Concepción de la Arquitectura

PREFACIO.
El deseo de ver reunidas en forma sistemática las numerosas declaraciones programáticas sobre la arquitectura de nuestro siglo
surgió de lo que, aparentemente, es el manifiesto arquitectónico más excéntrico de estos últimos años. En 1958, vieron el
Manifiesto del enmohecimiento contra el racionalismo en arquitectura, de Hundertwasser, podían haber reaccionado, ya en
aquellos tiempos era imposible hacer oídos sordos a las voces que se levantaban contra la arquitectura funcional.
Es cierto que los pronunciamientos de los Letristas y de los posteriores Situacionistas, que, desde 1954, pueden encontrarse en las
más diversas publicaciones.
1903
PROGRAMA.
HENRY VAN DE VELDE:
Henry Van De Velde ( Amberes 1863 – Zurcí 1957 ), un teórico y un portavoz experimentado en el arte del discurso y la
controversia .
Reconocer el significado, la forma, la finalidad de todos los objetos del mundo moderno material con la misma autenticidad que
los griegos, entre otros, reconocieron el significado, forma y finalidad de la columna. No es tan fácil encontrar hoy el
significado exacto y la forma exacta para los objetos más simples.
1906
HANS POELZIG:
EFERVESCENCIA EN LA ARQUITECTURA.
Hans Poelzig ( Berlín 1869 – Berlín 1936 ), fue por su obra, algo así como el eslabón entre las corrientes romanticoidealistas y
radicalobjetivas de la nueva arquitectura.
Las tareas esenciales de la arquitectura actual no se sitúan en el terreno religioso, y la construcción de monumentos
representativos de carácter profano tampoco ejerce una influencia considerable.
Toda forma constructiva realmente tectónica posee un núcleo absoluto, al que confiere un atractivo diverso el embellecimiento
decorativo, variable dentro de ciertos límites. Sin embargo, primeramente debe descubrirse el absoluto, aunque sólo sea en una
forma burda e incompleta.
La construcción de viviendas es la primera que comienza a liberarse de una concepción externa, que plantea sus condiciones
desde dentro, condiciones que ayudan a esa arquitectura a adquirir autenticidad y que deben ser tenidas en cuenta..
1907
CREDO
HENRY VAN DE VELDE:
En su obra Vom Neuen Stil ( sobre el nuevo estilo ) Henry Van De Velde prosigue la explicación de los principios expuestos en
sus Laienpredigten ( pláticas profanas ).
Sólo debes concebir la forma y la construcción de todos de los objetos en el sentido de su lógica y razón de ser más elemental y
rigurosa.
.
1908
ORNAMENTO Y DELITO.
ADOLF LOOS:
Adolf Loos ( Brno 1870 – Viena 1933 ) trae consigo, al regresar a Viena, después de tres años de estancia en Estados Unidos (
1893 – 1896 ), unas palabras de Louis H. Sullívan.
El primer ornamento que apareció, la cruz, tenía un origen erótico. La primera obra de arte, el primer acto artístico que realizó el
primera artista sobre el muro para liberarse de su energía sobrante. Un trazo horizontal: la mujer yacente. Un trazo vertical: el
hombre que la penetra. El hombre que le creó respondía al mismo impulso que Beethoven, estaba en la misma gloria que
Beethoven cuando creó la Novena.
Mucho mayor es el perjuicio que sufre el pueblo productor a causa de los ornamentos. Dado que la ornamentación ya no es un
producto natural de nuestra cultura, y por tanto representa un trazo o una degeneración, el trabajo del ornamentador no es
remunerado en forma adecuada.
1910
FRANK LLOYD WRIGHT:
ARQUITECTURA ORGÁNICA ( EXTRACTO)
En 1910 Frank Lloyd Wright ( Richland Center, Wisconsin, 1867 o 1869 – Taliesin West, Arizona 1959) estuvo en Alemania
invitado por el editor Ernst Wasmutch, para supervisar la primera edición de sus obras completas ( 1893-1910 ).
En la arquitectura orgánica es del todo imposible considerar el edificio como una cosa, sus accesorios y equipo como otra y su
emplazamiento y entorno como otra más. El espíritu en que son concebidos estos edificios ve todo esto como una cosa única.
Todo ello debe ser cuidadosamente planificado en conformidad con su naturaleza. Todo debe convertirse en simples detalles de
carácter e integridad del edificio. La iluminación, la calefacción y la ventilación se encuentran incorporadas (o excluidas).
Incluso las propias sillas y mesas, los armarios y aun los instrumentos musicales –donde puede llevarse a la practica – forman
parte del edificio en sí, jamás son accesorios metidos simplemente dentro de él...
1911
HERMANN MUTHESIUS:
OBJETIVOS DE WERKBUND (RESUMEN)
El Deutscher Werkbund nació en realidad con la tercera Explosión Alemana de Artes Aplicadas de Dresden, 1906.
El feliz desarrollo del movimiento de las artes aplicadas, que ha dado nueva forma al interior de nuestras viviendas, que ha dado
nueva vida a la artesanía especializada y un fructífero impulso a la arquitectura, sólo puede considerarse como un pequeño
ejemplo de lo que aún está por venir. En efecto, ha pesar de todo lo logrado, aún estamos hundidos hasta las rodillas en el
embrutecimiento de las formas.
La cultura resulta inconcebible sin una valoración incondicional de la forma y carencia de forma es sinónimo de carencia de
cultura. La forma es una importante necesidad intelectual, en la misma medida en que la higiene corporal es una importante
necesidad corporal.
1914
MATHESIUS / VAN DE VELDE:
TESIS Y ANTÍTESIS DEL WERKBUND
En junio de 1914, se inauguró en Colonia la primera gran exposición del Deutscher Werkbund. Debía presentar una recopilación
del trabajo realizado por el Werkbund en los siete años transcurridos desde su fundación.
1.- La arquitectura y con ella todo el campo de acción del Werkbund busca una estandardización y sólo a través de ésta puede
recuperar el antiguo significado general que le correspondió en épocas de cultura armónica.
2.- Sólo la estandardización, que debe concebirse como resultado de una sana concentración, puede posibilitar el desarrollo de
un gusto seguro, de validez general.
3.- Mientras no se alcance un nivel de buen gusto general, no se puede pensar en una expansión efectiva de las artes aplicadas
alemanas en el extranjero.
4.- El mundo sólo se interesará en nuestros productos cuando éstos revelen un estilo convincente. El movimiento alemán tal
como ha venido existiendo ha creado las bases para ello.
5.- El desarrollo creado de lo que ya ha sido alcanzado en la tarea más apremiante de la época. De ella depende el éxito definitivo
del movimiento. Toda desviación y toda recaída en la imitación supondría hoy el despilfarro de un valioso patrimonio.
6.- Partiendo de la convicción de que para Alemania es vital mejorar cada vez más su producción, el Deutscher Werkbund como
asociación de artistas, industriales y comerciantes debe preocuparse de crear las condiciones necesarias para la exportación de sus
artes aplicadas.
7.- Los progresos realizados por Alemania en el campo de las artes aplicadas y de la arquitectura deben darse a conocer en el
extranjero a través de una propaganda eficaz..
8.- La exposiciones del Deutscher Werkbund sólo tienen sentido si se limitan sistemáticamente a lo mejor y más representativo.
