EXCELSIOR jueves 24 de septiembre DE 2015 PONIATOWSKA. La escritora habla de su reciente entrega literaria, Dos veces única, en donde toca la vida de Lupe Marín, “una mujer que sabía ser cruel y destruir”. >4 DF recibe el Hay Festival Más de 100 escritores —entre quienes figuran Jon Lee Anderson (en la foto), José Ovejero Alejandro Zambra, Fernando Vallejo, Claudia Piñeiro y Samanta Schweblin— participarán en el Hay Festival 2015, que por primera vez se realiza en la Ciudad de México, del 23 al 25 de octubre; vía streaming estarán presentes Mario Vargas Llosa, Javier Cercas, Marçal Aquino y Santiago Roncagliolo. >7 [email protected] @Expresiones_Exc Foto: Cortesía Hay Festival CONSUELO SÁIZAR TODO TERMINARÁ ACLARÁNDOSE Niegan amparo por sobreprecio HOY ARRANCA EN EL CENTRO BANAMEX DOS FERIAS MACO Con dos ferias simultáneas en el mismo espacio, Zona Maco arranca hoy en la Sala D del Centro Banamex. Este es el primer año que se realiza una edición internacional dedicada a la fotografía. Y en el Salón del Anticuario se realiza por segunda ocasión la exhibición de artes decorativas, joyería, mobiliario, cerámica y otros objetos producidos antes de 1960, así como escultura y pintura anteriores a 1950. La feria termina el próximo domingo y participan galerías nacionales e internacionales. Foto: Cortesía Zona Maco MULTI MEDIA ESPECIAL Poesía Premio Nobel 1971 10 datos sobre Pablo Neruda a 42 años de su muerte TIPS Literatura Encuentro cultural Lo que podrás encontrar en el Hay Festival 2015 La Suprema Corte de Justicia de la Nación negó amparar a Mario Xavier Rodríguez, exfuncionario contra quien se giró orden de aprehensión y se le sigue un juicio por estar involucrado en las irregularidades presentadas durante la construcción de la Estela de Luz, monumento emblema del Bicentenario de la Independencia. >3 Horizontes imaginarios Luz Emilia Aguilar Zinser Territorios inciertos Óscar Benassini 2 6 Foto: Paola Hidalgo Si hubo anomalías en el Conaculta durante su gestión, ella deja en claro que sólo diseñaba proyectos, pero instrumentarlos era tarea de sus colaboradores > 5 2: EXPRESIONES Jueves 24 de septiembre DE 2015 : EXCELSIOR MIGUEL CAPISTR ÁN (1939-2012) Horizontes imaginarios LUZ EMILIA AGUILAR ZINSER [email protected] Los fantasmas, el presente y la historia Soneto para dos almas en vilo, de Martín Zapata, autor y director que este año ha tenido en temporada ocho puestas en escena, se adentra en el ámbito paranormal con originalidad y frescura. A la memoria de Enrique Ballesté, poeta de la escena, voz íntegra y luminosa en la batalla por un mundo mejor. L a creencia en que luego de morir las personas pueden hacerse perceptibles en forma de fantasmas está presente en las diversas culturas del planeta. La manera de imaginar esta relación con los difuntos es clave para comprender cómo las sociedades humanas construyen su identidad, los límites del bien y del mal, y los universos de lo real. En México es una suposición popular que los caídos en hechos violentos, los que se han ido con algún pendiente, merodean por los laberintos del tiempo, se manifiestan en los espacios que habitaron. La imaginería de lo sobrenatural está de tal modo arraigada en nuestro territorio, que los personajes de la novela que más nos representa, Pedro Páramo, de Juan Rulfo, habitan el más allá. A las ánimas errantes se les atribuye, aún en las más tecnificadas ciudades, la posibilidad de azotar una puerta, tirar un objeto, dejarse ver en sombras furtivas, inundar las madrugadas con el llanto desesperado de su muerte sin fin. Hay quienes piensan que a los difuntos se les puede invocar a través de mediadores, ya sea personas dotadas de un sentido superior o de instrumentos como la Ouija. Las etéreas existencias se dice que llegan a introducirse en cuerpos vivos, a los que dominan arrinconando la voluntad de sus dueños, con el fin de cumplir venganzas, pagar una deuda o cerrar un ciclo amoroso. Soneto para dos almas en vilo, de Martín Zapata, autor y director que este año ha tenido en temporada ocho puestas en escena (en México, Alemania y Guatemala), se adentra en el ámbito paranormal con originalidad y frescura. Zapata sobresale en el paisaje escénico por su determinación de ser fiel a sus visiones, no dejarse distraer o callar por modas. Ahora que los recursos y temáticas tienden a unificarse, la voz de este egresado del Centro Universitario de Teatro, UNAM, está en otra clave, otro tono, en la figuración de lenguajes congruentes con su rica, aguda y lúdica mirada. Soneto para dos almas en vilo cuenta la historia de un hombre y de una mujer reunidos para ensayar una obra de teatro, que versa sobre el duelo desgarrador de una joven que ha perdido a su pareja en un accidente y busca el reencuentro con el amado a través de un médium. La línea entre lo terreno y el más allá se rompe de manera inesperada y da lugar a un vertiginoso y divertido juego de confrontaciones de personajes, creencias, costumbres y roles de género entre los siglos XIX y XXI. Dirigido por el propio Martín Zapata, Soneto para dos almas en vilo se materializa en un espacio organizado con fines prácticos. La iluminación de Eduardo y Laura Elena Mier acompaña discreta y efectivamente la indagación por lo sobrenatural, a lo que acompaña el cómplice diseño sonoro de Joaquín López Chapman. El acento está en el hábil desempeño actoral de Diana Sedano y Manuel Domínguez. Si construir un personaje es difícil, trabajar dos que alternan, viven en dimensiones distintas, van y vienen de un instante a otro en un solo cuerpo, una sola voz, exige estudio y virtuosismo para el dominio contrastado de tonos y matices. Sedano y Domínguez logran precisión y superlativa gracia en este empeño. En México es una suposición popular que los caídos en hechos violentos, los que se han ido con pendientes, merodean por los laberintos del tiempo, se manifiestan en los espacios que habitaron. El complejo ámbito de relieves propuesto en el texto, al llegar a escena asombra, logra una intensa comicidad, al tiempo que abre una perspectiva poco común de la evolución de la vida íntima en México en el último siglo y medio. Brilla el esfuerzo del autor y su equipo por reconstruir detalles de lo cotidiano: palabras, gestos, conceptos y objetos característicos a cada época. Esta obra nos recuerda de qué manera imponemos límites a nuestros deseos y posibilidades, a partir de prejuicios y estereotipos; cómo el encuentro con los demás, con lo que nos rodea, va descubriéndonos quiénes somos y qué podríamos ser y hacer; la frontera entre lo esencial y lo contingente, entre aquello que traemos y lo que nos imponen el espacio, el tiempo y el ámbito de creencias en el que nacemos. Zapata nos recuerda con ingenio la necesidad de conocer ciertos aspectos