INTRODUCCIÓN El objetivo del presente documento es fomentar la elaboración de máscaras de tipo careta, aplicando técnicas tradicionales usadas en Cartago, heredadas desde la Colonia. Para ello se propone la técnica del mascarero don Guillermo Martínez Solano, quien recibió el Premio de la Cultura Popular Tradicional en el año 2008. La familia Martínez se dedica desde la década de los cuarenta a la actividad mascarera, ellos conservan los moldes y personajes que participaban en las fiestas Agostinas y que eran propiedad de la familia Valerín. Los Martínez han creado sus propios personajes, participan con sus mascaradas en las fiestas populares a las que son invitados y enseñan a otros su arte y amor por este oficio tradicional. Para el desarrollo del presente material se contó con la colaboración de la artesana mascarera Sandra Molina Chacón, quien ha tenido la oportunidad de aprender y trabajar al lado de don Guillermo. Ella aceptó cumplir algunas horas de TCU en el proyecto “Rescate de la cocina y las tradiciones de Costa Rica con la participación de personas adultas mayores”, y procedió a sistematizar, paso a paso, la confección de este tipo de máscaras. El trabajo se fundamentó también en la experiencia desarrollada en un taller dirigido a personas adultas mayores en Palmares. Universidad de Costa Rica Vicerrectoría de Acción Social Sección de Trabajo Comunal Universitario Proyecto TCU-486 Rescate de la cocina y las tradiciones de Costa Rica con la participación de personas adultas mayores. Teléfono: 2511-3040 correo electrónico: [email protected] Pagina web: www.tradicionescostarica.ucr.ac.cr Créditos: Contenidos: Patricia Sedó Masís Sandra Molina Chacón Diseño y diagramación: Raquel Badilla Barrantes Mónica Gómez Tencio Corrección filológica: María del Rocío Ruiz Ramón Fotografías: Proyecto TCU-486 ELABORACIÓN DE MÁSCARAS TR AD ICIONAL ES ORIGEN DE LAS MÁSCARAS La elaboración de máscaras tradicionales en Costa Rica data desde la Colonia, aunque la creación de objetos similares se hacía desde la época prehispánica con un fin mítico religioso dentro de las comunidades amerindias. Las máscaras de los pueblos prehispánicos se hacían de diferentes materiales, tales como arcilla, madera, piedra volcánica, jade y otros productos. Se utilizaban pigmentos naturales con los cuales decoraban figuras de animales, deidades y otros símbolos propios de la cosmovisión indígena. Quien portaba la máscara y ejecutaba el baile, ocupaba un lugar de poder o reconocimiento en el grupo que le permitía asumir el personaje, transformarse y sentirse poseído por el espíritu que representaba. Durante la Colonia, y por influencia española, se desarrolla una tradición en el país de confección de máscaras con papel maché, y se presenta un mestizaje cultural y sincretismo religioso con la contribución de las poblaciones indígenas, europeas y africanas. De esta forma, hace más de doscientos años, durante la celebración en Cartago de las fiestas en honor a la Virgen de Los Ángeles, se estableció la costumbre de los convites, o desfiles y bailes con personas que cubrían su rostro con máscaras y vestían de manera particular. Las mascaradas eran acompañadas por una cimarrona, y con alegres bailes llamaban a los feligreses a participar en la fiesta patronal coordinada por la Cofradía. Es así que, con una intención ceremonial, de burla, crítica social o diversión, las mascaradas llevan alegría y rompen la rutina colectiva con el baile y la persecución de los espectadores que llegan a las plazas o calles para disfrutar de las fiestas. Anteriormente, era común el uso de chilillos y vejigas de chancho para perseguir y golpear a las personas que participaban de la fiesta; no obstante, esta práctica poco a poco se prohibió por el peligro que representaba. En el año 1996 y mediante el Decreto Ejecutivo No. 25724-c, el gobierno de Costa Rica estableció el 31 de octubre como el Día Nacional de la Mascarada. Lo anterior fue posible gracias a la investigación realizada por la antropóloga Guiselle Chang Vargas, y al reconocimiento que se quiso dar al oficio de mascarero y la fiesta de las mascaradas. A este oficio se dedican decenas de familias, de distintos pueblos, entre los cuales destacan Oreamuno de Cartago, Barva, Aserrí, Desamparados, Palmares, Tres Ríos, Grecia y Escazú. Don Guillermo Martìnez Solano, Premio Nacional de Cultura Popular Tradicional 2008, y oriundo de San Rafael de Oreamuno de Cartago. MÁSCARAS TIPO CARETA MATERIALES Los mantudos, como antiguamente se conocía a las mascaradas, representan personajes de pueblo y leyendas populares, asimismo, representan políticos, animales y formas mágicas. Estos objetos son confeccionados cuidadosamente, como una auténtica expresión del arte popular y patrimonio cultural de nuestros pueblos. • Barro colorado (barro de olla como popularmente se conoce) o arcilla. Se requiere cerca de 1 kg para la confección de una máscara. Entre los personajes más reconocidos destacan la Giganta, los enanos, la Muerte, el Diablo, el Policía, el Cadejos, la Segua, la Tule Vieja y la bruja Zárate, entre otros. Colores muy llamativos, rasgos exagerados en la expresión del personaje, vestuario particular y alegre baile forman parte de esta tradicional actividad. Las caretas son máscaras que cubren únicamente el rostro y se elaboran con materiales diversos. La técnica descrita corresponde a la