9.- Condición previa para una eventual exportación en la existencias de grandes empresas capaces y de seguro buen gusto. Con
los objetos realizados por los artistas para casos particulares ni siquiera se llegaría a cubrir la demanda nacional.
10.- Ahora que el movimiento ha mostrado sus frutos, deben unirse a él, a nivel nacional, y representar conscientemente al arte
alemán en el mundo, las grandes sociedades de distribución y comercio que trabajan con el exterior.
1914
PAUL SCHEERBART:
ARQUITECTURA DE CRISTAL (RESUMEN)
El arquitecto Bruno Taut llama a Paul Scheerbart ( Danzing 1863 – Berlín 1915 ) el <<único poeta de la arquitectura >>.
I.
El medio ambiente y su influencia sobre el desarrollo de la cultura.
Vivimos generalmente en espacios cerrados. Estos constituyen el medio ambiente en que se desarrolla nuestra cultura. Nuestra
cultura es, en cierto modo, un producto de nuestra arquitectura. Si queremos aumentar nuestro nivel cultural, nos vemos
obligados, nos guste o no, a transformar nuestra arquitectura.
LXII
Las terrazas.
En los grandes edificios de cristal y en el caso de varios pisos, la disposición en terrazas se convierte en una necesidad, pues de lo
contrario las superficies de vidrio no podrían llegar al aire libre que conduzca la luz al que están destinadas, pues en la penumbra
sólo puede cumplir su objetivo de noche, y no de día.
CII.
La transformación de la superficie terrestre.
Por tanto, de lo dicho hasta ahora se desprende que la superficie terrestre puede ser transformada – y precisamente gracias a la
arquitectura de cristal. Cuando aparezca << transformará >> la superficie terrestre.
1914
ANTONIO SANT´ELIA/ FILIPPO TOMMASO MARINETTI:
ARQUITECTURA FUTURISTA
En 1914 dos jóvenes arquitectos, Antonio Sant´Elia y Mario Chiattone, exponen, en Milán, dibujos y planos para una <<Ciudad
Nueva>>.
El problema de la arquitectura futurista no es un problema de recomposición lineal. No se trata de encontrar nuevas molduras,
nuevos bastidores de ventana y de puerta, substitutos de columnas, pilastras, ménsulas, cariátides, gárgolas. No se trata de dejar
la fachada con los ladrillos desnudos, o de enlucirla, o de revestirla de piedra, ni de establecer diferencias formales entre edificios
nuevos y viejos. Se trata de crear de nueva planta la casa futurista, de construirla con todos los recursos de la ciencia y la técnica,
de satisfacer hasta el límite todas las exigencias de nuestra forma de vida y de nuestro espíritu, de rechazar todo lo que sea
grotesco, molesto y ajeno a nosotros ( tradición, estilo, estética, proporción), estableciendo nuevas formas, nuevas líneas, una
nueva armonía de perfiles y volúmenes, una arquitectura cuya razón de ser se base solamente en las condiciones especiales de la
vida moderna, cuyos valores estéticos están en perfecta armonía con nuestra sensibilidad. Esta arquitectura no puede estar sujeta
a ninguna ley de continuidad histórica. Tiene que ser tan nueva como nuevo es nuestro estado anímico.
1918
“DE STIJL”:
MANIFIESTO I
El famoso primer manifiesto del grupo De Stijl, que sólo ahora puede valorarse en sus consecuencias, fue publicado en
noviembre de 1918 e iniciaba el segundo año de la revista del mismo nombre.
1.- Existe una vieja y una nueva conciencia de la época. La vieja orienta hacia lo individual. La nueva se orienta hacia lo universal.
2.- La guerra destruye el viejo mundo con su contenido: el predominio de lo individual en todos los aspectos.
3.- El nuevo arte ha sacado a relucir lo que se halla implícito en la nueva conciencia de la época: una relación equilibrada entre
lo universal y lo individual.
4.- La conciencia de la época está dispuesta a realizarse en todo, incluso en la vida pública.
5.- La tradición, los dogmas y el predominio de lo individual son obstáculos que se oponen a esta realización.
6.- Los fundadores de la nueva cultura apelamos a todos los que creen que la reforma del arte y de la cultura para que eliminen
estos obstáculos al desarrollo, igual como en el arte creador han eliminado --al abolir la forma natural—
7.- Actualmente, los artistas de todo el mundo han participado espiritualmente, impulsados por una única conciencia, en la
guerra mundial contra el dominio del individualismo y la arbitrariedad.
8.- El órgano De Stijl, fundado con este objeto, aspira a contribuir en el esclarecimiento y difusión de la nueva concepción del
mundo. Es posible una colaboración de todos.
1918
BRUNO TAUT:
UN PROGRAMA PARA LA ARQUITECTURA.
El Architektur- Programm ( Programa para la arquitectura) de Bruno Taut fue publicado en Navidad de 1918, como folleto, con
la aprobación del Arbeitsrat fur Kunst.
¡ El arte!... ¡Algo hermoso, si existe!. Pero hoy no existe arte. Las tendencias disgregadas sólo pueden reunirse en busca de la
unidad bajo las alas de una nueva arquitectura, de modo que cada rama particular contribuya a la edificación. Entonces no habrá
fronteras entre las artes aplicadas y la escultura o la pintura, todo será uno: edificar.
La edificación es la portada directa de las fuerzas espirituales, plasmadora de la sensibilidad de todos, que hoy languidecen y
mañana despertarán. Sólo la revolución total del espíritu creará está edificación y su arquitectura.
I. Apoyo e introducción de los impulsos ideales entre los arquitectos.
II Casas populares.
III Poblaciones.
IV Otras edificaciones.
1919
ARBEITSRAT FÜR KUNST:
AL AMPARO DE UNA GRAN ARQUITECTURA.
En marzo de 1919, el Arbeitsrat Für Kunst ( consejo de trabajo para el Arte ) publicó en Berlín, una circular programática, que
resume el Architektur- Programm ( programa de arquitectura ) de 1918 de Bruno Taut en una introducción y seis puntos.
Arte y pueblo deben constituir una unidad.
El arte debe dejar de ser el goce de unos pocos, para convertirse en alegría y vida de las masas.
La unión de las artes bajo las alas de una gran arquitectura constituye nuestro objetivo.
1.- Reconocimiento del carácter público de toda actividad constructora, estatal y privada. Abolición de todos los privilegios de
los funcionarios.
2.- Disolución de la Academia de Bellas Artes, de la Academia de Arquitectura y de la Comisión Artística Regional Prusiana en
su forma actual.
3.- Liberación del conjunto de la enseñanza de arquitectura , escultura, pintura y artes menores de la tutela del Estado.
4.- Verificación de los museos como centros de formación para el pueblo. Organización de exposiciones, continuamente
renovadas y comprensibles para todo el pueblo gracias a conferencias y explicaciones.
5.- Supresión de los monumentos sin valor artístico así como de todos los edificios cuyo, valor artístico no esté en relación con
el valor de su material, que podría aprovecharse para otros fines.
6.- Creación de un centro nacional para garantizar el ejercicio de las artes dentro del marco de la futura constitución.
1919
GROPIUS / TAUT / BEHNE:
EL NUEVO PENSAMIENTO EN ARQUITECTURA
En abril de 1919, el Arbeitsrat Für Kunst presenta en Berlín una Exposición para Arquitectos Desconocidos.
