HEaRT oF aRT aIm To susTaIn

www.xal.com
[email protected]
LIGHT
23
HEART OF ART
Remix International
An expedition through
Brussels Design and
Lifestyle Hotspots
selected by XAL
Aim to sustain
Portrait
HASSELL
Esp
RU
espaÑol
РУССКИЙ
02
Content
XAL
Start
04 Remix International – Brussels
Selected Design and Lifestyle
Hotspots from Europe’s Capital
08 Retail News
What’s GOING ON IN the Global World
of Shop and Retail Design?
10 Retail Projects
Shop and Retail
Lighting Design by XAL
16 Portrait
HASSELL – Sense and Sustainability in
Contemporary Architecture
18 Highlights
New Products by XAL
20 LIVING NEWS
Innovative ways to make modern
life more exciting
22 LIVING PROJECTS
Residential and Living Environment
LIGHTING Design by XAL
26 Report
Source and Resource –
Positive Effects of LED
28 Public News
Architecture Innovations
in the public realm
30 Public Projects
Lighting Design in the public space by XAL
XAL
Magazine 23
03
E
ditorial
XAL
Andreas Hierzer, CEO
Lyon
VISIT US AT
La Halle Tony Garnier
ARCHITECT@WORK, 20. – 21.09.2012
Sustainable
Solutions
ESP El principio básico de la sostenibilidad es en realidad muy fácil de entender: la utilización cuidadosa y pensada de los recursos minimiza la sobrecarga de los sistemas naturales y mantiene su capacidad de regeneración
(con lo que podemos mantener durante más tiempo los sistemas naturales).
La comprensión teórica y la implementación práctica no están siempre correlacionadas, como muestra claramente y no en último término el frecuente
derroche de la energía. Por otra parte, conseguir una mayor eficiencia energética en muchos ámbitos es más sencillo de lo que se piensa. Con el auge
de la tecnología LED en la iluminación y el diseño de iluminación se pueden
combinar mejor que nunca la funcionalidad, la forma y la sensatez, entre la
belleza y el cuidado del medio ambiente se crean sinergias inesperadas. XAL descubrió muy pronto este potencial y lo ha utilizado de manera consecuente en sus productos.
Las posibilidades que ofrecen los productos LED, o las posibilidades que
existen para utilizar esta tecnología de manera óptima se descubren solo tras una inspección ocular. La siguiente ocasión se le presenta en nuestros
puestos en la ferias de París, Mumbai o Kortrijk (todas en octubre de este
año) o en Langenthal en noviembre. Mediante este medio le invitamos naturalmente a estos eventos.
Además: dado que sostenibilidad no significa únicamente “protección del
medio ambiente”, XAL también toma medidas en otros ámbitos para hacer del
mundo un lugar un poco mejor. Invertimos en conocimiento: para la formación
de nuestra gran cantidad de aprendices en muchas profesiones docentes a
quienes facilitamos también prácticas en el extranjero en otras ubicaciones
del grupo, así como en la creación y mantenimiento de puestos de trabajo
en altas tecnologías en la investigación y el desarrollo. Con XAL in Motion la
gestión de la salud y la movilidad se hacen realidad, ya que pensamos que es
calidad de vida para el día a día y en el ambiente laboral poder ir en bicicleta
al trabajo, al gimnasio o al curso de yoga o ir a comer a la cantina biológica.
Con Light & Life apoyamos a instituciones sociales tanto dentro como fuera
del país para que pueden realizar su valioso trabajo, desde los estudiantes
de arquitectura en Graz que construyen escuelas en África con la asociación
“Mojo” pasando por la revista de calle “Megaphon”.
RU Очень легко понять основополагающий принцип экологичности:
бережное и продуманное использование ресурсов снижает нагрузку
на природные системы и сохраняет их способность к регенерации. Это
гарантирует, что природа и человечество будут находиться в гармонии
еще очень долго. Но существует большая разница между теоретическим пониманием и практическим применением, пример этого – наше
сегодняшнее расточительное потребление энергии. Тем не менее, добиться большей энергоэффективности во многих областях будет гораздо легче, чем некоторые скептики думают. Развитие светодиодной
технологии позволяет сочетать функциональность, форму и рациональность. Это лучшее решение как в области освещения, так и дизайна,
совмещающее в себе и красоту, и заботу об окружающей среде. XAL
предвидела потенциал на начальном этапе и широко использовала его
в спектре своей продукции.
Вы сможете лучше оценить все преимущества и оптимальные пути использования светодиодной продукции, когда увидите и опробуете её
лично. Следующая возможность посмотреть наш товар Вам предоставится в октябре этого года на выставках в Париже, Мумбаи или Кортрейке,
а также в Лангентале в ноябре. Мы будем очень рады Вас там видеть!
Между прочим, поскольку понятие «экологичность» означает больше,
чем «защита окружающей среды», XAL пытается сделать мир немного
лучше и в других областях. Мы инвестируем в знания - обучаем самым
разным профессиям наших многочисленных учеников, проводим для
них международные стажировки и предоставляем рабочие места в
сфере исследования и разработки. «XAL in Motion» поддерживает здоровый образ жизни и активность среди своих сотрудников. Мы верим,
что рабочая атмосфера становится благоприятнее, если персонал приезжает на работу на велосипеде, или ходит на курсы йоги или фитнеса,
или обедает в эко-кафе в здании компании. В сотрудничестве с «Light
& Life» мы поддерживаем отечественные и зарубежные социальные
учреждения, ведь они делают очень ценную работу. Наша поддержка
распространяется на многие сферы, начиная от помощи студентамархитекторам из Граца, которые в сотрудничестве с «Mojo» строят
школы в Африке, заканчивая сотрудничеством с детским фондом
«Children’s Dreams Foundation». и поддержкой распространяемой на
улицах газеты «Megaphon».
Booth 87 et 88
Dubai
VISIT US AT
Dubai World Trade Centre
INDEX – INTERNATIONAL DESIGN
EXHIBITION, 24. – 27.09.2012
Hall 3, Booth 3C133
Paris
VISIT US AT
ARCHITECT@WORK, 11. – 12.10.2012
La Grande Halle de
La Villette
BOOTH 102
VISIT US AT
Mumbai
ACETECH 2012, 18. – 21.10.2012
Hall I, Booth B-5
VISIT US AT
KORTRIJK
Interieur, 20. – 28.10.2012
Hall 1, Booth 115
VISIT US AT
COLOGNE
ORGATEC, 23. – 27.10.2012
Hall 08.1, Booth B018b
VISIT US AT
Langenthal
DESIGNERS’ SATURDAY, 03. – 04.11.2012
Création Baumann
VISIT US AT
milan
EUROLUCE, 09. – 14.04.2013
XAL
Magazine 23
XAL
Dinner in the sky
the sequence
HEART
OF ART
© Atelier Arne Quinze
SELECTED BY XAL:
DESIGN, ART AND
ARCHITECTURE NEWS
fROM Brussels
Brussels/belgium
dinner in the sky
www.dinnerinthesky.be, www.dinnerinthesky.com
the sequence
by Arne Quinze, Sint-Martens-Latem/Belgium
www.thesequence.be, www.arnequinze.com
XAL
Magazine 23
ESP La revista Forbes lo ha nombrado uno de los diez restaurantes más extraordinarios del mundo, aunque “Dinner in the
sky” tiene más de iniciativa que de restaurante. Esta idea, cenar
sobre una plataforma suspendida a gran altura con vistas a la
ciudad, tuvo su origen en la ciudad belga de Bruselas pero debido a su gran éxito se ha implantado entretanto en casi todos
los países europeos. Como muchas otras cosas, tenemos presente que en Bruselas, sede de la UE, tienen su origen también
las directivas legales decisivas para todo el continente. También el cuartel general de la OTAN toma aquí sus decisiones
de gran alcance. Naturalmente, “Dinner in the sky” es también
una pieza surrealista del arte de la vida en medio de la ciudad
y en este sentido rinde homenaje a Henri Magritte, gran artista
del surrealismo e hijo de la ciudad, donde hay un museo dedicado a él. Sin embargo, Bruselas cuenta también con una gran
tradición de arte en espacios públicos. Ya sea a través de las
estaciones de metro diseñadas por renombrados artistas, a través de las fachadas con dibujos de cómic en colores chillones
o a través de esculturas espectaculares como “The Sequence”,
la escultura de madera roja fluorescente de Arne Quinze que
desde 2008 une el Parlamento flamenco con el Congreso: el
arte en Bruselas, como capital de Europa, está omnipresente.
Lo que habitualmente olvidamos es que, a pesar de su internacionalidad, Bruselas solo cuenta con 160.000 habitantes.
Sin embargo, pese a su modesto tamaño, la ciudad cuenta
con un gran número de museos y galerías de primera clase y
una colección similar de restaurantes y bares. Los incontables
talleres de moda alrededor de la Rue Dansaert, los pequeños y
distendidos bistros, las chocolaterías y las exclusivas suites de
hotel de diseño hacen que cada visita a Bruselas se convierta
en un intenso placer. La capital de Europa apuesta por el estilo
de vida. Es una metrópoli del buen gusto.
© www.dinnerinthesky.com
Brussels
© M.R. / Shutterstock.com
04
R
emix International
RU Журнал Forbes назвал этот ресторан одним из десяти самых необычных в мире, однако «Обед в небе» это
больше инициативная задумка, чем ресторан. Идея обеда
на подвесной площадке с видом на город изначально была
воплощена в Брюсселе, однако благодаря своей популярности теперь ресторан доступен во многих городах Европы.
Брюссель, как столица ЕС, несёт ответственность за разработку нормативных требований для всего континента,
и это в различных областях. Штаб-квартира НАТО также
принимает здесь сложные решения. «Обед в небе» является частичкой сюрреализма в самом центре города, тем
самым отдавая должное великому сюрреалисту и «сыну
Брюсселя» Анри Магритте, в честь которого назван главный здешний музей, являющийся одним из традиционных
мест посещения в Брюсселе. Будь это станция метро,
спроектированная известными художниками, яркие и красочные граффити или эффектные скульптуры, например,
деревянное флуоресцентное произведение Арне Куинза
«Sequence», соединившее с 2008 года Фламандский Парламент с Палатой представителей - в Брюсселе, столице
Европы, искусство повсюду. При всей интернациональности очень легко забыть, что в Брюсселе проживает всего
лишь около 160 000 человек. Несмотря на такие скромные
размеры, город насчитывает множество первоклассных
музеев и галерей, и по меньшей мере такое же количество
ресторанов и баров. Огромное количество фешн-ателье,
сосредоточенных вокруг неприметной улочки Антуана
Дансера («Рю Дансер»), маленькие уютные бистро, шоколадницы и эксклюзивные дизайнерские отели сделают
каждый визит в Брюссель запоминающимся. Столица
Европы делает ставку на стильный образ жизни. У этого
мегаполиса есть вкус.
05
R
emix International
XAL
brussels
Parlamentarium Brussels
comic tour
Parlamentarium
Brussels
Brussels/belgium
ESP Bruselas no solo es la residencia oficial de la UE, sino también sinónimo de la Comunidad Europea
en sí misma. Sobre todo el Parlamento Europeo con sus 736 diputados dirige la cantidad de más de
500 millones de ciudadanos de la UE. Con el centro de visitantes Parlamentarium, una exposición innovativa y orientada a la aventura creada por el estudio Brückner, el Parlamento Europeo acerca la historia, la funcionalidad y el modo de trabajo de la UE a 23 idiomas. El edificio Willy-Brandt en la “Esplanade
Solidarnosc” con más de 3.000 m2 sirvió a los arquitectos procedentes de Stuttgart como base para
una variada ruta: un túnel del tiempo muestra la historia de la integración en Europa, dos espacios de
experiencia 360° facilitan una imagen imponente de Europa y del modo de trabajo de sus gestores. Pero
lo más destacado de la exposición es el espacio “United in Diversity”: aquí los visitantes pueden explorar la historia mientras caminan gracias a un escáner móvil en un mapa situado en el suelo. Siguiendo el
lema de la Unión Europea “Unida en el diversidad” sobre esta pende una compleja instalación de luces,
“Sky of Opinions”, como contrapunto temático y visual. Este mapa luminoso en tres dimensiones formado por LED esféricos representa las distintas opiniones de los europeos de los distintos sexos sobre
cuestiones sociales, culturales, económicas y sociales. De este modo se representa plásticamente la
aprobación o el rechazo y con ello también la gran variedad de opiniones regionales, dependiendo de
la presencia de más o menos esferas luminosas en un país. Además se transmite de un modo ameno
el complejo desarrollo de la legislación. Los pasos individuales dentro de este proceso se representan
mediante células de partido coloreadas y rodeadas de pequeñas pantallas en las que representa la
opinión de ciudadanos individuales o cabildos. Esta experiencia multivisual ayuda a ver literalmente con
otros ojos las decisiones de la UE.
RU Брюссель - это не только столица ЕС, но и синоним Европейского сообщества вообще.
Европейский парламент с его 736 представителями управляет судьбами более 500 миллионов
граждан. Европейский парламент повествует на инновационной и опытно-экспериментальной
выставке «Парламентариум», разработанной дизайнерским бюро Atelier Brückner, на 23 языках об истории, функциях и внутренней работе ЕС. Штутгардские архитекторы использовали
здание Вилли Брандта на эспланаде «Солидарности» площадью более 3000 м² как своего рода
своеобразный паркур: временной туннель поведывает историю европейской интеграции, а две
панорамные эмпирические комнаты передают впечатляющий образ Европы и показывают, как
функционирует администрация. Однако изюминкой выставки является комната «Согласие в многообразии», где посетители, проходя по карте на полу, могут с помощью мобильного сканирования изучить историю Европы. Сложная осветительная установка «Sky Of Opinions» обеспечивает визуальное и тематическое сопровождение карте в соответствии с девизом Европейского
Союза «Согласие в многообразии». В трёхмерных светящихся картах из светодиодных кружков
используются различные осветительные узоры, символизирующие различные точки зрения
европейцев на конкретные социальные, культурные, экономические и общественные вопросы.
Интенсивность, с которой светодиоды сияют на месте карты, обозначает согласие или несогласие по тому или иному вопросу. Такая карта предоставляет яркую иллюстрацию регионального
многообразия мнений. Сложный законодательный процесс также передан в игривой манере.
Даже самые маленькие политические шаги видны на карте: цветные ячейки, которые представляют собой каждую партию, окружены маленькими экранами, на них отображается мнение каждого жителя. Такая многофункциональная визуализация в буквальном смысле помогает увидеть
решения ЕС в другом свете.
© ATELIER BRÜCKNER / Rainer Rehfeld
www.atelier-brueckner.de
© ATELIER BRÜCKNER / Rainer Rehfeld
by Atelier Brückner, Stuttgart (GER)
comic tour
Brussels/belgium
www.brusselscomics.com
ESP Bruselas es la capital clandestina del cómic. Y no sin razón. Al fin y al cabo en ninguna otra ciudad del mundo
viven tantos dibujantes de cómics. 700 artistas crean más de 30 millones de ejemplares (!) al año. A cada paso que damos nos podemos encontrar con los protagonistas, no solo en el museo municipal del cómic (alojado en un suntuoso
edificio de estilo modernista ideado por Victor Horta) o en el Museo Hergé, el creador de Tim y Struppi (en el original
belga Tintín y Milú), sino también durante un paseo a través de la ciudad. Más de cuarenta imágenes de cómics belgas
en gran formato decoran las fachadas de las viviendas en el centro de la ciudad. El 1991 se pintó el primer muro y
desde entonces se pinta de media al año otras dos fachadas con imágenes de cómics. Tim (alias Tintín), periodista,
viajero y detective, tiene un lugar de honor en las cercanías del Grote Markt (Grand Place). Su creador, Hergé, que
firmaba sus obras con distintos nombres, nació en Bruselas bajo el nombre de Georges Remi. Ya en 1929 ilustró la primera aventura del rubio periodista, viajero y detective y su pícaro perro (un año antes de que surgiera Mickey Mouse).
En la esquina con Rue de la Buanderie puede observarse otra figura famosa del cómic belga: Lucky Luke, héroe de
la serie de Morris (Maurice de Bévère) fallecido en 2001. Los Pitufos también son una creación belga. Pierre Culliford,
conocido como Peyo, fue el creador de estos simpáticos seres azules. La ruta de varias horas por los muros del cómic
(la ruta del cómic) es desde hace tiempo una atracción turística que surgió gracias a una idea de Michel van Roye,
responsable de medio ambiente y lugares públicos en la ciudad de Bruselas, en colaboración con el centro belga del
cómic (CBBD). El objetivo de esta acción es vivir Bruselas igual que en los cómics.
© Daniel Fouss/Belgian Comicscenter
© Daniel Fouss/Belgian Comicscenter
© Daniel Fouss/Belgian Comicscenter
www.comicscenter.net
RU Брюссель претендует на роль неформальной столицы комиксов. И для этого имеется серьезное основание. Ни в одном другом городе мира нет такого количества художников, рисующих комиксы. Семьсот художников в год делают более 30 миллионов (!) выпусков. Путешествуя по городу, пешеходы сталкиваются с персонажами комиксов практически на каждом углу, а не только в городском музее комиксов, спроектированном
Виктором Орта, или в музее Эрже. В центральной части города более сорока крупноформатных плакатов по
мотивам комиксов украшают фасады зданий. Первое полотно появилось в 1991 году, после чего фасады и
других зданий ежегодно украшались рисунками на мотивы комиксов. Персонаж Тим (по прозвищу Тинтин) журналист, путешественник и частный детектив, занимает почетное место рядом с площадью Гроте-Маркт.
