INTRODUCCION El arte, como significado no es más que la facultad humana de expresar lo material e inmaterial a través de la materia, la imagen o el sonido. Sin embargo, esto va mucho más allá de crear una poesía, una melodía o una pintura. Es la esencia misma del hombre que, creo, se manifiesta a través de su obra, consciente o inconscientemente. Si bien se estima que nuestros antepasados se remontan a unos 3 millones de años, fue sólo hace 50 mil que se lleva a cabo el hecho más significativo: la creencia de la vida después de la muerte, manifestada en el culto fúnebre y los entierros. Este hecho queda en evidencia en los grabados y pinturas rupestres en la cuevas, que sumados a rituales de caza y fertilidad se extendió hasta hace unos 10 mil años atrás. Las primeras pinturas rupestres fueron encontradas en las cuevas de Altamira y Lascaux, (España y Francia, respectivamente). Si bien no fueron creadas como una manifestación artística, sino más bien, como una especie de ritual donde el chamán pedía por alimentos y dibujaba al animal en sí, hoy las consideramos verdaderas obras de arte, pues además de mostrarnos reseñas de la vida en el período paleolítico, fueron innovadores al usar técnicas como sangre y tintas vegetales, para adoptar las formas naturalistas allí representadas. Si a esto agregamos las estatuillas con forma de mujer, creadas especialmente para los rituales de fertilidad, podemos comprender el sentido religioso de la paleohistoria. Hacia el mesolítico, se da el panteísmo, donde las fuerzas de la naturaleza y el mago ya no tienen poder, naciendo la figura del chamán que será el contacto entre hombres y las fuerzas sobrenaturales. El desarrollo de esto es gradual, pero aquí aparecen las primeras piedras alienadas llamadas menhir, que eran monumentos que indicaban el tiempo según la sombra que producían, siendo éstos la base del calendario. Como el sol era considerado una fuerza divina, se fusionó lo religioso con lo práctico dando origen a los megalitos, que constituirán la base de los pilares, naciendo los primeros indicios de la arquitectura. Cabe decir que el conjunto de menhires y dólmenes significaron un avance en la función ritual. Tras siglos de experiencia y caza, el hombre comprendió los beneficios de dedicarse al cultivo de vegetales y domesticación de animales, esto sumado a los grandes deshielos que promovieron la dispersión del hombre a zonas más cálidas, provocaron el asentamiento humano en zonas cultivables, cercanas a los ríos. El manejo de la agricultura trajo consigo un cambio radical: el sedentarismo. Con esto, apareció en medio oriente una forma de vida más cómoda que favoreció el aumento de la población, y entre otras, la manifestación de creencias religiosas más evolucionadas, que demandarían, más tarde, la presencia de santuarios y templos. Estas comunidades dieron origen a grupos urbanos, especialmente en Mesopotamia y Egipto. Desde medio oriente floreció una cultura que será la base de las civilizaciones de la región, cuyos restos arqueológicos aún asombran al hombre actual. Es muy posible que sus notables avances en arquitectura, escritura y transporte se extendieran hacia el norte de África y sur de Europa. El fomento de la artesanía, economía y arte de estas regiones fue dando origen a las grandes civilizaciones, de las cuales destacaré su arte y arquitectura en este trabajo. MESOPOTAMIA En mesopotamia, desarrollada entre los ríos Tigris y Éufrates, el territorio que hoy comprende Irak, se desarrolló la cuna de la civilización y de la cual destacan tres grandes núcleos: sumerios, babilonios y asirios. En la llamada “tierra sagrada” se descubrió en 1947 una cueva con vasijas y papiros intactos desde la época de Jesús, así como la existencia de pergaminos con mandamientos del antiguo testamento, dando un carácter histórico, y no solo religioso, a la Biblia. Los arqueólogos bíblicos del siglo XIX, descubrieron también, la piedra moabita donde estaba escrita la primera parte del libro más sagrado para el catolicismo. Sin embargo, el hallazgo arqueológico más importante encontrado en la zona, fueron los pergaminos del mar muerto, el descubrimiento más famoso de la historia bíblica. El arte mesopotámico quizo destacar aspectos de la anatomía y la personalidad, dando origen a las llamados “personajes de mirada hipnótica”. Los babilonios destacaron por la arquitectura de sus palacios y la