¿ Qué es arquitectura? ¡ La expresión cristalina de los pensamientos más nobles del hombre, su favor, su humanidad, su fe, su
religión! ¡ Eso fue antaño! ¿Pero quien entre los que vivimos nuestros tiempos agitados comprende aún su esencia omnímoda y
espiritual? ¡Atravesamos nuestras calles y ciudades y no gemimos de vergüenza ante tales desiertos de fealdad! Aclaremos las
cosas.
¿Existe hoy una arquitectura? ¿ Existen actualmente arquitectos? Erwin Von Steinbach, Sinan Aben Cencid, Diwakara,
Pöppelmann – ¿ante estos nombres ilustres alguien se atreve hoy a llamarse <<arquitecto>>?. No, hoy no existe ni arquitectura ni
arquitectos.
Entonces no se luchará y se especulará en torno al arte a la luz de cualquier banalidad, entonces existirá sólo un arte, y este arte
irradiará desde todos los rincones. Hasta entonces lo útil solo podrá ser soportable si el arquitecto lleva en sí un presentimiento
de ese sol.
Los bocetos y proyectos reunidos en esta exposición están en venta. Por tanto el publico tiene la posibilidad de poner en práctica
su interés por el desarrollo de una nueva arquitectura, y con ello también de un nuevo arte, mediante el apoyo material a los
artistas con la adquisición de bocetos y animándoles a seguir trabajando en una dirección hasta ahora cerrada por la indiferencia
del público y la ingenuidad profesional de los artistas.
1919
WALTER GROPIUS:
PROGRAMA DE LA STAATLICHES BAUHAUS DE WEIMAR.
La toma de posesión de Gropius en Weimar como sucesor de Henrry Van de Velde ( que se vio obligado a abandonar su
actividad al estallar la guerra, en 1914) es tambien la fecha de fundación de la Staatliches Bauhaus.
¡El ultimo fin de una actividad plástica es la arquitectura! Decorar las edificaciones fue antaño la tarea más distinguida de las artes
plásticas, que constituían elementos inseparables de la gran arquitectura.
1920
ERICH MENDELSOHN:
EL PROBLEMA DE UNA NUEVA ARQUITECTURA (EXTRACTO).
En 1919, Erich Mendelsohn (Allenstein 1887 – San francisco 1953) era miembro del comité central del November—Gruppe..
La simultaneidad de las decisiones políticas revolucionarias y de la transformación radical de las relaciones humanas en el aspecto
económico y científico, religioso y artístico justifica a priori la fe en una nueva forma, convence de lo justo de un renacimiento
en medio de la miseria producida por las catástrofes históricas mundiales.
En lo que se refiere a las condiciones específicas de la arquitectura la transformación histórica significa: nuevas tareas a realizar
debido a la modificación de las necesidades arquitectónicas del comercio, la economía y el culto, nuevas posibilidades de
construcción gracias a los nuevos materiales: vidrio, hierro, hormigón.
1920
NAUM GABO / ANTOINE PEVSNER:
PRINCIPIOS FUNDAMENTALES DEL CONSTRUCTIVISMO (EXTRACTO)
Los hermanos Gabo y Pevsner, ambos escultores, redactaron en 1920, en Moscú el manifiesto realista, con el que establecieron
los principios del constructivismo e influyeron vigorosamente sobre la arquitectura Rusa de principios de la post-guerra (Tatlin,
hermanos Wesnin, Lissitzky)
1.- Rechazaron el volumen corpóreo cerrado como expresión plástica para la configuración del espacio. Afirmamos que solo se
puede crear un espacio desde dentro hacia fuera en su profundidad y no de fuera hacia adentro a través de su volumen.
2.- Rechazamos la masa cerrada como elemento exclusivo para la construcción de cuerpos plásticos y arquitectónicos en el
espacio.
3.- Rechazamos el color decorativo como elemento pictórico en la construcción plástica
4.- Rechazamos la línea decorativa.
5.- Ya no nos concentramos con los elementos formales estáticos, en las artes plásticas.
1921
BRUNO TAUT:
¡ABAJO LA SERIEDAD!
En noviembre de 1919 el Arbeitsrat Für Kunst berlinés es absorbido por el November—Gruppe.
<<¡Importante, importante!>> ¡Maldita importancia! ¡Lápidas y fachadas de cementerio frente a chatarrerías y traperías de cuatro
pisos! ¡Destruid las columnas de piedra caliza dóricas, jónicas y corintias, derribad las casitas de muñecas! ¡Abajo la <<distinción>>
de la arenisca y los espejos, arrasad el mármol y las maderas nobles, a la basura todas estas baratijas!
1920
LE CORBUSIER:
HACIA UNA NUEVA ARQUITECTURA: PRINCIPIOS DIRECTRICES
Le Corbusier ( La Chaux-de-fonds, Suiza, 1987- Roquebrune, Cap Martín, Francia, 1965) ya era conocido fuera de Francia
cuando 1920-1921, aparecen en la revista L´Esprit Nouveau estas notas programáticas que, el 1923, publicaría en forma de libro
con el título Vers une Architecture.
Estética de ingeniero, arquitectura.
Estética de ingeniero, arquitectura, dos cosas solidarias, consecutivas, una en pleno desarrollo, otra en penosa regresión.
El ingeniero inspirado por las leyes de la economía y guiado por el cálculo matemático, nos pone de acuerdo con las leyes del
universo. Alcanza la armonía. El arquitecto, con su disposición de las formas, realiza un orden que es una pura creación de su
espíritu; con las formas afecta intensamente nuestros sentidos y provoca emociones plásticas; con las relaciones que crea
despierta profundas resonancias en nosotros, nos da la medida de un orden que sentimos que está de acuerdo con el de nuestro
mundo, determina los diversos movimientos de nuestro espíritu y de nuestro corazón; entonces es cuando sentimos la belleza.
Tres advertencias de los arquitectos
El volumen, la superficie, la planta, los trazados, un elemento inevitable de la arquitectura.
1921
BRUNO TAUT:
FRÜHLICHT (AMANECER)
En julio de 1920, Bruno Taut se vio obligado a concluir la primera serie de sus artículos titulados Frühlicht (Amanecer).
1922
“DE STIJL”:
EXIGENCIAS CREATIVAS
De Stijl obtuvo amplia resonancia en toda Europa.
1.- Cese de las exposiciones. En su lugar: espacios destinados a la presentación de la obra colectiva.
2.- Intercambio de ideas sobre problemas creativos a nivel internacional.
3.- Desarrollo de un instrumento creativo universal para todas las artes.
4.- Eliminación de la separación entre arte y vida. (El arte deviene vida).
5.- Eliminación de la separación entre artista y hombre.
1923
“DE STIJL”:
MANIFIESTO V: ---+ = R4
<<Hacia la arquitectura colectiva>> es el título del quinto manifiesto del grupo De Stijl, redactado en París.
I.
II.
III.
IV.
V.
VI.
VII.
VIII.
En estrecha colaboración hemos examinado la arquitectura como una unidad plástica formada por todas
las artes, la industria y la técnica y hemos establecido que el resultado será un nuevo estilo.
Hemos examinado las leyes del espacio y sus infinitas variaciones ( o sea, contrastes espaciales,
disonancias espaciales, integración espacial) y hemos establecido que todas esas variaciones pueden
reunirse en una unidad equilibrada.
Hemos examinado las leyes del color en el espacio y tiempo y hemos establecido que de las relaciones
concordantes de estos elementos resulta, en definitiva, una unidad nueva y positiva.