Его создатель – художник Эрже, который известен под некоторыми другими псевдонимами, родился в Брюсселе. В 1929 году он выпустил первый комикс о приключениях светловолосого репортера, путешественника и
детектива и его собаки – на год ранее, чем появился Микки Маус. На углу улицы Рю де ла Буандери прохожие
могут полюбоваться на другого известного персонажа бельгийских комиксов: Счастливчик Люк (Lucky Luke),
герой серии комиксов, созданных художником Моррисом, умершим в 2001 году. Смурфы также являются
бельгийским изобретением. Пьер Кюллифор, известный под псевдонимом Пейо, создал этих хорошеньких
синекожих персонажей. Для прохождения туристического маршрута, посвященного осмотру стен с персонажами комиксов (Le Parcours Bande Dessinée), требуется несколько часов, но он давно пользуется популярностью у туристов. Инициатором его создания стал Мишель ван Ройе, который отвечает за охрану окружающей
среды и состояние общественных мест Брюсселя и который разработал этот маршрут совместно с Бельгийским центром комиксов (CBBD). Преследуемая цель - представить Брюссель как столицу комиксов.
XAL
Magazine 23
XAL
BrUsseLS
Spirito Martini Bar
© Puresang
06
R
emix International
Spirito Martini BAR
© Puresang
Brussels/belgium
by Puresang, Antwerp (BE) & Barcelona (ES)
www.pure-sang.com
ESP Establecer clubes nocturnos en iglesias antiguas no es un concepto nuevo, sino algo habitual en
la escena nocturna de muchas grandes ciudades desde el inicio de la era del techno. Sin embargo, es
menos habitual que el ambiente eclesiástico entre en contacto directo con la cultura de la diversión de
la manera que ocurre aquí. Los arquitectos amberinos “Puresang” sometieron a la iglesia anglicana de
la Rue de Stassart a un rediseño radical para establecer allí un club nocturno, pero decidieron al mismo
tiempo mantener ciertas características góticas, como los arcos de bóveda, los techos altos y los candelabros, para mezclarlos con el glamour contemporáneo. El resultado es un ambiente contemporáneo
siguiendo el estilo gótico y, a pesar de su naturaleza conceptual, fluye con perfección. A los tonos dorados y a las lámparas de cristal se responde con decoración sublime y tejidos aterciopelados. Y se mire
a donde se mire los muebles de estilo victoriano, el cristal y el cuero nos hacen creer que nos encontramos en otra época. El cristal ahumado, los incontables espejos, las impresiones digitales y la tapicería
especial proporcionan además una atmósfera espiritual, que se acentúa más aun mediante luz artificial
graduada y dirigida. Cuenta con tres barras, cinco lounges con decoración diferente y un área aislada
a la que retirarse para encuentros privados para satisfacer los diferentes gustos de los clientes según
diseño y sociabilidad. Y donde antes el órgano llamaba a la oración, encontramos ahora conciertos en
directo y a los mejores DJ para ocuparse del acompañamiento musical mientras saboreamos champán
o, como ya adelanta el nombre, un Martini. Así se consiguen las mejores condiciones para una velada
verdaderamente celestial. Por estas y otras razones el nuevo club se ha convertido en poco tiempo en
un lugar de culto en la capital belga.
© Puresang
RU Проведение клубных мероприятий в старых церквях – это не нововведение, а наоборот
– уже привычное явление, особенно в рамках некоторых вечеринок в мегаполисах с начала
техно-эры. А вот найти такие сложные понятия, которые включали бы в себя смесь духовной
и клубной культуры, - большая редкость. Архитекторам «Puresang» из Антверпена пришлось
сделать в англиканской церкви на Рю де Стассард радикальный ре-дизайн, чтобы превратить её в ночной клуб: они решили смешать современный гламур с некоторыми готическими
элементами, такими как арки, высокие потолки и канделябры. В результате удалось создать
современную атмосферу, основанную на готическом стиле, что хорошо сочетается, несмотря
на такую странную концепцию. Грандиозный декор и бархат создают гармоничное целое с позолоченными поверхностями и массивными хрустальными светильниками. И куда бы ни упал
взгляд, повсюду находится викторианская мебель, изделия из хрусталя и кожи, как будто бы из
другой эпохи. Тонированные стёкла и бесчисленное количество зеркал, плакаты и специальные
гобелены – всё это создаёт духовную атмосферу, которая усиливается ещё больше благодаря
направленному искусственному освещению. Три бара, пять лаунж-зон, отдельная зона для приватных встреч — везде собственный дизайн и атмосфера, соответствующая предпочтениям
разных гостей. А на том месте, где когда-то стоял орган, призывающий прихожан к молитве,
сейчас звучит популярная музыка от лучших ди-джеев и групп, специально для всех тех, кто наслаждается в клубе шампанским или мартини, а это название говорит само за себя. Так были
созданы лучшие условия для по-настоящему райских наслаждений. Не случайно буквально в
течение нескольких недель новый клуб стал культовым местом в бельгийской столице.
XAL
Magazine 23
07
R
emix International
XAL
BrUsseLS
SQUARE BRUSSELS
DESIGN SEPTEMBER
SQUARE BRUSSELS
ESP Con los centros de conferencias siempre ocurre lo mismo: unos se construyeron en los tiempos
en los que la palabra “evento” solo se conocía de oídas, es decir, son edificaciones sobrias para actos
sobrios; otros, en cambio, son justamente lo contrario: templos para eventos pomposos. En ambos
casos se prefiere pasar allí el menor tiempo posible. En “Square Brussels” no ocurre lo mismo: este
centro de reuniones en el corazón de Bruselas combina utilidad con arquitectura de primera clase.
Construido en 1958 para la Expo como “Palais des Congrès”, cuidadosamente reformado y equipado
con un exquisito diseño interior manteniendo los murales originales de Paul Delvaux, René Magritte y
Louis van Lint, este centro recibe hoy más de 200.000 visitantes al año. En un total de más de 50.000 m2
tienen lugar durante todo el año congresos, conferencias, cumbres europeas, convenciones, desfiles
de moda, exposiciones y cenas de gala. La propia arquitectura vive de su transparencia: para conseguir
una mayor visibilidad se colocó delante del edificio un cubo de cristal que simboliza el diálogo deseado
con el mundo y que se utiliza como auditorio. Por otra parte, el palacio se fusiona de manera óptima con
el entorno, especialmente con el vecino Bozar Centre of Fine Arts, cuya sala de fiestas diseñada para
2.100 asistentes comparte. A través del cubo y de superficies de cristal adicionales, que se integran cuidadosamente en el entorno existente, llega al interior la luz del sol. Y desde la sala de exposiciones de
la planta baja hasta el salón panorámico, que ofrece una vista magnífica del perfil de Bruselas, cada una
de las 27 salas de sesiones está equipada con la más moderna tecnología. Y quien no tenga suficiente
con los restaurantes de gran calidad de la casa, sedes de las dos autoridades gastronómicas parisienses Maison de la Truffe y Kaspia, junto con la brasserie encontrará a una cómoda distancia numerosos
locales de primera y establecimientos de cinco estrellas.
© Kubikoff
© lasvit
RU С конференц-залами всегда так: одни из них были построены в эпоху, когда слово «event»
(мероприятие, презентация) знали только понаслышке, и такие здания выглядели очень скромно,
другие же — их полная противоположность - помпезные храмы. И в тех, и в других хотелось проводить как можно меньше времени. Другое дело «Square Brussels»: конференц-центр в самом
сердце Брюсселя, сочетающий в себе функциональность и первоклассную архитектуру. Построенный в 1958 году, «Palais des Congrès» был заботливо отреставрирован, на стенах остались оригинальные росписи, созданные Полем Дельво, Рене Магриттом и Луисом ван Линтом, он также
был обставлен изысканными предметами интерьера. Ежегодно здесь бывает более 200 000 посетителей. В течение года здесь на площади более 50 000м² проводятся конгрессы, конференции, Европейские саммиты, конвенции, показы мод, выставки и гала-концерты. Само по себе
здание прозрачное: для большего обзора строение было выполнено в форме стеклянного куба,
используемого в качестве аудитории, и олицетворяющего открытый диалог с миром. С другой
стороны было решено слить воедино Palais с окружением, в частности с Центром изобразительных искусств Bozar с его актовым залом на 2100 мест, который теперь могут использовать оба
здания. Дневной свет проникает сквозь куб и другие дополнительные стеклянные поверхности
куба, превосходно вписавшиеся в интерьер некогда старого здания. Каждый из 27 конференцзалов оснащён по последнему слову техники, а из панорамного выставочного зала на первом
этаже открывается замечательный вид на Брюссель. Кому недостаточно находящегося в этом
здании ресторана класса «Люкс», филиала парижских грандов в области кулинарного искусства Maison de la Truffe и Kaspia, тот может найти в непосредственной близости многочисленные
первоклассные кафе и пятизвёздочные рестораны.
ESP Bélgica en general y Bruselas en particular cuentan con un gran número de diseñadores excepcionales y de fama internacional, algo que ocurre en casi todos los sectores. Junto a los grandes de la
moda (como Martin Margiela y Ann Demeulemeister) encontraríamos a gente tan dispar como Christophe Coppens, cuyos originales sombreros ya los han lucido casi todas las estrellas de Hollywood desde
Rihanna hasta Ditta von Teese, o Julien de Smedt, cuya producción abarca desde sillas y sistemas de
estanterías hasta el novísimo trampolín de saltos de esquí de Holmenkollen. Pero Bélgica cuenta sobre todo con una gran armada de jóvenes diseñadores que avanzan para sacudir el mercado con sus
diseños, a veces atrevidos, a veces estrambóticos, pero siempre imaginativos, como si no hubiera un
mañana. Por lo tanto, resulta lógico canalizar esta gran oferta a través de una feria de diseño propia.
Junto con “Belgium Is Design”, una exposición itinerante que recorre las ferias internacionales para dar
a conocer a los diseñadores belgas, con DESIGN SEPTEMBER Bruselas cuenta con una exposición
propia muy visitada que se celebra cada año a principios de otoño. Durante tres semanas, del 6 al 30 de
septiembre, Bruselas se convertirá en punto de encuentro de diferentes idiomas y culturas del diseño y
en escenario de exposiciones, conferencias, veladas y simposios. Se concederán premios y galardones
en las categorías de Diseño gráfico, Diseño textil, Diseño de productos y Arquitectura. Y los cientos de
diseñadores y arquitectos belgas y del resto del mundo, entre ellos personalidades como Alberto Meda,
Maarten Baas, Patrick Jouin, David Trubridge, Ron Arad, Ronan & Erwan Bouroullec, Karim Rashid, Ora
Ito y muchos otros, compartirán en 2012 su pasión entre ellos y con el público.
© A2RC ARCHITECTS / G. De Kinder
www.square-brussels.com
www.arnequinze.com
© A2RC ARCHITECTS / M. Detiffe
Brussels/belgium
by Arne Quinze
DESIGN
SEPTEMBER
Brussels/belgium
www.designseptember.be
RU Бельгия в целом, и Брюссель в частности, могут гордиться своими выдающимися дизайнерами почти в каждой области. Наряду с гигантами моды (к примеру, Мартин Маржела, Анн
Демёльмейстер) есть и такие личности, как Кристоф Коппенс, чьи уникальные шляпки, носили
почти все звёзды и звёздочки Голливуда, начиная от Рианны, и заканчивая Дитой фон Тиз. Или
взять хотя бы Жюльена де Смедта, в чьей копилке дизайн различных вещей: от стульев и стеллажей вплоть до совершенно нового трамплина для прыжков в Холменколлене. Ко всему прочему, в Бельгии целая армада молодых дизайнеров, готовых расшевелить рынок и не боящихся
экспериментировать. Благодаря им на полках магазинов множество смелых и восхитительных
нарядов. Таким образом, вполне логично, что проводится фестиваль бельгийского дизайна и
уделяется должное внимание огромному множеству талантов. Наряду с “Belgium is Design”,
передвижной выставкой, которая представляет творения бельгийских дизайнеров на международной арене, в Брюсселе есть DESIGN SEPTEMBER – собственное мероприятие, которое проходит каждый год ранней осенью. На три недели, с 6 по 30 сентября, Брюссель становится эпицентром различных культур и направлений дизайна, местом для выставок, конференций, вечеров
и симпозиумов. Призы и награды, вручаются в категории графический дизайн, текстильный
дизайн, дизайн продукта и архитектура. А в 2012 году почти сто мировых и бельгийских дизайнеров и архитекторов, среди которых, такие известные личности как Альберто Меда, Маартен
Баас, Патрик Жуэн, Дэвид Трубридж, Рон Арад, Ронан и Эрван Буруллек, Карим Рашид, Ора Ито
и многие другие, будут делиться своим энтузиазмом друг с другом и с публикой.
XAL
Magazine 23
08
R
etail/news
R
etail
Retail/news
D jewellery
Pamplona (ESP)
by Antonio Vaillo & Juan Luis Irigaray
www.vailloirigaray.com
Mysterious Ways
ESP Gracias al fuerte contraste entre sobriedad y exceso artístico de los artículos expuestos, a los arquitectos Antonio Vaillo
y Juan Luis Irigaray, residentes en el lugar, les fue posible crear
un universo único alrededor de la magia de las joyas que hiciera
de representación harto peculiar. Y expresar de este modo la
vuelta al verdadero valor del regalo como impulso innato de las
personas. Las geometrías austeras y la piedra dominan estéticamente, y generan una atmósfera de verdadero vigor arcaico.
Un mostrador largo y escalonado divide la estancia, mientras se
presentan las lujosas piezas de colección frente a valiosas colecciones de arte de objetos expuestos en nichos individuales.
El acento adicional lo constituyen unas tiras de luz asimétricas.
Una mirada más atenta y focalizada a la colección sitúa todo lo
demás en segundo plano. Un agradable contrapunto al diseño
de las joyerías comunes, en las que debido a la profusión de artículos en las vitrinas y al exceso de oferta de joyas, la mayoría de
las veces los árboles no dejan ver el bosque.
XAL
Magazine 23
На первый взгляд эта ювелирная лавка в городе Памплона в северной Испании кажется, по меньшей мере, таинственной, даже немного странной. Местным архитекторам
Антонио Ваийо и Хуану Луису Иригарай удалось создать
уникальный мир вокруг магии драгоценностей, фокусируя
внимание посетителей на разительном контрасте между нетронутым естеством и художественным многообразием образцов. Архитекторы стремились придать максимальную
выразительность истинной ценности дарения, как одного из
основных человеческих инстинктов. Визуальное преобладание строгих геометрических форм и камня создает атмосферу почти архаичного неистовства. Длинная ступенчатой
формы витрина делит собой помещение, а образцы ювелирных изделий представлены в виде экспонатов коллекции
произведений искусства. Ассиметрично расположенные
световые полосы служат для дополнительного акцентирования. Все подчинено минималистскому, сфокусированному
восприятию коллекции – приятный контраст по сравнению
с обычным оформлением ювелирных магазинов, в которых
витрины до краев заполнены разнообразными украшениями, из-за чего, как говорится, за деревьями не видно леса.
RU © Jose Manuel Cutillas
XAL
09
R
etail/News
XAL
Retail/News
Louis vuitton New York 5th Avenue
Adashot Concept Store
Point Of Sale
ESP “Atemporal e infinita”, así definió Marc Jacobs, Director Creativo de Louis Vuitton y máximo responsable del cambio de imagen que ha experimentado la histórica marca francesa en los últimos años
desde que él asumiera su dirección, la combinación entre el famoso monograma Louis Vuitton y los
originales diseños de Yakoi Kusama. La colección conjunta se presenta actualmente en un total de siete
Concept Stores en Asia, Europa y los EEUU. Están incluidas Nueva York, París, Londres, Tokio y Hong
Kong, donde sus escaparates lucen, entre otros, tentáculos de un ser de fantasía y mariposas de colores buscando el favor del público. El motivo característico para Kusama, los puntos llamados “Polka
Dots”, caracteriza no solo el diseño del escaparate, sino que recorre toda la colección y se reencuentra
en los bolsos, los pañuelos, las gabardinas, las gafas de sol, las pulseras, vestidos y mucho más. Se
pueden encontrar incluso las famosas esculturas de calabazas de Kusama en forma de bolsos. Los escaparates diseñados por la artista japonesa de 83 años, cuyos puntos se iluminan sobre todo de noche
haciendo así más accesible el artístico mundo de Kusama, tienen más en común con las instalaciones
artísticas que con los escaparates convencionales y son al mismo tiempo parte de la manía circular de
Kusama, que culminó recientemente en una retrospectiva de sus trabajos en el famoso museo neoyorquino Whitney Museum. Son de destacar, asimismo, la aspiración y la ambición de Jacobs por hacer
accesible al gran público la combinación entre las artes plásticas y la moda con un logrado lanzamiento
de éxito. La colaboración entre Jacobs y Kusama encaja así de modo natural en la serie de exitosas cooperaciones que Jacobs ya mantuvo con Richard Prince, Takashi Murakami y sobre todo, con Stephen
Sprouse, cuyos diseños de grafiti gozan del estatus de leyenda desde hace muchos años.