Torre de Babel. Conocida como una ciudad cosmopolita de grandes monumentos, caminos, andenes colgantes y calles estrechas, Babilonia fue la ciudad más hermosa de la antigüedad, en sus cercanías se construyó la mítica Torre de Babel, citada en la Biblia y que, según la leyenda, estaba llena de serpientes y dragones. Por su parte, los asirios, gobernados por reyes celtas, construyeron palacios como la Puerta de Ishtas y el Palacio de Nínive. Asiria era llamada tierra bañada en sangre, creían en el poder absoluto y eran guerreros, fueron en su tiempo, el mayor imperio del mundo y hacia 1859 se descubrió el Palacio de Nínive y su biblioteca en la cual habían más de 50.000 tablillas escritas que relataban la cotidianeidad de la cultura. Eran una sociedad patriarcal donde las mujeres y plebeyos no eran importantes, aunque las reinas eran la excepción, esto fue demostrado en los restos arqueológicos encontrados en dos tumbas que pertenecieron a reinas asirias y que contenían gran cantidad de joyas, esculturas de adoración, orfebrería y copas de cristal. Los sumerios, por su parte, escriben la historia del Arca de Noe, estas escrituras fueron relatadas en tablillas que tienen más de 3000 años. Los sumerios eran rigurosas, con notables conocimientos matemáticos, arquitectónicos y astronómicos. Inventaron la rueda y la andimetría (ladrillo de lodo) que hizo posible la construcción de enormes templos. Ur fue la ciudad sumeria más importante, allí nació Abraham y hasta hoy se conserva su tumba, conocida como Pozo del Entierro, y donde yacen sus restos junto al de sus sirvientes. Las ciudades urbanas más importantes tenían dos centros, uno era el palacio real y el otro, el templo, ambos fortificados y con edificios tipo torre de varios pisos llamados Zigurats. Casi todas las ciudades - estado tenían Zigurats que, en su cúspide, poseían un centro de adoración. En el arte, los sumerios deformaron la anatomía dando origen a las llamadas “imágenes de idea”. La iconografía del código de Hammurabi, por ejemplo, combinaba vistas de perfil y de frente para buscar la noción de perspectiva, que sólo reapareció en el renacimiento. La Arquitectura mesopotámica se divide en caldea y asiria; dos regiones diferentes, pero una misma línea evolutiva arquitectónica. La Arquitectura caldea y luego la asiria presentan caracteres completamente diferentes y hasta opuestos. La arcilla dio sus formas estructurales y directas levantándose en torres macizas y escalonadas que subían en busca de frescor o se cerraban en cúpulas protectoras del sol y de la lluvia. Una hábil distribución de agua convertía graderías y terrazas en jardines suspendidos en las ciudades caldeas. El período caldeo o babilónico se considera que tuvo una duración de unos 3 mil a 4 años AC, hasta la conquista de Babilonia por los asirios en 1257 AC. La ciudad bíblica de Ur, Tello, Nipur y Babilonia fueron los centros principales de esta primera Arquitectura mesopotámica donde hoy sólo se hallan ruinas de los que fueron pueblos y palacios. Fueron los caldeos, y luego los asirios, los grandes constructores del ladrillo que, hasta hoy se emplea en arcos, bóvedas y revestimientos vidriados. La falta de madera les hizo inventar técnicas ingeniosas para voltear arquerías y cúpulas por simple adherencia del mortero de cal a los ladrillos que se iban superponiendo o sosteniéndose por gravedad hasta cerrarse la curva. El arco nació como una solución natural y maravillosa para cubrir un espacio determinado no contando sino con la arcilla del suelo y el fuego que la transformaba en ladrillos. Los relatos de Herodoto y las recientes excavaciones señalan que la ciudad tenía un plano en tablero comparable al de una población moderna, con avenidas paralelas al río y calles transversales perfectamente orientadas que abarcaban 200 millas cuadradas. El urbanismo parece haber sido mucho más remoto de lo que se supone. La Vía Sagrada, a la que se ingresaba por la puerta de Ishtar, constituía la avenida principal de la ciudad. En Irak se pueden reconocer 32 Zigurats. A pesar de que la erosión y las inundaciones han reducido a montañas informes de barro la mayoría de los zigurats, aún se reconocen las ruinas. Hoy se acepta que uno de ellos (ubicado en Ur) pudo ser el monumento que la Biblia llama Torre de Babel, donde se aunaron por primera vez los esfuerzos de gentes de distintos orígenes y lenguas. En origen, las