de nuestra historia personal y colectiva, para saber de qué están hechas nuestras convicciones y dudas. Soneto para dos almas en vilo se estrenó en Xalapa y se podrá ver en el Distrito Federal, en la Sala Xavier Villaurrutia hasta el próximo 4 de octubre, en funciones de 90 minutos, de jueves a domingo. Acervo, a resguardo La gran colección bibliográfica del investigador literario será custodiada por la Academia Mexicana de la Lengua DE LA REDACCIÓN [email protected] La Academia Mexicana de la Lengua albergará el acervo completo del investigador, ensayista y periodista cronista mexicano Miguel Capistrán (1939-2012), integrado por tres mil 250 libros y diversos documentos. Así lo informó el ensayista Adolfo Castañón, quien participó junto con Felipe Garrido y Vicente Quirarte en el homenaje que se rindió el martes por la noche a Capistrán en el Palacio de Bellas Artes, para recordar la labor de difusión, amor por la literatura, legado y generosidad del escritor veracruzano que murió el 25 de septiembre de 2012. “El acervo completo que se entrega simbólicamente este día contiene miles de documentos de diversa naturaleza […] reconocemos la labor de la Coordinación de Literatura del INBA”, expresó Castañón. El acervo íntegro de Capistrán incluye 71 libros incompletos, 553 fotografías, postales y dibujos; cuatro mil 190 periódicos, mil 664 recortes de diarios, dos mil 21 artículos de revista, mil 716 documentos legales y 795 cartas, informó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en un comunicado. También mil 122 manuscritos, seis mil 624 artículos, tres mil 752 revistas, cinco mil 309 mecanuscritos, mil 50 programas de mano e invitaciones, mil 280 folletos, cuatro mil 548 fotocopias, 13 libretas, nueve negativos, 74 diapositivas, 61 mapas, una cédula, cinco acetatos, 94 hojas sueltas de libros. Sobre esta donación, Julia Capistrán, hermana del investigador, indicó que la familia decidió donar el acervo al INBA para que conjuntamente con otros acervos se siga conformando el legado literario de México. “A Miguel le encantaba compartir sus conocimientos con todo aquel Foto: Especial Mañana se cumplen tres años de la muerte del ensayista Miguel Capistrán, cuyo acervo está integrado por tres mil 250 libros. que tuviera la paciencia de escucharlo”. Manifestó su alegría porque el fruto de su trabajo no se quede inconcluso después de su muerte y siga a disposición de los académicos y público, no sólo sus investigaciones sobre los Contemporáneos, sino también su trabajo como historiador de la literatura. Durante el homenaje, Quirarte recordó que Capistrán fue un hombre culto, deliberadamente modesto, por lo que consideró revelador e importante que su acervo esté en la Academia Mexicana de la Lengua. En su oportunidad, el cuentista Felipe Garrido definió a Capistrán como un buscador de tesoros. “Fue un investigador que desde la UNAM impulsó los trabajos de numerosos estudiosos, gracias a los cuales hoy podemos leer los trabajos completos de Cuesta, Villaurrutia y Gorostiza”. Agregó que Capistrán publicó artículos y ensayos en periódicos y revistas, como Excélsior, El mundo de Córdoba, El Heraldo de México, El Universal, La Jornada, El Día, unomásuno, Reforma, Espejo, Revista de la Universidad, La cultura en México, Vuelta, Biblioteca de México y seguramente otras revistas, lo que alguien debería recoger. En opinión de Michael Schuessler, quien fungió como moderador en el acto, la obra de Capistrán reveló un universo de conocimientos, anécdotas, efemérides, recuerdos y datos. “Para retar al olvido y la indiferencia, Miguel dejó una obra compacta, pero diversa, que incluye su controvertido libro sobre Jorge Luis Borges a quien trajo a México en dos ocasiones: 1973 y 1978, y que detalla los pormenores de su estancia en este país. Miguel era un apasionado del acontecer diario y su gran pasión fue dirigida hacia los contemporáneos”, finalizó. EL RADAR EXPRESIONES [email protected] @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El libro El novelista de “la época del jazz” Una mañana de diciembre, en pleno ajetreo turístico, la Brigada Fluvial encuentra el cadáver de una mujer. AGENDA Un día como hoy, pero de 1896, nació el escritor Scott Fitzgerald. Su obra es el reflejo literario de los problemas de juventud de EU en los años que siguieron a la Primera Guerra Mundial. Es autor de El gran Gatsby y A este lado del paraíso. Murió el 21 de diciembre de 1940. Flamencura, a escena Hoy cumple JUAN VILLORO ESCRITOR MEXICANO / 59 AÑOS Ha ganado, entre otros, el Premio José Donoso y el Herralde (por El testigo). HOMBRE DE LETRAS La noche navegable y Albercas (cuento), así como El disparo de Argón y Arrecife (novela) son parte de su obra. TÍTULO: El muelle del infierno AUTORA: Ingrid Astier EDITORIAL: Océano, México, 2015; 441 pp. Víctor Manuel Torres Coordinador Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual Sueño de un gallo rojo se presentará los días 3, 10 y 25 de octubre en Foro 37 Casa de Cultura (Londres 37, colonia Juárez, DF). Gabriela de los Peines, bailaora formada en Sevilla, definió el montaje como “un argumento del alma”, un espectáculo multidisciplinario y vanguardista. 20:00 horas. Entrada: 200 pesos. (Notimex) ¿SABÍAS QUE? Hace 597 años murió en combate el rey de Texcoco, Ixtlixóchitl, padre de Nezahualcóyotl y sexto tlatoani de los chichimecas. Mario Palomera Diseño EXCELSIOR : Jueves 24 de septiembre DE 2015 EXPRESIONES :3 SCJN LE NIEGA AMPARO Mil millones es la fianza Mario Xavier Rodríguez es un exfuncionario a quien se le sigue un juicio por estar involucrado en irregularidades en la construcción de la Estela de Luz POR JUAN PABLO REYES [email protected] Foto: Héctor López/Archivo SOBRECOSTO. Para construir la Estela de Luz se aprobó gastar 340 millones de pesos; al final se ejercieron 893 millones de pesos. La Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN) negó amparar a Mario Xavier Rodríguez González, exfuncionario contra quien se giró orden de aprehensión y se le sigue un juicio por estar involucrado en las irregularidades presentadas durante la construcción de la Estela de Luz. A propuesta del ministro Alfredo Gutiérrez Ortiz Mena, si Rodríguez González desea salir de prisión para enfrentar su juicio en libertad, deberá pagar mil 35 millones de pesos como garantía ante las numerosas inconsistencias en la edificación y planeación del monumento del Bicentenario de la Independencia. La garantía se fijó tomando en cuenta que, para realizar la construcción de la Estela de Luz, se aprobó un costo máximo de 340 millones de pesos más IVA, autorizándose indebidamente convenios modificatorios que permitieron ejercer recursos por hasta 893 millones de pesos. Una vez pagada esta suma, Rodríguez González podría obtener