RU Марк Джейкобс, креативный директор дома моды Louis Vuitton (Луи Витон), под руководством которого в течение нескольких последних лет проводилось продвижение этой известной
французской марки , назвал эту коллекцию «неподвластной времени и пространству». Это результат совместной работы французского легендарного бренда Louis Vuitton и оригинального
оформления японской художницы Яёи Кусамы. Вся концептуальная коллекция аксессуаров
будет представлена на семи выставках в различных странах Азии, Европы и США, включая
Нью-Йорк, Париж, Лондон, Токио и Гонконг. Благосклонности публики будут добиваться в том
числе предметы коллекции, в оформлении которых использованы фантастические щупальца
и разноцветные бабочки. Характерный для госпожи Кусама мотив – рисунок в горошек – используется как в оформлении витрин, так и во всей коллекции, появляясь снова и снова на
сумках, шарфах, платках, плащах, солнцезащитных очках, браслетах, платьях и многих других
предметах коллекции. Даже ставшие знаменитыми мягкие скульптуры Кусамы в форме тыквы
присутствуют здесь – в виде сумок. Витрины, со светящимися в ночи кружками, оформленные
83-летним японским дизайнером, отражают большой художественный опыт Кусамы, поскольку
они больше похожи на художественную инсталляцию, чем на обычные витринные окна. В то же
время они объясняют оглушительный успех работ Кусамы, достигший пика при ретроспективном
показе ее работ в знаменитом нью-йоркском музее искусства Уитни. Кроме этого, коллекция
подчеркивает честолюбивое стремление Джейкобса представить эту удивительную комбинацию
изобразительного искусства и высокой моды на суд широкой общественности. Сотрудничество
Джейкобса с Кусамой продолжило серию его успешных совместных проектов с такими известными мастерами, как Ричард Принс, Такаши Мураками и, прежде всего, Стивен Спраус, рисунки
граффити которого уже стали легендарными.
© Lynn Hughes Photography
www.yayoi-kusama.jp
www.louisvuittonkusama.com
© Lynn Hughes Photography
Louis vuitton New York 5th Avenue, NYC (USA)
by Yayoi Kusama
Eye Concept
© Johnathan Hepner
© Johnathan Hepner
Adashot Concept Store, Tel Aviv (IL)
by Miss Lee Design, Tel Aviv (IL)
www.missleedesign.com
ESP El estudio Miss Lee Design situado en Tel Aviv y especializado en diseño de interiores y branding en
el sector del comercio al por menor es bien conocido por su estilo joven e innovador. Con el trabajo inicial, Adashot, se dio respuesta a la primera y hasta ahora única tienda de Israel que se concentra únicamente en la venta de lentes de contacto. En el bajo de un viejo edificio entre Dizengoff y Zacharia Street,
se alojó la tienda especializada en la que las pequeñas lentillas pasan de ser el producto secundario de
diversas ópticas a un producto especial, al que, a partir de ese momento, se le dedica una atención exclusiva mediante una presentación sencilla pero efectiva. Ya en la entrada, el cliente se familiariza con la
identidad corporativa del fabricante de lentillas “Eyecare”: logotipo, tarjetas de visita, página web; todo
esto espera ser descubierto. El objetivo es que se capte la marca con los ojos, que se perciba, como los
diseñadores de Miss Lee no se cansan de destacar. Asimismo, ha dado muy buenos resultados el lenguaje de imágenes tridimensional, el cual juega con las combinaciones de números y letras empleados
por los oftalmólogos y se entreteje con la identidad corporativa de Eyecare. La universalidad y la consistencia desempeñan un papel principal: un hecho efectivo en el mercado, pues la sencillez de las imágenes y el lenguaje de las formas comunica con claridad valores, fuerza y decisión. Por último, se exhibe de
forma llamativa en un concepto armónico en sí la relación directa entre el diseño de la tienda y la imagen
de la marca, la cual la joven agencia propaga continuamente. Y no solamente eso: la tienda especializada
Adashot respira también el espíritu de la joven ciudad de estudiantes y de fiesta de Tel Aviv.
RU Архитектурное бюро Miss Lee Design, расположенное в Тель-Авиве, специализируется на
дизайне интерьеров. Компания получила известность за свой молодежный и оригинальный
инновационный стиль. Последний проект бюро, магазин Адашот, является первым и пока
единственным магазином в Израиле, в котором продаются исключительно контактные линзы.
Концептуальный магазин был размещен в старом здании, расположенном между улицами Дизенгофа и Захарии. В нем маленькие контактные линзы превратились из второстепенного товара каким они являются в обычных магазинах по продаже очков, в отдельный продукт, к которому, посредством простой, но эффективной презентации привлечено внимание покупателей.
Клиенту, вошедшему в магазин, сразу бросается в глаза фирменный знак производителя линз
«Eycare»: логотип, визитные карточки, сайт в Интернете – все это демонстрируется потенциальному покупателю. Поскольку дизайнеры бюро Miss Lee находятся в постоянном поиске акцентированных решений, они и здесь постарались, чтобы логотип компании притягивал взгляды.
Данный подход «срабатывает», в первую очередь, благодаря трехмерному языку визуального
общения, с которым имеют дело офтальмологи – комбинации цифр и букв, которые удачно сочетаются с фирменным знаком Eycare. Преемственность и приверженность традиции также
играют немаловажную роль - принципы, весьма эффективные при общении с покупателями,
поскольку простота делового стиля передает истинные ценности, силу и решимость. Наконец,
прямая ассоциация дизайна магазина и торговой марки, которую молодое агентство постоянно
подчеркивает в своей работе, впечатляющим образом проявляется в этой внутренне согласованной концепции. Но и это ещё не всё: концептуальный магазин «Адашот» также пропитан
духом Тель-Авива - города студентов и вечеринок.
XAL
Magazine 23
10
Retail/Project 01
XAL
IWC Boutique
UP
Principal
Floorplan
+150
UP
h=1.80
+220
±000
UP
1.79
C.m.
3.66
3.61
1.28
1.43
1.41
Dégt. 1
Dégt. 2
2.25
7.03
Service
Palier
3.37
Principal
Asc.
Conduit
Principal
Palier
W.C.
2.11
Bureau 1
2.25
SALON
GALERIE
+1690
MEETINGROOM
Service
Asc.
2.23
OPEN TO BELOW
Picture Frame
1.87
Picture Frame
1.17
3.48
+3950
W.C.
1.65
Informatique
1.18
XAL
Magazine 23
11
Retail/Project 01
XAL
IWC Boutique
IWC Boutique, Paris/France
Architecture: Christoph Grainger-Herr and
Nicolas Käser, IWC Schaffhausen
Layout and Lighting Design:
MACH Architekur GmbH, Zurich/Switzerland
Photos: IWC Schaffhausen
Jan Fischer, Christoph Grainger-Herr, Nicolas Käser
“The epicenter of a shop must be the artefact. In a highly
decorated shop interior the watches of Schaffhausen
need to be highlighted. Outstanding light accentuates
sophisticated Tourbillons and the refinement of precious
metal of an exclusive watch manufacturer. Light becomes
the link between space and time.”
time of life
ESP Tras la exitosa apertura de una tienda insignia en Nueva York, el siguiente paso de IWC Schaffhausen tenía que ser aventurarse a dar el salto a
París, la capital de la moda y el lujo. Y en el centro de esta historia, cómo el
renombrado fabricante de relojes encontró en la prestigiosa Rue de la Paix
una dirección realmente perfecta para la presentación de sus productos de
primera clase. Esto se debe a que desde principios del siglo XIX se encuentran aquí, entre Place Vendôme y Palais Garnier, los más afamados relojeros
parisienses.
El concepto de los arquitectos propios de la empresa ha situado en el mapa
la tecnología pionera de esta empresa suiza: ya en la zona de entrada atrae la
atención del visitante una pantalla en la que se pasa revista a los hitos históricos de la empresa. Al mismo tiempo, se celebra la compleja vida interior de
los relojes a través de grandes imágenes llenas de detalle. Todo el espacio
de exposición combina de manera óptima cromo con madera y metal cepillados y transmite una serenidad masculina, dedicando a los modelos más
conocidos un área temática propia. Así se puede descubrir en una espaciosa
sala la familia portuguesa. A continuación, se rinde homenaje a la aviación y
a la fascinación por los relojes de piloto, así como al mundo submarino y los
relojes de buceo imprescindibles para su exploración. Finalmente, con la familia Da Vinci se erige un monumento a la inventiva. De este modo, con cada
reloj se lleva en la muñeca un modo de vida. Por último, un viaje a través de
la pequeña ciudad portuaria de Portofino transmite el sabor de las décadas
de los 50 y 60 en Italia y despierta también el alma del reloj homónimo. A través de tecnología lumínica se presentan alternativamente y según la atmósfera deseada los modelos Mito Led, Nano y Pico.
RU После успешного открытия крупнейшего магазина в Нью-Йорке,
следующей целью компании IWC Schaffhausen стал Париж – столица
моды и роскоши. Известный производитель часов нашел подходящее
место для своего магазина в исторической части города, на самой престижной улице – Рю де ля Пе (Rue de la Paix), которая предопределила
показ только первоклассной продукции этой компании. Это связано с
тем, что самые известные в Париже производители часов размещают
свои бутики между площадью Пляс Вандом (Place Vendôme) и парижским оперным театром (Palais Garnier) ещё с начала девятнадцатого
века. Архитекторы создали проект, который отображает технологическое превосходство этой швейцарской марки: при входе в бутик внимание посетителей сразу привлекает витрина, на которой отображены
основные вехи развития компании. В то же время, внутреннее сложное
устройство часов до мельчайших деталей представлено в виде больших плакатов. В интерьере торгового зала хром, матовый металл и
дерево объединены таким искусным образом, что не оставят ни одного
человека равнодушным, а несколько отдельных тематических стендов
посвящены самым популярным в мире моделям часов. В огромном
фойе, например, вы можете увидеть «семейство» португальских часов.
Дань уважения также отдана авиации и притягательности часов для пилотов, а также подводному миру и незаменимой роли, которую играют
в нем часы для ныряльщиков. «Семейство» часов «Да Винчи» олицетворяет мир изобретательности. Каждые часы здесь являются произведением искусства. Путешествие по небольшому портовому городу
Портофино передает атмосферу Италии 50-х и 60-х годов прошлого
века, вдохновив одновременно на создание наручных часов под тем же
названием. Для освещения бутика были использованы такие модели
светильников, как Mito Led, Nano и Pico, создающие у посетителей соответствующее настроение.
MITO 120 foco empotrado
SASSO 100 k foco empotrado
TIMO 80 free foco y caril
STRAIGHT foco y caril
MICRO 3foco empotrado
NANO turn sístema power LED
MINO 40 spot LED luminaria de superficie
MINO 100 wallwasher perfíl suspendido
BAT luminaria de superficie
LINO luminaria superficial de pared
Встраиваемый точечный светильник MITO 120
Встраиваемый точечный светильник SASSO 100 k
Прожектор и трековый светильник TIMO 80 free
Прожектор и трековый светильник STRAIGHT
Встраиваемый точечный светильник MICRO 3
Светодиодная система NANO turn
Накладной профиль MINO 40 spot LED
Подвесной профиль MINO 100 wallwasher
Накладной светильник BAT
Накладной настенный светильник LINO
XAL
Magazine 23
12
Retail/Project 02
XAL
PUMA Store
Jump
ahead
TIMO 80 free foco y caril
VELA square luminaria suspendida
Прожектор и трековый светильник TIMO 80 free
Подвесной светильник VELA square
ESP Ya la propia fachada de la nueva tienda de PUMA en Carnaby Street no
deja lugar a dudas de donde se encuentra uno. Está revestida por completo
con imágenes en 3D de las tradicionales cabinas de teléfono inglesas. En
la tienda en sí, se retoma la noción de localización, al aparecer una versión
“PUMArizada” de la famosa cabina como plataforma de exposición y montacargas. Aunque también los probadores denotan colorido local: se han diseñado como la estación de metro PUMA, haciendo uso del famoso rótulo del
metro londinense y de azulejos blancos en la pared.
puma Store, LONDON/UK
Architecture: Plajer & Franz Studio, Berlin/Germany
Local Architecture: p:six, Moulsoe/UK
Creative Role: studio38, Berlin/Germany,
Spies & Assassins, New York/USA
Shopfitting: New Store Europe Polska, Warsaw/Poland
Photos: Manuel Schlüter, Pegnitz/Germany, © PUMA AG
XAL
Magazine 23
Tan regional es el estilo como internacional e interactiva la funcionalidad de
la gran tienda de 302 m2: los “PUMA Smartphones” suenan al acercarse a
ellos, en el “PUMA Peep-Show” se proyectan películas promocionales y también hay instaladas aplicaciones de juegos en 32 pantallas táctiles digitales
sincronizadas. Unos iPads distribuidos por la tienda ofrecen además la posibilidad de comprar en la tienda online, que a diferencia de la tienda física con
sus artículos expuestos, dispone de una mayor gama de productos y colores
y de la oferta completa de tallas. Un llamativo panel publicitario rojo y unos
paneles macizos en el techo se encargan de que el local presente una imagen estructurada pese a la variedad de aspectos. Otra constante de todas
las tiendas PUMA basadas en el formato Retail 2.0 es el compromiso con la
eficiencia ecológica: el empleo de material en la tienda se redujo al mínimo
y solo se utilizaron materiales certificados. El concepto de iluminación completa el diseño sostenible de la tienda. Para la presentación de los artículos
se utilizan lámparas de haluro metálico de bajo consumo en combinación
con focos LED altamente eficientes, que consiguen un alto rendimiento cromático y un formidable brillo del color. La larga vida útil de los elementos de
iluminación empleados mantiene a raya los gastos de mantenimiento.
RU Фасад нового магазина фирмы PUMA, открывшегося недавно на
улице Карнаби в Лондоне, не оставляет у посетителей никакого сомнения в том, где они находятся: он полностью декорирован трехмерными
изображениями традиционных английских телефонных будок. Эта
концепция месторасположения реализована также и внутри магазина в
«ПУМАлизованном» варианте телефонной будки. В оформлении примерочных, стилизованных под станцию метро «PUMA», также использован
местный колорит: знаменитый знак лондонского метро и выложенные
белой плиткой стены.
Но несмотря на характерные для данного региона особенности, магазин, занимающий площадь 302 м2 соответствует международным
стандартам. Интернет-планшеты iPad установлены по всему магазину,
позволяя осуществлять покупки в интернет-магазине, отличающимся
расширенным ассортиментом товаров и более богатым выбором расцветок и размеров. Несмотря на разнообразие аспектов, главная дизайнерская концепция последовательно прослеживается в магазине
благодаря яркой рекламной конструкции, выкрашенной в красный
цвет торговой марки. Ещё одной отличительной особенностью всех
магазинов PUMA, в которых используется система Retail 2.0, является
их экологичность: количество материалов, использованных при строительстве магазина, было минимальным, причём все материалы сертифицированы. Концепция освещения завершает приверженный заботе об
окружающей среде дизайн магазина. Энергосберегающие металлогалогенные лампы в комбинации с высокоэффективными светодиодными
светильниками направленного освещения обеспечивают высокий уровень воспроизведения и интенсивности цветов представляемой продукции. Благодаря длительному сроку службы этих светильников затраты
на их обслуживание приятно невелики.
13
R
etail/Project 02
XAL
PUMA Store Plajer & Franz Studio, Berlin
“PUMA’s philiosphy in their stores is to combine the factors of joy, innovation and sustainability. We all want to have fun, so bringing joy elements back into being was certainly a nice part of the job. Combining them with aspects of sustainability was rather a challenge, but we are pleased with the end result.”
Floorplan
XAL
Magazine 23
14
Retail/Project 03
XAL
JEWELLERY STORE Mühlbacher
noblesse
oblige
Floorplan
ESP Desde hace ya más de cien años la joyería Hofjuwelier Mühlbacher de
Ratisbona es considerada el mejor lugar para los amantes de las joyas de
muchos quilates y preciosos relojes mecánicos. La modificación con la ampliación simultánea gracias al recientemente adquirido edificio vecino, muestra como se puede convertir con éxito un lugar tradicional en una joyería de
lujo de dimensiones amplias sin que pierda su identidad original. Después de
la generosa abertura entre ambos edificios hay disponibles 400 m2 de superficie comercial en lugar de los 100 m2 disponibles hasta ahora. Para poder
llegar mejor a la pequeña superficie comercial original, la nueva entrada se
colocó en el centro de la fachada, la cual, tras conectar ópticamente las ventanas de arco de medio punto de la planta superior con el escaparate de la
planta baja, se presenta como un elemento cerrado.
En el diseño de los interiores se intentó sobre todo recrear una calidez que
invitará a permanecer allí. De este modo dominan los materiales agradables
y naturales como la piedra caliza clara (en la zona de la entrada) y el parquet
de nogal (en la zona de ventas). A esto se unen el roble claro, el cuero en color crema y en la pared una masilla metálica en distintos tonos beige y dorados. Para destacar las vitrinas claramente puestas en relieve en términos de
luminotecnia con su NANO Channel, NANO Fix y NANO Spots integrados, la
iluminación básica de la superficie de ventas y la iluminación de las paredes
se ha mantenido algo más oscura. Los escaparates de amplio formato equipados con barras conductoras integradas y avisos tipo TIMO se encargan de que este agradable ambiente también sea visible desde fuera.
XAL
Magazine 23
RU Уже более ста лет назад лавка придворного ювелира Мюльбахера
(Hofjuwelier Mühlbacher) слыла лучшим местом в Регенсбурге среди поклонников дорогих ювелирных изделий и благородных механических
часов. Реконструкция и одновременное расширение благодаря недавно
купленному соседнему зданию показывает, как старое традиционное
место может быть умело превращено в роскошный ювелирный магазин,
не потерявший при этом своей первоначальной индивидуальности. С
открытием прохода между двумя зданиями, торговая площадь увеличилась и стала 400 м², вместо прежних 100 м². Для того чтобы легче
попасть в изначальную маленькую лавку, новый вход был перенесен на
середину фасада, который после визуального слияния круглых арочных окон на верхних этажах с витринами на первом этаже, стал выглядеть как одно завершенное целое.