estructuras debieron de ser una mezcla de templos y observatorios, ya que su religión era de base astral y sus dioses danzaban día y noche por el firmamento. Fue de lo alto de aquellos Zigurats, donde salió nuestra división actual del tiempo en años, meses, semanas, días, horas, minutos y segundos, hace unos 4 mil años atrás. El diseño de un Zigurat va desde una simple base con un templo en lo alto, hasta las maravillas matemáticas y arquitectónicas con varias terrazas rematadas con un templo. La base podía ser de forma rectangular, oval o cuadrada. El interior del Zigurat estaba construida de ladrillos secados al sol, mientras que la parte exterior estaba revestida de ladrillos cocidos, los cuales podían además estar vitrificados con diferentes colores, el acceso se realizaba a través de escaleras situadas en los lados del Zigurat o que ascendían en espiral hasta la cima. Una de sus características es que las terrazas de éstos eran sólidas, sin relleno y la puerta solo daba a la escalinata, dando la idea de una montaña artificial para recibir y adorar a los dioses. Los Zigurats eran el lugar que se consideraba como la morada de los dioses. Gracias al Zigurat, los dioses podían estas cerca de la gente. Cada ciudad tenía su propio dios o diosa, de la cual era patrón. Sólo los sacerdotes tenían acceso al interior del Zigurat para atender a las necesidades de los dioses, lo cual hacia de ellos un elemento poderoso de la sociedad. Los sumerios los concibieron como una eje cósmico, un enlace vertical entre el cielo y la tierra, y entre la tierra y el mundo subterráneo, así como un enlace horizontal entre las diferentes tierras. Siete niveles representan los siete cielos o planos de la existencia, los siete planetas, los siete metales cada uno de ellos asociado a su color correspondiente. EGIPTO El arte egipcio dispone de dos medios de expresión: la escultura y el relieve. La pintura no posee una autonomía propia, constituyendo un complemento de la figuración plana. La escultura privilegia la visión frontal, lo demuestran antiguos ejemplos estatuarios que carecen de una representación volumétrica lateral. Esta visión lateral sólo adquiere importancia hacia fines del Antiguo Reino, mientras que la figura de tres cuartos es utilizada esporádicamente. Las formas expresan tendencia a inscribirse dentro de figuras geométricas, tratando de mantener lo más intacto posible los bloques de piedra en que se ha esculpido la estatua. La figuración plana descompone la realidad cotidiana en una visión bidimensional, tratando de reproducir en forma clara y reconocible, cada parte. Así, la figura humana es realizada a partir del compromiso entre visión frontal (rostro y tórax) y lateral (miembros y cabeza). El campo figurativo está dividido en registros, cuya línea inferior constituye el plano sobre el que se apoyan las figuras. El jeroglífico, por su parte, influye sobre las artes, pues los signos son utilizados como parte de la decoración y, la figuración es realizada de modo que pueda ser leída como escritura. Esta compenetración implica a la arquitectura, que hace de soporte a obras de arte egipcio y, transforma los edificios en símbolos que también pueden ser interpretados, más allá de su función. La arquitectura egipcia tiene como símbolos las pirámides. De configuración y diseño sencillo y armonioso, éstas surgen como construcciones de carácter funerario. Primero, se cavaron hoyos con formas en el suelo que fueron perfeccionándose en el material (primero adobe, luego ladrillo y después piedra calera). Los faraones y esposas de éstos mandaron a construir mastabas de piedra hasta llegar a una forma ideal, parecidos a los Zigurats pero sin un templo, sino solo cámaras funerarias ubicadas hacia el sol, dando origen a las primeras pirámides, que siempre tienen la misma inclinación y miran hacia el sol, el máximo dios egipcio (Ra). El sol era el símbolo de la pirámide, simbolizaba a Ra, los escalones cubiertos de la pirámide implicaban las escaleras por donde subía el alma hasta llegar a la cúspide de la pirámide, lo que era de objeto de ritual funerario. Las pirámides fueron propias del Imperio Antiguo, lo que explica que los faraones siguientes no siguieran haciendo pirámides. Hacia el Imperio Medio, éstas van perdiendo vigencia, y los templos funerarios comienzan a realizan su principal función: el funeral. Estos templos eran privados, no