la realización de cine como herramienta metodológica de

LA REALIZACIÓN DE CINE COMO HERRAMIENTA METODOLÓGICA DE
EDUCACIÓN EN VALORES. ESTUDIO DE CASOS EN UNA ESCUELA
PÚBLICA DE BOGOTÁ
PAOLO VARGAS MENDOZA
TRABAJO DE GRADO PARA OPTAR POR EL TÍTULO DE COMUNICADOR
SOCIAL
AUDIOVISUAL
EDUARDO GUTIÉRREZ
PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL Y LENGUAJE
BOGOTÁ, 2009
Bogotá, enero 30 de 2009
Doctor
JÜRGEN HORLBECK
Decano Académico de la Facultad de Comunicación y Lenguaje
PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA
Ciudad
Estimado Jürgen:
Todo el tiempo vivimos entre dilemas, y a veces los vemos en el cine. Paolo Vargas ha
visto que se pueden juntar las dos dimensiones para aprender valores viendo cortos y
películas. Adolescentes reacios a procesos de interacción, más bien callados y niños
críticos y reflexivos estuvieron en el proceso. ¿Aprendieron? No lo podemos asegurar,
tal vez vivieron un juego de diálogos y un ejercicio crítico que evocaran al ver otra
película o al reconocer su propia vida. Por eso la otra parte del proyecto "la realización
de cine como herramienta metodológica de educación en valores. Estudio de casos en
una escuela pública de Bogotá'' ellos crean sus propias historias, intentan contar con
imágenes aquello que normalmente es parte de sus dilemas.
Al final el ejercicio que se extiende ampliamente en contar los episodios de trabajo con
los niños y los procesos de intercambio queda en punta, no sabemos exactamente
adonde hemos llegado y la escritura y creación queda perdida, sin embargo es un paso
para ordenar el intento de juntar video y valores en el contexto de Comunicación desde
la escuela en Usaquén.
Atentamente
Eduardo Gutiérrez
Profesor
Departamento de Comunicación
LA REALIZACIÓN DE CINE COMO HERRAMIENTA METODOLÓGICA DE
EDUCACIÓN EN VALORES. ESTUDIO DE CASOS EN UNA ESCUELA
PÚBLICA DE BOGOTÁ
INDICE
INTRODUCCIÓN……………………………………………………………..……… 1
1.
2.
CINE, UNA EDUCACIÓN DIFERENTE……………………………………… 2
1.1
La melancolía del pasado no suelta a la escuela……………………………… 2
1.2
Un hombre completo: la unión de la lectoescritura y el audiovisual………… 8
1.3
Educar con la imagen ....................................................................................... 14
1.4
Los audiovisuales también poseen un lenguaje ............................................... 16
TRABAJO DE CAMPO ....................................................................................... 25
2.1
Primera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 25
2.2
Segunda intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 27
2.3
Tercera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 30
2.4
Cuarta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 33
2.5
Quinta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 35
2.6
Sexta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de quinto
de primaria .................................................................................................................. 38
2.7
Séptima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 41
2.8
Octava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 43
2.9
Novena intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 46
2.10 Decima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 49
2.11 Onceaba intervención en el Colegio General Santander con los niños de quinto
de primaria .................................................................................................................. 52
2.12 Doceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 57
2.13 Treceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 61
2.14 Catorceava intervención en el Colegio general Santander a los alumnos de
quinto de primaria ....................................................................................................... 64
2.15
Entrevista a la profesora de quinto de primaria del Colegio General Santander
………………………………………………………………………………. 64
2.16
Entrevistas a los niños de quinto de primaria del Colegio General Santander. 68
3. LA MOTIVACIÓN, LA IMAGINACIÓN Y LA EMOCIÓN COMO
FUNDAMENTOS DE LA ENSEÑANZA .................................................................. 98
3.1
Cine y motivación ............................................................................................ 99
3.2
La Motivación ................................................................................................ 100
3.3
El cine motiva a la lectura .............................................................................. 105
3.4
La realización audiovisual la cumbre de la motivación en valores ............... 107
3.5
La Imaginación .............................................................................................. 111
3.6
Las emociones................................................................................................ 116
3.7
El desarrollo moral: teoría de Kholberg......................................................... 123
4. EL CINE FORO Y LA RELAIZACIÓN AUDIOVISUAL: HACIA UN
ANÁLISIS VALORATIVO Y EN MOTIVACIÓN ................................................ 128
4.1
Balance........................................................................................................... 128
4.2
Yo soy Sam .................................................................................................... 141
4.3
El laberinto del fauno ..................................................................................... 160
4.4
Bee movie ...................................................................................................... 178
4.5
Análisis de los productos audiovisuales ........................................................ 192
4.6
Análisis del desarrollo moral (teoría de Kholberg) ........................................ 204
5.
CONCLUSIONES ............................................................................................... 216
6.
BIBLIOGRAFÍA ................................................................................................. 223
7.
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA ........................................................ 225
INTRODUCCIÓN
Este trabajo pretende mostrar que el cine es una gran herramienta de educación en
valores ya que se hace necesario en un país como Colombia que los niños tengan una
adecuada formación en esta clase de competencias, con el fin de tener un país más
tolerante y ecuánime con toda la población que lo conforma, además de esto se ve
necesario que los niños de las escuelas públicas bogotanas tengan un bagaje en la
lógicas audiovisuales ya que en un mundo mediático gobernado por la imagen se ve
necesario que los niños de hoy tengan conocimientos en todo tipo de lenguajes; con el
fin de tener una educación integral que además de los conocimientos incluya los valores
y las emociones como fundamentos para una adecuada formación.
De esta manera este trabajo por medio de la practica en un colegio público de Bogotá
intenta demostrar la necesidad imperiosa de educar por medio de la imagen ya que
además de lo dicho anteriormente el cine posee cualidades que lo hacen una herramienta
muy buena para el aprendizaje, sobre todo en valores ya que por medio de la situaciones
mostradas en las películas se puede crear una reflexión en torno a las acciones y las
consecuencias de los personajes haciendo que el niño analice y pueda enriquecer su
estructura valorativa.
De esta manera este proyecto se basa en dos formas de enseñar con la imagen la primera
es utilizando el cine fórum y la segunda la realización audiovisual haciendo de estas dos
unidas una herramienta motivacional, emocional y muy educativa ya que integra la
rapidez del aprender con una altísima dosis de motivación haciendo del cine una
herramienta excelente para enseñar en valores en la escuela pública bogotana.
1
1. CINE, UNA EDUCACIÓN DIFERENTE
1.1 La melancolía del pasado no suelta a la escuela
“Este desorden cultural persistirá mientras la escuela pretenda educar a los niños con
instrumentos y sistemas validos hace cincuenta años, pero desbordados por la técnica
contemporánea. Subsistirán, por una parte, en la escuela, las lecciones, los brazos
cruzados, las memorizaciones, los ejercicios muertos, y fuera de la escuela la borrachera
de imágenes, de ilustraciones y de cine.”1
Para ahondar en el tema del cine en la educación o más bien de los audiovisuales en la
educación, es necesario plantearnos una reflexión inicial que apunta al presente que
viven los jóvenes y niños en la actualidad, un presente que está regido por los medios
de comunicación de masas los cuales están presentes en toda la vida de los niños y que
crean tendencias, estereotipos y son muestra de actitudes sociales de una comunidad.
Partiendo de este hecho nos encontramos con una incongruencia cuando ingresamos a
las escuelas públicas de nuestro país y vemos que nunca han cambiado, que siguen
siendo iguales en todos sus parámetros, tanto en formas de enseñar como en dinámicas
sociales, es increíble darse cuenta que la escuela de mis abuelos, padres y la mía sigue
siendo la misma que la de los niños y jóvenes de ahora. Para darse cuenta de este hecho
no es necesario ni siquiera hacer un estudio, simplemente al encontrarnos adentro de
una institución educativa es como remontarnos al pasado.
Esto me recuerda la primera vez que ingrese a la escuela donde llevo a cabo el proyecto
que usted está leyendo, llegue el primer día y al traspasar la reja (que apropósito
siempre son las mismas rejas, de distintos colores pero iguales) fue como devolverme
varios años atrás, así que pensé que era una cuestión solamente física, de estructura,
seguí mi camino hacia el aula de clase y la profesora presente me invito a sentarme en
un pupitre ( iguales a los pupitres en lo que yo me sentaba) ella me pidió que esperara a
que se terminara su clase para que yo pudiera empezar con mi labor de ese día; espere, y
ellos siguieron con su clase de biología, clase que me confirmo que definitivamente
estaba en un mundo paralelo y un portal, la reja de siempre, me traslado al pasado de
mis días de estudiante. Pero no solo al mío, sino al de mis padres y abuelos. Ya que
estaba en presencia de una cátedra biológica que nunca avanzo, mis padres me la dieron
1
Freinet, c, (1974) las técnicas audiovisuales, Laia, Barcelona (P. 19)
2
y sus padres se la dieron a ellos y la escuela se las dio a todos. Una charla jerarquizada,
sin instrumentos audiovisuales, sin microscopio, sin emotividad, simplemente el
trinomio, hable copie y memorice. “¿Cómo se sigue dando la educación? De la misma
manera que hace siglos. La humanidad evoluciona, pero la educación queda fija. Los
libros pueden ser nuevos, pero la forma y el contenido de la educación se han
petrificado; la ciencia progresa, pero el conocimiento se queda atrás; el niño y el joven
evolucionan, pero el profesor queda atado a su forma de enseñar.”2
La pregunta siguiente que me hice después de este episodio fue porque todo sigue igual,
si el mundo ha avanzado vertiginosamente, tanto socialmente, como técnicamente.
Muchas respuestas atravesaron mi mente, pero solo una conclusión, que la escuela está
anclada en el pasado, como lo afirmaba MC Luhan y Leonard “las instituciones
escolares malgastan cada día mas y mas energía para preparar a los alumnos para un
mundo que ya no existe.” Y esta afirmación fue en 1972 y en nuestro país Colombia año
2008 todo sigue igual.
Los alumnos salen de la escuela e ingresan a otro mundo donde los medios están por
todos lados donde la tecnología es inevitable y una necesidad. “De ahí que frente a unos
alumnos, cuyo medio-ambiente comunicativo los empapa cotidianamente de esos
saberes-mosaico que, en la forma de información, circulan por la sociedad, la reacción
más frecuente de la escuela sea de atrincheramiento en su propio discurso, pues
cualquier otro modo de saber es resentido por el sistema escolar como un atentado
directo a su autoridad.”3
El hecho de que la escuela este sumergida en el pasado conlleva a que los jóvenes y
niños estén viviendo bajo dos conocimientos distintos: lectoescritural, el que imparte la
escuela y el audiovisual, que muy poco o casi nada ha sido enseñado , generando de
esta manera un gran problema en los estudiantes al no saber cómo enfrentarse ante los
medios y la tecnología que son parte de su cotidianidad, así que mientras la tv, el cine el
internet y demás, están enseñando a los niños y jóvenes a ver el mundo de otra forma y
a interactuar por medio de la tecnología, la escuela enseña la cátedra de hace 50 años y
no los orienta para enfrentarse a unos medios audiovisuales que invaden su
cotidianidad. “Lo que el ciudadano de hoy le pide al sistema educativo es que lo
2
3
Naranjo, Claudio,(2004) cambiar la educación para cambiar el mundo, cuarto propio, (p. 24)
Barbero, Jesús,(2002) la educación desde la comunicación, norma,(p.82)
3
capacite para poder tener acceso a la multiplicidad de escrituras, de lenguajes y
discursos en los que se producen las decisiones que lo afectan ya sea en el plano laboral
o familiar, en el político y el económico. Y para ello el ciudadano debería poder
distinguir entre un noticiero independiente y confiable y un noticiero ventrílocuo de un
partido o un grupo económico, entre una telenovela que conecta con el país innovando
en el lenguaje y en los temas y una repetitiva y facilona. Y para ello necesitamos una
escuela en la que aprender a leer signifique aprender a distinguir, a discriminar, a
valorar y escoger dónde y cómo se fortalecen los prejuicios o se renuevan las
concepciones que tenemos de la política y de la familia, de la cultura y de la sexualidad.
Necesitamos una educación que no deje a los ciudadanos inermes frente a las poderosas
estratagemas de que hoy disponen los medios para camuflar sus intereses y disfrazarlos
de opinión pública.”4
Este punto que toca Jesús Martin-Barbero es muy importante ya que si se quiere aportar
a que un país sea realmente democrático, en el cual las personas tengan capacidades
reales para ser críticos de su país y de sus medios y no se dejen influenciar por poderes
ocultos detrás de los mensajes, la escuela requiere formar ciudadanos capaces de
discernir entre la multiplicidad de mensajes a que son sometidos diariamente para poder
escoger los que realmente son valiosos para las personas.
Otro hecho destacable en la falta de conocimientos de estas lógicas es que en la vida de
hoy se hace muy importante, sino fundamental, el manejo y el optimo conocimiento de
estas a nivel laboral, como lo señala barbero “Lo que la trama comunicativa de la
revolución tecnológica introduce en nuestras sociedades no es pues tanto una cantidad
inusitada de nuevas máquinas sino un nuevo modo de relación entre los procesos
simbólicos –que constituyen lo cultural- y las formas de producción y distribución de
los bienes y servicios. La “sociedad de la información” no es entonces sólo aquella en la
que la materia prima más costosa es el conocimiento sino también aquella en la que el
desarrollo económico, social y político, se hallan estrechamente ligados a la innovación,
que es el nuevo nombre de la creatividad y la invención.”5
Así pues los desafíos de la vida de hoy requieren de personas capaces de manejar la
tecnología pero también de entender su funcionamiento y de ser críticos de las mismas
4
Barbero, Jesús, Retos culturales: de la comunicación a la educación, revista nueva sociedad,(p. 40),
http://www.nuso.org/upload/articulos/2878_1.pdf
5
Barbero, Jesús,(2002) la educación desde la comunicación, norma,(p.82)
4
herramientas que utilizan con el fin de ser totalmente competentes en la sociedad actual.
“Las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (TIC) equivalen en el mundo
moderno, a lo que fue la Revolución Industrial en el siglo XVIII, en términos de la
transformación que representa para la sociedad. Esta transformación cobija todos los
ámbitos: social, político, económico y personal de los ciudadanos.
Colombia no puede quedarse rezagada del proceso de adopción y masificación de estas
tecnologías porque, si lo hiciera, correría el riesgo de aislarse del mundo. El país
tampoco puede permitir que los grupos más desfavorecidos de su población se marginen
de la adopción y del uso de las TIC, porque de esta manera se acentuaría la desigualdad
social.”6
Este postulado que se encuentra en el plan nacional de tecnologías de la información y
las comunicaciones de Colombia es clara evidencia acerca de la importancia que el
gobierno colombiano ve en el manejo y las competencias que deben tener sus
ciudadanos en este tema, pero este plan está diseñado para llevarse a cabo desde el 2008
hasta el 2019 así que todavía falta demasiado para que este proyecto comience a mostrar
sus frutos en la escuela, ya que hasta el día de hoy todavía no se ve avances reales en la
integración de los tic en la educación pública.
Aunque muchas escuelas tienen los medios tecnológicos como computadores,
televisores, Dvds. estos instrumentos no están siendo utilizados de la mejor manera por
los docentes ya que se toman como simples instrumentos de apoyo o de simple
distracción de los alumnos perdiendo la gran importancia y relevancia que tienen como
instrumentos de educación.
Estas dos consecuencias son unas de las tantas que puede generar este rompimiento
escuela – realidad, pero que a mi parecer son las más importantes en cuanto al tema que
trato en este proyecto y ubicándome en las necesidades de nuestro país.
En cuanto al tema de enseñanzas y formas de vida, es claro que los patrones sociales de
comportamiento, las nuevas tendencias, los estereotipos, y lo que para una sociedad o
para unos pocos es aceptable en cuestiones de belleza y perfiles de éxito y confort; son
mostrados diariamente como bombardeos visuales en los medios de masas; llevando a
que los niños y jóvenes los tomen como una forma de vida y como objetivos de gran
6
Ministerio de comunicaciones de la república de Colombia, Plan Nacional de Tecnologías de la
Información y las Comunicaciones, Bogotá, Colombia, mayo de 2008,(p.8),
http://www.colombiaplantic.org/docs/080409-Plan%20Nacional%20de%20TIC.pdf
5
deseo para ser alcanzados, “si apareces en la televisión ,existes”(Umberto Eco)7. Por
este motivo cuando un niño o joven se enfrenta
a los medios sin una adecuada
formación es susceptible de caer en hábitos y comportamientos destructivos, una de las
formas para que esto suceda la explica Joan ferres: “ …en la cultura del espectáculo se
privilegia lo narrativo sobre lo discursivo , lo que comporta que las ideologías y las
pautas de comportamiento no se comunican de manera explícita sino implícita, con lo
que tienden a ser interiorizadas no de manera consiente sino inconsciente.” 8
Este punto que toca ferres es muy importante ya que por este motivo es necesario que
los jóvenes sepan cómo funcionan los medios y como se crean los relatos que ven
diariamente en los medios, ya que al tener un conocimiento adecuado los alumnos son
consientes de lo que ven y oyen, y pueden tener herramientas para reflexionar acerca de
los valores y anti valores que los medios brindan.
Así pues, es necesario que afrontemos los medios y la tecnología de una forma
cuidadosa ya que cualquier información mal entendida o mal analizada puede llevar a
un joven o niño a adquirir formas de pensar y conductas que no son buenas, claro está
que los efectos no son inmediatos y puede que no sucedan pero si pensamos en la
imitación de personajes que tiene una gran acogida social y que imponen formas de
pensar y actuar y estas son vistas como deseables en una sociedad como el caso de la
belleza en las modelos o un personaje que por sus características síquicas y físicas es
visto como triunfador en el ámbito social, pero que sus valores éticos son nulos y hace
lo que sea necesario para cumplir sus objetivos sin pensar en los demás, allí, es factible
que un niño vea a este como un ejemplo a seguir y empiece a tomar cosas de esos
personajes para acoplarlas en su propia personalidad creando una identificación
negativa Kubey y Csikszentmihalyi (1990) señalan que los medios tienen aspectos
negativos que han de considerarse:
• Intentan dar lo que la mayoría quiere.
• Falta la crítica del público espectador, lo que permite la manipulación de quien emite.
• Se representan relaciones interpersonales superficiales.
• Por su atractivo, hace vulnerable al destinatario, que puede ser persuadido.
7
8
Ferres, Joan, (2000) educar en una cultura del espectáculo, paidos. Barcelona (p.23)
Ferres, Joan, (2000) educar en una cultura del espectáculo, paidos. Barcelona (p.29)
6
• Hay evidencias de la influencia de los medios en la audiencia, aunque la relación sea
casi involuntaria.
• La influencia de los medios puede ser tan importante como la que corresponde a las
relaciones interpersonales, aunque los efectos pueden pasar desapercibidos durante un
tiempo.
Sin embargo, también hay que valorar los aspectos positivos:
• La televisión acelera el ritmo de atención, por tanto, adiestra al espectador a la
velocidad y a una lógica múltiple de interacciones.
• Pocas veces, los medios de comunicación de masas reclaman una respuesta inmediata
del espectador.
• La interacción del espectador con un medio puede finalizar en cualquier momento, sin
excusas y sin que el emisor ponga ninguna queja. Es un acto íntimo y libre.
• Según el modelo de análisis relacionado con el uso y gratificación, se consumen
medios para satisfacer necesidades diversas: acompañamiento; tiempo de descanso, en
contraposición al trabajo; gratificación personal, sin más; conseguir conocimientos
inaccesibles por otros medios; diversión sin pretensiones; ocupa un papel importante en
la formación de opiniones al proporcionar temas para discutir; hace de aglutinante y de
mediadora compartida, por generar temas de conversación con la familia o amigos, etc.
De esta forma, es necesario que la escuela avance, para que los jóvenes sean mejores
seres humanos. Mejores personas, más capacitados y preparados, porque ellos se harán
cargo de una o de otra manera de un país colapsado por la falta de valores.
En cuanto a la segunda consecuencia dicha anteriormente, estamos viviendo un presente
en el cual los desafíos laborales e intelectuales son cada día más altos, y la tecnología se
transforma en una herramienta necesaria para cualquier clase de trabajo, por esto es
necesario que los jóvenes y los niños tengan una capacitación adecuada en tecnología,
tanto del manejo de internet, como en sistemas, y claro está en audiovisuales ya que el
mundo de hoy maneja video conferencias, presentaciones etc.
En el caso de los audiovisuales como la tv, el cine y el video; laboralmente e
Intelectualmente es muy importante, ya que por medio de los audiovisuales podemos
7
aprender cualquier clase de conocimiento, desde medicina hasta matemáticas y con el
mejor agregado de todos vamos a aprender motivados, con facilidad y de una forma
práctica, haciendo de la teoría una realidad con solo prender un aparato electrónico
como la tv o el computador.
En el caso de valores podemos aprender de los errores de los demás teniendo
herramientas para intentar no cometer los mismo en nuestra realidad, nos da la
capacidad magnifica de reflexionar antes de actuar con hechos reales o imaginados.
En el caso de la técnica es capaz de mostrarnos procedimientos hechos por otras
personas para aprender (medicina, industria etc.).
En el caso cultural podemos visitar cualquier lugar del planeta sin necesidad de
movernos de nuestro país, además de aprender todo sobre la cultura que queramos, su
comida, su lenguaje sus prácticas.
En el caso social es muy importante porque estamos inmersos en una cultura
audiovisual y en nuestro diario acontecer estos medios son parte de nuestra realidad
tanto de entretenimiento, información, mercado, economía etc.
Por estos medios pasa toda nuestra historia, nuestra vida actual y algo muy importante,
lo que somos como sociedad.
1.2 Un hombre completo: la unión de la lectoescritura y el audiovisual
La escuela ha manejado una lógica pedagógica en la cual se enseña exclusivamente al
joven a ser racional, deductivo, lógico, preciso, riguroso, dejando de lado la parte
emocional y sensitiva necesaria para una educación completa en conocimientos como
en actitudes de vida, por este motivo es que los jóvenes se debaten en dos mundos
distintos, el de escuela y el que está afuera de ella, por esto vemos que es un joven
fragmentado el cual tiene que adaptarse a dos formas de ver el mundo.
Esta desfragmentación de los jóvenes de hoy crea una confusión en su cotidianidad ya
que diariamente se ven influenciados por dos clases de conocimiento, el que imparte la
escuela (racional, deductivo, lógico, preciso) con el que imparte los medios
audiovisuales ( emocional, sensitivo); esto hace que se vean forzados a rendir en los dos
campos; pero con la diferencia de que en la escuela se les enseña a afrontar estas formas
de conocimientos lectoescriturales, en cambio, nadie les enseña a afrontarse al
8
conocimiento audiovisual( en los colegios privados esto no se cumple, pero en muchos
de los colegios públicos si) con el que conviven la mayor parte del tiempo y el cual
hace parte de sus vidas.
Viendo así las cosas no podemos pretender dar la misma educación a los jóvenes de hoy
que a nuestros abuelos, ya que son dos lógicas, percepciones y tiempos distintos; esto
nos muestra la necesidad de modernizar la escuela para que este más acorde con la era
de las imágenes, y no solo se centre en adquirir los conocimientos abstrayendo, dejando
a un lado la emociones y los sentimientos, generando un hombre incompleto que no está
desarrollando bien sus capacidades emocionales y sensitivas por falta de una
preparación adecuada para enfrentarse a ellas
Estas dos clases de conocimientos y de ver el mundo son intrínsecas al ser humano, ya
que todos poseemos las capacidades para adquirir dichos aprendizajes, porque nuestro
cerebro tiene zonas diseñadas para la adquisición de los mismos.
“Tenemos dos hemisferios cerebrales, izquierdo y derecho, conectados por haces de
fibras nerviosas. El tejido fibroso más voluminoso es conocido como el cuerpo calloso
(corpus callosum). Que tiene unos 250 millones de fibras nerviosas. Esta vía
9
interhemisferios permite a cada lado del cerebro intercambiar información con más
libertad. Aunque cada lado del cerebro procesa las cosas de modo diferente, algunos
supuestos anteriores acerca del hemisferio izquierdo y del derecho están desfasados.
En general, el hemisferio izquierdo procesa las cosas más en partes y de modo
secuencial. Pero los músicos procesan la música en su hemisferio izquierdo, no en el
derecho, como haría una persona novata. Entre las personas zurdas, casi la mitad
utilizan su hemisferio derecho para el lenguaje. Los matemáticos de nivel superior, las
personas que resuelven problemas y los jugadores de ajedrez activan más el hemisferio
derecho durante la ejecución de dichas tareas, mientras que los principiantes en esas
actividades generalmente tienen actividad en el hemisferio izquierdo. Para las personas
diestras, la función motora gruesa (grandes movimientos) está controlada por el
hemisferio derecho, mientras que la motricidad fina generalmente depende más de una
actividad del hemisferio izquierdo. El hemisferio derecho reconoce más rápidamente las
emociones negativas; el hemisferio izquierdo capta con más rapidez las emociones
positivas (Ornstein y Sobel, 1987). Los estudios indican que el hemisferio izquierdo
está más activo cuando experimentamos emociones positivas. (…) por ahora, baste
decir que están desfasadas las antiguas afirmaciones acerca de que la música y las artes
son "golosinas del hemisferio derecho".”9
Este punto del que nos habla Eric Jensen acerca de cómo es el funcionamiento del
cerebro en algunas actividades es muy importante, ya que desvirtúa las antiguas
afirmaciones que teníamos acerca de los procesos que realiza el cerebro, aclarándonos
que este posee dos hemisferios, derecho e izquierdo, pero que las actividades que
realizan no son de esa forma rígida como se pensaba, en la que se afirmaba que el
izquierdo se encargaba de la parte racional y el derecho de la parte emocional y artística
sino que estos dos hemisferios se conectan y dependiendo de los casos, uno se activa y
el otro no o viceversa mostrándonos que nuestro cerebro funciona con interconexiones
entre sus dos partes y no cada una por separado.
Así mismo como funciona nuestro celebro con interacciones y con un equilibrio entre
sus partes de esa misma manera debería funcionar los conocimientos que este recibe los
cuales deberían ser totales, en donde toda clase de conocimiento y lenguaje sean validos
9
Jensen, Eric. Cerebro y aprendizaje: competencias e implicaciones educativas, (2004), Narcea, Madrid,
(p. 22,23). La imagen fue sacada del mismo libro.
10
con el fin de llegar a una consonancia entre nuestros aprendizajes y nuestro cerebro
generando ese ser total y unificado y se deje atrás la persona fragmentada, dividida.
Así, la adecuada interacción de lo racional y lo emocional se nos hace necesaria para
mejorar la pedagogía a fin de crear un hombre unificado que respete tanto sus
emociones como su racionalidad y sepa tener estos dos en un equilibrio constante en
donde se puede hacer necesario en algunos casos la utilización de uno más que del otro
pero siempre tendiendo ese enlace que existe entre los dos, donde la información de un
hemisferio pasa al otro para complementarse creando un aprendizaje total, integrado y
verdaderamente interiorizado para ser aplicado.
“La neurobiología viene a confirmar, pues, que para las actividades mentales de carácter
superior el cerebro racional es imprescindible pero no suficiente. O, si se prefiere, que
los cerebros reptiliano y límbico, que controlan respectivamente los automatismos y las
emociones, aunque también son insuficientes, resultan imprescindibles para el correcto
funcionamiento del cerebro superior.
En consecuencia, parece lógico pensar que tampoco podrá acceder a un comportamiento
maduro, a una actividad intelectual fecunda y a una adecuada toma de decisiones un
sujeto que no movilice (o en el que no se consiga movilizar) el cerebro emocional,
aunque no sufra lesiones en este sector cerebral y aunque mantenga íntegras las
capacidades mentales superiores.
Se llega, pues, a una paradójica constatación: el cerebro emocional, que en
determinadas situaciones puede bloquear la activación del cerebro racional impidiendo
su funcionamiento, resulta imprescindible en todas aquellas situaciones en las que se
pretende que el cerebro racional funcione adecuadamente.
Los mismos educadores que se quejan de que algunos programas de televisión impiden
la activación de la racionalidad por un exceso de emotividad o por un mal uso de ella
son a veces incapaces de activar la racionalidad de sus receptores por no saber manejar
su emotividad de manera creativa e integradora.
Hay que trabajar, pues, a favor de las conciliaciones. Hay que trabajar para evitar los
bloqueos de la racionalidad (sería el caso de las experiencias televisivas alienantes),
11
pero también para garantizar que se active el cerebro racional gracias a la activación del
cerebro emotivo.”10
Pero como lo aclara ferres la idea no esta en centrarnos exclusivamente en desarrollar
las emociones y olvidarnos de las capacidades racionales sino que se hace necesario un
equilibrio entre los dos de igual manera no se busca solo enseñar en lo audiovisual y
olvidarnos de la lectoescritura, claramente no es así, ni puede ser así, la idea que debe
tener la escuela es la de unir y sacar provecho de estas dos clases de conocimiento, que
si bien son intrínsecas en el ser humano, es necesario darle a cada una el valor que
corresponde y no solo centrarse en una dejando la otra a la deriva ya que se hace
necesario que el joven esté capacitado en las dos para enfrentarse a una realidad
audiovisual- digital siendo analítico y critico de los mensajes y de los lenguajes que en
esta realidad se manejan. Llevando a la escuela a una educación en estéreo, dejando
atrás la educación mono que maneja un solo canal, el racional, problemática que nos
comenta p. Babin y M.F. Kouloumdjian.
“Existe mono, o mezcla sobre una sola pista, cuando uno de los aspectos del
conocimiento -o de la formación- se erige en dictadura sobre el otro. La razón y el
análisis doblegan a lo afectivo y lo imaginario bajo su imperialismo. Se habla con la
imagen en lugar de hablar de la imagen. Por el contrario, en algunas ocasiones de
dinámica de grupo, lo afectivo y lo imaginario se enseñorean de todo, análisis
comprendido.”11
Esta Educación en estéreo es un concepto clave para la escuela pública colombiana, que
se encuentra subyugada bajo un sistema mono que ve lo racionalidad como lo único y lo
fundamental viendo en un segundo plano a la emotividad, los sentimientos y la
afectividad, creando en el joven una parálisis creativa ya que la pasión es vista como
algo malo y perjudicial para el aprendizaje, siendo coartada por la racionalidad
excesiva, generando aulas donde la diversión es un error que va en contra de la
enseñanza sin pensar en que puede ser todo lo contrario, como lo decía platón, “no
10
Ferres,.Joan. educar en una cultura del espectaculo.(2000). pags. 132,133.
Babin, P. y Kouloumdjian, M.F. Les nouveaux modes de comprendre. La génération de l’audiovisuel
et de l'ordinateur. (1985). Pág. 151.
11
12
habrá pues, querido amigo, que emplear la fuerza para la educación de los niños; muy al
contrario, deberá enseñárseles jugando.”12
La frase de platón y la educación en estéreo realmente son comprobables, esto fue lo
que quise implementar en mis intervenciones en el colegio general Santander y he
comprobado que efectivamente un niño motivado que se divierte con las actividades es
más comprometido, creativo, e interioriza mejor los conocimientos porque la pasión que
le imprime al trabajo lo lleva a la perfección, y a interesarse tanto que el mismo
empezara a buscar más información y a innovar con sus conocimientos previos (este
tema se tocara con mayor profundidad más adelante).
“La educación en estéreo convierte a la escuela no en un centro de enseñanza, sino de
aprendizaje. Un centro preocupado no por la simple transmisión de conocimientos, sino
por el enriquecimiento en experiencias de todo tipo: conocimientos, sensaciones,
emociones, actitudes, intuiciones... Es la oportunidad de que el alumno elabore un
proyecto propio de personalidad mediante la integración de todas sus facultades físicas
y psíquicas y mediante la interrelación constante con el grupo, con la clase, con la
escuela, con la sociedad en general.”13
A la voz de los dicho anteriormente se nos hace necesario la unificación tanto de la
lectoescritura como de los audiovisuales, conocimientos fundamentales para esa optima
educación de la que hemos hablado anteriormente, pero sin excluir una de la otra sino
haciendo de estas una unidad, en la cual una se integra con la otra para llegar a esa
educación en estéreo, llevando al joven a desarrollar múltiples capacidades para poder
enfrentarse a problemas intelectuales y vivenciales.
Pero como podemos crear la unión de las lógicas lectoescriturales y audiovisuales, por
medio de la comunicación y el dialogo, ya que si las imágenes audiovisuales que se ven
llegan a nuestro cerebro y hacen reaccionar nuestras emociones, y las creaciones
audiovisuales que hacemos evocan a emitir emociones, entonces se hace necesario una
análisis racional para entenderlas, interiorizarlas y emitirlas correctamente y esto se
lleva a cabo por medio del dialogo, de la discusión, ya sea utilizando métodos orales o
escritos; de esta forma se crea ese nexo entre los dos, con el fin de mejorar la
adquisición de conocimiento.
12
13
Distintas visiones de la educación, http://www.vie.cl/internas/profes/hora_libre/visiones_dististas.htm
Ferres,joan. video y educacion. (1992). pag. 32
13
Así, pues, hemos de corregir la contradicción del joven de hoy, que en su vida fuera del
aula se rige bajo el influjo de la emociones y dentro de ella bajo el régimen racional
creándole confusión y desfragmentándolo en dos mundos distintos, haciéndose
imprescindible la unión de esas dos formas de ver el mundo para que se integren y una
sea el complemento de la otra; llevando la motivación y la pasión al campo racional y
viceversa, creando un hombre completo que maneja su capacidad cerebral no
dividiéndola sino unificándola.
“Una educación en estéreo utiliza la comunicación, el dialogo y la confrontación para
facilitar el pase de las emociones al hemisferio de la reflexión y la racionalidad. Del
mono al estéreo. Del hombre fragmentado al hombre integral.”14
1.3 Educar con la imagen
Las imágenes siempre han tenido que ver con el aprendizaje ya que todos los seres
humanos empezamos aprendiendo de nuestro entorno por medio de la vista y por esta
nos reconocemos unos a otros como semejantes, como miembros de una misma especie,
además por este medio aprendemos cosas tan importantes como hablar, caminar y
reconocer.
Lo visual es inherente al ser humano desde que nace y al remontarnos al pasado hasta el
tiempo de los primeros hombres de nuestra especie veremos que fue usado de distintas
maneras, tanto para reconocer el entono y como fuente de supervivencia, evitando los
peligros a los que se enfrentaba el homo sapiens.
Pero desde la época de las cavernas el ser humano empezó a utilizar la imagen de otra
manera, ya no como percepción únicamente sino como creación, así el hombre dibujaba
en las piedras imágenes que tenían un significado en su sociedad tanto de advertencia
como de simbología de la realidad en la que vivía, de esta manera el hombre vio
necesario dar a conocer información a los otros por medio de imágenes, reconociendo
en estos símbolos un vehículo de expresión.
Lo que ha cambiado entorno a la imagen como herramienta que educa, ha sido su
utilización ya que el hombre en su evolución social no se conformo con solo tomar la
imagen como instrumento de percepción, sino que le imprimió distintos significados y
14
Ferres,joan. video y educacion. (1992). pag. 31
14
de esta forma nació la imagen como estética, como vehículo de significación que
sobrepasa la realidad y se instaura en el campo de lo subjetivo, de la idea, de la
ideología, de la sensibilidad.
Regis Debray habla en su libro vida y muerte de la imagen de tres etapas de la mirada
en la historia, en las cuales el hombre ha evolucionado en la forma de concebir la
imagen, pero estas tres miradas que propone Debray no tienen un orden cronológico
porque a pesar de que nacieron nuevas concepciones de la imagen de igual forma en el
presente convivimos con las tres miradas.
Estas etapas de las que nos habla Debray son:
La logosfera: este estadio habla sobre la imagen que corresponde a los ídolos, donde la
imagen representa a ese alguien espiritual pero no vale por su forma sino por lo que
representa, por el significado que esta conlleva. Así que no es una imagen creada con un
fin estético sino que se basa en creencias, también es una imagen anónima ya que lo que
vale es lo que simboliza y no quien la realizo. Esta era va desde la aparición de la
escritura hasta la invención de la imprenta.
La grafosfera: esta es el estadio del arte, donde la imagen se libera de los yugos de las
religiones, donde por fin es libre y es un vehículo expresivo.
En esta etapa, ya se reconoce al creador de la obra porque hace parte de él, de su
expresión particular, de lo que quería plasmar, también se vivencia cambios radicales en
las concepción de las imágenes, ya que la tecnología aparece para revolucionar esta
percepción que se tenía, creando la imagen en movimiento, generando un hombre
distinto que vivencia la historia, el presente y la vida de otra manera. Esta etapa va
desde la imprenta hasta la televisión en color.
La videosfera: esta etapa es la visual, en donde nace el video y la imagen digital, es una
era en la cual la concepción de la imagen cambia radicalmente ya que se intensifica su
valor económico y la meta es la reproducción.
En nuestra época actual, la videosfera, nos vemos enfrentados ya no a una imagen
mágica ni artística, sino económica en la cual la reproducción es la meta porque genera
más dividendos, por eso vivimos en un mundo lleno de imágenes de todo tipo que nos
bombardean en toda nuestra cotidianidad.
15
Lo más importante que la videosfera cambio en la concepción de la imagen es el hecho
de sobrepasar la realidad porque no se conforma con mostrar el presente, ni el pasado
sino que nos muestra el futuro creando mundos que no son reales pero que podrían
llegar a ser, así la imagen adopta la fantasía como emblema y nos muestra una nueva
estética en la cual la realidad no basta.
En nuestra época convivimos con todas las etapas que nos habla Debray, por separado o
entremezcladas, generando estéticas novedosas que requieren de un hombre rápido
mentalmente ya que con la avalancha de informaciones visuales es necesario que este
visualice, reflexione y escoja de la manera más apropiada pero velozmente.
Así, En esta época en que las imágenes están por todas partes vemos que se hace
necesaria una buena educación visual ya que la imagen también hace parte del
conocimiento de la misma manera que lo lectoescritural y lo oral, por este motivo la
escuela debería educar en la imagen con un fin integrador en donde lo conocimientos
escritos y orales apoyen las imágenes y viceversa y de esta manera tener una educación
mas integral y más completa.
1.4 Los audiovisuales también poseen un lenguaje
Como la escritura los audiovisuales poseen unas reglas morfológicas, gramaticales y
estilísticas que son muy importantes al abordar cualquier documento audiovisual y
también al realizarlo ya que se requiere conocer unas pautas básicas de este lenguaje
con el fin de entender los productos y hacerse entender por los demás cuando se
realizan.
Así, en primera medida es necesario identificar las características generales del lenguaje
audiovisual en las cuales vemos que es un sistema de comunicación multisensorial que
promueve un proceso de información unificado en el que vemos la escritura, el audio y
la imagen, también es un lenguaje sintético en el cual todos sus elementos tienen que
percibirse en conjunto, también es un lenguaje que pone en acción las emociones, por el
impacto emotivo que causa en los espectadores por su manejo multisensorial y por la
cantidad de estímulos que imparte a los espectadores, también podemos distinguir que
es un lenguaje motivador por la cercanía que tiene con la realidad y por que moviliza los
sentidos.
16
El lenguaje audiovisual consta de varias dimensiones que hacen de este un lenguaje
como tal y a sus productos documentos y estos son:
La dimensión morfológica: los elementos básicos de la imagen son el punto, las líneas.
Las formas, los colores con la unión de estos elementos forman las imágenes así la
imagen también posee unas características como son la iconicidad que se refiere a la
relación que tiene el objeto real con el referente visual. “Pero para una comprensión
más básica y generalizadora de la escala de iconicidad, teóricos como D.A.Dondis,
J.Rom, y otros, establecen tres niveles fundamentales de iconicidad, de mayor a menor,
de las imágenes:
1. representativo, donde la percepción directa por parte del receptor del referente
visual se establece desde un nivel de codificación bajo.
2. simbólico, establece una mayor simplicidad en la representación de la imagen
referencial que así contiene, codificada lingüísticamente, referencialmente,
mayor complejidad.
3. abstracto, reduce la imagen a sus componentes visuales más básicos; el nivel de
codificación es alto. naturalmente, entre un nivel y otro se dan diversos grados
de iconicidad.”15
En el lenguaje audiovisual además de lo icónico vemos los elementos sonoros que lo
componen, como la musical, los efectos de sonido, la voz y el silencio que tiene un
carácter fundamental en cuanto a lo expresivo.
La dimensión sintáctica:
Esta dimensión es fundamental para darle sentido a la narración audiovisual y para
generar el carácter estético de la misma los principales elementos sintácticos son:
Los planos: “En el lenguaje audiovisual, especialmente cinematográfico, el plano es la
perspectiva de los personajes, objetos y elementos de las imágenes tal como los capta la
cámara desde un lugar y un ángulo determinados. El plano comienza, según algunos
autores, cuando la cámara empieza a rodar y termina cuando la cámara se detiene.”16
15
Wikipedia. La enciclopedia libre, iconicidad, http://es.wikipedia.org/wiki/Iconicidad
Wikipedía, la enciclopedia libre, Plano( lenguaje audiovisual),
http://es.wikipedia.org/wiki/Plano_(lenguaje_audiovisual)
16
17
Los distintos planos se reconocen de acuerdo al cuerpo humano, Aparici y Matilla
agrupan los planos en tres grandes familias: los generales, los intermedios y los cortos.
GPG - Gran plano general:
Descriptivo, visión general de un paisaje, espacio o multitud donde se desarrolla la
acción.
PG - Plano general:
Igual pero más limitado. Puede incluir a los personajes.
Si es un plano general corto, muestra la figura completa en relación con el entorno.
PA - Plano americano o tres cuartos:
La figura cortada a la altura de las rodillas.
PM - Plano medio:
La figura cortada por la cintura.
Nos acerca al personaje.
Puede ser PML plano medio largo, si es más abajo, más abierto el plano, o PMC plano
medio corto, si es más cerrado, cortado por el pecho.
PP - Primer plano:
Muestra la cabeza o el rostro y con ello el carácter, la intención, los sentimientos.
Si muestra solo una parte es un primerísimo plano.
PD - Plano detalle:
Dirige la atención a algún centro de interés de tamaño pequeño.
Los ángulos:
Picado: se realiza cuando la cámara hace una toma de arriba hacia abajo haciendo que
los objetos o las personas parezcan más pequeños.
Contrapicado: se realiza cuando la cámara hace una toma de abajo hacia arriba
haciendo que los objetos y las personas parezcan más grandes.
Normal: se realiza cuando la cámara hace una toma recta.
La composición: se refiere a como se ubican los elementos en la cámara buscando
siempre un fin estético o informativo.
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El aire: es el espacio que se debe dejar por encima de la cabeza en la mayoría de planos
Regla de los tercios. Esta regla de composición es muy importante y nos habla acerca
de la manera de evitar la monotonía de la imagen con encuadres muy simétricos, para lo
que se hace necesario dividir la pantalla en tres partes iguales horizontal y verticalmente
y en los puntos donde se divide la imagen colocar los objetos o personas.
Profundidad de campo. Es la nitidez que se observa en la parte de atrás de un objeto o
en su parte delantera, como su nombre lo indica nos da la profundidad de la imagen, así
a menor profundidad de campo más nitidez en los objetos cercanos y a mayor
profundidad más nitidez en los objetos lejanos, esto se logra disminuyendo o
aumentando el diagrama de la cámara
Continuidad. Todo documento audiovisual necesita de continuidad para que las
imágenes tengan sentido al ponerlas una tras otra y se reconozca lo que se quiere decir
en el producto, de esta manera es necesario no romper el eje de la acción, por ejemplo si
un personaje sale por un lado de la cámara debe ingresar a pantalla por el otro lado, si
estaba vestido de una manera en la otra toma debe salir igual a no ser que se evidencie
que cambio de vestimenta, la iluminación debe ser exacta en cada secuencia.
Ritmo. Todo documento audiovisual debe tener un ritmo dependiendo de lo que se
quiera transmitir, este se hace necesario para dar a significar cosas en la imagen o para
no perder la atención del espectador aburriéndolo, de esta manera se puede utilizar un
ritmo dinámico el cual está basado en planos de corta duración y muy variados con el
fin de evitar el aburrimiento o también se puede utilizar ritmos suaves para transmitir
sensaciones de tranquilidad y este se consigue con planos largos y poco numerosos.
Iluminación. La iluminación además de servir para aclarar objetos oscuros, también
nos sirve para darle profundidad a los objetos, pero igualmente nos sirve como elemento
estético, ya que con ella podemos darle distintas tonalidades a la imagen a fin de crear
en el espectador sensaciones distintas. Se pueden distinguir dos tipos básicos de
iluminación: iluminación suave e iluminación dura. Las tomas interiores exigen crear
luminosidad y contraste. Para conseguirlo se usan 4 fuentes de luz:
Iluminación principal.
Iluminación de relleno.
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Iluminación posterior.
Iluminación de fondo.
Las tomas exteriores, sobre todo en días soleados, exigen controlar el contraste existente
mediante el uso de reflectores que suavicen las sombras. Los días nublados son los
mejores para hacer registros exteriores ya que la luz es más suave y uniforme y genera
menos contraste.
Iluminación dura: llamada también iluminación de claro y oscuro, se usa para realzar
los objetos y figuras de las personas. Es utilizada porque ayuda a generar un aspecto
amenazador o rudo a los actores.
Iluminación suave: También conocida como iluminación tonal, se caracteriza porque
se pueden ver bien los detalles a la sombra. Principalmente se consigue por medio de
unos buenos reflectores y luces, tanto para ambientes exteriores e interiores, es
recomendada pues aporta un aspecto agradable.
Temperatura de color: se sabe que la luz posee una temperatura de color establecida,
por lo tanto se tiene que acomodar la cámara a estas diferentes temperaturas de color
porque no todos los ambientes poseen la misma, un ejemplo para esto son las imágenes
de mediodía, salidas y puestas de sol, donde estas últimas van a tomar un tono rojizo, y
el cual es muy diferente al del medio día pues esta va a tomar una temperatura más alta.
El color: sabemos que la luz que irradian los objetos es originada por el color, un
aspecto para resaltar, es que el color es un elemento que origina en el público emociones
y sensaciones importantes. Este posee sistemas de registro cromático el cual son:
Aditivo: es conocida porque se utiliza en la imagen electrónica.
Sustractivo: se emplea principalmente en la pintura y los colores que se utilizan son el
amarillo, azul y rojo. Para sobresalir la idea principal se recomienda utilizar un único
color.
Algunas propiedades del color son:
La saturación: esta muestra del color la fuerza y el grado de pureza.
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La tonalidad: se caracteriza porque es la que permite distinguir un color de otro de
acuerdo a su tono.
