la novela y el cuento hispanoamericanos de la segunda mitad del

LA NOVELA Y EL CUENTO HISPANOAMERICANOS DE LA SEGUNDA
MITAD DEL SIGLO XX. TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES
CONTEXTO HISTÓRICO Y SOCIAL
A lo largo del siglo XX, los países hispanoamericanos han sufrido regímenes
autoritarios y dictatoriales, revoluciones y contrarrevoluciones, que han provocado tanto
inestabilidad política como económica.
Después de la Guerra Civil española, algunos países como México o Argentina
acogieron españoles exiliados por motivos políticos, algunos escritores entre ellos.
La narrativa del primer tercio del siglo XX es de corte realista, a veces con
matices político-sociales; sus temas son la naturaleza, la tierra y sus habitantes. A partir
de 1940 la novela y el cuento hispanoamericanos acogen nuevos temas y ensayan
nuevas técnicas narrativas, su renovación va a servir de modelo a los autores españoles
y también a los europeos.
A PARTIR DE 1940. EL “REALISMO MÁGICO”
Corriente narrativa, también denominada “lo real maravilloso”, que supera el
realismo tradicional y diluye la frontera entre realidad y fantasía mediante la
presentación de sucesos prodigiosos como si fuesen naturales y, a la inversa, de sucesos
cotidianos como si fuesen fantásticos.
En América, conviven lo cotidiano y lo insólito: lo maravilloso es algo cotidiano
y consustancial a su propia realidad ya que son países llenos de excesos y de contrastes.
Características:
a) Sin abandonar temas políticos, sociales e indigenistas de la novela realista, se
incorporan temas urbanos y existenciales.
b) Tendencia a unir lo real con lo imaginario a través de mitos y leyendas, de la magia,
la poesía y lo onírico.
c) Mayor perfección y novedades estructurales que incorporan de los grandes
narradores europeos y norteamericanos (Kafka, Joyce, Faulkner, Proust): estructura
narrativa desorganizada, ruptura de la línea argumental lineal, utilización del
contrapunto, combinación de distintas personas narrativas y de diferentes puntos de
vista, uso del monólogo interior, etc.
d) Renovación del lenguaje.
Miguel Ángel Asturias, Nobel de Literatura, con El señor Presidente trata el tema del
dictador, muestra con toda su crudeza el terror y la brutal represión; con notable influjo
del Surrealismo y de la obra esperpéntica Tirano Banderas de Valle Inclán.
Juan Rulfo: Pedro Páramo, una de las novelas más renovadoras cuyo protagonista es el
pueblo de Comala, dominado por un cacique despótico y arbitrario, sus habitantes
pertenecen al mundo de los muertos. El llano en llamas, colección de cuentos.
Jorge Luis Borges sobresale por cuentos como los de Ficciones y El Aleph; en ellos
predomina la fantasía con un lenguaje denso y una vasta cultura, se adentra en lo mítico,
lo simbólico y lo misterioso, sus temas predilectos son: la identidad humana, el destino
del hombre, el tiempo, la eternidad y el infinito, el mundo como laberinto y la muerte.
Alejo Carpentier: El siglo de las luces, reflexión sobre la América colonial en tiempos
de la Revolución francesa, lo real y lo maravilloso se entrelazan; riqueza expresiva y
búsqueda de nuevas formas narrativas.
DÉCADA DE 1960. EL “BOOM” DE LA NARRATIVA HISPANOAMERICANA
Importante éxito y reconocimiento internacional, gran difusión editorial. Los
novelistas continúan las innovaciones de la etapa anterior con mayor intensidad y
enriquecen la novela con nuevos recursos. Defensa y consolidación del “realismo
mágico”. Características:
a) Preferencia por la novela urbana.
b) Unión de lo fantástico con lo real.
c) Renovación de los procedimientos:
1. Se rompe la línea argumental, lo que exige un lector activo.
2. Cambios en el punto de vista.
3. La novela es un rompecabezas temporal.
4. Domina el contrapunto.
5. Combinación de personas narrativas.
6. Estilo directo e indirecto, monólogo interior, etc.
7. El lenguaje mezcla distintos estilos y registros: culto, vulgar, coloquial.
Gabriel García Márquez, premio Nobel de Literatura, es el mejor representante del
“realismo mágico”, de lo mítico y lo maravilloso. Cien años de soledad, alegoría de
Hispanoamérica, “parábola de la creación”, de la humanidad, encarnada en la saga de
los Buendía, donde fantasía y realidad se funden en un tiempo sin tiempo con un
lenguaje bello y sugestivo. Otras novelas: Crónica de una muerte anunciada, El amor
en los tiempos del cólera.
Julio Cortázar renueva el lenguaje y distorsiona el tiempo, el espacio y la estructura
narrativa de la novela en Rayuela, ya que sus secuencias (especie de capítulos) se
pueden leer en distinto orden según crea el lector porque su estructura está inspirada en
el juego de la rayuela en el que se salta de casilla en casilla. Cultivador del cuento
fantástico con Bestiario, donde lo fantástico surge dentro de la vida cotidiana; entre sus
colecciones de relatos breves: Las armas secretas, Historias de cronopios y famas
(relatos de humor e ingenio).
Mario Vargas Llosa, miembro de la RAE, utiliza las más variadas técnicas narrativas y
a menudo acude a sus propias vivencias: La ciudad y los perros, La casa verde, La
guerra del fin del mundo.
Otros narradores: Ernesto Sábato, El túnel; Guillermo Cabrera Infante, Tres tristes
tigres; Carlos Fuentes, La muerte de Artemio Cruz; Juan Carlos Onetti, El astillero;
José Lezama Lima, Paradiso; Manuel Mújica Lainez, Bomarzo; Augusto Roa Bastos,
Hijo de hombre; José Donoso, Este domingo; Zoé Valdés, Te di la vida entera.
Los autores citados se consagran como grandes narradores y abren paso a otros
muchos, epígonos algunos del “boom” como Isabel Allende, que continúa el “realismo
mágico” con La casa de los espíritus, recuerdos de infancia y juventud que
protagonizan la saga familiar de los Trueba.