accedía el común de las personas, mientras más interior estuviera el templo, más restringido era el acceso. Habían 3 tipos de templos, en los cuales habían murallas gruesas llenas de columnas que llegaban al techo de piedra, salas y patios, donde destacaban murales con jeroglíficos, salas hipóstilas (cubiertas de columnas inscritas) todo con motivos y tesoros que se ofrecían al faraón. En la sala hipóstila entraba la luz del sol, entre la losa y el techo, asentada en columnas sobre los 10 mt. de alto, caracterizando la grandeza y monumentalidad de los templos egipcios. Las pirámides se levantaron para servir de tumba a los faraones, durante 500 años levantaron unas ochenta de ellas, la mayoría a lo largo del tramo del río que domina Menfis, la vieja capital donde se reunían los dos imperios determinados por la parte alta y la baja del Nilo. Es sabido que quienes levantaron las grandes pirámides egipcias no conocían otro metal que el cobre, que no sirve para trabajar la piedra, y sus herramientas eran palancas y rodillos. Sin embargo, los bloques están tallados con tal perfección, que la holgura entre ellos no supera el medio milímetro. Su proceso de construcción es, la vez, desconocido y admirado, hasta hoy. Es evidente, por ejemplo, que el gran sarcófago de la Cámara Real de Keops se colocó en su sitio construyéndose la pirámide, ya que es más ancho que las paredes del corredor de acceso. Así nadie podría sacarlo de allí. Y por dentro, al margen del laberinto de cámaras, pozos, corredores y galerías que las recorren, nadie sabe qué se ocultan en semejante masa de bloques. La erosión milenaria que ha sufrido la pirámide de Keops, la más grande de todas, dificulta conocer con exactitud la altura que tenía cuando se terminó de construir. Un cálculo promediado arroja 149 metros que es, en otras palabras, la milmillonésima parte de la distancia entre la Tierra y el Sol, con una aproximación que sólo se ha podido establecer con aparatos y procedimientos muy recientes. ¿Significa esto que los egipcios de hace 47 siglos conocían ya esa distancia?... GRECIA Hace casi 5 mil años, entre montañosas tierras de la Grecia continental y las soleadas islas del mar egeo, surgió una civilización destinada a cambiar la historia del mundo. Desde Creta hasta Alejandro Magno, pasando por la Atenas de Pericles y la guerra con Esparta, la historia de Grecia deja como legado los cimientos de nuestra cultura actual. Creta fue la más grande isla del mediterráneo, con gran riqueza y llena de cercos de piedra, se descubrió un palacio que fuera construido hacia el 1900 AC, donde estaba tallado el rostro, posiblemente del rey Minos, y lleno de cámaras y laberintos. Thera fue una isla que fuera enterrada por la erupción más grande que registre la humanidad, el sol se tapó con humo por más de 40 días. Esto ocurrió hacia el 1628 AC. En 1977 los arqueólogos descubrieron la cultura que allí existió, pinturas y frescos que retrataban la vida cotidiana y otros objetos tallados, bien modelados, inodoros, tinas y duchas. Esta catástrofe produjo consecuencias en Creta, varios terremotos sacudieron la zona y la ciudad y palacios se vinieron abajo, de lo cual sólo sobrevivió el palacio del Colosso de Rhodas, una de las 7 maravillas del mundo antiguo, en 1495 AC. La Grecia arcaica del 650 AC hasta las guerras persas, basó su arte en figuras geométricas con motivos abstractos. En la escultura, primó el naturalismo y lo estético. Se desarrolló el individualismo para la creación, de esta manera el “vaso de aristones” fue la primera obra firmada por su autor, buscando lo bello y representativo de la figura humana. Los templos griegos estaban protegidos, eran de difícil acceso y ubicados en zonas alta. Primero, la única protección era un arco tipo vestíbulo, luego se fueron agregaron columnas de estilo dórico y cúpulas. La escultura griega se enfoca en la figura humana, que después del siglo VII AC tuvieron gran influencia egipcia, aunque siguieron siendo más abstractos, decorativos y perfeccionistas. La edad de oro de Grecia, vio florecer una multitud de grandes artistas. El teatro, la escultura, la cerámica, la literatura y la poesía alcanzaron tanta belleza expresiva y tal profundidad, que superaron todas las fronteras de la antigua Grecia, convirtiéndose en un patrimonio de toda la humanidad. La era clásica, llamada siglo de Pericles, tiene en la arquitectura un predominio