Hemos examinado las relaciones entre espacio y tiempo y hemos encontrado que con el proceso de
hacer visibles estos dos elementos mediante el color se produce una nueva dimensión.
Hemos examinado las interrelaciones entre medida, proporción, espacio, tiempo y material y hemos
descubierto un método definitivo para construir una unidad a partir de ellos.
Hemos eliminado la dualidad entre interior y exterior mediante la supresión de los elementos de cierre
(paredes etc.)
Hemos dado al color el lugar que le corresponde dentro de la arquitectura y afirmamos que la pintura
separada de la construcción arquitectónica (es decir, el cuadro) no tiene ninguna razón de ser.
La época de la destrucción toca a su fin. Se abre una nueva época: la época de la construcción.
VAN DOESBURG Y VAN ESTEREN:
HACIA UNA EDIFICACIÓN COLECTIVA.
Comentario al V Manifiesto.
Debemos comprender que el arte y la vida no son sectores separados. Por lo tanto, debe separarse el concepto de <<arte>> como
una ilusión que no tiene nada que ver con la vida real. La palabra <<arte>> ya no nos dice nada. Exigimos en cambio que el mundo
que nos rodea sea construido de acuerdo con las leyes que se deducen de un firme principio. Estas leyes, que comprenden
también las leyes de la economía, de la matemática, de la técnica, de la higiene, etc, conducen hacia una nueva unidad plástica.
Para determinar las interrelaciones entre estas leyes, es necesario comprenderlas y formularlas. Hasta ahora nunca se ha estudiado
científicamente el campo de la creación humana con sus leyes constructivas. Solo se puede comprobar que existen estas leyes
mediante un trabajo colectivo y a través de la experiencia.
1924
OSKAR SCHLEMMER:
MANIFIESTO PARA LA PRIMERA EXPOSICIÓN DE LA BAUHAUS
Este manifiesto, que formaba parte del folleto publicitario de la primera exposición de la Bauhaus celebrada en Weimar (julio a
septiembre de 1923), fue redactado por Oskar Schlemmer (Stuttgart 1888- Baden-Baden 1943).
La Staatliches Bauhaus de Weimar es la primera, y, por el momento, la única escuela estatal de Reich—y tal vez del mundo--que exhorta a operar a las fuerzas creadoras de las artes plásticas, mientras sigan vivas, y que, al mismo tiempo, con el
establecimiento de talleres de tipo artesanal, trata de unir las artes en la arquitectura, en una fecunda compenetración. El
concepto arquitectónico debe restablecer la perdida unidad que se hundió en un academicismo cerrado y en una artesanía
embotada.
La religión es el estricto proceso especulativo y Dios ha muerto. El hombre, ser consciente y perfecto, superado en exactitud por
cualquier muñeco, espera con ansia los resultados de las retortas. La síntesis, el resumen, la sublimación y la condensación de
todo lo positivo en un poderoso término medio.
Un idealismo de la actividad que abarque, compenetre y unifique arte, ciencia y técnica, y que influya sobre la investigación, la
enseñanza y el trabajo hará realidad la construcción del edificio artístico del hombre, que sólo es un reflejo del edificio del
mundo.
1922
WERNER GRAEFF:
LLEGA EL NUEVO INGENIERO.
El primer numero de la revista G—Material zur elementaren Gestaltung ( material para la creación elemental)--- apareció en
julio de 1923, en Berlín.
La escuela para la nueva creación de forma es: dilucidar radical e indiscutiblemente los elementos de cada campo de la creación.
¡ Ahora surge la nueva generación de ingenieros! Esto significa: en primer lugar perfeccionamiento—después fin de la técnica
mecanicista. Ultimo avance poderoso de la técnica mecanicista, puesto que las leyes necesarias son parte integrante de la
moderna concepción del mundo y los medios para la creación de la forma elemental son perfectamente claros para el nuevo
ingeniero.
El nuevo ingeniero no transforma, crea de nuevo; es decir, no perfecciona, sino que llena todos los requisitos de manera
absolutamente elemental.
1923
ERICH MENDELSOHN:
DINÁMICA Y FUNCIÓN (EXTRACTO).
Después de su exposición en Cassirer, en 1919, Meldelsohn fue invitado a colaborar en la revista Wendingen de Ámsterdam.
Una vez reconocido que los conceptos materia y energía, separados hasta ahora por la ciencia, sólo son formas distintas de un
mismo elemento, que en el orden del mundo nada se produce sin relatividad con el cosmos, sin relación con el conjunto, el
ingeniero ha abandonado la teoría mecánica de la materia inerte y la dedicada otra vez al servicio de la naturaleza.
La máquina, que hasta hora fue peón de la explotación inanimada, se convierte en elemento constructivo de un nuevo
organismo vivo.
1923
LUDWIG MIES VAN DER ROHE:
TESIS DE TRABAJO
Las tesis de Mies Van Der Rohe, escritas en mayo de 1923, fueron publicadas junto con su proyecto para un edificio de oficinas
de hormigón armado (1922) en el primer numero de G, entre cuyos fundadores figuraba Mies.
La arquitectura es la voluntad de la época concebida en términos especiales.
Viva. Cambiante. Nueva.
Ni el ayer, ni el mañana, sólo el día de hoy puede plasmarse.
Sólo se puede realizar esta arquitectura.
Crear la forma con la esencia del problema y los medios de nuestra época.
Esta es nuestra tarea.
1924
ARTHUR KORN:
ARQUITECTURA ANALÍTICA Y UTÓPICA.
Este ensayo programático es publicado en diciembre de 1923, en Kunstblatt de Panl Westheim.
Arquitectura es símbolo. Corona radiante. Tendencia al orden – música, desde el impulso hasta el fin. Abrazo y disolución. La
casa ya no es un bloque, sino solo una dispersión en células, cristalización de un punto tras otro, construcción de puentes,
articulaciones, cáscaras, tubos. Cáscaras que envuelven el aire, que lo expelen. El aire se hunde entre ellas como la fruta en la
caña. El arte irrumpe en ellas, dándoles resistencia y flexibilidad.
1925
THEO VAN DOESBURG:
HACIA UNA ARQUITECTURA PLÁSTICA.
En París Theo Van Doesburg formula de nuevo –y por última vez – su teoría de la creación elemental.
1.- Forma.
2.- La nueva arquitectura es elemental .
3.- La nueva arquitectura es económica.
4.- La nueva arquitectura es funcional.
5.- La nueva arquitectura es informe aunque exactamente definida,
6.- La nueva arquitectura ha independizado el concepto monumental de lo grande y lo pequeño ( puesto que la palabra<<
monumental >> está deteriorada, se sustituye por la palabra << plástico>>). Ha demostrado que todo existe bajo la base de
interdependencias de relaciones.
7.- La nueva arquitectura no posee ningún factor pasivo.
8.- La planta. La nueva arquitectura ha abierto las paredes y ha eliminado así la división entre interior y exterior.
9.- La nueva arquitectura es abierta. En la próxima fase de desarrollo de la arquitectura, la planta debe de desaparecer por
completo.
10.- Espacio y tiempo..
11.- La nueva arquitectura es anticúbica
12.- Simetría y repetición.
13.- Al contrario del frontalismo, que tuvo su origen en una concepción rígida, estática de la vida, la nueva arquitectura ofrece la
riqueza plástica de una expansión múltiple en el espacio y en el tiempo.