la libertad bajo 10 exfuncionarios más son presuntos responsables. caución en el proceso penal que se le sigue por los delitos de uso indebido de atribuciones y facultades, así como el de ejercicio indebido del servicio público. La Primera Sala de la Corte determinó constitucional el pago de dicha garantía, ya que no vulnera los derechos fundamentales de equidad, igualdad y no discriminación, pues de ningún modo suprime, por sí mismo, la condición de inocentes a quienes se les exige para disfrutar de la libertad provisional la exhibición de una garantía por el monto estimado de la posible reparación del daño. “Exigir al imputado el otorgamiento de la citada garantía a fin de que esté en condiciones de disfrutar de la libertad provisional, de ningún modo implica la imposición de una pena anticipada, pues dicho requisito constituye una medida precautoria tendente a armonizar los derechos de quienes estén sometidos a un procedimiento penal y los de las víctimas u ofendidos, sin que tal requisito conlleve a violentar el principio de presunción de inocencia”, argumentaron los ministros. Las acusaciones que pesan sobre Mario Xavier Rodríguez se basan en las investigaciones realizadas por la Procuraduría General de la República (PGR) derivadas de las irregularidades detectadas en la construcción del monumento ubicado en Paseo de la Reforma, frente a la Puerta de los Leones del Bosque de Chapultepec. Además, algunos contratos se adjudicaron sin seguir los procedimientos de licitación correspondientes y luego un sobreprecio en el costo total de la Estela de Luz, que pasó de 340 millones a casi mil millones de pesos. Ya la Auditoría Superior de la Federación (ASF) logró comprobar que la obra se realizó sin un proceso de “licitación” y que además, la construcción emblema del Bicentenario tuvo un costo total de mil 146 millones de pesos, esto es 752 millones de pesos más que lo acordado, “El problema jurídico a resolver por esta Primera Sala de la Suprema Corte consistió en analizar, en caso de que se cumplan los requisitos correspondientes, si el mencionado artículo 399, fracción I, del Código Federal de Procedimientos Penales, es o no violatorio del principio de presunción de inocencia”, señala el proyecto. Mario Xavier Rodríguez, quien además ya había sido inhabilitado por la Función Pública para ocupar puestos en el gobierno Federal, fue gerente de administración de la empresa paraestatal iii Servicios S. A. de C. V, encargada de llevar a cabo el monumento emblema del Bicentenario de la Independencia. De acuerdo con las investigaciones de la PGR, realizadas desde la pasada administración, están señalados como presuntos responsables otros 10 exfuncionarios de iii Servicios, compañía subsidiaria de Petróleos Mexicanos encargada de los trabajos. 4: EXPRESIONES POR VIRGINIA BAUTISTA [email protected] Guadalupe Marín (1895-1983) no era una santa ni una madre abnegada, al contrario, era una mujer que sabía ser cruel y destruir, por eso la escogió la escritora Elena Poniatowska (1932) como musa de su nueva novela, Dos veces única. La jalisciense de rasgos indígenas, largos cabellos y ojos verdes, quien fue modelo y esposa del pintor Diego Rivera y del poeta Jorge Cuesta, fue “testigo excepcional de la vida de algunos artistas fundamentales del siglo XX mexicano”, por lo que Poniatowska busca rescatarla del olvido a través de una especie de retrato hablado. “Era una mujer capaz de destruir. No es un personaje dulce, sino difícil. Es un poco como Cuatlicue. Es una mujer que sabe de la crueldad. Pero también era muy maternal, protectora, fuerte”, comentó ayer Poniatowska durante la rueda de prensa que ofreció en la Sala Adamo Boari del Palacio de Bellas Artes. Feliz por esta nueva propuesta literaria que acaba de publicar Seix Barral, sonriente ante las cámaras y dispuesta a contestar preguntas, firmar libros y tomarse fotos con sus lectores, la narradora detalló que Lupe Marín jugó un papel inesperado que la convierte en un personaje legendario. “A pesar de la fama de la pintora Frida Kahlo (la tercera esposa de Rivera), que prácticamente se la tragó, Lupe brilló con luz propia. Conocerla es descubrir un aspecto recóndito de ese terrible rompecabezas que es México”, agregó la también periodista. Añadió que “la fiera tapatía” era “muy de dar cachetadas, trompadas y patadas; se la pasaba pegándole a Diego”. Pero a la vez era la mujer amorosa que le llevaba el itacate a donde estuviera pintando, la crítica implacable que le señalaba “aquí te faltó rojo, te faltó verde o este está mal dibujado” y la cocinera magnífica que, aun cuando vivía con Kahlo, seguía supervisando el mole o el chocolate que daban a sus invitados. “Quiso estar a la altura y lo estuvo con sus ocurrencias, con su imaginación y también con sus lecturas… Era una mujer que siempre hablaba de cultura, aunque también leía el Lágrimas y risas. Ella tenía que ser el centro de un grupo de genios, de gente muy inteligente, como Villaurrutia y Novo… Y ellos la buscaban a ella por su ingenio. No buscaban a Diego”, relató. La autora de otras dos biografías noveladas, Tinísima (Premio Mazatlán 1992) y Leonora (Premio Seix Barral 2011), integra a Dos veces única una carta que Marín le envió a Rivera desde Guadalajara, en la que reflexiona sobre sus pinturas. “Sus comentarios eran muy buenos. Es una carta excelente. Es lo que podía haber dicho Justino Fernández o cualquiera de los grandes críticos”, consideró. Jueves 24 de septiembre DE 2015 : EXCELSIOR DOS VECES ÚNICA Traza retrato de una mujer cruel Elena Poniatowska eligió a Lupe Marín —esposa del pintor Diego Rivera y del poeta Jorge Cuesta— para escribir una nueva biografía novelada A pesar de la fama de Frida Kahlo (la tercera esposa de Rivera), que prácticamente se la tragó, Lupe Marín brilló con luz propia.” Conocer a Lupe Marín es descubrir un aspecto recóndito de ese terrible rompecabezas que es México.” Foto: Eduardo Jiménez BIÓGRAFA DE MODOTTI Y CARRINGTON. Poniatowska, ganadora del Premio Cervantes 2013, es autora de otras dos biografías noveladas: Tinísima (Premio Mazatlán) y Leonora (Premio Seix Barral). A la pregunta de qué más le aportó Lupe Marín a Rivera, con quien tuvo dos hijas, Guadalupe y Ruth, la autora de Hasta no verte Jesús mío dijo: “Le dio placer. Les voy a decir algo muy grosero, pero yo creo que cogía bien. Todo lo hacía con alegría y fuerza. Sus últimos años vivió en Cuernavaca y compraba el pollo con don Bulmaro. Te hacía un caldo riquísimo y unos tacos deliciosos, era muy maternal, siempre se preocupaba por los demás”, señaló. HOMENAJE FAMILIAR Para confeccionar esta novela, Poniatowska no sólo charló con la diva y modelo, a quien entrevistó en 1976, sino también con las dos hijas que tuvo con Rivera, con el hijo que engendró