При проектировании интерьера большое внимание уделяли созданию
уюта и тепла, благодаря которым люди хотели бы задержаться в магазине. Приятные природные материалы, такие как светлый известняк (на
входе) и полы из грецкого ореха (в торговом зале), вместе со светлым
дубом, кремовой кожей и металлической шпаклевкой на стенах в различных тонах бежевого и золотого, доминируют во всем магазине. Для
акцентирования освещения витрин были использованы такие светильники и системы как NANO Channel, NANO Fix и NANO Spots, а основное
освещение торгового зала и на стенах было сделано несколько темнее.
Огромные витрины, освещенные встроенными треками и направлеными
светильниками TIMO, своим дружелюбным видом так и приглашают
Вас зайти с улицы и посетить магазин.
15
R
etail/Project 03
XAL
JEWELLERY STORE Mühlbacher
TIMO 80 free foco y caril
SASSO 100 k offset foco empotrado
SASSO 80 k offset foco empotrado
MITO frame 100 foco empotrado
NANO fix sístema power LED
NANO spot sístema power LED
PICO tilt iluminación de vitrinas
PICO power iluminación de vitrinas
COMBO luminaria empotrada
TULA luminaria suspendida
Прожектор и трековый светильник TIMO 80 free
Встраиваемый точечный светильник SASSO 100 k offset
Встраиваемый точечный светильник SASSO 80 k offset
Встраиваемый точечный светильник MITO frame 100
Светодиодная система NANO fix
Светодиодная система NANO spot
Освещение витрин PICO tilt
Освещение витрин PICO power
Встраиваемый светильник COMBO
Подвесной светильник TULA
TEAM KONZEPT GmbH, Eva Scharnagl
“The Mühlbacher Royal Jewellers project was special to me from the beginning. A beautiful assignment to take
on. The cordiality, capacity for excitement and collabo­
ration with the entire Mühlbacher family was highly motivating. They had their own ideas but were also happy to
be convinced of other concepts. The result turned out to the complete satisfaction of both sides.”
JEWELLERY STORE Mühlbacher,
Regensburg/GERMANY
Architecture, Lighting Design and General Contractor:
TEAM KONZEPT GmbH, www.teamkonzept.com, Munich/Germany
Photos: Maximilian Mutzhas, Munich/Germany
XAL
Magazine 23
16
P
ortrait
XAL
HASSELL
by Markus Deisenberger
Portrait
HASSELL www.hassellstudio.com
Aim to sustain
HASSELL
22/F, 169 Electric Road
North Point
Hong Kong/China
T +852.2552.9098
F +852.2580.1339
[email protected]
www.hassellstudio.com
ESP Se podría decir que lo que más caracteriza
el trabajo de HASSELL, una consultoría en diseño
multidisciplinaria e internacional con un total de 14 estudios en Australia, Sudeste Asiático, China y el Reino Unido, y también lo que la convierte en
el número uno (de los 100 mejores clasificados
por BD World Architecture) del diseño arquitectónico australasiano es su énfasis, mediante formas
especiales, de un conjunto de valores que deberían ser obvios y surgir de forma natural. Pero
estos valores a menudo no surgen en absoluto de
manera natural, ya que han sido olvidados debido
a un egocentrismo demasiado elevado y demasiado humano.
Por ejemplo, el hecho de que un hospital especializado en el tratamiento contra el cáncer desee
irradiar “optimismo y fuerza” tendría que ser, de
hecho, lo más natural del mundo. Sin embargo,
ese no es el caso. Tan solo piense en el ambiente
más o menos deprimente de los típicos edificios
funcionales que los pacientes de todo el mundo
tienen que aguantar con frecuencia. En el caso de
la ciudad de Hainan, en China, las cosas fueron
diferentes para gran alegría de todos los involucrados. Las cosas no quedaron en palabras y eslóganes publicitarios vacíos gracias a la dedicación
de HASSELL: su diseño visionario de una clínica
oncológica especialmente acogedora puso de relieve la importancia del paisaje y la naturaleza para
XAL
Magazine 23
el cuidado y la rehabilitación, integrando el entorno
inmediato con sus áreas verdes y su población de
árboles con la arquitectura, permitiendo así sinergias significativas.
Naturalmente, la clínica ofrece la gama completa
de métodos de tratamiento clínico y oncológico,
desde cirugía hasta quimioterapia y desde terapia física hasta medicina alternativa. Al mismo
tiempo ha hecho del principio de mayor apertura
su axioma, proporcionando a la gente que está
siendo tratada allí, así como al personal y a los
visitantes, la sensación de que siguen formando
parte del mundo exterior, de un todo más grande y no simplemente de estar “encerrados” como internos o sus guardianes.
Acceso interdisciplinario
Cada edificio dentro del complejo se abre generosamente al mundo exterior. Incluso las plantas de
aparcamiento tienen aperturas similares a ventanas que permiten ver el paisaje y dejan entrar el aire y la luz del día, mientras que los amplios
jardines situados en las azoteas dan la impresión
de que los edificios se mezclan con su entorno.
Además, proporcionan un confortable efecto refrescante durante los calurosos meses de verano.
De esta manera, el hospital de HASSELL hace posible el retiro que toda persona que tiene que superar una enfermedad necesita, al mismo tiempo
que demuestra claramente que este retiro no tiene
por qué lograrse distanciándose del mundo.
Según la filosofía de HASSELL, a fin de desarrollar un sentido tan preciso de las necesidades
específicas que tiene la gente en situaciones
específicas, es necesario adoptar un enfoque interdisciplinario. La arquitectura y el diseño interior
raras veces pueden conseguirlo por separado. La
planificación paisajística y la consideración de las
capacidades y la sostenibilidad urbana son como
mínimo igual de importantes. Llamar a tal enfoque
particularmente compasivo puede sonar un tanto
pretencioso, pero claramente no lo es cuando
se considera que la compasión no es algo que
pueda darse por sentado. Es necesario hacer un
esfuerzo constante y, en este caso especial, requirió un análisis exhaustivo con los más variados
materiales.
los principios éticos de uno mismo para crear un
punto de referencia urbano. Al contrario, cada emplazamiento tiene sus propias ventajas que definen
el proyecto específico y que lo hacen único y lo
diferencian de otros objetos comparables.
Equilibrio ecológico entre la vida privada y la vida laboral
El plan de HASSELL para la revitalización de la
antigua mina de carbón en Knowsley, cerca de
Manchester, también demuestra su sensibilidad
frente a las necesidades de una región específica.
El plan, que llegó a la ronda final de una competición patrocinada por el Real Instituto de Arquitectos Británicos, amplío la intensamente promovida
limpieza y reforestación del medio ambiente inmediato, protegiéndolo mediante el establecimiento
de un parque recreativo y conectando el paisaje
recuperado armoniosamente con el ecoturismo en
la forma de un eco-hotel y un centro de conferencias y de información para visitantes.
Con “One40William”, la estación de metro, las
hileras de casas existentes en las estructuras
adyacentes y un pasaje peatonal fueron incluidos
y unidos a un complejo que no solo revitaliza el
centro comercial local, sino que también tiene
en cuenta el microclima local: todas las oficinas
del nuevo complejo están encaradas al este o al
oeste, mientras que las partes más altas del edificio dan al norte, asegurando así que todas las
áreas tengan sombra natural. Esta circunstancia
no se le escapó al jurado de BPN Sustainability
Award. En su justificación sobre la decisión de
conceder a HASSELL el premio al mejor diseño
urbano por “One40William” señalaba que la forma
elegida demuestra una planificación precisa en la
que se garantiza la máxima radiación luminosa a
la vez que se hace el mejor uso de la sombra. Aun
más: “One40William” representa un nuevo tipo de
edificio de oficinas que tiene éxito armonizando
las necesidades del público situado al nivel del
suelo con las necesidades de las empresas privadas ubicadas en los pisos superiores de una manera que parece completamente natural. Además,
la integración de múltiples opciones de transporte
público y amplias instalaciones de aparcamiento
para bicicletas aseguran que no solo se acceda en
coche al centro.
La mezcla de parque recreativo, oficinas flexibles
y versátiles y tiendas también aseguraba que el
área disfrutaría de una vitalidad constante y que no
dependería exclusivamente de visitantes esporádicos. Una mezcla exitosa de trabajo y recreación
es lo que mantiene los altos niveles de aprovechamiento y uso sostenible.
Premio a la sostenibilidad para “One40William”
Hoy en día, más que nunca, la arquitectura dedicada a los seres humanos debe tratar las cuestiones de sostenibilidad. Otro proyecto de HASSELL,
“One40William”, ahora ganador de múltiples
premios, lo hace sacando el máximo provecho
posible de la estructura urbana ya existente y utilizando recursos existentes de una manera particularmente responsable.
Situado justo encima de la estación de metro de
Perth, poco después de su construcción ya era una
de las estructuras más significativas de la ciudad,
lo que demuestra que no es necesario renunciar a
Pero no es solo su orientación e integración urbana
lo que llama nuestra atención, también merece la
pena destacar el interior del complejo: el sistema
interno de tratamiento del agua, el sistema de aire
acondicionado de alto rendimiento y respetuoso
con el medio ambiente con recuperación del calor,
sanitarios secos y otras características le han hecho ganar (como el proyecto más grande en recibir
nunca esta distinción) dos veces la clasificación
más alta posible, las cinco estrellas, en la valora-
XAL
Portrait
HASSELL
by Markus Deisenberger
© Courtesy by HASSELL
© Courtesy by HASSELL
© Courtesy by HASSELL
17
P
ortrait
4
© Courtesy by HASSELL
3
1
Photos
1 + 2 Cronton Colliery, Knowsley/United Kingdom
3 Hainan Cancer Hospital, Hainan/China
4 One40William, Perth/Australia
2
ción ecológica de oficinas y edificios de oficinas.
“One40William” ha logrado esta valiente combinación de los elementos antiguos ya presentes con el
nuevo diseño aparentemente sin esfuerzo; un proyecto de revitalización urbana rico en contrastes
que estaría bien poder ver por aquí.
“No entiendo por qué a la gente le asustan las
nuevas ideas. A mí me asustan las viejas.”, dijo
una vez el compositor John Cage lleno de convicción, y no puede haber mejor cita para servir
como eslogan global para la amplia búsqueda de
Hassel del sentido y la sostenibilidad.
RU Акцент на очевидные непреходящие ценности при помощи специальных форм. Такое
выражение наиболее точно характеризует
работу HASSEL, международного архитектурного и дизайнерского бюро с 14 филиалами в
Австралии, Юго-Восточной Азии, Китае и Великобритании, и сделавшее его номером один
(по версии топ-100 BD World Architecture) среди
австралийских архитектурных дизайнеров.
Но эти ценности часто не так уж и очевидны,
потому что они были забыты из-за слишком
большого человеческого эгоцентризма.
Например, тот факт, что больница, специализирующаяся на лечении рака, желает излучать
«оптимизм и силу», должен подразумеваться
сам собой. Хотя это не так. Только подумайте о
скорее угнетающей для пациентов атмосфере
типичных строений. Хотя в городе Хайнань в
Китае всё произошло иначе, к великой радости
всех вовлечённых. Благодаря энергичному
подходу HASSELL дело не остановилось на пустых словах и маркетинговых слоганах. Дальновидный проект дизайна онкологической
клиники подчеркнул важность ландшафта
и природы для лечения и реабилитации за
счёт слияния и взаимодействия архитектуры
с непосредственным окружением. Клиника
предлагает полный спектр различных методов
лечения, от операции и химиотерапии до фи-
зической терапии и альтернативной медицины.
Принцип повышенной открытости стал здесь
аксиомой, давая лечащимся в клинике людям, также как и сотрудникам и посетителям,
ощущение, что они всё ещё являются частью
внешнего мира, большого целого, а не просто
«заперты» в качестве заключенных или их начальников.
потребностей конкретного региона. План, который добрался до финального раунда соревнований под эгидой Королевского института
британских архитекторов, основан на интенсивной санации и лесовосстановлению непосредственного окружения, создании парка
культуры и отдыха и других мерах в области
эко-туризма.
Междисциплинарный подход
Каждое здание в комплексе приветливо открыто окружающему миру. Даже на парковочных местах есть маленькие окошки, впускающие свежий воздух и солнце. Обширные
сады на крыше создают впечатление, что
здание слилось с окружающей средой. Кроме
того они обеспечивают комфортный эффект
охлаждения в жаркие летние месяцы. Таким
образом, HASSELL предоставляет всем, кому
нужно победить свою болезнь, необходимое
«убежище», не разрывая в то же время связь с
внешним миром.
Благодаря сочетанию парка культуры и отдыха
с гибкими, адаптируемыми офисами и магазинами эта область не будет зависеть исключительно от случайных гостей, будет постоянно
посещаемой.
Чтобы с точностью отреагировать на потребности людей в конкретной ситуации, нужно
подключать междисциплинарный подход
— такова философия HASSELL. Вряд ли архитектура и дизайн смогут самостоятельно
добиться этого. Ландшафтное планирование,
учет городского потенциала, а также «экологическое мышление» играют при планировании
очень важную роль. Назвать такой подход чересчур человечным и сострадательным может
показаться несколько высокопарным, но это
не так. Подумайте, что человечность — это не
сам собой разумеющийся факт, а результат постоянных усилий, и в данном конкретном случае - результат комплексного анализа.
Экологический баланс между работой и
отдыхом
План HASSELL по восстановлению бывших
угольных рудников в Ноусли недалеко от Манчестера также демонстрирует их понимание
Номинация «One40William» за экологический подход
Сегодня, более чем когда-либо, архитектура
должна решать вопросы экологичности. Проект HASSELL «One40William», в настоящее
время обладатель многочисленных наград, извлекает максимальную выгоду из существующей городской структуры и бережно использует имеющиеся ресурсы.
Вскоре после своего строительства здание
«One40William», расположенное прямо над
станцией метро «Перт», стало одним из самых
значительных сооружений в городе, доказывая, что нет необходимости отказываться от
этических принципов, создавая городской
пейзаж. Наоборот: каждое место вносит свои
положительные моменты для конкретизации
проекта и позволяет сделать строение отличающимся от ему подобных.
Так при строительстве «One40William» были
вовлечены в общий концепт станция метро,
существующие по соседству здания, а также
пешеходный переход. Всё было объединено
в общий комплекс, который не только оживил
местный торговый центр, но и учел местный
микроклимат. Все офисы в новом комплексе
выходят на восток или на запад, в то время как
высокие части здания – на север, предоставляя естественное затенение всему участку.
Это обстоятельство не ускользнуло от внимания жюри премии BPN Sustainability. Своё
решение о присуждении HASSELL приза за
лучший городской дизайн за «One40William»,
жюри обосновало тем, что выбранная форма
демонстрирует точнейшее планирование, обеспечивающее максимальное использование
как дневного света, так и тени. Кроме того,
интеграция общественного транспорта и обширная велосипедная парковка гарантируют,
что в центр можно будет добраться не только
на автомобиле.
Комплекс интересен не только своим местоположением и интеграцией в городе, но также
и изнутри. Собственная система очистки
потребляемой воды, высокоэффективные,
экологически чистые системы кондиционирования воздуха с рекуперацией тепла, туалет,
работающий без воды и другие функции, благодаря которым этот проект дважды получил
максимально возможный пятизвездочных
рейтинг по экологической оценке офисов и
административных зданий. Проект подобного
размера вообще никогда не удостаивался
такой оценки. «One40William» удалась смелая
комбинация старой основы с новым дизайном,
чего можно только пожелать проектам городского восстановления.
«Я не понимаю, почему люди боятся новых
идей. Я боюсь старых» - сказал однажды композитор Джон Кейдж. Для характеристики
разностороннего поиска смысла и экологичности HASSEL лучшей цитаты не найти.
XAL
Magazine 23
18
product Highlights
XAL
helios
HELIOS
ESP Iluminación con valor añadido: eso es lo que ofrece la nueva familia de lámparas HELIOS. Valor tecnológico añadido mediante la técnica especial reflectora
y antideslumbramiento. El reflector patentado y regulable de HELIOS proporciona
la posibilidad de ajustar individualmente la característica de iluminación. El componente indirecto varía entre 0 y 40 % según el ajuste. Valor creativo añadido porque el diseño de HELIOS convence mediante la combinación de claridad geométrica y líneas dinámicas. Asimismo convence la lámpara suspendida HELIOS con
iluminación directa o directa/indirecta. La simbiosis perfecta entre diseño sobresaliente y tecnología LED habla por sí misma.
RU Освещение со смыслом: это то, что предлагает новая серия светильников
HELIOS. Особая ценность была достигнута благодаря специальной технологии
отражателя и безбликового рассеивателя. Запатентованный регулируемый
отражатель светильника HELIOS floor позволяет пользователю адаптировать
рассеивание света. В зависимости от того, как он настроен, доля отраженного
света варьируется от 0 % до 40 %. Добавьте ко всему прочему достойный дизайн HELIOS – комбинацию динамических линий и геометрической простоты.
Не менее привлекательно выглядит навесной светильник HELIOS: прямого
или прямого и отраженного освещения. Идеальный симбиоз выдающегося
дизайна и светодиодной технологии говорит сам за себя.
Más información.
Дополнительную информацию
вы найдете здесь.