elaboración de la máscara con un molde de barro o arcilla. Cada una de ellas es creación única, por cuanto no se utiliza un molde para la fabricación en serie. Las manos creativas van dando poco a poco la forma al barro, y el personaje seleccionado cobra vida de acuerdo al ingenio de la persona del artesano que lo crea. • Una tablilla o cartón corrugado 50 x 30 cm. Se requiere de 40 a 50 cm de alambre para la confección de una máscara. • Cinta engomada tipo masking tape de 1.5 a 2.5 cm de ancho. • Pinturas de aceite brillante en colores básicos como rojo, blanco, negro, azul, amarillo, café y color piel. • Goma de harina de trigo o almidón de yuca, también conocida como engrudo, preparada al menos una hora antes de iniciar con la confección de la máscara. • Elástico no muy grueso de color negro o blanco. • Un rollo de papel higiénico. • Brocha o pincel grueso pinceles finos. • Papel periódico partido en pedazos de 7 x 11cm aproximadamente. Para la confección de una máscara se necesitan de 150 a 200 pedazos. • Papel bond blanco de desecho o craft partido en pedazos pequeños de 7 x 11cm aproximadamente. Para la confección de una máscara se necesitan de 150 a 200 pedazos. • Revestimiento para paredes o masilla. • Goma o cola blanca. • Una hoja de papel lija fina. • Alambre galvanizado de 1 mm. • Diluyente de pinturas o aguarrás. y dos o más • Alicate. • Balde y recipientes plásticos de desecho para almacenar la goma, mezcla de revestimiento y pinturas. • Paños y trapos para limpiar. • Accesorios para decorar la máscara como lana para el pelo, aretes, perlas, entre otros. • Accesorios para el vestuario como pelucas, sombrero y otras prendas que contribuirán en la identidad del personaje. CONFECCIÓN DE LAS MÁSCARAS PASO A PASO 1.La elaboracion del engrudo: El engrudo o goma puede prepararse con harina de trigo o almidón de yuca. Se pone agua a hervir, luego se agrega la harina y se revuelve constantemente hasta que espese. Por cada litro de agua hirviendo se agrega media taza de harina. Se requiere aproximadamente una media taza de engrudo para elaborar una máscara. 2.El moldeado del barro: El barro o arcilla debe tener una textura suave pero no pegajosa para facilitar su manipulación y evitar que el mismo se adhiera a las manos. En la tablilla o cartón corrugado se coloca el barro para proceder a elaborar el molde de la máscara. Hay que procurar que la figura no quede muy plana y se formen bien los rasgos de la cara. Una vez que está el molde, se humedecen las yemas de los dedos y se alisa bien la superficie. 3.El empapelado: El molde de barro se cubre totalmente con una capa de papel higiénico, que también servirá de aislante y evitará que la primera capa de papel periódico se adhiera al barro. El paso siguiente es cubrir el molde con una capa de papel periódico mojado. Luego se procede a colocar, de forma intercalada, capas de papel bond o craft y papel periódico con engrudo. Esta tarea debe hacerse cuidadosamente, respetando la forma de la máscara que debe quedar totalmente cubierta. Se recomienda colocar seis capas de papel en total. 4.El secado: Una vez listo el empapelado del molde, la máscara se pone a secar al sol o en un lugar seco y ventilado. Luego se procede a separar el molde de barro de las capas de papel endurecidas. Se elimina cuidadosamente la capa de papel higiénico y la máscara se deja secar en un lugar ventilado. 5.La colocación del alambre y elástico: Los bordes de la máscara se recortan para lograr un acabado más fino. Con el fin de mantener la forma de la máscara, se coloca en el borde de la misma un anillo de alambre, el cual se cubre con cinta engomada. 6.El acabado con revestimiento: Se prepara una mezcla con dos partes de revestimiento o masilla y una parte de cola blanca. La consistencia debe ser semilíquida y sin grumos. Se aplica con una brocha gruesa y se cubre tanto en el interior como en el exterior de la máscara. Aplicar de dos a tres capas de masilla para una mayor dureza, se debe esperar a que se seque entre cada una de las aplicaciones. 7.Otros detalles: Con ayuda de una cuchilla o tijera, se procede a hacer los orificios de los ojos, la nariz y la boca. Se hacen dos orificios a la altura de las orejas para colocar el elástico que ayudará a sujetar la máscara en la cabeza. 8.El acabado previo a la decoración con pintura: Una vez que la máscara esté seca, se lija la superficie para darle un acabado más fino antes de pintarla con pintura de aceite brillante para el color de fondo, la pintura se puede aplicar con una brocha o pincel grueso y se debe dejar secar. 9.La decoración: Este paso es clave en la confección de una máscara. Con pinturas de aceite de diversos colores y pinceles finos se pintan ojos, cejas, ojeras, pestañas y dientes. La tradición es utilizar colores muy llamativos y lograr expresiones exageradas en personaje, resaltando el color y forma de los ojos, la boca y los dientes mediante un delineado con pintura de color negro. Como parte de la confección, se le puede colocar diversos tipos de objetos decorativos de vidrio, plástico o metal, flores, fibras naturales o lanas para el cabello. El vestuario dependerá del personaje creado; generalmente se escogen prendas viejas (chuicas) de colores y diseños vistosos. Y, finalmente, buscamos un chuica viejo y unos zapatos torcidos, nos ponemos la máscara y … a bailar se ha dicho al sonar de la cimarrona