La luminosidad: abundancia de luz que tiene un objeto o un lugar, dependiendo de su
tonalidad estas se clasifican en:
Colores fríos: al contrario de los colores cálidos, estos se muestran más pequeños y
apartados.
Colores cálidos: estos sobresalen porque en los espacios se ven más cerca y amplios.
Movimientos de la cámara. Es importante resaltar los movimientos de la cámara y
para este existen dos movimientos básicos que son, movimientos físicos y movimientos
ópticos.
Movimientos físicos:
Paneo: Para explicar este movimiento se debe poner la cámara sobre su trípode y
realizar un movimiento giratorio sobre este, ósea hacia la derecha y hacia la izquierda.
Este se caracteriza por poseer un gran valor grafico, hay tres clases de panorámica y
estas son:
Panorámica de balanceo: la cámara para este caso obtiene un movimiento de balance
(para un lado y para el otro, así sucesivamente).
Panorámica horizontal: como su nombre lo indica, es un movimiento de lado a lado.
Panorámica vertical: este movimiento se realiza al contrario de la panorámica
horizontal, esta va de arriba hacia abajo y de abajo hacia arriba.
Traveling. Este movimiento es bien particular porque representa el traslado literal de la
cámara, está representado por diferentes movimientos los cuales son:
Lateral: un desplazamiento horizontal de la cámara, siempre siguiendo un movimiento
equivalente al del personaje, este se puede lograr con la ayuda de trípodes con ruedas o
dolly.
Circular: el movimiento para este caso va a ser siempre alrededor del personaje o actor,
pero en forma de círculos.
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Avance/retroceso: dependiendo de donde se encuentre la cámara, esta se acerca al
objetivo o se aleja de él y así sucesivamente, este es parecido al movimiento del zoom.
Ascendente/descendente: en este caso la cámara iría con movimientos para arriba o
para abajo.
Movimientos ópticos:
ZOOM. Se conoce también como traveling óptico, la característica de este es que la
cámara no se mueve, solamente existe un traslado óptico del lente hacia adelante y hacia
atrás.
Signos de puntuación. Tienen la función de conectar los planos, unos de estos son:
Fundidos en negro: teniendo la última imagen, esta se va disolviendo hasta llegar al
negro.
Apertura en negro: al contrario de la anterior, con una imagen negra va naciendo
lentamente una imagen más clara.
Barrido: la cámara se traslada rápidamente para seguir luego con otra escena.
Corte en seco: cambia de plano inmediatamente.
Cortinillas: dependiendo si es la última o la primera imagen esta se cierra o se abre para
la próxima toma.
Congelación: como su nombre lo indica se paraliza la imagen para luego proporcionar
un nuevo cuadro.
Desenfoque: se realiza cuando un objeto se enfoca con la lente y el fondo sale
desenfocado o viceversa.
Encadenamiento: a medida que una imagen se va disolviendo otra surge gradualmente.
Textos y gráficos: en los productos audiovisuales se suele añadir imágenes y textos con
el fin de afianzar las ideas que se quieren plasmar en el audiovisual. Así por ejemplo
podemos ver en el caso de las películas que se utiliza texto para poder mostrar quienes
llevaron a cabo la película, pero también toda película inicia con su titulo específico. En
los productos audiovisuales comerciales podemos ver que el texto es utilizado para
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mostrar el nombre de la marca específica pero también se suele mostrar este texto varias
veces con un fin de recordación, casi siempre ese texto va acompañado de una imagen
prediseñada la cual se conoce como el logotipo de la marca, así como las imágenes en
movimiento estas también tienen una función emocional.
Música y efectos sonoros. La música y los efectos sonoros son considerados como
componentes muy importantes, ya que estos ayudan a la elaboración de ambientes y en
la vinculación de lo que se pretende comunicar. En la música se va a encontrar:
Música asincrónica, se utiliza como contraste entre dos o más voces, pero cada una
con su melodía, esto se realiza simultáneamente.
Música incidental, se utiliza cuando se pretende incrementar una situación
emocionante o dramática.
Música documental, esta clase de música se utiliza principalmente cuando una historia
va a ser narrada.
Dimensión semántica:
En la función semántica podemos ver dos clases de significados que posee la imagen en
los cuales encontramos:
Significado denotativo u objetivo: este significado es propio de la imagen, ósea es la
idea que quiere dar la imagen en sí, claro está que una sola imagen en movimiento no
produce un significado como tal ya que requiere de la unión de varias imágenes para
poder dar a entender al espectador la idea que se quiere mostrar.
Significado connotativo o subjetivo: es aquel que depende de la interpretación que haga
el espectador al visionar las imágenes, lo que sucede muchas veces cuando dos personas
ven una pieza audiovisual y uno recibe un significado distinto del otro.
Esta clase de significados son muy comunes en el video arte, pero claro está que
también son utilizadas por el cine.
Algunos de los recursos estilísticos son:
Aliteración. Es la repetición de elementos que tienen sonidos similares.
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Comparación. Como su nombre lo indica se utilizan dos elementos para que estos se
puedan diferenciar o igualar entre ellos.
Contradicción. Como su nombre lo indica es la acción de negar algo que se creía que
era cierto.
Elipsis. Radica en la omisión de un hecho para saltar al otro, con el fin de ganar en
tiempo y en acción
Hipérbole. Se utiliza para producir un enorme impacto al público, por su exageración
esta aumenta o disminuye la realizad de la historia.
Hipérbaton. Se caracteriza por la modificación del orden natural de las cosas.
Juegos de ideas. Esta se utiliza para referir frases, palabras o hechos, utilizando ideas
confusas o con doble sentido.
La sinécdoque. Se utiliza para caracterizar un personaje ficticio y una de sus funciones
es extender o alterar el significado de palabras.
Metonimia. Es el remplazo o la clasificación de una cosa o elemento con el nombre de
otra, tomando la causa por el efecto o al contrario.
Metáfora. Consiste en la utilización de una palabra o frase, la cual va tener un sentido
distinto, pero manteniendo su semejanza.
Símbolo. Este puede ser una imagen o una figura el cual va a tener un significado de un
hecho en particular.
Personificación. La función es ofrecer a una persona, animal u objeto cualidades o
acciones particulares.
Repetición. Es la acción de repetir para este caso van a ser secuencias o imágenes.
24
2. TRABAJO DE CAMPO
2.1 Primera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de
primaria
Herramientas: Dvd, presentaciones en Dvd, televisor, papel bond, hilo, tijeras.
El Colegio General Santander, es un colegio muy pequeño, con un patio en el cual
apenas caben los niños cuando salen a descanso; este hecho lleva a que los niños de esta
institución sean muy inquietos ya que en un espacio tan reducido los niños no pueden
sacar toda su energía, así que en clase son muy activos, saltan, juegan, se paran en los
pupitres etc.
Este hecho lo vivencie en la primera intervención con ellos ya que la clase fue un poco
alborotada, y fue difícil encausarlos en mi presentación; pero al final se logro el
cometido.
En el momento después de presentarme y contarle a los niños quien era y porque estaba
interrumpiendo sus clases estaban muy hiperactivos, no me estaban poniendo atención,
pero empecé con la actividad que tenía programada para ese día la cual era explicarles
por medio de un video los principios del cine, basándome en la primera película
proyectada en la historia, la cual fue realizada por los hermanos Lumiere.
Este film no les emociono mucho porque les pareció aburrido, ya que son escenas
cotidianas que no contienen mucha acción. La única película que les cautivo fue el
regador regado ya que es cómica y narra una pequeña historia.
Después de visionar este film vimos uno de George Melies, que les cautivo un poco
más, aunque no fue mucho, solo en algunos apartes de la película se divirtieron y
mostraron un poco mas de interés, al ver esta falta de ganas y lo poco cautivados que se
veían los niños decidí intentar otra actividad alterna que había diseñado, así que empecé
explicándoles cómo funcionaba el cine; les comente que las películas que vemos en
televisión o en las salas de teatro son rodadas a 24 cuados por segundo, lo cual los
motivo a preguntar el por qué de esta situación, a lo que respondí que el cine consta de
muchas fotos unidas una tras otra, así, que por cada segundo de tiempo 24 fotografías
pasan ante nuestros ojos, esto les sorprendió mucho, ya que un segundo, decían ellos, es
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muy poco tiempo para ver tantas imágenes;
concluyendo que la maquina que
proyectaba la película era muy rápida para poder hacer eso.
Luego les empecé a hablar acerca de cómo se logra el movimiento con fotos estáticas,
comentándoles que la ilusión de verlas en movimiento tenía un nombre científico,
llamado persistencia retiniana que fue descubierta por un científico llamado Joseph
Plateau. consiste en que nuestros ojos tiene una característica especial que hace que las
imágenes que ven nuestras retinas se queden grabadas por fracciones de segundo, así,
cuando pasan tantas fotos a una gran velocidad nuestro cerebro no puede clasificar lo
que ve y esto hace que parezca que las cosas o personas se mueven.
Los niños empezaron a mostrar su interés por este tema, llevándonos directamente a la
práctica ,así, pase a mostrárselos una presentación en DVD que en la cual habían
varios ejercicio sobre este tema, por ejemplo: ver una cruz negra por 10 segundos y
después mirar un cuadrado blanco que está al lado, creando un efecto visual en el cual
la cruz se traslada al cuadrado blanco; también encontramos varios ejercicios de
movimiento, por ejemplo: mirar un circulo que está en un fondo con cuadrados negros
y blancos, al quedarse observándolo fijamente este parece moverse.
Esta actividad en particular les encanto a los niños, se interesaron muchísimo, ya que
les asombraba el hecho de ver objetos estáticos moverse, o ver objetos que no están
aparecer.
Después de este ejercicio invite a los niños a realizar otra actividad sobre el mismo
tema; la construcción de un taumatropo, este aparato fue el principio del cine, es un
juguete óptico muy fácil de hacer el cual consta de dos círculos en los cuales se dibuja
en una cara, por ejemplo, un pájaro y en la otra una jaula; luego estos dos círculos se
unen por medio de cuatro hilos a lado y lado del circulo, estos hilos se enrollan lo que
más se pueda y al soltarlos empiezan a dar vueltas a una velocidad muy rápida, lo que
hace que nuestro ojos vean las dos imágenes unirse como si el pájaro se encontrara en la
jaula.
Luego de darles la explicación a los niños de cómo construirlo y de haberles mostrado
uno ya finalizado, quedaron encantados con la idea de hacerlo ellos, así que nos
pusimos manos a la obra y cada uno construyo su taumatropo.
Al finalizarlo, se dedicaron a jugar con su creación.
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Problemáticas de la intervención:
A mi parecer no hubo ninguna problemática, solo al principio pero por varios motivos
que analicé: era la primera vez que veía a los niños, no nos conocíamos, estábamos
apenas interactuando, otro factor es que los niños son muy inquietos por las
dimensiones del colegio ya que hay poco espacio para jugar, generando una gran
acumulación de energía que tienen que sacar en el aula de clases.
También podemos hablar lo inherente al comportamiento de cada uno, lo que pude
observar es que son muy hiperactivos y les cuesta quedarse quietos en sus puestos, por
ejemplo, en las actividades que narres los niños no se quedaron ni un momento quietos
se movieron por todo el salón, se pegaban al televisor, corrían, saltaban etc.
Conclusión de la intervención:
Como conclusión, podría decir que fue una clase muy buena, divertida y emocionante
para ellos, ya que aprendieron varias cosas por medio de lo visual, como la persistencia
retiniana y el funcionamiento del cine en su expresión científica y técnica.
Otra conclusión que saco es que las actividades con ellos tienen que ser muy motivantes
y no tan rígidas, así, se hace necesario realizar actividades en las cuales puedan
participar activamente.
2.2 Segunda intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de
primaria
Herramientas: película en Dvd, Dvd, televisor.
En esta oportunidad ingrese al salón de 5 de primaria y me di cuenta que los niños
estaban muy inquietos, casi sin ganas de hacer nada, y para esta intervención llevaba un
video con el cual les iba a enseñar los principios básicos del lenguaje audiovisual como
son el tiempo y el espacio; pero los niños estaban muy poco interesados, así que le dije
que construyéramos de nuevo el taumatropo pero esta vez con cartulina para que les
quedara mejor, pero estaban tan poco emocionados que recurrir a un plan alternativo
que se me ocurrió en ese mismo instante.
Al preguntarles a los niños que les gustaría hacer me dijeron que querían ver una
película que tenia uno de sus compañeros, les puse la película, y al verlos tan
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concentrados en el film que pusieron se me ocurrió la idea de explicarles el lenguaje
audiovisual por medio de esta, la película se llamaba 300 y es basado en una caricatura,
así, mientras visualizaban la película yo la paraba y les iba mostrando las clases de
planos que existen, basándome en el filme, también conceptos como la cámara lenta, el
plano secuencia, la elipsis, en fin, los términos básicos del lenguaje de las imágenes.
Una de las razones de esta explicación es que los niños entiendan que una película tiene
unos códigos como el lenguaje escrito, y que los planos además sirven como forma de
expresar un sentimiento concreto, ya que no es lo mismo un primer plano que nos
muestra los gestos de dolor, angustia etc. de un personaje, a un plano medio de la misma
toma que sirve para mostrarnos la acción de un personaje.
Con este filme también pude explicarles que es un Story Board, ya que 300 está basada
en un comic de Frank Miller y los realizadores de la película se guiaron por la historieta
para realizarla; así, pude mostrarles para que se utiliza esta herramienta que describe los
planos y las angulaciones por medio de dibujos.
Unas de las razones por las cuales se utiliza esta herramienta en las grabaciones son, el
tiempo y el dinero, ya que es una guía para saber que se va a filmar antes de hacerlo,
reduciendo gastos y ganando horas de grabación.
Después de explicarles la teoría básica del lenguaje audiovisual y el Story Board,
empecé a hacerles preguntas sobre lo visto, mientras seguía la película, preguntándoles
qué clase de planos veían en ese momento, que ángulos estaban utilizando, en que
apartes de la película habían elipsis etc.
Con esto me di cuenta que mi explicación funciono bastante bien, ya que los niños
respondieron acertadamente a la mayoría de las preguntas que realice acerca de los
planos y demás conceptos; esto me llevo a pensar que la motivación es muy importante
en el aprendizaje, ya que si hubiera presentado el video que traía, así ellos no lo
quisieran ver, los resultados no abrían sido los mismos porque que la atención seria
mínima, pues estaban predispuestos a aburrirse, en cambio al hacer este mismo ejercicio
con una película de su gusto como 300, la atención fue más grande y la concentración
en mi explicación fue mayor. Además ellos se sintieron muy interesados en esa forma
de explicación que rompió su esquema escolar clásico de enseñanza y aprendieron
conceptos divirtiéndose con la película que visualizaban.
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La motivación que se ejerció en los niños al dejarlos escoger lo que querían ver sin
imponerles el material dispuesto para la actividad fue muy importante, ya que al irles
preguntando los conceptos básicos del lenguaje audiovisual
entre ellos mismos
competían para ver quien respondía bien las preguntas que les hacía, discutiendo acerca
de porque era verdadera la respuesta de uno y no la del otro.
La dinámica fue creciendo y desembocando en otras preguntas que ellos me hacían
acerca de cómo realizaban los efectos de las películas, así que terminamos hablando de
la pantalla verde, en la cual se filma a un personaje delante de una pantalla verde para
después en edición colocarle el fondo que se desea o un personaje hecho en computador
al lado.
También se hablo del plano subjetivo, que es aquel que nos muestra a la cámara
haciéndose pasar por los ojos del personaje y así podemos ver lo que ve este.
Problemáticas de la intervención:
Los problemas que surgieron fueron de motivación, ya que los jóvenes ese día no
estaban muy atentos ni dispuestos a las actividades; pero este inconveniente se
soluciono con una dinámica improvisada que tenía el mismo fin de lo planteado, así por
medio de una película que ellos querían ver pude enseñarles los conceptos básicos del
lenguaje audiovisual y del Story Board.
Conclusiones de la intervención:
En cuanto a las conclusiones de esta sesión deduje que la motivación es algo esencial a
la hora de enseñar y el cine es una buena herramienta para dar motivación, ya que al
encontrar una película que querían ver todos pude explicar la teoría audiovisual
valiéndome del interés que profesaban los niños por esta film, este hecho los motivo y
al mismo tiempo los hizo divertirse aprendiendo.
Esta conclusión es muy interesante para mi trabajo, pues descubrí que el cine es una
buena herramienta para educar, porque divierte y entusiasma a aprender, claro está que
tiene que ser un material audiovisual que a ellos les interese, que sea moderno, con
acción, con el fin que se apropien de los conocimientos casi sin darse cuenta; como en
el caso de esta intervención.
29
Algo que me queda claro después de esta dinámica es que un niño motivado es capaz de
aprender y asimilar los conceptos más rápido y mejor; Esto hace de los audiovisuales
una herramienta buena en un proceso de aprendizaje, ya que en esencia los
audiovisuales
motivan y divierten así que serian muy valiosos en un curriculum
pedagógico.
2.3 Tercera intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de
primaria
Herramientas: corto en Dvd, Dvd, televisor.
Mi primera idea de trabajar los cine foros era presentar largometrajes y hacer un taller
de la película vista, pero me encontré con una dificultad de tiempo ya que mis clases en
este colegio son de una hora, máximo de hora y media y este es un tiempo muy corto
para presentar un film y hacer un taller, así que en el caso de hacerlo me tomaría dos
sesiones realizar esta actividad y no se cuenta con un numero de sesiones tan amplio
como para logarlo, entonces decidí que la mejor forma de hacer cine foros seria con
cortometrajes que tuvieran temáticas referidas a los valores, para realizar un taller y
lograr los objetivos en una sesión.
Lo complicado de los cortometrajes es que no son comerciales así que encontrarlos es
bastante difícil, por este motivo recurrí a youtube, donde se encuentran
varios
cortometrajes bien diseñados y algunos con muy buen calidad.
Así, me dedique a buscar algún corto que fuera apropiado para hablar de valores
humanos y descubre una pieza audiovisual llamada, día de perros, hecho en España ,que
trata sobre el racismo, la intolerancia y la aceptación del otro como diferente; es un
corto muy entretenido, moderno y fuerte en cuanto al tema.
Esta pieza narra la historia de un joven español que se pone un traje de oso con el
propósito de probar que se siente ser observado por un día, al hacerlo se encuentra con
que la gente lo humilla, le buscan pelea, no lo dejan entrar a los sitios y le hacen la vida
imposible, después de todas las humillaciones el hombre decide ser el mismo y quitarse
el disfraz de oso, pero al ir caminando decide entrar a un bar y se da cuenta que hay
otras personas disfrazadas de osos y payasos iguales a su experimento.
30
Todas estas acciones son realizadas para hacer una reflexión acerca de cómo se siente
una persona de otro color, religión, que se vista, o piense distinto y como es maltratado
por la sociedad.
Este corto nos deja una enseñanza y es el hecho de entender que hay personas distintas a
nosotros en todos los aspectos y es necesario aprender a ser tolerantes con los demás y
no discriminara a las personas por su vestimenta, color, o forma de pensar.
Empezamos a visualizar este film con los niños y entre ellos comentaban porque
maltrataban a el oso si no había hecho nada malo, una importante reflexión ya que nos
demuestra que los niños son tolerantes, por lo menos en la situación que mostraba el
corto, el siguiente paso a seguir era que los niños interiorizaran lo visto en el film para
que lo pudieran aplicar a su vida cotidiana , así que terminamos de ver la película e
hicimos un acercamiento a los personajes en cuanto a su aspecto físico, entorno social y
el porqué de sus acciones.
Todo esto lo hicimos dialogando, así que mientras ellos me decían las cosas que veían
de los personajes yo anotaba en el tablero esas características las cuales fueron:
Gente
Oso
Acciones: intolerantes, violentos
Acciones: se disfraza de oso para saber
Son así porque no aceptan al oso como que se siente ser distinto a los demás y
igual y porque es distinto a ellos lo para probar cómo reacciona la gente ante
discriminan y lo golpean y lo tratan mal
algo distinto a ellos por esto la gente lo
maltrata, lo golpea, porque es distinto lo
discriminan
Entorno social: españoles, de todas las Entorno social : español, clase media
clases sociales
Después de acercarnos a los personajes, fuimos a la segunda parte del taller que era
realizar un juego de roles, en el cual el curso se partió en dos grupos y cada grupo
interpretaba el papel protagónico y el antagónico, para que los niños oyeran las razones
de unos y de otros del porque actuaban o pensaban así.
En este juego de roles los niños discutieron entre ellos y las frases que más se utilizaron
fueron: porque me pegas si yo no te he hecho nada, y, yo soy distinto pero tengo los
31
mismos derechos que tu, esto nos demuestra que las ideas que mas interiorizaron los
niños fueron el porqué del maltrato y el hecho de ser distinto.
Luego de realizar las dinámicas de los personajes y el juego de roles los niños
reflexionaron acerca de lo que aprendieron de esta sesión
sacando las siguientes
conclusiones:
-
Que no se debe maltratar a la gente porque es distinta ya que todos somos
humanos y somos iguales.
-
Que el aspecto fisco de la persona no importa ya que tenemos que fijarnos en lo
que llevamos por dentro.
-
Cuando estemos en contra de los pensamientos de los demás o hacen cosas que
nos molestan debemos hablar y no actuar violentamente.
-
Que no tenemos que discriminar a las personas por su color de piel o forma de
vestir ya que todos somos iguales y tenemos los mismos derechos.
Problemáticas de la intervención:
El único problema que hubo en esta sesión, fue que los niños son muy hiperactivos, así
que en la parte del juego de roles los niños se desordenaron mucho y fue complicado
controlarlos para que discutieran en una forma organizada, pero a pesar de la dificultad
se logro el objetivo, aunque esto me deja como experiencia que esta clase de dinámicas
es mejor hacerlas de una manera más individual ya que en grupos tan grandes los niños
se distraen del ejercicio.
Conclusiones de la intervención:
En esta sesión concluí que los niños asimilaron muy bien las imágenes que veían y
concluyeron lo que esperaba que vieran en este film: el respeto y la tolerancia hacia el
otro sin importar su raza, su forma de vestir o de pensar.
Esto me demuestra que el cine es una buena herramienta de educación en valores, ya
que los niños vivenciaron una situación específica vista en una película y sin ninguna
intervención mía o del profesor sacaron unas conclusiones de respeto y tolerancia sin
necesidad de hablarles de estos valores previamente; además se divirtieron con el corto
y las dinámicas, algo muy importante ya que motiva a los niños a aprender y es lo más
32
interesante que el cine tiene que divierte educando( dependiendo del material claro
está), y estas facetas hacen del cine una herramienta muy interesante en la escuela.
2.4 Cuarta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de 5 de
primaria
Herramientas: cortos en Dvd, Dvd, televisor, cartulina, tijeras, lápices.
En esta sesión con los alumnos tenía programado explicarles rápidamente que clases de
animaciones hay, así que prepare un video con anterioridad en el cual habían varios
cortometrajes de diferentes clases de animaciones, las cuales eran: animación en papel,
animación con personas, animación con plastilina y animación con objetos ya
construidos como juguetes, todo esto hace parte de la familia del Stop Motion con lo
que se inicio la animación que hoy conocemos y que ahora es realizada con programas
de computador que animan en tercera dimensión.
Empecé mi intervención, mostrándoles estos pequeños cortos para que vieran de que se
trata la animación en Stop Motion y les explique que esta clase de animación consiste
en hacer que objetos sin vida parezcan tenerla, esto se logra gracias a lo que les había
explicado en clases anteriores sobre la persistencia retiniana, que hace que se logre la
ilusión de movimiento.
Retrocedimos un poco a esas explicaciones y ellos recordaron lo que había hablado
acerca de que el cine corre a 24 cuadros, ósea 24 fotos que pasan por nuestros ojos cada
segundo, así que les dije que esta era la clave del Stop Motion ya que la idea era tomar
muchas fotos de un objeto, digamos un muñeco, y por cada foto moverlo, así al rodar
todas las fotos parece que el muñeco camina o se mueve.
Esta explicación, con los cortos que vimos les llamo mucho la atención ya que ver
objetos inanimados moviéndose solos, es casi mágico, así que fuimos directo a hacer un
ejercicio para que ellos también animaran, pero de la forma más simple que hay, pero
que sigue los mismos parámetros de cualquier animación; me refiero al libro animado.
Me acuerdo que cuando pequeño hice muchos libros animados en clase para pasar el
tiempo, yo utilizaba cada esquina de las hojas de mi cuaderno para dibujar un
muñequito, por ejemplo saltando de un trampolín, hacia cada movimiento del muñeco
33
hasta caer al agua, después pasaba rápidamente cada hoja de mi cuaderno y parecía que
el muñequito dibujado tomaba vida propia y se lanzaba en picada al agua.
Este ejercicio del libro animado es muy interesante para que los niños aprendan el
funcionamiento de las imágenes en movimiento y la técnica de animación que estamos
estudiando, Así que procedí a darle a cada niño unos cuadros en cartulina para que cada
uno realizara su secuencia animada.
Antes de que se pusieran manos a la obra les mostré un video con varios libros
animados hechos por diferentes personas para que ellos se guiaran en la construcción de
su libro.
Esta actividad les encanto a los niños ya que estaban muy ilusionados haciendo su
animación, deseando que les quedara igual o mejor que las del video, esto hizo que
pusieran mucho empeño en su trabajo.
Mientras lo realizaban me iban preguntando las dudas que tenían de cómo se hacía o
como lograban que el dibujo se moviera.
Al final de la sesión cada uno había hecho su libro animado, estaban felices jugando con
él, pero me toco dañarles la diversión porque se los pedí para llevármelos y de esta
manera montar algunos en edición para que los pudieran ver la clase siguiente.
Problemáticas de la intervención:
En esta sesión no hubo ninguna clase de problemática ya que los niños estaban muy
atentos y animados con la actividad propuesta.
Conclusiones de la intervención:
Esta intervención acerca de la animación era el preámbulo para saber si a los niños les
interesaba la animación, ya que mi idea es que ellos realicen un producto audiovisual
animado en el cual cuenten historias que los hagan reflexionar en valores, así que este
acercamiento con los niños y la animación fue totalmente positivo, porque ahora sé que
les llama mucho la atención y este factor es muy importante para que ellos se esfuercen
en sacar su proyecto adelante.
34
2.5 Quinta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
Herramientas: corto en Dvd, material en Dvd, Dvd, televisor
Para esta sesión tenía dos actividades preparadas, la primera era mostrarles a los niños
unos de los libros animados que habían elaborado la clase pasada montados en edición,
la segunda era ver un cortometraje que se llama balance para luego hacer un taller del
film.
En la primera actividad mostré unos de los libros animados que los niños realizaron
para que observaran como quedaban en un programa de edición, esta actividad les gusto
muchísimo porque estaban viendo su trabajo en video algo que los hacía sentirse
orgullosos de su labor frente a sus compañeros, siendo una forma de motivarlos,
mostrándoles que ellos pueden hacer cosas buenas y que pueden mejorar para hacer
cosas mejores.
Después de visualizar sus trabajos nos dedicamos a ver el corto propuesto, esta película
llamada balance es un cortometraje animado, que trata de unos personajes que se
encuentran en una tabla suspendida en el aire, en la cual viven estos muñecos, pero esta
tabla es como una balanza entonces los personajes tienen que estar de lado y lado de la
tabla, porque o si no se pierde el equilibrio y se caen al vacio.
Estos muñecos ya conocen las reglas de su mundo y saben que siempre tiene que estar
en equilibrio, porque si algo falla todos se caen, un día, estos personajes se encontraban
pescando en el vacio a ver que conseguían, de pronto uno de ellos pesco algo, así que
los demás compañeros se fueron al otro lado de la tabla para hacer equilibrio, ya que el
objeto era muy pesado, entonces el muñeco saco lo que pesco y se dispuso a mirar que
era y se dio cuenta que había sacado del vacío una caja musical, que para hacerla sonar
era necesario darle cuerda, así que la puso a sonar varias veces, hasta que a uno de sus
compañeros le dio celos porque el también quería manejarla, entonces decide irse
hacia un lado para desbalancear la tabla y de esta forma hacer que la caja ruede hacia
él.
Al ver esto los demás personajes sienten las mismas ganas de usar la caja musical, así
que ellos también realizan la misma acción que sus dos compañeros generando una
35
lucha entre todos por quedarse con el botín, hasta que uno se sienta encima con el fin
de quedarse con la caja, ya que adonde se moviera él se iba con ella.
Un rato después de estar de lado a lado, el personaje decide utilizar el movimiento de la
caja para empujar a cada uno de sus compañeros al vacio, de esta forma los va
arrojando a todos hasta que queda solo uno, cuando vota al último de sus compañeros
se da cuenta que tiene que dejar la caja a un lado e ir corriendo al otro lado para no
caerse ya que necesita mantener el equilibro; de esta forma el personaje queda solo y sin
la caja porque está al otro extremo y no puede ir a cogerla, pero tristemente ni la
música puede oír ya que el no puede darle cuerda.
Después de visionar el cortometraje con los alumnos nos dispusimos a hacer un taller
sobre el filme, pero en esta ocasión quería cambiar la forma de hacerlo para probar otras
opciones y para evitar el desorden del cine foro pasado, con el juego de roles, así que lo
hice de una forma individual y escrita para que los niños se concentraran en sus
respuestas pudiendo expresarse con más libertad, ya que al hacerlo oral muchos de los
niños se cohíben de hablar porque les da pena dirigirse a su compañeros, así que esta es
la mejor opción para que cada uno opine sin miedo y conteste sin ninguna presión.
Las preguntas del cine foro que tenían que contestar los niños eran las siguientes:
1 ¿cómo les pareció el cortometraje que les gusto y que no les gusto?
2 ¿porque creen que el cortometraje se llama equilibrio?
3 ¿porque creen que uno de los muñecos decidió empujar a los demás?
4 ¿creen que las situaciones que pasan en el cortometraje también pasan en la vida real?
5 ¿alguna vez has querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo para que los
demás no lo tengan?
6 ¿si estuvieran en la situación del protagonista y algo les gustara mucho y lo quieren
para ustedes harían lo mismo que hizo el o harían otra cosa?
7 ¿creen que lo que hizo el protagonista está bien o está mal?
8 ¿qué consecuencias crees tú que tuvo el muñeco protagonistas por sus actos?
9 ¿qué consecuencias crees tú que tienen actos como estos en la vida real?
36
10 ¿este cortometraje cambio tu forma de pensar o te aporto en algo?
Los niños se dedicaron a contestar las preguntas del taller individualmente y algo que
me llamo mucho la atención es que estaban muy concentrados en su labor, cada uno
estaba en su puesto y hablaban únicamente de las preguntas del taller, un hecho
bastante extraño, ya que los niños siempre están muy activos moviéndose por todo el
salón.
Varios de ellos se pararon a preguntarme si las respuestas que habían contestado estaban
bien y hubo una en particular que me llamo la atención; ya que la mayoría de los niños
me preguntaron lo mismo, en la pregunta nueve, que consecuencias crees tú que tienen
actos como estos en la vida real, los niños estaban de acuerdo en que estos actos
llevarían a las personas a la cárcel y es una respuesta lógica pero esto me hizo acordar
de la teoría de Kohlberg, en la cual habla de los estadios morales del ser humano y de
las etapas en las que se encuentra el individuo moralmente, así que recordé que esta
clase de respuesta está en el nivel convencional, en mantener el orden social porque si.
Traigo esto a colación porque al realizar las preguntas pensé en otra clase de respuesta
que no era la cárcel y esto me hizo reflexionar acerca de que en efecto los valores están
totalmente relacionados con la edad del individuo, por muchos motivos, pero
especialmente por la experiencia de vida.
Al terminar el taller escrito los niños me entregaron las hojas y proseguimos con las
conclusiones orales del taller, ya que a pesar de que no las iba a hacer decidí en el
último minuto que verdaderamente es de gran importancia para el taller, pero lo que si
pienso no volver a hacer es el role playing porque se presta para muchas distracciones,
además con las realizaciones audiovisuales que vamos a realizar no hay necesidad de
esta parte del taller ya que se compensa con la creación del producto por los niños.
Así que en ese momento pensé que sería bueno que los niños discutieran entre ellos los
puntos de vista que cada uno tenía, con este fin, les pregunte cual era el tema central de
la película a lo que la mayoría contesto que la envidia por que el muñeco no quería que
nadie tuviera la caja, después de que los niños explicaran el tema central de la película
empezamos a dialogar sobre la envidia, así que se les pregunto qué pensaban de ella a lo
que la mayoría de ellos respondió que era mala porque uno tiene que compartir con los
demás. Ya que después se queda solo y nadie va a querer ser amigo de esa persona.
37
Otra de las conclusiones expuestas por los niños, fue que los amigos no deben ser
envidiosos porque entonces no habría una amistad verdadera. Además la envidia lleva a
cosas malas como le paso al muñeco de la película que por querer la caja de música
boto a sus amigos fuera de la tabla y termino solo y sin la caja
Después me pareció relevante hablar sobre una de las preguntas del taller acerca de si
esas acciones pasan en la vida real a lo que todos los niños contestaron que sí, porque
en la vida real la gente se mata por la envidia ya que cuando quieren algo hacen lo que
sea por eso y de esta manera finalizamos la sesión del día.
Problemáticas de la intervención:
En esta sesión realmente no hubo ninguna clase de problemas, es mas quede
sorprendido de lo calmados que estaban los niños y lo concentrados que estaban en esta
sesión.
Conclusiones de la intervención:
En esta sesión puedo concluir que definitivamente el gusto de los niños está en la
animación ya que al ver sus trabajos montados en edición estaban muy contentos,
entusiasmados, con ganas de hacer mas animación; hecho que me ratifica que los
trabajos finales de producción tienen que ir enfocados a esta técnica.
Otro hecho importante que puedo concluir es que por lo visto someramente en esta
sesión la mayoría de los niños se encuentran en una etapa moral acorde con su edad,
según Kohlberg, ya que son influenciables por su entorno y se mueven de acuerdo a
normas de poder como por ejemplo, las impuestas por el colegio en el cual la autoridad
es la profesora, o en la casa en donde los padres son la figura de autoridad, pero también
está la influencia de los amigos que es muy importante en esta edad y que también
ejercen poder sobre ellos.
2.6 Sexta intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de quinto
de primaria
Herramientas: computador, software: stop motion pro, televisor, cámara web
Para esta ocasión quería enseñarles a los niños como se realizaban las animación
utilizando la técnica del Stop Motion, así que les explique en qué consiste dicha
38
animación, aunque ya habíamos hablado de este tema era preciso hacer un repaso para
que los niños tuvieron claro a que nos íbamos a dedicar en esta sesión.
Iniciamos nuestra clase y les explique que el Stop Motion se realizaba con muchas
fotografías las cuales al estar juntas forman una secuencia, que al pasar enfrente de
nuestro ojos a cierta velocidad nos da la sensación de movimiento.
Pero como se realiza esta secuencia fue la pregunta siguiente a responder, así que les
explique que para dar una sensación de continuidad tenemos que tomar foto por
movimiento, digamos, si queremos que un bolígrafo que no tiene vida parezca moverse
nosotros tenemos que moverlo paso a paso para que el efecto se muestre en la imagen y
así tomar las fotos en cada desplazamiento de este.
Pero para que explicarlo con palabras si podemos llevarlo a cabo, así que sin perder más
tiempo fuimos directo a la acción.
Con los equipos conectados y todo dispuesto empezamos a realizar nuestras pruebas
con un tajalápiz de uno de los niños, empezamos a mover el objeto y a tomar foto tras
foto hasta que recorriera toda la mesa; luego pasamos a ver el resultado en el cual se
observaba como el tajalápiz se movía solo por la mesa, como si tuviera vida.
La emoción de los niños al ver esto fue muy grande y se entusiasmaron mucho con los
resultados, ya que es mágico verlo, por este motivo todos querían hacerlo, así que por
turnos cada niño realizo el ejercicio con el objeto que quisiera unos lo realizaron con
lápices, con cuadernos etc.
Después de esto pasamos a otro ejercicio, pero esta vez con ellos mismos en cámara,
esta dinámica les encanto ya que el hecho de verse fotografiados o filmados para ellos
es muy motivante, no solo por el hecho de saber cómo se ven en cámara, sino porque es
divertido reírse de los compañeros que hacen caras chistosas, o los que son más osados
y bailan delante de cámara.
Luego de dejarlos interactuar con la cámara para que tuvieran más confianza,
empezamos el trabajo en el cual los niños aprendieron cómo funcionaba el programa,
como se tomaban las fotos y como utilizar herramientas como el onion tool, la cual nos
ayuda a no hacer movimientos muy bruscos para tener un mejor resultado en la
animación, ya que nos muestra la foto que tomamos anteriormente para
poder
39
sincronizarnos con ella y de esta forma hacer movimientos más pequeños, para que el
resultado sea un movimiento parejo, como si filmáramos en video.
Tres de los niños quisieron dedicarse a manejar el software, así que por turnos tomaban
las fotos y les decían a los compañeros que estaban en cámara cuando moverse para la
siguiente toma, así, empezamos a hacer varias pruebas pero era necesario que los niños
entendieran que la idea de hacer esta clase de animación es poder hacer cosas que en la
realidad no se pueden hacer y que en video seria más complicado ya que necesitaríamos
más recursos para ello, así que entramos en el campo de hacer efectos muy sencillos
con los niños como desapariciones, cambiar objetos por otros y deslizamientos como
caminar sin mover los pies.
Les fui explicando cómo lograr estos efectos y los hicimos en cámara para que después
los viéramos, este ejercicio los cautivo demasiado, y querían seguir y seguir sin parar,
hasta que se cumplió uno de los objetivos que deseaba de esta sesión que los niños
empezaran a ser creativos y ellos mismos pensaran en diferentes formas de hacer
efectos.
Desde ese momento ellos se apoderaron de la clase y yo solo era un simple observador,
ya no tenía que decir nada, ellos mismos fueron fluyendo y empezaron a crear, así nació
la idea de que un compañero se volviera mesa y uno de transformara en el otro.
Así, Termino esta intervención en la cual los niños estaban muy entregados tanto así
que por primera vez no les importo que sonara la campana para irse a su casa sino que
querían continuar con la dinámica.
Problemáticas de la intervención:
El único problema que surgió en la sesión fue el hecho de no tener más equipos a la
mano, para así dividir el salón en grupos y que cada uno hiciera el trabajo.
Esto fue un gran inconveniente ya que por la cantidad de alumnos varios se quedaron
sin poder utilizar el software y sin poder ser los actores de sus ideas.
Conclusiones de la intervención:
De esta sesión puedo concluir varias cosas, la primer es que un niño con un alto grado
de motivación y de gusto por lo que hace rompe con la idea de tener que hacer siempre
40
lo que le dice la profesora, sumergiéndose en un mundo en el que el mismo es capaz de
crear conocimiento y dar rienda suelta a su creatividad, dándose cuenta que el si puede
ser novedoso.
Este punto es muy importante, ya que es una de las carencias en la educación de nuestro
país, es precisamente la rigidez del sistema de aprendizaje, en cual el niño solo aprende
para memorizar y contestar exámenes, atrofiando su capacidad de reflexión y de crítica
e instaurando la idea errónea de que todo está hecho; además de generarles una
incapacidad para ir más allá de lo que dicen los libros, estancando las mentes del
mañana, creando un país sin perspectivas de avance.
Otra de las conclusiones que puedo sacar es que los audiovisuales son una herramienta
de expresión donde los niños se sienten libres, sin ataduras, sin presiones y esto ayuda a
que sus mentes despeguen hacia la creatividad, dejando la memoria descansar para
entrar en el mundo de la creación.
Otro aporte de esta actividad fue que me llevo a aclarar mis dudas acerca de la técnica a
utilizar para que ellos crearan sus productos audiovisuales, ya que verdaderamente
estaba dudando en hacer stop motion y me estaba inclinando cada vez más por el video,
pero les gusto tanto esta actividad que decidí definitivamente que los productos
deberían ser en stop motion.
Pero no solo por ese motivo sentí la necesidad de cambiar sino por las facilidades que
da esta técnica; al poder hacer efectos muy sencillos sin tener aparatos sofisticados de
edición, además que los niños pueden realizarlo en su casa con cualquier cámara digital
de fotografía o celular, dándoles la oportunidad de expresarse por este medio cuando
ellos quieran sin necesidad de recursos.
2.7 Séptima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
Ya teniendo todo claro acerca de la técnica con la cual iba a trabajar los productos
audiovisuales con los niños, el siguiente paso a seguir era la construcción de las
historias para sus respectivos productos, pero no sin antes dar una pequeña charla acerca
de los personajes y como narrar historias, para esto empecé dando un repaso de unas de
las características que tenían que tener los personajes las cuales habíamos visto en una
41
clase pasada con el cortometraje día de perros, estas eran el aspecto físico, la clase
social y el aspecto sicológico.
Después de esta pequeña charla hablamos un poco acerca de la estructura clásica de las
historias que son inicio, nudo y desenlace, tema que manejaban bien, ya que en su clase
de español les enseñaron a como realizar historias, así que no quise influir más en la
forma de narrar para dejar que los niños se expresaran libremente y contaran como
quisieran, así que el ejercicio que realizamos consistía en que cada uno inventara una
historia escrita o dibujada o si querían hicieran lo mismo pero con un solo personaje,
con el fin de que tuvieran un poco mas de soltura al realizar la historia del producto,
también les insinué que tomaran problemáticas en las cuales los valores se vieran
atacados digamos la intolerancia, la discriminación, etc.
Los niños ese día se encontraban un poco reacios al trabajo, ya que es evidente que les
gusta más las clases que requieren de acción física y la intervención anterior habíamos
hecho ejercicios de Stop Motion, por eso deseaban que siguiéramos con esa actividad,
pero intente hacerlos entrar en razón diciéndoles que para hacer una película como las
que les gusta ver en cine esta parte es fundamental, pues sin escribir las historias es
imposible que haya cine y es por este motivo que existe personas que escriben el guion
de los films.
Prosiguieron con su labor no muy entusiasmados, pero bueno, no en todos los casos fue
igual, hay niños que se les facilita y les gusta mucho escribir.
Terminamos la labor de este día con la finalización de sus historias y con el aviso
respectivo de empezar la clase siguiente a hacer la historia definitiva de su producto,
para prepararlos mentalmente a realizarla así no les guste mucho escribir.
Problemáticas de la intervención:
Una problemática evidente es que los niños no les gusta mucho escribir ni dibujar en
ciertas ocasiones, porque cuando realizamos el libro animado estaban felices dibujando
pues tenían un agregado muy grande y es el hecho de que sus dibujos tomen vida, ya
que al pasarlos rápidamente parecen moverse, por este motivo les encanto hacerlos,
porque el resultado los entusiasmaba a llevarlo a cabo y la novedad los impulso.
42
Aunque realizaron un buen trabajo, se notaba un poco de aburrimiento y es claro porque
toda su primaria se han dedicado a lo mismo, aunque no todos estaban así unos cuantos
estaban dedicados y muy entusiasmado por su evidente gusto hacia la escritura y el
dibujo.
Conclusiones:
En esta ocasión, puedo concluir que los niños necesitan siempre algún motor motivante
y en el caso de ellos ese motor lo da la novedad de las dinámicas que se les presente y la
acción que estas tenga, me he dado cuenta que el hecho de estar en constante actividad
física les genera una mayor creatividad y un mayor interés, ya que al moverse por el
salón y el hecho de que su cuerpo se transforme en una herramienta de expresión los
lleva a ser mas proactivos en las labores, por este motivo, se empeñan y disfrutan mas
las sesiones de este tipo como las pruebas de Stop Motion, esto es entendible por las
dimensiones tan pequeñas del colegio, este motivo superficial al parecer es muy
importante, ya que la acumulación de energía de estos niños es muy grande, así que
tienen que sacarla de alguna manera y al hacerlo son más apasionados con lo que
realizan.
Una de las explicaciones del porque los niños no disfrutan tanto de escribir y de dibujar
podría estar ligada a lo expuesto anteriormente, además al pensar como son los niños de
hoy que viven en un mundo en que todo es rápido y las cosas están siempre a la mano
por las comodidades que da la tecnología, y entendiendo que es la generación del video
clip en la cual todo trascurre muy rápido y su estructura mental es de tener todo ya,
además si sumamos la influencia de los video juegos y la televisión esto nos da una
hiperactividad que sus cuerpos demandan, pero que al ser bien canalizada resulta muy
productiva.
2.8 Octava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
Para mi es emocionante llegar al salón de quinto, ya que cuando los niños me ven me
saludan con gran efusividad y se paran de sus sillas para abrazarme, estos
acontecimientos son un aliciente para mí y hace que reflexione acerca de nuestra
relación de las primeras clases, alejada un poco seria, y con unos niños que se veía que
me iban a hacer la vida imposible al no ponerme mucha atención, pero al pasar de las
43
actividades nos conectamos y creció una relación distinta más parecida a una amistad y
esto es muy importante para mí, ya que siento que los niños pueden expresarse
libremente conmigo sin temor de represalias o malas notas.
Esta emoción de los niños cumple un objetivo personal que para mí es muy importante,
ya que mi intención al hacer un proyecto en un colegio era que los niños fueran felices
al menos dos horas, que se divirtieran viendo cine, soñaran, crearan y la pasaran bien.
Este objetivo personal cumplido también hace parte de un objetivo académico, en el
cual creo fielmente y es el que un niño feliz, motivado y animado esta mas dispuesto a
aprender y no hace las cosas porque toca sino porque quiere, porque le gusta y se siente
bien haciéndolo, es importante que la educación tenga claro que si se puede enseñar
divirtiendo y que el mejor conocimiento es aquel que se adquiere siendo feliz.
Este día en el salón de quinto, después de realizar en una intervención pasada un
acercamiento al escribir historias llego el momento en que los niños tenían que escribir
la narración de su producto, así que el salón se dividió en tres grupos los cuales van a
trabajar hasta la finalización del audiovisual.
Empecé mi charla acerca de que tenían que tener esas historias, en primer lugar cada
una tiene que tener un inicio, un nudo y un desenlace, para después ser narrada en
imágenes, pero les explique que estas tenían que tener como objetivo implícito o
explicito el tema de los valores, así que era necesario que crearan historias con este
agregado, como ejemplo hablamos de la amistad, la tolerancia, el respeto hacia los
demás para que ellos tuvieran una idea de cómo abordar esta historia, pero mi idea era
que los niños se expresaran con toda libertad por eso casi no intervenir en sus escritos,
porque la idea es que ellos plasmen en el papel y en las imágenes la idea que tienen de
los valores y como interpretan ellos situaciones de conflicto.
