Programa Curso de Iniciación Actoral

Programa Curso de Iniciación Actoral
REQUISITOS
Destinado a adultos, jóvenes y adolescentes. (Con o sin estudios previos)
Cupo máximo por grupo: 30 personas.
Duración de la clase: Una vez por semana – (3 horas).
PROGRAMA GENERAL:
Objetivo: Generar el estado creativo. Investigar en la práctica. Jugar a ser actor recuperando el
niño interior y la capacidad de juego. Subirse al finalizar el curso al escenario en una muestra de
improvisaciones en un teatro céntrico de Bs As. Enfrentarse al publico.
“La carrera del Actor se desarrolla en público. Pero su arte, en privado.” (Goethe).
FUNDAMENTACIÓN :
“Mi forma de trabajar es mezclando distintas técnicas, porque creo que el actor y el estudiante de
teatro no debe casarse con ninguna específica, AL ACTOR TODO LE SIRVE. Con un estilo joven,
lúdico y dinámico doy mis clases mezclando ejercicios de la Técnica de las Acciones Físicas
(Stanislavsky), memoria sensorial y emotiva (siguiendo el método de Lee Strasberg), técnicas
instrumentales para llegar rápido a la emoción (E. Morris), técnicas corporales y vocales y
trabajando improvisaciones, instrumentales y juegos teatrales.”
Javo Rocha
¿QUÉ ENTRENAMOS?
1)
DISPONIBILIDAD CORPORAL , VOCAL Y ALERTA SENSORIAL
a) Ejercicios de relajación y descarga de energia.
b) Flexibilidad y destreza.
c) Contacto con el espacio y con el otro en el espacio.
d) Equilibrio. Resistencia.
e) Autoconocimiento. (Tacto – memoria sensorial).
f) Combate de las tensiones.
g) Concentración. .
h) Memoria Sensorial (Training con estímulos reales e imaginarios).
i) Acción y disociación.
j) Imitación de formas de la naturaleza y conductas (animales, plantas, etc).
k) Capacidad de riesgo y su relación con la creación.
l) Combatir los prejuicios y preconceptos que bloquean la creatividad.
m) Los estereotipos sociales de conductas corporales (propias, educación, etc).
n) Creación de ámbito y clima opuesto al existente.
o) Observación
p) El espacio y la acción. Creación del ámbito. La Cuarta Pared.
q) Voz potente y rica en matices.
r) Respiración, articulación y proyección de la voz.
s) Creación de la palabra.
2)
ENTRENAMIENTO SENSORIAL (MÉTODO DE LEE STRASBERG)
a) Memoria Sensorial y Emotiva. Exteriorización de la emoción.
b) Relajación y Concentración.
c) Respiración y emoción (Ej “Canta”de Strasberg).
d) Velocidad Interna.
e) Banco de recuerdos. Caja de Herramientas del Actor.
f) Las actitudes corporales y su incidencia en la emoción.
g) Cuento Emotivo en acción.
h) Ejercicios de la Silla de Lee Strasberg.
i) Ejercicios de gusto, olfato e identificación con sustancias. (Miel, limón, perfume).
3)
ACCIONES FÍSICAS CREATIVAS ( STANISLAVSKY )
a) Acción y Reacción. Estímulo y respuesta.
b) Imaginación organizada y coherencia en la acción.
c) Las acciones propias del carácter, de la situación y el conflicto.
d) La acción y la emoción.
e) Creación de acciones y objetivo.
f) Creación de personaje y línea de acción.
g) Acciones extracotidianas.
4)
RELACIÓN CON EL OTRO. EL JUEGO.
a) Ejercicios de deshinibición. Confianza. (Ej: muñeco de trapo, salto al vacío).
b) Integración a un grupo.
c) Proceso individual y Proceso grupal.
d) Ejercicios de contacto sensorial.
e) Ejercicios del frente a frente (mediante un cuestionario simple y reiterado en un sin fin,
relacionándose desde un estado de apertura y vulnerabilidad).
f) Juegos Teatrales (lider, dominado-dominante, paisaje sonoro, voley imaginario).
g) Trabajo con improvizaciones. (cavernícolas, tallarineada, la plaza, mercado de verduras, con
números, canciones, idiomas inventados).
h) Match de improvisaciones.
5)
EJERCICIOS INSTRUMENTALES DE ERIC MORRIS
a) Inventario Personal (¿Cómo me siento?).
b) Inventario Grupal. (Equilibrio de energia grupal).
c) Rapidez en la emoción. Verdad. (Ejercicio del mounstruo).
d) Instrumentales (odio, amor, poder, berrinche, etc).
6)
ACTITUD DE TRABAJO PERSONAL
a) La puntualidad.
b) Rituales. ( Preparación de acuerdo a las dificultades que la improvisación a representar
presenta).
c) Preparación (rutina) acorde con las dificultades personales del actor.
d) Sobrellevar el éxito y el fracaso como meros accidentes que no alteran nuestra actitud hacia
el trabajo.
7) TRABAJO CON IMPROVISACIONES.
a) Estructura Dramática (personaje – conflicto – entorno - acción).
b) Unidades y Objetivos.
c) Circunstancias dadas. Circunstancias del personaje y creadas por el actor.
d) Utilización de las técnicas y ejercicios de este programa para la creación de una
improvisación.
e) Línea lógica de acciones en la creación del personaje.
f) El mundo interno del personaje y su proyección externa.
g) La relación del personaje con los otros en la improvisación.
h) La verdad sobre el escenario.
JAVO ROCHA
Teléfono Particular: (54-11) 4953-2716
Teléfono celular: (15) 4438-3618
Email: [email protected]