con Cuesta — Antonio Cuesta Marín—, con sus cinco nietos —entre ellos Juan Coronel Rivera—, con su yerno Rafael Coronel —el segundo esposo de Ruth Rivera Marín— y con diversos amigos que convivieron con ella. “Adentrarse en la geografía de Lupe es recuperar la Revolución y sus armas calientes, al costurero con su Singer, sus hilos y agujas, el vértigo de Los Contemporáneos (grupo al que pertenecía Cuesta), a Lázaro Cárdenas. Son cosas de un México que hemos perdido… Creo que somos inferiores al México que fuimos. Hemos perdido mucho y esa es una gran tristeza”, indicó. Evocar a ese país y esa época que Poniatowska también vivió la puso nostálgica, al grado de que se le quebró la voz a la autora nacida en París, pero que llegó a tierras aztecas a los nueve años. “El amor a México que a la mejor ni siquiera tendría si hubiera nacido aquí, porque me hubiera parecido normal que la gente anduviera por la calle descalza, que las mujeres se taparan con su rebozo el rostro y se arrimaban a la pared para no estorbar, para que uno pudiera pasar por la calle. Todo eso te da una idea de un país que te duele mucho y que termina con 43 chavos asesinados en Ayotzinapa”. La escritora ahora prepara cómo conmemorar el año de la desaparición de los estudiantes en Iguala, que se cumple este sábado. Dos veces única, que alude al título de la autobiografía que escribió Lupe Marín en 1938, La única, se presentará el 8 de octubre en el Antiguo Colegio de San Ildefonso. “Tengo mucho agradecimiento con mis entrevistados, mis obras nacen de sus voces. He recogido voces toda mi vida”. Lupe quiso estar a la altura y lo estuvo con sus ocurrencias, con su imaginación y también con sus lecturas.” ELENA PONIATOWSKA ESCRITORA Reportera Elena Poniatowska aprovechó la rueda de prensa de ayer para ratificar su pasión por el periodismo. “Soy periodista. Mi oficio consiste en escuchar y retener, ir y volver, mirar y contar. Me gusta mucho oír y que me informen, reportear. He recogido voces toda la vida. Recojo prodigiosas mentiras, que son la verdad de cada uno de los que me lo dicen”. La autora de La noche de Tlatelolco lamenta que no se reconozca esta profesión. “Siempre se desprecia al periodista, se dice que da mal las noticias o que es su culpa lo que sucede. Hay un desdén hacia el periodismo que yo no comparto. “Mi orgullo más grande es contar que, cuando ustedes no habían nacido, en 1953, inicié en Excélsior y fui reportera y esperé a que llegara la persona, a ver si me iba a recibir, si iba a ser buena gente y, como estaba chava, a ver si me echaba los perros, porque eso suele sucederle a las reporteras”, agregó. La autora de libros que se han traducido a 15 idiomas afirmó “a partir del atrevimiento de las mujeres en el periodismo ha habido mucho más decencia, más honestidad. “Antes, a los hombres les daban un sobre blanco, el chayote, que era muy fácil metérselo descuidadamente en el saco. Pero las mujeres llevamos una bolsa, tenemos que abrirla, se nota mucho más. Las mujeres no vamos a la cantina a escribir nuestros textos ni nos tardamos en hacerlos 18 horas, no damos el maquinazo, investigamos”, dijo orgullosa. Confesó que siempre ha tenido mucha suerte en su trabajo, por todas las personalidades que ha conocido, —— Virginia Bautista CARRÈRE NOVELA EL REINO El cristianismo dio miedo EFE [email protected] Foto: Especial El escritor francés Emmanuel Carrère dijo en rueda de prensa que necesitó siete años para escribir El Reino, publicada por Anagrama. BARCELONA.— El escritor francés Emmanuel Carrère, que acaba de publicar en español El Reino, una novela sobre los orígenes del cristianismo, dice que el miedo con que hoy se ve el islam en Occidente es similar al que vivieron los romanos hace 2000 años con los cristianos. En una rueda de prensa, Carrère se mostró convencido de que “no se podría escribir un libro como este sobre el islamismo”, pero precisa su respuesta: “Tampoco se podía escribir un libro como este hace cinco siglos y se debe recordar que el islam y el cristianismo se llevan cinco siglos. Deseo que el islam dentro de cinco siglos viva una situación de tolerancia que permita escribir un libro como este”. Atribuye la tolerancia del cristianismo actual a que “es una religión con la sabiduría de una religión antigua”. Sin ánimo de ser profeta sobre el futuro del cristianismo, cree Carrère que “en Occidente el cristianismo, con sus dogmas, está perdiendo peso, porque hay religiones más dinámicas que le están ganando terreno” y cita el propio islam y el budismo. Preguntado por la polémica novela Sumisión, de Michel Houellebecq, que imaginaba a un presidente francés islamista, Carrère se declara su admirador, por su capacidad de ofrecer “una visión fantástica del momento histórico que vive la humanidad”. “Houellebecq está tan horrorizado por el mundo mercantilista que habla de cosas que nos asustan, como la clonación o de un país europeo gobernado por un régimen islamista. Su planteamiento es que a lo mejor no es tan horrible como lo que vivimos ahora, y encuentra una tabla de salvación en la ficción.” En la base de la civilización occidental había romanos lúcidos que expresaban su miedo a la secta cristiana y creían que sería una barbarie, y “luego descubrimos que la mezcla de esta civilización romana con el cristianismo y el judaísmo ha funcionado”. Carrère necesitó siete años para escribir El Reino, a pesar de que trabajara en otros libros en paralelo, si bien hace 20 años el libro estaba en su cabeza, y su origen radica en “una experiencia personal, un poco extraña: mi fe cristiana y el hecho de haber crecido en una familia cristiana, si bien no practicante”, explica. EXCELSIOR : Jueves 24 de septiembre DE 2015 EXPRESIONES CONSUELO SÁIZAR POR LUIS CARLOS SÁNCHEZ [email protected] S i existió alguna irregularidad en el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) durante su administración, Consuelo Sáizar deja en claro que ella solamente era encargada de diseñar los proyectos y que la instrumentación de los mismos era responsabilidad de sus colaboradores. “Yo siempre diseñé los proyectos y por supuesto la instrumentación corría a cargo de cada uno de los funcionarios implicados”, dijo ayer tras reaparecer en público tres años después de dejar la dependencia. Sáizar reapareció para dictar la conferencia La violencia en los tiempos de la era digital en El Colegio de México, como parte del Seminario sobre Violencia y Paz. Llegó convertida en Maestra por la Universidad de Cambridge y en especialista en cultura digital, tema que trató de impulsar como titular del Conaculta y que mantiene a su administración bajo la lupa de la Procuraduría General de la República (PGR), que investiga un desfalco por 350 millones de pesos relacionados con el proyecto