Empezaron su labor y se dedicaron a pensar y a escribir como querían su historia,
hablaban entre ellos acerca de la idea principal y de los acontecimientos que iban a
suceder, así todos aportaban ideas en la historia.
Algo que me llamo la atención es que uno de los niños que ya había observado varias
clases atrás (es por decirlo de alguna manera el líder del salón) es el que pone el orden e
influye en gran medida sobre los otros niños, recordando intervenciones pasadas
recuerdo que este niño era bastante rebelde, y se me viene a la cabeza una situación que
44
se me había olvidado y hasta ahora recuerdo, en la primera clase él le dijo a sus
compañeros en voz alta que yo no iba a durar más de una semana en ese salón y de igual
forma la misma profesora me advirtió que ellos sacaban corriendo a todo el mundo del
salón y que nadie quería hacer actividades con ellos porque eran terribles, llevo a
colación este recuerdo, porque al verlo en el grupo y en anteriores actividades he notado
un cambio de actitud en él bastante grande de ser un niño saboteador (aclaro que esta
palabra no me gusta mucho pero no sé como mas expresarlo) a verlo hoy como un niño
dedicado y comprometido con todas las actividades y me parece muy interesante, ya que
pensé que iba a ser muy difícil hacer que este niño se comprometiera con los talleres
que hacía, pero para sorpresa mía después de dos o tres clases él se empezó a motivar de
una manera increíble y siempre su participación en las actividades fue muy grande.
Este caso me lleva a reflexionar acerca que si es posible llevar a un niño de este perfil a
interesarse por aprender, solo hay que llegar al punto exacto de su motivación y así el
mismo sin ser obligado por nadie empieza a reaccionar de una forma positiva y de paso
arrastra a sus amigos para que tomen una actitud más proactiva ante los talleres.
Para mí es un ejemplo bastante valioso que me da a entender que los audiovisuales, el
cine y el video son unas buenas herramienta para animar a los niños a aprender, ya que
al estar así de comprometidos por una labor lo pueden estar para cualquier otra
utilizando alguna de las herramientas audiovisuales mencionadas anteriormente en
biología, español, en fin en cualquier rama del conocimiento.
También es un caso para analizar en valores, pues este niño al verme me juzgo de una
forma equivocada, creyendo que yo no podía mostrarle más cosas de las que sabia y que
de antemano se iba a aburrir con lo que yo venía a hacer a este curso, pero al pasar de
las clases fue cediendo y se dio cuenta que su comportamiento no era adecuado, ya que
empezó a ver que efectivamente yo si podía hacer que él la pasara bien aprendiendo y
que los dos y el resto del curso nos podíamos divertir, así creo que él aprendió una
lección acerca de no juzgar a la gente sin conocerla primero, evidentemente mi hipótesis
parte de una de las causa que lo llevo a aceptarme como parte de su curso, pero existe el
mayor agregado de todo y es que una labor que un niño disfruta es una labor que hace a
un niño mejor persona, por que el empeño que demuestra lo hace ser feliz y también
puede canalizar sus energías de una forma productiva sin tener que recurrir a actos que
atenten contra los demás.
45
Retomando el tema de las labores del día, los niños estaban muy concentrados
realizando su historia, cosa que me pareció extraña, ya que en la clase pasada no estaban
tan dispuestos como hoy al trabajo, me imagino que el hecho de saber que esa es la
historia que van a filmar los impulso a realizarla de una forma consiente con el fin de
que su producto quedara lo mejor posible.
Para el final de la intervención mi objetivo era recoger los escritos de cada grupo, pero
me pidieron que no me los llevara por que no habían terminado de realizarla así que
quedamos en continuar en la siguiente sesión.
Problemáticas de la intervención:
La verdad es que la sesión estuvo muy bien los niños se concentraron en su trabajo y
como grupo resolvieron todo lo relacionado con la historia.
Conclusiones de la intervención:
Lo que puedo concluir de esta intervención es que los niños aprendieron algo
importante acerca de la necesidad de hacer cosas que de pronto no nos gusta mucho,
pero que son claves realizarlas para llevar a cabo satisfactoriamente nuestro objetivo
principal, que son nuestros productos audiovisuales.
Lo que veo también es que los niños tienen el valor del trabajo en grupo y de la
tolerancia en cuanto a respetar las opiniones de los demás en un nivel bastante bueno, ya
que según lo que observe se comportan muy bien como equipo de trabajo y esto es muy
importante para cualquier proyecto que vallan a realizar en un futuro.
2.9 Novena intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
En esta ocasión la idea era que los niños acabaran la historia de los productos para así
poder seguir con el siguiente paso que era la realización del Story Board, el cual es una
herramienta que facilita estar consciente de lo que se va a hacer en el momento de la
grabación, así que utilizar esta herramienta nos puede dar una visión general de la
historia en dibujos y así facilitar el trabajo.
Empezamos pues la sesión con la finalización de las narraciones que venían realizando,
les di más o menos una hora para esta tarea y los niños se dedicaron a esta labor, al
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terminar hablamos un poco sobre la acción siguiente a seguir la cual era la realización
del Story Board, para ello era necesario iniciarlos en esta labor, aunque ya habíamos
tocado este tema era importante volver a repasar para que tuvieran claro lo que tenían
que hacer, entonces le explique que el Story Board se construye por medio de dibujos
los cuales nos muestran cómo se desarrolla la historia que tengamos escrita, pero el
Story además de mostrarnos una narración en dibujos nos especifica lo que vamos a
grabar, así que es necesario que este tenga el nombre de los planos que teóricamente
vamos a utilizar a la hora de grabar, por ende los dibujos realizados tienen que tener la
perspectiva de los mismos, para aclararles a los niños esta cuestión retome las primeras
sesiones y repasamos las clases de planos y ángulos más utilizados por los cineastas los
cuales son:
La clasificación de planos está referenciada a la figura humana.
GPG - Gran plano general:
Descriptivo, visión general de un paisaje, espacio o multitud donde se desarrolla la
acción.
PG - Plano general:
Igual pero más limitado. Puede incluir a los personajes.
Si es un plano general corto, muestra la figura completa en relación con el entorno.
PA - Plano americano o tres cuartos:
La figura cortada a la altura de las rodillas.
PM - Plano medio:
La figura cortada por la cintura.
Nos acerca al personaje.
Puede ser PML plano medio largo, si es más abajo, más abierto el plano, o PMC plano
medio corto, si es más cerrado, cortado por el pecho.
PP - Primer plano:
Muestra la cabeza o el rostro y con ello el carácter, la intención, los sentimientos.
Si muestra solo una parte es un primerísimo plano.
PD - Plano detalle:
Dirige la atención a algún centro de interés de tamaño pequeño.
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Los ángulos son:
Angulo normal: es aquel en el cual la cámara esta de frente a la acción.
Angulo picado: es aquel en el cual la cámara se encuentra arriba de la acción.
Angulo contra picado: es aquel en el cual la cámara se encuentra debajo de la acción.
Dada esta explicación los niños procedieron a realizar el trabajo asignado con sus
respectivos grupos, al observar cada uno de estos me di cuenta que no estaban
trabajando como antes, ya que la labor de dibujar realmente es más fácil hacerla
individual, porque en grupo los demás niños se quedan sin hacer nada y se dedican a
otras cosas diferentes mientras uno de los integrantes es el que realiza los dibujos,
además es claro que los niños no disfrutan mucho el hecho de dibujar, cosa que hace
complicada esta labor, de todas formas uno de los grupos hizo el trabajo muy bien y los
otros dos no estaban ese día muy conectados con la actividad.
Intente hablar con ellos para incitarlos a realizar el trabajo y mejoraron un poco pero
estaban demasiado dispersos en esta ocasión.
Al terminar la sesión y teniendo claro que ese día los niños no estaban muy animados,
no me quedo más remedio que decirles que termináramos la próxima clase, ya que solo
un grupo había trabajado muy bien y los demás estaban apenas empezando así que fue
necesario conceder un día más.
Problemáticas de la intervención:
Como mencionaba anteriormente, la gran problemática de este día fue lo dispersos que
se encontraban los niños, no sé porque pero los vi muy distraídos y sin ganas de hacer
nada, además que uno de los motivos de la falta de interés es que a muchos no les
apasiona dibujar así que no se sienten muy bien con esta clase de actividad, pero bueno,
mi esperanza es que en la próxima clase estén con mas pilas para poder terminar con el
Story Board.
Conclusiones de la intervención:
Una de de las cosas que puedo concluir es que a los niños no les gusta mucho dibujar, a
no ser que el dibujo sea parte de algo más novedosos para ellos como el libro animado.
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En la próxima intervención quiero intentar algo que les dé un poco mas de ganas de
hacer los dibujos y para ello estaba pensando en sacarlos al patio y que trabajaran allí
para ver si de pronto se animan un poco más.
Otra cosa que podría decir es que al realizar una labor como esta, el trabajo quedo en
manos de una sola persona, así que por este motivo los otros niños quedaron sin oficio,
así que se dedicaron a otras cosas como hablar o jugar.
2.10 Decima intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
Para esta ocasión teníamos que terminar de hacer los Story Boards y también con el
tiempo que sobrara quería que los niños ensayaran sus historias para que tuvieran claro
lo que iban a realizar en las grabaciones.
Comenzamos con la primera actividad la cual era acabar lo que habíamos empezado a
realizar la clase anterior, pero me pareció buena idea que los niños salieran al patio para
que se relajaran y acabaran esta actividad.
Como ya había grupos que habían terminado, con ellos nos dedicamos a ensayar lo que
se iba a hacer en las grabaciones y para esto nos fuimos a un pequeño patio secundario
que esta atrás del salón, allí un grupo empezó a ensayar y cogieron todas las cosas que
estaban disponibles para poder hacer unas trincheras, ya que la historia de este grupo era
acerca de una pandilla amiga que un día pelea y se separa en dos bandos entrando en
una guerra sin sentido, así que los niños querían ensayar la parte en que las dos bandas
luchan entre ellas para demostrar cuál es la mejor.
En este ensayo los niños se divirtieron bastante y fueron muy organizados, uno de ellos
se convirtió en el director de la película, el niño del cual había hablado en otra sesión
que es el líder del salón, él empezó a organizarlos y con la historia del Story Board en la
mano empecé a darles instrucciones de que tenían que hacer y que tenían que decir en
las escenas, así que después de varios ensayos, me mostraron lo que iban a realizar en su
producto audiovisual.
Lo que más me llama la atención del trabajo de este grupo es que estaban muy
contentos y realmente animados con su producto, así que se esforzaron ensayando e
intentando que todo les saliera muy bien.
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Es muy importante que haya un líder en el grupo, ya que este hace las veces de director
y esto crea un orden y un mejor producto final, también es interesante ver que estos
niños actuaron como en una autentica producción sin necesidad de darle a cada uno un
puesto de trabajo, ellos mismos decidieron quienes iban a tomar los respectivos puestos,
aquí encontramos al director y tres niños mas eran los que se dedicaban a la producción
buscando y colocando la escenografía en su sitio.
Por el otro lado, los otros dos grupos se encontraban realizando el trabajo que no habían
terminado, estaban muy juiciosos haciendo los dibujos pero en un momento empezó la
indisciplina, ya que habían visto al otro grupo ensayar y ellos también querían hacer los
mismo, así que los deje ensayar un rato para que se calmaran y pudieran terminar su
trabajo.
El otro grupo de hombres quería hacer una clase de animación distinta que los otros
grupos, ya que los demás decidieron hacer el Stop Motion siendo ellos los actores, este
grupo quería hacer el producto utilizando juguetes y muñecos inanimados, esto me
pareció interesante, ya que es bueno que exploren otras clases de animación que
requieren un manejo distinto.
Este grupo me mostro su ensayo pero como no tenían los juguetes entonces ese día les
toco interpretar a ellos mismos los papeles de los juguetes, lo cual fue muy divertido
para ellos como para mí.
Me dirigí al grupo de las niñas para ver cómo iban y estaban ensayando su producto, así
que me mostraron un pedazo de su historia en la cual dos grupos distintos de niñas se
pelean y después se vuelven amigas.
A todos los grupos le hice un par de correcciones sobre todo en los diálogos, ya que
cuando son tan extensos son difíciles de manejar después en la edición, porque nuestra
idea es que no vamos a utilizar voz si no texto para que nuestra obra parezca un comic
animado.
Otra aclaración que les hice a los niños es que es necesario que piensen en los efectos
que quieren utilizar, ya que la idea de el Stop Motion es que se pueden hacer cosas que
en la realidad no se lograrían, así que les deje esto como tarea invitándolos a acordarse
de la clase en la que hicimos las pruebas con el programa de Stop Motion Pro.
50
Concluimos nuestras labores del día con la entrega de la historia y el Story Board con el
fin de saber si lo habían realizado y para hacer posteriores correcciones a la hora de la
grabación.
Pero antes de esto les hice dos anuncios importantes, el primero era que se preparara el
primer grupo para empezar la grabación de su producto y trajera todo lo necesario para
esta labor.
El segundo fue una noticia que les alegro mucho, ya que se trataba de un premio que
quería darles a los niños por su labor hecha hasta ahora y con el fin de motivarlos mas
en las actividades que venían a continuación.
Este premio consistía en que el grupo que mejor trabajara su producto se ganaba
entradas a cine para ver la película que quisieran, así que se emocionaron mucho con la
noticia.
Problemáticas de la intervención:
En esta ocasión no hubo mayores inconvenientes solo por el hecho de un pequeño brote
de indisciplina que se soluciono con un cambio de actividad para que los niños
descansaran y además se motivaran, cosa que resulto muy bien, ya que ensayaron y al
sacar toda esa energía pudieron dedicarse a dibujar con mas concentración.
Conclusiones de la intervención:
Como conclusión podría decir que los niños al tener actividades de grupo como esta,
están también trabajando valores como el respeto a la opinión y la tolerancia, pues hubo
varios altercados entre los participantes de cada grupo porque unos querían una cosa y
otros otra, pero estas diferencias las resolvieron con dialogo y acuerdos en común.
Es importante narra las historias que llevaron a esta conclusión pero quise escribirlas en
este apartado, por que hacen parte de la misma conclusión.
En uno de los grupos los niños estaban discutiendo por quien iba a ser uno de los jefes
de las dos pandillas que habían y dos de ellos querían hacer este papel, así que
discutieron del porque tenía que ser uno y no el otro con varios argumentos:
Uno de ellos le decía que él había participado más en la construcción de la historia y por
eso el merecía ese papel y el otro le contesto que él era más grande y por eso podía ser
51
el jefe de la pandilla, así los dos niños discutieron por un tiempo hasta que a otro de sus
compañeros se le ocurrió una idea para solucionarlo de una forma pacífica, les dijo que
lo dejaran a la suerte porque o si no, no iban a hacer nada, así que con una moneda cada
uno escogió cara o sello y el niño más grande se quedo con el papel mientras el otro
acepto sin pelear que había perdido y siguieron con su respectivo ensayo.
Este ejemplo de tolerancia y resolución de conflictos es muy importante para darnos
cuenta que esta clase de trabajos en grupo lleva a los niños a buscar soluciones
dialogadas para los problemas, ya que ellos saben que peleando lo único que sacan es
que se pare el trabajo y no puedan seguir con el objetivo que los une en ese momento, el
cual es realizar el producto audiovisual, esto me lleva a pensar que las ganas por ver
terminada su película los impulso también a resolver las cosas de la mejor manera y esto
es muy bueno ya que el hecho de realizar su corto también está ayudando a que se
conozcan mas y sean más tolerantes unos con otros.
Otro caso que sucedió ese día fue que un grupo de las niñas estaban peleando con una
de ellas porque no quería hacer nada, así que me buscaron y me contaron lo que estaba
sucediendo para que yo le dijera algo y la obligara a trabajar, pero en ese momento
pensé que lo mejor era que ellas mismas solucionaran ese problema, así que les dije que
hablaran y no pelearan e intentaran convencerla de que se uniera a la labor, así que las
niñas se fueron a seguir trabajando y hablaron con la amiga que no deseaba trabajar y
con un breve dialogo y después de risas, la niña se unió a la labor de nuevo. No supe
que le habrá dicho la amiga para convencerla, pero fue un dialogo muy amable, así que
me demuestra que en esta clase de trabajos en equipo los niños optan por resoluciones
pacificas y esto es muy bueno, además podemos decir que el hecho de realizar un
cortometraje en equipo crea lazos de amistad y por medio del trabajo en grupo los niños
van reforzando su tolerancia y su respeto hacia los demás y con un refuerzo
visualizando películas con temáticas valorativas podemos tener con el cine y el video
tanto en su realización como en su visualización una herramienta más para en enseñar
valores en la escuela.
2.11 Onceaba intervención en el Colegio General Santander con los niños de quinto
de primaria
En esta ocasión era hora de empezar con nuestras grabaciones, así que la metodología
que venía utilizando la cambie por motivos técnicos y de continuidad, ya que los
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equipos como la cámara de fotos y el trípode eran prestados y pedirlos dos veces por
semana puede generar negativas en las personas que los facilitan, por esto, es mejor
evitar estas situaciones, además de el hecho engorroso de tener que cargar con estos
equipos para arriba y para abajo, así que hable con la profesora para que me permitiera
hacer solo una clase por semana con doble carga horaria en vez de las dos
acostumbradas.
En el caso de la continuidad me refiero a que es mejor empezar la grabación y
finalizarla el mismo día, ya que hacer cortes es perjudicial por varios motivos:
1. Puede generar en los niños cierto aburrimiento en la segunda sesión de
grabaciones, pues los niños manejan una lógica de velocidad en la cual requieren
novedad en cada una de las actividades para tenerlos al máximo de motivación,
así que es mejor aprovechar la gran motivación que expresan al inicio de las
grabaciones, para que la finalicen con el mismo entusiasmo.
2. Este hecho también genera un problema con la técnica que se va a utilizar, ya
que el Stop Motion requiere que se tomen fotos por movimiento, así que al
cortar una grabación se hace más difícil retomar la posición donde se termino la
vez pasada generando una discontinuidad visual.
Arreglados estos inconvenientes me quedaba una cosa por solucionar y era que los
grupos que no estaban en grabación quedaban sin tarea, lo cual tenía que aprovechar, ya
que el tiempo de intervención en el colegio es muy corto, entonces decidí hacer dos
sesiones, en una mientras un grupo se dedicaba a grabar los demás niños se quedaban en
el salón viendo un largometraje para luego realizar un taller del film.
Ahora si con todo planeado era hora de comenzar con el primer grupo:
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Grupo 1:
Titulo del proyecto: pandillas de paz
Los niños se encontraban muy emocionados y totalmente dispuestos al trabajo, así que
no quisieron esperar un minuto más para comenzar con la grabación de su producto.
Iniciamos con una breve explicación de cómo se utiliza la cámara de fotos para que
pudieran manejarla, todos me preguntaron que era ese aparato con patas que les parecía
bastante raro, así que les explique que ese bicho raro se llama trípode y se utiliza para
que la cámara este estable y no se mueva con el fin de tener una mejor calidad de
imagen, aclaradas las inquietudes se dispusieron a empezar, lo primero era dejar el set
listo para las grabaciones, así que los niños fueron por las cosas necesarias para armar
las trincheras en donde se iba a grabar, casi todo el producto entre estos materiales
veíamos cajas de gaseosa, sillas y todo lo que pudiera hacer bulto, al terminar de armar
el campo de batalla nos dirigimos a otra locación en la cual íbamos a comenzar nuestras
tomas, claro está, dirigidos por uno de los niños que se volvió el director del producto,
el cual ya había hablado en otras ocasiones, este niño entonces le decía a sus
compañeros que hacer y mientras tanto me dedicaba a darles consejos pertinentes acerca
54
de cómo hacer efectos sencillos y que planos podrían utilizar, así mientras uno de los
niños tomaba las fotos los otros posaban para la cámara, como todos eran actores
cuando el niño encargado de la cámara actuaba yo tomaba las fotos o lo hacia otro de
sus compañeros.
En cuanto iba avanzando la grabación los niños me sorprendían cada vez más con los
efectos que se inventaban y sobre todo con los planos que estaban utilizando, ya que
después de un rato ya no era necesario mi opinión y ellos tomaron las riendas de su
producto totalmente. Algo que me sorprendió bastante, es que las clases en las que
hablamos de los planos y tomamos como ejemplos películas para que vieran en la
práctica las clases que hay y como se hacen surtió efecto, porque ellos empezaron a
hablar técnicamente de que plano utilizar y como deberían realizarlo sin que yo
interviniera, así los vi hacer planos medios, primeros planos, ángulos picados y
contrapicados con gran fluidez como si llevaran haciendo este trabajo hace mucho
tiempo.
En la grabación todo fue muy ordenado, las ideas de los niños fluyeron y realizaron su
grabación muy bien, además fueron muy creativos a la hora de hacer efectos y
resolviendo situaciones visuales como los planos a utilizar.
Creo que fue un éxito esta grabación y que los conceptos del lenguaje audiovisual los
tenían muy bien interiorizados, su creatividad en todo momento los llevo a realizar una
muy buena labor, por esto, al terminar y ver el resultado en la cámara se sintieron muy
felices y orgullosos de su trabajo lo cual es muy importante, pues genera en los niños
una gran autoestima y les enseña a darse cuenta que si son capaces de realizar lo que se
proponen con esfuerzo y dedicación, además que es un trabajo totalmente propio donde
nadie les impuso nada simplemente dejaron fluir su imaginación.
Problemáticas de la intervención:
En esta sesión no hubo ninguna clase de problema todo se fue dando satisfactoriamente
y la dedicación de los niños fue muy grande y su trabajo en equipo también.
Conclusiones de la intervención:
Una de las conclusiones que puedo sacar de esta sesión es que los niños verdaderamente
aprendieron los puntos básicos del lenguaje audiovisual y aprendieron también los
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fundamentos de cómo se realiza un producto de esta clase, así que podemos decir que se
está ganando un pedazo de terreno muy importante ante el hecho de enfrentarse a los
medios de comunicación de masas, ya que conociendo su lenguaje y como se realizan
los productos audiovisuales pueden ser mas reflexivos ante los mismos, porque ya
tienen unas bases con las cuales pueden mirar la televisión y demás medios, no solo
como receptores sino como conocedores de sus métodos observando cosas que antes no
se cuestionaban, haciendo de ellos televidentes mas instruidos y por ende menos
manipulables y sugestionables .
Otro punto interesante para concluir es que la metodología grupal que se utiliza en la
construcción de productos audiovisuales puede ser ampliamente utilizada para enseñar
valores inconscientemente, ya que al enfrentar al niño a conflictos tales como aceptar
las ideas de otros y aceptar la ayuda de los demás estamos instaurando en ellos valores
de dialogo de aceptación y de ver a los otros como personas que tiene su forma de
pensar y nos pueden ayudar para llegar a nuestros objetivo, además del valor del trabajo
en grupo y de llegar a las metas juntos como amigos.
Aprovecho este aparte para comentar sobre una situación que sucedió cuando salimos
del colegio, uno de los niños del grupo con el que se trabajo en esta sesión me abordo y
empezamos a hablar acerca del premio de ir al cine para el mejor producto, y me dijo
que porque no íbamos todos, que no importaba quien ganara que por favor los llevara a
todos, que así el grupo de él ganara u otro de igual manera se iban a sentir mal de dejar
a sus compañeros sin ir al cine.
Comento esto porque me parece que este niño y por lo que me he dado cuenta todos los
demás del salón tienen un gran sentido de la amistad, se quieren mucho entre ellos, cosa
que me parece excelente porque demuestra que tienen el valor de la amistad en un alto
nivel, además no son egoístas entre ellos y me emociona en gran medida que una boleta
de cine sea la causante de un gesto de estos que hace crecer a este país.
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2.12 Doceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
En esta ocasión seguimos con el proceso de grabaciones que veníamos realizando la
sesión anterior pero esta vez era el tuno para el siguiente grupo el cual estaba integrado
solo por niñas.
Grupo 2:
Titulo del proyecto: la mejor amistad
Empezamos nuestras grabaciones con las niñas la cuales estaban muy ansiosas de
empezar, así que eso hicimos y fuimos directo al grano, ellas empezaron a dialogar
acerca de dónde empezar su producto, así que escogieron la entrada del colegio, de
todas formas no hay muchos sitios para escoger por las dimensiones de la institución,
empezamos con las tomas de las primeras escenas en las cuales había una confrontación
de unas amigas.
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En estas tomas algo me llamo la atención, ya que las niñas al contrario de los hombres
se fijan en cosas muy distintas al hacer estos procesos, por ejemplo, al revisar el
material de las primeras escenas en la cámara las niñas estaban más pendientes en cómo
habían quedado en las fotos si habían salido bonitas o feas, en cambio los niños se fijan
mas en las acciones, en como quedaron los efectos, en que agregarle para hacerlo más
divertido o con mas acción, no digo que las niñas no se fijen en eso, también lo hacen
pero en diferente escala para ellas es muy importante el hecho de quedar bonitas en las
fotos.
Seguimos con nuestro trabajo y las niñas seguían divirtiéndose, estaban muy contentas
haciendo este trabajo, así que en cada paso intentaban inventarse cosas nuevas y
explorar otras diferentes, así su historia fue evolucionando y cogiendo ritmo, algo
significativo que veo en este grupo como en el anterior es que los conocimientos del
lenguaje audiovisual fueron realmente interiorizados, ya que se hablaba de ángulos
picados contrapicados y de diferentes clases de planos.
Creo que para este grupo de niñas la importancia de poder expresarse fue muy
importante, ya que por lo que he observado no son muy expresivas en el contexto
cotidiano de el salón de clases, así que fue una oportunidad de poder realizar un trabajo
sin la presión que ejercen los niños sobre ellas, pues las molestan bastante, así que
tuvieron un rato en el que ellas narraron lo que querían.
A medida que iba pasando la sesión de grabación las niñas se iban soltando cada vez
mas hasta tomar las riendas de su producto incorporando en este todo lo que querían,
hasta un fantasma apareció en escena vislumbrando el gusto que tienen las niñas por las
películas de terror, algo muy importante fue que dejaron volar su imaginación.
Algo que me di cuenta en medio de las grabaciones, es que las niñas arreglan sus
conflictos de una forma especial, ya que tienen una gran capacidad de diálogo y son
muy comprensivas entre ellas, así que en vez de juzgar noto que dan consejos a sus
amigas sin imponer sus puntos de vista.
Claro está que en las niñas la figura de autoridad, en este caso la profesora, es más
representativa que para los niños, así que ellas si buscan ayuda de ella para la resolución
de conflictos, en cambio los niños resuelven sus conflictos entre ellos.
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Volviendo a las grabaciones las niñas hicieron un buen trabajo, el problema que vi en el
trabajo es que ellas tomaron la decisión de cambiar la historia en el último minuto y le
agregaron cosas y cambiaron de líneas narrativas, cosa que tiene sus ventajas y
desventajas ya que al hacer eso no siguieron un orden y esto evidentemente afecta en el
momento en que alguien más vea el producto, ya que no va a entender ciertos pedazos o
van a ser confusos cosa que es muy común al empezar a realizar cortometrajes y
productos audiovisuales, como ventajas veo que es muy importante la capacidad de
improvisación ya que este es el paso fundamental para crear y expresar lo que se quiere
sin seguir bases impuestas por otros.
La improvisación es fundamental en la escuela, ya que genera nuevo conocimiento
porque a veces es necesario romper ciertas reglas de orden para dejar fluir ideas más
autenticas.
En la escuela se da poco espacio para la improvisación, por que el esquema que se
maneja es de reglas muy claras tanto en las dinámicas sociales como en los
conocimientos, así que los niños siempre tienen que seguir métodos sin libertad de
objetarlos o de intentar nuevas maneras de hacerlo, por este motivo la improvisación es
necesaria en la educación porque genera personas más creativas, reflexivas y con mayor
capacidad para afrontar desafíos sociales y académicos.
A nivel valorativo la improvisación es fundamental. Porque en la vida los niños van a
tener que enfrentarse a situaciones que requieren de reflexiones y de acciones muy
rápidas, problemáticas que requieren de soluciones alternativas y por esto el niño
necesita saber improvisar, pero improvisar bien y para esto se hace necesario que la
escuela lo enseñe poniéndole ejercicios de esta naturaleza para que cuando llegue el día
en que lo necesite reflexione rápidamente y tome la mejor decisión.
Así pues, el trabajo de las niñas tiene un valor agregado que es necesario a la hora de
realizar un producto audiovisual y es el hecho de saber improvisar, ya que en toda obra
artística este hecho es fundamental, porque hace de las obras productos realmente
originales y con una mayor fuerza expresiva.
Al terminar la sesión las niñas vieron su trabajo en la cámara y les gusto mucho, pero si
se dieron cuenta de uno que otro error que cometieron pero lo importante es que de
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estos pequeños problemas van a aprender y el día que realicen otro trabajo parecido ya
sabrán que cosas hay que mejorar.
Problemáticas de la intervención:
En esta sesión no hubo ningún problema todo se llevo a cabo muy bien, la única cosa
que se podría mencionar, pero que en realidad no es un problema, son los pequeños
errores de producción que tuvieron las niñas, pero que al final son errores necesarios
para aprender, de igual forma todos los grupos los cometieron y los van a cometer ya
que es la primera vez que realizan un producto audiovisual de estas características lo
bueno es que supieron sobre llevar estos inconvenientes y la grabación se logro con un
gran manejo de la improvisación.
Conclusiones de la intervención:
En esta sesión podemos concluir que la forma de narrar en niños y niñas es distinta en
varias cosas, por ejemplo, en la prioridad que le dan las niñas a verse bien en las
cámaras mientras que los niños se fijan en la acción que pueden producir enfrente de
cámaras.
Otra de las distinciones que vemos, es que las niñas buscan narrar historias que se
acercan más a la realidad que viven con temas como la amistad y peleas entre amigas,
en cambio, los niños recurren a temas que son reales pero que los tocan indirectamente
como el caso de pandillas armadas (aclaro que no los tocan en este momento pero
cuando sean más grandes es probable que terminen mesclados en esta clase de actos,
por lo cual es esencial tocar este clase de temas para crear conciencia en ellos acerca de
las consecuencias de dichos actos).
Otra conclusión acerca de esta intervención, es el hecho que mencione anteriormente
acerca de la improvisación, que es esencial para que los niños y niñas se expresen
libremente y dejen salir todas sus ideas y de esta forma crear conocimiento e
incrementar los talentos artísticos de cada uno.
Otro hecho importante para concluir es que la realización audiovisual como muchas
otras de las tareas que se realizan en grupo son una herramienta importante en valores
ya que enfrenta a los niños a dilemas y problemáticas reales porque se ven enfrentados a
las opiniones de sus compañeros de equipo con las cuales muchas veces no están
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deacuerdo y entran en controversia obligándolos a solucionar sus diferencias de una
forma pacífica, ya que al no hacerlo pierde todo el grupo porque no se puede cumplir el
objetivo trazado.
2.13 Treceava intervención en el Colegio General Santander con los alumnos de
quinto de primaria
Grupo 3:
Título del proyecto: ractor vs furia
Empezamos nuestras grabaciones con el último grupo el cual estaba compuesto por sólo
hombres y ellos tenían una historia más fantástica, ya que involucraba seres de otro
planeta que venían a la tierra a luchar entre ellos, esto de por sí genera un problema y
era la escenografía, pues se requerían naves espaciales y objetos futuristas que claro
estás no estaban en el momento de la grabación, así que los niños hicieron uso de esa
61
gran imaginación que los caracteriza y las canecas de la basura se transformaron en
naves y un destapa caños en una pistola el futuro.
Con los elementos que íbamos a utilizar ya dispuestos, empezamos nuestra labor de
grabación, así que los niños tomaron su historia escrita y empezaron a pensar cómo
lograr que una historia de papel se hiciera real en imágenes, para ello necesitaban
utilizar al máximo su capacidad de imaginar, así que construyeron un fuerte con cajas
de gaseosa y mesas para llevar a cabo su grabación, los niños de este grupo se
demoraron un poco más para empezar, ya que les costó más trabajo pasar su narración
escrita a imágenes, pero después de meditar un tiempo por fin visualizaron todo en su
cabeza y así pudimos empezar con las tomas, los niños a medida que iban tomando
confianza en ellos mismos se apropiaban más de su trabajo y empezaban a ser más
creativos.
En esta clase de historia se veía más necesario acudir a la improvisación sobre todo en
los objetos, pero como dije anteriormente para los niños esta tarea no es complicada ya
que ellos transforman cualquier objeto en lo que desean que sea y lo asumen como si
existiera, esta capacidad de imaginar es una herramienta estupenda en los relatos,
porque desarrollan mas su capacidad de recursividad que se hace muy necesaria en la
vida, ya que no abandonan lo que hacen así no estén los materiales, sino que buscan la
manera de solucionar las adversidades para que el trabajo siga.
Seguimos con nuestras tomas y llegamos a una escena de combate en la cual los niños
querían bombas en su producción y para esto se necesitaba de algún objeto que
funcionara para dicha escena, así que los niños empezaron a buscar por todo el colegio
ese algo que funcionara, hasta que hallaron unas botellas de plástico vacías que se
transformaron en unas súper bombas, pero ahora tenían otro problema y era encontrar la
manera en que estas se vieran sensacionales en imagen, así que empezaron a pensar en
algún efecto que hiciera este trabajo sobre todo en la trayectoria de la bomba ya que al
tirarla la idea es que se viera en el aire hasta que le callera al adversario.
Pero como hacer esto, se preguntaban los niños y claro esta me preguntaban a mí pero
no quise interferir, pues quería que los niños solucionaran ese problema en grupo y
mostraran su capacidad creativa.
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después de un largo tiempo de hacer pruebas los niños no daban con una respuesta
satisfactoria hasta que en un momento a dos de ellos se les ocurrió una idea muy buena
la cual era lanzar las botellas y por cada movimiento de esa botella en el aire tomar una
foto para que así se viera la secuencia de esta, algo bastante complicado ya que tomar
una foto a esa velocidad es muy difícil y tocaría tirar la botellas muchas veces para tener
una secuencia, entonces se les ocurrió que uno de sus compañeros cogiera la botella por
un lado y se tomara la foto sin que él se viera, así de esta manera la secuencia saldría
perfecta y efectivamente esto fue lo que se hizo y el resultado fue excelente, ya que al
pasar las fotos a una velocidad rápida se veía como la botella cruzaba de esquina a
esquina dando en el blanco.
La forma como resolvió este problema el grupo me pareció muy buena, pues, vi a los
niños muy integrados y cada uno aporto ideas hasta llegar a la solución de este conflicto
utilizando al máximo su creatividad y algo muy importante es que nunca se dieron por
vencidos e hicieron de sus fracasos un aprendizaje que los llevo a la solución más
adecuada.
Me di cuenta que este hecho los unió mas como grupo y las tomas de ese momento en
adelante se hicieron más rápidas y mejores, porque estaban más complementados unos
con otros generando una gran atmosfera de trabajo en la cual sincronizaron sus
esfuerzos para hacer fluir todo más preciso, rápido y eficaz.
De esta forma los niños finalizaron su trabajo muy bien y lo más importante quedaron
satisfechos con este, y se sintieron muy felices porque se dieron cuenta que pueden
crear cosas muy buenas con esfuerzo, dedicación y trabajo en grupo.
Problemáticas de la intervención:
Uno de los problemas que existieron en esta sesión fueron debido a los materiales
necesarios para desarrollar la historia, ya que no se contaba con los objetos
escenográficos que le dieran un toque más realista a la película, lo bueno fue que los
niños supieron cómo hacer uso de su imaginación y creatividad para remplazar esos
objetos por otros y de esta forma poder llegar a la culminación de su film.
Esta problemática sirvió de gran ayuda, ya que los niños lograron con las cosas que
tenían hacerlo muy bien.
63
2.14 Catorceava intervención en el Colegio general Santander a los alumnos de
quinto de primaria
En esta intervención nos reunimos todos los alumnos, la profesora de quinto y la de
tercero para presenciar la puesta en marcha de los videos de los niños, así que ellos
estaban muy emocionados por las películas y claramente yo también, así que
empezamos con la puesta en marcha de las películas y todos estaban muy contentos,
casi saltando de la alegría, de esta forma yo también estaba feliz.
Puesta en marcha la película, y a media que pasaba se sentía la emoción de los niños al
verla, sus caras reflejaban lo orgullosos que se sentían al visualizar su material. La
profesora al ver el trabajo realizado por los niños, expreso gran orgullo y alegría por sus
alumnos.
Conclusiones de la intervención:
La motivación de los niños fue un éxito por el trabajo realizado, el gusto por hacer este
taller se vio en sus comentarios y buenas palabras hacia este; además de esto la
intención que expresaron los niños a seguir trabajando con estos materiales y clases.
2.15
Entrevista a la profesora de quinto de primaria del colegio General
Santander
- ¿Utilizas materiales audiovisuales en sus clases?
Profesora: Algunas veces se utiliza y hay otras pues en las que no, aquí hay los medios
y todo para usarlos, pero son pocos los materiales didácticos que tengo para este fin.
- ¿Qué clases de materiales utilizas y con qué propósitos?
Profesora: Videos, películas; pues el propósito de pronto de enseñar algo a los
estudiantes en que tenga que ver con los temas o que manejen los temas que estamos
viendo en las clases.
- ¿Crees que los audiovisuales sirven como una herramienta de aprendizaje?
Profesora: Si, me parece que es muy importante manejar los temas en diferentes áreas,
ya que mediante eso los niños se motivan más, hay más motivación por parte de ellos.
- ¿Cómo te parecen las actividades desarrolladas en el taller?
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Profesora: Las actividades que se realizaron fueron muy buenas, ya que los estudiantes
estuvieron muy motivados, les gusto mucho lo que trabajaste, fueron unas actividades
muy aprovechadas por ellos y les sirvió de mucho, me parecieron muy buenas.
- ¿Utilizarías estas actividades en tus clases?
Profesora: Si, me parece una herramienta perfecta o muy buena de enseñanza.
- ¿Cómo viste la actitud de los niños en las actividades?
Profesora: Como te lo dije, me pareció que ellos estaban muy motivados ellos tomaban
las clases o los talleres que trabajaban aquí muy motivados, les gustaba mucho se
integraron mucho en los grupos, para que pero estuvo muy acorde el comportamiento y
como esa integración en hubo entre todos ellos, me pareció muy buena.
- ¿Qué cambios viste en los niños con estas actividades?
Profesora: Mayor integración por parte de ellos, ya que pues aquí en el colegio hay
muchas riñas, hay muchas peleas, entonces lo que vi fue que ellos se integraron, cada
grupo se integraba para hacer los talleres que tu proponías, era muy bueno eso, porque
pues de una u otra forma la integración fue como el elemento principal y por eso se
logro y se llego a pues hasta donde tu viste.
- ¿En tu concepto que crees que aprendieron los niños en este taller?
Profesora: Aparte de todo lo que les enseñaste de las escenas de todo eso, de las
filmaciones, de cómo se hace el cine o como una pequeña muestra que fue lo que
hicieron acá, pues aprendieron también lo que te decía como valores y cosas así de
integración y de solidaridad entre ellos y compartir trabajos entre ellos.
- ¿Cuál actividad de las que se desarrollaron en el taller crees que fue la que mayor
impacto tuvo en los niños en cuanto actitud, aprendizaje y motivación?
Profesora: A mí me parece que en general todos los talleres tuvieron como una
secuencia, todas las actividades tenían, como iban como encaminadas iban como por el
mismo lado, entonces pues para llegar al objetivo final que fue lo de la película que
hiso cada grupo, entonces me parece que todas las actividades tenían mucho que ver,
todas fueron muy buenas porque si hubiera hecho falta alguna pues no hubieran llegado
a donde llegaron.
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- ¿Crees que el audiovisual como herramienta para el aprendizaje de valores
funciona?
Profesora: Si claro.
- ¿Por qué?
Profesora: Porque ahora muestran por lo menos muchos audiovisuales que enseñan a los
niños modos de vivir, no simplemente en el ámbito sino también viendo tal vez casos de
la vida real en las películas o en todo eso se muestran muchos casos cotidianos,
entonces pues mediante eso yo creo si les serviría y si sirve de mucho para la enseñanza
de medios audiovisuales.
- ¿Crees que los audiovisuales funcionan en el aprendizaje de otras materias?
Profesora: Si claro, me parece que si, en general para todas la áreas yo creo que es una
herramienta muy buena.
- ¿Qué conclusiones puedes sacar acerca de todo el proceso del taller “el cine y
video como herramienta de educación en valores”?
Profesora: Que mediante estas herramientas de aprendizaje los niños captan mas las
ideas que no hay en un tablero o que no escribiendo en los cuadernos, ósea ya haciendo
la práctica como que ellos aprenden mucho más rápido las cosas, esa fue la conclusión,
que los medios audiovisuales brindan como mas herramientas y permiten que los
estudiantes estén más atentos, que no a un tablero que no a copiar en un cuaderno,
entonces eso me parece que es fundamental también, sería bueno enfatizar la educación
también utilizando medios audiovisuales mas continuamente.
- ¿Cómo te pareció la actividad del cine foro y que conclusiones sacas de esto?
Profesora: Me pareció una actividad muy buena, porque como ya te lo había dicho los
resultados que se vieron al final fueron muy gratificantes, porque los estudiantes se
esforzaron a su modo para ser cada grupo, pues el cine para ser cada uno su película y
al final cuando vieron el resultado pues todos ellos estaban como muy contentos, como
muy satisfechos con el trabajo que habían hecho, eso me pareció muy bueno.
- ¿Cómo te pareció las actividades de la realización de una película y que
conclusiones sacas de esto?
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Profesora: me parecieron por un lado hacer una película me pareció un poco, como lo
llamaríamos, no es nada fácil por decirlo así, tienen muchos cosas que se deben hacer
hacerlas bien y hacer una película pues no es nada fácil, entonces llegue como a esa
conclusión porque si de toda una tarde que duraron los estudiantes cada grupo haciendo
su película se vieron 5 o 2 o 3 minutos no mas, entonces me parece que el cine es algo
como de mucho cuidado, como de mucha estrategia para poderlo hacer.
- ¿tú crees que la escuela pública cuenta con los medios suficientes para hacer del
audiovisual una herramienta de educación?
Profesora: Si, en los colegios de ahora y con los gobiernos que está manejando ahorita
la educación si me parece porque en la mayoría o en los colegios públicos en los que yo
he estado el gobierno, las administraciones gubernamentales se encargan de que en cada
institución hallan los elementos necesarios para hacer eso, pues no los elementos más
costosos pero si me parece que si hay los elementos necesarios para hacer eso.
- Por ultimo si quiere hacer un comentario acerca del proceso del taller, de todo lo
que se realizo acá.
Profesora: Pues felicitarte por que fue un proyecto muy bueno, muy interesante, en mis
años de docente que son pocos pude vivenciar como los estudiantes se integraban a esa
serie de actividades y me pareció muy bueno, un proyecto muy bueno en el cual debería
la educación encaminarse un poco más, no solo los cuadernos no solo los tableros sino
también a utilizar esas herramientas audiovisuales y a permitir que los estudiantes pues
mediante ellos mismos saquen a flote como todos esos talentos ocultos que tienen y
mediante la audio visualidad pues yo creo que es el medio más apropiado para hacerlo
porque es algo lo cual les llama la atención y es algo que puede motivarlos de pronto
no solo aquí en la niñez sino también en el futuro, entonces pues no felicitarte por eso
porque fue un trabajo muy bueno, excelente mucha dedicación y pues no nada más
muchísimas gracias a ti.
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2.16 Entrevistas a los niños del colegio General Santander
- ¿cómo le parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 1: a mí me parecieron muy bonitas, bacanas también porque aprendimos
muchas cosas de las películas, cuando fueron creadas, de las tomas, cámaras, fue muy
bacano así porque todos nuestros compañeros aprendieron harto.
- ¿Qué fue lo que más le gusto del taller?
Alumno 1: las fotos, como quedo las películas así con las balas, los personajes como
quedaron y ya.
- ¿Qué cosas cree que aprendió en este taller?
Alumno 1: pues aprendí a conocer más de la televisión, de las películas y las cámaras e
imprimir planos, fue muy bacano y aprendí harto.
- ¿le gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?
Alumno 1: pues sí, todas las semanas seria severo todas las semanas por la tarde o
media hora seria bacano.
- ¿Qué película del cine foro fue la que más le gusto y que aprendió de este con
respecto a los valores?
Alumno 1: me gusto fue la del balance, donde hay un cofre entonces todos se esparcen
si uno se mueve todos tienen que moverse para mantener el equilibrio porque si uno se
mueve más se caen, entonces en esa parte fue donde todos se cayeron y quedo creo que
Bruno no mas.
- ¿pero con respecto a los valores de esa película que aprendió?
Alumno 1: me gusto fue porque todos se pusieron envidiosos así al egoísmo así, todos a
pelearse por el este, ósea cuando tiraron el este todos querían coger el cofre si entonces
cuando lo iban a abrir se jalaba cuando otro lo quería se movía para que le llegara a él y
al otro.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
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Alumno 1: si yo creo que sí, porque hay casos de películas que presentan como de la
vida real y se puede aprender muchas cosas de eso, como a reflexionar y uno se dice uhi
yo me veo ahí voy a cambiar esto.
- ¿con respecto a la teoría audio visual que conceptos aprendiste en este taller?
Alumno 1: el primer plano, cuando les coge la cara así sola.
- ¿Qué fue lo que más le fusto de realizar la película?
Alumno 1: tuvimos las fotos, el profe nos ayudo a organizarnos y los efectos de
gravedad que se caen así.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 1: para mí el valor más importante es como los sentimientos, que yo pienso de
una persona igual y ella piensa diferente.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo con respecto de pronto a
las relaciones con los demás o en algún valor o la forma de ver el cine o la
televisión?
Alumno 1: si la forma de ver el cine.
- por último, ¿algún comentario del taller?
Alumno 1: muy bacano hacer el taller, que el profe venga otra vez así a hacer como una
segunda toma, pero de muñecos algo así diferentes.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 2: chéveres, porque nos enseñaron hartas cosas.
- ¿Qué fue lo que más le gusto del taller?
Alumno 2: la película que estábamos haciendo afuera en grupo.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 2: a compartir con los demás, hacer todos juntos.
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- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 2: si.
- ¿Qué película fue la que más le gusto y que aprendió de esta?
Alumno 2: la que más me gusto fue la segunda y aprendí que cuando encuentre algo que
pregunte de quién es y entregarlo.
- pero de todas las películas que vimos mejor dicho.
Alumno 2: la que más me gusto fue el laberinto del fauno.
- y ¿Por qué? ¿Qué aprendió de esta película?
Alumno 2: aprendí de no ser tan violento con los demás.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores de
comportamiento, valores como la amistad, como el amor?
