena de incertidumbres,
donde elementos como el psicoanálisis toman más relevancia porque intentan indagar en las turbulencias mentales
del individuo, sobre todo en su inconsciente. De hecho la trama de la película está sostenida sobre algunas teorías
del psicoanálisis como: “algunas enfermedades mentales deberían tener una causa no orgánica sino psicológica,
esto es, producida por trastornos o disfunciones sufridas por el individuo” o la interpretación de los sueños que
propone Sigmund Freud. No por ello dejan de estar presentes los elementos característicos en una película de Alfred Hitchcock: narración despojada de elementos superfluos que no aportan información al espectador, intriga y
suspense por encima de todo, las dobles (incluso triples) personalidades, el falso culpable, roles bien definidos,
humor negro, cameos de él mismo, protagonista rubia… y un sinfín de peculiaridades y características que hacen
único el cine de Alfred Hitchcock. Además de reunir los elementos nombrados anteriormente, la película, como
explicamos antes, intenta indagar en el mundo del subconsciente y sobre todo, nos hace ver el pequeño paso que
hay entre la locura y la cordura, todo ello empezando en una historia de amor que empieza en el mismo momento
que se conocen la Dra. Peterson y el Dr. Edwards y que poco a poco se va tiñendo de intriga, suspense y misterio,
todo ello aliñado con una excelente banda sonora que ganaría el oscar esa edición. Una guapísima Ingrid Bergman
que interpreta casi un triple papel, ya sea de detective, de gélida científica o de loca enamorada, junto con un gran
galán como es Gregory Peck, que nos deleita con otra doble interpretación, forman un dúo muy sólido que, añadiendo a Michael Chekhov, este último parece un auténtico psicoanalista, dan sustento y credibilidad a este gran
film. De hecho, como premio a las excelentes interpretaciones, Chekhov fue nominado al oscar al mejor actor secundario y Bergman, ganó el galardón a mejor actriz por parte del New York Film Critics Circle Awards. Cabe destacar la relación de Hitchcock con Ingrid, ya que además de que Alfred tenía fascinación por las rubias, esta sería
la primera de las tres películas que rodarían juntos. Curiosamente, su compañero de reparto en la película, Gregory Peck, comenzó los estudios de medicina para luego dejarlos por el teatro y después de unos años se reencontraría con su pasado en esta película, interpretando al Dr. Edwards. De Peck cabe destacar su sobriedad, tranquilidad y sobre todo una integridad que le reportaban un aire solemne y trandad
quilo. Características que el espectador puede comprobar en esta película.
Anteriormente hacíamos referencia a Freud y al psicoanálisis, significando
esta película la unión de dos grandes genios en sus respectivas ramas,
Freud y Hitchcock, pero además a este dueto se le une otro genio más: Salvador Dalí. Parte de los decorados, sobre todo los pertenecientes al sueño
del Dr. Edwards fueron diseñados por el propio Dalí. Es más, gran parte de
la corriente surrealista se apoya en las teorías de Freud. Pero esta no sería
la última aportación de Dalí al cine, hace poco se estrenó un corto llamado
Destino: El encuentro de dos grandes genios que viene a ser un proyecto
que tenían Disney y Dalí en los años 40, y que no pudo ser producido por la
falta de medios en aquella época. Al igual que en la película, el corto nos
cuenta una historia de amor donde aparecen diversos obstáculos que impiden que el amor se consume, y recreada en una atmósfera que “recuerda”
al mundo de los sueños, del subconsciente.