14.- Color. La nueva arquitectura admite el uso orgánico del color, como medio directo de expresión de sus relaciones en el
espacio y tiempo. Sin color, estas relaciones no son reales, sino invisibles.
15.- La nueva arquitectura es antidecorativa.
16.- La arquitectura como síntesis de neoplasticismo. La construcción es una parte de la nueva arquitectura que , al reunir todas
las artes en sus manifestaciones más elementales, revela su verdadera esencia.
1925
LUDWIG MIES VAN DER ROHE:
CONSTRUCCIÓN INDUSTRIAL.
En el tercer numero de G, ( 10 de junio de 1924) Mies Van Der Rohe propone en el estilo conciso que le es propio, una
transformación fundamental de toda la industria de la construcción.
Estas no son las causas, sino el efecto de una situación, y no están contrapuestas al carácter de la antigua industria de la
construcción. También se exagera sin duda el carácter de montaje de la construcción actual. La prefabricación se ha llevado a
cabo casi exclusivamente en la construcción de hangares para la industria y la agricultura, y las empresas metalúrgicas fueron las
primeras en producir partes prefabricadas para su montaje en la obra. Este carácter no se puede modificar mediante formas
económicas ni métodos de trabajo y es precisamente esto lo que asegura la supervivencia de las pequeñas empresas.
No se trata tanto de una racionalización de los métodos de trabajo existentes hasta ahora, como de una transformación
fundamental de la construcción en general.
1924
KASIMIR MALEVICH:
MANIFIESTO SUPREMATISTA UNOVIS (EXTRACTO)
El 2 de mayo de 1924, Casimir Malevich ( Kiev 1879—Leningrado 1935) publicó su Manifiesto Suprematista al que añadió el
anagrama Unovis: << Fundación de nuevas formas del arte>>.
El arte del presente, y la pintura en particular ha triunfado en todo el frente. La conciencia ha superado la superficie plana y ha
avanzado hacia el arte de la creación espacial. A partir de ahora la pintura de cuadros queda para aquellos que, pase el esfuerzo
infatigable de su conciencia, no han logrado liberarse de la superficie, para aquellos cuya conciencia ha continuado siendo plana
por que no han podido superar la superficie plana.
Si se construyera el futuro Leningrado según el estilo de las ciudades de rascacielos americanas, entonces el modo de vida y de
pensar de sus habitantes también correspondería al de los americanos.
1925
LE CORBUSIER:
PRINCIPIOS DE URBANISMO.
En 1925, aparece en la Collection de V Esprit Nouveau la obra fundamental de Le Corbusier sobre urbanismo ( Urbanisme).
La ciudad es un instrumento de trabajo. Las ciudades ya no cumplen normalmente esta función. Son ineficaces: desgastan el
cuerpo, se oponen al espíritu.
El desorden que en ellas se multiplica es ofensivo: su decadencia hiere nuestro amor propio y lastima nuestra dignidad.
Es un asalto de la naturaleza por el hombre. Es una acción humana contra la naturaleza, un organismo humano de protección y
de trabajo. Es una creación.
La poesía es un acto humano: relaciones concertadas entre imágenes perceptibles.
1926
WALTER GROPIUS:
PRINCIPIOS DE LA PRODUCCIPON DE LA BAUHAUS (DESSAU) (EXTRACTO)
En septiembre de 1922, Feininger escribe desde Weimar: <<¿Por qué y cómo se explica la sumisión voluntaria a la tiranía de Van
Doesburg y la total rebeldía contra todas las medidas procedentes de la Bauhaus?>>, y se refiere con ello a los efectos del << curso
de competencia>> organizado por Van Doesburg en Weimar.
La Bauhaus quiere estar al servicio del desarrollo actual del alojamiento desde los simples utensilios domésticos hasta la vivienda
acabada.
Bauhaus trata de descubrir mediante una investigación sistemática teórica y práctica – en el campo formal, técnico y económico
– la forma de cada objeto a partir de sus funciones y condicionamientos naturales.
La Bauhaus quiere formar un tipo de colaborador, hasta ahora inexistente, para la artesania y la industria, que domine en la
misma medida la técnica y la forma.
1927
FRÉDÉRICK KIESLER:
ARQUITECTURA DE LA CIUDAD ESPACIAL.
En una retrospectiva del camino recorrido por el grupo De Stijl, Theo Van Doesburg cita el gran interés con que fue acogida por
los jóvenes arquitectos la primera exposición del grupo De Stijl presentada a fines de 1923, en París.
Propongo la construcción vital, la ciudad espacial, la arquitectura funcional: la construcción adecuada a la elasticidad de la
función vital.
1.- Transformación del espacio esférico en ciudades.
2.- Liberarnos del suelo, abandono del eje estático.
3.- Nada de muros, nada de cimientos.
4.- Un sistema constructivo hecho de tensiones en el espacio abierto.
5.- Creación de nuevas posibilidades de vida y a través de ellas, las necesidades que transformen la sociedad.
1926
LE CORBUSIER / PIERRE JEANNERET:
CINCO PUNTOS PARA UNA NUEVA ARQUITECTURA.
La declaración Cinco puntos para una nueva arquitectura coinciden aproximadamente con los proyectos de las casas de Le
Corbusier para la urbanización de Weissenhof, Stuttgart, 1927, la segunda guerra exposición de Deutscher Werkbund.
Las siguientes consideraciones teóricas se basan en muchos años de experiencia práctica en el terreno de la construcción.
La teoría exige una formulación concisa.
1.- Los pilotis.
2.- Las terrazas jardín.
3.- La planta libre..
4.- La ventana longitudinal.
5.- La fachada libre.
Las industrias se ocuparán del completamiento y del perfeccionamiento interrumpido de los elementos.
1927
LUDWIG MIES VAN DER ROHE:
SOBRE LA FORMA DE LA ARQUITECTURTA.
Está famosa carta al Dr. Riezler, jefe de redacción de la revista del Werkbund Die Form, fue publicada durante el segundo año de
la revista.
La forma como fin cae siempre en el formalismo. Pues está búsqueda no se orienta hacia una estructura interna, sino hacia un
aspecto externo. Pero sólo un interior vivo posee un exterior vivo.
No valoramos el resultado, sino el punto de partida del proceso creativo.
Precisamente éste demuestra si la forma fue descubierta a partir de la vida, o por sí misma.
1928
HUGO HÄRING:
FORMULACIONES PARA UNA NUEVA ORIENTACIÓN DE LAS ARTES
APLICADAS ( EXTRACTO )
<<De las artes industriales a la arquitectura, no hay simplemente un paso>> Así decia Hans Poelzig en 1906.
Existen objetos que, por una parte, son obras de arte y , por otra, están destinados a un uso. Un hombre corriente no siempre
puede reconocer a primera vista que están destinados a un uso.
La costumbre que por milenios ha sido particularmente característica de la sociedad aristo crática, de transformar de un modo tal
objetos de uso corriente, en nombre del arte, hasta que resultaban completamente inadecuados para el uso, ya no está tan de
moda.
1929
ERICH MENDELSOHN / BERNHARD HOETGER.
SÍNTESIS – ARQUITECTURA UNIVERSAL
En una publicación conjunta, ciertamente no prevista por ninguno de los dos, se encuentran el maestro de los volúmenes
arquitectónicos y el escultor arquitecto.