bautizado como “Cerebros Digitales”. En su ponencia, moderada por el politólogo Sergio Aguayo, estuvo acompañada sobre todo por mujeres, las mismas que durante su administración trabajaron a su lado: Miriam Morales, a quien designó como directora de Culturas Populares; Gabriela Warketin, quien fungió como su asesora “en comunicación interna” o Ana María Olabuenaga, quien también recibió contratos superiores a los dos millones de pesos cuando Sáizar fungió como presidenta del Conaculta. Sáizar se mostró dispuesta a hablar sobre su gestión al terminar su ponencia. Dijo que confía que las investigaciones que lleva a cabo la PGR, acabaran aclarando las cosas y señaló que esta dispuesta a contribuir en las indagaciones de ser necesario. “Me parece absolutamente comprensible que haya un proceso en donde se esté evaluando qué fue lo que se hizo, en donde se investigue y estoy segura -según me dicen las personas con las que tuve la fortuna de colaborar- se están contemplando y aclarando todas las cosas”. “Estoy segura que eso terminará aclarándose de manera debida, yo personalmente lo puedo decir, yo no estoy involucrada en ninguna de las investigaciones y la verdad es que yo siempre estoy en la mejor disposición de explicar tanto lo técnico…” ¿Estaría dispuesta a participar en las investigaciones? “En caso de ser necesario por supuesto que sí, pero yo siempre he estado dispuesta, quien me pide mi dirección la proporciono, quien me escribe le respondo, quien me pide cualquier cosa estoy siempre desde la horizontalidad que proporcionan las redes”, dijo. En febrero de 2014, la Auditoría Superior de la Federación (ASF) dio a conocer como parte del informe de la Cuenta Pública 2012 que durante la administración de Sáizar fue identificado un desfalco por 350 millones de pesos por trabajos no realizados pero sí pagados y el sobreprecio de algunas labores de digitalización encargadas al Fondo de Fomento y Desarrollo EXPRESIDENTA DEL CONACULTA YO SÓLO DISEÑABA PROYECTOS La exfuncionaria, cuyos colaboradores están siendo investigados por la PGR por un presunto desfalco de 350 millones, aseguró que, de ser necesario, está dispuesta a contribuir con las indagaciones 350 MILLONES de pesos es el desfalco que investiga la PGR en la administración que presidió Consuelo Sáizar 167 500 MILLONES de pesos fueron los adeudos que dejó la administración de Sáizar a su sucesor MILLONES de pesos es el monto de la averiguación previa más alta :5 Foto: Paola Hidalgo Estoy segura que eso (la investigación de la PGR) terminará aclarándose de manera debida, yo personalmente lo puedo decir.” Yo no estoy involucrada en ninguna de las investigaciones y la verdad es que yo siempre estoy en la mejor disposición.” CONSUELO SÁIZAR EX PRESIDENTA DEL CONACULTA de la Investigación Científica de la Universidad Autónoma del Estado de México (Fondict-UAEM). Derivado de la irregularidad, entre septiembre y octubre del año pasado, la ASF presentó denuncias penales ante la Unidad Especializada en Investigación de Delitos Cometidos por Servidores Públicos y contra Administración de Justicia. La averiguación previa con el mayor monto –de 167.8 millones de pesos– es la número AP/ PGR/UEIDCSPCAJ/FECCSPF/MXII/342/2014 e involucra a seis funcionarios de la administración Sáizar: Fernando Álvarez del Castillo, quien estuvo al frente de la Dirección General de Bibliotecas (DGB); Luis Jáuregui Nares, coordinador Nacional de Innovación; Héber López Cano, también de la DGB y Jorge Aurelio Ochoa Morales, exdirector de Administración del Conaculta. “Yo no estoy enterada absolutamente de ninguna situación que me involucre”, agregó Sáizar y dijo que será mejor “esperar a los resultados” para emitir un juicio. La exfuncionaria planea regresar en los próximos días a Inglaterra donde continuará sus estudios, ahora para obtener el grado de Doctor. Quien también fuera directora del Fondo de Cultura Económica (FCE) justificó además los supuestos pasivos que dejó en la dependencia y que el actual titular del organismo, Rafael Tovar y de Teresa tasó en más de 500 millones de pesos. “Sobre eso, el otro día se lo comenté al presidente Tovar, no salieron en el informe de la ASF, busquen los resultados de la ASF, ahí está muy claro”, dijo. A su llegada al Conaculta, Tovar y de Teresa justificó que las obras de infraestructura cultural que Sáizar comenzó se retrasarían hasta el año que transcurre debido a que su antecesora no dejó contemplado el dinero necesario para concluir los trabajos en la Biblioteca de México, los Estudios Churubusco, la Cineteca Nacional y el Centro de la Imagen. También, debió cambiar las características del Premio Internacional Carlos Fuentes a la Creación Literaria en el Idioma Español debido a que afirmó, la funcionaria no contempló “certeza jurídica” para el galardón. EN BUENAS MANOS Consuelo Sáizar quien también manifestó alguna vez que pondría empeño en proporcionarle personalidad jurídica al Conaculta, opinó que la transformación de esa dependencia en Secretaría de Cultura propuesta por el presidente Enrique Peña Nieto, “es un gran paso para la gestión cultural” y “para ordenar las cosas” que la cultura en México demanda. Creo que es muy conveniente que se haga y me da mucho gusto que se haya finalmente dado ese paso (…) dado la enorme experiencia de toda las personas que participan en la gestión cultural mexicana estoy segura que saldrá un gran proyecto porque además, a propósito de la horizontalidad en las comunicaciones, estoy segura que la comunidad cultural tendrá grandes proyectos. “Es una comunidad cultural muy inteligente, muy propositiva y estoy segura que presentará sus propias propuestas”. ¿No le interesa participar de esa discusión? “Yo creo que está en muy buenas manos la discusión, creo que las personas que estarán al cargo, estarán de muy buena manera”, dijo. 6: EXPRESIONES Jueves 24 de septiembre DE 2015 : EXCELSIOR Territorios inciertos ÓSCAR BENASSINI [email protected] Sindicalismo cultural E l enunciado no deja de sonarme extraño. Hay algo en su construcción que no me puede embonar con México 2015.Y dice: “Enfrentará a sindicatos”, título del reportaje de Luis Carlos Sánchez (Excélsior, 10/09/15). Su contenido se refiere a la Secretaría de Cultura, en gestación todavía, propuesta para la cual 18 delegaciones sindicales que agrupan a trabajadores del INAH, INBA y Conaculta declaran “terminantemente” su rechazo. Las delegaciones se manifiestan dispuestas a “dar lucha a nivel legislativo” (sic), en tanto consideran que la Secretaría resultará violatoria de sus derechos, señalando que no ha habido una consulta —con ellos, se entiende— por parte del Estado, que por ello debe calificarse como autoritario. Mundo éste, país nuestro por lo tanto, de cambios sociales turbulentos, derrotado