Alumno 2: si.
- ¿Por qué?
Alumno 2: pues, porque uno puede querer a la mamá harto.
- con respecto a lo que vimos en clase los conceptos, pues como los planos y todo
esto ¿Qué aprendiste?
Alumno 2: compartir con los demás.
- ¿Qué fue lo que más le gusto de realizar la película?
Alumno 2: las muertes y todo eso y que al final eran amigos los dos.
- ¿Qué valor para usted es el más importante?
Alumno 2: la libertad
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás,
o en algún valor en especial o en la forma de ver el cine y la televisión?
Alumno 2: en ver el cine.
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- ¿Por qué?
Alumno 2: porque uno lo puede realizar, para que otros lo vean.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 3: me pareció chévere, porque vimos películas, grabamos, hicimos hartísimas
cosas.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 3: cuando nos grabaron.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 3: del respeto más que todo.
- ¿Por qué?
Alumno 3: porque cuando estábamos grabando lo único que se debería hacer es eso, el
respeto.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 3: sí señor.
- ¿Por qué?
Alumno 3: porque, para ver.
- ¿Qué película fue la que más le gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 3: pues todas casi.
- ¿y Por qué te gusto alguna?
Alumno 3: porque hablaban de respeto y de cosas importantes.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 3: pues, puede ser a veces y a veces no.
- ¿Por qué?
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Alumno 3: primera cosa porque digamos hay gente que es como grosera pero en
algunas películas no y ya se respetan ya son amables.
- ¿pero con respecto que vimos conceptos de la teoría audiovisual, pues te acuerdas
de los planos todo eso, que te acuerdas de eso, que concepto te acuerdas?
Alumno 3: el plano cartesiano.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar la película?
Alumno 3: que hicimos, que nos grabamos, nos reímos y así.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 3: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 3: porque uno digamos uno respeta la gente mayor, los niños no se meten
donde uno se debe meter, porque digamos yo puedo hablar mal de una persona y
digamos que tal que lo esté insultando y ahí ya no sería respeto seria otra cosa.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 3: pues de cada cosa un poquito.
- ¿cual crees que fue la que más cambio tu forma de pensar?
Alumno 3: pues en película en video, el cine foro.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 4: pues me parecieron muy chéveres, todo lo que hacíamos era muy chévere
tenía mucho, bacano.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 4: la película de nosotros, cuando estábamos haciendo la película y va a quedar
la mejor.
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- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 4: pues yo aprendí que la violencia no es todo, porque siempre uno puede
arreglar las cosas por las buenas.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?
Alumno 4: si
- ¿Por qué?
Alumno 4: porque me parece muy chévere y es muy bacano aprender todas esas cosas y
ver eso.
- ¿Qué película fue la que te gusto más y que aprendiste de eso?
Alumno 4: el laberinto del fauno, pues aprendí del laberinto del fauno de que la niña
quería realizar sus sueños y lo cumplió.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 4: no.
- ¿Por qué?
Alumno 4: porque por la televisión puede haber muchas cosas pero eso no lo es todo,
porque los valores los debe hacer uno mismo.
- pero si uno muestra películas con valores.
Alumno 4: ah pues ahí sí, igual que usted.
- con respecto a la teoría que vimos ¿qué conceptos aprendiste?
Alumno 4: aprendí mucho profe, los planos eran muy chéveres porque los de arriba, los
de abajo, los de los lados eso era bacano, cómo hacen esa vaina.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 4: cuando hacíamos que nos tomábamos una foto y estábamos disparando.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
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Alumno 4: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 4: porque uno siempre tiene que respetar a las personas y así sea cualquier
persona, pero uno siempre tiene que hacerse respetar para que los demás lo respeten.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 4: si
- ¿Por qué?
Alumno 4: porque el cine yo no había visto mucho cine pero eso es bacano y uno lo ve
y es algo bien y es bacano porque uno lo ve y puede hacer lo mismo y entonces por lo
menos lo del cine es chévere es bacano.
- ¿en qué cambio tu forma de pensar en valores por ejemplo?
Alumno 4: en valores me cambio a que uno no siempre debería pensar todo lo malo de
las personas, porque las personas siempre todas son buenas y no todas malas.
- ¿Qué puedes comentar sobre el taller, algún comentario que quieras hacer?
Alumno 4: que todos los talleres eran muy chéveres y una moraleja muy bacana y muy
chéveres y me gustaría volver a hacerlos para que podamos aprender más.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 5: bacanas, porque aprendimos muchas cosas sobre las películas, sobre todos
sus planos, todo eso.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 5: como hacen las películas.
- ¿Por qué?
Alumno 5: porque yo no sabía muchas cosas sobre eso.
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- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?
Alumno 5: si.
- ¿Por qué?
Alumno 5: porque es muy chévere para aprender muchas cosas sobre eso.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 5: la de la abeja.
- ¿Por qué te gusto?
Alumno 5: porque era una abeja que ellos hacían miel y la fabricaron para los adultos y
después la abeja dijo para quejarse y después quitaron la abeja y me gusto porque lucho
por hacer ese deseo de quitarle le miel a los adultos.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores, pues
digamos como la amistad, el respeto, el compañerismo?
Alumno 5: si.
- ¿Por qué?
Alumno 5: porque uno conoce tanto sobre eso y uno puede conocer más.
- ¿con respecto a la teoría que conceptos aprendiste sobre ese valor digamos
planos?
Alumno 5: los planos, el plano.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar la película?
Alumno 5: cogíamos, utilizamos agua y nos disparábamos y ya.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 5: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 5: porque uno debe respetar a los mayores y porque ellos también nos respetan.
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- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 5: si, aprendí.
- ¿Qué comentarios quieres hacer sobre el taller?
Alumno 5: que es muy chévere participar en estas cosas y uno aprende más.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 6: muy chéveres.
- ¿y porque?
Alumno 6: porque eran divertidas, nos hacían comprender que era un plano, como se
hacían las películas y muchas cosas más.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 6: cuando nos toco hacer la película.
- ¿y qué te gusto de hacer la película?
Alumno 6: pues que era muy divertido, poco a poco, paso por paso, era muy chévere.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 6: cuales son los planos de una película, como hacen para hacer las películas,
como crear movimientos.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 6: claro.
- ¿y porque?
Alumno 6: porque sería muy chévere.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta con respecto a los
valores?
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Alumno 6: yo me llamo Sam.
- ¿y porque aprendiste?
Alumno 6: porque hay muestran que así sea, que con el cariño se puede lograr todo.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 6: si.
- ¿Por qué?
Alumno 6: porque hay películas que te ayudan a recapacitar cuando dices una mentira o
cuando te dicen que hagas algo y no lo haces y pasa algo malo, me parece que uno
aprende mas.
- ¿con respecto a la teoría audiovisual que conceptos aprendiste en este paso?
Alumno 6: muchos pero, no sé son muchos.
- pero no se digamos en particular los planos, como se hacen la película
Alumno 6: me gustaba la parte en la que nos pusiste a hacer la cosita y la movíamos así
y se veía el pájaro adentro de la jaula, taumatropo.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 6: para mí, el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 6: porque uno a todo lado que valla tiene que respetar a las personas y si
quieres que te respeten tienes que respetar.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 6: si.
- ¿en cuál y porque?
Alumno 6: porque en mi modo me enseño a creer en mí misma y a no derrotarme en lo
que pase, que no debo esconderme a los problemas.
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- ¿Qué comentarios quieres hacer sobre el taller, no sé qué te gusto?
Alumno 6: yo quisiera que volvieran a hacer lo mismo con cosas nuevas, si que
volvieran a traer esto.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 7: bacanas.
- ¿y porque?
Alumno 7: porque uno le tocaba actuar y aprendimos todas las clases de las películas.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 7: hacer la película.
- ¿y porque te gusto?
Alumno 7: porque ahí un sabe como hacen para hacer los efectos especiales.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 7: que no todas las cosas son actor, también se pueden hacer por nosotros.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 7: si.
- ¿Por qué?
Alumno 7: porque el cine es bacano.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 7: el laberinto del fauno.
- ¿y Por qué?
Alumno 7: porque uno sabe lo que tiene que hacer, para salvar a las personas.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
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Alumno 7: si.
- ¿Por qué?
Alumno 7: porque ahí pueden mostrar que, digamos a uno de dan algo y uno debe
apreciarlo, porque es lo que le dan a uno.
- ¿con respecto a la teoría del cine que vimos, de los planos, todo eso que vimos que
conceptos aprendiste?
Alumno 7: que las películas no son con un solo plano y que los efectos especiales
parecen reales.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 7: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 7: porque el respeto es lo mejor, porque si yo respeto me respetan.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 7: que trabajamos en grupo.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 7: si.
- ¿en qué y porque?
Alumno 7: en la forma de pensar de las películas, porque es muy chévere hacerlas y
antes pensaba que era fácil y no es tan fácil.
- ¿y en valores que vimos en las películas?
Alumno 7: el valor de la amistad.
- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras decir acerca de todo el
taller.
Alumno 7: mi comentario es que fue muy chévere trabajar haciendo películas.
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---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 8: buenas.
- ¿Por qué?
Alumno 8: porque es que hemos aprendido mucho en lo que nos han enseñado, todas las
actividades y nos convienen.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 8: pues hacer la película.
- ¿y porque?
Alumno 8: porque hay nosotros tratamos de hacer y lo hicimos bien.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 8: de las películas que hemos visto, nos enseñan que hay que luchar para
conseguir lo que uno quiera y también que uno puede lograr lo que uno quiera.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 8: si.
- ¿Por qué?
Alumno 8: porque es que ahí muy interesante esas cosas y uno puede aprender más para
ser alguien en la vida.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta con respecto a los
valores?
Alumno 8: pues la del fauno.
- ¿y porque?
Alumno 8: porque es que se trata de que la niña quería cumplir un sueño y entonces no
quería sacrificar el hermano para cumplir un sueño.
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- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 8: pues a veces.
- ¿Por qué?
Alumno 8: porque es que hay películas que no lo ayudan, porque dicen mentiras y
después no dicen la verdad y hay otras que dicen que uno tiene que decir la verdad.
- ¿con respecto a la teoría que vimos como crear movimientos y los planos, que fue
lo que aprendiste?
Alumno 8: que uno puede hacer lo que imagine y también como uno poder lograr y
hacer una película.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 8: pues de que al final fuimos todas amigas.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 8: pues, es que uno no debe de dejar de cumplir sus sueños y también uno tiene
que también hacerle caso a todo el mundo para bien, y hay que decir siempre la verdad.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar, en las relaciones con los demás
o en algún valor en especial o en la forma de ver cine o la televisión?
Alumno 8: si.
- ¿en qué y porque?
Alumno 8: en que nosotras podemos al principio ser enemigas, pero después pues ya ser
amigas y pensar en que lo que estamos haciendo era una tontería.
- ¿Qué otras cosas crees que el taller en general cambio tu forma de pensar?
Alumno 8: pues en que ya uno puede convivir más con los compañeros y uno no puede
hacerlo bien y uno pues lo tiene que decir, pues porque si se queda callado es como si se
pone a llorar.
- ¿si quieres hacer algún comentario del taller?
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Alumno 8: si me gusto y me pareció muy chévere lo de los planos todo eso, las
películas, todo fue muy chévere.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 9: me parecieron bien, estuvo muy chévere, para mí que usted siga, todo el año.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 9: a mí me gusto las películas, ósea las vimos y teníamos que responder.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 9: yo aprendí que uno debe hacer el bien, porque a veces en las películas no les
prestaba atención, me gusto de las películas los consejos que da.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine?
Alumno 9: si.
- ¿Por qué?
Alumno 9: porque el cine me parece muy bacano.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 9: me gusto la del laberinto del fauno.
- ¿Por qué?
Alumno 9: porque lo que hiso Ofelia, era una niña muy valiente, enfrento su vida, no
tuvo miedo, fue muy arriesgada, todo eso.
- ¿crees que por medio del cine se aprenden valores?
Alumno 9: pues sí.
- ¿Por qué?
Alumno 9: porque las películas te llenan, de pronto Ofelia la del laberinto del fauno, ella
fue muy arriesgada, arriesgo su vida, valorada, tuvo mucho valor.
82
- ¿con respecto a lo que vinos por ejemplo de los planos, de cómo hacer el
movimiento, que aprendiste de la teoría de los conceptos que hablamos acá?
Alumno 9: cuando estábamos allá y hacíamos así, que usted ponía la cámara y usted
hacia así y lo tomaba así, las fotos.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 9: me gusto como las películas eran, como se hacían, como se tomaban, como
eran los planos, todo eso.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar?
Alumno 9: si yo creo que sí.
- ¿Por qué?
Alumno 9: porque yo a veces peleo, entonces el caballero me demostró que uno habla
antes de pelear.
- ¿si quieres hacer un comentario del taller de lo que quieras?
Alumno 9: me gusto todo, las películas, los planos, no me gusto fue la atención que no
le ponían a usted.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 10: muy bacanas.
- ¿Por qué?
Alumno 10: porque compartimos mucho, supimos hacer una película, también nos
enseñaste a hacer cositas así bacanas como el taumatropo.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 10: hacer la película.
- ¿Por qué?
Alumno 10: porque pude participar en la película.
83
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 10: aprendí a lo de las películas, que las películas de ficción como 300 las
hacen primero en historietas.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?
Alumno 10: si.
- ¿Por qué?
Alumno 10: porque sería muy bacano.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de eso?
Alumno 10: la que más me gusto fue el laberinto del fauno.
- ¿y qué aprendiste de ella?
Alumno 10: pues que ella sobrevivió las hadas y eso, aprendí de que hay que respectar
las reglas, pero no me gusto que mataran al hermano.
- ¿con respecto a los valores que aprendiste del laberinto del fauno?
Alumno 10: aprendí lo de reglas, que nos pagan a lo de la imaginación.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 10: si.
- ¿Por qué?
Alumno 10: porque hay películas que son así, educativas y no violentas, a mí me
parecen más bacanas las educativas.
- ¿con respecto a la teoría que vimos, por ejemplo los plano, el taumatropo todo eso
de cómo se crea movimiento, que fue de los conceptos que aprendiste?
Alumno 10: pues a que uno tiene que moverse paso a paso, foto a foto y también a
caminar.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
84
Alumno 10: lo que me gusto fue que yo fui uno de los protagonistas.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 10: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 10: porque si yo no respeto nadie me respeta.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar?
Alumno 10: si.
- ¿en qué?
Alumno 10: en poder hacer una película, así juntos, unidos y no estar ahí peleando.
- ¿si quieres hacer algún comentario del taller?
Alumno 10: no.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 11: fue muy chévere, porque aprendimos muchas cosas y entendí muchas cosas
cuando vimos la primera, vimos muchas cosas, aprendimos mucho de las clases de
todas las clases.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 11: lo del librito.
- ¿Qué cosas aprendiste de este taller?
Alumno 11: como hacer una historieta, como hacer un cortometraje y hartas cosas más.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y a los audiovisuales?
Alumno 11: si.
- ¿Por qué?
85
Alumno 11: porque uno aprende más cosas de lo que vimos, uno puede aprender
muchas más cosas para el futuro.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 11: la película que mas me gusto fue la del laberinto del fauno.
- ¿y Por qué?
Alumno 11: porque deja enseñanzas.
- ¿y qué aprendiste de esa película, que enseñanzas te dejo?
Alumno 11: que uno no tiene que confiar en algunas personas.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 11: si.
- ¿Por qué?
Alumno 11: porque en algunas películas se aprenden valores como, como de esas cosas
que uno puede aprender en la vida.
- ¿con respecto a la teoría pues lo que vimos los planos, de cómo hacer movimiento,
que aprendiste, que conceptos?
Alumno 11: los planos, de cómo hacer movimientos.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 11: que quedamos muy unidos al final.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 11: estar siempre unidos.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en las relaciones con los demás o
en algún valor o en la forma de ver cine?
Alumno 11: porque estábamos muy unidos.
- ¿en la forma de ver el cine y la televisión?
86
Alumno 11: si.
- si quieres hacer un comentario sobre el taller, lo que quieras.
Alumno 11: pues todo el taller me pareció muy chévere, aprendimos muchas cosas que
nos puede servir.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 12: a mí me pareció bien, muy interesantes, son muy buenas y yo creo que
todos los niños deben hacer eso, que les mostraran.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 12: la parte del cine, de hacer nuestra película.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 12: aprendí como hacer actor y las otras clases me gustaron.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 12: si.
- ¿Por qué?
Alumno 12: porque me gustaría y es muy chévere.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 12: el laberinto del fauno.
- ¿y porque te gusto?
Alumno 12: por la bestia, por el fauno y la niña y los soldados.
- ¿y qué aprendiste de esa película?
Alumno 12: no.
- ¿y alguna película que haya dejado alguna enseñanza?
Alumno 12: de BEE.
87
- ¿Qué te enseño?
Alumno 12: que si las abejas no movían flores y se morían.
- ¿y en valores esa película te enseño algo?
Alumno 12: respetar a los animales.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 12: si se aprenden valores, porque la mitad de la mayoría de las películas dejan
enseñanzas.
- ¿con respecto a la teoría que vimos como planos como crear movimientos, que fue
lo que aprendiste, que conceptos aprendiste?
Alumno 12: como hacer uno su propia película.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 12: lo que me gusto, hacer los dibujos y estar en la película.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 12: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 12: porque en la película hicimos eso y después los malos se vuelven buenos y
se respetan.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo?
Alumno 12: en valores y en la forma de ver el cine y la televisión.
- ¿y porque te cambio?
Alumno 12: en la forma de ver cine, que en el cine puedo ve muchas cosas, cosas
interesantes, cosas que me pueden enseñar.
- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras.
88
Alumno 12: a mi si me gusto todo el taller, porque es muy interesante, uno se siente
bien completo.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 13: muy chéveres.
- ¿Por qué?
Alumno 13: porque uno aprende muchas cosas.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 13: hacer la película.
- ¿Por qué?
Alumno 13: porque uno aprende como se hace una verdadera película.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 13: aprendí a hacer un cortometraje.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada el cine y los audiovisuales?
Alumno 13: no.
- ¿Por qué?
Alumno 13: porque no me gusta.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 13: la película que mas me gusto fue la primera que usted mostro de 300 que
estaba en historieta.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y te enseño algo en valores?
Alumno 13: el laberinto, que nunca hay que renunciar a las cosas que uno quiere.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 13: no.
89
- ¿Por qué?
Alumno 13: porque en el cine hay muchas películas feas.
- ¿pero no crees que hay películas que si enseñan cosas?
Alumno 13: si, algunas si otras no.
- ¿con respecto a las teorías que vimos digamos planos todo eso, que aprendiste?
Alumno 13: pues como los que hacen el cine hace en el plano cartesiano, como lo miran
desde arriba, desde abajo.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 13: actuar.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 13: el de la responsabilidad.
- ¿Por qué?
Alumno 13: porque si uno no es responsable con otros nadie confía en él.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo, digamos en la relación
con los de mas, en algún valor?
Alumno 13: no.
- si quieres hacer un comentario del taller, lo que quieras decir.
Alumno 13: que fue muy chévere, que deberíamos hacer otra vez una película con todos
los del salón.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 14: me parecieron muy chéveres, lo de la película y lo de las películas y todo lo
que nos enseñaste.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
90
Alumno 14: lo de la película, cuando estábamos compartiendo todas las niñas y que
supimos manejar una actividad.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 14: respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 14: porque valoramos todo lo que nos hiciste.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 14: si, sería muy chévere.
- ¿Por qué?
Alumno 14: porque hay enseñan muchas cosas y como hacer el cine.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 14: el fauno.
- ¿y qué aprendiste de ella?
Alumno 14: la película del fauno aprendí que uno debe sacrificar la vida del hermanito
de ella, del niño.
- ¿pero digamos con respecto a los valores, que aprendiste, pues en esa película o
en otra?
Alumno 14: aprendí que hay que respetar a los adultos y muchas cosas más.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 14: no.
- ¿Por qué?
Alumno 14: hay muchas groserías, muchos asesinatos.
- ¿pero digamos con las películas que viste en este taller crees que se podrían
aprender valores?
91
Alumno 14: si en algunas.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar la película?
Alumno 14: que me gusto compartir y aprender a hacer una película con todas las niñas
del curso.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 14: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 14: que hay que respetar a los adultos y a los que no conocemos pero tratar de
respetarlos.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar?
Alumno 14: si yo he pensado muchas cosas con este taller, he pensado mucho.
- ¿en qué cosas?
Alumno 14: como que cambio la forma de ser con nuestros compañeros.
- ¿y en la forma de ver la televisión y el cine crees que cambio en algo?
Alumno 14: no.
- ¿y en valores?
Alumno 14: si, pues cambio en algunos.
- ¿pero como que, mejor dicho?
Alumno 14: compartir.
- si quieres hacer algún comentario del taller
Alumno 14: no gracias.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 15: muy buenas.
92
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 15: pues cuando hicimos la película con mis compañeros y nos divertimos.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 15: a respetar, compartir y valores.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 15: si.
- ¿Por qué?
Alumno 15: porque debe ser divertido y además tenemos que aprender más cosas.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 15: el laberinto del fauno y aprendí que uno no debe dejar los sueños si uno los
quiere cumplir.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 15: no.
- ¿Por qué?
Alumno 15: porque hay películas que no son convenientes para los niños.
- ¿con respecto a lo que vimos de teoría como los planos y hacer movimiento, que
aprendiste?
Alumno 15: pues como son los planos, como se hacen la película y como son los
personajes, todo.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
Alumno 15: pues compartir con mis compañeros y poder hacer una película.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 15: el respeto.
- ¿Por qué?
93
Alumno 15: porque uno en la vida tiene que respetar a los adultos, a los amigos y a los
profesores.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar?
Alumno 15: si.
- ¿en qué?
Alumno 15: yo antes no respetaba casi a mi mamá ahora la estoy respetando más y
estoy mejor con mi hermano.
- si quieres hacer un comentario del taller
Alumno 15: que gracias por todo y que me pareció muy chévere.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te pareció las actividades realizadas en este taller?
Alumno 16: chéveres.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 16: la película.
- ¿Por qué?
Alumno 16: porque quedo muy bacana.
- ¿Qué cosas aprendiste en este taller?
Alumno 16: el valor de la amistad.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 16: si.
- ¿Por qué?
Alumno 16: porque me parece bacano.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 16: la que yo hice y aprendí que es estúpido pelear.
94
- ¿y algunas de las películas que vimos en las clases?
Alumno 16: se podría decir que BEE MOVIE.
- ¿y qué aprendiste de esa película?
Alumno 16: que no hay que ser ignorante con las cosas.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 16: yo creo que sí.
- ¿Por qué?
Alumno 16: porque te explica algo si no sabía.
- ¿con respecto a la teoría audiovisual que conceptos aprendiste?
Alumno 16: los planos.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar la película?
Alumno 16: pues hacer la película y convivir.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 16: la amistad.
- ¿Por qué?
Alumno 16: porque me parece que es el más importante, porque si no existiera pues
todo el mundo se estaría peleando.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en la relación con los demás, en
algún valor o en la forma de ver el cine o la televisión?
Alumno 16: si.
- ¿en qué y por qué?
Alumno 16: porque yo antes no me gustaba, me valían igual los valores.
- ¿mejor dicho, aprendiste más de valores?
Alumno 16: exacto.
95
- si quieres hacer algún comentario del taller
Alumno 16: pues me pareció bacano hacer esto y que ojala en sexto lo vuelva a hacer.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------- ¿Cómo te parecieron las actividades realizadas en este taller?
Alumno 17: bien, porque uno aprende mucho, uno sabe las partes para hacer una
película, hicimos una película donde me divertí mucho con mis amigas, aprendí muchas
cosas.
- ¿Qué fue lo que más te gusto del taller?
Alumno 17: cuando hicimos un pajarito y una jaula y teníamos que hacerle así y unos
muñequitos.
- ¿te gustaría tener una clase dedicada al cine y los audiovisuales?
Alumno 17: si, para aprender más de eso.
- ¿Qué película fue la que más te gusto y que aprendiste de esta?
Alumno 17: la del fauno.
- ¿Por qué?
Alumno 17: porque hay nos enseñan que uno debe hacer eso, para que le vaya bien en la
vida, entonces aprendí muchas cosas de esa película.
- ¿crees que por medio del cine y los audiovisuales se aprenden valores?
Alumno 17: si porque al ser eso o al ver eso, uno aprende muchas cosas de esas
películas.
- ¿con respecto a lo que vimos de hacer movimientos los planos y todo eso, que
aprendiste?
Alumno 17: que uno debe tomar eso para hacer una película, para que a uno le quede
bien.
- ¿Qué fue lo que más te gusto de realizar tu película?
96
Alumno 17: que estaba chévere, compartí con mis amigas y porque quería ganar.
- ¿Qué valor para ti es el más importante?
Alumno 17: el respeto.
- ¿Por qué?
Alumno 17: porque uno debe respetar a las demás personas para que ellos también lo
respeten a uno.
- ¿crees que este taller cambio tu forma de pensar en algo, pues digamos en la
relación con los demás, en algún valor o en la forma de ver el cine?
Alumno 17: si para compartir con mis amigas y para hacer una película y para saber
cómo se hace.
- ¿digamos cambio tu forma de pensar en algún valor o aprendiste valores?
Alumno 17: si, el valor de la compañía, el respeto y la tolerancia.
- si quieres hacer un comentario del taller.
Alumno 17: si, porque chévere que siguieran haciendo eso para que más personas
pudieran aprender de lo que aprendimos también nosotros, y que me pareció chévere ese
taller y lo disfrute mucho y me pareció chévere.
97
3. LA MOTIVACIÓN, LA IMAGINACIÓN Y LA EMOCIÓN COMO
FUNDAMENTOS DE LA ENSEÑANZA
La motivación y la imaginación, estos conceptos son la base del verdadero
conocimiento, ya que se hacen necesarios para crear el mismo, porque que sin
motivación no hay acción y sin imaginación no habría nuevos conocimientos, no
existirían los grandes inventos de la humanidad. por este motivo se hace necesario la
optima integración de estos dos en la escuela con el fin de llevar los conocimientos del
campo teórico al campo de la acción, al campo de la creación, y no quedar estancados
solo en la obtención de los mismos memorizándolos y repitiéndolos sin que pase nada,
desvaneciéndose, terminando en el olvido.
Así se nos muestra la necesidad imperiosa de que los niños y jóvenes dejen volar su
imaginación hasta el nivel más alto para que surja la creación y se rompa con los
estigmas clásicos de creer que los sueños no se cumplen y de pensar que ya todo está
inventado; tapujos que nos enseñan en la escuela y que la sociedad recalca bajando la
autoestima de los niños y los jóvenes, derrotándolos sin ni siquiera haber luchado.
Pero la imaginación tiene que estar en consonancia con la motivación ya que para que la
creación surja se necesita acción y para ello se requiere estar motivado tener una meta a
la cual se desea llegar con pasión y con esfuerzo, pero para esto hay que hacer las cosas
amándolas, queriendo llevarlas a cabo con todo el corazón, por gusto y no por
obligación.
Por esto estar motivado es esencial para aprender ya que al haber gusto , pasión y deseo
por algo se llega a el tope del conocimiento de ese objeto, para luego saltar al mundo de
la creación y la innovación de ese mismo conocimiento, imaginando una nueva forma
de verlo, de concebirlo.”Spinoza dijo que el deseo es la verdadera esencia del hombre.
Y platón aseguro que el fin de la educación estriba en enseñar a desear lo que se debe
desear. También Aristóteles consideraba que la educación es sobre todo educación del
deseo.”17
Partiendo de estos postulados se ve claramente la imperiosa necesidad de instaurar estos
dos conceptos en la pedagogía escolar ya que sin ellos no habría aprendizaje y mucho
17
Ferres Joan, educar en una cultura del espectáculo, paidos, (2000). Pag, 141.
98
menos innovación, de esta forma la escuela requiere que el niño se forme con estas dos
premisas y para ello requiere de herramientas que exploten estas capacidades.
Herramientas como el cine y el video serian muy beneficiosas para este fin porque estas
se rigen por estos dos conceptos en esencia, ya que nacieron para hacer de la fantasía
una realidad y de la motivación un arma. “En realidad, es el recuerdo de la sala de cine
en sí misma la que viene a mi mente. Recuerdo que de niño me llevaban al cine mi
padre, mi madre o mi hermano y que mi primera sensación fue la de penetrar en un
mundo mágico: la alfombra mullida, el olor a palomitas de maíz frescas, la oscuridad, la
sensación de seguridad y sobre todo de estar en un santuario: todas estas cosas evocan
en mi memoria una iglesia. Un mundo de sueños. Un lugar que provocaba y agrandaba
nuestra imaginación.”18
3.1 Cine y motivación
El cine y el video tienen una gran capacidad para motivar a las personas porque suscitan
emociones y sensaciones al tocar nuestras fibras más profundas y nos lleva a realizar
actos tanto físicos como mentales. Existen múltiples casos en los cuales muchas
personas por ver una película cambiaron su forma de sentir, de ver el mundo, de verse a
sí mismos, esta clase de ejemplos son claros ya que el cine funciona como un gran
motivador pero también sus historias nos hacen identificarnos porque sus personajes
aunque ficticios son construidos desde la realidad, desde los más simples anhelos,
deseos, temores y valores de los seres humanos.
Por eso al identificarnos, las emociones fluyen en nuestro interior como si las
estuviéramos viviendo en ese momento, ya que todos poseemos emociones y para todos
funciona de igual manera, el amor, el odio, el rencor, la tristeza, la injusticia y la
igualdad etc. “En mi pueblo, cuando éramos niños, mi madre nos preguntaba a mi
hermano y a mí si preferíamos ir al cine o a comer con una frase festiva: ¿cine o
sardina? Nunca escogimos la sardina”. (Cabrera Infante, 1997; 2000).
El cine y el video motivan con las historias que cuentan pero también motivan a
aprender conocimientos concretos como las matemáticas, la literatura y diferentes
técnicas de toda clase de labores, en fin, cualquier saber que se pueda explicar por
medio de un video, y así mismo el poder de la imagen tiene esa fuerza de por si
18
SCORSESE, M. (2000): Mis placeres de cinéfilo. Barcelona. Paidós. Pag 49
99
implícita, ya que el hecho de observar genera unas ganas más fuertes de realizar las
tareas ya que se nos hacen más sencillas de realizar.
pero donde quedo la imaginación, esta la vemos en todos los productos audiovisuales ya
que ese alguien detrás de la cámara imagino poder enseñarle a otra persona un saber por
medio del video, y así mismo en la etapa de posproducción de esos mismos productos
se ve la mano imaginativa del editor que decidió que mostrar y como, igualmente las
historias del cine son imaginación pura, relatos de un guionista, directores, editores en
fin todos los que participan en la producciones imaginaron y crearon, pero así mismo el
espectador de la película es llevado a ese mundo de imaginación para mover sus
emociones y de esta forma instaurar mediante ellas actitudes positivas frente a la vida.
3.2 La Motivación
"La motivación es, en síntesis, lo que hace que un individuo actúe y se comporte de una
determinada manera. Es una combinación de procesos intelectuales, fisiológicos y
psicológicos que decide, en una situación dada, con qué vigor se actúa y en qué
dirección se encauza la energía."19
En cuanto a las teorías sobre la motivación encontramos como una de las principales la
teoría de las necesidades de Maslow; esta nos dice que el hombre se motiva
dependiendo de las necesidades que tiene que suplir, así, si una persona no tiene sus
necesidades básicas cubiertas tales como la comida, el vestido, esta persona no puede
escalar en la pirámide ya que todo su esfuerzo va a ir dirigido a esa meta y hasta que
llegue el momento en que está este cubierta podrá seguir escalando en su motivación;
que en este caso sería la necesidad de seguridad, la cual consta de esa sensación que
necesitan las personas para ser libres, una satisfacción de protección de un estado o de
un grupo, se habla tanto de seguridad física como material y familiar.
Subiendo en la pirámide nos encontramos con la necesidades sociales las cuales nos
hablan de la adecuada inmersión en un grupo, de la interacción con otras personas,
igualmente se habla en este estadio de la necesidad de amor, amistad, afecto.
Más arriba de la pirámide encontramos la necesidad de ego, la cual se refiere a como
nos ven los demás, a la necesidad de éxito, y respeto a nosotros mismos.
19
Definición concepto de motivación,
http://www.mitecnologico.com/Main/DefinicionConceptoDeMotivacion
100
Así llegamos al último estado de la pirámide la auto realización, donde se encuentra la
moralidad, el desarrollo creativo, la capacidad para resolver conflictos, es un estado en
el cual el hombre es capaz de desarrollar todas sus habilidades mentales para lograr lo
que se propone y cumplir sus metas y sueños.
Imagen tomada de: http://www.gueb.org/motivacion/La-Piramide-de-Maslow
La teoría de Maslow nos sitúa en un gran problema de la escuela pública bogotana, ya
que según mis observaciones me he dado cuenta que efectivamente los niños no
cumplen con los estadios de la pirámide por muchos factores sociales: en primer lugar
podríamos hablara de las problemáticas como país, en Colombia nos encontramos con
muchos niños que máxime llegan a cubrir sus necesidades fisiológicas como comida y
vestido, pero al encontrarse siempre en esa lucha por los elementos básicos los padres
descuidan las demás necesidades de los niños como el afecto, la moralidad, el
crecimiento de la creatividad, ya que el mismo estado no provee a sus habitantes de ese
estado de seguridad abundando el desempleo y quedando el rebusque como fuente de
subsistencia.
También es observable la violencia inclemente de nuestro país, en el cual el estado no
satisface la necesidad de resguardo de sus habitantes, y muchos de los niños que ahora
101
estudian en las escuelas públicas de nuestro país han sufrido esa violencia en carne
propia o sus padres han sido víctimas del desplazamiento forzoso y terminaron en la
capital por salvar sus vidas.
Estas problemáticas sociales afectan directamente el desempeño actitudinal de los niños
y jóvenes ya que al vivir en un país sin seguridad, la baja autoestima, el miedo y la
incertidumbre siempre están presentes, estancando el proceso de crecimiento y negando
la posibilidad de la autorrealización.
Otra problemática que va en contra de la motivación es el sistema pedagógico actual en
la escuela pública, ya que es un sistema que solo se basa en recepción de conocimientos
por parte de los niños y hay un descuido total en la enseñanza y resguardo a nivel
afectivo y emocional.
Es inconcebible, por ejemplo, darse cuenta que en las instituciones no exista un sicólogo
o un siquiatra infantil que amortigüe esta clase de necesidades sobre todo en un país en
el cual la violencia, el maltrato y el desempleo son cotidianos y están en aumento.
Este problema en la escuela pública es demasiado grave ya que un niño sin
competencias emocionales, sin autoestima y con problemas sicosociales es un niño que
no va a desarrollar su inteligencia y sus talentos a plenitud, y mucho menos llegara a ser
moralmente competente; porque sus valores van a estar atrofiados haciendo que ese
niño sea un adulto amoral con graves problemas sicológicos desencadenando en más
violencia y en mas actitudes delictivas.
Este sistema pedagógico actual también es frustrante para un niño ya que es represor,
clásico y poco motivante, donde el castigo es un arma que se utiliza abusivamente y en
el cual no aflora la creatividad porque es cuartada por el excesivo protagonismo de la
memoria.
Así pues, motivar en la escuela pública es muy difícil, porque las problemáticas sociales
que aquejan este país son variadas y muy graves, haciendo casi imposible cumplir con
los parámetros de la teoría de Maslow, y si a esta situación le agregamos la castrante
pedagogía escolar pública nos encontramos con un camino empedrado y muy espinoso.
Pero a pesar de todas estas problemáticas que indudablemente afectan a los niños en su
totalidad, se nos hace necesario que de todas formas los profesores y todos los
102
interesados en este tema intenten bajo todos los medios posibles motivar a los niños a
ser mejores, a realizar sus metas con esfuerzo pasión y dedicación y sobre todo
motivarlos e inculcarles valores.
Siguiendo con nuestra teorización de la motivación podemos pasar a un tema menos
global y céntranos más en el aula, ya que allí en la interacción profesor alumno es donde
se puede lograr una motivación del niño a pesar de las injusticias sociales, y de un
sistema educativo represor, pero para ello es necesario que el docente sea el que cambie
su forma de ver la enseñanza y busque las maneras de hacer su clase atractiva y
gratificante, para que el niño se enamore del conocimiento y no solo lo reciba sino que
lo modifique o lo cree el mismo.
Par este fin vamos a dilucidar la teoría básica de la motivación humana la cual parte de
un estimulo que genera necesidad, deseo, tensión, incomodidad, impulso o inquietud y
esto lleva a una conducta que puede darnos al final satisfacción o una consecuencia.
Pero cuando no se genera satisfacción ni consecuencias positivas se crea la frustración.
La motivación se genera después del estimulo creando necesidad, deseo, tensión,
incomodidad, impulso o inquietud; podemos observar que el punto crucial de la
motivación esta en el estimulo, así que para llevar a los niños a la acción se necesita de
un estimulo lo bastante fuerte para que los movilice a tener esa necesidad, ese deseo, esa
tención.
Aquí es donde aparece el cine y el video para darnos una mano en esta difícil tarea de
motivar, ¿pero porque el cine y el video?, porque son estimulantes natos para un niño ya
que emocionan, mueven fibras, además son divertidos, fantásticos, plasman sueños e
ideas sobre cualquier tema, en ellos solo vale la imaginación de quien los maneja.
103
Otra cosa que tenemos que tener en cuenta en esta teoría es que existen dos tipos de
motivación: la intrínseca y la extrínseca, y tres tipos de motivos: los no aprendidos, los
aprendidos y los combinados.
Pero ejemplifiquemos esta relación entre el cine, el video y la motivación:
si hablamos de un material ya realizado con una historia especifica este puede actuar de
muchas maneras en la motivación, dependiendo se hacia dónde va dirigido, supongamos
que nuestro fin es el de enseñar al niño el maravilloso mundo de la literatura y queremos
que conozcan a nuestro premio nobel Gabriel García Márquez; para ello, contamos con
varias películas adaptadas de los libros de este autor, entre estos encontramos uno de
sus libro más importantes, el amor en los tiempos del cólera, que es bastante largo y
siendo realistas tedioso para un niño, así, que teniendo presente este hecho sabemos que
para un niño leer esta pieza ya crea una desmotivación, porque es muy extenso y
además de esto tiene un lenguaje complicado para un alumno de primaria.
Partiendo de estas dificultades nos quedan dos opciones: o cambiamos de libro o
obligamos al infante a leerlo siendo consientes del poco entusiasmo con que lo va a
asumir, generando en él una motivación extrínseca, ósea, un estimulo que proviene del
exterior, el cual es reflejado en la calificación que por esta labor se le va a conceder.
104
Pero este estimulo se convierte en una obligación que el niño de por si no quiere asumir
pero lo tiene que hacer, para cumplir la meta trazada, pasar la materia.
Al convertir este estimulo en un deber el niño ya no lo hará por gusto y lo llevara a cabo
sin generarle ninguna clase de placer, terminando en una consecuencia al versa, ya que
el alumno en vez de sentir amor por la lectura terminara concibiéndola como algo
tremendamente aburrido, pero que toca hacerlo, acarreando en él una actitud negativa
hacia la lectura en donde nunca vera esta tarea como algo que pueda realizar por gusto
sino que esperara a ser obligado nuevamente para realizarla.
Nuestras escuelas no están siendo un espacio en el que la lectura sea un medio de
creatividad y de placer, sino más bien el espacio en que lectura y escritura se asocian a
la tarea obligatoria y jarta. e incluso castradora. Confundiendo cualquier expresión de
estilo propio con anormalidad o con plagio, los profesores se sienten con derecho a
reprimir la creatividad. Es el efecto de los hábitos e inercias de la enseñanza legitimadas
por el modelo imperante de comunicación escolar.
Es claro que las calificaciones motivan a realizar tareas, generando una satisfaccion al
ser reconosido el esfuerzo con una nota alta, pero podriamos decir que es una
motivacion que trae consecuencias negativas ya que se vuelve una obligacion que se
cumple mecanicamente, llevando a un bloqueo de la inteligencia, ya que la tarea no es
gratificante y se realiza por simple requisito creando una trasendensia nula del
conocimiento, ya que los alumnos no van a mostrar interes por el tema y no van a
intentar ampliarlo, ni saber mas de el; por tanto la reflexion y la critica desapareceran y
con ellos la creacion de un nuevo conocimiento.
Todos estos cuestionamientos llevan a que se piense en una forma de motivar mas alla
de lo extrinseco para poder hacerlo intrinsecamente, generando motivaciones internas
para realizar las labores.
3.3 El cine motiva a la lectura
En nuestro ejemplo acerca de la litertura y el amor en los tiempos del colera, se nos
muestra esta problemática, asi que se hace nesesario motivar al niño para que la obra no
solo sea abordada con el fin de pasar una materia sino que trasienda en los alumnos para
crear gusto por la lectura y generar inquietud sobre el autor del libro y los temas que se
tratan en este.
105
Con este fin se nos presenta una herramienta que puede servirnos como un gran
motivante, las peliculas, y como mencionabamos existen innumerables adaptaciones
cienmatograficas de libros, entre los cuales encontramos el amor en los tiempos del
colera, un film estupendo, adaptado al cine magistralmente.
Esta pelicula puede ser una gran herramienta en el aula, con el fin de motivar a los niños
a que conoscan este libro de gabriel garcia marquez, ya que el cine es en esencia
motivacion, porque genera emociones y nos hace vivir las historias como si fueran
reales, despertandonos sensaciones y vivencias, el cine recrea en imágenes lo que dicen
las palabras, haciendonos parte de las historias como un observador mas. “ la utilizacion
en el aula de adaptaciones cinematograficas o televisivas de obras literarias, asi como el
visionado de representaciones teatrales grabadas, permite motivar a los alumnos para la
lectura de las respectivas obras originales.” 20
Asi como lo anuncia ferres, el cine nos tiende la mano para motivar al estudiante a leer
la obra original del autor, porque al ver la adaptacion en video el niño queda intrigado
sobre la historia y sobre el autor de la misma, creandole una nesesidad de conocimiento,
acercandolo a una busqueda mas amplia del tema, insitandolo a la lectura.
20
Ferres Joan. Como integrar el video en la escuela. Aula practica. Pág. 100
106
Pero como este ejemplo exsisten millones ya que la utilizacion del cine y el video en la
escuela depende unica y exclusivamente de la imaginacion del maestro, de cómo el
quiera utilizar las herramientas y con que fin.
3.4 La realizacion audiovisual la cumbre de la motivacion en valores
la realizacion audiovisual es un punto clave en la motivacion de los infantes, incluso
mas motivante que la visualizacion de la pelicula ya que involucra tanto la parte fisica
como mental del niño, porque al realizar un producto el alumno tiene que asumir roles
en la produccion como ser el actor, camarografo, director, productor o guionista de su
pelicula generandole la nesesidad de una movilizando en conjunto; en donde se hace
necesario que este utilize todas sus capacidades tanto del hemisferio izquierdo(racional,
deductivo, lógico, preciso) como del derecho ( emocional, sensitivo) ya que en la
107
creación audiovisual se hace necesario seguir un proceso que involucra la creación, la
sensibilidad artística, las emociones, la organización, la lógica.
Pero además la realización de un producto audiovisual hecho por los niños tiene
ventajas enormes en la enseñanza ya que no solo divierte y motiva sino que en el
proceso de realización se involucran aprendizajes tales como: el trabajo en grupo, la
escritura, el dibujo, la creatividad, la sensibilidad artística, el manejo de aparatos
tecnológicos como la cámara, el vocabulario audiovisual y su lenguaje, la organización,
la improvisación, la imaginación, la creación y cualquier clase de conocimiento
dependiendo del tema que se vaya a trabajar en el audiovisual, como la historia, las
ciencias, las técnicas, la filosofía, los valores, las matemáticas, la literatura, biografías
de personajes etc. el límite de las temáticas a trabajar con los audiovisuales solo
depende de la imaginación y la creatividad del profesor. (En el primer capítulo están
algunas de las formas de utilizar el cine en las materias del pensum escolar.)
Para ejemplificar el poder motivador de la realización audiovisual voy a tomar mi
experiencia con los alumnos del colegio general Santander donde se llevo a cabo las
intervenciones para este proyecto.
En este caso concreto se utilizo la realización audiovisual para que los niños narraran su
forma de ver los valores e interiorizaran los mismos, con este fin los niños inventaron
una serie de historias que iban a ser la base de su narración audiovisual.
Después de este proceso los niños desarrollaron un story board (serie de dibujos en los
cuales se especifican los planos y las tomas que se van a llevar a cabo en la grabación
del producto) el cual les iba a servir para la tarea siguiente, que era la grabación del
producto, claro está que en este caso no fue una sesión de grabación sino de toma de
fotos ya que la técnica utilizada lo requería.
El siguiente paso a seguir consistía en la edición del producto, para lo cual los niños me
expusieron las ideas que tenían acerca de lo que deseaban ver en sus productos, como
las clases de efectos, la música, el ritmo etc. para que yo los editara y termináramos con
tres productos audiovisuales hechos por los niños.
Pero cómo funciona la motivación en este caso, en primera medida tenemos como el
principal estimulo el hecho de realizar una película, esta labor ya crea en los niños una
gran disposición porque es una tarea novedosa que en este caso concreto los niños
108
jamás habían realizado, y pensaban que no lo iban a poder hacer, porque ellos ven los
productos audiovisuales como objetos lejanos, fuera de su alcance ya que están tan
acostumbrados a ser emisores pasivos de los medios que los mismos son vistos como un
sueño, como una fantasía a la cual pocos pueden acceder, haciendo de las personas que
salen allí héroes y estereotipos a seguir por su mismo rotulo de inalcanzables.
Esta situación parecería no muy grave ante los ojos de muchos pero sí lo es, ya que un
país que endiosa a los actores y a los medios, es un país fácilmente manipulable “la
civilización democrática se salvara únicamente si hace del lenguaje de la imagen una
provocación a la reflexión crítica, no una invitación a la hipnosis.”21 Por eso se ve
necesario hacer entender a los niños el funcionamiento de los medios audiovisuales y
mostrarles que el ser actor es un trabajo como cualquier otro.
Siguiendo con nuestro tema principal, decíamos que hacer una película para un niño es
una estimulo muy grande por lo novedoso de la labor pero además lo es porque el niño
puede hacer algo que no es permitido en las clases y es el hecho de poder recrear ese
mundo fantástico que construyen a la hora de jugar en el descanso o en su casa.