del estilo jónico, los principales escultures fueron Fidias (templo de atenea), Poilicleto y Mirón de Eleusis (discóbolo) quienes realizaron maravillas en mármol, bronce, oro y marfil. En la cerámica predominaría el color rojo, negro y blanco, usados especialmente en las ánforas que retrataban la vida cotidiana de la época. Tema aparte es la arquitectura, desde el periodo arcaico hasta el helénico, la arquitectura fue evolucionando hacia formas cada vez más bellas en busca de la perfección. Así nacieron obras como la Acrópolis Ateniense y su edificio más famoso, el Partenón, dedicado a la diosa Atenea. El Partenón griego fue construido por Calícrates Ictinus hacia el 447 AC, fue decorado con frisos y esculturas de Fidias, tiene 8 columnas de frente y 15 de costado, todas hechas en mármol y azulejos en el techo. Ubicado en la acrópolis, fue usado después como templo de adoración. Estos templos constan de un local con una sola abertura y una puerta sin ventanas. Delante tiene un pórtico, con columnas. A veces el templo tiene dos aberturas en las fachadas principales. Con el tiempo, a los templos, se le fueron añadiendo más columnas y decoración; así aparecieron los templos próstilo (con cuatro columnas en la fachada principal), anfipróstilo (con columnas en las dos fachadas más cortas) y períptero (columnas en todo el perímetro). Los arquitectos griegos fueron afinando las proporciones y los detalles de sus templos. Se considera que el Partenón de Atenas es el templo que mejor expresa el deseo de Belleza de los griegos. Los griegos eran muy aficionados al teatro y construyeron para ello imponentes ejemplares. Eran siempre al aire libre. Las gradas tenían forma semicircular y se asentaban en la ladera de un cerro. De esta forma aprovechaban la inclinación natural del terreno, para permitir que todos los espectadores vieran el escenario sin obstáculos. El escenario estaba precedido por una zona también semicircular, la orchesta que servía como reflectante del sonido. Con este y otros artificios, conseguían que en los teatros pudieran acomodarse hasta 25.000 espectadores. Los monumentos funerarios griegos eran bastante sencillos, entre todos, fue notable por lo suntuoso el mausoleo de orden jónico adornado con relieves y estatuas que se elevó en Halicarnaso (Asia Menor) a la memoria de Mausolo, rey de Caria por su mujer Artemisa (siglo IV a.C.) de donde toman nombre los mausoleos. Entre los edificios de utilidad pública figuraban como principales después de los templos, los mencionados teatros, las plazas públicas rodeadas de pórticos para reuniones civiles, mercados y asambleas, los gimnasios, estadios e hipódromos. Las normas o cánones de composición arquitectónica de la arquitectura griega antigua se fijan en tres estilos dórico, jónico y corintio, que se diferencian en la proporción alto-diámetro de la columna y las formas del capitel y del entablamento. El orden es el resultado de una relación numérica influida por las teorías pitagóricas. Cada orden relaciona las distintas partes del edificio con el todo, determinando al tiempo la decoración del mismo. DORICO JONICO CORINTIO ROMA En todas sus colonias, los romanos reprodujeron las construcciones de monumentos de la capital imperial. Los romanos fueron unos grandes innovadores en el campo de la arquitectura. La introducción del uso de nuevos materiales como el hormigón y el ladrillo, junto con la aparición del arco y la bóveda, permitió la realización de edificios más sólidos y amplios. La arquitectura imperial contará con edificios públicos de grandes dimensiones. La utilización del arco origina dos tipos de cubiertas: la bóveda y la cúpula, que los arquitectos romanos utilizaron con gran habilidad. Con ambas se superaban las limitaciones de espacio que imponían los techos con vigas de madera. Los materiales utilizados fueron muy variados, pero las grandes innovaciones fueron el cemento y el ladrillo. El cemento consistía en una mezcla de cal, arena, cascotes y piedras ligeras, que permitía una construcción rápida y crear multitud de formas como las inmensas bóvedas y cúpulas. En cuanto al ladrillo, los griegos utilizaron ya el adobe o barro, sin embargo los romanos se dieron cuenta que al cocerlo era más resistente y por lo tanto duraba más. Todos estos materiales constructivos se recubrían con materiales nobles. Algunos de las construcciones que se han conservado eran