el corporativismo del siglo XX, presas todos de feroz individualismo, de pronto y sin más los sindicaros nos recuerdan que existen. Nacieron – lo sabemos todos – durante el siglo XIX y la llamada “Revolución industrial”, como organismos de legitimación y defensa de millones de nuevos trabajadores. El marxismo se los apropió para hacer política con ellos; lo mismo hicieron partidos y Estados. Recién concluye la Revolución Mexicana, emblemático de lo que escribo resulta Lombardo Toledano, los gobiernos van incorporando a las organizaciones de trabajadores al quehacer político. Los sindicatos, rebaños en esencia, se van dejando querer a base de prebendas para sus líderes. Si bien el PRI parece ser el demonio histórico responsable de este fenómeno en México, ni el par de gobiernos panistas ni los partidos “de izquierda” han rectificado el rumbo. El SNTE de Gordillo y su pretendido contraveneno, la CNTE de Cué, y tal vez el SME de Martín Esparza, se han encargado de acabar con la escasa credibilidad que les quedaba a estas organizaciones. Sigo creyendo que un ministerio mexicano de cultura no requiere ni acepta objeciones como tal, facultad constitucional del Ejecutivo la de organizar su aparato administrativo como lo considere conveniente. Supongo (sin conceder) que la nueva Secretaría habrá sido objeto de estudios, datos y criterios de ney factibilidad por parte de Un ministerio cesidad diversas dependencias e instituciones públicas, para ese ejercicio mexicano de consenso que ahora exigen los de cultura sindicatos por voz de uno de sus secretarios de “orientación ideono requiere lógica”; mal elegido el portavoz, parece, si a uno le da por pensar ni acepta en todo menos en posturas ideológicas contra un ministerio de objeciones cultura. ¿Los argumentos en síncomo tal tesis? De la nota pude extraer sólo dos: el primero advierte que “se desvincula el binomio educación-cultura”. Resulta pues que vinculado estaba, por vía de lo burocrático sin que consiga yo apreciar cualquier otro vínculo. La Secretaría de Educación y su quehacer interminable e impagable parece más un estorbo que una vía regia para despachar por ahí los asuntos de estado inherentes a la cultura. Sin afán de ridiculizar, podría uno proponer aulas de enseñanza básica en el Palacio de Bellas Artes o en la Pirámide de la Luna, sin duda binomiales. Lo contrario, cultura a partir de la escuela, no es hoy día sino vergonzoso fracaso. El segundo argumento percibe amenazas de atropello de los derechos laborales de los trabajadores de instituciones culturales. Mismo empleo, mismo patrón, misma nómina, mismo cheque, mismas prebendas (condiciones laborales), mismo lo que uno quiera, pero la tan pretendida como infundada perversidad patronal gubernamental. Si se lee con más cuidado, por momentos los voceros parecen expresar su preocupación por el impacto del ministerio sobre el quehacer cultural en México, como si el arte y la cultura ocurrieran en tanto existiera el aparato burocrático. No se trata sino de administrar los (pingües) recursos mexicanos en favor de la creatividad, de lo cual puede preverse algún impacto, modesto más bien. Y ya. Habrá sido que nos quedamos con una versión de Carlos Chávez, Silvestre Revueltas o Diego Rivera que no habrían sido sin el patrocinio del Estado. Por lo menos de lo publicado, no parece existir más que un agravio: “a mí no me preguntaron”. Acepto que mi vena sindicalista está enferma de desengaño, pero con todo y eso puedo entender que estas organizaciones pretendan recuperar los espacios, los recursos y las atribuciones que de manera genuina les corresponden. Tendrán que hacerlo con la conciencia histórica del rezago al que los ha llevado su lamentable papel en la historia moderna del país, que no se nos olvida. En este empeño será crucial que sepan elegir y trabajar sus causas, de tantas como hay en este país completamente revuelto. No le encuentro sentido a su rebelión de petate contra los atributos y las decisiones del Estado con el que llevan aclientelados tantos años, seguro como estoy que a los verdaderos artistas mexicanos les da lo mismo. RESTOS DE PABLO NERUDA PIDEN SU REGRESO La Fundación Pablo Neruda demandó ayer, al cumplirse 42 años de la muerte del escritor, que los restos del poeta chileno, exhumados hace dos años por orden judicial, sean devueltos “a su residencia en la tierra”, en Isla Negra, que él eligió para su descanso eterno. Foto: Notimex Fotos: Quetzalli González y archivo PONENTES. Ticio Escobar, Manuela de Barros y Martin Jay participan en Imágenes: Dispositivos, Producción y Crítica. MUAC Imagen, como una escritura El Coloquio Internacional Imágenes: Dispositivos, Producción y Crítica propone una discusión académica sobre el uso de la foto en la era digital debajo de su superficie”. Es así como el historiador enfatiza la importancia de analizar la imagen y la fotografía junto a los discursos y mediaciones de un contexto más amplio. POR SANDRA SÁNCHEZ [email protected] Una imagen vale más que mil palabras, dicta el antiguo proverbio chino. En el mundo digital, la imagen circula de forma inmediata, basta un celular con cámara e internet para en unos segundos colgar una fotografía en la red. La historiadora del arte francesa Manuela de Barros comentó en entrevista que “el noventa y tres por ciento de la información que circula en internet son imágenes, la mayoría por Facebook, lo cual no implica que hay un solo tipo de imagen. Es muy distinta una fotografía hecha por un reportero, una selfie y un meme, cada una funciona de forma distinta”. Organizado por el MUAC, el Instituto de Investigaciones Estéticas (IEE) de la UNAM, la Cátedra Olivier Debroise y bajo la dirección de Laura González Flores, el Coloquio Internacional Imágenes: Dispositivos, Producción y Crítica, donde participa De Barros como ponente, propone una discusión académica sobre temas como el uso de la imagen en la era digital y en las redes sociales, la función de la imagen en los medios de comunicación, la imagen como documento y archivo, la relación de la imagen con discursos de verdad y mentira, así como las particularidades de la imagen en medios audiovisuales como el cine, la fotografía y el video. Luis Vargas, quien funge como curador del programa académico Campus Expandido del MUAC, señaló que el coloquio surge por el deber de la universidad de propiciar “un discurso crítico de las imágenes dentro y fuera del arte contemporáneo, en medios como video, cine y fotografía, así como el análisis de su uso, circulación y recepción”. FOTOGRAFÍA, VERDAD Y MENTIRA El estadunidense Martin Jay, ponente en el coloquio, historiador y crítico cultural de la El Museo Universitario Arte Contemporáneo es la sede. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 El Coloquio Internacional Imágenes: Dispositivos, Producción y Crítica continúa hoy y mañana en el auditorio del Museo Universitario Arte Contemporáneo. Universidad de Berkeley y autor del libro La imaginación dialéctica: una historia de la Escuela de Frankfurt y el Instituto de Investigación Social estudia la relación discursiva que tenemos con la fotografía, así como la forma en que se percibe como arte y como documento, como portadora de verdad y de mentira, “la fotografía muchas veces sirve como documento de verdad, como en una identificación oficial o en la Corte, sin embargo también puede crear una simulación de la verdad, por ello es que se le debe considerar no sólo como producto de la luz y la máquina, sino como una grafía, un modo de escritura”. En entrevista, Jay enfatizó que la imagen no es sólo lo que se ve a simple vista, también incluye un discurso específico, produciendo un impacto ineludible en quien observa, “las imágenes pueden estimular, asustar, decepcionar, informar. Las imágenes son parte de un esfuerzo por revelar y descolocar, ya que sirven para una función específica, la investigación sobre la imagen como dialéctica implica el estudio crítico de las contradicciones PERSPECTIVAS DESDE LATINOAMÉRICA El curador y crítico paraguayo Ticio Escobar comentó que la imagen es un dispositivo porque parte de la máquina, como la cámara fotográfica, que surgió en un contexto distinto al del arte, en el de la ciencia, junto a circuitos numéricos y electrónicos, “La imagen es un medio, un aparato de transmisión neutro, un instrumento; a mí me interesa investigar cómo un dispositivo tecnológico que surge en un contexto diferente al del arte, en el contexto de la ciencia, de pronto es empleado por el arte visual, que muestra y oculta lo que se dice y lo que no se dice, lo que se sugiere o se calla”. Para el crítico el papel de la imagen en el arte es distinta a la que funge en otros medios como la publicidad, en el arte la imagen tiene la función de cuestionar el sentido de lo social, “la imagen nunca dice nada definitivo, zozobra y se mueve en mundos distintos, la imagen nunca da explicaciones, sólo preguntas, propiciando la apertura de espacios donde se generan los sentidos más profundos de una sociedad. En América Latina la imagen cobra una diferencia de lo global en las culturas populares, en las imágenes de filiación popular, indígena, mestizo, ahí es donde América Latina tiene un capital enorme”. En el coloquio también se presentan ponencias de Polona Tratnik con El papel de las imágenes en el biopoder, Luc Vancheri con El cine. ¿Contemporáneo de su época? y John Tagg con Todo y nada: significado, sentido y ejecución en el archivo. De las réplicas se encargan Deborah Dorotinsky, Karla Jasso, María Antonia González Valerio y Laura Gonzáles Flores. EXCELSIOR : Jueves 24 de septiembre DE 2015 EXPRESIONES DEL 23 AL 25 DE OCTUBRE Hay Festival se hace chilango POR JUAN CARLOS TALAVERA [email protected] La edición del Hay Festival 2015 cambió el pescado a la veracruzana por los antojitos chilangos. Y es que luego de que este festival, que se llevará a cabo del 23 al 25 de octubre, ha cambiado su sede de Xalapa a la Ciudad de México, contará con el apoyo de la UNAM y la Secretaría de Cultura local, y al que asistirá una delegación de escritores bastante conocidos. Figuran los escritores José Ovejero, Jon Lee Anderson, Alejandro Zambra, Fernando Vallejo, Janne Teller, Claudia Piñeiro, Samanta Schweblin, Peter Kuper y el editor Ricardo Nudelman, quienes sumarán en total 100 invitados que se presentarán en 11 sedes. Y por primera vez contará con una programación en línea, realizada con apoyo de la BBC Mundo, donde conversarán personalidades de las letras como Mario Vargas Llosa, Javier Cercas, Laura Restrepo, Francisco Goldman, Marçal Aquino y Santiago Roncagliolo, a partir del 19 de octubre. “Será la primera vez que se realice esta serie de videoconferencias vía streaming con autores de gran talla, que enriquecerán su programa mediante su transmisión en las páginas de la BBC y el Hay Festival”, detalló. Durante la presentación del programa de lo que será su quinta edición en México, Cristina Fuentes La Roche, directora del Hay Festival Latinoamérica, destacó que todas sus actividades serán gratuitas, considerando que los costos los absorberá el festival, la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, la Embajada de España, el British Council y demás socios. Destacó que el festival optó por la Ciudad de México porque lo considera “un espacio plural donde es posible realizar esta clase de eventos para un público muy amplio”. “La Ciudad de México representa a todo el país y es un espacio donde se pueden realizar esta clase de eventos; la idea fue nuestra tras retirarnos de Xalapa, pero la idea del festival en esta ciudad es generar el fomento a la literatura con estudiantes y en conversación con nuestros socios”, explicó Fuentes La Roche. Posteriormente, en entrevista, detalló que cuando la organización decidió cambiar la sede de Xalapa a la Ciudad de México, lo primero que pensó fue en los estudiantes que ya no podrán asistir a este foro. “(El festival) es un foro desde donde se denuncia la impunidad, la falta de libertad de expresión y creemos que es importante… pero en Xalapa logramos organizar un foro interesante de intercambio de ideas donde se podía hablar de literatura y al mismo tiempo denunciar lo que pasa en el país”. Además, reconoció que la carta que firmaron los intelectuales para que no se utilizara éste como plataforma de promoción de un gobernador que representa al estado con el mayor número de periodistas asesinados, consideró como adecuado tomar la opinión de los intelectuales y por eso se inclinó a modificar la sede. ¿Se sintieron defraudados tras la carta de los intelectuales?, se le cuestionó. “Comprendo que la situación en El encuentro literario dejó su sede en Xalapa y se instaló en la capital del país, por ser un espacio más plural Fernando Vallejo. Hisham Matar. Jon Lee Anderson. Guadalupe Nettel. José Ovejero. Pedro Juan Gutiérrez. Felipe Restrepo. Peter Kuper. Fernando Trueba. :7 AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL AJEDREZ DINÁMICO Y DE RIESGO Con profunda visión sobre el tablero el ucraniano Eljánov sacrificó dos piezas menores por una torre y dos peones, y vió algo más, en la derrota que infligió ayer a Hikaru Nakamura, el mejor en la siembra en la Copa Mundial de Ajedrez. Blancas: Pável Eljanov, Ucrania, 2,717. Negras: Hikaru Nakamura, EUA, 2,814. Apertura Catalana, E06. R-5.1, Copa Mundial de Bakú, 23–09-2015. Ajedrez dinámico y de riesgo 1.d4 d5 2.Cf3 Cf6 3.c4 e6 4.g3 Ae7 5.Ag2 0–0 6.0–0 Configuración característica de la apertura Catalana. 