Esta tarea también estimula al niño por la utilización de aparatos tecnológicos como las
cámaras que implícitamente generan curiosidad, y al ver una, el niño no va a esperar
ordenes sino que ira directo a la utilización del aparto, siendo el mismo con la
manipulación del objeto un autodidacta expresivo ya que al entender su funcionamiento
el buscara la manera de plasmar en las imágenes lo que desea ver y como quiere que lo
vean los demás.
Aunque la cámara tiene otra connotación fundamental a la hora de estimular y es la
magia de poder verse a uno mismo y a los demás en imágenes; este estimulo es muy
poderoso ya que todos poseemos una necesidad narcisistas de vernos y ser vistos,
funciones que la cámara es capaz de satisfacer. “el hombre queda inmediatamente
fascinado por cualquier prolongación de sí mismo en cualquier material distinto a su
propio ser.”22
21
Eco, Humberto, (1997) apocalípticos e integrados ante la cultura de las masas, lumen. Barcelona
(p.367)
22
Mcluhan, M, (1969), la comprensión de los medios como extensiones del hombre, diana. México (p.6869)
109
Con estas características tan fuertes que nos da este estimulo ya podemos saber que la
reacción del niño ante esta tarea será la mejor, porque le generara al niño una necesidad
y un deseo muy grande de empezar cuanto antes con su labor, con una meta muy clara
que es poder ver su trabajo en una pantalla de televisión.
En el caso particular de los niños del colegio general Santander apenas supieron que
íbamos a hacer una película se emocionaron muchísimo y se dispusieron a trabajar con
toda la voluntad, realizando el trabajo de preproducción muy bien, manteniendo siempre
su motivación en lo más alto claro está que en algunas ocasiones decayeron pero se
recuperaron y siguieron adelante.
Es importante tener en cuenta que el estimulo inicial a veces no es suficiente para
mantener la motivación al tope, por eso se requiere que se anime a los niños con otras
actividades o con palabras de aliento, para que vuelvan a estar en el estado máximo de
motivación.
En la producción los niños estaban más emocionados, ya que es la labor que mas
entusiasma porque es donde los niños interactúan entre ellos y se asignan roles; así unos
actuaron, otros manejaron la cámara y los demás hacían el trabajo de acomodación de
escenografía y búsqueda de materiales para la película.
En esta etapa la motivación esta al máximo en los niños, así que se sueltan y dejan volar
su imaginación, fluyendo en ellos la creatividad y el nuevo conocimiento ya que están
tan entregados a su trabajo que no necesitan de alguien que los guie en cómo se hace,
sino que ellos mismos lo realizan generando expresiones visuales autenticas.
En la posproducción los niños imaginan como quedara su película, sumergiéndose en la
fantasía y la creatividad de darle a su filmación ese toque de magia que da los efectos y
la música; en el caso de nuestro ejemplo los niños me comentaron lo que querían ver en
su película para que yo la editara posteriormente, así, que se genero en ellos una intriga
de saber cómo quedaron sus películas y todos los días me preguntaban cuando estaba
lista; hasta que llego el día de la premier y los niños estaban muy contentos y
emocionados a la expectativa de verse y ver a sus amigos.
Al terminar la premier los niños quedaron muy felices con los resultados de su trabajo y
los profesores que estaban viendo el video los felicitaron por la labor, terminando en la
110
satisfacción de los niños por el trabajo realizado, cumpliendo de esta manera todas las
expectativas que tenían desde que empezaron con su película.
Hay que señalar que todo esto se cumplió sin ninguna presión ya que ellos sabían que
no existía notas de por medio, simplemente fue el impulso de una motivación intrínseca
en la cual los alumnos desarrollaron esta labor en búsqueda de una satisfacción personal
y por el gusto de aprender.
3.5 La Imaginación
La imaginación es más importante que el conocimiento. (Albert Einstein).
“La imaginación cumple principalmente el papel de representación de experiencias. En
la imaginación es donde se representan, visual, auditiva, y en ocasiones, táctil y
olfativamente, los hechos vividos, los hechos que se están viviendo y, con un
grandísimo potencial, los posibles hechos futuros que sucederán.
111
Allí aparecen representados escenarios, personajes, objetos, e incluso emociones. En la
imaginación es donde aparecen los distintos elementos que entran en juego a la hora de
emitir una conclusión.”23
La imaginación ha sido estudiada desde dos perspectivas completamente opuestas. La
propuesta por Mary Warnock en su libro, La Imaginación, y que consiste en el cultivo
de la imaginación como objetivo básico de la educación. De acuerdo con esta
perspectiva, dado que la imaginación es empleada en nuestra percepción ordinaria del
mundo, la adquirimos a través de percepciones que encierran cierto grado de
interpretación. Lo cual significa que en la experiencia cotidiana hacemos uso de nuestra
inteligencia y por ende de nuestra imaginación como parte de ella para acomodarnos a
las situaciones que nos salgan al paso. Esta perspectiva es la denominada positivista. La
otra perspectiva es la fenomeno1ógica, desde la cual se pueden vislumbrar las raíces de
lo simbólico imaginario, como mediador entre el hombre y el cosmos. La
fenomenología
alude
al
proceso
de
la
constitución
del
sujeto,
no
solo
cognoscitivamente, sino en conexión con actitudes afectivas, intensiones e
intervenciones prácticas en el mundo objetivo.
Una de las características principales de la imaginación infantil es que tiende
directamente a la acción; el niño materializa sus ficciones en el juego; tendiendo a
realizar de manera inmediata lo que imagina Esto proviene del hecho de que para él no
existe ninguna distinción entre lo vivido y lo pensado.
El hecho de que el niño lleve a la realidad sus fantasías es un elemento que puede ser
muy aprovechado en la educación, ya que si se motiva al alumno a utilizarla en un tema
específico, éste irá de la teoría a la práctica, además de generar un nuevo conocimiento,
ya que al imaginar el niño también está creando. “Si lo puedes imaginar lo puedes
lograr, Si lo puedes imaginar lo puedes crear.” (Albert Einstein)
Pero el niño se encuentra con que su imaginación supera su realidad y aquí es donde
entra a jugar el cine y el video ya que estos dos actúan como un puente entre el imaginar
y el realizar.
Esto nos lleva a un punto muy importante y es que cuando un niño no conoce la lógica
de los medios, al ver en la pantalla muchas de sus fantasías aparecer como reales el
23
Funciones de la imaginación http://es.wikipedia.org/wiki/Imaginaci%C3%B3n
112
creerá que también puede llevarlas a cabo generando en muchos casos actitudes
peligrosas y también asimilación de estereotipos que no son recomendables.
Por eso se requiere una adecuada enseñanza audiovisual para que el niño sea crítico con
lo que ve, y entienda que lo que se observa en las pantallas no es real.
Otra característica importante de resaltar aquí es que la imaginación en el niño es
incoherente; podemos decir que hay incoherencia en la imaginación del niño, porque
sus imágenes no son sistemáticas; es decir, que se suceden en un estado de separación
que las hace poco sólidas debido a la carencia de espíritu crítico.
Aparte de esto, podemos decir que la imaginación infantil es creadora de emociones y
generadora de ilusiones: a raíz de la indistinción entre lo vivido y lo pensado la
imaginación infantil crea ilusiones agudas y genera emociones reales. El niño se asume:
soldado, bombero, perro, caballo, etc. y convierte los objetos que utiliza en otros que
asume como reales. Por ello es capaz de experimentar reacciones violentas, miedo,
alegría, entusiasmo, cólera.
Este punto tiene una gran importancia ya que el niño al asumir sus fantasías como reales
generará unas emociones que también lo son, por eso cuando el niño se identifica con
fantasías en el cine las vivirá como reales; así que podemos sensibilizar a un niño por
medio de películas que claro está tengan una dosis valorativa.
En el caso de la realización audiovisual el hecho de que el niño pueda asumirse como el
objeto de su deseo nos lleva a que el niño sea capaz de interiorizar cualquier clase de
conocimiento, digamos, en el caso en que deseemos enseñarle al niño matemáticas es
necesario que hagamos partícipe de esto a su imaginación, por ejemplo, podríamos crear
una historia en la que él es un gran matemático que revoluciona esta disciplina, así
podemos irlo llevando en esta historia, enseñándole por ejemplo las tablas de
multiplicar, a sumar o restar, todo esto por medio de la motivación principal que es
hacer una película, así pues, podríamos aplicar este ejemplo a varias áreas del
conocimiento todo depende de lo que se quiera lograr.
Otra característica es que la imaginación infantil es cerrada. Y así se considera porque
sus creaciones son personales: sus ficciones están aisladas del contexto de la vida social.
Al inventar para él solo las imágenes, les quita ese carácter de comunicabilidad que sí
poseen las del adulto. Todas las ficciones del adulto tienen siempre, pues, un sello de
113
universalidad y son susceptibles de ser objetos de ficción para los demás hombres. Nada
semejante ocurre en las ficciones creadas por la imaginación infantil. Esta es
forzosamente aisladora y es realmente para él solo que el niño inventa imágenes.
Así, podríamos decir que las fantasías del niño son más auténtica que las del adulto ya
que a medida que se va creciendo los deseos son más comunes, más universales, porque
ya estamos inmersos en unas regla sociales de estatus y poder; en cambio el niño
fantasea sin importarle las reglas sociales sino simplemente imagina lo que desea hacer
o ser, haciendo de esta característica un punto fundamental en la creación de cualquier
conocimiento, además de ser una herramienta muy valiosa de expresión, por eso
podemos hacer que esas ficciones creadas por los niños dejen su carácter privado para
que por medio del cine se conviertan en formas de expresión originales plasmadas en
imágenes.
La imaginación tiene una serie de estados de evolución que dependen de cuanto se ha
conocido de la realidad, por esto son etapas que van en paralelo con la edad del niño.
Estos estadios son:
Primer estadio: el reino de la ilusión y de lo maravilloso. Augusto Comte lo
denomina la edad teológica. En éste, el animismo como rasgo esencial de la mentalidad
infantil, atribuye conciencia y vida a las cosas que le rodean; principalmente aquellas
sobre las que quiere obrar, En este periodo el niño se acomoda fácilmente a las cosas y
los acontecimientos; ya que unas y otros son lo que él precisamente quiere que sean, Es
entonces la edad de lo maravilloso en el que los asuntos de hadas tienen un valor de
realidad resaltándoles este mundo más verdadero que el que les rodea.
Segundo estadio: el reino de la ficción y de lo novelesco. Aquí aparece en el niño una
acomodación incipiente a lo real; al cual denominamos el estadio de las ficciones.
El niño ya no se engañará completamente con sus creaciones imaginativas, tiene la vaga
conciencia de crearlas, y por ende tiene la capacidad de evadirlas a ratos.
Aparecen los primeros indicios del sentido crítico que le impiden al niño creer por
completo la realidad de sus creaciones; comienza la mezcla de lo extraño y lo familiar.
Esto prueba que lo real comienza a hacer sentir su presencia al niño; de esta manera su
función de acomodarse toma conciencia poco a poco y le permite entrar a la edad de lo
114
novelesco, en donde los soñadores y los utopistas toman sus deseos como realidades. La
supervivencia de este estadio representa para el niño un período transitorio, necesario.
Tercer estadio El predominio de la acción y el reino de lo positivo. En este tercer
estadio la presión de lo real aumenta. En el choque con las cosas la imaginación del
niño estará obligada a inclinarse más sobre ellas. Aparecen los juegos de fabricación
donde es posible estudiar el desarrollo de una imaginación práctica, que le permite
acomodarse mejor a las cosas, estrechar más de cerca la realidad. Este será el reino de lo
positivo en el que predomina la acción.
Cuarto estadio: El predominio de la reflexión y el reino de lo racional. En el cuarto
estadio el niño hace su arribo a la. Imaginación científica, la cual se aproxima a la
imaginación práctica en tanto trata de establecer relaciones entre las cosas. La diferencia
entre una y otra estriba, en que esta última se mantiene todavía en el plano concreto;
mientras que la primera hace alusión a relaciones generales; es decir, a las leyes. Opera
con ideas abstractas.
Para llegar a este punto él niño debe ser capaz de un esfuerzo de abstracción, de juicio y
razonamiento, llegando así a un desarrollo más avanzado de su inteligencia.
La imaginación tiene una importancia funcional en la evolución de la mentalidad
infantil; ya que le permite al niño acomodarse progresivamente a la realidad, pues
pensar mediante imágenes conduce al niño, poco a poco a distinguir entre lo pensado y
lo vivido, encaminándolo hacia el pensamiento reflexivo y razonado. De lo emocional
a lo racional, creando un puente entre los dos para que el niño llegue a ser un hombre
completo.
“Si pasamos ahora del plano intelectual al plano moral, vamos a ver que el valor de la
imaginación no es menor en lo que concierne a la educación del niño. No hay vida
moral, en efecto, sin la concepción de un ideal por una parte, y por la otra sin
entusiasmo para realizarlo. Ahora bien, la imaginación del niño bien dirigida, puede dar
uno y otro. La noción del ideal primero, porque este, por definición, se halla por sobre
lo real, y por eso depende de ese poder humano de crear ficciones. El entusiasmo, luego,
115
porque la imaginación, en virtud de sus lazos con la afectividad, es naturalmente
exaltante.”24
Por otra parte, la necesidad de cultivar la imaginación en los niños se hace patente a
nivel escolar, ya que es fundamental en la evolución de su inteligencia y hace parte de la
enseñanza emocional, la cual es esencial para que el niño sea un hombre integral.
Pero no basta con despertar la imaginación del infante, sino que hay que saberla
alimentar para hacer que ésta crezca. Una de las formas de hacer que esto suceda es por
medio del cine y el video ya que son dos herramientas que utilizan la fantasía para
generar emociones y en las cuales el niño puede crear, soñar y diseñar ese mundo
fantástico que crea en sus juegos.
“Se comprende que la cultura de la imaginación de los niños debe ser para el educador
una de sus preocupaciones esenciales. Ahora bien, son muchos los maestros que
desconfían de ella, y así poseen una enojosa tendencia a reprimirla inexorablemente en
sus alumnos. So pretexto de desarrollar en ellos el espíritu de observación y el sentido
crítico de un modo exclusivo, su enseñanza reviste muy a menudo un aspecto
exageradamente positivo. Las lecciones de cosas, particularmente, no deberían tener ese
carácter fríamente descriptivo que habitualmente adoptan. Sería deseable que el maestro
les agregará un poco de poesía, un poco de calor, y para eso se dirigiera a la
imaginación del niño, tan ávida de ejercerse y tan pronta a conmoverse.” 28
3.6 Las emociones
“Nos han enseñado a ser muy lógicos y razonables tomando decisiones, pero resulta que
no hay una sola decisión -lógica, supuestamente razonable- que no esté contaminada por
una emoción. No hay un proyecto que no empiece por una emoción. Y no hay un
proyecto que no termine por una emoción. Y no nos han enseñado nada sobre las
emociones. Si se dedicara a esto algún tiempo, alguna paciencia y algunos recursos,
puedo garantizarles que dentro de unos años no sólo tendremos más emprendedores
sino una sociedad más feliz.”25
Las emociones se han visto como obstáculos a lo largo de la historia ya que se decía que
interferían con el pensamiento lógico y racional, eran vistas como algo malo que los
24
25
Chavarría, Celina, maría,(1985) desarrollo y atención del niño de 7 a 12 años, EUNED.(P.266)
6 Junio 2006 Ciencia y competencia emocional por Eduard Punset
116
humanos tenían que reprimir para llegar a ser más sabios ya que interferían con la
adquisición de conocimientos y muchas de estas emociones eran catalogadas como
bajas y solo pertenecientes a los animales inferiores en la escala evolutiva.
Pero la ciencia ha evolucionado mucho desde ese instante hasta nuestros días y nos
demuestra que las emociones existen mucho antes de que el homo fuese sapiens y que
estas son fundamentales en los hombres para su subsistencia, ya que sin ellas sería
prácticamente un suicidio vivir porque las mismas nos anuncian el peligro y además nos
hacen actuar en contra de él.
Por ejemplo pensemos en el caso en que vemos un animal salvaje que nos va a atacar,
en ese momento el cerebro y el cuerpo reaccionan generando lo que conocemos como
miedo, es miedo se ve reflejado en un estimulo cerebral que hace reaccionar el
organismo para contrarrestar lo que lo produce, como en este caso se produce por un
animal que nos va a atacar entonces nuestro organismo solo actúa para buscar la
sobrevivencia, así que en microsegundos nuestra mejor salida de ese peligro es correr,
entonces todo el cuerpo manda su energía para ese propósito y todo lo demás puede
esperar, la digestión, la ovulación, el crecimiento, cualquier actividad que el organismo
este realizando queda en pausa para encargarse de lo más importante en ese momento
que es sobrevivir.
Por eso cuando tenemos mucho miedo y corremos vemos que somos más rápidos que
antes, reaccionamos velozmente y en segundo buscamos las mejores alternativas para
salir airosos del peligro, así todas las emociones actúan en nuestro cuerpo sean
emociones buenas o malas como el miedo o la alegría.
Por ejemplo en las positivas como la alegría el cuerpo al sentir el grado de satisfacción
que da dicha experiencia tiende a repetirla ya que al estar felices sentimos placer,
tranquilidad, paz con nuestro entorno y el cerebro lo asimila como algo beneficioso.
La ciencia ya ha demostrado que las emociones efectivamente influyen tanto en la
memoria, la atención y el razonamiento lógico y así es como actúan en estas:
“En la atención: suele decirse que las emociones nos distraen. Sin embargo su
efecto es justo el contrario. Las emociones nos apartan de un pensamiento
determinado sólo para hacernos prestar atención a otro que emerge como más
importante.
117
En la memoria: nuestro cerebro no está hecho para recordar el ciento por ciento
de lo que se le presenta. En este caso, las emociones intervienen en la memoria
como un criterio excelente para determinar qué datos recordar.
En el razonamiento lógico: creemos que las emociones son perjudiciales a la
hora de tomar decisiones. Sin embargo, algunas decisiones podrían tornarse en
disquisiciones eternas. En estos casos, resulta más eficaz que intervengan las
emociones para poder ser expeditivos.”26
Este avance de la ciencia es muy importante para la educación, ya que las emociones
han sido relegadas de la pedagogía escolar por el hecho anteriormente expuesto, en el
cual hacían ver a estas como algo que iba en contra del aprendizaje lógico racional por
ser distractores, también han sido vistas como una forma de perder el tiempo por su
intima relación con el juego, y así las emociones se dejaron fuera de las aulas para que
estas convivieran en casa, con la familia y los amigos, pero esta clase de
descubrimientos nos ubica en algo fundamental y es que se hace necesario una
enseñanza en competencias emocionales en la escuela para que se crea un hombre
realmente unificado y capas en todos los ámbitos de la vida.
“El hecho de que hoy sepamos muchísimo más sobre la biología neuronal de las
emociones y los sentimientos nos ha colocado en una posición distinta. El problema al
que nos enfrentamos ahora es trasladar nuestro conocimiento científico al público
general y también a la formulación de políticas. Es necesario que los líderes políticos y
educativos lleguen a entender lo importante que son los conocimientos sobre la emoción
y el sentimiento porque muchas de las reacciones que consideramos patológicas tienen
que ver con las emociones, principalmente con las emociones sociales, y con la
facilidad con la que se desencadenan y la manera en la que conducen a un conflicto
social.”27
A partir de estas pruebas científicas, ya no hay razones para dejar afuera las emociones
de la escuela y mucho menos evitar las enseñanzas de las mismas, creo que uno de los
muchos vehículos para enseñar a los niños a expresar emociones y aprender de ellas es
26
Canteros, Javier, para que sirven las emociones.
http://www.comunidadsmart.es/tematicos_detalle.php?id=57
27
Damasio, Antonio, El cerebro, teatro de las emociones, Madrid, (11-04-2006), entrevista con Eduard
Punset.
118
el cine y el video, ya que como se ha dicho, una de las principales características de los
audiovisuales es que logra emocionar a los que los ven y también emociona mucho mas
el realizarlos, por esto a través de un buen film se puede sensibilizar a un niño hacia las
emociones buenas como la felicidad, el amor, la compasión, pero a través de su
realización también ya que es una forma de poner en práctica las emociones de una
manera simulada.
Otra de las grandes aportaciones científicas en este tema fue la hecha por Paul Ekman,
catedrático de psicología de la Universidad de San Francisco que descubrió que las
emociones básicas de los seres humanos son iguales para todas las culturas y esto lo
descubrió gracias a los gestos faciales que hacen las personas al sentir emociones como:
alegría, miedo, tristeza, ira, sorpresa o repugnancia, pero este hallazgo nos deja ver que
estos rasgos iguales en todas la culturas se usan a un nivel adaptativo, ya que se hace
necesario comunicar el estado de ánimo y que esta comunicación sea entendida por el
otro.
Pero es claro que no solo nos componemos de emociones básicas, ya que a medida que
pasa nuestra vida también creamos nuevas emociones que son aprendidas socialmente y
estas se quedan fijadas en nuestro cerebro, pero es fácil aprenderlas pero es muy
complicado borrarlas, por este motivo vemos mas la necesidad de tener una buena
educación emocional y saber manejar esas emociones para bien, tratando de reprimir las
emociones malas y alimentando las buenas.
Este aspecto acerca de que las emociones básicas en el ser humano son universales nos
da una razón más para inscribir el audiovisual como herramienta de educación en
valores, ya que efectivamente al ver cine de cualquier parte del mundo y su cultura,
somos capaces de reconocer cuando un personaje está feliz, triste y con rabia sin
necesidad de acudir a los subtítulos, sino simplemente al ver su expresión facial y
corporal nos da las pistas claves para saber lo que siente en ese momento, generando en
los espectadores empatías, a pesar de las diferencias culturales siendo esto un arma para
sensibilizar pues al ponernos en la posición del otro podremos entender su problemática
y sentir lo que este siente dejándonos enseñanzas claves a nivel de valores.
Además, este hecho de por sí ya genera una educación hacia la tolerancia y en contra
del racismo, ya que nos damos cuenta que el otro a pesar que tiene otra cultura y otras
119
costumbres distintas a las de nosotros es igualmente humano y siente lo que nosotros
sentimos.
Pero ¿cómo podemos lograr que una emoción que nos invade todo nuestro cuerpo sea
remplazada por otra? pues la manera más sencilla es incorporando una emoción más
fuerte que la que nos invade, por ejemplo cuando estamos furiosos con alguien y
peleamos con esa persona sentimos que esa emoción de ira nos invade todo el cuerpo y
no nos podemos controlar, y si por ejemplo al rato de la pelea nos encontramos con
nuestra novia o esposa y esta nos empieza a alegrar y a decirnos cuanto nos quiere ese
sentimiento de ira que teníamos al principio se transforma en una emoción de amor y
alegría, así podemos decir que solo las emociones tiene la capacidad para superarse a sí
mismas.
Las emociones son parte fundamental de nuestra conducta, son aquellas las que nos
hacen tomar una u otra decisión, por ejemplo en la mayoría sino en casi todas las
ocasiones nuestras emociones son la causa de decidirnos por algo o por alguien, por
ejemplo por el político que nos cae bien así sepamos que sus políticas no son las
mejores, somos capaces de tachar el trabajo de los demás así sepamos que es excelente
solo porque tenemos un sentimiento de envidia.
“Las emociones influyen en nuestras reacciones espontáneas, en nuestro modo de
pensar, en nuestros recuerdos, en las decisiones que tomamos, en cómo planificamos el
futuro, en nuestra comunicación con los demás y en nuestro modo de comportarnos.
Son críticas para establecer el sistema de valores, las convicciones y los prejuicios que
guían nuestra conducta y determinan también nuestro comportamiento ético. Resulta, en
fin, imposible separar el bienestar del estado emocional de las personas.” 28
Además de las emociones tenemos la razón que claramente tiene un papel fundamental
en el ser humano pero que ha sido excesivamente vanagloriada y puesta por encima de
las emociones y los sentimientos, pero ahora se demuestra que en muchas ocasiones las
emociones están por encima de la razón, pero ¿porque le damos tanto valor a la razón?
porque a veces se tiene la creencia de que es más importante que las emociones, así
28
Debates, Emociones e Inteligencia Social: Las claves para la alianza entre los sentimientos y la razón
Iniciado el 30/1/2007 y finalizado el 13/2/2007 A los creadores de sentimientos positivos,
http://www.madrimasd.org/cienciaysociedad/debates-actualidad/historico/default.asp?idforo=GlobalIDI77
120
intentamos imponer una sobre la otra para conseguir un equilibrio personal, pues en
nuestra sociedad siempre se ha visto a las emociones como algo que hay que reprimir y
la mejor arma está en la razón que es lo que se supone debe prevalecer en todos los
casos “muchas veces mentimos y nos engañamos a nosotros mismos al justificar
racionalmente, lo que en realidad estamos haciendo por razones emocionales.” 29
Por estos motivos la razón no es suficiente para abolir un sentimiento que nos agobia y
por esto se hace necesario que surja otro sentimiento más fuerte que derrote a el
anterior, aunque esto no quiere decir que la razón no sea necesaria en esta clase de
acciones, si lo es, ya que esta nos puede ayudar a reprimir en cierta forma la emoción
que queremos cambiar, por ejemplo utilizamos muchas veces la razón para evitar decir
cosas de las cuales nos podemos arrepentir después cuando estamos encolerizados o
también por medio de la misma podemos obligar a nuestros sentimientos a reflexionar
acerca de la postura que estamos tomando, pero esta para que sea efectiva realmente
necesita de otro sentimiento que reprima el anterior, por estos motivos llegamos a la
conclusión que la razón y la emoción no están separadas como se creía en el pasado sino
que las dos se complementan para ayudarse mutuamente en la conciencia de percepción
del individuo, así se hace necesario un optimo equilibrio entre estos dos para poder
tener un verdadero bienestar y mejorar la relación con los otros y con nosotros mismos.
Estas concepciones de integración entre razón y emoción nos traslada directamente a la
escuela, ya que se hace necesario un cambio en la pedagogía para dejar a un lado la
concepción del pasado en el cual las emociones tiene que estar relegadas y cohibidas,
porque se ha comprobado que esto no es cierto y lo que verdaderamente importa es
crear una educación en emociones, porque estas son y serán hasta el día de nuestra
muerte esenciales en la toma de cualquier decisión y si no se tiene esa adecuada
preparación para asumirlas pueden conducir al fracaso en la vida social, además de
generar malestares sociales como la violencia y la interiorización de antivalores.
En este contexto de las emociones creo que la visualización de películas por parte de los
alumnos es una buena forma de enfrentarlos a emociones de todo tipo tanto buenas
como malas, llevándolos a la reflexión de acerca de consecuencias de dejar que esas
29
Debates, Emociones e Inteligencia Social: Las claves para la alianza entre los sentimientos y la razón
Iniciado el 30/1/2007 y finalizado el 13/2/2007 A los creadores de sentimientos positivos,
http://www.madrimasd.org/cienciaysociedad/debates-actualidad/historico/default.asp?idforo=GlobalIDI77
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emociones invadan nuestro cuerpo sin poder controlarlas y de igual manera incitando a
los niños a abolir esas emociones que hacen daño y que esto sirva para su crecimiento
como personas felices, tolerantes y sin prejuicios de ninguna clase.
Los audiovisuales tiene un gran valor en este sentido, ya que por medio de una gran
historia llena de emociones de toda clase los niños van a empezar a sentir empatía por
una o varias de estas o con distintas películas, pero al crearse esta unión emocional entre
el espectador y el producto, se crea una apropiación de ese sentimiento que puede ser
después evocado por el niño en su vida cotidiana, además de mostrarle formas positivas
y negativas en las cuales los personajes tomaron decisiones para realzar o
definitivamente abolir esos sentimientos, cosa que es muy importante, ya que de ahí
parte el siguiente paso que es la reflexión acerca de las emociones tratadas en las
películas vistas, viendo lo positivo o lo negativo que se puede sacar de cada una de
ellas.
Ahora bien, teniendo claro que las emociones son la base de nuestro sistema valorativo,
se hace necesario que el niño asuma las emociones buenas que poseemos los seres
humanos como la compasión, el amor, la felicidad y para esto la simulación que hace el
cine de la realidad es importante, pues este les da las pautas para saber que sentimientos
interiorizar en su sistema de valores por medio de un aprendizaje que podríamos llamar
seguro, ya que el niño no tiene que enfrentarse a la realidad con el método de prueba y
error sino que los personajes y la misma historia nos muestran decisiones y
consecuencias y esto se traduce en una forma de tener más herramientas en el caso de
enfrentarnos a acciones similares que se ven en dichas películas.
Además de la visualización de las películas, tiene que haber un reforzamiento para
interiorizar las emociones buenas y para ello está la herramienta del cine foro o el juego
de roles, en las cuales el niño reflexiona acerca de los actos vistos y de la configuración
sicológica de los personajes, además de las empatías que hay entre estos y los
espectadores, así en el caso del cine foro este plasma en palabras las empatías y los
puntos de vista que se hacen esenciales para un autoanálisis de lo visto y el
reforzamiento de actitudes positivas.
En el juego de roles, vemos que el simular con el propio cuerpo al ponernos en los
zapatos de los personajes es una herramienta que sirve para entender las motivaciones
de estos y el porqué de sus acciones, con el fin de que los propios niños analicen las
122
razones y las emociones que emergen al realizar ciertos actos y puedan juzgar ellos
mismo si esas posturas están bien o están mal o son justificables o injustificables.
Con respecto a la realización audiovisual, las emociones también juegan un papel muy
importante, ya que de hecho se podría tomar como un mismo juego de roles , pues los
niños asumen a personajes inventados por ellos mismos como reales en la cámara y se
ponen en el papel del personaje, creo que a nivel de interiorización de emociones
positivas la realización es más importante para interiorizar dichas emociones, ya que el
hecho de que los niños creen sus propios personajes ofrece un carácter en empatía con
los mismos, pues es el niño el que decide como va a actuar ese personaje y es el que le
transmite a este tanto fantasías personales como emociones vividas o interiorizadas de
una u otra manera, así por medio de la realización se lleva a el niño a que sea libre
totalmente de crear y de plasmar lo que él quiere aprendiendo de sus propios actos
simulados y asumiéndolos como propios.
De este modo, la realización llega a ser un elemento altamente emocional, no solo por lo
mencionado anteriormente sino el hecho de que los niños tengan que interactuar con los
compañeros hace de esta técnica una forma de construcción del sistema valorativo más
real.
3.7 El desarrollo moral: teoría de Kholberg
Kholberg desarrollo una teoría en la cual era posible saber el estado moral en el que se
encuentran las personas, para esto desarrollo en su teoría tres niveles con 6 estadios en
los cuales podía ubicarse Los individuos según su moral, para esto Kholberg enfrentaba
a las personas a dilemas morales hipotéticos y basándose en sus respuestas podía saber
en qué estado de moralidad se encontraban en ese momento de su vida.
Los niveles y los estadios propuestos por Kholber son:
1. Nivel 1: moral preconvencional:
Este nivel se caracteriza por que se juzga dependiendo de las normas y de sus
consecuencias, por ejemplo al no cumplir una se sabe que se va a ser castigado, si se
cumple premiado, así el individuo actúa dependiendo de las cosas que va a recibir a
cambio, este estadio está íntimamente ligado con los castigos físicos y los que imponen
las autoridades.
123
a. Estadio 1: El castigo y la obediencia (heteronomia):
Como su nombre lo indica, se caracteriza por la obediencia y miedo al castigo en el cual
no hay autonomía sino heteronomia, así el individuo se guía por las normas que
imponen otros y es obediente a estas por las consecuencias que trae la desobediencia.
En este estadio lo justo es la obediencia ciega a la norma para evitar los castigos de las
autoridades. Este estadio se vive más que todo en la niñez
b. Estadio 2: El propósito y el intercambio( individualismo):
En este estadio se acatan las normas si favorecen a los intereses propios del individuo,
así el sujeto persigue sus propios intereses y reconoce que los demás tienen los suyos y
de esta forma se acomoda a las situaciones que le favorecen, así si ve necesario cumplir
una norma para lograr un objetivo la acata.
En este estadio lo justo es obedecer la norma si esta beneficia a alguien.
2. Nivel 2: moral convencional:
En este nivel los individuos se identifican con el grupo en el cual están inmersos y se
busca identificarse con este, así las personas intentan agradar a los demás y tratar de
cumplir las expectativas que los otros tienen de ellos, de esta manera se empieza a
identificar lo que es bueno o malo dependiendo de cómo lo considere la sociedad.
c. Estadio
3:
expectativas,
relaciones
y
conformidad
interpersonal
(mutualidad):
En este estadio lo que los demás esperan de nosotros se convierte en la norma a seguir,
así lo que mueve al individuo es el deseo de agradar a los demás para ser aceptado en un
grupo.
Lo justo en este estadio, es cumplir las expectativas que los otros tienen de uno, así el
individuo tiene que aprender a ser buen compañero, buen hijo, buen hermano para
recibir la aceptación y el cariño de los demás este estadio se vive más que todo en la
adolescencia, en donde pertenecer a un grupo es lo más importante y se empieza a
reconocer al otro como igual.
d. Estadio 4: sistema social y conciencia (ley y orden):
124
En este estadio, el individuo se ve comprometido con las instituciones sociales vigentes
y es leal a estas, así para las personas en esta etapa hacer lo correcto es cumplir con las
normas socialmente establecidas por su entorno por esto el individuo basa sus actos
individuales con el fin de aportar al conjunto social en el que se encuentra inscrito.
En este estadio, las personas son consientes de los intereses generales de una sociedad y
basan sus intereses personales bajo esas mismas normas, en esta etapa es donde el
hombre comienza el camino hacia su autonomía moral.
Esta etapa corresponde mas a la edad adulta del individuo y Kholberg señala que es
donde están inmersos la mayoría de las personas.
Lo justo en este estadio es cumplir los deberes socialmente establecidos y también
abortar a la sociedad, grupo o institución.
3. Nivel 3: moral postconvencional:
En este nivel los individuos se rigen por los principios derechos y valores universales de
una sociedad, haciendo de la misma una organización justa e igualitaria para todos sus
miembros sin excepción.
e. Estadio 5: derechos previos y contrato social (utilidad):
En este estadio el individuo reconoce que no solo los miembros de su entorno cercano
como son, la familia y los amigos y los miembros de su país tienen derecho a la vida y a
la libertad sino también todos los seres humanos de cualquier parte del mundo, ya que
estos derechos están por encima de cualquier institución social. Así el individuo acepta
y acata las leyes que hayan sido dialogadas y en común acuerdo por la sociedad que
hayan sido creadas por medio de un contrato social, pero en el caso en que la leyes
violen los derechos a la vida o a la libertad estas no serán acatadas y al contrario los
individuos se impondrán en contra de las mismas.
f. Estadio 6: principios éticos fundamentales (autonomía):
En este estadio el individuo es consciente y acepta los principios éticos universales y los
sigue, además los ve como prioritarios por encima de cualquier institución o norma
legal así el individuo se guía por los principios básicos universales como la justicia, la
125
igualdad de derechos para todos y el respeto a la dignidad, siendo capases de enfrentarse
a las personas instituciones que vallan en contra de estos preceptos.
Kolberg nos dice que el desarrollo moral de los individuos es gradual, así las personas
en su vida van pasando por los distintos estadios morales y cuando estos llegan a algún
estadio no hay retroceso ya que es un desarrollo no hay forma de volver atrás.
Pero lo que sí es posible es que la persona avance de estadios sin importar su edad y el
tiempo que les tome algunos pueden ir más rápido que otros aunque Kholberg en su
teoría intenta encasillar las edades de los individuos con el nivel y los estadios a que
pertenecen, pero no lo pone como una regla inamovible, sino que como decíamos
anteriormente es posible que las personas estén en un nivel y estadio más avanzado o
menor al que corresponda su edad.
“Primero, las etapas implican una secuencia invariable. Cada niño está obligado a ir
paso a paso a través de cada tipo de juicio moral diseñado. Es por supuesto posible para
un niño moverse a velocidades diferentes y detenerse en cualquier nivel del desarrollo;
pero si él continúa moviéndose hacia arriba, está obligado a moverse de acuerdo con
esos pasos. (...).
Segundo, las etapas definen “todos estructurados”, modos totales de pensar, no actitudes
hacia situaciones particulares. (...).
Tercero, el concepto de etapa implica universalidad de la secuencia bajo condiciones
culturales diferentes.”30
La teoría de Kholberg es propuesta en este trabajo con el fin de saber en qué nivel y
estadio moral se encuentran los niños de quinto de primaria del Colegio General
Santander, y de esta forma conocer su desarrollo moral, además nos sirve como
herramienta para observar cambios positivos en los niños que nos indique si hay
avances a un nivel y estadio superior de moralidad en el tiempo en que se desarrollan las
intervenciones.
Con el fin de desarrollar lo anteriormente propuesto, se utilizara la herramienta del cine
foro para saber cómo piensan los niños ante preguntas en las cuales ellos tienen que
30
L. Kohlberg, “From Is to Ought. How to Commit the Naturalistic Fallacy and Get Away with It in the
Study of Moral Development” (1971), The Philosophy of Moral Development. Moral Stages and the Idea
of Justice, San Francisco, Harper and Row, 1981, pp. 120-122.
126
tomar decisiones acerca de circunstancias que suceden en las películas o en las cuales se
les pregunta que harían ellos en el lugar de los personajes o que consecuencias traen
ciertos actos en la vida real. Los niños también se enfrentaran a dilemas morales
hipotéticos en los cuales tendrán que decidir qué hacer en las circunstancias propuestas
en dichos relatos.
127
4. EL CINE FORO Y LA REALIZACIÓN AUDIOVISUAL: HACIA UN
ANÁLISIS VALORATIVO Y EN MOTIVACIÓN
4.1 Balance
FICHA TECNICA
Titulo: Balance.
Duración: 7, 20 minutos (cortometraje).
Dirección, producción fotografía, montaje, Música: Wolfgang y Christoph
Lauenstein.
Año: 1982.
Género: animación.
País: Alemania.
128
Argumento:
Este cortometraje llamado balance, trata sobre la historia de varios personajes animados
que son idénticos físicamente y simplemente se diferencian por los números que llevan
en su espalda, estos personajes viven encima de una plataforma que se encuentra en
equilibrio, de esta manera los personajes necesitan siempre mantener la tabla con un
peso igual de cada lado para no caer al vacío.
así estos personajes conviven en este mundo y se dedican a pescar en el vacio para ver
que encuentran, de repente en un día, uno de los personajes logra pescar algo que es
bastante pesado, entonces lo jala para un lado haciendo que la tabla pierda el equilibrio,
pero sus compañeros se van para la otra esquina con el fin de hacerle contrapeso para
que él pueda jalar lo que pesco y de esta manera poder subirlo a la plataforma.
cuando por fin logra subir el objeto los personajes se dan cuenta que se trata de una caja
de madera, pero que al parecer no tiene ninguna función, así el personaje que la pesco
empieza a indagar con gran curiosidad para saber de qué se trata, de repente al moverle
una palanca de cuerda que tiene la caja en un costado, empieza a sonar una música muy
agradable que despierta la curiosidad de todos en la plataforma.
de esta manera los demás compañeros del que pesco la caja desean también tocar la caja
y entender su funcionamiento, pero su compañero no desea dárselo a los demás, así que
la única forma de poder obtener la caja es desequilibrando la plataforma y de esta
manera hacer que esta llegue a los pies de los demás, con este fin en mente uno de los
personajes se va hacia un lado de la plataforma y hace rodar la caja a sus pies
quitándosela de las manos al otro.
así empieza la batalla entre los habitantes de la plataforma y todos empiezan a hacer lo
mismo que hizo su compañero para obtener la caja musical, pasa el tiempo y el
personaje que pesco la caja se ingenia la forma de quedarse con ella, así que cuando
llega a sus pies de nuevo lo que hace es sentarse encima de ella para ir asía donde ella
valla y de esta forma tenerla siempre, pero después de un rato de estar de un lado para el
otro este personaje decide que la mejor forma para quedarse con la caja definitivamente
es empujar a sus compañeros al vacio.
así cuando los compañeros empezaron a hacer peso para traer la caja a sus pies el que se
encontraba sentado encima de ella iba empujando a todos con los pies al abismo, pero
129
cuando empujo al último se dio cuenta que la plataforma estaba desequilibrada y se iba
a caer el también, por lo tanto la única opción para salvarse era dejar la caja en un lado y
él pararse al otro para volver a equilibrar la plataforma, de esta forma el personaje se
queda sin la caja, ya que no puede acercase a ella porque se caería la abismo y se queda
solo por haber lanzado a sus compañeros por la borda.
Mensaje que sugiere la película:
Este cortometraje simboliza nuestra sociedad, en la cual el equilibrio siempre se pierde
por el poder, el dinero, la codicia y la envidia que han sido y siguen siendo causa de
guerra, muerte y destrucción; de esta manera este producto nos muestra un mundo que
ha perdido el equilibrio a causa de la envidia y el individualismo, generándole unas
consecuencias negativas a su protagonista, ya que por su actitud termino solo y sin el
objeto de su deseo, la caja musical, y viéndose en estas circunstancias el personaje solo
le queda el arrepentimiento como salida, pero para él fue demasiado tarde ,ya que acabo
con el equilibrio de su mundo.
Valor o tema central a tratar:
Este cortometraje maneja una simbología entre un mudo fantástico y nuestra realidad,
que nos hace reflexionar acerca de un mal que aqueja nuestra sociedad, la envidia, que
pasa desde el no compartir con los demás hasta el quererlo todo para nosotros, a veces
creemos que los actos egoístas e individualistas que suceden cotidianamente en los
niños con los diferentes objetos de deseo como los juguetes, por ejemplo, al no querer
compartirlos o a tener las cosas por la ley del más fuerte son pequeñeces que pasan y
después se olvidan, pero no nos damos cuenta que de un pequeño motivo se puede
llegar a uno más grande, y así tenemos la concepción que lo que pasa con los niños en
estos casos es insignificante y después con el tiempo se pasara, pero al no tomar
medidas acerca de estos comportamientos estamos creando adultos envidiosos, egoístas
e individualistas, que solo piensan en ellos sin importarles los demás, afianzando los
males más graves de nuestro país como la corrupción y la desigualdad social.
“Una de las invalideces del envidioso es su singular inhibición para la espontaneidad
creadora. Ya es de por sí bastante inhibidor crear en y por la competitividad, por la
emulación. La verdadera creación, que es siempre, y, por definición, original, surge de
uno mismo, cualesquiera sean las fuentes de las que cada cual se nutra. No en función
130
de algo o de alguien que no sea uno mismo. Pues, en el caso de que no sea así, se hace
para y por el otro, no por sí. Todo sujeto, en tanto construcción singular e irrepetible, es
original, siempre y cuando no se empeñe en ser como otro: una forma de plagio de
identidad que conduce a la simulación y al bloqueo de la originalidad.” 31
Lo mencionado en la argumentación anterior es de suma importancia, ya que la envidia
parte de desear los objetos que no tenemos, para empezar a desear ser el sujeto que las
posee, convirtiéndonos en seres imitativos, sin capacidades para crear llevándonos a
adoptar estereotipos, creyendo que plagiando la personalidad del otro podremos obtener
su fama y sus pertenecías.
En una época mercantil como la nuestra, donde los medios audiovisuales se encargan de
mostrar estereotipos deseables de fama y dinero, los niños se ven expuestos a querer
imitar a esos personajes porque son envidiados, así se desea lo que ellos tienen para
luego desear ser ellos, inhibiendo la creatividad y la originalidad, haciendo de los niños
títeres del mercado aplastando la reflexión y la crítica.
Pero hay que tener algo claro, los medios audiovisuales afianzan estas conductas, pero
también los mismos medios son capaces de abolirlas dependiendo del material y el
manejo que se le dé, así que no hay nada mejor que utilizar los medios a nuestro favor,
ya que su palabra lo dice, son medios, herramientas que sirven para muchos fines y en
nuestro caso el fin es la educación.
Para concluir, hay que decir que la envidia es un antivalor que hay que tratar de abolir,
pues se necesita niños y jóvenes emprendedores y creativos, que no malgasten su
tiempo imitando, sino por el contrario que sean proactivos para que se vuelvan lideres
en todas las facetas de su vida, dejando atrás la baja autoestima para que se vuelvan
creadores de sus propios triunfos.
Taller sobre la película:
Este taller consta de varias partes, en primer lugar se hizo una introducción al
cortometraje por medio de la ficha técnica para que los niños sepan quienes son los
creadores de la obra, después se leyó la sinopsis de la película para ubicarlos en la
temática que trata con el fin de llamar la atención de los niños y crear un mayor interés
31
Wikipedia la enciclopedia libre, la envidia http://es.wikipedia.org/wiki/Envidia
131
en la visualización, luego de esto, se procedió a la visualización del material propuesto,
al terminar la película se realizo un taller individual que constaba de varias preguntas
relacionadas con la película, para terminar con una pequeña reflexión oral acerca del
tema central del film que los mismos niños descubren a medida que realizan el taller.
1. Ficha técnica:
Titulo: Balance.
Duración: 7, 20 minutos (cortometraje).
Dirección, producción fotografía, montaje, Música: Wolfgang y Christoph
Lauenstein.
Año: 1982.
Género: animación.
País: Alemania.
2. Sinopsis:
Esta película animada trata sobre la historia de unos personajes que viven sobre
una plataforma la cual está en equilibrio, por lo tanto los habitantes tiene que
hacer que esta siempre tenga un peso de lado a lado ideal para que no pierda el
balance, porque si esto sucediera se caerían al vacio, este peso y contrapeso
proviene de sus propios cuerpos, así que tienen que estar bien ubicados para que
la plataforma siempre este el line a recta, así estos personajes viven en ese
mundo en el cual el equilibrio es lo más importante.
3. Visualización del material
4. Taller escrito:
Preguntas:
a. ¿Cómo te pareció el cortometraje que te gusto y que no te gusto de este?
b. ¿Porque crees que el corto se llama equilibrio?
c. ¿Porque crees que uno de los personajes decidió empujar a los demás?
d. ¿Crees que lo que pasa en este cortometraje pasa también en la vida real?
e. ¿Alguna vez has querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo
para que los demás no lo tengan y así sea solo tuyo, si respondes
afirmativamente cuenta como fue la historia o si quieres puedes contar la
historia de alguien que conozcas que si lo haya hecho?
f. ¿Si estuvieras en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo
quieres para ti harías lo mismo que hizo él, si no es así que harías?
132
g. ¿Crees que lo que hizo el protagonista está bien o mal y porque?
h. ¿Qué consecuencias crees tú que tuvo el protagonista por sus actos?
i. ¿Qué consecuencias crees que tienen actos como estos en la vida real?
j. ¿Qué te aporto este cortometraje, cambio en algo tu forma de pensar?
