Julio César Aguiler Nota 2009

Julio César Aguilera
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Nora Kimelman entre la anatomía del objeto
La femeneidad no quita lo valiente. Esta artista de Montevideo tiene el coraje suficiente
como para sortear cualquier obstáculo, material, disciplina artística y darle forma al
objeto. No sé cómo puede ser autora de una obra fecunda, porque si algo está más que
suficientemente probado, es que Nora Kimelman trabaja cada lienzo, cada escultura,
cada joya, cada instalación, con el mimo que heredó de sus dos primeras habilidades, la
medicina y el derecho. Atentos, pues sin ella, es imposible escribir la historia del arte
contemporáneo en Latinoamérica.
Nora Kimelman es casi una galaxia en el mundo del arte. ¿Cómo llegaste a decidir
este camino de sacrificio constante?
Al principio mis búsquedas fueron realizadas dentro de las carreras tradicionales.
Primero Medicina, luego, Derecho. En mi familia no nos habían incentivado dentro del
terreno artístico. Luego de rendir varios exámenes en la Facultad de Derecho,
comprendí que ese no era el camino, y abandoné dicha profesión, así como antes había
dejado la Medicina.
El encuentro con el arte fue casual. Comencé creando artesanías por varios años, y ese
caminito artesanal me fue conduciendo de la mano al arte, profesión de la cual me
enamoré profundamente, y luego de haberla encontrado, no abandoné jamás. Investigué
en varios talleres de importantes maestros como Félix Bernasconi, Clever Lara, Nelson
Ramos, Guillermo Fernández y Gerardo Acuña. También transité por la Escuela
Nacional de Bellas Artes, de la cual egresé en 1992. Para mí el arte no constituye un
sacrificio, sino un placer enorme, porque estoy realizando lo que me gusta, lo que me
hace sentir inmensamente feliz.
A la hora de adoptar varias disciplinas por las que te mueves con mucha pericia,
¿cómo fueron las elecciones?
Desde 1985, aproximadamente, me dediqué con toda mi alma a la escultura. Al
principio, fui bastante figurativa, y la figura humana que creaba con gres, luego con
yeso, y también con cemento, era lo que me más me atraía. Luego me volqué a la
madera, y me volví totalmente abstracta.
Tu obra pictórica la veo más próxima al abstraccionismo, cuando más al cubismo.
Pero insisto que en esculturas, joyería, intervenciones, optas por lo figurativo…
En éste momento de mi vida la abstracción es mi camino en todas las disciplinas que
desarrollo dentro del arte. Desde hace cuatro años además de la escultura, me estoy
dedicando bastante a la orfebrería artística. Aunque yo siento, al crear joyas, que son
pequeñas esculturas.
El año pasado convoqué a cinco artistas visuales que realizaban orfebrería (dentro de las
cuales me incluí) y a cinco importantes poetas nacionales. Las artistas interpretábamos
poemas de cada una de las poetas, y las poetas creaban poemas, inspiradas en nuestra
orfebrería. Como resultado, obtuve una sala en el Museo Nacional de Artes Visuales,
aquí en Montevideo, y realizamos una exposición, exhibiendo los resultados de la
interacción interdisciplinaria.
Desde hace un par de años me vengo dedicando también, y con muchísimo interés, a la
pintura. En éste momento estoy exponiendo pintura en dos sitios a la vez, y quedé muy
satisfecha con la crítica que obtuve de estas exposiciones.
¿Cómo describes el escenario artístico de Montevideo, y dentro de él, a tu obra?
El escenario artístico en Uruguay no es fácil, porque no tenemos demasiadas salas para
exponer. Igualmente yo siento que a mí se me han abierto las puertas, y estoy muy
satisfecha con ello.
Una artista como tú, tiene todas las posibilidades de haberse hecho a la mar, y de
hacerse profeta en cualquier gran metrópoli. ¿Por qué decidiste estacionarte en
Uruguay?
Creo que es una asignatura pendiente para mí vivir algún tiempo en algún otro país, ya
que me parece una experiencia sumamente enriquecedora. Pero opté por vivir en
Uruguay, porque aquí vive mi familia. Igualmente hice varias exposiciones en el
exterior, y me encantaría continuar realizándolas.
¿Tres artistas imprescindibles de las artes plásticas sin los cuáles sería imposible
hablar de arte contemporáneo?
Seleccionar tres artistas no es fácil para mí, pero me interesan Joan Miró, Alexander
Calder y Claes Thure Oldenburg.
¿Y tres más, de todas las demás áreas de la cultura que sientes cercanos?
En ésta sociedad de violencia, corrupción y falta de valores, me inclino a preferir a
todos aquellos seres humanos que trasmitan buenos valores, y que enseñen a la
humanidad por el camino del amor y no de la guerra y la violencia. En éste momento
me viene a la mente Sri Sri Ravi Shankar, un hindú que va por el mundo predicando los
valores que mencioné.
www.norakimelman.com