XAL
Magazine 23
19
Product Highlights
XAL
dis
TRIANGLE
DIS
Más información.
Дополнительную информацию
вы найдете здесь.
ESP Con su inconfundible forma, el nuevo modelo DIS figura entre los diseños
lumínicos más autónomos de su clase. Sin embargo no solo la forma, sino
también la diversidad de variantes, hace de DIS el blanco inconfundible de todas las miradas, tanto en áreas públicas como privadas. El reflector de techo
futurista puede integrarse de manera flexible y universal en tres carcasas empotradas o en una barra conductora y está disponible adicionalmente con un
baldaquín de estructura clásico. La suave transición entre cuerpo lumínico y
lámpara subraya la pretensión perfeccionista de esta extraordinaria gama de
productos lumínicos. Las interesantes combinaciones de cromo y/o aluminio
en polvo destacan nuevamente las incontables facetas de este reflector.
RU Недавно разработанный DIS обладает идеальной формой и является одним из самых уникальных прожекторов такого типа. Привлекает
не только форма, но и разнообразие вариантов DIS. Футуристический
накладной потолочный прожектор может быть интегрирован на выбор
в три различные корпуса или в шинопровод. Дополнительно имеется
классический вариант с накладной потолочной чашей. Плавный переход
между корпусом лампы и самой лампой соответствует высоким требованиям этого необычного светового решения. Интересную комбинацию
таких материалов, как хром и / или порошковый алюминий, подчеркивают бесчисленные грани этого прожектора.
TRIANGLE
La lámpara TRIANGLE encarna el minimalismo elegante y consecuente.
La suave forma triangular une la tecnología lumínica del futuro con la iluminación homogénea y brillante de la arquitectura moderna. La clásica suspensión oscilante le confiere a la lámpara un carácter flotante casi ingrávido.
Detrás de su diseño sencillo se esconden detalles inteligentes, como LED
energéticamente eficientes y tecnología especial antideslumbramiento. Las
variantes de la familia de lámparas TRIANGLE de pared, de techos o empotradas presentan numerosas posibilidades de distribución para prácticamente todos los estilos de mobiliario y arquitectura.
ESP RU Светильник TRIANGLE воплощает в себе последовательный и
элегантный минимализм. Мягкая треугольная форма объединена с передовыми технологиями и блестящим однородным освещением, присущим
современной архитектуре. Классический подвесной светильник имеет
легкий, почти невесомый, парящий характер. За бесхитростным дизайном скрывается технологическая «начинка», включающая в себя энергопроизводительные светодиоды и специальные антибликовые технологии.
Различные модели светильников TRIANGLE для настенного, потолочного
и встроенного монтажа позволяют реализовать множество вариантов
дизайна практически для любого архитектурного и мебельного стиля.
Más información.
Дополнительную информацию
вы найдете здесь.
XAL
Magazine 23
20
Living/news
XAL
Living/news
VITEO Q-Stool
by Danny Venlet (BE)
www.viteo.com
Living
Q FOR YOU
Un taburete como objeto de diseño en varios colores. El
hecho de que el Q-Stool está pensado explícitamente para el
exterior no se nota para nada de primeras. El asiento-escultura
creado por Danny Venlet sorprende a primera vista por su óptica
crossover de pelota de boxeo y farolillo veneciano; solamente al
tocar la resistente superficie de Skai® se reconoce la suavidad
a la par que la solidez de la estructura del centro acolchado que
invita a sentarse. El anillo de acero inoxidable, resistente a prácticamente todas las inclemencias climáticas, sirve como base y
le confiere al taburete no solamente el peso y la estabilidad suficientes, sino también una terminación definida con respecto al
suelo. No se sabe bien si el Q-Stool es un objeto para exterior o
para interior, si tiene función de asiento o de elemento de diseño:
gracias al tacto de material clásico y a los colores cuidadosamente escogidos, encaja en cualquier ambiente de forma ideal.
La marca de exteriores VITEO demuestra valor para la reducción
según su lema “El buen diseño se reconoce cuando ya no es
necesario añadir ni eliminar nada” y quiere continuar el éxito del
diseño de la SLIM Collection, la cual resultó galardonada con el
Red Dot Award 2012 de diseño de producto fuera de lo común.
XAL
Magazine 23
Стул, являющийся предметом дизайна и выпускаемый в различных цветовых гаммах. Впервые взглянув на
Q-стул, Вы не сразу осознаете, что он предназначен для
уличного использования. Этот скульптурный шедевр,
созданный Дэнни Венлетом, удивляет на первый взгляд
схожестью и с боксёрской грушей, и с бумажным фонариком. Но когда Вы прикоснётесь к прочному материалу
Skai®, ощутите мягкий, однако крепкий каркас на пенистой
основе, Вам неприменно захочется присесть. Кольцо из нержавеющей стали, устойчивое практически к любым воздействиям окружающей среды, создает основу и придает
стулу не только массу и стабильность, но и чёткий контраст
с полом. Без разницы, как использовать Q-стул: как кресло
у бассейна или в интерьере, или же по желанию просто как
элемент дизайна. Благодаря классическим гаптическим
свойствам материалов и тщательно подобранной цветовой
гамме он вписывается в любую обстановку. Австрийская
компания по производству уличной мебели и светильников VITEO сформулировала свою смелую идею минимализма таким девизом: «Когда нечего добавить или убавить,
то можно сказать, что дизайн хороший». Её цель – поддерживать успех коллекции SLIM, которая выиграла Red Dot
Awards 2012 за необычный дизайн.
RU © VITEO, Paul Ott Graz
ESP 21
Living/news
XAL
Living/News
CLOUD HOUSE
HIDDEN HOUSE
Cloudy Bay
ESP A primera vista se puede pensar que Cloud House no es un edificio nuevo, sino el anexo y ampliación de una casa casi centenaria. Mientras la parte frontal permanece prácticamente idéntica para rendir
tributo al paisaje de las calles y a la historia de la ciudad, al franquear la casa hacia la parte trasera, esta
revela un cambio paulatino de las estancias hasta llegar a un cambio radical en forma de cocina en un rojo
muy llamativo. Los arquitectos McBride Charles Ryan eligieron el corte transversal de una nube estilizada
para la parte lúdica y moderna que limita con la estructura resultante, ofreciendo así una cocina como
solemne punto de encuentro entre la vida cotidiana y la privada. Además, sirve como portal hacia la zona
estrictamente no pública y como enlace entre la antigua esencia y el anexo futurista en la parte trasera de
la casa. El color rojo no solo remarca la funcionalidad, sino que a su vez, armoniza perfectamente con el
entarimado de madera que se encuentra a lo largo de toda la parte interior del anexo con forma de nubes;
y desde el jardín, la piscina y el interior puede verse la agradable comodidad que recuerda a una bodega
con barriles viejos. La forma y el material no se han elegido en únicamente por el aspecto visual: la forma
de los toneles de Cloud House permite una buena ventilación y los diversos elementos alargados han sido
elegidos para estar en armonía con las posiciones de sol, con el fin de proporcionar tanto la calidez del
sol como la sombra necesaria según la época del año. De esta forma, Cloud House demuestra con una
arquitectura lúdica, meditada y aun así extravagante, que un anexo con una antigua estructura puede ser
renovado completamente con humor y corazón, realzarlo y darle una vida nueva.
RU На первый взгляд посетитель может ошибочно предположить, что Cloud house - это новое
здание, однако оно является невероятным дополнением и расширением к почти столетнему дому.
Фасад здания остался практически неизменным с целью сохранения облика улицы, а так же в
память об истории города. Вы заметите изменения, когда обойдете дом сзади, где ярко-красный
кухонные составляющие диссонирует с существовавшим до него дизайном. Кухня, разделяющая повседневную зону от частной, стала естественным выбором в качестве границы между
существующим зданием и новой нестандартной частью дома, спроектированной архитекторами
McBride Charles Ryan, в форме поперечного сечения стилизованного облака. Кухня служит как
проходом на частную территорию дома, так и связывающим звеном между старым зданием и
футуристическим дополнением, пристроенным к задней части дома. Красный цвет не только
подчеркивает функциональность, он в то же время идеально гармонирует с деревянными панелями, которые расположены вдоль всей внутренней стороны «облачной пристройки». Находясь в
саду или около бассейна, либо внутри помещения, это деревянное покрытие напоминает уютную
атмосферу винного погреба со старыми бочками. При этом ни форма, ни материал, не были выбраны только исходя из визуального аспекта. Благодаря бочкообразной форме дома, воздух
хорошо циркулирует. Также при разработке дизайна и расстановке различных элементов интерьера, было учтено положение солнца, в результате чего в разные времена года помещение либо
обогревается лучами солнца, либо находится в прохладе. Cloud House с его продуманной, чуть
забавной, и в то же время экстравагантной архитектурой показывает, что уже существующее
здание можно возродить, вдохнуть в него новую жизнь, если подойти к делу с юмором и душой.
© John Gollings
www.mcbridecharlesryan.com.au
© John Gollings
CLOUD HOUSE, FRITZROY NORTH, MELBOURNE (AUS)
by McBride Charles Ryan, Melbourne (AUS)
Hide and Seek
HIDDEN HOUSE, London (UK)
www.teatumandteatum.com
ESP Las gruesas puertas de acero perforadas, que se abren igual que las alas de una mariposa, hacen volar la imaginación: puede tratarse de un club exclusivo o de un bar secreto, quizás del taller de un artista famoso, pero desde
luego no de una casa normal y corriente. La cuestión es que en “Hidden House”, de los arquitectos londinenses Teatum & Teatum, hay poco de normal y corriente. La vivienda se encaja entre dos construcciones en un discreto solar
de un patio interior londinense. Y a primera vista, nada absolutamente revela que aquí pudiera vivir nadie. Las puertas
de acero perforadas no son reconocibles como tales cuando se encuentran cerradas y no solo por la fachada negra
y brillante, sino porque el edificio entero no tiene ventanas. Un lucernario de siete metros de alto montado hábilmente
en ambas plantas se encarga de que, a pesar de ello, entre luz natural en la vivienda. Ya desde que se accede a la
vivienda a través de las puertas batientes, el lucernario destaca como elemento central del salón con cocina integrada. Y también ambos dormitorios situados en la primera planta limitan con el lucernario y reciben luz adicional de
dos pequeñas claraboyas. Las claraboyas y el lucernario constituyen la única conexión al mundo exterior. Todas las
estancias están estructuradas alrededor del lucernario con el fin de disfrutar de la luz que cae verticalmente desde
arriba, y están integradas unas en otras. De este modo, los arquitectos consiguieron diseñar una vivienda que no
tiene ventanas pero que recibe luz y que le da la espalda a la ciudad. Al mismo tiempo, la casa hace de esta lejanía
su mayor ventaja, al escenificarla. La puerta batiente perforada actúa así como una especie de máscara tras la que
se oculta un lugar íntimo y secreto. Un lugar donde solo de noche se revelan patrones de luz que se proyectan al exterior a través de los orificios. Finalmente, la casa “escondida” demuestra de modo convincente cómo con la audacia
necesaria se pueden transformar solares no utilizados de la ciudad en viviendas habitables muy originales.
© Lyndon Douglas, www.lyndondouglas.com
© Lyndon Douglas, www.lyndondouglas.com
© Lyndon Douglas, www.lyndondouglas.com
by TEATUM + TEATUM (UK)
RU Глядя на перфорированную дверь, стальные створки которой раскрываются наподобие крыльев бабочки, мы ожидаем увидеть за ней многое: клуб для избранных или скрытый от посторонних глаз бар, а,
возможно, и ателье известного художника... Кому может прийти в голову, что это обычный жилой дом? Хотя,
слово «обычный» вряд ли подходит для описания «Спрятанного дома» (Hidden House), созданного архитекторами лондонской компании Teatum & Teatum. Архитекторы умудрились вклинить его в уже существующую застройку, использовав пространство дворового полуколодца. На первый взгляд ничто не указывает на то, что
это место может быть обитаемо. Когда перфорированная стальная дверь закрыта, её вообще трудно принять за дверь. Кроме того, ни в глянцево-чёрном фасаде, ни вообще в здании нет ни одного окна. Внутренняя световая шахта высотой в семь метров, удачно встроенная в оба этажа дома, обеспечивает достаточное
освещение в течение дня. Оставив за собой створчатую дверь и пройдя внутрь дома, посетители сразу видят
перед собой центральный элемент дизайна всего жилого помещения и интегрированной кухни – световой
колодец. Две спальни первого этажа также примыкают к нему, получая дополнительное освещение через
небольшие мансардные окна. Мансардные окна и световой колодец – единственные связующие звенья для
обитателей дома с внешним миром. Все комнаты, переходя одна в другую, сгруппированы вокруг светового
колодца, по которому дневной свет каскадами спускается вниз. Архитекторам удалось создать жильё, не
имеющее окон, но при этом хорошо освещённое. Квартира позволяет уединиться от городской суеты, одновременно превращая это уединение в возможность полюбоваться световым колодцем. Перфорированная
складывающаяся дверь играет роль маски, за которой прячется таинственный, скрытый от посторонних глаз
мир. Только по вечерам через отверстия в двери, образующие причудливые узоры, свет пробивается наружу.
«Скрытый» дом убедительно демонстрирует то, как с помощью смелого дизайнерского подхода можно превратить «клочок» земли, выделенной под застройку, в весьма оригинальное жилое пространство.
XAL
Magazine 23
22
living/Project 01
XAL
Private ViLLa
Outer Space
MINIMAL 60 sístema para empotrar
MINIMAL 100 sístema para empotrar
CANYON 60 sístema para empotrar
GAP sístema para empotrar
MOVE IT round foco empotrado
VELA round luminaria de superficie
VELA round luminaria superficial de pared
TULA luminaria suspendida
BEDO luminaria exterior
Встраиваемая система MINIMAL 60
Встраиваемая система MINIMAL 100
Встраиваемая система CANYON 60
Встраиваемая система GAP
Встраиваемый точечный светильник MOVE IT round
Накладной светильник VELA round
Накладной настенный светильник VELA round
Подвесной светильник TULA
Уличные светильники BEDO
ESP La estructura muy heterogenia del terreno y su vegetación exuberante
en su totalidad determinaron tanto el emplazamiento como la orientación de
esta vivienda en Estoril, Portugal. Al querer conservar los pinos, los olivos
salvajes y los eucaliptos y como al norte se encuentra una colina muy escarpada, que se encarga de otorgar una limitación adicional, realmente solo
queda como emplazamiento el lugar actual. Evidentemente fue utilizado a la
perfección para dar paso a una casa en un diálogo múltiple con su entorno
inmediato. Mientras que los edificios de los terrenos vecinos no presentan
una interacción directa de ningún tipo con la casa, el área es muy extensa
y los árboles muy frondosos, protegen la casa casi por completo de su
entorno; la colina y los árboles se utilizan hábilmente como miradores. Las
vistas desde la casa abren de forma intencionada un camino hacia los lugares paisajísticos notables, se integran en el diseño arquitectónico y, de esta
forma, las estancias aparentan ser mucho mayores de lo que realmente son.
RU Местоположение одной из резиденций в португальском городе Эшторил кратко можно описать так: участок земли с очень разнородной
структурой и обильной растительностью. Учитывая стремление сохранить деревья, в том числе кедры, дикие маслины и эвкалипты, было
выбрано единственно возможное место на участке с естественной границей в виде крутого холма на северной стороне. Это было выгодное
решение, в результате которого дом слился в единое целое с природой.
Благодаря размерам участка, а также густым высоким деревьям, заслоняющим его от окружения, дом ограничен от какого-либо взаимодействия с соседними участками. Холм и деревья умело использованы
для осмотра окрестностей. Куда ни посмотри, заметны отличительные
особенности ландшафта. Это расположение дома было учтено в архитектурном дизайне, в результате чего комнаты кажутся больше, чем
они есть на самом деле.
El terreno se abre a un camino que va desde la puerta de entrada hasta el
porche de la villa. La vida en la casa se desarrolla principalmente en dos
niveles: el nivel uno alberga la vida social con el salón y el comedor. El nivel
dos presenta tres suites y una suite principal que incluye un despacho, dos
servicios y dos cuartos de baño. Todas las habitaciones principales están
orientadas al sur, este y oeste; el resto de dependencias están dirigidas hacia
el norte.
Попасть на участок можно по дороге, ведущей от ворот на въезде
прямо к вилле. Жилая площадь дома разделена на два уровня. Гостиная и столовая расположены на первом этаже. На втором этаже можно
найти три люкса и спальню с кабинетом, двумя уборными и двумя ванными комнатами между ними. Все жилые комнаты обращены на юг, восток и запад, подсобные помещения - на север.
El concepto de luz explota la mayor retención posible. El objetivo era colocar
puntos de luz minimalistas para que la casa y su arquitectura hablen por sí
mismas. Esto pudo solucionarse perfectamente al emplear lámparas MINIMAL 60, 100, GAP, CANYON 60, MOVE IT.
XAL
Magazine 23
В освещении отмечается максимальная сдержанность. Целью было
минимальное использование осветительных приборов, благодаря чему
архитектура дома говорила бы сама за себя. Оптимальный результат
был достигнут использованием таких светильников, как MINIMAL 60,
100, GAP, CANYON 60 и MOVE IT.
23
living/Project 01
XAL
Private ViLLa
LIGHTLAB PORTUGAL
“The main challenge of the lighting concept was to create
different light settings that reflect the minimalism of the
interior design and at the same time live up to the energy
saving expectations.”
