COMPOSITORES DEL BARROCO

COMPOSITORES DEL BARROCO
Federico Haendel
Georg Friedrich Händel (Halle, Alemania, 23 de febrerojul./ 5 de marzo de 1685greg. - Londres, 14 de
abril de 1759) fue un compositor alemán, posteriormente nacionalizado inglés, considerado una de
las figuras cumbre de la música del Barroco y uno de los más influyentes compositores de la música
occidental y universal.1 En la historia de la música, es el primer compositor moderno2 en haber
adaptado y enfocado su música para satisfacer los gustos y necesidades del público, 2 en vez de los
de la nobleza y de los mecenas, como era habitual.
Considerado el sucesor y continuador de Henry Purcell,3 marcó toda una era en la música
inglesa.4 Es el primer gran maestro de la música basada en la técnica de la homofonía5 y el más
grande dentro del ámbito de los géneros de la ópera seria italiana6 y eloratorio.7
Su legado musical, síntesis de los estilos alemán, italiano, francés e inglés de la primera mitad del
siglo XVIII, incluye obras en prácticamente todos los géneros de su época, donde 43 óperas, 26
oratorios (entre ellos El Mesías) y un legado coral son lo más sobresaliente e importante de su
producción musical.
Claudio Monteverdi
(Cremona, bautizado el 15 de mayo de 1567 - Venecia, 29 de noviembre de 1643) fue
uncompositor, gambista y cantante italiano.
Marcó
la
transición
entre
la
tradición polifónica y madrigalista del siglo XVI y el nacimiento del drama lírico y de la ópera en
el siglo XVII. Es la figura más importante en la transición entre la música del Renacimiento y
del Barroco.
Inició sus estudios de música con Marco Antonio Ingegnieri, maestro de capilla de la Catedral
de Cremona, y a los 15 años publicó sus primeras obras. Entre 1587 y 1638 publicó ocho
colecciones de madrigales, en los que muestra su dominio de la técnica madrigalista. Combina las
escrituras homofónica y contrapuntística, donde utiliza libremente armonías y disonancias. En 1599
se casó con Claudia de Cataneis, que murió en 1607 y en ese mismo año se estrenó Orfeo, favola in
musica, su primer drama musical, considerado la primera ópera de la historia, como la entendemos
hoy día. Su siguiente ópera Arianna (1608), cuya música se ha perdido, excepto el famoso
"Lamento", consolidó su fama.
-
En 1613 fue maestro de coro y director de la catedral de San Marcos de Venecia, ciudad en la que
compuso la mayoría de su obra sacra. Para inaugurar el primer teatro de esta ciudad, compuso más
óperas. En su música religiosa utilizó gran variedad de estilos, que iban desde la polifonía de su
Misa de 1610 a la música vocal operística de gran virtuosismo y las composiciones corales
antifonales de sus Vísperas de la beata Virgen, también de 1610. La obra Selva morale e spirituale,
publicada en 1640, es un enorme compendio de música sacra. En 1637 compuso una nueva serie de
óperas, de las cuales sólo conocemos Il ritorno d'Ulisse in patria (1641) y L'incoronazione di
Poppea (1642).
Johan sebastian bach
31
de
marzo de 1685,
Alemania
–
28
de
julio
de
1750.
fue
un compositor, organista, clavecinista,violinista, violista, maestro de capilla y kantor alemán del periodo
barroco.
Fue el miembro más importante de una de las familias de músicos más destacadas de la historia, con más
de 35 compositores famosos. Su reputación como organista y clavecinista era legendaria, con fama en
toda Europa por su gran técnica y capacidad de improvisar música al teclado. Además del órgano y
del clavecín, tocaba el violín y la viola da gamba.
Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca; destaca en ella su profundidad
intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, además de la síntesis de los diversos estilos
nacionales de su época y del pasado. Bach es considerado el último gran maestro del arte
del contrapunto,1 y fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos,
desde Wolfgang Amadeus Mozart pasando por Félix Mendelssohn, Robert Schumann, Franz Liszt, Johannes
Brahms,Gustav Mahler hasta músicos más recientes como Arnold Schoenberg, Anton Webern, Paul
Hindemith, Igor Stravinsky, Heitor Villa-Lobos o Astor Piazzolla, entre muchos otros.
Entre sus obras más conocidas se encuentran los Conciertos de Brandeburgo, El clave bien temperado,
la Misa en si menor, laPasión según San Mateo, El arte de la fuga, Ofrenda musical, las Variaciones
Goldberg, la Tocata y fuga en re menor, variosciclos de cantatas (entre ellas las célebres BWV 140 y BWV
147), el Concierto italiano, la Obertura francesa, las Suites para violonchelo solo, las Sonatas y partitas para
violín solo, los Conciertos para teclado y las Suites para orquesta.2
Arcangelo Corelli
17
de
febrero de 1653 — Roma,
Estados
un violinista y compositor del período barroco italiano.
Pontificios, 8
de
enero de 1713)
fue
Nació en Fusignano (provincia de Rávena, Italia) el 17 de febrero de 1653. Era hijo de una de las familias
más importantes de esta ciudad. Desde la infancia estudiaba violín en su ciudad natal. En 1666 viaja
a Bolonia, donde estudia con Giovanni Benvenuti y Leonardo Brugnoli. En 1670 pasa a ser miembro de la
Academia Filarmónica de Bolonia. Cinco años más tarde se establece enRoma, donde fue adoptado y
alojado por el cardenal Pietro Ottoboni, sobrino del papa Alejandro VIII. En Roma alcanzaría una
extraordinaria fama como violinista, a la vez que perfeccionaba su técnica compositiva. Fue protegido por
la reina Cristina de Suecia.
En 1682 se convirtió en primer violinista de la orquesta de capilla de la iglesia de San Luis de los Franceses,
la iglesia nacional de la comunidad francesa en Roma. En 1684 ingresó en la Congregazione dei Virtuosi di
Santa Cecilia, el mismo año que adoptó el nombre de Arcomelo Erimanteo. Para 1700, Corelli era ya primer
violinista y director de conciertos del Palacio de la Cancillería. Su fama era tal, que en 1706 ingresó en
la Academia de la Arcadia, una altísima distinción en esa época, donde conoció aDomenico Scarlatti. Dos
años después conocerá a Händel. Falleció en Roma el 8 de enero de 1713, siendo enterrado en el panteón
de la iglesia de Santa María ad martires (el Panteón de Roma).
Corelli es considerado como uno de los más grandes precursores de la sonata preclásica y el representante
por excelencia delconcerto grosso. La música de Corelli ejerció una gran influencia en los compositores
alemanes, especialmente en Bach yHändel. Después de las de Franz Joseph Haydn, las obras de Corelli
fueron las más publicadas y reeditadas de su tiempo.
OBRAS
Su música de cámara incluye:

12 sonatas en trío para dos violines y violonchelo, opus 1 (1681);

12 sonatas en trío para dos violines, viola , violonchelo o clavecín, opus 2 (1685);

12 sonatas en trío sonatas para dos violines y flauta, opus 3 (1689);

12 sonatas en trío para dos violines, viola y clave , opus 4 (1694);

12 Sonatas para violín, violonchelo y clave, opus 5 (1700) - (12º La Folia);

12 Concerti grossi, opus 6 (1714).