Erich Mendeldohn; Síntesis (Berlín 1928)
Este es el problema de la nueva arquitectura universal:
La finitud de la mecánica y la infinitud de la vida.
No deseamos ningún tipo de limitaciones y obstrucciones mediante recetas, queremos que el espíritu libre descubra él mismo
sus leyes.
En la arquitectura <<objetiva>> la presuntuosa superficie, que no tolera ni la escultura ni la pintura, se extiende a sus anchas a costa
de la comodidad. No queremos renunciar a los momentos que pueden aumentar nuestras sensaciones vitales y ambientales.
1928
CIAM
DECLARACIÓN DE LA SARRAZ.
Un año después de la exposición de Weissenhof en Stuttgart, un grupo de arquitectos – delegados de distintos grupos nacionales
– se reúne del 26 al 28 de julio de 1928 en el castillo de La Sarraz.
Los arquitectos abajo firmantes establecen conjuntamente un acuerdo fundamental de sus concepciones sobre la arquitectura
así como sus obligaciones profesionales hacia la sociedad y subrayan en particular que consideran la arquitectura como una
actividad elemental del hombre que forma parte en todo su alcance y toda su profundidad del desarrollo creativo de nuestra
vida.
En consecuencia, se niega a incluir principios creativos de épocas anteriores y estructuras sociales pasadas en sus obras, y exigen,
en cambio, una nueva concepción de cada problema arquitectónico y una satisfacción creadora de todos los requisitos
materiales y espirituales.
I.
Economía General.
II.
Planificación urbana y generalIII.
Arquitectura y opinión pública
IV.
Arquitectura y relación de Estado
1929
ABC EXIGEN LA DICTADURA DE LA MÁQUINA
Hans Schimidt, Basilea, y Mart Starm, Roterdam, redactaba la revista ABC 8Contribiciones para la arquitectura) que se publica en
basilea.
La maquina se ha convertido en una servidora de una cultura burguesa individualista nacida en el Renacimiento. La máquina es
utilizada por el burgués y al mismo tiempo condenada por su corte intelectual, sus artistas, sus eruditos y sus filisófos.
1928
HANNES MEYER: EDIFICACIÓN.
En 1927, Hannes fue contratado como maestro en la Bauhaua de dessau.
La Edificación.- Todas las cosas de este mundo son producto de la f´rmula: (Función por economía).
La edificación es un proceso biológico, la edificación no es un proceso estético. La nueva vivienda se crea elementalmente no
solo como una máquina de vivir, sino también como aparato bológico destinado a satisfacer necesidades espirituales y
materiales.
1929
EL LISSITZKY: SUPERESTRUCTURA IDEOLÓGICA
En este periodo, han arraigado en los sentimientos y en la conciencia de nuestra nueva generación de arquitectos las elevadas
exigencias que plantea la revolución cultural. Nuestros arquitectos han comprendido claramente que, con su trabajo, podían
participar como colaboradores activos en la construcción del nuevo mundo. En la creación de cualquier obra, la parte que le
corresponde al arquitecto es evidente y al que le corresponde a la comunidad latente. El artista, el creador, no inventa nada que
le venga caído del cielo.
1930
LUDWIG MIES VAN DER ROHE: LA NUEVA ERA.
La nueva época es un hecho; existe independientemente de que la aceptemos o la rechacemos. Pero no es mejor ni peor que
cualquier otra época. Es un puro dato y como tal indiferente a toda valoración.
1931
FRANK LLOYD WRIGHT: ARQUITECTURA JOVEN.
Sí la arquitectura moderna es la arquitectura joven, la alegría de la juventud debe producirla. El amor de la juventud, la juventud
eterna debe desarrollarse y conservarla. Esta arquitectura debe ser considerada como sensata, pero no tan sensata como sensible,
no tan parecida a una máquina valorada como una obra maestra de la imaginación.
1932
HUGO HARING: LA CASA COMO ESTRUCTURA ORGÁNICA
Una nueva técnica, que trabaja con construcciones ligeras, materiales elásticos y flexibles, ya no exigirá una casa rectangular y
cúbica, sino que permitirá sino hará realidad todas las formas que convierten la casa en órgano del moral .
1933
R.BUCKMINSTER FULLER: ARQUITECTURA UNIERSAL.
Una asociaciones oficiales o semioficiales, explotadas y protectoras de la arquitectura, la propiedad inmobiliaria, los negocios ,
etc, cuyos grupos de dirección profesionales y oportunistas, y la estéril contrapartida de los jefes o subjefes que controlan a los
trabajadores que representan, no los ideales predominantes, o los modelos progresistas de un grupo que han organizado, sino los
residuales negativos del miedo, la mala fe, la envidia, la codicia, la falta de confianza en sí mismo del individuo y la desidia, y
mantienen un prestigio, y su posición con todas sus fuerzas en primer lugar azuzando el temor de los miembros de sus
organizaciones ante la emergencia provocadas por la amenaza que la industria progresista representa para la explotación estática,
y en segundo lugar manteniendo una actividad de sanguijuelas éticas y estéticas sobre la productividad de vanguardía.
1943
WALTER GROPIUS/ MARTIN WAGNWR; UN PROGRAMA PARA LA RENOVACIÓN.
Un sistema de reconstrucción, constituiría una buena base para una forma urbana y suburbana más adecuada al tecnificado del
siglo xx desde el punto de vista social, económico y cultural.
1947
FREDERICK KIELSER: ARQUITECTURA MAGICA.
El siglo XIX ha visto el crepúsculo y el primer cuarto de siglo XX ha presenciado la destrucción de la unidad arquitecturapintura-escultura. El renacimiento logró florecer en está unidad, que era sostenida por la fe del pueblo en la felicidad
ultraterrena.
Nuestra época (1947) vuelve adquirir conciencia social. La demanda instintiva de una nueva unidad vuelve a renacer. La
esperanza de esta unidad ya no se enfoca en el más allá, sino AQUÍ Y HOY.
1949
HENRY VAN DE VELDE:
FORMAS (EXTRACTO)
Las formas funcionales. Todas ellas son miembros de una familia, cualquiera que sea su aplicación y la función que debe cumplir.
Todas ellas pueden retrasarse hasta el mismo origen, que se remonta a través de los siglos hasta el momento en el cual el hombre
de las cavernas adquirió conciencia de sus necesidades más primitivas ( alimentación, vestido, abrigo) así como de los medios
con los que intentaba satisfacerlas.
Las altas cualidades que debe a su pureza no disminuyen con eso. La intervención de algún mago, que prefiere alguna de estas
<<formas puras>> a otras, triunfa sobre su letargo e infunde en el propósito, que la forma maleable llena sólo de manera mecánica,
el fervor que representa el papel que él ha desempeñado en su creación.
1950
LAUDWIG MIES VAN DER ROHE:
TÉCNICA Y ARQUITECTURA.
La técnica hunde sus raíces en el pasado, Domina el presente y se extiende hacia el futuro. Es un movimiento histórico auténtico
– uno de los grandes movimientos que forman y representan su época. La técnica es mucho más que un método, es un mundo
en sí. Como método es superior en casi todos los aspectos.
La arquitectura es el auténtico campo de batalla del espíritu. La arquitectura escribió la historia de las épocas y les dio sus
nombres. La arquitectura depende de su tiempo. Es la cristalización de su estructura íntima, desarrollo gradual de su forma. Es la
causa de la estrecha relación entre técnica y arquitectura. La arquitectura como auténtico símbolo de nuestra época.