5. reflexión oral acerca del tema central de la película:
La mayoría de los niños concordaron en que el tema central de la película era la envidia
y sus consecuencias, ya que el protagonista quería la caja para el solo y no deseaba
compartirla con sus compañeros y por ser envidioso este acabo solo y sin el artefacto
que causo la pelea entre ellos.
Después de que los niños explicaran el tema central de la película empezamos a dialogar
sobre la envidia, así que se les pregunto qué pensaban de ella, lo que la mayoría de ellos
respondió que era mala, porque uno tiene que compartir con los demás, ya que después
se queda solo y nadie va a querer ser amigo de esa persona.
Otra de las conclusiones expuestas por los niños, fue que los amigos no deben ser
envidiosos porque entonces no habría una amistad verdadera, además la envidia lleva a
cosas malas, como lo que le paso al muñeco de la película, que por querer la caja de
música boto a sus amigos fuera de la tabla y termino solo y sin la caja, además en la
vida real la gente se mata por la envidia, ya que cuando quieren algo hacen lo que sea
por eso.
Análisis del taller:
En valores:
La estrategia global a utilizar en los cine foros, es el diagnostico de situaciones en el
cual los niños por medio de preguntas relacionadas con el visionado se ponen en el
lugar del protagonista, o por medio del conflicto de este responden lo que ellos harían
en ese caso o simplemente su punto de vista de alguna situación mostrada.
En el caso de la película, se utilizo este método con el fin de formar a los niños en
valores de una forma autónoma, siendo ellos mismos los que reflexionan acerca de los
actos visionados, así después de ver la película contestan una serie de preguntas para
luego hacer una reflexión en grupo con el fin de que puedan oír a sus compañeros y de
esta forma socializar los puntos de vista para que ellos mismos piensen en su forma de
133
actuar y de obrar con respecto a la de los demás, todo esto se realiza con el fin de llevar
a los niños a una asimilación de actitudes positivas, y por medio del dialogo entre ellos
pensar que acciones o que opiniones pueden ser mas constructivas y así entre todos
construir unas conclusiones para llegar a un acuerdo acerca de los conflictos.
Un punto interesante de estas intervenciones fue el hecho que los niños no sabían que
estas clases tenían el fin de enseñar valores por medio del cine, sino que ellos pensaban
que era una clase para enseñar el lenguaje audiovisual y aunque también lo era, pero
este no iba a ser el punto central de estas intervenciones, por lo cual estas respuestas de
los niños a las preguntas de los talleres fueron lo más libres posibles, sin enseñanza
previa de valores y sin ninguna clase de cátedra de moral con el fin de entender cómo
ven ellos sus acciones y las de los demás, y también con el fin de dilucidar con mayor
certeza la capacidad de enseñar valores y moral de los audiovisuales.
De acuerdo al taller realizado por los niños, podemos dar una serie de conclusiones
acerca de la interiorización de los valores y si verdaderamente la pieza audiovisual les
dejo enseñanzas para la posible aplicabilidad en su vida y diario acontecer.
Con este fin, me dispongo a realizar un análisis de la parte escrita de acuerdo con las
respuestas de los niños a ciertas preguntas que tienen más relevancia a nivel valorativo.
Así haciendo un recorrido por lo escrito en el taller, podemos observar que en preguntas
como ¿qué te aporto este cortometraje, cambio en lago tu forma de pensar? los niños en
su gran mayoría contestaron que aprendieron a no ser envidiosos y que se debe
compartir, en frases como estas: no hay que ser envidioso, que se debe compartir, me
cambio la forma de ser, envidioso, a ser buena gente y no envidioso, a no ser tacaño y
prestar las cosas, debemos compartir y no pelear; esta clase de afirmaciones de los niños
nos da una prueba acerca de que si aprendieron con el audiovisual que se les presento y
que el cine si es una gran herramienta para la enseñanza de valores, ya que los
aprendizajes se asimilan rápidamente y solo con visionar la película, sin necesidad de
entrar en la cátedra clásica de hacer que los niños se memoricen los conceptos de los
valores y sin instigarlos a aprender una serie de normas que la verdad no van a hacer
aplicadas por ellos fuera de las aulas, de esta forma las películas funcionan de una
manera más cercana a la realidad, por el hecho relevante que las historias nos conectan
con los sentimientos y las emociones llevándonos a una identificación plena de valores
y anti valores y sobre todo de acciones que tiene unas consecuencia determinadas.
134
Esta clase de pregunta es muy relevante, ya que es una forma de saber si los niños
aprendieron de valores, además el hecho de hacerlo individual y escrito nos da una
respuesta más verdadera en el sentido de que no hay presión alguna y el niño puede
expresarse con libertad; otro hecho importante en cuanto la veracidad de estas
respuestas es que los niños tenían claro que nadie los iba a evaluar por esto y tampoco
se iba a juzgar sus opiniones, simplemente era una forma de expresar lo que se aprendió
sobre una acción que sucede en un producto audiovisual.
Siguiendo el camino del taller podemos encontrar lo que contestaron en la pregunta :
¿crees que lo que pasa en el cortometraje pasa también en la vida real? la mayoría de los
niños estuvo de acuerdo en que los acontecimientos que pasan en la película también
pasan en la vida real, con frases como estas: si porque cuando alguien quiere algo mata
al otro para tenerlo, si porque cuando uno quiere algo se empeña en conseguirlo sin
importar lo que le pase a los demás, si algunas personas por la envidia, si porque
cometen asesinatos para quedar con algo que paga más, a veces pasa y a veces no,
cuando pasa es por la ambición de tener algo, de pronto porque todos por algo se matan.
estas repuestas nos da una clara señal acerca de que los niños si relacionan lo visionado
con la realidad, punto clave para que los niños interioricen lo aprendido y puedan
aplicarlo a su cotidianidad, ya que al ser consientes de que los hechos que narran las
películas pasan en la realidad, nos sitúa en la posibilidad que los niños al tener un
conflicto similar apliquen lo aprendido en los talleres al haber reflexionado sobre los
actos y las consecuencias de estos, además que también los ayuda a reflexionar antes de
actuar y a ser críticos ante situaciones como estas en su entorno cercano.
Otro dato importante en estas respuestas de los niños, es que conectan la envidia con
actos muy negativos en la realidad, como asesinar por el objeto que se quiere, este
factor es de gran importancia, ya que por medio de la película los niños se hacen
consientes de que la envidia no solo es no prestarle a un amigo un juguete sino que por
el deseo de tener, las personas muchas veces cometen actos brutales e injustos hacia los
otros.
El vivenciar esto en un film ayuda a los niños a tener elementos de juicio para nunca
llegar a cometer actos tales, pues al ver las consecuencias que estos hechos producen
tanto en las películas como en la cotidianidad, los lleva a reflexionar sobre lo que podría
suceder después de un acontecimiento de esta naturaleza, que mas que castigos físicos
135
como la cárcel acarrea consecuencias síquicas como remordimientos, soledad y
autoflagelación.
Avanzado entre las letras me encuentro con las respuestas de la pregunta: ¿Si estuvieras
en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo quieres para ti, harías lo
mismo que hizo el, si no es así que harías? a lo cual la gran mayoría dijo que no estaba
de acuerdo con dichos acontecimientos y que por el contrario compartirían la caja de
muisca con los demás, esta afirmación la vemos en respuestas como: yo haría lo
siguiente compartiría de a turnos, compartiría con los otros, no, lo compartiría, no
porque yo estaría solo sin nadie con quien jugar, de pronto haría algo así pero no creo,
lo que haría es hablar y decir que cada uno lo tuviera un mes , no haría lo mismo,
negociaría con él o ella; este hecho nos lleva a pensar que los niños ven el compartir
de una manera positiva y clave en sus vidas, además de hacerse evidente en sus
afirmaciones también lo es en su interacción cotidiana, porque en las observaciones que
hice en uno que otro descanso, me di cuenta que comparten los unos con los otros, cosas
como las onces y los juguetes, pero siempre buscando algo a cambio como ser
reconocido en el salón o simplemente por otra cosa.
De todas formas, el hecho de compartir en esa edad es muy importante, ya que los
amigos juegan un papel fundamental y el ser aceptado en el salón también, así que él no
compartir es visto como una conducta poco deseable, pues el envidioso tiene pocos
amigos por su actitud.
Siguiendo con nuestro recorrido nos encontramos con la pregunta: ¿Alguna vez has
querido tener algo que te gusta mucho y has hecho algo para que los demás no lo tengan
y así sea solo tuyo, si respondes afirmativamente cuenta como fue la historia o si
quieres puedes contar la historia de alguien que conozcas que si lo haya hecho? lo que
la mayoría respondió que no lo había hecho, con frases como: no, no y tampoco
conozco ninguno, no porque es muy injusto, he querido algo pero no hago nada porque
es muy malo; pero en las respuestas también se dio el caso en que varios contestaron
afirmativamente, con frases como: si porque mi primo tenía un juego y yo lo quería, si
mis juegos los escondo, si pues me compre una gorra y todos me dijeron que donde la
compre y les di otra dirección, mis papas, si por un wii y no quiero que lo tenga un
amigo; estos datos tanto los que afirmaron que si y los que dijeron que no, nos plantea
que el compartir para los niños si es verdaderamente importante como se analizaba en la
136
anterior pregunta, pero su importancia radica en fines egoístas, individualistas, ya que
comparten en muchas ocasiones con sus amigos pero buscando un fin, como ser
aceptados, utilizando el compartir como una herramienta de integración social en la cual
siempre a una retribución.
Más adelante me encuentro con la pregunta: ¿crees que lo que hizo el protagonista está
bien o está mal y porque? lo que la gran mayoría contesto que estaba mal, en frases
como: yo creo que está mal porque eso no se hace porque no debemos ser envidiosos
con lo demás, está mal porque sacrifico vidas humanas, está mal porque uno debe
compartir con las demás personas , mal porque la envidia mato a los demás, yo pienso
que está mal porque sacrifico la vida de sus compañeros y solo fue por una caja de
música, está mal fue muy egoísta.
la contundencia en las respuestas de los niños nos deja claro que ellos ven el asesinato
de otra persona como un acto injustificable en estos hechos y además reprueban el
hecho del egoísmo y la envidia que llevo a dichos acontecimientos, lo que nos deja ver
un avance en cuanto a las conexiones que hacen los niños con la envidia, superando el
concepto del no prestar algo para poder entender que este antivalor produce
consecuencias más graves y dañinas en las personas, esta situación es significativa, ya
que amplia en ellos las consecuencias de dicho antivalor generando menos acercamiento
al mismo.
Prosiguiendo con nuestro análisis en la pregunta: ¿qué consecuencias crees tú que tuvo
el protagonista por sus actos? la mayoría d ellos niños contesto, que quedarse solo y sin
la caja de música, en frases como estas: que con sus actos hizo que se quedara solo y sin
la caja y sus amigos se murieran ,quedarse solo y sin tener la caja de música, quedarse
solo, tuvo que eliminarlos a todos y se quedo solo, que ahora va a extrañar a los demás,
quedarse solo y cargar un peso en la conciencia por haber hecho eso.
esta pregunta tiene un fin especial y es el hecho de dejar en los niños las consecuencias
claras que tuvo el personaje, para que ellos reflexionen acerca de las mismas y de esta
forma las conecten a su realidad, viendo que al ser envidioso con los demás pueden
arrepentirse y sentirse solos en algún momento de sus vidas, si es que ya no lo han
vivido, de esta forma se busca una autoreflexión para que los niños no cometan actos
similares en su diario acontecer, así mirando las respuestas de los niños vemos que
entendieron claramente las consecuencias que tuvo el personaje.
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Siguiendo con nuestra labor nos encontramos con la pregunta: ¿qué consecuencias crees
que tienen actos como estos en la vida real? a lo que la mayoría de los niños contesto la
cárcel, en frases como: un odio por las personas lo pueden meter a la cárcel por haber
hecho eso, lo meten a la cárcel, lo pueden meter a la cárcel, cárcel, pena perpetua.
estas afirmaciones de los niños nos lleva a comprender que solo están viendo las
consecuencias en la vida real a partir del punto de la autoridad y de las leyes que esta
establece y no avanzaron a dialogar sobre las repercusiones interiores que pueden
generar en las personas; solo unos pocos se detuvieron a pensar en el odio, en perderlo
todo o quedarse sin amigos, con frases como: que las consecuencias es quedarse sin
amigos y sin nada, pues problemas y perderlo todo; esto nos da a entender que los niños
todavía están demasiado apegados a las normas que impone la autoridad y asumen estas
como propias sin reflexionar en las consecuencias intrínsecas de la persona.
En cuanto a la parte oral los niños expusieron sus puntos de vista y sacaron una serie de
conclusiones que expuse anteriormente.
Algo muy importante de esta parte final que descubrí después de realizar el análisis
escrito, fue que algunos de los niños cambiaron su forma de pensar en varios puntos,
este hecho me lleva a pensar que la interacción entre ellos hace reflexionar a algunos a
cambiar sus posturas iníciales, generando un avance valorativo significativo
dependiendo, claro está, de si los argumentos de los demás hacen cambiar a los otros de
forma positiva, porque se pueden dar los dos casos de influencia, en este caso creo que
fue positivo, ya que en el dialogo varios niños decían que los actos que pasaban en la
película no podían pasar en la realidad y otros contestaban que si que por la envidia la
gente era asesinada, así que después de un rato de dialogo varios de los niños cambiaron
su postura.
Preguntas contextuales:
Esta clase de preguntas se realizan con el fin de situar a los niños en acontecimientos
claves que suceden en la película, para que los tengan claros y presentes, con el fin de
irlos introduciendo a la problemática central que se va a manejar en el taller.
Las preguntas contextuales que se manejaron en este cortometraje fueron; ¿porque crees
que el cortometraje se llama equilibrio? y ¿porque crees que uno de los personajes
decidió empujar a los demás?
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A la primera pregunta, la gran mayoría de los niños contesto que se llamaba a si porque
los personajes tenían que hacer equilibrio para no caerse, ya que la tabla donde se
encontraban se balanceaba de un lado para el otro según el peso, en afirmaciones como:
se llama equilibrio porque el cortometraje trataba de equilibrio, porque ellos tenían que
ir de un lado a otro porque si no se caían, porque si hacían algo mal se podían caer
todos, creo que se llama así porque tenían que tener equilibrio o si no se caían los
muñecos, porque había una base que se movía como una balanza que se movía cuando
hacia un peso diferente en cada extremo.
A la segunda pregunta, la gran mayoría de los niños contesto que el protagonista decidió
empujar a los demás para poder tener la caja para él solo, en frases como: para quedarse
con la caja, para quedarse con el cofre, porque solo quería el cofre para él y no lo quería
compartir, porque él solo quería quedarse con el cofre y no lo quería compartir con los
demás muñecos.
En motivación:
Para realizar el análisis en motivación tomare una de las preguntas del taller que sirve
con este fin específico y las vivencias más importantes surgidas en la realización del
mismo.
Comencemos por mirar la pregunta siguiente: ¿cómo te pareció el cortometraje que te
gusto y que no te gusto de este? a esta pregunta todos los niños contestaron que les
gusto el cortometraje claro está que a unos más que a otros y lo expresaron en frases
como: me pareció chévere y a lo ultimo aburrido, Me gusto que entre todos se ayudaban
y no me gusto la envidia de es muñeco, Muy cañado, Muy bacano y divertido, Si me
gusto harto y no me disgusto, los muñecos son muy chistosos , me gustaron las graficas
y estaba muy bacano lo que no me gusto es que eran amigos y un amigo quedo solo
colgando y el otro amigo lo tumbo, me pareció chévere, me gusto cuando encontraban
el cofre no me gusto que habían partes aburridas, que eran inteligentes y lo que no me
gusto es que era ficti, me gusto la animación y no me gusto el fin, bien pero un poco
brusco, súper chévere y muy interesante, me gusto unas partes pero lo que no me gusto
fue que el muñeco tumbo a todos los muñecos lo que me gusto fue que escuchaban una
música y peleaban por el cofre.
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A nivel de motivación el gusto por la pieza audiovisual es fundamental, ya que de ahí se
deriva la mayoría de los factores para un aprendizaje autentico, porque al haber mayor
gusto por lo que se ve los niños se conectaran de una mejor manera con las enseñanzas
que de este deriva, pues la empatía con el producto y el espectador generan lazos
emocionales fuertes que actúan sobre este haciéndolo reflexionar e instaurando en el
revaloraciones de conceptos que se tenían.
En el caso de la película estudiada, vemos que la envidia es en antivalor que deseamos
intentar abolir, así que seguimos un procedimiento para este fin en el cual la película
visionada debe gustar para poder crear ese lazo que hablamos anteriormente, al crear esa
simpatía la idea es encauzarla hacia nuestro fin, el cual es que los niños reflexionen
sobre la envidia y sus consecuencias más graves, para que de esta forma ellos no deseen
realizar esta clase de actos y de paso analicen acerca de los pequeños hechos envidioso
que cometen en su cotidianidad, con el fin de que entiendan que un pequeño acto puede
llevar a actos más grandes, este encauzamiento lo realizamos gracias al taller escrito y la
serie de preguntas formuladas.
Un punto clave que hay que tener en cuenta, es que en la parte escrita la motivación cae
del punto más alto que da la visualización, porque a los niños les cuesta pasar de la
emoción que da el film a una labor escrita de reflexión, así que se hace necesario que el
estimulo (la película) sea lo más fuerte posible para soportar bajonazos motivacionales
que se pueden presentar, en este caso los niños estaban muy concentrados es su tarea,
así que parece ser que no hubo ninguna distracción y los niños se dedicaron de lleno a
realizar el taller.
Luego de la parte escrita, afianzamos esas reflexiones de una manera oral en la cual los
niños sacan una serie de conclusiones acerca del tema tratado y entre ellos dialogan
hasta llegar a un acuerdo, esto con el fin de afianzar como mencionábamos antes, pero
además, algo muy importante y es que los niños en esta parte final aprendan de ellos
mismos, ya que al oír a sus compañeros dar sus puntos de vista ellos mismos van a ir
reflexionando sobre lo que los otros dicen, encontrando argumentos que pueden
modificar a los que ya se tenía, en esta parte del taller la motivación crece a punto más
alto que en la parte escrita, por el hecho de la interacción con los demás, como pude
comprobar al realizar las conclusiones, ya que al terminar de escribir los niños estaban
emocionados y con muchas ganas de hablar.
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4.2 Yo soy Sam
Dirección: Jessie Nelson.
País: USA.
Año: 2001.
Duración: 132 min. (Largometraje)
Actores: Sean Penn (Sam Dawson), Michelle Pfeiffer (Rita Harrison), Laura Dern
(Randy Carpenter), Dakota Famming (Lucy Diamond Dawson), Dianne Wiest (Annie),
Joseph Rosenberg (Joe), Brad Allan Silverman (Brad), Richard Schiff (Turner), Stanley
DeSantis (Robert), Loretta Devine (Margaret Calgrove).
Guión: Kristine Johnson & Jessie Nelson.
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Producción: Jessie Nelson, Marshall Herskovitz, Richard Solomon y Edward Zwick.
Música: John Powell.
Fotografía: Elliot Davis.
Montaje: Richard Chew.
Diseño de producción: Aaron Osborne.
Dirección artística: Erin Cochran.
Vestuario: Susie DeSanto.
Decorados: Jennifer M. Gentile y Garrett Lewis.
Argumento:
Esta película trata sobre la historia de un hombre llamado Sam que es discapacitado
mental y tiene la inteligencia de un niño de 7 años, este hombre en un momento de su
vida tuvo una relación con una mujer que era trabajadora sexual la cual dio a luz a una
hija de Sam, así que el día del nacimiento de la niña él fue a recoger a la mujer y a
conocer a su hija y al salir del hospital en un momento de distracción de Sam la mujer
se escapo dejándolo a él con la niña en la mitad de la calle.
Sam quedo un poco desorientado por este hecho y sin tener la menor idea de cuidar un
bebe, así que se fue a su casa con la niña y gracias a una vecina de él que oyó a la niña
llorar, él pudo entender cómo se criaba un bebe, desde ese momento la vecina de Sam se
convirtió en una ayuda indispensable para él igual que sus amigos, con los que salía y
miraban videos, todos ellos con problemas similares a los de Sam, pero con mucho
amor lo ayudaban en todo lo que necesitaba, de esta forma se convirtieron en una
familia para cuidar a la recién llegada.
Fue pasando el tiempo hasta que un día Sam es arrestado por estar en una cafetería con
una mujer que también era trabajadora sexual, ya que los policías creyeron que él estaba
buscando los servicios de la mujer, así lo llevaron a la comisaria y se enteraron que Sam
tenía una hija, así que después de soltarlo una mujer de protección infantil le llamo la
atención el caso y decidió averiguar qué pasaba con la niña, pero sin tomar medidas por
la incapacidad de Sam.
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hasta que un día en el cumpleaños de la niña Sam invito a sus amigos y a unos
compañeros del salón de la niña con el fin de celebrarle esa fecha tan especial y de
repente llego la señora de protección infantil a observar cómo vivían los dos y Sam la
recibió y la invito a quedarse en el cumpleaños, pero en un momento surgió un
inconveniente con uno de los amiguitos de la hija de Sam, porque él quería que se
sentara para poder darle la sorpresa a su hija, ya que era una fiesta de la cual la niña no
sabía nada, pero en un momento todo se complico y se mal interpretaron las cosas y
creyeron que Sam estaba tratando mal al niño, cuando de repente entro la niña y el
amiguito le dijo que él le había dicho que era adoptada, así que la niña hecho a correr y
Sam se fue detrás.
De esta manera la mujer de protección infantil se llevo la peor impresión de lo sucedido
y llamo a la policía para encontrar a la niña con el fin de llevársela, pero Sam la
encontró primero, pero antes de abrazarla la policía llego y alejo a Sam de la niña y se la
llevo para una casa de paso mientras se solucionaba la situación, de esta forma le
quitaron la hija a Sam y desesperado no sabía qué hacer para tenerla de vuelta.
pero un día hablando con sus amigos le dieron una opción, que buscara un abogado para
que le ayudara a recuperar a su hija y así él lo hizo, pero se dio cuenta que no tenía
dinero para ello, pero sin importar fue en busca de la mejor abogada que salía en el
directorio de teléfonos y fue hasta la oficina de ella para pedirle que lo defendiera, pero
esta al darse cuenta de su incapacidad lo rechazo, pero Sam no se iba a dar por vencido
y casi todos los días llamaba a la abogada a pedirle el favor buscándola por todos lados
a donde ella iba, hasta que un día la encontró en un coctel con amigas y compañeras de
trabajo y ella decidió ayudarlo, porque las amigas se empezaron a burlar de ella
diciéndole que jamás haría un acto de caridad con nadie, de esta forma la abogada no
tuvo más remedio que aceptar el caso y trabajar con él.
Así que empezaron los juicios y demás cuestiones legales, a medida que pasaba el
tiempo la abogada empezó a cambiar de actitud con él y se volvieron amigos, ella
empezó a trabajar duro en el caso de Sam, ya que Sam le estaba enseñando a ella cosas
muy valiosas como el amor y la comprensión y sobre todo lo más importante a
acercarse a su hijo.
De esta manera paso el tiempo hasta que llego el juicio en el que se iba a decidir todo
para Sam y su hija la cual amaba a su papá, pero al pasar el juicio la corte decidió
143
dársela en adopción a otra familia valiéndose de la incapacidad de Sam, él quedo
destruido con la noticia y lo único que podía hacer era espiarla en el colegio, porque no
se podía acercar a ella.
pero Sam no se quedo con los brazo cruzados y pidió un asenso en la cafetería donde
trabajaba para poder tener solvencia económica, con el fin de apelar la decisión del juez,
pero todo esto fue en vano, ya que definitivamente era imposible recupérala, así que
Sam gano más dinero con otro puesto que consiguió y alquilo un apartamento al lado de
la casa donde estaba su hija y la familia adoptiva, con el fin de poderla ver y por las
noches la niña se escapaba y lo iba a visitar, pero Sam la devolvía a la hora que fuera a
su casa, porque estaba mal hecho.
Así paso muchas y muchas noches y la mamá adoptiva ya no sabía qué hacer para que
la niña la quisiera y no se fuera más con Sam, después de un tiempo la mamá adoptiva
de la niña empezó a comprender que Sam y la niña se amaban demasiado y que los dos
estaban sufriendo y en un acto de compasión decidió entregarle la niña a Sam y desde
ese momento todos fueron una familia, ya que la niña ahora tenía una mamá y un papá
Sam.
Mensaje que sugiere la película:
Esta película trata varios temas, en primer lugar el tema de él ser diferente y el rechazo
de algunos hacia personas de las condiciones de Sam, en segundo lugar nos muestra que
muchas veces juzgamos a la gente sin conocerla y no nos damos cuenta que nos pueden
aportar cosas muy valiosas para nuestra vida, tercero el amor hacia las personas y sobre
todo hacia los hijos, pues nos presenta una reflexión acerca que los que creemos ser
normales al final no lo somos tantos y somos egocéntricos, mentirosos y convenientes,
por pensar solo en dinero descuidamos a nuestros hijos y no les damos el tiempo que se
merecen.
Valor o tema central a tratar:
El tema a tratar en este filme, es la discriminación hacia las personas que muchas veces
consideramos distintas y juzgamos injustamente por el simple hecho de que no son
como nosotros.
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Yo soy Sam, es una película que nos lleva a reflexionar sobre este tema la
discriminación hacia las personas de una manera magistralmente tratada, ya que las
actuaciones de Sean Penn, Joseph Rosenberg y Brad Allan Silverman , que hacen los
papeles de Sam y dos de los amigos de él que sufren de una discapacidad mental, son
extraordinarias, además la película está dirigida de una manera excelente y su historia
tiene una carga emocional muy fuerte, necesaria para tratar un tema como este que
genera tantas injusticias en la sociedad.
Aunque la historia planteada en la película va dirigida hacia la discriminación de los
discapacitados, no solo funciona para entender esta problemática, sino cualquiera que
tenga que ver con discriminación de cualquier tipo, ya que el dolor del agredido y la
agresión del que imprime este dolor son las mismas en cualquier caso.
Mi interés de llevar este tema a la escuela, además de lo expuesto anteriormente, es que
veo la urgente necesidad en nuestro país de parar con la discriminación, ya que es
increíble que hasta en un estadio de fútbol la gente tenga este antivalor tan marcado y es
casi imposible de comprender que en un país que ha sufrido y sigue sufriendo la
injusticia, la guerra, la violencia y la discriminación social la gente siga maltratándose
en su cotidianidad, como si los problemas tan graves que tiene este país no fueran
suficientes.
Taller de la película:
Este taller consta de varias partes, en primer lugar se hizo una introducción al
cortometraje por medio de la ficha técnica para que los niños sepan quienes son los
creadores de la obra, después se leyó la sinopsis de la película para ubicarlos en la
temática que trata el film, se hiso esto con la intención de llamar la atención de los niños
y crear un mayor interés en la visualización, luego de esto se procedió a la visualización
del material propuesto, al terminar la película se realizo un taller individual que
constaba de varias preguntas relacionadas con la película, para terminar con una
pequeña reflexión oral acerca del tema central del film que los mismos niños descubren
a medida que realizan el taller.
1. Ficha técnica
Titulo: Yo soy Sam.
Dirección: Jessie Nelson.
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Intérpretes: Sean Penn, Michael Pfeiffer, Laura Dern, Dakota Fanning.
Música: los Beatles Let it be, Strawberry fields forever.
2. Sinopsis: Un discapacitado mental con inteligencia de un niño de siete años vive
feliz junto a su hija. Las autoridades deciden retirarle la custodia con
incapacidad. Acude a una abogada.
3. Visualización
4. Taller escrito
Preguntas:
a. Rita percibe de Sam toda
su integridad
y
sinceridad, humildad, cariño.
¿Comentar cómo unas personas pueden influir en otras para cambiarlas?
b. La abogada recibe de Sam un pago que no esperaba y que quizás es más valioso
que el Dinero que podría haber cobrado de su cliente. ¿Qué opinas? ¿Comenta el
impacto de Sam en la vida de Rita?
c. ¿Comenta como es la personalidad de Sam y la de Rita y en qué cosas te
identificas con ellos y porque?
d. Rita acepta el caso no porque lo quiera hacer sino por quedar bien ante sus
compañeras. Poco a poco se va metiendo y comprometiéndose con el caso ¿por
qué?
e. Rita, la abogada, en un momento dice que se siente mal porque ha recibido de
Sam más de lo que le ha dado. ¿Comentar por qué?
f. ¿Comentar la presión que Lucy recibe de sus compañeros de colegio?
g. ¿Da el dinero la felicidad?
h. Si tuvieras un hijo un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo tratarías?
i. ¿Si tú fueras Rita y Sam te pidiera ayuda que harías?
j. ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?
k. ¿Si tú fueras la mama de Lucy, te escaparías dejándola con Sam, abortarías, la
darías en adopción, o qué harías
m. Si tú fueras el juez y oyes los argumentos del abogado defensor y de Rita que
decisión tomarías. ¿Qué Sam se quede con la niña, o que tenga unos papas
adoptivos?
n. ¿Si fueras compañero de Lucy en el colegio y conocieras a Sam como lo
tratarías?
o. ¿En qué cambio tu forma de pensar esta película y que enseñanzas te dejo?
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Análisis del taller
En valores:
Avanzando en nuestro análisis, me tope con una pregunta que me causo mucha
curiosidad porque me parecieron muy extrañas las respuestas que dieron y no estoy
seguro si la quisieron contestar así o no entendieron muy bien la pregunta, el
interrogante al que hago referencia es el siguiente: Rita percibe de Sam toda su
integridad, sinceridad, humildad, y cariño. ¿Comentar cómo unas personas pueden
influir en otras para cambiarlas? A este interrogante los niños respondieron con frases
como: no se puede porque él nació retrasado mental y no lo pueden, no porque tiene la
inteligencia de un niño de 7 años, no porque ella ósea la niña no lo puede cambiar
debido a que el tiene la inteligencia de un niño de 7 años, no porque tiene la inteligencia
de un niño de 7 años, no porque es especial ósea retraso mental, si porque si les dice que
es bueno, humilde, acomedido y servicial, ellos pueden pensar mejor de él, no porque
Rita le puede decir o influir a Sam a hacer cosas malas que él no sabe, porque todo se
puede lograr con las personas enfermas, si porque todo se puede lograr.
Analizando estas respuestas y observando varias mas de distintas preguntas y teniendo
presente los antecedente del taller pasado, me doy cuenta que el problema radica en la
complejidad de la pregunta, ya que tiene mucha información y fue confusa para los
niños, así que me enfrento a un error que no debe cometerse al realizar un cine foro y es
el hecho de no tener claro a quién va dirigida la pregunta, ya que quise complejizarlas y
el resultado fue una tergiversación de la información.
A pesar del error de comprensión de los niños, podemos tomar algo importante de estas
respuestas, y es el hecho de que la mayoría de los niños afirma que Sam no puede
cambiar por el caso de ser discapacitado, y al ponerlo bajo esta perspectiva los niños
piensan que él no puede enseñarle nada a Rita sino que esta dinámica solo se puede dar
al revés, dejando los hechos que suceden en la película en los cuales Sam ayuda
muchísimo a Rita con su personalidad, y no le están dando la importancia a estos actos,
porque solo se están basando en la discapacidad como lo único.
Enseguida encontramos la pregunta: La abogada recibe de Sam un pago que no
esperaba y que quizás es más valioso que el dinero que podría haber cobrado de su
cliente. ¿Qué opinas? ¿Comenta el impacto de Sam en la vida de Rita? Las respuestas
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de los niños nos da a entender que la mayoría de niños no creen que Sam hizo algo por
Rita, sino que al contrario fue Rita la que hizo cosas por Sam, pero veamos las
respuestas que dieron los niños: puede haber recibido un pago muy satisfactorio que
Rita le ayudo y él se sintió bien o mal, pues parece que Rita es una buena persona con
él, ella primero le pareció aburrido pero después lo quiso ayudar en el caso que
necesitaba ayuda, pues mi opinión es que Rita debe considerar a Sam por lo que es y no
por lo que no sabe casi nada, yo creo que Rita recibió de Sam algo que no había
recibido de otra persona debido a que él era un joven enfermo, el amor supera el
dinero, yo creo que Rita debería ser buena con Sam porque no sabe nada, yo creo que
Rita tiene que tener más amor con los demás, si porque le podría pagar con abrazos y
agradecimiento, yo opino que la abogada no lo hace por plata si no porque vio que el
Papa si ama a la hija, pues mi opinión es que ella pensó en que debe tratar mejor a su
hijo, muy dura la vida.
De esta manera podemos decir que los niños asocian a Rita con la ayuda solo a un nivel,
el material, porque ayuda a Sam en el caso y también ven la perspectiva del
conocimiento como un bien racional que posee Rita, mas no lo posee Sam, restándole
importancia a lo que él le enseño a Rita que fue totalmente emocional, pues el hecho
que ella trabajaba para conseguir dinero y darle todo a su hijo pero eso era lo que menos
importancia tenia para el niño, ya que lo que buscaba era que su mamá estuviera con él
y jugaran juntos y de esta manera le expresara su amor, también hay una asociación
acerca de que Rita recibió de Sam lo que no había recibido de nadie más por el hecho de
la enfermedad de este, lo cual nos lleva a pensar en lo mismo, que los niños ven a Sam
como un discapacitado que no tiene forma de enseñar a los demás, esta clase de
concepciones que los niños tienen acerca de la discapacidad requieren un tratamiento en
la escuela, ya que la falta de conocimiento acerca de esta y otras enfermedades es un
foco de intolerancia que es necesario tratar.
Mas allá en nuestro análisis, nos encontramos son el interrogante siguiente: ¿Comenta
como es la personalidad de Sam y la de Rita y en qué cosas te identificas con ellos y
porque? En este cuestionamiento seguimos viendo que los niños le dan una importancia
desmedida al hecho de la enfermedad de Sam, ya que basan su personalidad en que
tiene la capacidad de un niño de 7 años, pero no están viendo los actos del personaje,
miremos las respuestas de los niños: la personalidad de Sam es como un niño de 7 años
y Rita es una inteligente, no me identifico con lo de Sam pero un poco con lo de Rita,
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porque le encanto el niño, ella le ayuda se vuelven muy amigos y él le pide muchas
gracias, pues Sam es un señor que tiene o nació con un problema cerebral y tiene
capacidad mental de un niño de 7 años y Rita es una abogada profesional y le da pena y
miedo cuando esta con los amigos y Sam, a mi me parece que yo no me parezco en
nada, Sam pensó como un niño de 7 años y Rita pensó como de 8, Sam es un señor que
es retrasado mental, porque el padre es atrasado mental, en la buena amistad que crearon
entre ellos dos, Sam es un muchacho como de 36 años pero él tiene un retraso mental de
un niño de 7 años, si porque yo haría todo por mi papá y mi papá por mí, Rita es más
desarrollada y Sam es enfermo, que algunos son maduros y otros niños.
Como podemos apreciar en las respuestas de los niños, nos damos cuenta que están
basando toda la personalidad de Sam en su enfermedad y en la capacidad intelectual que
tiene, pero no ven los actos que profesa el personaje y la ayuda que le brinda a Rita,
además del amor que Sam siente por su hija que sobrepasa su capacidad intelectual, de
esta forma los niños al no ver más allá de la condición de Sam no encuentran
identificarse con él, a pesar de que en muchas cosas pueden que tengan parecidos, pero
la discapacidad de este es vista en primer lugar, entonces como ellos no son
discapacitados asocian lógicamente que no tienen nada en común.
Observando el taller vemos la siguiente pregunta: Rita, la abogada, en un momento dice
que se siente mal porque ha recibido de Sam más de lo que le ha dado. ¿Comentar por
qué? De acuerdo con las respuestas de los niños la mayoría concuerdan en que ella se
siente mal porque recibió de Sam amistad y compañerismo, pero mejor miremos lo que
contestaron los niños: mas puede ser dinero o amistad y por eso seguro se sentía mal,
porque los niños dicen cosas y ella lo ayuda porque lo quiere, ella recibió una gran
amistad, ella recibe de Sam mas porque él es un joven especial, la amistad y un buen
compañero, la amistad y un buen amigo, la amistad un buen compañero, si porque le
dio pesar que el papá se separara de la hija, porque las cosas se ponen difíciles, porque
ha aprendido a compartir con él, porque ella se siente bien con Sam, manualidades y
amor.
Vemos que las respuestas de los niños están cambiando en esta pregunta, ya que están
saliendo del la discapacidad de Sam para referirse a las acciones del personaje, tanto los
niños que concordaron con la amistad y el compañerismo, como los otros casos, menos
uno, están empezando a ponerse en la posición de Sam y a concentrarse en sus acciones
149
más que en su discapacidad, adentrándose en el interior del personaje y sus emociones y
atravesando el exterior del mismo reflexionando e intentando romper esa cadena de
intolerancia que nos imprime el exterior del otro diferente.
Repasando el texto me encuentro con la pregunta: ¿comentar la presión que Lucy recibe
de sus compañeros? esta pregunta tiene un valor significativo, ya que contextualiza a
los niños en su entorno más cercano, el colegio, y los lleva a pensar en cómo se sentía
Lucy con sus compañeros de colegio a raíz de tener un padre como Sam, esta pregunta
se realiza con el fin de saber su opinión acerca de una acción que involucra su entorno
cotidiano, a esta cuestión los niños en su mayoría respondieron que la trataban mal
porque el papá era discapacitado mental, esto lo afirmaron en frases como: seguro se
siente mal cuando los compañeros del colegio se ríen, mentiras y problemas, no fue
agradable porque se burlaban del papá, ignorancia, no le ponen atención, la rechazan tan
solo porque el papá es especial, la trataban normal pero no también por el padre, la
molestan le dicen que su padre es enfermo.
Al contextualizar al niño en un entorno cercano, facilita que este entienda lo que sentía
Lucy cuando comprendió que su padre era distinto a los demás y las veces que ella se
sintió las burlas de sus compañeros, todo esto con dos fines, entra más a fondo en la
película y entender a uno de sus personajes que en este caso es Lucy, pero también
como una forma de generar una identificación entre ellos y el personaje, ya que en
contexto estudiantil siempre ha existido la burla, así que se busca que los niños
reflexionen acerca de estos actos, poniéndose en la posición de un personaje de ficción
que sufre las mismas burlas a las que posiblemente muchos de los niños del curso,
también claro está por distintos motivos, pero el hecho radica en que sientan lo que
puede llegar a sentir otra persona cuando se le burlan y se dé cuenta tanto el agresor
como la victima que es necesario cambiar, que es mejor la amistad.
El hecho de la burla en el colegio, lo pude observar en las primeras clases con los niños,
ya que en esos días llegue un poco temprano y me senté en el patio de descanso a
mirarlos jugar y me di cuenta que los niños se burlan bastante de las niñas y creo que
esta es una de las causas del porque la niñas no les gusta hablar en público.
Siguiendo con nuestra argumentación, nos encontramos con una pregunta que tiene un
propósito claro y es el de llevar a los niños a un nivel mas emocional en sus respuestas,
con el fin de que se dejen llevar por argumentos más positivos, de esta manera se les
150
plantea la siguiente pregunta ¿Da el dinero la felicidad? Me refiero a esta pregunta en
estos términos, ya que este interrogante siempre toca fibras más profundas que otra
clase de preguntas, porque nos da dos caminos lo superficial o lo sentimental, en la cual
la primera es el dinero y la segunda la felicidad, así con esta clase de pregunta uno tiene
que reflexionar bastante, ya que separa el dinero de la felicidad no están fácil, así la
mayoría de las veces para contestar esta pregunta es necesario dejarnos llevar por los
sentimientos.
Además de lo que narramos anteriormente, este cuestionamiento también está ligado
con el film, ya que es un punto clave en el mismo, porque si recordamos la película Rita
tiene mucho dinero, pero no es feliz, pues no tiene tiempo para su hijo por qué tiene que
trabajar día y noche, además tiene problemas con su esposo y su vida se está tornando
casi que en un caos, mientras que Sam tiene poco pero es feliz, hasta cierto momento en
que le quitan a su hija, pero sin embrago se las ingenia para seguirlo siendo y lo que le
enseña a Rita es precisamente eso, que el amor es más importante que el trabajo, que su
hijo es más importante que el dinero.
Después de esta breve explicación acerca de esta pregunta prosigamos con las
respuestas de los niños, las cuales fueron: no porque uno no tiene que estar feliz por el
dinero, no, no eso no da felicidad se acaba la plata y ya no es feliz, no porque no se
puede comprar el amor y el cariño, tal vez no porque el dinero no es todo en la vida, no
el dinero no lo es todo en la vida, no porque no nos da nuestra familia, si pero el amor
de los papas da más felicidad, si porque por fin quiere ser feliz, no porque eso en vez de
felicidad te da infelicidad, no porque tal vez nos de cosas que deseemos pero la felicidad
se nos da al querer y el ser querido.
Al saber lo que piensan los niños nos damos cuenta que esta pregunta los sumerge en la
realidad de cada uno, así hablan de que el dinero no compra la felicidad, ni el cariño y
no da cosas como la familia o el amor que se siente por alguien, así vemos que los niños
en sus afirmaciones están de acuerdo en que el dinero no da la felicidad y exponen
argumentos más conectados con sus emociones, mostrándonos un preámbulo más
adecuado para los cuestionamientos siguientes.
Después de este error que se debe tener en cuenta sigo con mi labor, encontrándome con
la siguiente pregunta; Si tuvieras un hijo, un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo
tratarías? Este interrogante es clave para que los niños pasen de la ficción a la realidad y
151
se visualicen en su cotidianidad, hipotéticamente hablando con alguien como Sam, la
mayoría de los niños contestaron a esta pregunta que lo tratarían bien con respeto y
cariño, en frases como: muy bien, bien y con respeto, bien porque yo no lo debo tratar
mal porque él tiene una enfermedad y el no tiene la culpa, muy bien porque hay que
comprenderlos, lo trataría bien, con cariño, con comprensión, bien hay que comprender
a Sam, la trataba con cariño y felicidad, bien porque Sam también es un ser humano, yo
tango una amiga especial y yo la trato muy bien, bien porque no es su culpa de ser así,
pues lo trataría con respeto al saber que es especial, si tuviera a alguien así lo trataría
súper bien sabiendo que tengo un familiar así.
Al mirar las respuestas de los niños podemos deducir que si compartirían con alguien
discapacitado, pero basándose en su enfermedad, ya que hacen énfasis en su
discapacidad, pero los niños no lo pueden ver en su valor como igual, como una persona
que tiene sentimientos como ellos también los poseen, esto lo afirmamos de acuerdo a
lo que dijeron sobre esta pregunta y sobre la anterior, que a pesar que no la entendieron
bien por sus respuestas, vemos que lo ven como alguien distinto ajeno a lo que ellos son
y solo se están guiando por la condición física del personaje, mas no por sus buenas
acciones y por el amor que le profesa a las personas.
Solo una persona contesto que tienen un amiga discapacitada y dijo que la trataba muy
bien, esta persona ya ve las cosas distintas a los demás miembros del curso, ya que en su
realidad una persona con esta discapacidad comparte con ella y lo ve como igual, así en
la parte oral de este taller la niña comento brevemente su experiencia y dijo que era su
amiga y la pasaban muy bien juntas, este hecho que narro la compañera sirve mucho
para hacer que los niños vean las cosas desde otro punto de vista y cambien sus
anteriores posturas, ya que al decirles esto a un compañero de curso, que es tomado
como igual genera una revaloración en los demás miembros del grupo para poder llegar
a que los demás vean al otro como igual mirando las acciones, mas no las condiciones.
La siguiente pregunta hace situar a los niños en la perspectiva de Rita y el algo
fundamenta en el hecho de ayudar, ya que si recordamos la película, Rita al principio no
desea ayudarlo, pero se siente comprometida por una presión social de sus compañeras
de trabajo, pero al pasar el tiempo ella cambia su forma de pensar y ya no lo hace como
una obligación sino por gusto propio y de una forma totalmente, desinteresada,
mostrando a los espectadores que si es posible pensar en los demás y que vale la pena
152
ayudar sin interés alguno, además Rita aprendió algo que el dinero ni los amigos
influyentes le podían brindar, amor para su familia y para los demás, después de este
preámbulo miremos la pregunta a la que me refiero y las respuestas de los niños, la
interrogación era la siguiente: ¿Si tú fueras Rita y Sam te pidiera ayuda que harías? A
lo que los niños contestaron: ayudarlos, les ayudaría en lo que pudiera, lo ayudaría con
mucho gusto para que el sea feliz con su hija, los ayudaría y les daría amor y cariño, le
ayudaría todo lo que pueda, darle ayuda, le ayudaría a que le regresaran a la hija, los
ayudaría, se la daría porque lo necesita, lo ayudaría con todo esmero, ayudarlo porque
necesita mucho cariño y ayuda, ayudarle y decirle que se ponga las pilas para que no le
quiten a Lucy, me pondría en sus zapatos. Los niños están de acuerdo en que ayudarían
a Sam son cariño, esmero, para que sea feliz con su hija.
en estas respuestas podemos ver una sensibilidad distintas en los niños y un cambio
bastante grande en la forma en que ven a Sam y a las personas discapacitadas, ya que
hablan de ayudar con dedicación para que él este con su hija, y han superado el hecho
de la ayuda por compasión, pues no se refieren a la condición de Sam como un requisito
para esto, sino que se habla de compromiso, porque simplemente él tiene un conflicto y
ellos quieren intentar solucionarlo, como lo haría con otra persona que necesitara de su
ayuda.
Más adelante nos encontramos con una pregunta que está íntimamente relacionada con
la anterior, ya que es la postura contraria en este caso, ellos se convierten en Sam, esta
pregunta es una forma de hacer que los niños avancen en valores, porque al ponerse en
la otra perspectiva los niños van a reflexionar acerca de lo que puede sentir esa persona
revalorando sus conceptos anteriores, la pregunta de las que estamos hablando es la
siguiente: ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?
A lo que los niños contestaron con frases como: muy mal porque así fuera una persona
discapacitada tiene derechos, me sentiría muy mal porque se burlan de mí y me hacen
sentir mal, muy mal porque me tratan me discriminan me sentiría mal porque me haría
pensar que no soy igual, muy mal porque todos me mirarían como un bicho, mal y triste
porque nadie me daría la mano si estuviera mal, muy mal porque yo no tengo la culpa
de ser así, la verdad nada porque no sentiría mis sentimientos.
En este punto ya podemos observar que la mayoría de los niños al ponerse en el lugar
del otro empezaron a dialogar sobre derechos y que se sentirían mal porque los verían
153
distinto, no como iguales, de esta forma, podemos observar que los niños empiezan a
reconocer al otro como igual, ya que al ponerse en la postura contraria se ve la
necesidad de reclamar lo justo, de esta manera podemos observar que los niños con esta
clase de cuestionamientos empiezan a entender al otro como igual.