Frederico Valsassina Arquitectos
Floorplan
Private ViLLa, Quinta Patino, Estoril/Portugal
Architecture: FVA – Frederico Valsassina Arquitectos, Lisbon/Portugal, www.fvarq.com
Lighting design: Lightlab Portugal, Cascais/Portugal, www.lightlab.pt
Photos: Fernando Guerra, Lisbon/Portugal
XAL
Magazine 23
24
living/Project 02
XAL
Private Residence
Floorplan
MITO 80 foco empotrado
LIN evo luminaria superficial de pared
VAGA 370 luminaria para empotrar en pared
VAGA 245 luminaria para empotrar en pared
Встраиваемый точечный светильник MITO 80
Накладной настенный светильник LIN evo
Встраиваемый в стену светильник VAGA 370
Встраиваемый в стену светильник VAGA 245
XAL
Magazine 23
25
living/Project 02
XAL
Private Residence
Private Residence, Austria
Architecture and Lighting Design:
Architekturwerkstatt Haderer GmbH,
Pregarten/Austria
Photos: Kurt Hörbst, Vienna/Austria
Private
playground
ESP Esta casa muestra como se puede conseguir mediante una edificación
de dos pisos con una planta superior con resalto, encajar las dimensiones de construcción de manera óptima en el paisaje y conseguir a la vez una
transición armónica de la zonas exteriores a las interiores. Responsable de
estos es una zonificación de múltiples capas: la zona exterior se caracteriza
por el juego de los niveles de varias partes que recogen las distintas orien­
taciones del terreno y las vistas al paisaje.
RU Дом на склоне холма в центре является примером того, как благодаря проектированию двухэтажного здания со смещенным на задний
план вторым этажом, можно с одной стороны оптимально вписать сооружение в пейзаж, а с другой стороны создать гармоничный переход от
наружного пространства к внутреннему. Это стало возможно благодаря
«многослойному» проектрированию: даже снаружи заметна игра уровней, охватывающая различные участки и виды, открывающиеся с них.
La entrada y los espacios habitables comunes con la terraza contigua cubierta y protegida del viento están situados en la planta baja. Encima se
encuentra (retirado hacia la parte trasera) la zona de los padres con una
terraza que permanece invisible desde el exterior. Finalmente en el sótano
se situó la zona para los niños con distintas habitaciones colindantes por
ambos lados, con lo que estas son accesibles adaptándose a las distintas
edades y condiciones de vida, según sea necesario pueden transformarse
en viviendas independientes sin llevar a cabo grandes medidas constructivas. La piscina configura un nivel propio entre el sótano y la planta baja
y el jardín, que constituye así un paso “fluido” desde el nivel de la entrada
hasta la superficie del jardín. Para los arquitectos era importante sobre todo
mantener el principio de la corriente de movimiento. Así todos los espacios
interiores se distribuyeron continuando de manera consecuente la distribución de la zona exterior. Con su entorno inmediato la casa se convierte en
un campo de juegos para su usuario.
Вход и общие жилые помещения, с прилегающими к ним защищенными
от ветра террасами, расположены на первом этаже. Этажом выше,
там, где часть дома смещена на задний план, находится родительская
зона вместе с террасой, не заметной снаружи. На солнечной стороне
нижнего уровня находятся детские помещения, а с внутренней стороны
холма - различные подсобные помещения. Комнаты детей адаптированы
к разным жизненным ситуациям и к тому, что их владельцы вырастут.
В случае необходимости, детские могут быть преобразованы в самостоятельные жилые единицы без капитального строительства. Бассейн
находится на отдельном уровне между первым этажом и подвалом, создавая струящийся переход от нижнего уровня к саду. Главным приоритетом архитекторов было сохранение принципа «непрекращающегося
движения». Таким образом, все комнаты внутри были спроектированы
как последовательное продолжение внешней зоны. Это превращает дом
с его окружением в настоящую игровую площадку для владельцев.
Todas las fuentes de luz se montaron de manera que fueran lo más invisibles
posibles. Solo ahí donde era necesario por motivos creativos (por ejemplo
sobre la mesa del comedor) se utilizaron lámparas para acentuar y revalorizar
el diseño total.
Освещение старались установить так, чтобы источников света совсем
не было видно. Только там, где с творческой точки зрения необходимо
было сделать акцент и подчеркнуть дизайн использовали светильники,
к примеру, над обеденным столом.
Architekturwerkstatt Haderer GmbH
“Architecture is a man-made interface that can bring
both elements – nature and abstract thought – into
harmony. To realise a client’s personal dreams, you
simply must listen, comprehend and implement.”
XAL
Magazine 23
26
R
eport
XAL
Source & Resource
© Essl / Shutterstock.com
Source &
Resource
XAL
Magazine 23
27
R
eport
XAL
Source & Resource
Relative Luminous Intensity (%)
-100
-80
cd/klm
-60
-40
-20
120
100
80
60
40
20
0
0
Angle ( ° )
80
60
40
20
40
60
80
100
35 W HID Spotlight
35 W LED Spotlight
ESP La búsqueda de la mejor iluminación se convierte también en una búsqueda de información, pues
en su forma elemental, la luz que una fuente emite es, si así se quiere, carente de información. En primer
lugar, la luz primaria modifica la superficie de las cosas con todos sus componentes, como la cantidad de luz, el flujo y la forma de emisión; pasa a ser luz secundaria y puede percibirse su estructura.
La parte de la luz que un objeto determinado refleja de esta forma llama la atención de la persona que
observa y estimula los “bastones” y los “conos”, conocidos como células visuales en la retina. A continuación, tres tipos diferentes de conos diferencian la luz según su estructura espectral y transmiten
un potencial eléctrico correspondiente al cerebro, donde se perciben como sensación de color, como
información.
RU Поиск наилучшего освещения – это всегда и поиск правильного информационного посыла,
потому что первичный свет - свет, который исходит непосредственно от источника – не информативен. И только на поверхности объектов со всеми своими компонентами как количество,
путь и качество излучения, первичный свет преображается во вторичный и становится становится, тем самым, структурно воспринимаемым. Часть света, отражённого от конкретного
объекта, цепляет взгляд человека и стимулирует специальные палочки и колбочки в сетчатке
глаза. Три различных типа колбочек дифференцируют свет в соответствии с его спектральным
составом и отправляют соответствующий сигнал в мозг, где он воспринимается как цвет и информация.
El resultado raya el milagro: una persona con visión normal puede diferenciar entre 100.000 y un millón
de tonalidades. Por desgracia, hacer esta diferencia no suele resultar sencillo, pues los colores de un
objeto y la forma en la que los percibimos dependen, en primera instancia, de las características de reflexión y absorción de su superficie, pero no solamente de ello. También la influencia de la fuente de luz
resulta decisiva para determinar qué colores se perciben. Esto puede entenderse bien si observamos
un tomate rojo primero con la luz del día y, a continuación, con una iluminación verde. Con la iluminación verde, el tomate no se percibe como rojo, sino más bien de un color amarronado. Sucede algo
similar cuando una foto con un equilibrio blanco incorrecto parece más clara: el cerebro ya no puede
equilibrar el error durante la observación.
Результат поразителен: человек с нормальным зрением может различить от ста тысяч до миллиона цветовых тонов. Однако на восприятие того или иного цвета может повлиять тот факт, что
какая-то часть света отразится от поверхности объекта, а какая-то будет им поглощена. Также
и источник света влияет на цвета, которые мы видим. Это легко подтвердить: посмотрите на
красный помидор при свете дня, а затем при зеленом освещении. При зеленом свете, помидор
не выглядит таким уж красным, кажется, что он приобретает коричневый оттенок. Аналогичное
явление происходит, когда фотограф выбирает неправильный баланс белого: мозг наблюдателя
не сможет сбалансировать цвета.
Por este, motivo la fuente de luz resulta decisiva para definir cómo percibimos los colores y las textura
(de forma natural). Mientras que la influencia en el material y las superficies con las que nos topamos en
las viviendas, negocios o tiendas está limitada, ya que estos suelen estar fijados, con la luz tenemos la
posibilidad de modificar el aspecto de las cosas al positivo.
¿Cómo hacemos eso? Siguiendo leyes físicas. Para conseguir una reproducción de los colores lo más
natural posible, el espectro debería ser lo más continuo posible, es decir, contener todas las longitudes
de onda posibles del espectro visible. Cuanto peor y más difusa sea la fuente de luz, peor y más difusa
será nuestra percepción. También la distancia y el diámetro de la fuente de luz desempeñan un papel
determinante.
En un estudio actual de Instituto de tecnologías de las superficies y la fotónica en Joanneum Research,
Weiz (A), se investigaron las diferencias de las posibilidades de representación de texturas en distintos
materiales empleando una iluminación con lámparas LED y HID.
Se comparó la representación de la textura de diferentes materiales estructurados con la iluminación de un foco LED de 35 vatios (modelo: Sasso 150 K LED Flood 552-00061; 1 x 35 W, LED 3000 K) con
una lámpara descarga de gas HID de también 35 vatios (modelo: Osram Powerball HCI-T35 W/WDL).
Con ello se mostró claramente el mayor contraste al utilizar un foco LED.
Según el estudio, esto se debe principalmente a que la superficie que emite luz con el foco LED sobre
aproximadamente 1,5 x 1,5 cm², en su mayor parte en sentido directo a la matriz de LED que emite
luz, está limitada (el reflector desempeña un papel subordinado), mientras que con la lámpara HID de
emisión de luz lateral la superficie segmentada del reflector (diámetro: 10,5 cm) irradia de forma relativamente regular y difusa. Debido a la superficie considerablemente mayor de la lámpara HID, la distribución del ángulo in situ del objeto iluminado es mucho más ancha, por lo cual la proyección de sombras
de las estructura y, con ello, el contraste de la superficie disminuye considerablemente.
En otras palabras se podría decir que, con el LED, la proporción del diámetro de irradiación con respecto a la distancia de iluminación se acerca claramente más a la proporción natural de la luz solar que
con el HID y, con ello, se consigue una reproducción de la textura claramente mejor.
Más exactamente, los límites de variación para la iluminación LED son de aproximadamente +/- 8.000 y
los de la iluminación HID, de +/- 3.000, lo que se debe a la luminancia reducida del HID. Es decir, cuanto
mayor es la luminancia, mayor es el contraste del modelo. Con la técnica de medición pueden definirse
en el modelo con iluminación LED frecuencias espaciales mayores. Cuanto mayores son las frecuencias
espaciales, mayor será la profundidad de campo del modelo.
Otra diferencia importante entre las lámparas analizadas es, según el estudio, su espectro de longitud
de onda. Para conseguir una reproducción de los colores lo más natural posible, el espectro debería ser
lo más continuo posible, es decir, contener todas las longitudes de onda posibles del espectro visible,
como sucede con los focos térmicos y como es el caso del sol. Mientras que este requisito se aplica
perfectamente a la lámpara LED, la lámpara HID tiene muchos picos. Con este último, el área azul tiene
una representación sumamente baja, mientras que el amarillo-verde (560 nm) y el rojo (> 600 nm) tienen
una representación mucho más alta. Sobre todo, en la reproducción blanco-negro y en los tonos de
azul, la auntenticidad con iluminación LED de los colores es similar a una situación de luz natural.
En conclusión, no solamente la luminancia central de la lámpara LED es mayor que la de la lámpara HID
con la misma potencia de entrada (35 vatios), sino que los LED permiten también una representación rica
en detalles de las texturas y un contraste más fuerte. Y no solamente eso: el Instituto de tecnologías de
las superficies y la fotónica ha constatado que la lámpara LED estudiada para aplicaciones en las que
tiene lugar una reproducción natural de los colores y un buen contraste es más adecuada que la lámpara
HID. Otras ventajas de la lámpara LED frente a la HID es la inmunidad frente a procesos de conexión
y desconexión, así como el espectro luminoso nominal constante e inmediatamente disponible tras la
conexión.
Por último, pero no menos importante el LED es regulable en intensidad y tiene una vida útil claramente
mayor. Con ello, contribuye de forma notable a cuidar del medio ambiente.
En todo lo referente a la reproducción fiel de colores, sobre todo en el ámbito del comercio minorista,
los LED constituyen la alternativa del futuro. Puede que los legos no noten la diferencia a primera vista,
pero bastará que vuelvan a mirar una segunda vez: el futuro está en los LED.
Следовательно, источник света играет решающую роль в том, как мы, воспринимает цвета и текстуры. Если мы сами не можем изменить структуру ткани или поверхность жилого дома, предприятия или магазина, то освещение дает нам возможность подкорректировать внешний вид
объектов в лучшую сторону.
Как мы это делаем? Просто следуем базовым законам физики. Чтобы достичь наиболее естественной цветопередачи, спектр должен быть непрерывным, то есть содержать по возможности
все видимые длины волн. Если источник света плохой и размытый, то и наше восприятие становится хуже. Расстояние от источника света и его диаметр также играют важную роль.
В Исследовательском институте поверхностных технологий и фотоники Центра нанотехнологий
Joanneum Research в г. Вайц (Австрия) провели эксперимент, и нашли отличия в восприятии различных материалов при освещении светодиодами и газоразрядными лампами.
Сравнение было проведено при освещении 35-ваттным светодиодным прожектором (типа: Sasso
150 K LED Flood 552-00061; 1 x 35 W, LED 3000 K) и 35-ваттной HID (газоразрядной) лампой (типа:
Osram Powerball HCI-T35W/WDL). При использовании светодиодного прожектора был очевиден
больший контраст в текстуре материалов.
По данным исследования это просходит в первую очередь из-за того, что поверхность, освещаемая светодиодным прожектором, ограничена размером около 1,5 х 1,5 см І (при этом рефлектор
не играет главную роль). В то же время при освещении лампой HID поверхность отсвечивания
(диаметр 10,5 см) имеет несколько диффузный характер. Из-за значительно большей освечиваемой поверхности HID лампы угол светораспределения на освечиваемом объекте оказался намного шире, тем самым уменьшив тени и контрасты поверхности.
Другими словами, соотношение диаметра светового пучка к расстоянию до освещаемого объекта светодиодной лампы гораздо ближе к естественным пропорциям солнечного света, чем
HID, таким образом, светодиодная продукция передаёт текстуру объекта намного лучше.
Если быть точнее, диапазон изменения интенсивности светодиодного освещения составляет
около +/- 8000, и 3000 из-за низкой плотности для света HID. Таким образом, чем выше диапазон изменения, тем выше контрастный рисунок. С точки зрения измерений, более высокие
пространственные частоты были записаны на образец под светодиодной подсветкой. Чем выше
пространственные частоты, тем выше точность глубины по образцу.
По данным исследования, длина волны спектра – это важное различие между лампами, используемыми в экспериментах. Чтобы достичь наиболее естественной цветопередачи, спектр должен быть непрерывным, насколько это возможно, то есть он должен содержать все длины волн
видимого спектра, как и в случае с тепловыми излучателями, такими как солнце. В то время как
светодиодные лампы хорошо отвечают этому требованию, лампа HID имеет множество пиков.
Газоразрядные лампы очень слабы в синем диапазоне и сильны в жёлто-зелёном (560 нм) и
красном (> 600 нм) диапазоне. В чёрно-белом и в синих тонах, устойчивость окраски похожа
на дневной свет.
Результатом является не только то, что центральная плотность света светодиодной лампы
сильнее, чем у газоразрядной при одинаковом питании (35 Вт), а то, что светодиоды дают более
точное восприятие текстуры и сильный контраст. И это ещё не всё: Институт фотоники подтвердил, что светодиодные лампы были лучше для использования, чем газоразрядные лампы,
если Вам необходимо естественное воспроизводство цвета и твёрдый контраст. Дополнительные преимущества светодиодных ламп над газоразрядными – это отсутствие чувствительности
к включению-выключению, и постоянный световой спектр, который мгновенно доступен при
включении света.
И последнее, но не менее важное: светодиодная лампочка с регулируемой яркостью имеет
гораздо больший срок эксплуатации. Это означает, что светодиоды внесли важный вклад в
защиту окружающей среды.
Для всех, кто нуждается в достоверном воспроизведении цвета, особенно в розничной торговле, светодиоды – это альтернатива будущего. Непрофессионалы могут не заметить разницы
сразу, но со второго взгляда станет ясно: будущее принадлежит светодиодам.
XAL
Magazine 23
28
P
ublic/news
P
ublic
XAL
Public/news
MARINA BAY SANDS,
SINGAPORE (MAL)
by Safdie Architects
Somerville, Massachusetts (USA)
www.msafdie.com
Sky Park
Moshe Safdie es un hombre polifacético. El trabajo de este
arquitecto, urbanista, teórico y autor de Chicago está más solicitado que nunca. Tanto en Washington, Kansas City o Jerusalén:
muchas de sus construcciones avanzaban en el pasado hacia los
así llamados “urban landmarks” o puntos de referencia urbanos,
de los cuales solamente existe uno en cada cuidad. También su
último proyecto, un complejo de hotel y casino en el puerto deportivo de Singapur llamado “Marina Bay Sands”, se engloba, sin
duda, dentro de su característica construcción. Las tres torres de
55 pisos reinan sobre la bahía. Aparentemente, las torres solo están cohesionadas y a la vez superadas por el Sky Park de 340 metros de longitud y 191 metros de altura, donde se puede nadar en
la piscina Infinity y disfrutar al mismo tiempo la vista aérea única
de 360 grados de Singapur. Técnicamente, esta es la piscina exterior más grande del mundo a tal altura; una obra maestra en sí
misma, puesto que los propios apoyos de elevación deben igualar
las bajadas y subidas de las torres. Pero también merece una visita el casino que pertenece al edificio, con más de 600 mesas de
juego y 1.500 máquinas tragaperras. El complejo también dispone
de un hotel con 2.561 habitaciones, un centro de conferencias y
exposiciones de 120.000 m2, su propio centro comercial, un museo de arte y ciencia, dos salas de teatro, seis restaurantes gourmet, diversos bares y clubs, así como dos pabellones flotantes.