1954
JACQUES FILLON:
¡NUEVOS JUEGOS!
Las grandes ciudades favorecen aquella clase de dispersión que denominamos dérive. La dérive es la técnica de un cambio de
lugar sin objeto. Se basa en la influencia del medio ambiente exterior.
La arquitectura debe despertar pasiones. No podríamos considerar una empresa arquitectónica más limitada. Recordemos que la
tarea es inventar nuevos juegos.
1957
KONRAD WACHSMANN:
SIETE TESIS
La ciencia y la técnica permiten realizar tareas cuya solución requiere estudios precisos antes de que se puedan formular
resultados finales.
La máquina es la herramienta de nuestra época. Es la causa de aquellos efectos a través de los cuales se manifiesta el orden social.
Deben aceptarse nuevos materiales, nuevos procesos, nuevos conocimientos en los campos de la estática y de la dinámica,
nuevas técnicas de planificación y nuevas relaciones sociológicas.
De acuerdo con las condiciones de la industrialización, la construcción debe desarrollarse indirectamente, a través de la
multiplicación de células y elementos.
Los sistemas modulares de coordinación, los métodos de investigación científica, las leyes de automación, la precisión, influyen
en el pensamiento creador.
Los problemas estáticos y mecánicos muy complejos exigen una estrecha colaboración con la industria y con los especialistas en
forma de equipos de maestros especializados.
Los conceptos humanos y estéticos recibirán un nuevo impulso gracias a la aplicación sin compromiso del saber y de las
posibilidades actuales.
1958
HUNDERTWASSER:
MANIFIESTO DEL ENMOHECIMIENTO CONTRA EL
RACIONALISMO EN ARQUITECTURA
La pintura y la escultura son ahora libres, pues actualmente cualquiera puede producir todo tipo de creaciones y exponerlas
después. No obstante, en arquitectura aun no existe esta libertad fundamental, que se debe considerar como condición de todo
arte, puesto que para poder construir es necesario primeramente poseer un diploma.
sólo después del enmohecimiento creador, del que nos queda mucho por aprender, surgirá una arquitectura nueva y
maravillosa.
1959
CONSTANT / DEBORD:
DEFINICIONES SITUACIONISTAS.
1.- Las situaciones deben combatir en toda ocasión las ideologías y las fuerzas retrógradas.
2.- Nadie debe considerar su pertenencia ala I.S. sólo como expresión de una adhesión de principio.
3.- La posibilidad de una actividad creativa unitaria y colectiva se anuncia ya en la designación de las artes individuales.
4.- El programa mínimo de la I.S. comprende el esfuerzo dirigido a lograr un perfecto arte espacial, que debe extenderse a un
sistema unitario de urbanismo, y la búsqueda de nuevas formas de comportamiento en relación con este arte espacial.
5.- El urbanismo unitario viene determinado por la actividad ininterrumpida y compleja.
6.- Los problemas de la vivienda, del transporte y del reposo solo pueden ser resueltos en conjunción con los aspectos sociales,
psicológicos y artísticos de vida.
7.-El urbanismo unitario independiente de toda consideración estética.
8.- La tarea inmediata de todos quienes actúan creativamente hoy es la de crear las condiciones favorables a este desarrollo.
9.- Pueden emplearse todos los medios, a condición de que sirvan a una acción unitaria.
10.-La creación de una situación significa la creación de un micro mundo transitorio y de un juego de acontecimientos.
11.- Una situación creada es un medio para acercarse al urbanismo unitario.
1960
WILLIAM KATAVOLOS:
ORGÁNICA.
Una nueva arquitectura es posible a través de la matriz de la química. El hombre debe dejar de hacer y manipular y, en lugar de
esto, dejar que la arquitectura acontezca. Existe un camino fuera de la construcción, exactamente como el principio de las ondas,
de las parábolas y de las líneas perpendiculares existen fuera de los medios en que se forma.
Tales causas podrían aplicarse hasta un tamaño determinado, subdividirse o fundirse en grandes complejos. Podrían fabricarse
grandes bóvedas mediante chorros parabólicos de plástico que se catalizaran en contacto con el aire. Formas que detallaran en
una arquitectura instantánea de transformaciones en las densidades deseadas, en direcciones predeterminadas, para duraciones
calculadas.
1961
REINHARD GIESELMANN / OSWALD MATHIAS UNGERS:
PARA ANA NUEVA ARQUITECTURA.
El arte creador resulta inconcebible sin un conflicto espiritual con la tradición. El arte creador debe destruir la forma existente
para poder hallar la expresión pura de su propia época. La arquitectura, como todas las artes, sirve al genio para dar expresión a su
época y mantener en movimiento toda la vitalidad del desarrollo. La arquitectura es una creación parcial. Pero todo proceso
creativo es arte. Le corresponde la máxima categoría espiritual.
Si se siguen los métodos de la <<arquitectura>> técnico- funcional, el resultado será uniformidad y monotonía. La arquitectura
pierde su expresión cuando se emplean métodos técnico-funcionales.
1960
GEAM:
PROGRAMA PARA UNA ARQUITECTURA MÓVIL.
A . Las dificultades catastróficas del urbanismo moderno son consecuencia de una serie de factores que se caracterizan de la
siguiente forma:
1.- Las edificaciones existentes y las que todavía hoy se construyen son demasiado rígidas y se adaptan con dificultad a la vida
real.
2.- el crecimiento de la población no es previsible ni susceptible de una planificación.
3.-la circulación aumenta masivamente.
4.-los derechos de propiedad están anticuados y las relaciones de propiedad están congeladas en parte.
5.-los precios de las viviendas son demasiado caros.
6.-una discrepancia cada vez mayor entre ciudad y planificación urbana por una parte, y el rápido progreso de la ciencia y la
técnica por otra.
B Estas condiciones redundan en prejuicio de la vida cotidiana de la población. Esto se advierte enj los siguientes fenómenos:
1.-la circulación está congestionada.
2.-las viviendas se han convertido en prisiones de ladrillo.
3.-la huida de los fines de semana adquiere cada vez mayores proporciones.
4.- el ritmo de vida es forzado.
5.- gran número de ciudadanos se sienten solos y aislados.
6.- las relaciones de vecindad siguen siendo difícilmente influenciables.
C. Para una mejora general de estas circunstancias, El GEAM ha establecido ciertas directrices y hace las siguientes propuestas.
1.- una reforma de los derechos de la propiedad de las áreas edificables y del espacio aéreo con objeto de conseguir un
intercambio más sencillo.
2.-las construcciones deben ser variables e intercambiables.
3.- las unidades espaciales también deben ser modificables e intercambiables en su empleo.
4.- los habitantes deben tener la posibilidad de adaptar sus viviendas.
5.-la industria y la prefabricación debe utilizarse plenamente en la realización de las construcciones como medio de reducir los
espacios.
6.-la ciudad y la planificación urbana deben ser capaces de adaptarse al desarrollo de la circulación
7.- las secciones individuales de la ciudad deben contar con vivienda y centros de trabajo así como con centros de formación
física e intelectual.
D. Para que los principios expuestos sean una realidad, el GEAM propone la elaboración de las siguientes técnicas.
1.- desarrollo de los elementos arquitectónicos variables e intercambiables.