enteramente de mármol, pero esto era un lujo sólo al alcance de los emperadores. Los romanos desarrollaron un modelo ideal de trazado urbanístico y unos tipos de edificios y de vivienda que se repitieron por todo el imperio. La civilización de los romanos fue especialmente urbana, el objetivo de los romanos era fomentar la creación de ciudades. Tenia un plano urbanístico uniforme; una cuadricula, que era el trazado de las calles que se cortaban perpendicularmente, formando “manzanas”. El primer teórico de este tipo de urbanismo fue un griego llamado Hipodamo, que vivió en el s. V a C. El sistema etrusco estableció que todo se basaba en dos grandes calles que cortaban el centro de la ciudad, en cuatro zonas. Luego se trazaban la otras calles rodeadas por un cinturón amurallado. Los romanos heredaron de los etruscos esto, pero crearon ensanches, dotación de agua corriente, alcantarillados, empedrado de calles, aceras amplias y pórticos para resguardarse. Una de las obras mas emblemáticas de los romanos fueron los acueductos, que eran las construcciones más grandiosas de roma. Se trataba de sistemas para conducir el agua desde las elevaciones del terreno próximo a las ciudades, las formas más comunes de estos, eran, formas de largos puentes sostenidos por numerosos arcos. La mayoría se construían con ladrillos mientras que otros estaban formados por bloques de piedras, sin ninguna mezcla que les sirviese de unión. El agua discurría por canales abiertos o cerrados, o bien, por tuberías de bronce, plomo, o arcilla cocida. Muchas de esas obras se conservan en la actualidad. Otras de las obras más comunes en los romanos eran los denominadas, circos romanos, edificios destinados a las carreras de carros... Su forma está condicionada por las características que se desarrollaban en ellos, por lo tanto, comprenden una pista alargada dividida por una barrera central alrededor de la cual los carros daban un total de siete vueltas con el fin de llegar vencedores a la línea de la meta. El ambiente era similar al de los deportes de masas actuales, surgiendo equipos o con colores distintivos a los que se apoyaba desde las gradas. En todas las provincias que componían el imperio romano, se han encontrado restos de teatros. Básicamente un teatro es un edificio con una escena y a una audiencia situada frente a ella. Como el publico necesita oír, suelen tener un tamaño reducido. Su diseño se basaba en el de los teatros helénicos adaptándolo a la nueva época. El lugar elegido para su construcción ya no es necesariamente una ladera de un cerro, como en la antigua Grecia, ahora gracias al conocimiento de las técnicas de construcción del arco y la bóveda es posible situarlos en cualquier zona. Las tres partes principales eran: el auditorio; las edificaciones de la escena y la sala. El auditorio estaba dividido por hileras de asientos en forma de cuñas y también longitudinalmente por un pasillo. Las termas eran un baños o edificios termales destinados a la higiene, lugar de reuniones, tertulias, gimnasio, y esparcimiento cultural. En casi todas las casas había un balneum, y el que no lo tenia podía acudir a los baño públicos, construidos por particulares, y otros de mayor tamaño y lujo, las termas. Las termas eran propiedad del estado. El sistema que se utilizaba para calentar el agua lo inventó un industrial llamado Sergio Orata, y constituía de un horno construido bajo una cámara especial y calentado por carbón, que irradiaba un aire caliente que era conducido por un tubo a través de cavidades del suelo y de ladrillos huecos de las paredes. EJEMPLO DE ARQUITECTURA EN TEMPLOS Y EDIFICIOS PÚBLICOS cornisas frontón entablamento frisos capitel foste columna estilobato basamento escalonado BIBLIOGRAFÍA Apuntes Asignatura Historia del Arte I, Prof. Franklyn Gahona R. Escuela de Diseño, ULS Apuntes Asignatura Historia Universal, Prof. Pedro Canales T. Periodismo, UMAR Historia Universal, clases en cassette Universidad Católica de Chile Enciclopedia Planeta, Vol. I Biblioteca Biliken para la Familia “Antigua Grecia” Sagarra Mármol S.A España Art Book “El antiguo Egipto” Electa Bolsillo, 2000 España Historiografía Romana Trabajo Historia del Arte: “Roma, retratos y esculturas” Maritza Blanco, Monserrat Ewing Historia del Arte I Escuela De Diseño, ULS www. es.wikipedia.org www.icarito.cl HISTORIA UNIVERSAL I – PROF. PEDRO CANALES T. MARITZA BLANCO VIDAL 2006