XAL
Magazine 23
RU Моше Сафди - архитектор города Чикаго, градостроитель,
теоретик и автор проектов в области развития городов –
теперь востребован, как никогда ранее. Многие из созданных
им зданий в Вашингтоне, Канзас-Сити или Иерусалиме стали
архитектурными памятниками. Его последний проект,
казино и комплекс отелей, названный «Пески Марина
Бэй», расположен в Сингапуре. Три 55-этажные башни,
возвышающиеся над бухтой подобно трону, хорошо видны
даже издалека. Здания объединены висячим парком длиной
340 метров, несколько выступающим за очертания крайних
башен на высоте 191 метра. С высоты этого уникального
парка, расположенного на крыше зданий, посетители
могут насладиться видом на Сингапур, а также поплавать
в панорамном бассейне – крупнейшем открытом бассейне в
мире, расположенном на такой высоте. С технической точки
зрения бассейн сам по себе является шедевром. Также
стоит посетить казино с его более чем 600 игровыми столами
и 1500 игровыми автоматами. Здесь же расположена
гостиница на 2561 номеров, конференц-зал и выставочный
центр площадью 120 000 м², торговый пассаж, музей науки
и искусства, два лектория, шесть ресторанов изысканной
кухни, несколько баров и ночных клубов, а также два
плавающих павильона.
© Timothy Hursley
ESP 29
P
ublic/News
XAL
Public/News
Vennesla Library & Cultural Center
Stairway Cinema
easy booking
Vennesla Library & Cultural House (NOR)
by Helen and Hard Architects, Stavanger (NOR)
© Emile Ashley
ESP Conectar el ayuntamiento ya existente con una nueva biblioteca y crear un centro cultural y de
encuentro. Una obra de diseño sencillo pero con un interior que destacara claramente de la media.
Esto es lo que tenían en mente los responsables de Vennesla, esta pequeña ciudad ubicada en la
punta más meridional de Noruega. Todas las funciones hasta ahora repartidas en varios edificios debían concentrarse en unoúnico, amplio y de uso práctico. El espectacular resultado de los esfuerzos
de los arquitectos de Helen & Hard de Stavanger hace que estos parámetros se cumplan con creces:
27 enormes nervaduras de madera laminada con librerías integradas y asientos se estiran como si se
tratara de una poderosa caja torácica por encima de todo el organismo de la biblioteca. Intervienen a
la vez en la geometría del techo y ejercen de sistema de gestión de la afluencia de personas, porque
separan las distintas secciones de acceso público entre sí de un modo elegante y limpio. En la zona
de entrada, las nervaduras se pliegan finalmente en una gran galería. De este modo se presentan
como dos partes separadas entre sí que sin embargo, como también se manifiesta desde fuera, forman parte de un grantodo. Cada uno de estas nervaduras contiene elementos de aislamiento acústico, elementos de iluminación propios y conductos para el aire acondicionado. El acceso a las aulas
y a las oficinas de los empleados, así como a todas las demás estancias de acceso no público, tiene
lugar por medio de escaleras que descienden a las profundidades del organismo. El espacio también
alberga una colección especial de la historia local. Un objetivo esencial de los constructores era también mantener el caudal de energía para todo el edificio tan bajo como fuera posible. Por este motivo,
se concibió la biblioteca y centro cultural como edificio de bajo perfil energético, que cumple con los
requisitos de la más alta clasificación energética noruega, con una eficiencia planificada en lo más
elevado con el espléndido acristalamiento.
© Emile Ashley
RU Объединить существующее общественное здание с новой библиотекой и при этом создать место для культурного отдыха и общения жителей в неформальной обстановке, но так,
чтобы интерьер здания отличался от общепринятого для сопоставимых проектов – именно такие идеи кружили вокруг Веннесслы, небольшого городка, расположенного на самой крайней
южной точке Норвегии. Замечательный проект, разработанный ставангерским архитектурным
бюро Helen & Hard Architects, «играючи» справился со всеми этими условиями: 27 огромных
балок из ламинированного дерева, переходящих в книжные полки и сиденья, простираются
подобно реберному остову громадного живого существа по всей длине библиотеки. Одновременно балки подчеркивают форму крыши и служат в качестве системы ориентации, чётко
разделяя различные отделы общедоступных помещений. На входе в здание эти «ребра» образуют огромную лоджию. Несмотря на то, что балки представляют собой отдельные элементы,
все вместе они образуют одно общее целое. В конструкции каждой из балок имеются звукоизолирующие элементы, собственное освещение, а также впускные и выпускные воздуховоды
системы кондиционирования. Доступ к классным комнатам, административным и другим помещениям осуществляется через лестничную клетку, уходящую вглубь «остова» сооружения.
В здании также располагается специальная коллекция экспонатов, посвященная истории
данной местности. Одним из важнейших требований к проекту здания со стороны заказчиков
было низкое энергопотребление. Именно поэтому здание библиотеки и дома культуры проектировалось как низкоэнергетический дом, отвечающий самым высоким требованиям по норвежской классификации в области энергопотребления, что, учитывая огромное количество
окон, является потрясающим достижением архитектурного искусства.
Stairway Cinema
© Simon Devitt
© Simon Devitt
© Simon Devitt
Stairway Cinema, Auckland (NZ)
by Oh.No.Sumo Collective, Auckland (NZ)
www.ohnosumo.com
ESP Una zona urbana peatonal domina la frenética actividad. Paradas de autobús, lavanderías y nada
que pueda endulzar la espera en este ambiente urbano desolador en el centro de Auckland. Y de repente
esto: un cine; pero no un cine convencional, sino uno en las escaleras de entrada de una casa, en una
esquina, y uno cuyo programa no tiene nada que ver con el de los otros cines, sino que se gestiona por
un sistema de recomendación a través de Internet. Solamente los cortometrajes que se han compartido
en diversos medios sociales como Facebook o Twitter y que han gozado de éxito en la comunidad se exhiben en el pequeño lienzo que se encuentra bajo un tejadillo. El público puede disfrutar del corto tanto
sentado como de pie en la escalera de entrada y hablar con los vecinos de asiento de si las alabanzas
de Internet estaban o no en lo cierto. ¿No es blockbuster, pero sí un mainstream? El grupo independiente
OH.NO.SUMO, cuyo objetivo es experimentar con la arquitectura y la forma en la que esta interacciona
con el público de una manera única y estimulante, y que ha destacado en Nueva Zelanda como responsable de algunas instalaciones interesantes, ha creado con el Stairway Cinema un lugar propio en
el contexto urbano existente que recibe a todo el mundo, abierto y que, gracias a su calidad y encanto,
goza de una repercusión positiva no solamente entre los estudiantes de las universidades colindantes,
sino también en el resto de los sectores de la población. Al mismo tiempo este pequeño cine utiliza la
arquitectura en un espacio abierto para urdir un amplio discurso sobre las tendencias, la práctica curatoria y el oportunismo urbano. Lo que para unos es una mera forma de hacer más corta la espera, a otros
puede conducirlos a un nuevo pensamiento crítico. A veces la subversión tiene un olor dulce.
RU Представьте себе городской пешеходный коридор, беспокойный и суетливый. Автобусные
остановки, прачечные автоматы – ничто в этом унылом городском пейзаже в центральной части
Окленда не может скрасить ваше ожидание. И тут вы неожиданно видите это: кинотеатр – не такой, как вы привыкли видеть обычно, а встроенный в пролет угловой лестницы дома. Программа
просмотра здесь тоже не такая, как в других кинотеатрах, однако, выбор фильмов определяет
программа, исходя из частоты просмотра их в Интернете. На небольшом, но изысканном проекционном экране демонстрируются только короткометражные фильмы, которые понравились
участникам различных социальных сетей, таких как Facebook или Twitter, и которые получили
множество голосов пользователей. Таким образом, люди, стоящие или сидящие на лестничной
площадке, могут наслаждаться зрелищем этих популярных видеороликов, после чего могут
сами для себя решить, насколько заслужена эта популярность. Не триллеры, но тем не менее,
пользуются большой популярностью. Свободная группа архитекторов OH.NO.SUMO включает
тех, кто любит экспериментировать с архитектурными решениями и путями их взаимодействия с
обществом, а также тех, кто готов выразить свои идеи уникальным и захватывающим способом.
Некоторые интересные проекты, разработанные данной группой, уже реализованы в Новой Зеландии. Авторству этой группы также принадлежит идея кинотеатра на лестничной клетке – закрытом пространстве в рамках существующего городского пейзажа, которое открыто для всех
и своим качественным исполнением и привлекательной атмосферой вызывает положительные
эмоции не только у студентов из ближайших университетов, но и у разных слоев публики. В то
же время этот небольшой кинотеатр является местом для дискуссий о тенденциях развития,
опыта работы попечительского совета университета и городского авантюризма. Если для одних
людей просмотр видеороликов является лишь способом заполнить время ожидания, то у других
это занятие может вызвать новые и критические мысли. На данном примере видно, насколько
приятным может быть ниспровержение существующих стереотипов.
XAL
Magazine 23
30
Public/Project 01
XAL
Parametric Tower Research / Zaha Hadid Architects / AIT Architektursalon
Towers
Of Wisdom
Parametric Tower Research,
Zaha Hadid Architects, AIT Architektursalon
Architecture: Zaha Hadid Architects, London/UK
Lighting Design: Nelson licht design, Hamburg/Germany
Organisation: AIT ArchitekturSalon Hamburg,
Cologne, Munich/Germany
Photos: Christine Schaum, Munich/Germany
ESP La estrella de la arquitectura, Zaha Hadid, se ha resistido durante mucho
tiempo a proyectar edificios altos. En el momento en que dirigió hacia las
alturas, prefirió la pieza que más juego daba para la manipulación espacial.
Actualmente, la empresa global ZAHA HADID ARCHITECTS realiza torres en
Marsella, Milán, Barcelona, Bilbao, Bratislava, Pekín y Singapur. La base de
esta actividad mundial es la amplia investigación teórica de Zaha Hadid y su
socio, Patrik Schumacher. La exposición itinerante “Parametric Tower Research” presenta justamente esta base por primera vez a un amplio público.
En ella se traslada de forma espectacular una exclusiva selección de los trabajos de ZAHA HADID ARCHITECTS. El punto central son los estudios sobre
parametrismo. En ellos, los teóricos de arquitectura de Hadid entienden un
estilo particular que no deja apenas percibir las esquinas ni las repeticiones:
una vanguardia que quiere convertirse en corriente principal. Modelos, planos y presentaciones multimedia aclaran esta especial topología de edificios
altos. Los estudios empiezan a pequeña escala, comienzan con objetos de
diseño y terminan por enormes borradores urbanísticos.
Con iluminación de la obra expuesta con focos directos, se ha tenido especialmente en cuenta el hecho de poder reaccionar a los requisitos de cada
una de las piezas de la exposición. Gracias a ello, algunas obras “se iluminan
por sí mismas” como si la luz irradiase desde su interior. Al emplear paneles con un acabado especial, se consigue además iluminar sin que queden
sombras y de forma homogénea una fotografía de 14 metros de longitud. La
serie de exposiciones ha comenzado en el ArchitekturSalon de Colonia y su
próximo destino será Múnich.
XAL
Magazine 23
RU Известный архитектор Заха Хадид долгое время отказывалась от
проектирования небоскребов. Всякий раз, когда ей приходилось работать над высотными объектами, она предпочитала выполнять их в
форме диска, которая обеспечивает большую свободу в организации
внутреннего пространства объекта. Известная во всем мире компания
ZAHA HADID ARCHITECTS в настоящее время ведет строительство высотных зданий в Марселе, Милане, Барселоне, Бильбао, Братиславе,
Пекине и Сингапуре. Заха Хадид и её партнёр по бизнесу Патрик Шумахер провели всеобъёмлющие теоретические исследования, ставшие
основой их международной деятельности. Передвижная выставка
«Параметрическое исследование высотных зданий» впервые раскрывает для широкой общественности суть этих исследований на примере
эксклюзивной подборки проектов компании ZAHA HADID ARCHITECTS,
производящий глубокое впечатление на посетителей. Выставка посвящена исследованию параметрицизма. Архитекторы-теоретики понимают, что именно параметрицизм лежит в основе нетрадиционного
стиля Хадид, который отличает практически полное отсутствие углов и
повторений – авангардная работа, претендующая на роль законодателя
моды. Макеты, планы и мультимедийные презентации иллюстрируют
специфическую типологию этого высотного здания. Диапазон исследований весьма широк, начиная с отдельных объектов и заканчивая грандиозными проектами развития городов.
Для освещения экспонатов выставки применялись прямые полосы направленного освещения, позволяющие максимально адаптироваться
к каждому отдельному экспонату выставки. Некоторые экспонаты кажутся «светящимися», как будто они освещаются изнутри. Благодаря
специально изговленным на заказ экранам создается впечатление единообразного, совершенно бестеневого освещения 14-метровой фотографии. Первая из серии выставок открылась в архитектурном салоне
города Кёльна, после чего она переехала в Мюнхен.
XAL
Parametric Tower Research / Zaha Hadid Architects / AIT Architektursalon
TIMO 80 foco y caril
STRAIGHT foco y caril
STRAIGHT wallwasher foco y caril
Прожектор и трековый светильник TIMO 80
Прожектор и трековый светильник STRAIGHT
Прожектор и трековый светильник STRAIGHT wallwasher
Floorplan
© Aley Telfer
Zaha Hadid And Patrik Schumacher
© Steve Double
31
Public/Project 01
XAL
Magazine 23
32
Public/Project 02
XAL
geriatrics SIMMERING
Intense
care
geriatrics SIMMERING, Vienna/AUstria
Architecture and Lighting Design:
Josef Weichenberger architects + Partner,
Vienna/Austria
Photos: Paul Ott, Graz/Austria
ESP En un terreno similar a un parque en el corazón del undécimo término
municipal de Viena, se erige una residencia para el cuidado de personas mayores que, mediante la creación de un espacio sensible en todos los sentidos,
constituye un agradable contrapunto al carácter estéril de los hospitales.
De hecho, la zona de la planta baja se parece más a un centro urbano que
a la entrada de un geriátrico. Aquí se encuentran pequeños negocios, una
cafetería, un centro de cuidados y terapia y una sala de usos múltiples. Pero
también el concepto de paradas individuales se orienta a la imagen de un
casco antiguo que ha crecido y se distribuye en salas de estar, lugares de
ocio y pequeñas viviendas a lo largo de las “calles”. Las zonas tranquilas y
contemplativas se intercalan con áreas para charlar, jugar y relacionarse.
Cada vivienda dispone de un baño con luz natural y una galería con vistas
al parque y a los alrededores. En torno a las estaciones, se distribuyen superficies para vivienda, en parte de dos pisos, con diferente estructura que
disponen de un espacio con flores, un acuario y hasta un jardín rocoso. Esta
puesta en escena puede estar acompañada por estímulos acústicos, como
música, sonidos de agua y cantos de pájaros. En toda la residencia, se ha
evitado una repetición constante de las mismas o similares secuencias de
espacios para facilitar la orientación. Además, una línea de luz que va desde
la zona de entrada hasta el interior del edificio muestra de forma lúdica el camino hasta la planta baja, donde conecta los caminos con las diferentes funciones. En todo el edificio se generan dos ambientes de luminosos gracias a
las líneas de luz: durante el día se crea un ambiente similar a la luz natural y,
al amanecer y al atardecer, un ambiente cálido y con menos luz.
XAL
Magazine 23
RU В самом сердце одиннадцатого района Вены, на участке, напоминающем парк, появился дом престарелых для людей, которым требуется уход и спокойствие. Отличительной особенностью этого места
по сравнению с обычными стерильными больницами стала его уютная
домашняя атмосфера.
Уже сама обширная зона на первом этаже больше похожа на городской
центр, чем на вход в гериатрический центр. Здесь расположились небольшие магазины, кафе, лечебные и терапевтические центры, детский
сад, а также многофункциональный зал. Весь концепт расположения
помещений напоминает разросшийся центр старого города, в котором
вдоль своеобразных «улочек», группируясь в отдельные «станции»,
расположились комнаты дневного отдыха, места общего пользования
и небольшие жилые блоки. При этом спокойные зоны для отдыха и созерцания чередуются с коммуникативными зонами для обсуждений,
игр и развлечений.
В каждый жилом блоке есть ванная комната с естественным освещением и лоджией с видом на парк и окрестности. Вокруг каждой такой
«станции» расположились двухэтажные здания и по-разному декорированные зоны: начиная от цветочной зоны, заканчивая аквариумом и
садом камней. На всех «станциях» звучит соответствующее звуковое
сопровождение, такое как музыка, звуки воды или щебетание птиц. Для
облегчения ориентирования, во всём жилом районе избежали повторения идентичной или сходной нумерации и оформления комнат. Кроме
того, главная световая линия, проходящая от центрального входа вглубь
здания, игриво объединяет все зоны комплекса. Световые линии создают разное настроение в течение суток: днём свет приближен к солнечному, а вечером и утром становится более мягким и приглушённым.
33
Public/Project 02
XAL
geriatrics SIMMERING
Josef Weichenberger architects + Partner
“Designing the nursing home in Simmering for people who suffer from dementia and require care was a major
challenge for us. We found an appropriate response
in a diversified design, breaking up monotony and
offering them an aid for orientation and identification in their own living environment.”