6...dxc4 7.Dc2 a6 8.a4 Ad7 9.Dxc4 Ac6 10.Ag5 Ad5 11.Dc2 Ae4 12.Dc1 h6 13.Axf6 Axf6 14.Td1 a5 15.Cbd2 Ah7 16.Cb3 c6 17.Dc3 Ae7 18.Cc5 Las blancas han conquistado el puesto de avanzada y cuentan con mayor espacio y desarrollo. Las negras poseen la pareja de alfiles pero aún no conectan las torres. La posición se puede juzgar relativamente equilibrada con una brizna favorable a las blancas. 18...Dc7 19.Ce5 Ca6 20.Cxb7! Eljánov juega con audacia y dinamismo. Va a entregar dos piezas menores a cambio de la conquista de dos peones y la torre, uno de ellos libre en la columna c. Y vio algo más: el peón débil de a5 y el alfil sin apoyo de e7. 20...Dxb7 21.Axc6 Dc7 22.Axa8 Dxc3 23.bxc3 Txa8 24.Cc6 Una posición que Eljánov valoró en orden superior a las de las negras. 24...Ad8 [24...Af6 25.Cxa5 Tc8 26.c4 Cb4 27.e3±] 25.Cxd8 Txd8 26.f3 Tc8 El alfil está muy retirado de la zona agonal. 27.Ta3 Ag6 28.Rf2 Tb8 [28...f6 29.Td2 Ae8 30.Tb2 e5 31.e3 exd4 32.exd4±] 29.Td2 f6 30.Taa2 Tb3 El juicio inapelable de los engines: derrota negra. Una cosa es el criterio y otro el de la mente humana, limitada en el universo combinatorio del cálculo. 31.Tab2 Txc3 32.Tb5 Sobre la debilidad que Eljánov visualizó antes del lance 20. 32... Ac2 33.Txa5 Aparece un criminal en a4. Y la posición del caballo, en la banda, no es favorable. 33...Cc7 34.Ta7 f5 35.a5 Rh7 36.Tb7 Tc4 37.Tb6 Aa4 38.a6 Ac6 39.a7 Ad5 40.Ta2 Txd4 41.Tc2 Ca8 42.Ta6! Td1 43.h4 Con la idea de h5, limitar al rey, y crear más tarde con h5, una redecilla de mate. 43...h5 44.Re3 Tg1 45.Rf4 Tg2 46.Td6 Tg1 47.Tc8 Ta1 48.Rg5 Txa7 49.Tdd8 g6 50.Th8+? [50. Rf6! con mate en cuatro: 50...Tf7+ 51.Rxf7 e5+ 52.Rf6 Ag8 53.Txg8 Rh6 54.Th8#] 50...Rg7 51.Tcg8+ Rf7 52.Txg6 Ta6 53.Th7+ Rf8 54.Rxh5 Cb6 55.Rg5 Cc4 56.h5 Cd6 57.Tf6+ Rg8 58.Td7 Abandonan. Si 58...Ce8 59.Tg6+ Rf8 [59...Rh8 60.Rh6] 60.Txd5+-. Tras 19. Ce5 Ca6 el ucraniano Pável Eljánov toma una decisión de riesgo en su partida de ayer ante Hikaru Nakamura, en la Copa Mundial de Bakú. Analice la posición y compárela. A PRUEBA CARÁCTER Y CONOCIMIENTOS DEL FAVORITO ELJANOV PONE A NAKAMURA CONTRA LAS CUERDAS: 1-0 Javier Moro. Ricardo Nudelman. Alejandro Zambra. Fotos: Cortesía Hay Festival Samanta Schweblin. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 El Hay Festival se llevará a cabo del 23 al 25 de octubre en distintas sedes de la Ciudad de México. El programa se puede consultar en www.hayfestival. org/mexico. México está crispada por la impunidad y el acoso al periodismo, sobre todo en Veracruz, que es el más alto del país. Eso crispa a todos y lo hemos denunciado más que nadie, y comprendo que esta situación genere distintas formas de llamar la atención a un problema muy importante”. ¿El Hay Festival volverá a Xalapa en algún momento?, se le inquirió. “Bueno, ahora nos queremos concentrar en este nuevo capítulo. Nos quedaremos en México para celebrar la literatura local e internacional. Quizá en el futuro se lleven autores con la Universidad Veracruzana”. Por último, reconoció que con este cambio, el festival pierde la posibilidad de ayudar a descentralizar la cultura con la posibilidad de llevar este festival a sitios más pequeños, pero ganará mucha diversidad en esta ciudad de alto nivel cultural. El Hay Festival se realizará en espacios como el Centro Cultural España, el Museo del Estanquillo, la Biblioteca Vasconcelos, el Museo Universitario del Chopo, el Antiguo Colegio de San Ildefonso, la Casa Refugio Citlaltépetl y el Claustro de Sor Juana, entre otros. Cabe señalar que en esta edición también se realizarán mesas con científicos de talla internacional como el matemático británico Marcus du Sautoy, la neurosicóloga mexicana Feggy Ostrosky y el biólogo y experto en genoma humano Pablo Meyer. La UNAM dio a conocer que en este marco tendrá una serie de mesas con escritores como Peter Kuper, Bernardo Fernández BEF y Francisco G. Haghenbeck; al periodista Jon Lee Anderson conversando con Javier Solórzano y al narrador español José Ovejero con José María Espinasa, en el Antiguo Colegio de San Ildefonso. El favorito Hikaru Nakamura, de los Estados Unidos, sufrió un serio descalabro al perder ayer la primera partida del match contra el ucraniano Pável Eljanov correspondiente a la fase de cuartos de final de la Copa Mundial de Ajedrez que tiene por escenario la ciudad de Bakú, Azerbaiyán. La principal dificultad estadística que afronta Nakamura o cualquier otro maestro es que en el sistema de K.O. sólo tres jugadores en 120 matches, en esta Copa, han podido remontar el score. Hay varias razones. Para explicarlo correctamente habría que dar una interpretación fiel del por qué al campeón mundial Magnus Carlsen, de Noruega, se “le caen” los adversarios en posición equilibrada. Por definición, se pierde una partida por superioridad del adversario. Una superioridad que se manifiesta en varios campos, fuerza, coeficiente Elo, técnica, conocimiento y dominio de las tres fases del juego, audacia, etc. Pero también otros factores influyen en una derrota como puede ser por error en el movimiento de una pieza, de carácter estratégico, por presión de tiempo (y del adversario naturalmente o bien por no tener las herramientas para resolver la posición); por omisión, por descuido, porque la jugada clave está en la zona del punto ciego del ojo, por mala interpretación. Por fallas emocionales, por detalles sicológicos, por jugar lento o bien por jugar rápido. Algunas partidas son ejemplo, Tchigorin-Steinitz Por otra parte la técnica ha avanzado y los maestros disponen de mayores recursos técnicos para igualar una partida. El aspecto de la alternancia en la victoria. Un jugador fuerte, favorito 10-1, puede perder la primera partida y en la ruta igualar y ganar. Bobby Fischer en alguna ocasión planteó que en un match a 10 juegos si los antagonistas llegasen empatados en nueve, se daría el triunfo general al campeón. En fin, hoy cuando Nakamura conduzca las piezas blancas ante Eljanov pondrá a prueba sus conocimientos, su carácter. Hay una diferencia de casi 100 puntos, 97. Nakamura es cuarto del mundo; el ucraniano Eljanov, 32 con 2,717. Nakamura es favorito. Si logra triunfar empata el match y resolverán este viernes en partidas rápidas a 25 minutos con los conocidos criterios de desempate, dos juegos más a 10, dos a cinco minutos y Armagedón. 5´- 4´ y si hay empate ganan negras. Los otros tres matches terminaron en tablas: Svídler – Yi Wei, en 21 lances en gambito de Dama, defensa Semi-Tarrasch; Mamedyarov-Karjakin, en 88 de una Nimzo-Indio en final de C, A y 4 peones contra T y 4 peones uno libre en b4. Y Vachier-Lagrave – Giri en 26 de una Petroff. Hoy, pues, se invierten los colores con Nakamura, Yi Wei, Giri y Karjakin en la conducción de las piezas blancas. 8: EXPRESIONES Jueves 24 de septiembre DE 2015 : EXCELSIOR