Solo una persona contesto que no sentiría nada porque no tendría sentimiento, esta
respuesta la tomo porque me parece importante reflexionar acerca de que la moral y el
crecer valorativamente, está totalmente ligado con el conocimiento que posea una
persona, por ejemplo, en este caso vemos que este niño tiene una información
totalmente errónea de las incapacidades y él cree que esta clase de personas no tienen
sentimientos, esta problemática que nos plantea esta respuesta es bastante grave y no
debería suceder, ya que por falta de conocimiento se han cometido cualquier clase de
actos destructivos y brutales; este hecho en un punto clave que lleva a la intolerancia y
al no reconocer al otro como igual, afianzando pensamientos de superioridad y de
inferioridad con respecto a los demás, de esta manera se ve totalmente necesaria una
adecuada formación de los niños, en donde se aprenda sobre medicina e historia, para
que conozcan la realidad de las enfermedades y además analicen el pasado de la
humanidad con el fin de no cometer los mismos errores en la actualidad.
Siguiendo con nuestro análisis encontramos la pregunta: ¿Si tú fueras la mama de
Lucy, te escaparías dejándola con Sam, abortarías, la darías en adopción, o qué harías?
La gran mayoría de los niños contestaron que cuidarían de Lucy, con respuestas como:
no la abandonaría yo la cuidaría, nunca jamás porque no lo dejaría por lo que lucha por
su familia, la acompañaría y la cuidaría toda la vida, estaría con Sam y Lucy en la casa,
no porque todos podemos cuidar, yo no la dejaría porque el papá tiene la inteligencia de
7 años, no, me hago responsable de ella y le daría mucho amor, yo la cuidaría y a Sam
también como mi hijo, yo me quedaría con ella y el porqué primero está la niña, pues si
sabía que no tenía con que mantenerla pues porque la tuviera, la cuidaría un tiempo y
me iría.
En estas respuestas podemos empezar a ver el avance en el desarrollo moral del que
habíamos hablado anteriormente, ya que esta desligando la enfermedad de Sam con
quedarse con la niña de esta manera hablan de darle cariño amor, esto en la mayoría de
los niños, aunque todavía existe unos casos en los cuales se habla de que solo se
quedarían con la niña por la enfermedad de Sam, pero en general podemos referirnos a
154
ese avance como algo satisfactorio en la enseñanza de valores con el cine, por lo menos
es este taller que se ve un crecimiento a medida que se van dando las preguntas.
Siguiendo con nuestra labor, encontramos la siguiente interrogación: Si tú fueras el juez
y oyes los argumentos del abogado defensor y de Rita que decisión tomarías. ¿Qué Sam
se quede con la niña, o que tenga unos papas adoptivos? Este interrogante es de gran
importancia, porque es la parte más fuerte de la película, en cuanto a lo emocional,
además pone a el espectador en un dilema moral muy grande, ya que en el juicio se van
mostrando los pros y los contras acerca de que Sam se quede con la niña o por el
contrario la niña se valla con unos papas adoptivos, de esta forma también se pone al
espectador a reflexionar acerca de que sería lo mejor para un niña pequeña, creando en
este una avalancha de sentimientos encontrados, complicando una toma de decisión,
pues los puntos tanto a favor o en contra son bastante fuertes, pero miremos que
contestaron los niños a este cuestionamiento: que Sam se quede con la niña, yo se la
dejaría porque él es el papá, que él se quedara con la niña porque en esas condición que
esta la niña lo puede ayudar, no le quitaría a su hija y lo comprendería, yo le daría la
custodia a Sam pues estuviera con padres adoptivos, que se quedara con el Papa, no, los
dejo juntos pero les pondría mucho cuidado, que se queda con la niña pero con una
mama adoptiva, que se quede con Sam porque él fue el que la crio hasta los 8, vería sus
derechos. La mayoría de los niños estuvieron de acuerdo en que dejarían a Sam estar
con su hija por distintas cuestiones, porque es el papa, porque él la crio, porque la niña
lo puede ayudar y algunos ponen ciertos requisitos como una mama adoptiva o ir
siguiendo un proceso con los dos para saber cómo van juntos.
en estas respuestas de los niños podemos ver la capacidad tan grande de generar
emociones que tiene el cine, ya que si nos situamos en esa escena especifica, vemos
como Sam se siente en muchos momentos confundido y llora, pero además Sam
siempre da respuestas emocionales a las preguntas que le hacen, inclusive en un
personaje que se mueve casi que exclusivamente en su faceta emocional, en
contraposición con la abogada Rita que se desenvuelve de una manera muchísimo más
racional llegando casi al extremo, por este motivo, hay un choque entre los dos, pero
llegando al final de la película Rita aprende el doble de cosas que Sam, ella por el hecho
de que él le enseña a Rita a manejar sus emociones y a equilibrarlas con su racionalidad.
155
pero todo esto lo saco a colación para que podamos entender un poco en este caso estas
respuestas de los niños, ya que las emociones son tan fundamentales en nuestra
compleja estructura síquica, que nos dejamos llevar por ellas y más que eso en toda
acción ellas están involucradas, así que al poner a competir la emoción con la
racionalidad, es evidente que la emoción gana la lucha y esto lo podemos evidenciar en
esta escena, pues se trata de lo mismo, un abogado defensor que da conceptos casi que
puramente racionales contra Sam, que hace los mismo, pero con la emoción y a pesar
que el abogado da razones extremadamente verdaderas para no darle la custodia de la
niña, evidentemente son mucho más fuertes las razones emocionales en el espectador.
por eso siempre nos vamos a favor de las razones de Sam porque nos conmueven y esto
hace que reacciones y tomemos la decisión de dejar a Sam con su hija, una decisión
evidentemente emocional, el cine hace eso, nos conmueve y nos da pautas para tomar
decisiones positivas o negativas, ya que nos abre un abanico de posibilidades y nos
muestras las posibles consecuencias de los distintos hechos, y si llevamos los niños a
pensar en estos y a reflexionarlos, tendríamos en el cine un aliado en caso tal que ellos
tuvieran que enfrentarse a situaciones similares o más que enfrentarse a situaciones,
podríamos hablar mejor de que tendrían un aprendizaje más amplio en valores y en
emociones.
Más adelante nos encontramos con la pregunta: ¿Si fueras compañero de Lucy en el
colegio y conocieras a Sam como lo tratarías? A lo que la mayoría de los niños contesto
que lo tratarían bien, como un amigo, con cariño, como una persona normal, lo
ayudarían, esto lo afirmaron con respuestas como: bien amablemente, bien hasta seria su
amiga, lo trataría con cariño y lo haría sentir bien, como un gran amigo y compañero,
como una amiga no me burlaría de las personas especiales, le ayudaría a Sam y sería un
buen amigo, bien como si fuera uno de mis hermanos, bien porque es un buen ser
humano, como una persona normal, bien, yo lo trataría con cariño y no me burlaría
porque él es especial, súper bien lo cuidaría.
Las respuestas de la gran mayoría en un indicativo más de lo que hablamos en preguntas
anteriores, sobre la evolución que se ve en sus respuestas, ya que muy pocos están
tocando el tema del ser incapacitado como una razón para ser amigo de él o para ayudar,
sino que por el contrario ya emperezan a ver a las personas por sus actos, por su forma
156
de ser, dejando en cierta forma atrás el juzgar a la gente por su apariencia o en este caso
por su discapacidad, para ver a los demás de la misma forma que se ven ellos.
A pesar de que se ve un cambio claramente, no vamos a asegurar que ahora son
personas altruistas, ni mucho menos, pero es un cambio muy significativo, ya que por
más pequeño que sea, es el principio de un aprendizaje que podría dar grandes frutos,
digamos que es un granito en una estructura que nunca va a dejar de crecer, al final este
es el fin de este trabajo, poder aportarle a los niños aunque sea algo mínimo para su
formación utilizando los audiovisuales.
En nuestro análisis llegamos a la última pregunta, la cual reúne en cierta forma el
proceso de los niños en la preguntas anteriores, pues actúa como una especie de
conclusión que tienen que dar acerca de lo que se vivencio en el mismo, mostrándonos
específicamente que le dejo esta dinámica al grupo, la pregunta a la que hago referencia
es la siguiente: ¿En qué cambio tu forma de pensar esta película y que enseñanzas te
dejo? A lo que los niños respondieron con las siguientes afirmaciones: que uno no tiene
que reírse ni juzgar a la gente enferma, que no hay que tratar mal a las personas que
tengan problemas y una hija y que lo hayan dejado solo con la niña, que hay que ayudar
a las personas que lo necesitan, me dejo que no hay que discriminar a las personas por
lo que son, en que uno no debe tratar mal a las personas discapacitadas ni a ninguna
otra, ayudar las personas que lo necesitan, ser buenos con los que están en la clínica
porque son igual a el papá, que tienes que ser bueno con las personas que lo necesitan,
muchas por ejemplo que no hay que tratar a las personas como un animal, que todos
somos humanos y se merecemos respeto, me toca tratar a todos por igual, que no
debemos discriminar a la persona todos somos iguales y diferentes.
Mirando las respuestas de los niños, nos damos cuenta el cambio tan grande que hubo
desde la primera hasta esta última, en la cual observamos un gran proceso de reflexión
para llegar a los aprendizajes definitivos que son varios y están vinculados uno con el
otro, así podemos ver como el más importante, el no discriminar a las personas, que se
deriva en no tratarlas mal y en ayudarlas en lo que puedan necesitar, además de esto las
reflexiones de los niños tienen una aprendizaje fundamental y es el hecho de reconocer
al otro como igual sin importar su discapacidad, falencia o exterior, desligando los
valores a personas y hechos concretos viéndolos como una universalidad que se le
brindan a cualquier persona sin importar a quien.
157
En motivación:
En el caso de yo soy Sam, la motivación funciono de una forma distinta a como
funcionaria con otras películas, ya que al principio los niños no estaban muy interesados
en verla, por el título de la misma, y por la sinopsis que no les cautivo mucho, pues los
niños están acostumbrados a ver otra clase de películas y están más acostumbrados a la
comedia, a la acción, al terror y a la animación, y poco les llama la atención el drama
por la seriedad que maneja este género cinematográfico y además lo asocian con los
mayores, con la gente adulta, por esto, se hace un poco difícil visionar esta clase de
películas con los niños pero es fundamental hacerlo, ya que agranda el bagaje cultural
de los niños en cuanto al cine como arte y como reflejo de la realidad social, pero
además y puede sonar un poco atrevido de mi parte es un genero mas dado a la
educación por sus temáticas casi siempre relacionadas con los conflictos, los valores y
antivalores del ser humano.
De esta manera, es un género que requiere ser visto por los niños, aunque a ellos no les
parezca muy emocionante y con esto no quiero decir que los obliguemos, sino que hay
que demostrarles que si lo es y para esto tenemos que escoger buenas películas del
género, y además mostrarles mucho material para que lo vallan asimilando y encuentren
que también es divertido y muy reflexivo.
Pero ahora sí, centrémonos en la película de nuestro análisis, decíamos que al principio
se sintieron poco cautivados por el film, este es un gran problema en la motivación, ya
que el estimulo era bajo, pero yo confiaba en el material que tenia, pues esta película
genera unas emociones muy fuertes en el espectador por el tema que trata y además
porque está construida de una manera magistral y el papel de Sean Penn es increíble,
por eso decidí mostrarla y arriesgarme a ver qué pasaba, de esta manera visualizaron la
película e hicieron el taller, y al regresar al salón para hacer la pequeña charla final de
esta, pregunte como les había parecido, a lo que me contestaron muchos de ellos que les
había gustado y se habían emocionado, sobre todo en la parte del juicio y en el final de
la película, ya que Sam recupera a su hija, pero claro está, hubo varios a los que no les
gusto la película porque no tenía escenas de acción, pero de todas formas a la mayoría le
cautivo la película.
Sintetizando, podemos decir que el estimulo fue bajo pero a medida que fue
transcurriendo la película fue creciendo la motivación de los niños hacia el material
158
audiovisual, generando emociones y reflexión, que fueron plasmadas en el taller escrito
obteniendo un aprendizaje progresivo en valores.
El grafico que pongo a continuación, expone el supuesto al que me estaba refiriendo
mostrando cómo actúa la motivación en valores por medio de un producto audiovisual
como en el caso de yo soy Sam.
159
4.3 El laberinto del fauno
Ficha técnica:
Dirección y guión: Guillermo del Toro.
Países: España y México.
Año: 2006.
Duración: 112 min.
Género: Drama, fantástico.
Interpretación: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero
(Ofelia), Alex Ángulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno), César Bea
(Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro).
Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Alvaro Augustín, Bertha Navarro y
Frida Torresblanco.
Música: Javier Navarrete.
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Fotografía: Guillermo Navarro.
Montaje: Bernat Vilaplana. Diseño de producción: Eugenio Caballero.
Vestuario: La la Huete.
Argumento:
El laberinto del fauno nos sitúa en la época de la guerra civil española, en el régimen
franquista y nos narra la historia de una mamá y una hija que deciden ir al campo y
dejar la ciudad, para ir en busca de un general que va a ser el nuevo esposo de esta
señora y del cual está esperando un hijo.
así que llegan a el lugar donde se hospeda el general para instalarse allí
indefinidamente, al llegar la hija de esta señora, empieza a recorre el campo y se
encuentra con un insecto que le llama la atención, aunque en ese momento nada raro
pasa, por la noche el mismo insecto la busca en su cuarto y de repente se transforma en
un hada de cuento para que la niña accediera a acompañarla, de esta manera la niña se
va con el hada hasta un viejo y olvidado laberinto en el cual se hospeda un legendario
fauno, y este le dice que ella es una princesa que se escapo de un mundo que está debajo
de la tierra, de esta manera el fauno le comenta que su padre verdadero quiere que
vuelva, pero que para esto ella tiene que cumplir unas pruebas para comprobar que su
alma todavía esta pura y no es humana.
Así la niña se va a su casa a esperar una nueva comunicación del fauno, mientras tanto
afuera se libra una batalla entre los revolucionarios que no están de acuerdo con el
régimen despiadado de franco y el ejercito de este, de esta manera mientras unos se
dedican a la guerra, la niña está viviendo cosas fantásticas con un fauno y unas hadas
que le dan su primera prueba, y es sacar una llave que está dentro de un sapo gigante en
un árbol cercano a la casa donde se hospeda.
Así la niña va y cumple su objetivo salvando al árbol de su muerte, en paralelo el
general y los revolucionarios están en su guerra y la mujer que maneja los oficios de la
casa resulta ser la hermana de uno de los revolucionarios, así que les ayuda en todo lo
que le mandan sin que el general se entere que tiene una espía en su casa.
Transcurre el tiempo y la mamá de la niña que está embarazada empieza a tener
problemas graves de salud a causa del embarazo y cae en cama, así que es vigilada
161
constantemente por un medico contratado por el general, el cual también es aliado de la
revolución y los está ayudando.
mientras tanto la niña es puesta en una nueva prueba por el fauno, la cual radica en
entrar en la casa de un horrible monstro que se come a los niños, para quitarle un objeto
que quería el fauno, pero la condición para este trabajo era que ella no podía comer nada
del banquete que el monstro tenía en su casa, porque si lo hacia este se despertaba y se
la comía, así que la niña saco el objeto, pero se comió unas uvas del banquete y el
monstro se despertó, la persiguió aunque ella salió con vida, el extraño ser se comió a
unas hadas que la acompañaban y al volver a casa una de las hadas sobrevivientes le
conto todo al fauno y este no le perdonó a la niña que desobedeciera sus ordenes, así
que le dijo que ya no iba a volver a su mundo y que nunca más lo vería.
mientras tanto la mamá de la niña estaba en el parto y este era muy delicado por la
condición de ella y el general estaba siendo atacado por los revolucionarios, mientras
que él había asesinado al médico al darse cuenta que los ayudaba y tenía a la señora del
servicio de la casa prisionera intentando sacarle información a punto de torturarla, pero
esta escapa de las manos del general, la persiguen pero se salva por que su hermano
estaba cerca, ya a punto de tomarse la vivienda, así el general se encuentra perdido y la
mamá de la niña muere en el parto, pero el hijo se salva, así que el general lo coge y se
va con él a un cuarto para que nadie tenga acceso, ni siquiera la niña que quiere estar
con su hermanito, porque quiere salvarlo de la maldad del general.
transcurre el tiempo y la niña logra entrar al cuarto y salvar a el niño, y se va corriendo
al viejo laberinto donde está el fauno que le dice que la perdona, pero la única manera
de que ella pueda irse con él a su mundo es sacrificando la vida del niño y este le da un
chuchillo para que lo asesine, pero la niña rechaza esta prueba y le dice la fauno que no
lo va a hacer y no le importa no poder irse, así el fauno se enfurece y le dice que perdió
su oportunidad y se va, en ese momento llega el general por su hijo y asesina a la niña
antes de que pudieran llegar los revolucionarios a salvarla, de esta forma la niña muere
y el general también a manos de sus enemigos, pero estos se quedan con el bebe,
mientras tanto en el mundo subterráneo están muy felices porque la niña regreso, ya que
al no obedecer las órdenes del fauno de asesinar a su hermano, esta se gano de nuevo la
entrada a su mundo, porque era una prueba para saber si su alma ya era humana o
162
todavía pertenecía al mundo de donde una vez huyó, por este motivo ella volvió y fue
muy feliz.
Mensaje que sugiere la película:
Esta película trata varios temas de suma importancia, como la guerra y sus
consecuencias, ya que además del hecho de situarnos en un acontecimiento real como lo
sucedido en España en el régimen franquista, nos muestra el horror de las guerra sin
sentido y del sufrimiento de las personas que están sometidas a esta barbarie, pero nos
da una esperanza de vida, pues el bien si puede triunfar sobre el mal y el mundo
fantástico de una niña puede derrotar la crueldad.
Además de este mensaje tan importante, en un país en guerra como el nuestro, la
película trata otro tema extremadamente esencial, que es mostrarnos que si se puede
lograra nuestros sueños y objetivos, y para ello no es necesario pasar por encima de los
demás, ni hacerles daño a las personas porque las buenas acciones siempre tienen una
recompensa.
Valor o tema central a tratar:
Esta película me pareció conveniente llevarla a la escuela por varias razones, una es
muy buen material y extremadamente motivante para los niños, además de el hecho que
trata unos temas claves que me parecen necesario que los niños reflexionen y son la
guerra contextualizada en nuestro país y el hecho de imprimir ilusiones en los niños
acerca de lograr sus sueños y metas, pero sin atropellar a los demás, sino siempre
hacerlo por el camino correcto, ya que cuando uno logra sus objetivos haciéndole daño
a los demás lo único que va a recibir al final es dolor, tristeza y remordimiento.
Sinopsis:
"El laberinto del fauno" nos sitúa en el año 1944, quinto año de paz, y cuenta el
apasionante viaje de Ofelia (Ivana Saquero), una niña de 13 años que junto a su madre
Carmen (Ariadna Gil), convaleciente a causa de un avanzado estado de gestación, se
traslada hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra destacado Vidal (Sergí López),
un cruel capitán del ejército franquista, nuevo marido de Carmen y por el que Ofelia no
siente ningún afecto. La misión de Vidal es acabar con los últimos vestigios de la
resistencia republicana, escondida en los montes de la zona. También ahí se haya el
163
molino donde Vidal tiene su centro de operaciones, en él les aguardan Mercedes
(Maribel Verdú), una joven que se encuentra a cargo de los demás miembros del
servicio, y el doctor (Alex Ángulo), que se hará cargo del delicado estado de salud de
Carmen Una noche Ofelia descubre las ruinas de un laberinto donde se encuentra con un
fauno (Doug Jones), una extraña criatura que le hace una increíble revelación.
Taller de la película:
1. Ficha técnica (oral)
Dirección y guión: Guillermo del Toro.
Países: España y México.
Año: 2006.
Duración: 112 min.
Género: Drama, fantástico.
Interpretación: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero
(Ofelia), Alex Ángulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno),
César Bea (Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro).
Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Alvaro Augustín, Bertha
Navarro y Frida Torresblanco.
Música: Javier Navarrete.
Fotografía: Guillermo Navarro.
Montaje: Bernat Vilaplana. Diseño de producción: Eugenio Caballero.
Vestuario: La la Huete.
2. Sinopsis: "El laberinto del fauno nos sitúa en el año 1944, quinto año de paz, y
cuenta el apasionante viaje de Ofelia (Ivana Saquero), una niña de 13 años que
junto a su madre Carmen (Ariadna Gil), convaleciente a causa de un avanzado
estado de gestación, se traslada hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra
destacado Vidal (Sergí López), un cruel capitán del ejército franquista, nuevo
marido de Carmen y por el que Ofelia no siente ningún afecto. La misión de
Vidal es acabar con los últimos vestigios de la resistencia republicana, escondida
en los montes de la zona. También ahí se haya el molino donde Vidal tiene su
centro de operaciones, en él les aguardan Mercedes (Maribel Verdú), una joven
que se encuentra a cargo de los demás miembros del servicio, y el doctor (Alex
Ángulo), que se hará cargo del delicado estado de salud de Carmen. Una noche
164
Ofelia descubre las ruinas de un laberinto donde se encuentra con un fauno
(Doug Jones), una extraña criatura que le hace una increíble revelación.
3. Visualización.
4. Taller escrito:
1) que te gusto más de esta película.
2) si fueras Ofelia (la niña) y tienes que sacrificar la vida de un inocente por
cumplir tus objetivos que harías.
3) piensa en un objetivo o una cosa que quieres conseguir y describe como
harías para conseguirlo.
4) si fueras el general Vidal qué harías para acabar la guerra con las personas
que se oponen a él.
5) si fueras una de las personas que se oponen al general qué harías para que te
escucharan y poder acabar con la guerra.
6) si fueras el médico arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo.
7) como te imaginas un mundo fantástico en el que quisieras vivir descríbelo.
8) en que cosas estás de acuerdo y en desacuerdo con los actos de los siguientes
personajes:
El médico, Ofelia (la niña), Vidal (el general), Carmen (la mama), mercedes (la
trabajadora de la finca).
9) Qué opinión tienes de la guerra en la realidad no en la película.
Análisis del taller:
Preguntas contextuales:
En este caso del laberinto del fauno tenemos una pregunta que sumerge más a los niños
en la película la cual es:
Que te gusto más de esta película, a lo que los niños respondieron lo siguiente: cuando
salió un monstro que se colocaba las manos en la cara y los ojos en la palma, el final
porque fue cuando el general perdió la vida porque el mato mucha gente, que hay
mucha imaginación, el fauno, cuando se comieron a las hadas, que dejan muchas
enseñanzas, que Ofelia lucho por llegar a ver a sus padres y por imaginarse muchas
cosas, que la niña era princesa y que buscaba el bien, me gusto cuando le cortaron la
boca, cuando el man que tiene los dos ojos en la mano estaba persiguiendo a Ofelia,
165
cuando el sapo se salió de la piel, el bombardeo cuando los mataban, que habían hadas
buenas y que Ofelia iba a tener un hermanito y que hay nadie tenía miedo y la más
fuerte fue Ofelia, cuando Ofelia derramo sangre al laberinto, que me gusto cuando la
niña se metió a donde el señor malo que no podía comer nada y me dio miedo porque se
comió las dos haditas, la parte del man con los ojos en las manos, a mi me gusto la de la
rana, la de los ojos y la de la mata mágica.
En valores:
Al echarle una ojeada al taller, nos encontramos con la pregunta: si fueras Ofelia (la
niña) y tienes que sacrificar la vida de un inocente por cumplir tus objetivos que harías,
a lo que los niños contestaron: no dejo que sacrifiquen a un inocente porque como dice
es un inocente no ha hecho nada, pues no lo sacrificaría y le diría que preferiría vivir en
la tierra, no lo haría porque es mi hermano, no cumplo mis objetivos, lo sacrificaría, no
porque no debo obedecer a extraños, me sacrificaría yo, decirle que no lo mate, no lo
haría porque es un inocente que no tiene nada que ver, no lo haría seria repailas, no
sacrificaría la vida de otra persona para cumplir mis deseos, no lo haría porque ellos no
tienen la culpa de que por nuestros deseos tengan que morir, yo sacrificaría también mi
vida para salvar la vida del niño, yo arriesgaría mi vida por alguien inocente porque
puede ser algún familiar mío, no lo haría, yo sacrificaría mi vida que la de una vida
inocente que no merece morir.
Como podemos observar en las respuestas de los niños nos damos cuenta que la gran
mayoría coincidió en que no harían este acto por cumplir sus objetivos y varios
coincidieron en que por el contrario sacrificarían sus propias vidas por esa persona y
los demás miembros del grupo afirman, que no lo harían porque es su hermano o por el
hecho de ser inocente, así podemos decir que los niños ya están asimilando el hecho del
otro como igual, de una forma cada vez mas fuerte queriendo insinuar con sus repuestas
que tampoco lo harían, porque jamás esperan que alguien haga eso con ellos y claro
está, porque sería un acto injustificable llegando a el egoísmo patológico.
Pero esta pregunta es clave, ya que tiene un fin de reforzamiento del sistema valorativo,
porque al preguntar sobre un caso extremo como este, la idea es que no haya dudas en
sus respuestas y la contesten con seguridad y sin titubeos, para que siempre tengan
presente el valor de la vida humana y por ende un rechazo rotundo a la guerra.
166
Siguiendo con nuestro análisis, nos encontramos con esta pregunta: piensa en un
objetivo o una cosa que quieres conseguir y describe como harías para conseguirlo, a la
que los niños contestaron lo siguiente: que no hallan mas secuestrados, diciendo que
todos somos humanos y intentar que no lo vuelvan a hacer, lo haría portándome bien y
me portaría bien en el estudio para conseguir lo que quiero,
oportunidades,
seguir todas las
ser universitario estudiar mucho, trabajando, lo haría con mucha
honestidad y tranquilidad, mi objetivo se futbolista y conseguirlo y luchar, hacer todo
lo que pueda y hacerlo bien para conseguir mi sueño, decirle que me venda la casa, yo
haría lo que sea para realizar nuestros sueños, trabajaría para lograrlo, pues como sea
pero no haciéndole daño a nadie, seguir las indicaciones al pie de la letra y obedecer
para cumplir mis sueños, yo lucharía por algún objetivo como por ejemplo el fauno le
dio la mandrágora, me arriesgaría a todo para conseguirlo, estudiando y siendo firme en
mis cosas, yo lo haría con honestidad y sinceridad.
En esta clase de pregunta es imposible agrupar coincidencias o parecidos entre los
niños, ya que cada cual tiene distintos objetivos que desea cumplir, así la importancia de
esta pregunta radica en que puedan expresarse libremente y conecten la película con su
objetivos, pues que la niña del film lucho por sus sueños y nunca se rindió, de esta
manera la idea es que ellos piensen de igual manera, para que cumplan sus objetivos con
esfuerzo y de dedicación, pero sin hacerle daño a nadie, ya que cuando eso pasa es
preferible renunciar.
Podríamos decir que es una pregunta que tiene una intención mas de engrandecer la
autoestima de los niños, ya que muchas veces olvidamos la importancia de escucharlos
en sus expresiones más autenticas, y lo único que hacemos es corregirlos restringiendo
su imaginación y cohibiendo sus objetivos, sueños o deseos, en vez de ayudarlos a
lógralos, así que mi intensión era que pensaran en esos objetivos, para que siempre los
tuvieran presentes y nunca se les olviden, con el fin de que los hagan realidad, pero
también con una idea clara de enseñarles que deben hacerlo bien, sin pasar por encima
de las personas como lo hizo Ofelia en la película.
Más adelante encontramos la siguiente pregunta: si fueras el general Vidal qué harías
para acabar la guerra con las personas que se oponen a él. A lo que los niños
contestaron: no matándolos y diciéndoles que se vallan para donde quieran, conseguir
hablar y conseguir la paz, haría la paz con los otros, haría una tregua, no luchar más,
167
hablar y buscar un acuerdo, decirles que se opongan con él, yo los haría reaccionar y los
volvería buenos. Hablarles y conversarles menos de matar, hacer un acuerdo pacífico y
dejar las armas, daría la paz para que no siguieran muriendo personas por cosas que son
bobas, yo haría la paz con los amigos de Mercedes, no los mataría y me rediría para
acabar la guerra, la paz, decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos,
meterlos a la cárcel, meterlos a la cárcel.
En esta pregunta se observa una clara tendencia en la gran mayoría de los niños a hacer
la paz y llegar a alguna clase de acuerdo con lo oponentes, dejándonos ver las
intenciones de buena voluntad de los niños, de esta manera se hace significativo el
rechazo contundente a la guerra y una forma clara de intentar resolver los conflictos,
que también es evidente en su comportamiento cotidiano, ya que observe que entre los
distintos grupos a veces existían desacuerdos que arreglaban con el dialogo, teniendo
siempre presente que la amistad es lo primero y que a veces surgen conflictos
inevitables, pero que siempre tienen una solución, ya sea apelando al perdón o a la
comprensión.
Quisiera abrir un paréntesis para referirme a una respuesta en particular la cual es:
decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos, esta clase de afirmación
tiene una alta dosis de venganza y de odio, diría que ligada a una baja autoestima, donde
la violencia se ve como un único camino para resolver los problemas, de esta manera la
amenaza es un medio de defensa encontrada de algo que nos disgusta y no sabemos
canalizar, hago referencia a esta situación por un motivo que me parece bastante grave,
en algunas escuelas públicas, y es el hecho de que muchos profesores se ven
amenazados constantemente por los alumnos, generando un malestar en estas
instituciones y un miedo constante de los maestros que prefieren dejar a algunos
alumnos hacer lo que quieran con tal de no verse afectados con alguna retaliación de
estos, terminando en una aceptación de la violencia y un desinterés por educar,
afianzando los comportamientos negativos de los agresores.
así creo oportuno hablar de este tema en este trabajo, con el fin de buscarle un fin a todo
esto y en mi humilde opinión, creo que la mejor forma de hacerlo es educando con
amor, escuchando a los alumnos como si fueran nuestros amigos, para crear lazos de
confianza y así poder prevenir antes de que sucedan las cosas peor, también es de suma
importancia que los colegios públicos contraten sicólogos profesionales y capacitados
168
para ayudar a los niños y jóvenes con sus problemas, porque creo que sin esto será muy
difícil hacer crecer la educación y mejorar las problemáticas de nuestro país.
Pero avancemos en nuestra labor y miremos nuestra siguiente pregunta, que es: si fueras
una de las personas que se oponen al general qué harías para que te escucharan y poder
acabar con la guerra. A la cual los niños contestaron así: que todos podemos ser buenos
amigos que no importan las diferencias que tengamos porque eso es lo chévere de una
amistad buena, le diría que no matara a la gente y que hiciéramos una unión contra la
gente que mata, pedir que me escuchara, le diría que hagamos la paz entre los dos,
mandaría una carta para que se acabe la guerra, decirle que acabemos la guerra, decirle
todo al general tranquilamente y buscar la paz, hacer una reunión, yo les diría que dejen
la guerra y hablen por las buenas, les diría gente no vale la pena seguir arriesgando vida
solo firmar la paz, ir con los hombres y decirles que les tenemos una propuesta para
llegar a la paz, le daría muchas opiniones para acabar con esta masacre, le diría que por
favor se rinda para que todo sea mejor, decirle que hago de cuenta que soy el, yo le diría
que se unieron para ganarle al general, matarlo, secuestrarlo porque no escucharía.
En esta pregunta se buscaba que los niños dieran su opinión, pero pensando en el bando
opuesto, con el fin de situarlos en los dos puntos de vista de una guerra y de las razones
que tiene cada bando, así en la anterior pregunta se interrogaba acerca de que harían en
la posición del general y en esta, se busca lo mismo pero con el grupo contario, para
conocer si cambia en algo su concepto anterior, ya que en teoría uno es malo y los otros
buenos, de esta manera es muy gratificante darse cuenta que la gran mayoría de los
niños opto por convenir la paz, por resolver los conflictos por medio del dialogo y la
buena voluntad, esto demuestra que no importo quien era el malo de la película o el
bueno, sino simplemente se basaron en que lo importante era llegar a la paz y a un
acuerdo para acabar con la muerte y la destrucción, estas respuestas me van dejando
cada vez más claro que los niños están interiorizando los aprendizajes de una manera
fuerte y creo que la máxima “ el otro como igual” esta entendida y asimilada totalmente,
creando unas bases estructurales rígidas en el sistema valorativo de los niños.
solo falta que sigan alimentándose correctamente y no se olviden en el caso de las
preguntas negativas, que casi siempre son escritas por los mismos las he obviado de los
talleres, porque hay que tener claro que algunos niños buscan ser diferentes y desean
hacerse notar de sus compañeros y de las demás personas, con el fin de tener autoridad
169
en el curso, además están entrando a la adolescencia, etapa complicada en que los niños
necesitan romper los lazos de autoridad y desean ser los malos del parche como se dice
coloquialmente, aunque a veces esta clase de comportamientos parecen normales y lo
son, pero en ocasiones pueden llevar a actos de violencia y demás antivalores, que
pueden llevar a una persona a caminos peligrosos que muchas veces tienen
consecuencia irreversibles, así que es importante poner mucha atención a esta clase de
niños y tratar de ayudarlos lo que más se pueda para evitar todo lo que dijimos
anteriormente, además de lo que hablamos acerca de los actos en contra de los
profesores, ya que esta clase de niños tienden a involucrarse en pandillas y en consumo
de drogas, por su necesidad de figurar.
Enseguida nos encontramos con el siguiente interrogante: si fueras el médico
arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo. A lo cual los niños contestaron: claro
porque hay que pensar que el tenga familia: Mama, Hijos(a) se que si tuviera familia
me lo agradecería. No lo haría sabiendo que está en riesgo mi vida, si, si, de pronto, si,
no, si, no, si lo haría porque el enfermo es bueno, si porque es la vida de un paciente, si
lo haría por personas por salvarlas, si porque hay que ayudar a un enfermo para que no
siga sufriendo, tal vez porque si otro la necesita más que yo sí, si porque prefiero que un
enfermo viva que yo, si o más o menos, si yo lo haría si fuera una persona que no
merece morir.
Esta pregunta tiene un grado de dificultad bastante alto, ya que el interrogante nos
plantea arriesgar la vida de nosotros por otra persona, cuestión que nos hace reflexionar
y tratar de situarnos hipotéticamente en un hecho similar y de pronto estaríamos seguros
de que si lo haríamos, pero claro, no sabemos qué pasaría si estuviéramos realmente en
dicha encrucijada, pero los niños en su mayoría están de acuerdo en que si lo harían,
porque hay que pensar en la familia de la persona, en si lo necesita en fin, en varios
argumentos que son validos para ellos y aunque suponiendo que los niños en un hecho
tal no lo hicieran, lo que vale en este caso es la intención, ya que reflexionar sobre esa
posibilidad nos pone más cerca de intentarlo y además forma un grado más alto en la
ayuda hacia las personas.
Más adelante en nuestro análisis nos encontramos con la pregunta: en que cosas estás de
acuerdo y en desacuerdo con los actos de los siguientes personajes: El médico, Ofelia
(la niña), Vidal (el general), Carmen (la mama), mercedes (la trabajadora de la finca).
170
Para esta pregunta quisiera agrupar las respuestas de los niños según el personaje con el
fin de ver más claro lo que piensan de este y llegar a una conclusión de los niños.
Medico
Estoy de
acuerdo que
sacrifica su
vida, no estoy
de acuerdo en
que se deja
mandar.
Vidal
Ofelia
Estoy de
acuerdo que
Estoy de
salve a su hijo,
acuerdo que es
no estoy de
justa, no estoy
acuerdo en la
de acuerdo que
maldad y en
hay veces es
querer matar a
boba no se
su esposa.
defiende.
Vidal mataba y
eso era malo.
Ofelia no le
hacía caso al
fauno.
Ofelia era una
El médico es
niña muy
muy amable y
Vidal es muy
buena, amable
arriesgo su
malo.
y de acuerdo
vida.
era lenta para
hacer las cosas.
Carmen
Estoy de
acuerdo en
querer a su
niña, no estoy
de acuerdo en
que prefiere a
Vidal que a
Ofelia
Mercedes
Estoy de
acuerdo en
proteger a
Ofelia, no
estoy de
acuerdo en
tener que usar
la fuerza para
ayudar a las
personas.
La Mama no le
creía a Ofelia.
Carmen
desacuerdo era
mala al decirle
a la hija que no
Mercedes muy
amable y
generosa.
creyera.
Me parece que
enfrento a
Muy abusivo.
Muy torpe.
Nada.
Muy valiente.
no tuvo miedo
No me gusto
Me gusto que
No me gusto
Me gusto que
al arriesgar su
que era muy
quería salvar a
que mato al
salvo al bebe.
su Mama.
muñeco.
Que hiso muy
Ella cuidaba
Que le creía
Que fue muy
bien en curar al
mucho a su
mucho al Papa
valiente.
Vidal.
Me gusto que
vida salvando a malo.
un enfermo.
171
enfermo.
Mama pero era
y a la hija no.
muy lenta para
hacer las cosas.
Que se
Que mato a
Que enfrento
personas
todas las
Que salvo al
inocentes y lo
pruebas y lo
enfermo.
que si es que
que no es que
pensó mucho
desobedeció al
por el hijo.
fauno.
Arriesgo su
vida.
Lo que si es
preocupo por
que sufrió por
las personas
el bebe para
enfermas y lo
que estuviera
que no que
bien y lo que
trato de
no es que
asesinar una
quemo la flor.
persona.
Tomo la
Muy malo.
Muy lenta.
Terca.
decisión
correcta.
Estoy de
Estoy de
Estoy de
Estoy de
acuerdo con el
acuerdo con
acuerdo con
acuerdo con
medico
Ofelia
Carmen
Mercedes.
Porque por una
parte no me
Porque mataba
gusto que
a los que él
matara al
quería y porque Porque en unas
enfermo y por
mato al hijo y
pruebas no lo
otra lo hiso
le pego y
hiso rápido.
para que no
porque mato al
Quería salvar a
sufriera. El
médico. Porque su madre.
médico sanaba
quería mucho a
a las personas
sus hijos.
Porque no
escucho a la
hija de lo que
decía y la
regaño. Era una
buena madre.
Me pareció
bien lo que
hiso. Era una
buena
trabajadora.
muy bien.
Súper porque
Una verraca no
Una señora
Una señora
salvo vidas
le daba miedo
muy
valiente que
honestas y lo
nada y muy
convencida de
vive de su
hiso con amor.
honesta,
todo.
hermano
172
cuidado un
Pedro.
criminal.
Es bueno.
Que era muy
Que era muy
Que no creía en Que era
malo.
terca.
la magia.
No me gusto
Me gusto que
ayudaba y no
No me gusto lo
me gusto que
malo que era
se dejaba ver la
malicioso.
medicina.
El general por
bien en curar al
matar a gentes
enfermo.
inocentes.
Que hirió al
que por todo
No me gusto
man por ayudar
era lento y no
que matara al
y no me gusto
era rápida, me
chino y no me
que no lo
gusto que era
gusto nada.
hubiera
inteligente.
Que hiso muy
valiente.
matado.
Porque quería
salvar a la
Mama pero no
pudo.
En cuanto al médico, los niños están de acuerdo que hizo muy bien por arriesgar su vida
por la de otra persona y por curar a los demás enfermos y lo que no les gusto fue que se
dejo ver la medicina. Se dejaba mandar.
En el caso de Vidal, los niños están de acuerdo en que era muy malo, porque trataba mal
a la gente y asesinaba a los inocentes, pero algo interesante es que no se centran solo en
esta parte, sino que ven en él también cosas buenas, como el hecho de querer a su hijo e
intentar salvarlo, este aspecto es bastante gratificante, ya que están reflexionando en los
actos y no ven a las personas como buenas y malas, sino que entienden que ellos
mismos y todos los seres humanos tenemos matices y por ende muchas veces
cometemos errores.
En cuanto a Ofelia, los niños están de acuerdo en que era justa, buena, amable, valiente
y quería mucho a su mamá, pero no están de acuerdo en que era lenta para realizar las
pruebas, en este caso vemos que por la forma de hablar de ella tanto de sus virtudes
como de sus falencias, nos damos cuenta que hubo una gran identificación con el
personaje, ya que tiene más o menos la misma edad de ellos, además vive algo que todo
niño quisiera vivir, y es que un mundo de fantasía se vuelva realidad, de esta manera,
también podemos observar que esta gran simpatía con el personaje los influyo a
173
reafirmar posturas como el no hacerle daño a las personas, el querer mucho a sus familia
y también a identificarse con las fantasías de ella.
En el caso de Carmen, los niños están de acuerdo en que era una buena madre y quería a
sus hijos, pero no están de acuerdo en que no creía en la magia, le hacía más caso a
Vidal que a su hija y quemo la planta que el fauno le había regalado a Ofelia para que
ella se pudiera curar, de esta forma vemos que los niños generaron una gran antipatía
por ella, ya que en muchas ocasiones seguramente ellos se han sentido igual con sus
familiares, sobre todo en el hecho de que a veces no les creen las cosas que ellos
cuentan y por la misma razón que muchos adultos olvidan la fantasía y ya no le dan
importancia por estar sumidos en la realidad.
Por último, encontramos el caso de Mercedes, en donde los niños están de acuerdo en
que era una persona muy valiente, buena y generosa, y no están de acuerdo en que por
defender a sus amigos y familiares utiliza la violencia como recurso, así podemos decir
que también hubo una cierta identificación con ella, porque ayudaba a Ofelia y por las
cosas buenas que mencionábamos anteriormente, y algo que es muy importante y es que
los niños ven que los métodos que utilizaba para defenderse no eran los más adecuados,
porque así tuviera razón la violencia no tiene justificación.
Ya para terminar nos encontramos con esta pregunta: Qué opinión tienes de la guerra en
la realidad no en la película. A lo que los niños contestaron: es muy triste, mala y en que
muchas personas mueren y se entristecen, que todo eso mata y que liberen a todos los
secuestrados y no haya más violencia, que no paga y que matan a personas inocentes,
dolor y sufrimiento, que no debería haber tanta guerra tan insignificante, que es muy
mala para Colombia y para todos los países, que es violencia, que son muy fictis en la
realidad, que eso no es una buena solución, muy mal porque hay que acabar con todo
esta masacre de gente inocente, que es muy mala y que por favor se acabe para que
vivamos mejor, que es una forma rara de resolver los problemas, yo diría que la guerra
en la realidad es muy mala y hace sufrir a las familias.
Esta pregunta fue diseñada con el fin de que los niños expresaran lo que sienten con
respecto a la guerra, y que ellos mismo asociaran esta pregunta con su país que vive la
crueldad y la miseria del conflicto armado, para que los niños también tengan la
oportunidad de expresar su inconformidad como lo hicieron en sus respuestas, ya que
esta guerra nos toca a todos, así estemos en la ciudad.
174
Estas respuestas de los niños son una especie de conclusión de lo aprendido, y claro
está, de lo que ellos sienten y piensan al respecto de la guerra, ya que después de
visionar la película y realizar el taller, los niños afianzan cosas que a mi parecer ya
tenían claras sobre la guerra, pero que no está demás tenerlas frescas, porque muchas
veces todos olvidamos la situación de nuestro país y no somos consientes del
sufrimiento de muchas personas, volviéndonos insensibles ante actos brutales que pasan
en muchas partes de nuestro territorio.
En motivación:
Yo creo que esta película fue la que más le gusto a los niños, porque es un film que
tiene aventura, miedo, suspenso, drama, fantasía, los disfraces y el maquillaje son
estupendos, por estos motivos es considerada una obra maestra hecha por el aclamado
director Guillermo del Toro, aunque más allá de todo esto, la reacción de los niños con
la película fue evidente se sentía la emoción en sus caras al verla y mientras transcurrían
las escenas no paraban de emocionarse con lo que sucedía en el film, de esta manera el
material fue un éxito rotundo en cuanto a estimulo motivacional, ya que los niños se
conectaron con esta de una forma magnífica, haciendo todos los pasos de taller
gratificantes y fáciles para ellos.
Este film es el ejemplo perfecto de cómo funciona la alta motivación en los estudiantes,
ya que además de la excelente realización de todas las actividades del taller, los niños
estaban deseosos de saber más del mismo, ya que en la etapa oral me preguntaban cómo
se hizo esto y como se hizo aquello, y comentaban profundamente emocionados las
escenas de la película entre ellos y después del taller la clase siguiente, los niños me
comentaron cosas de la película que habían averiguado.
en estos casos de películas tan motivantes como estas, es donde uno quisiera que
existiera un libro de la película, ya que se lo hubieran leído completo, así de esta manera
como se dio las cosas con este film quisiera uno que se diera con todas la películas
mostradas y es posible hacerlo, la cuestión es de tener extremadamente claro los gustos
de los niños y la edad de los mismos, el único lio es encontrar el material que reúna
todas las cualidades y esto es un gran problema, ya que no es una tarea fácil encontrarlo,
para esto hay que haber visto demasiado cine y claro está, haber experimentado con
distintos films en el salón, pero además, así sea el profesor o la persona más cinéfila del
mundo sigue siendo muy complicado, ya que este es uno de los factores de varios que
175
hay que tener en cuenta en la visualización, como el estado de ánimo de los niños y la
predisposición para ver cine y esto es algo casi imposible de predecir, por eso el
experimento es la clave del éxito con el cine motivador, ya que aunque el cine sea un
motivador innato, que lo es, no siempre las personas reaccionan de la misma manera
hacia la misma pieza audiovisual, pero algo claro si debemos tener con el cine y es que
nos conecta directamente con las emociones y por este motivo al estar tristes una buena
película de humor nos puede alegrar el día o al contrario, o de pronto, estamos
nostálgicos y un buen drama nos hará recordar cosas que hemos vivido, así pues
quisiera que recordáramos, que la mejor forma de suprimir una emoción que nos agobia
es imprimir una emoción más fuerte en su lugar, por esto el cine funciona en contra de
las emociones negativas, porque puede imprimir emociones positivas mas fuertes si nos
conectamos con una buen film. Este precepto lo vivencie también con los niños en esta
película y en las demás, ya que aburrirse es un sentimiento y así los encontraba cada vez
que iba a las clases, hasta el momento en que empezaban a ver la película y era evidente
el cambio de emoción, ya que pasaban de este estado a la alegría y la diversión.
Además de lo dicho anteriormente, también hay una pregunta en el taller destinada a
este fin de motivar, aunque realmente no fue necesaria para este, pero sí lo es para que
los niños trabajen su imaginación de manera escrita; la pregunta de la que hablamos es
la siguiente: como te imaginas un mundo fantástico en el que quisieras vivir descríbelo.