MINIMAL 60 sístema para empotrar
PLANOS luminaria superficial de pared
Встраиваемая система MINIMAL 60
Накладной настенный светильник PLANOS
Floorplan
XAL
Magazine 23
34
Public/Project 03
XAL
Museum Basel
Daniel Zerlang-Rösch and Silvi Hoidis
“In bright light the world of
objects radiates, in darkness they
reveal their secret to us.”
Holy
sight
Museum Basel, Basel/switzerland
Implementing designers & Architecture:
Prof. Ursula Gillmann, Basel/Switzerland (Exhibition),
Gian Fistarol, Basel/Switzerland (Architecture)
Lighting Design: atelier deLuxe, Offenbach/Germany
Photos: Sven Germann, Lenzburg/Switzerland
ESP Se restauró toda la planta baja de la iglesia Barfüßerkirche de Basilea y
a la vez se renovó el diseño y la iluminación de la exposición. Desde ahora la
superficie de exposición de 1.200 m2 se divide en varios espacios distintos:
espacios laterales en los que se muestran habitaciones históricas, zonas separadas con colecciones de monedas y tapicerías especialmente sensibles
a la luz, cuartos de maravillas y la zona del coro en cuyas bóvedas de cañón
no se podía colocar iluminación. Para que la altura de las habitaciones de
aprox. 3,5 metros, relativamente escasa, bajo los conductos de ventilación y
los conductos eléctricos parezca mayor, se decidió mantener abierta la parte
inferior del techo pero pintar de verde oscuro y negro todos los elementos
del mismo.
El objetivo claro de la iluminación era presentar las exposiciones con una
luz perfecta. Por otro lado la iluminación de las habitaciones debe funcionar
también como un paréntesis en todos los espacios para que el espacio no
parezca estar articulado en un único “punto de luz”. Una gran cantidad de
lámparas colgantes (XAL Vela round) que proyectan la luz hacia abajo pero
que en los laterales y en la parte superior están apantalladas, consiguen una
habitación independiente iluminada por debajo las tuberías.
En cambio en la zona del coro, la habitación se ilumina mediante lámparas de
suelo, de pared y de techo. Para la iluminación de las vitrinas se ha utilizado
una iluminación lo más invisible posible. Para esto el recientemente desarrollado LED XAL Pico parece perfecto, ya que la lámpara desaparece casi por
completo de la vista del espectador en los bordes del cuerpo de cristal y hace
así posible centrar toda la atención en el objeto iluminado.
XAL
Magazine 23
RU Весь цокольный этаж францисканской церкви в Базеле был полностью реконструирован, после чего в нем была размещена выставка
с оригинальной концепцией освещения. Вся выставочная площадь
1200 м2 разделена на несколько зон: помещения, сохранившие свой
исторический облик, отдельные помещения, в которых демонстрируются коллекции монет и декоративных тканей, особенно чувствительных к свету, комнаты с уникальными экспонатами, а также помещение
для хора, на своде которого было запрещено устанавливать какие-либо
осветительные устройства. Для того, чтобы придать более благородный вид относительно невысокому потолку (3,5 м), к которому крепятся
системы вентиляции и электроснабжения, было решено не закрывать
их декоративными панелями, а выкрасить все элементы потолка в
тёмно-зелёный и чёрный цвет.
Очевидной задачей освещения было представить экспонаты выставки
в наиболее выгодном свете. В то же время, освещение должно было
объединить все помещения выставки, а не разделять её на небольшие
световые пятна. Многочисленные подвесные светильники (XAL Vela
round), освещающие только пространство, находящееся под ними,
полностью скрыты для глаз сбоку и сверху, создавая отдельно освещенные пространства под кабеле- и трубопроводами.
В то же время, помещения для хора освещены светильниками, спрятанными в пол, стены и потолок. Даже выставочные витрины освещены
почти незаметными источниками света. Новые светодиодные фонари
XAL Pico LED оказались оптимальным решением в данном случае, поскольку пучок света, излучаемый ими, практически исчезает, скрываясь
в кромках стеклянного корпуса, обращая всё внимание посетителей на
освещённый объект.
35
Public/Project 03
XAL
Museum Basel
VELA round luminaria suspendida
PICO support luminaria especial
Подвесной светильник VELA round
Светильник на заказ PICO support
Floorplan
XAL
Magazine 23
I mprint
XAL
T
he End
Goodbye
XAL headquarters
XAL GmbH
Auer-Welsbach-Gasse 36
8055 Graz
AUSTRIA
T +43.3163170
F +43.31631709314
International Sales
T +43.3163170
F +43.31631709380
offi[email protected]
[email protected]
www.xal.com
XAL branches
XAL GmbH
Marxergasse 1B
1030 Wien
AUSTRIA
T +43.1.5264784
F +43.1.526478414
[email protected]
XAL GmbH
Wilhelm-Wagenfeld-Straße 16
80807 München
GERMANY
T +49.89.3237380
F +49.89.32373810
offi[email protected]
XAL GmbH
Helmholtzstraße 2 – 9
10587 Berlin
GERMANY
T +49.30.39743290
F +49.30.397432910
[email protected]
XAL GmbH
Dresdner Straße 5
91058 Erlangen
GERMANY
M +49.151.55044068
[email protected]
Termine nach Vereinbarung
XAL GmbH
Hohnerstraße 25
70469 Stuttgart
GERMANY
T +49.711.80607590
F +49.711.806075920
[email protected]
XAL GmbH
Europa-Allee 33–35
60327 Frankfurt
GERMANY
T +49.69.97995273
F +49.69.97995274
[email protected]
XAL GmbH
Ruhrstraße 11a
22761 Hamburg
GERMANY
T +49.40.851792830
F +49.40.851792839
[email protected]
XAL GmbH
Carlswerkstraße 13d
51063 Köln
GERMANY
T +49.221.12071740
F +49.221.12071749
[email protected]
XAL India Pvt. Ltd.
F-2/13 MIDC Pimpri
Pune 411018
India
T +91.2066311450
[email protected]
XAL Italia
ITALY
T +43.3163170300
M +39.3391550040
[email protected]
XAL Sp. z.o.o.
Ul. Pulawska 12A/2
02-566 Warsaw
POLAND
T +421.232660280
M +48.730330337
[email protected]
XAL Eastern Europe k.s.
Galvaniho 7/D
82104 Bratislava
SLOVAKIA
T +421.232660280
F +421.232660281
offi[email protected]
XAL Iluminación, S.L.
Avda. Manoteras 38, Bloque D, Of. 109
28050 Madrid
SPAIN
T +34.912777577
[email protected]
XAL Schweiz GmbH
Hohlstrasse 517
8048 Zürich
SWITZERLAND
T +41.442458090
F +41.442458099
offi[email protected]
XAL Schweiz GmbH
Quai du Cheval-Blanc 9
1227 Les Acacias
SWITZERLAND
T +41.223016910
F +41.223016912
[email protected]
XAL France
40 Av. Georges Pompidou
69003 Lyon
FRANCE
T +33.469847091
offi[email protected]
XAL FZE
RAKIA Amenity Center
Al-Jazeera Al-Hamra
Ras Al Khaimah
UNITED ARAB EMIRATES
T +971.566552772
[email protected]
XAL Ltd.
23 Batemans Row
London EC2A 3HH
UNITED KINGDOM
T +44.2031740177
F +44.2032921693
offi[email protected]
XAL Inc.
520 West, 27th Street
7th Floor, Suite # 702
New York, NY 10001
USA
T +1.2123438100
F +1.2123438105
[email protected]
www.xalusa.com
XAL partners
Iluminación Sudamericana S.R.L.
ARGENTINA/Buenos Aires
T +54.1145670537
[email protected]
www.ilumsudamericana.com.ar
Domosvet Ltd.
ARMENIA/Yerevan
T +374.10570434
[email protected]
www.domosvet.am
SPACE LIGHTING PTY LTD
AUSTRALIA/Surry Hills
T +612.82182182
[email protected]
www.spacelighting.com.au
WEVER & DUCRÉ BVBA
BELGIUM/Roeselare
T +32.51622650
[email protected]
www.wever-ducre.com
Siderius Lighting Energy Solution
BRAZIL/Sao Paulo
T +55.1128480404
[email protected]
www.siderius.com.br
Ambitio Ltd.
BULGARIA/Sofia
T +359.28598334
[email protected]
www.ambitio.bg
Home Control S.A.
CHILE/Santiago
T +56.29502000
[email protected]
[email protected]
www.homecontrol.cl
Nova Imagen
CHILE/Santiago
T +56.23641600
[email protected]
www.novaimagen.cl
FLORA INNOVATIVE LIGHTING LTD.
China/Hongkong
T +852.25909468
patsy@floralighting.com.hk
www.floralighting.com.hk
FLORA INNOVATIVE LIGHTING LTD.
CHINA/Peking
T +8610.87378374
[email protected]
www.floralighting.com
NOX D.O.O.
CROATIA/Varaždin
T +385.42290475
[email protected]
www.nox.com.hr
DICENTRA D.O.O.
CROATIA/Osijek
T +385.31284001
[email protected]
www.dicentra.hr
INDI D.O.O.
CROATIA/Vodnjan
T +385.52223480
[email protected]
www.in-di.hr
section.d design.communication gmbh
www.sectiond.com
Translation
Interlingua
www.interlingua.at
Cover
PIPS:lab
Intech S.A.S.
COLOMBIA/Bogota
T +57.13819432
[email protected]
www.intech.com.co
SIPEL S.À.R.L.
LUXEMBOURG/Ellange
T +352.3166601
[email protected]
www.sipel.lu
J.C. HAGGIPAVLOU & SON LTD.
CYPRUS/Nicosia
T +357.22815888
[email protected]
www.haggipavlou.com
LIGHT DESIGN SOLUTIONS LTD.
MALTA/Birkirkara
T +356.21496843
[email protected]
www.lds.com.mt
U1 – Lighting s.r.o.
CZECH REPUBLIC/Brno
T +420.543255033
[email protected]
www.u1.cz
Lumex
MAROC/Casablanca
T +212.522235235
[email protected]
[email protected]
MICHAEL ANKER/LUCEPLAN
SCANDINAVIA
DENMARK/Copenhagen
T +45.36132100
[email protected]
www.luceplan.com
LIGHTMEX S.A. DE C.V.
MEXICO/Mexico
T +55.52769376
[email protected]
www.eurolight.com.mx
DELTA EGYPT Foreign Trade
EGYPT/Cairo
T +20.224159332
[email protected]
www.deltaegypt.com
SALONG VALGUSMAANIA
ESTONIA/Tallinn
T +372.5055220
[email protected]
www.valgusmaania.ee
TECLUX OY
FINLAND/Helsinki
T +358.92252410
teclux@teclux.fi
www.teclux.fi
HALO LIGHTING APPLICATION
GREECE/Athens
T +30.2106834134
[email protected]
www.halo.gr
SMEKA S.A.
GREECE/Athens
T +30.2107228504
[email protected]
LISYS FÉNYRENDSZER ZRt.
HUNGARY/Budapest
T +36.13599841
[email protected]
www.lisys.hu
DHARMAWAN GROUP
INDONESIA/Jakarta
T +62.215307373
[email protected]
www.dharmawan.co.id
PT. LUXINDO PERKASA
INDONESIA/Jakarta
T +62.2186365368
[email protected]
www.luxindoperkasa.com
ALPHA LIGHTING CO.
IRAN/Tehran
T +98.9125222769
[email protected]
ALPHA PARS Co.
IRAN/Tehran
T +98.2122212204
[email protected]
KASHTAN TECHNOLOGIES LTD.
ISRAEL/Tel Aviv
T +972.89183500
[email protected]
www.kashtangroup.com
WATCO
JORDAN/Amman
T +962.65510655
[email protected]
www.watco-jo.com
LIGHT & DESIGN
KAZAKHSTAN/Almaty
T +7.7273285244
[email protected]
KHABARI INTERNATIONAL TRADING
KUWAIT/Safat
T +965.22495372
[email protected]
ILUMINATORS
LATVIA/Riga
T +371.67501715
[email protected]
www.iluminators.lv
Moduls interjers
LATVIA/Riga
T +371.67813661
[email protected]
www.modulsinterjers.lv
UNILUX
LEBANON/Beirut
T +961.18911845
[email protected]
www.uniluxgroup.com
NAUJIEJI ZENKLAI UAB
LITHUANIA/Vilnius
T +370.52789578
M +370.60106010
[email protected]
www.nzenklai.lt
Editor
Markus Deisenberger
Graphic Design
Alexandra Ludwig/section.d
Project Coordination
Mario Lunacek/section.d
GA ILUMINACIÓN
MEXICO/Merida, Yucatan
T +52.9999267278
[email protected]
INDUSTRIELICHT BV
NETHERLANDS/AB Alblasserdam
T +31.786920900
[email protected]
www.industrielicht.nl
ENLIGHTENZ
NEW ZEALAND/Auckland
T +64.94144950
[email protected]
www.enlightenz.co.nz
LIMELIGHT AS
NORWAY/Oslo
T +47.40001589
[email protected]
www.limelight.no
JCH Light Ltd.
OMAN/Muscat
T +35.799586983
[email protected]
www.jchlight.com
Arquiluz S.R.L.
PERU/Miraflores/Lima
T +511.2423609
[email protected]
www.arquiluz.com
ZENITH INTERNATIONAL PHILIPPINES INC.
PHILIPPINES/Manila
T +632.7334526
[email protected]
www.zenithinternational.ph
CANDELUX SP. Z.O.O.
POLAND/Warsaw
T +48.223205080
[email protected]
www.candelux.pl
LIGHTLAB
PORTUGAL/Cascais
T +351.214455235
[email protected]
www.lightlab.pt
GULF LIGHTS
QATAR/Doha
T +974.46996834
[email protected]
www.gletqatar.com
ATRIUM DESIGN SRL
ROMANIA/Bucarest
T +40.212524653
[email protected]
www.atrium.ro
LIGHT & DESIGN
RUSSIA/Moscow
T +7.4959136840
[email protected]
RUSSIA/St. Petersburg
T +7.8123318045
[email protected]
www.ldproject.ru
TECHNOLIGHT
SAUDI ARABIA/Jeddah
T +966.2669324
[email protected]
SAUDI ARABIA/Riyadh
T +966.14621150
[email protected]
www.technolight-ksa.com
MODERNA D.O.O.
SLOVENIA/Ljubljana
T +386.12362183
[email protected]
SPAZIO
SOUTH AFRICA/Sandton
T +27.115555555
[email protected]
www.spazio.co.za
MIRAEBOIM CO. LTD.
Korea/Seoul
T +82.7041774646
[email protected]
LÁMPARAS OLIVA S.A.
SPAIN/Madrid
T +34.913581993
[email protected]
www.lamparasoliva.com
GAUDIR IL.LUMINACIÓ SL
SPAIN/Barcelona
T +34.934878603
[email protected]
www.gaudir.es
GAUDIR is also represented
in Girona
D-MIX TECHNOLOGIES S.L.
SPAIN/Palma de Mallorca
T +34.971220128
[email protected]
www.d-mix.es
LUX GIJON S.A.
SPAIN/Gijon
T +34.985165720
[email protected]
www.luxgijon.com
ALVE ILUMINACION
SPAIN/A Coruna
T +34.981654279
[email protected]
www.iluminacionalve.com
ILIONE S.L.
SPAIN/Medina del Campo (Valladolid)
T +34.983811731
[email protected]
www.ilione.com
TECNILUZ S.L.
SPAIN/Valencia
T +34.963852180
[email protected]
www.tecniluz.com
DIM DE ALBACETE S.L
SPAIN/Albacete
T +34.967242494
[email protected]
www.dim-es.com
Comercial Susaeta S.A.
SPAIN/Bilbao
T +34.944484020
[email protected]
www.susaeta.net
Igueldo Iluminación S.A.
SPAIN/San Sebastián
T +34.943218633
[email protected]
www.igueldoiluminacion.com
Ibáñez Arana S.L.
SPAIN/Vitoria
T +34.0945254623
[email protected]
www.ibanezarana.com
JESÚS HERRAIZ ILUMINACIÓN S.L.
SPAIN/Málaga
T +34.630025012
[email protected]
ANNELL LJUS OCH FORM AB
SWEDEN/Stockholm
T +46.84429000
info.annell.se
www.annell.se
DARK LIGHTING
TURKEY/Istanbul
T +90.2122338338
[email protected]
www.dark-lighting.com
SVITLANA DEMYANENKO
SALES REPRESENTATIVE FOR XAL
UKRAINE/Kiev
T +38.0952755816
[email protected]
KELVIN LIGHTING LTD.
SCOTLAND/Edinburgh
T +44.1315588469
[email protected]
www.kelvinlighting.co.uk
TRIOS LIGHTING
URUGUAY
T +59.899612466
[email protected]
www.trioslighting.com
NIMAX d.o.o.
SERBIA/Belgrade
T +381.113774172
[email protected]
www.nimax.rs
Iluminación Helios C.A.
VENEZUELA/Caracas
T +58.2122652609
[email protected]
BIZLINK ASSOCIATES (S) PTE LTD.
SINGAPORE
T +65.67477116
[email protected]
www.bizlink-lighting.com
ILUMA+, S.R.O.
SLOVAKIA/Bratislava
T +421.254788691
[email protected]
www.iluma.sk
© 10/2012
VISIT US AT
milan
EUROLUCE, 09. – 14.04.2013