2.- desarrollo de posibilidades fácilmente modificables e intercambiables para el consumidor de energía y agua, y para la
eliminación de los desperdicios.
3.-desarrollo de mayores unidades espaciales a nivel urbano.
1960
LOUIS I. KAHN:
ORDEN ES.
El proyecto es estructuración de formas dentro del orden.
La forma emerge de un sistema de construcción
El desarrollo es una construcción
En el orden está la fuerza creativa
En el proyecto está el miedo – dónde con que cuándo con cuánto.
El orden no implica belleza
El mismo orden creó a enano y Adonis
El proyecto no determina belleza
La belleza surge de la selección afinidades, integración, amor.
El orden es intangible
Es un nivel de conciencia creativa eternamente ascendente.
El orden sustenta la integración.
A partir de aquello que el espacio quiere ser lo desconocido puede ser revelado al arquitecto.
1960
WERNER RUHNAU / YVES KLEIN:
PROYECTO PARA UNA ARQUITECTURA AÉREA.
<<La arquitectura aérea siempre fue sólo una etapa para nosotros, que actualmente se propone para la climatización de espacios
geográficos privilegiados.>>
Proponemos proteger la ciudad con un techo de aire en movimiento. Una autopista central conduce al aeropuerto y divide la
ciudad en dos partes: una parte residencial y una parte destinada al trabajo, el techo de aire climatiza y protege al mismo tiempo
el espacio privilegiado.
1960
“SITUACIONISTAS”
MANIFIESTO INTERNACIONAL.
Una nueva fuerza humana. Que la arquitectura de la sociedad presente no podrá reprimir, crece día a día junto con el irresistible
desarrollo de la tecnología y la frustración de sus aplicaciones potenciales en nuestra insensata vida social.
Todo proceso real depende claramente de una solución revolucionaria de la crisis de los tiempos actuales en todas sus formas.
A quienes no nos entienden correctamente, les decimos que todo desprecio: <<Los situacionistas, de quienes quizá creéis ser los
jueces, os juzgarán un día. Os esperemos que el punto decisivo que significará la inevitable liquidación de un mundo hecho de
privaciones de todo tipo. Estos son nuestros objetivos, y éstos serán los objetivos futuros de la humanidad.>>
1960
ECKHARD SCHULZE-FIELITZ:
LA CIUDAD ESPACIAL.
Debido A la capacidad multiplicadora de la máquina y el rápido aumento de la población, nuestra época manifiesta una
tendencia dinámica hacia la producción masiva; lo que se necesita es cantidad y calidad al menor costo
La ciudad en el espacio se superpone al perfil del paisaje como una capa cristalina; es un paisaje en sí misma, comparable a las
formaciones geológicas con picos y valles, barrancas y mecetas, comparable al follaje del bosque con su enramado.
1960
CONSTANT:
NUEVA BABILONIA (EXTRACTO)
La cultura individualista ha llegado a su fin, sus instituciones están agotadas. La tarea cultural del artista sólo puede ser preparar
una futura cultura de masas. Ya que, si aún se puede hablar de cultura, ésta deberá sostener una sociedad de masas y entonces los
medios sólo se podrán buscar en la mecanización. La estructuración del medio material, y la liberación y organización de la vida
cotidiana son los puntos de partida de nuevas formas culturales. Mi proyecto Nueva Babilonia nació como esbozo y elaboración
de estas ideas. Es un modelo imaginario y de juego experimental para la elaboración de los principios de una nueva cultura
completamente distinta.
Pero la nueva Babilonia sólo será realizada por sus habitantes.
1961
RICHARD BUCKMINSTER FULLER:
POR UN PROGRAMA DE PLANIFICACIÓN MUNDIAL (EXTRACTO)
Según la teoría general de la educación actual, los estudiantes parten de componentes elementales, y gradualmente, va
aumentando el tamaño del complejo de componentes que les conciernen. En muchas escuelas de arquitectura, el problema
que se pone al estudiante de primer año consiste en planificar y proyectar una ciudad rural con sus edificios. El año siguiente
debe proyectar una ciudad mayor, una pequeña ciudad industrial. En el tercer año se ocupa de una gran ciudad industrial, y en
cuarto se encuentra empeñando en ciudades mayores como Londres o Nueva York.
Puede suponerse que los estudiantes de arquitectura los que se dote, mediante nuevos métodos, de amplios conocimientos en
el campo de la química, de física y de las matemáticas, de la bioquímica y de la psicología, de la economía política y de la
tecnología industrial, encontrarán rápidamente y con facilidad en la universidad el camino hacia la elaboración científica más
avanzada.
1962
WALTER PICHLER / HANS HOLLEIN:
ARQUITECTURA ABSOLUTA.
Arquitectura. Nace de los pensamientos más poderosos. Para los hombres será coacción, se ahogarán en ella o vivirán—vivirán
como yo entiendo. La arquitectura no es un integumento para los instintos primitivos de las masas. La arquitectura es la
encarnación del poder y de las ansias de unos pocos hombres. Es un asunto brutal, que desde largo tiempo ya no se sirve de arte.
No tiene en consideración la tontería y la debilidad.
La forma no sigue a la función. La forma no nace por si misma. Es la gran decisión del hombre construir un edificio en forma de
cubo, de pirámide o de esfera. En arquitectura la forma es determinada por el individuo, es forma elaborada.
1963
YONA FRIEDMAN:
LOS DIEZ PRINCIPIOS DEL URBANISMO ESPACIAL.
1.-El futuro de las ciudades: serán centros de ocio, de diversión, centros de vida publica, centros de organización y de decisiones
de interés publico.
2.-La nueva sociedad de las ciudades no debe ser influenciada por el urbanista.
3.-Las grandes ciudades deben poder contener, en vez de industria, agricultura.
4.-Las ciudades deben tener aire acondicionado.
5.-Los edificios deben estar a nivel de la moderna tecnología.
6.-Las grandes ciudades son consecuencia del desarrollo de antiguas ciudades pequeñas.
7.-La técnica tridimensional del urbanismo permite el agrupamiento de barrios tanto en forma yuxtapuesta como superpuesta.
8.- Los edificios deben ser esqueletos que puedan llenarse de voluntad.
9.-No sabemos el tamaño optimo de una ciudad.
10.- Al prever una tendencia de la población a gravitar hacia las ciudades, no es exagerado calcular que a futuro cercano las
ciudades concentraran del 80 al 85 % de la humanidad.
1964
EXIGIMOS
Del Estado --un nuevo ordenamiento de suelo.
De la Provincia –participación decisiva de los planificadores y arquitectos progresistas.
De las municipalidades – una planificación independiente.
De las Empresas de la Construcción – mejores formas de vivienda gracias a la intervención de mejores arquitectos.
De los Propietarios – mayor consideración para la comunidad, menos egoísmo, comprensión y acatamiento de la planificación.
De los Arquitectos – conciencia de la misión artística de la arquitectura.
De las Escuelas Superiores – participación en los problemas de carácter público.
De la Prensa – mayores espacios para las necesidades de la planificación y de la vivienda.
De las Autoridades de la Construcción – colaboración en la realización de nuevas formas de vivienda, y edificación, separación de
los aspectos jurídicos y técnicos.
UNIVERSIDAD
AUTONOMA
METROPÓLITANA .
PROF: MARIO CIPRIANN
HISTORIA
ALUMNO: MARIANO BETANCOURT CRUZ.