A lo que los niños respondieron: que no tenga guerra, muchas flores y valles,
unicornios, y que todos nos tratáramos bien, que no me trataran mal, fuera bueno en el
estudio, tener cosas lujosas y etc. en la paz estar con buenas personas y matas verdes,
sin guerras sin nada de armas y cosas bonitas, un mundo donde solo fuera paz, me
imagino grande y muy bonito, ninguno, un lugar muy grande donde este feliz, que se
cumpliera todo, me lo imagino con hadas y faunos sería muy bacano, un mundo en el
que todos somos felices que yo gobierne y que nada malo pase en este mundo, en un
palacio fantástico un paisaje hermoso muchos animales pajaritos cantando, fantástico
porque es como otra dimensión, me lo imagino lleno de flores de hadas y que todo vale,
espío las cosas, no me lo imagino, que sea bonito grande y sin guerra.
De esta manera los niños describieron su mundo fantástico que tiene la belleza
inigualable del lenguaje de un niño.
176
Pero pasando a otro tema, para terminar quisiera describir con un grafico como funciono
la motivación en esta película:
177
4.4 Bee movie
Dirección: Steve Hickner y Simon J Smith.
País: USA.
Año: 2007.
Duración: 90 min. (Largometraje)
Género: Animación, comedia.
Doblaje original: Jerry Seinfeld (Barry B. Benson), Renée Zellweger (Vanessa
Bloome), Matthew Broderick (Adam Flayman), John Goodman (Layton T.
Montgomery), Chris Rock (Picacuernos), Kathy Bates (Janet Benson), Patrick
Warburton (Ken), Barry Levinson (Martin Benson), Megan Mullally (Trudy), Larry
Miller (Buzzwell), Rip Torn (Lou Lo Duca).
Guión: Jerry Seinfeld, Spike Feresten, Barry Marder y Andy Robin.
Producción: Jerry Seinfeld y Christina Steinberg.
Música: Rupert Gregson-Williams.
Montaje: Nick Fletcher.
178
Diseño de producción: Alex McDowell.
Argumento:
Esta película trata sobre un panal de abejas, en el cual se trabaja fuertemente para
procesar la miel y las abejas jóvenes tienen que ir a la universidad para poder graduarse
y entrar a trabajar en la colmena, de esta forma todas las abejas del panal están
contentas con sus trabajos y no les importa hacer siempre lo mismo, ya que toda la vida
se han regido por esas reglas, pero un nuevo estudiante recién graduado entra feliz a
trabajar hasta que se da cuenta que tiene que escoger un trabajo el cual va a realizar toda
su vida.
pero esta joven abeja no quiere eso para su vida, lo que desea es salir de la colmena y
explorar el mundo que se encuentra afuera, así que un día estando en la empresa de miel
el chico se encuentra con una especie de ejercito que hay en la colmena y estos se
encargan de polinizar las flores para poder hacer la miel, de esta manera el joven reta a
uno de los polinizadores y sale con ellos a conocer el mundo exterior, mientras la abeja
está disfrutando de salir de la colmena de un momento a otro resulta perdido y da a
parar a la ventana de la casa de una humana que le salva la vida.
En ese momento iba a ser espichado, así la abeja muy agradecida con la humana decide
hablarle para darle las gracias y apenas lo hace la mujer queda paralizada porque está
oyendo hablara a una abeja, después de la confusión del momento la mujer se relaja y
los dos se vuelven buenos amigos, hasta que un día en un supermercado la abeja
descubre un secreto que guardan los humanos y es que se están robando la miel de las
abejas sin pagar ni un solo peso.
De esta manera al descubrir esta atrocidad la abeja decide que va a demandar a los
humanos por robarse la miel que le pertenece a su pueblo, con esta meta la abeja hace
todo lo posible por el caso hasta que llega a los estrados y gana, de esta forma la miel es
devuelta a donde pertenece y así la abeja libera a su pueblo de trabajar todos los días de
su vida hasta el cansancio.
después de esto como hay tanta miel no es necesario seguirla procesando y se cierra la
fábrica de miel del panal y los trabajadores se dedican a no hacer nada, pero a medida
que va pasando el tiempo la abeja se da cuenta de algo desastroso que le muestra su
amiga humana y es que la naturaleza se está marchitando y acabando, porque al no
179
haber abejas que polinicen las flores estas mueren, por este motivo, la abeja queda
arrepentida por sus actos y decide que tiene que reparara el daño causado, por lo tanto
va en busca de las ultimas flores vivas que hay para que puedan ser polinizadas y de
esta forma salvar el mundo, las encuentra y empieza a intentar hacer el trabajo para que
los campos vuelva a ser lo que eran antes, con la ayuda de todos los humanos y abejas
trabajando en conjunto logra su objetivo y de nuevo las flores y plantas vuelven a
renacer regresando todo a la normalidad.
Mensaje que sugiere la película:
Esta película nos sugiere varios mensajes, en primera instancia el hecho de luchar por
las metas que se quieren y no darse por vencido, pero claro está, que antes de eso hay
que tener muy claras la consecuencias de nuestros actos, ya que a veces hay sueños y
deseos que queremos cumplir pero no nos damos cuenta que podemos hacerle daño a
los demás por este motivo, otro tema clave que trata la película es que todos podemos
ser amigos así seamos distintos el uno del otro, lo más importante es que habitamos en
el mismo planeta y debemos estar unidos. El film también nos muestra la necesidad de
cuidar la naturaleza, pues sin ella tampoco podríamos existir nosotros.
Valor o tema central a tratar:
El tema a tratar en esta película es la necesidad de luchar por los sueños que tenemos,
pero de la forma correcta sin causarle daño a los demás y también el hecho de que
muchas veces cometemos errores que afectan a los otros, y al hacerlo es necesario
arrepentirnos e intentar arreglar los daños que hemos causado, pero si por el contrario
nos encontramos en la posición opuesta en necesario que tengamos la capacidad de
perdonar, ya que la venganza nunca conduce a nada.
Sinopsis:
“Una abeja llamada Barry B Benson acaba de graduarse en la universidad, pero le
invade la desilusión cuando comprende que sólo tiene una opción profesional la miel.
Entonces sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las reglas cardinales
del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una florista de Nueva York
llamada Vanessa. Barry se queda atónito al averiguar que los humanos llevan siglos
180
robando la miel de las abejas, y, de este modo, descubre cuál es su auténtica vocación:
restablecer el orden y demandar a la raza humana por robar la miel.”32
Taller de la película:
1. Ficha técnica:
Director: Simon J. Smith, Steve Hickner.
Productor: Jerry Seinfeld, Christina Steinberg.
Año: 2007.
Género: Animación, comedia.
País: EE.UU.
Distribuidora: Paramount y Dreamworks.
2. Sinopsis:
“Una abeja llamada Barry B Benson acaba de graduarse en la universidad, pero
le invade la desilusión cuando comprende que sólo tiene una opción profesional
la miel. Entonces sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las
reglas cardinales del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una
florista de Nueva York llamada Vanessa. Barry se queda atónito al averiguar que
los humanos llevan siglos robando la miel de las abejas, y, de este modo,
descubre cuál es su auténtica vocación: restablecer el orden y demandar a la raza
humana por robar la miel.”33
3. Visualización.
4. Taller escrito:
Barry B. Benson (Jerry Seinfeld):
Barry es una abeja que no se conforma con fundirse en su mundo negro y
amarillo. Acaba de licenciarse en la universidad y quiere algo más que el
habitual trabajo en la fábrica Honex produciendo miel. Sinceramente, ¿a quién le
gusta la perspectiva de hacer siempre lo mismo? Después de pensárselo, decide
seguir reflexionando fuera de la colmena. Para Barry, que es una abeja
inteligente, no todo gira alrededor de la miel. Y, a veces, no queda más remedio
que tomar grandes decisiones.
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La butaca: revista de cine, sinopsis de la película Bee Movie,
http://www.labutaca.net/films/53/beemovie.htm, (fecha de acceso: octubre 2008).
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La butaca: revista de cine, sinopsis de la película Bee Movie,
http://www.labutaca.net/films/53/beemovie.htm, (fecha de acceso: octubre 2008).
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Tras ver la película y leyendo como es el personaje de Barry contesta las
siguientes preguntas:
1. ¿qué parecidos encuentras entre tú y Barry, explica porque?
2. ¿si fueras Barry y vivieras en la colmena, te quedarías en esta trabajando o
saldrías de ella como lo hizo él?
a. Me quedaría en la colmena ya que tengo un trabajo estable.
b. Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego volvería a trabajar.
c. Saldría de la colmena porque los trabajos que me dan no me interesan y tengo otros.
sueños en mente y voy a luchar por ellos.
3. ¿qué piensas de la frase: deja de soñar tienes que pensar como una abeja?
a. que tiene razón porque uno es lo que es y nada va a cambiar eso.
b. no estoy de acuerdo porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la
vida.
c. soñar no sirve para nada, simplemente uno tiene que ser quien le digan que sea.
4. Barry lucho por una causa que él creía justa y era quitarle la miel a los
humanos porque le pertenecía a las abejas; pero esto tuvo una consecuencia muy
grande y fue la destrucción de las flores y la vegetación.
Pensando en esta situación contesta la siguiente pregunta:
Si tú fueras un medico y tuvieras una droga para curar el sida guardada y te das
cuenta que alguien que estaba muriendo la tomo y la repartió a mucha gente con
la misma enfermedad gratis. ¿Qué harías?
a. lo demandarías porque fue tu invento y empezarías a cobrar por la droga millones
de pesos.
b. le dirías al hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era
suficiente, y lo felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como
tenias pensado hacerlo tu.
c. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a cobrar la droga a un
bajo precio.
d. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a regalar la droga al que
lo necesite.
e. no lo demandas pero empiezas a cobrar millones por la droga.
f. no lo demandas pero empiezas a cobrar un precio justo por la droga ya que tu
esfuerzo también vale.
Dam Flayman (Matthew Broderick):
182
Es el confidente y mejor amigo de Barry. Pero Adam es fiel a la empresa (nos
referimos a Honex). No le importa en absoluto seguir las directrices del partido
y hacer lo que han hecho siempre las abejas, producir miel. Al fin y al cabo, 27
millones de años de historia no pueden estar equivocados.
5. después de ver la película y leyendo como es el personaje de Dam contesta:
¿Con quién te ves mayores parecidos con Dam o con Barry, explica porque?
6. ¿Si tú fueras Barry y te encuentras con alguien distinto a ti como lo era
Vanessa qué harías?:
a. intento conocerlo sin importar que es distinto a mí.
b. no hablaría con él porque me parece extraño.
c. no me interesa conocer a nadie distinto porque me gusta la gente que es como
yo.
7. Barry cometió un error con lo que hizo y fue a remediarlo por que había
hecho mucho daño a los humanos y a las abejas. ¿En esta situación tu que
hubieras hecho?
a. no me importaría y dejo que cada cual lo solucione como pueda.
b. no haría nada, no porque no quisiera, sino porque me sentiría incapaz de logarlo.
c. actuó como Barry e intento solucionar los problemas que cause.
8. ¿qué enseñanzas te dejo esta película?
5. Dialogo de la película:
En esta ocasión, al entrar al salón de quinto de primaria después de que los niños
visualizaran la película los vi felices y comentando el film con sus amigos, algo que me
pareció muy positivo, ya que no había duda que les había gustado la película, aunque al
principio de la clase se encontraban reacios a el film, pues creían que era para niños mas
chiquitos que ellos, así que pensaron que se iban a aburrir, pero por lo que estaba viendo
en ese momento me di cuenta que las cosas habían cambiado, así que pregunte como les
había parecido la película y los niños me contestaron que les había gustado mucho y que
se habían divertido, de esta manera les pregunte sobre el tema central de la película y
me contestaron que se trataba de una abeja que quería cumplir su sueño y lo logro, pero
cometió un error quitándole la miel a los humanos y se dio cuenta de esto e intento todo
para arreglarlo, consiguiéndolo y uniendo a los humanos con las abejas.
183
Análisis del taller:
En valores:
La primera pregunta que encontramos en nuestro análisis es: ¿qué parecidos encuentras
entre tú y Barry, explica porque? Esta pregunta tiene como objeto saber si los niños se
identifican con el personaje principal y si también es una forma de reflexión para crear
una empatía mayor con este; pero miremos las respuestas de los niños la cuales fueron:
que él es inteligente y yo también, desenmascarar a las personas, en nada porque yo no
soy así y nunca lo quiero ser, que le gusta luchar por lo que quiere y por lo que es de él,
que no nos gusta hacer siempre lo mismo que primero pensamos para poder escoger
algo que nos guste y que nos parezca importante, yo no me parezco en nada a Barry
pero en su amabilidad sí, yo me parezco en Barry en que Barry es una abeja amable y
divertida, chistoso y buen amigo y todas esas cosas soy yo, que yo soy divertida, loca y
extrovertida porque me gusta ser así y no amargada, en nada, que Barry defendió la miel
de los adultos porque ellos trabajaban mucho para que los adultos consiguieran barata
parecido mismo que el no tengo la misma diferencia, que él nunca se rinde y yo
tampoco porque yo quiero lograr grandes cosas, al no le gusta que todos los días hagan
lo mismo y a mí tampoco no me gusta hacer siempre lo mismo, no se creo que en lo
ignorante, porque no sabía ni investigo lo que pasaría, que él es libre a mí, mi Mama no
me dice nada y me deja hacer lo que quiera pues me deja solo si no me meto en
problemas, porque a veces yo ayudo pero no a muchos les sirve, en lo que me parezco a
Barry es que él es una abeja que entiende a su mejor amigo o amiga y que es una abeja
que se preocupa por lo de él y sus abejas.
Podemos observar que en las respuestas de los niños la gran mayoría encuentra
parecidos con Barry en varios aspectos, en lo buenos amigos, en que luchan por sus
sueños, en los chistosos y buena gente, en que no le gusta hacer siempre lo mismo, en
que le gusta ser libre y que nunca se rinde, de esta manera podemos observar que la
identificación de los niños con Barry es muy grande, porque las respuestas de los niños
tienen un grado de asociación bastante alto y cada niño ve distintos rasgos de la
personalidad de Barry que se acomodan a ellos, viendo esta empatía tan grande con el
personaje podemos observar que por este hecho se hace una conexión más grande entre
ellos y los acontecimientos que le suceden a la abeja.
184
Pero quisiera referirme a dos respuestas en particular que me llamaron más la atención,
la primera es aquella en que un niño dice que se parece en lo ignorante porque Barry no
investigo lo que pasaría al llevarse la miel, esta respuesta es importante ya que el niño
reconoce la necesidad de investigar y de pensar antes de actuar para no cometer un error
como el de Barry, esta reflexión me parece muy adecuada, ya que este niño seguramente
cuando tome alguna decisión lo pensará muy bien antes de hacerlo, la otra respuesta que
llamo mi atención es que uno de ellos dice que se parece a Barry en que es libre y hace
una asociación entre el personaje y lo que a él le sucede en su diario acontecer con su
mamá, ya que afirma que él también es libre porque la mamá lo deja hacer lo que él
quiere, pero con la condición de no meterse en problemas, esta clase de relaciones con
el personaje son muy importantes, porque al haber esta clase de empatía la seguridad de
que el niño aprenda e interiorice las enseñanzas de la película es mucho más alta y
duradera.
Siguiendo con nuestra labor nos encontramos con la siguiente pregunta: ¿qué piensas de
la frase: deja de soñar tienes que pensar como una abeja? Esta pregunta también es de
selección múltiple, así que miremos el grafico para saber que contestaron los niños:
Las posibles respuestas a esta pregunta eran las siguientes:
a. que tiene razón porque uno es lo que es y nada va a cambiar eso.
b. no estoy de acuerdo porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la
vida.
c. soñar no sirve para nada, simplemente uno tiene que ser quien le digan que sea.
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De esta forma vemos en el grafico que todos los niños respondieron que no estaban de
acuerdo, porque uno puede soñar y realizar lo que se proponga en la vida, con esta
respuesta contundente nos damos cuenta que los niños si desean cumplir todos sus
sueños y metas, pero si relacionamos esta respuesta con la de la anterior pregunta, nos
damos cuenta que están en un proceso en el cual los deseos más profundos se
contradicen con los deseos que los demás esperan que cumplamos, esto es un indicativo
que nos muestra que además de la presión social y familiar, los niños están contagiados
con un mal terrible que es la absurda convicción de no creer que uno puede hacer todo
lo que se propone, así sea un sueño muy difícil de alcanzar, y esta convicción es
impuesta por la sociedad pero también por nosotros mismos que creemos que es así
rindiéndonos sin luchar, por este motivo, esta pregunta es muy valiosa para reflexionar
y más que eso para que los niños tengan muy presente esa respuesta que dieron y
realmente se enfrenten con la realidad y luchen por sus deseos a pesar de los factores
externos que muchas veces cohíben nuestros actos, como por ejemplo el no tener dinero
para estudiar, viajar, etc.
Pero pasemos de tema y sigamos con nuestro próximo interrogante, el cual es: ¿Con
quién te ves mayores parecidos con Dam o con Barry, explica porque? Esta pregunta
tiene la funcionalidad de la primera y es buscar que los niños se identifiquen con los
personajes de la película, pero en este caso tienen que escoger entre Barry y Dam que es
el mejor amigo de Barry y que es muy distinto a este en casi todo; pero miremos que
contestarnos los niños: Barry no sé porque me identifico mas con él, con Barry porque
es mejor amigo y es muy trabajador, Dam porque él se preocupa por los demás y por la
empresa de miel, porque les gusta hacer lo que quieren, me parezco a Barry porque soy
divertida, me parezco a Dam en nada, yo me parezco a Barry en lo chistoso y en lo buen
amigo, con Dam porque es serio, con Barry por que fue el más valiente de las abejas y
defendió su miel, Barry, con Barry el tiene un gran sueño y yo también, los dos porque
soy honesto e ignorante, con Barry por lo que les explique yo no me quedaría encerrado
en la colmena toda la vida, saldría y me parece bueno lo que hace Barry para ayudar a
toda la gente así la embarre lo volvería a remendar, a Barry porque quiero cosas grandes
y no cualquier cosa, con Barry porque él quiere lo que le pertenece y porque a veces soy
afanada.
Según lo que contestaron los niños la mayoría dice que tienen más parecido con Barry
que con Dam, ya que Barry es chistoso, buen amigo y sobre todo lucha por sus sueños y
186
lo que quiera, además trata de ayudar a las personas, así no le salga muy bien las cosas,
de esta manera vemos que la identificación con este personaje es mayor y los niños se
ven reflejados en los mejores actos de este, algo que es muy bueno, ya que al
identificarse positivamente con un personaje y no con sus peores actos nos muestra una
asimilación positiva que es la idea que se busca con todos los talleres, pero también es
una ventana para la reflexión de los niños, pues han visto que Barry trato de ayudar sino
que termino creando una catástrofe, pero hizo algo que es de suma importancia y fue el
hecho de tratar de remediar el daño y esto causa una enseñanza grande para los niños,
este acontecimiento es muy significativo, ya que la capacidad de darnos cuenta de
nuestros errores es fundamental para ser mejores personas y más aun si dejamos
cualquier clase de rencor o orgullo e intentamos remediar las cosas, por este motivo la
empatía con Barry es muy importante, porque los niños pueden optar por hacer lo que
hizo este si estuvieran en una situación en la cual cometan un error y se sientan mal por
ello afianzando la capacidad de arrepentimiento y perdón.
Más adelante en el taller nos encontramos con la siguiente pregunta: ¿Si tú fueras Barry
y te encuentras con alguien distinto a ti como lo era Vanessa qué harías? Esta pregunta
también tiene la estructura de múltiple respuesta, así que observemos el grafico de las
respuestas:
Esta pregunta tenía tres posibles respuestas las cuales eran:
a. intento conocerlo sin importar que es distinto a mí.
b. no hablaría con él porque me parece extraño.
c. no me interesa conocer a nadie distinto porque me gusta la gente que es como
yo.
187
Como podemos observar en el grafico, la gran mayoría está de acuerdo en que si esto
pasara intentarían conocerlo sin importar que es distinto a ellos, lo que nos demuestra
que la lección de los otros talleres “del otro como igual” fue efectivamente interiorizada
por los niños, y están dejando de lado el hecho de juzgar a las personas porque son
distintas en su exterior para preocuparse mas por el interior, entendido como la
personalidad, los sentimientos y los actos de los demás, de esta manera es muy grato
para mi comprobar esto, ya que la máxima de los talleres fue aprendida e interiorizada
utilizando la herramienta del cine como vehículo transmisor de valores y acciones
positivas, creo que ya he cumplido uno de los objetivos que me propuse en este trabajo,
que era enseñar al menos alguna cosa positiva para la vida de los niños, aunque no
puedo saber con certeza si lo aplicaran en su diario acontecer, por lo menos se que hubo
una gran reflexión sobre este tema y lo más probable es que sea utilizado.
Prosiguiendo con mi labor nos encontramos con la siguiente pregunta: Barry cometió un
error con lo que hizo y fue a remediarlo por que le había hecho mucho daño a los
humanos y a las abejas. ¿En esta situación tu que hubieras hecho? Esta pregunta
también sigue la estructura de respuesta múltiple, así que miremos el grafico:
Esta pregunta tenía tres posibles respuestas las cuales eran:
a. no me importaría y dejo que cada cual lo solucione como pueda.
b. no haría nada, no porque no quisiera, sino porque me sentiría incapaz de logarlo.
c. actuó como Barry e intento solucionar los problemas que cause.
Como podemos ver en el grafico, todos los niños respondieron que actuarían como
Barry e intentarían solucionar los problemas que causaron, esta reflexión es muy
188
importante porque los introduce en el arrepentimiento de una manera proactiva, pues no
solo basta con sentirse mal o pedir perdón sino que también se hace necesario intentar
arreglar el perjuicio que se cometió, ya que de esta forma los valores no solo se quedan
él palabras y en buenas intenciones, sino que también requieren de una acción que
genere un equilibrio entre lo que sentimos y lo que sienten los demás.
Este hecho del arrepentimiento proactivo me sirve para explicar la unión que existe
entre los valores, la motivación y las emociones, a pesar de que una depende de la otra
entendiéndolas como un proceso, muchas veces nos saltamos pasos de este dejando a
medias el arrepentimiento verdadero, ahora bien, si pensamos en la acción de Barry en
la película, nos damos cuenta que este cumplió el proceso completo de arrepentimiento
llevándolo a un final feliz, de esta manera, todos nosotros deberíamos actuar así, ya que
la idea es que al final del proceso halla un equilibrio entre el afectado y el agresor para
que renazca la armonía y la felicidad, pero quisiera explicar este punto de una mejor
manera con un grafico:
De esta manera, este podría ser el proceso más adecuado para actuar al arrepentirnos,
siendo el mismo con el que actúa Barry en la película, así podemos ver más claramente
189
la importancia de esta enseñanza para los niños, ya que la idea no es cumplir una parte
del proceso nada mas como se ve comúnmente, en el cual solo llegamos al deseo de
reparar el daño y quedamos allí estancados o efectivamente lo reparamos pero con la
acción de pedir una disculpa a el damnificado, que claro es válido, porque en muchas
circunstancias el daño ya no puede ser corregido y se apela al perdón para sanar a las
dos partes, lo mejor sería que se pudiera llevar a cabo alguna acción que corrigiera el
daño, porque al lograr esto no solo se conseguiría el perdón sino que las dos partes
tendrían una emoción fuerte de alegría y anhelos de reconciliación.
Ya para finalizar nuestra labor nos encontramos con la siguiente interrogación: ¿qué
enseñanzas te dejo esta película? A lo que los niños respondieron: que todo se pude
lograr, que uno no debe ser malo con la gente y ser muy trabajador, que hay que lograr
nuestras metas, que hay que lograr nuestras metas, que cada vez que uno hace un error
hay que arreglarlo, que si uno es una abeja y yo veo un humano no se le puede hacer
raro porque una abeja también es un ser humano, me dejo la enseñanza que uno comete
errores y los puede volver a remediar, me dejo que debo luchar por las cosas que me
gustan y no dejarme intimidar de los grandes, que luche por mis sueños, que hay que
luchar y tratar de solucionar los daños que he causado, que no a que comerse lo que le
dicen, pues que hay que tomar decisiones con calma no a la loquera y que la gente
extraña a veces no hace daño, que hay que ayudar a la gente que a pesar de que somos
diferentes no quiere decir que no podamos tenerlo como amigo o tener un mismo
derecho y que no siempre ayudar por los demás está bien, que la vida de una abeja es
incierta no vale menos que nosotros y si habla lo escucharía y que no hay que ser
envidiosa.
Como podemos observar, la mayoría de los niños están de acuerdo en que esta película
les enseño a que deben luchar por sus sueños y metas, además que cuando se cometen
errores hay que remediarlos, pero también varios de los niños contestaron que
aprendieron de la película a que se puede ser amigo de las personas así estas sean
distintas a nosotros, de esta forma mirando las conclusiones de los niños podemos decir
que reflexionaron y aprendieron cosas muy valiosas como luchar por los sueños y tratar
de remediar los errores que comenten, enseñanzas muy importantes para crecer como
personas capaces de lograr cambios positivos en su entorno, siendo proactivos y
competitivos, pero claro está siempre pensando en no hacer daño a los demás.
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En motivación:
En cuanto a la película, esta también fue una de las que más les gusto a los niños con el
laberinto del fauno, ya que el género de animación como es bien sabido es uno de los
que más simpatiza con los niños y tiene una gran ventaja, que la mayoría de las
películas de este género son diseñadas para ellos y por ende tienen un alto grado de
enseñanzas en valores, por lo tanto, la animación posee todo lo que una película necesita
para poder ser abordada en la escuela, además es un genero divertido que casi siempre
tiene como principal característica la comedia y la fantasía como estandarte, y la gran
mayoría trata temas con los que los niños se identifican, así pues son ideales para ser
visualizadas por los más pequeños, aunque en el caso de los más grandes de primaria
hay que elegir una animación adecuada, porque ellos están entrando en la etapa de la
adolescencia y la animación es vista en muchas ocasiones como algo que ven los niños
chiquitos, generando una antipatía hacia el material, de esta forma Bee Movie al
principio no fue muy bien recibida por muchos de ellos, ya que la historia de una abeja
suena a material para segundo de primaria, pero nada más alejado de la realidad que este
concepto, pues esta película trata el tema de salir de estudiar e ingresar a la vida laboral
y sus protagonistas no son niños, son jóvenes que están explorando la vida y la
aventura, cometiendo errores que al final los llevan a decidir que sueños perseguir, por
estos motivos me pareció una película muy adecuada para la edad de los niños; pero
como venía diciendo este film no fue bien recibido la principio hasta que empezó la
visualización de la película y se dieron cuenta que no era un tema de niños y así empezó
a crecer la motivación por la película, además que es muy chistosa y nada mejor para
elevar la motivación y el espíritu que una película que nos haga reír, así después de un
tiempo los niños estaban conectados totalmente con el audiovisual y muy concentrados
viéndolo, y cuando termino centraron en realizar el taller para luego dialogar sobre este,
pero siempre con una actitud muy positiva y se les veía felices que es lo más
importante.
Para sintetizar y concluir podemos decir que Bee Movie ingreso siendo un estimulo
bajo, pero a medida que fue pasando la película se convirtió en un estimulo bastante
alto, que llevo a los niños a desear dialogar sobre esta y a realizar el taller escrito de la
mejor manera generando felicidad, diversión y un aprendizaje en valores.
191
4.5 Análisis de los productos audiovisuales
Este análisis, se realiza con el fin de entender el proceso final de cada cortometraje que
realizaron los niños, de esta manera se estudiara el factor motivacional y valorativo de
la actividad, como también la aplicación del aprendizaje básico del lenguaje audiovisual
enseñado en las intervenciones anteriores.
GRUPO 1:
TITULO DEL CORTOMETRAJE: PANDILLAS DE PAZ
ARGUMENTO: este cortometraje trata sobre la historia de una pandilla que era muy
unida, pero un día se pelean entre ellos por el poder del territorio, así que deciden
separarse en dos grupos y formar cada uno su propia pandilla, de esta forma empiezan a
luchar estas dos nuevas pandilla con el fin de tener el poder absoluto, después de
muchas batallas y de el infierno de la guerra, los miembros de las dos pandillas rivales
deciden recapacitar, ya que se dieron cuenta que la violencia no conducía a nada bueno
y solo produce destrucción, de esta manera deciden hacer la paz, vivir juntos y ser los
amigos que eran antes.
192
PREPRODUCCION:
La preproducción de la película de los niños constaba en realizar una historia inventada
por ellos con una sola condición, la cual era incluir un valor o una acción positiva que
ellos consideraran importante mostrar, también constaba de realizar un Story Board del
cortometraje con el fin de facilitar las grabaciones.
La creación de las historias, es un aparte fundamental en cualquier elaboración de un
producto audiovisual, ya que nos muestra de que se va a tratar la narración, desde su
principio hasta su final para luego llevarla a las imágenes, de esta manera con los niños
se realizo este trabajo de escritura en grupo de su narración.
Después de este preámbulo, entremos en materia al leer la historia de pandillas de paz;
nos damos cuenta que los niños escogieron una serie de actitudes y valores muy
interesantes como lo son el perdón, la reconciliación y el hecho de la reflexión de los
personajes hacia la violencia, en donde se dan cuenta que no conduce a ningún fin y es
mejor ser amigos.
Este hecho, de que los niños por si mismos hayan escogido tratar temas tan importantes,
nos pone a reflexionar acerca de la conexión que tenían con las enseñanzas del taller y
el autentico análisis de los aprendizajes que obtuvieron.
En cuanto a la enseñanza audiovisual, podemos decir que en esta etapa los niños
afianzaron los conocimientos aprendidos sobre los planos y ángulos, además de los
puntos de vista estéticos de la imagen por medio del Story Board, que en este caso fue
realizado con conciencia y dedicación.
En motivación, podemos afirmar que el hecho de ser el primer paso para realizar su
película los llevo a realizarlo de una manera positiva y entusiasta, siendo la película un
estimulo muy fuerte para ellos, que genera un deseo muy grande de verla terminada,
llevando a que cualquier tarea se realice con una buena dedicación, aunque esta etapa
fue la más difícil para los niños, ya que el hecho de escribir y dibujar para ellos de
pronto ya no es muy divertido, porque se han dedicado a ello toda su primaria, sin
embargo, lo realizaron con el fin de llegar a la parte más emocionante que son las
grabaciones.
PRODUCCION:
193
En esta etapa, los niños tenían que utilizar el Stop Motion como técnica para realizar su
película, para ello contábamos con una cámara de fotografía y una enseñanza previa de
la técnica a utilizar, de esta manera los niños se dedicaron a tomar las fotos de su
historia y a llevar a cabo todo lo relacionado con la escenografía de su película.
A nivel valorativo, en esta etapa podemos observar además del hecho de estar creando
una película con estas características, se pudo vivenciar que los grupos estaban muy
unidos y se apoyaban mucho entre sí, buscando soluciones a los problemas que se
encontraban en el camino y solucionándolos siempre de una manera dialogada y
proactiva, mostrando que la actividad de realizar un audiovisual es una tarea
integradora, en la cual la tolerancia y el respeto por la opinión del otro es fundamental
para poder llevar a cabo un buen material.
Por otro lado, en el caso de este grupo pude ver un compromiso enorme con la actividad
y estaban tan conectados que no hubo peleas ni riñas entre sus miembros, solo dos
discusiones acerca del cómo podían hacer un efecto que fueron asumidas de la mejor
manera, ya que hablaron por un tiempo y llegaron a una solución de mutuo acuerdo sin
crear ninguna clase de conflicto.
Otro punto interesante en el trabajo de este grupo, es que cada uno tomo su puesto en
las grabaciones, unos eran actores, otros manejaban la cámara y los demás de dedicaba a
realizar la producción, pero en todo esto hubo algo especial, y fue el hecho de que si
alguno quería realizar la actividad del otro nunca hubo oposición por parte de sus
miembros, al contrario, dejaban que su compañeros realizaran las diferentes actividades
sin condiciones, ni peros, mostrando que la envidia y demás actos individualistas no
fueron siguiera pensados, ya que estaban tan felices y unidos realizando su película, que
lo importante era que todos se divirtieran y como grupo trabajaran para hacer el mejor
cortometraje.
A nivel del aprendizaje del lenguaje audiovisual, podemos observar que el manejo de
los planos y ángulos fue exitoso, ya que los niños después de un rato de iniciar las
grabaciones empezaron ellos mismos a proponerlos y a llevarlos a cabo sin necesidad de
que yo les sugiriera nada solo, al principio les proponía, pero después esto ya no fue
necesario porque ellos mismos se hicieron cargo de su película y yo solo los observaba
realizar primeros planos, ángulos picados, contrapicados, planos medios, planos
generales como si lo hubieran hecho desde hace mucho tiempo, haciéndome reflexionar
194
en la grandísima empatía que los niños tienen con los medios audiovisuales, ya que
siempre han sido parte de sus vidas y el hecho de nacer viendo una pantalla del
televisor, hace que estas tareas para los niños sean muy fáciles de realizar.
A nivel motivacional, podemos decir que esta etapa en la realización de la película es la
cumbre más alta de la motivación, ya que se puede vivenciar que los niños están
totalmente conectados con la actividad generando conocimiento estético, ya que pasan
de las ordenes a la autonomía total, como decía anteriormente los niños en un momento
asumieron su película ellos solos y realizaron lo que quisieron y no hubo necesidad de
decirles absolutamente nada, ellos mismos se empeñaron en llevar a cabo su película
con toda la pasión y energía hasta que la terminaron.
Lo más interesante de todo esto es que no hubo distracción alguna, porque casi siempre
sucede que los niños se aburren con ciertas actividades académicas y algunos empiezan
a jugar y a realizar otras cosas que no tienen nada que ver con lo que se está haciendo,
pero en este caso eso nunca paso, todos estaban conectados e integrados y con gran
pasión desarrollaron de principio a fin su labor.
De esta manera, puedo concluir que la realización audiovisual es una herramienta
excepcional para motivar, generando la máxima concentración y empeño en el trabajo.
POSTPRODUCCION:
En esta etapa, se genero una tensión y un deseo muy fuerte en los niños porque querían
ver su película ya terminada, pero antes de eso era necesario llevarla a edición, así que
los niños me comentaban más o menos lo que querían ver en su película y como lo
querían ver, así en este caso quedamos en que le íbamos a poner efectos a las pistolas
para que pareciera que estuvieran disparando y también corregimos ciertas cosas de
continuidad acerca de que imágenes podíamos poner al principio en la mitad y en el
final, así después de este dialogo con los niños me dispuse a realizar la edición.
Lo único que lamento acerca de le realización de todas las películas de los niños, fue el
hecho de no haber podido lograr que ellos mismo editaran su producto, ya que por no
poseer los recursos tecnológicos y viendo que el tiempo dado por la institución para
estos talleres era muy escaso, la labor era casi imposible de realizar, por este motivo
tampoco es posible realizar un análisis de la etapa de postproducción, así que en
adelante la voy a obviar de este análisis.
195
GRUPO 2:
TITULO DEL CORTOMETRAJE: LA MEJOR AMISTAD
ARGUMENTO: este cortometraje trata sobre la historia de un grupo de niñas que se
caían muy mal entre ellas, así que peleaban bastante, hasta que en una pelea una niña
del curso se canso de verlas siempre en esa tónica y decidió intentar parar la pelea, pero
lo único que consiguió fue que la maltrataran, de esta forma la niña decidió que tenía
que darle un escarmientos a sus compañeras para que dejaran de pelearse y de tratar mal
a las demás, de este modo la niña decidió que se iba a disfrazar de fantasma y de esta
forma les iba a pegar un gran susto, así que esta niña se puso su traje de espanto y se
escondió en el baño a esperar que el grupo de niñas entrara en él, para darles una lección
que nunca olvidaran.
Después de un rato de esperar, el grupo de niñas fue entrando en el baño y su
compañera salió de su escondite y les pego un susto enorme, así después de los gritos de
susto, las niñas terminaron abrazadas del miedo tan grande que les produjo su
compañera, de esta manera las niñas tras este episodio terminaron por acercarse y dejar
de pelear para convertirse en las mejores amigas.
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PREPRODUCCION:
En esta etapa las niñas desarrollaron su historia escrita y el Story Board. En estos dos
trabajos de las niñas, podemos observar a nivel valorativo que las niñas son mas dadas a
la realidad que los niños, ya que al realizar estas labores se puede observar que ellas
plasman sus valores a un nivel mas cotidiano, más acorde con lo que están viviendo en
esta etapa de sus vidas, por este motivo, su historia inicial trataba de dos grupos de
niñas, donde uno era de niñas que se creían más que las demás y otro de niñas que no
eran así y una mas que era la solitaria del salón, y el conflicto se generaba por la
personalidad y la manera de ser de cada integrante que conformaba los grupos, de esta
manera, podemos observar que las niñas utilizan mas sus vivencias y las situaciones
clásicas que se pueden presentar en un colegio, haciéndolas manejar valores que se
adaptan mucho más a lo que ellas pudieron o pueden sentir en los grupos que se
conforman en su vida como estudiantes.
De esta forma, podemos ver que las niñas en esta etapa de sus vidas dan una
importancia mucho más grande a actos cotidianos que las afectan a ellas directamente,
como es el caso de la escogencia de un grupo en los colegios, donde puedan
identificarse, en este caso, ellas ven la gran importancia de pertenecer a los grupos
específicos que son las creídas y las normales, y por lo que he observado las feas y las
bonitas, todo esto lleva a un constructo valorativo distinto al de los niños, ya que ellos
todavía están más identificados con la fantasía y no le dan importancia a estos hechos,
mostrando que jugar y pasarla bien con sus amigos es más importante que otras cosas,
en cambio las niñas ya tienen una preocupación distinta y es el hecho de cómo las ven
los demás, dándole gran importancia a la personalidad y a la forma de ser de ellas y de
las personas de su entorno.
En cuanto a los valores que tratan las niñas en sus historias, son los mismos que los del
grupo pasado cambiando solo el contexto y la situación, ya que en esta historia también
se ve una pelea y una reconciliación, pero los hechos narrados tienen un acercamiento
mas real a las cosas que les pasan a ellas en su vida como preadolescentes, en cambio
los niños basan su historia en hechos globales más alejados de su realidad.
Con respecto a la motivación, en esta etapa de la realización podemos sentir un cambio,
ya que al tratar unos temas más cercanos a ellas, las niñas se dejaron llevar más por
escribir y dibujar, poniéndole más emoción a estas labores y llegando a un grado de
197
motivación más alto, porque ellas utilizaron la película como medio para expresar lo
que sienten en esta etapa que están cruzando en sus vidas, claro está, imprimiéndole
también la fantasía que ellas vieron necesaria que tuviera una película.
PRODUCCION:
En esta etapa, las niñas recrearon en parte su historia escrita que cuando se vieron en
plena acción, decidieron hacerle cambios radicales a su película como imprimirle mas
fantasía a la misma, de esta forma apareció un fantasma que no estaba en el texto, pero
que ellas vieron necesario ponerlo para poder mostrar en imágenes la lección que les da
la niña solitaria del curso.
En el caso valorativo, pude ver que las niñas resuelven sus conflictos con el diálogo,
pero de una forma distinta que los niños, ya que para estos se hace más difícil dialogar
por la concepción social que le es impuesta a los hombres, en donde la fuerza se vuelve
un referente para la resolución de conflictos, en cambio el referente a seguir para una
niña es el dialogo porque la fuerza es mal vista y mal catalogada en una mujer, de esta
manera ellas se rigen por estos parámetros, siendo el dialogo la primera opción a utilizar
en caso de algún disgusto.
También es más evidente en las niñas, el hecho de quejarse con la profesora cuando hay
problemas, en cambio los niños casi siempre prefieren arreglar sus diferencias ellos
mismos.
Así en las filmaciones no hubo ninguna clase de conflictos con las niñas, porque de
todas formas se ve que entre ellas se entienden muy bien y son muy amigas.
A nivel motivacional, puede observar que las niñas estaban totalmente entusiasmadas
con la actividad, y en las filmaciones la pasaron muy bien, se rieron, se divirtieron y
trabajaron con gran entusiasmo y dedicadas a su trabajo, expresándose libremente y
fluyendo bien, mostrando gran interés en todo lo que realizaban, esto se puede vivenciar
en su producto, que además gusto mucho porque las niñas tienen una facilidad escénica
bastante grande y son muy espontaneas.
Además, las niñas tiene un talento para improvisar bastante bueno, ya que en el camino
ellas fueron construyendo su película a diferencia del anterior grupo que se ciño por la
historia original, prácticamente sin ningún cambio, así pues, podemos decir que la
198
motivación fue llevada al tope, tanto así que construyeron una historia casi nueva en
pleno proceso de filmación, generando una distracción mínima y un compromiso por su
trabajo muy grande.
En el caso del lenguaje audiovisual, las niñas también utilizaron los distintos planos y
ángulos de una buena forma, aunque hay que decir que en este tema el grupo anterior
utilizo mucho más la teoría y fue muchos más creativo en su forma de narrar
visualmente, en cambio las niñas no le dieron tanta importancia a este tema, centrando
todo sus esfuerzos en la historia y en crear en plena acción, dejando un poco de lado la
narración visual, esto también se debe al hecho de improvisar, ya que para una buen
manejo de la imagen podemos decir que si debe haber una planificación previa.
POSTPRODUCCION:
En esta etapa, se hizo lo mismo que con el grupo anterior, se hablo con las niñas para
saber que querían ver en su producción, de esta manera hablamos de los efectos que
podía tener las película, y una de ellas se imagino que era posible hacer el fantasma más
creíble poniéndole alguna clase de estela o luz para que se viera mas fantasma y no solo
una sabana, además de eso las niñas querían que tuviera el clásico sonido
fantasmagórico y esto se hizo en la producción final.
199
GRUPO 3:
TITULO DEL CORTOMETRAJE: RACTOR VS FURIA
ARGUMENTO: este cortometraje cuenta la historia de dos seres de otro planeta que
son enemigos, uno de ellos es bueno y el otro malo, así que se la han pasado luchando
por mucho tiempo, pero de repente llegan a la tierra porque el malo quería aterrorizar a
este planeta y el otro ser deseaba salvarlo de su destrucción, de esta manera empiezan
las batallas en la tierra, cada uno defendiendo su causa, hasta que llega la batalla final en
la que alguno de los dos tiene que desaparecer, así en plena lucha el malo es vencido y
en el momento en que lo va a destruir este le cuenta que en su interior tiene un chip que
lo hace malvado y este le pide ayuda porque desea cambiar, de esta forma el ser bueno
se apiada de él y le quita el chip de su espalda volviéndolo bueno, y después de ese
momento todo cambio entre ellos y se volvieron buenos amigos y juraron luchar los dos
contra el mal.
PREPRODUCCION:
En el caso de este grupo, también se hizo el mismo trabajo que con los anteriores,
aunque este grupo fue el menos motivado en esta actividad, ya que se veía que las tareas
200
de escribir y dibujar no les gustaba mucho, sin embargo se esforzaron y realizaron su
historia, lo único que no llevaron a cabo fue el Story Board porque no les gustaba
dibujar.
En el caso valorativo, en esta etapa podemos decir que la historia escrita de los niños
narra los mismos valores que el de los demás, ya que es una pelea que termina en
reconciliación, pero lo que cambia es la historia y el contexto que le imprimieron los
niños.
En este grupo también podemos ver que la historia que planteaban ellos tenían una
característica a distinta que las demás, ya que ellos vieron los valores de su historia de
una manera especial, en cuanto a que el malo de la película cambia su forma de ser, en
parte porque quiere pero realmente toda la culpa de sus actos es por un chip de maldad,
pero si pensamos en el porqué los niños pensaron que era mejor de esa forma, se nos
pueden ocurrir varias cosas que en parte pueden explicar este hecho, como primera
medida podemos decir la razón obvia, es que es un ser del espacio y pues parece que es
un ciborg o algo así, pero también podemos pensar en que los niños ven los actos
negativos y perjudiciales como algo que está ahí y se puede sacar del cuerpo de las
personas, viendo el cambio no como un proceso reflexivo sino como un órgano mas del
cuerpo, claro está, que lo que acabo de decir es un supuesto que no tiene sustentación
alguna, pero que sería interesante pensar.
En lo referente a la motivación, podemos decir el hecho que mencione al principio de
esta etapa, en la que decía que a los niños no les gusta mucho escribir ni dibujar, es un
factor que afecta negativamente en la motivación, pero en este caso en particular fue
mayor el rechazo a esta clase de actividad, aunque se pudo llevar a cabo, y pues
digamos que en la parte escrita no fue tanta la desmotivación; en la realización del Story
Board si ,porque los niños no quisieron realizarla, así que podemos decir que es un
bajón grande en la motivación de este grupo.
PRODUCCION:
Voy a empezar hablando de la motivación, ya que en la etapa anterior quedamos en que
los niños se sentían desmotivados por las tareas de dibujar y un poco con la de escribir,
así que miremos que paso en esta etapa de grabaciones.
201
Digamos que empezamos con una motivación bastante baja que necesitábamos mejorar
para que la realización tuviera un buen fin, así que teníamos que apostar todo en esta
etapa para llevar a la escala más alta de motivación a los niños, de esta forma pensé en
de pronto hacer una actividad más con los niños además de las grabaciones, pero decidí
que era mejor esperar a ver qué sucedía, así empezamos a grabar y para sorpresa mía la
actitud había cambiado de el cielo a la tierra, ya que cuando salimos los niños estaban
entusiasmados y con ganas de empezar, de esta manera iniciamos con nuestra labor y
los niños estaban con la mejor actitud ,pero algo paso después que me llamo la atención,
y fue que uno de los niños saco la historia escrita y empezó a mirar cómo iban a logara
hacer las cosas y buscando mi opinión, de esta forma me di cuenta que la motivación de
los niños en ese momento estaba en el tope más alto, ya que sin tener que decir nada,
ellos mismos con gran conciencia empezaron a desarrollar su película divirtiéndose y
poniéndole todo el empeño posible, así que puedo decir que efectivamente la realización
audiovisual sobre todo en esta etapa realmente si es la cumbre de la motivación.
En el tema valorativo, en este caso en particular los niños si tuvieron un altercado
fuerte, ya que uno de ellos le hizo zancadilla a el otro y por ese motivo se estaban
pegando, así que los separe y les dije que teníamos que acabar la película para que
quedara buena y que solo teníamos ese día para llevarla a cabo, así que después de 3
minutos más o menos los niños decidieron seguir con su labor, y al pasar un rato ya
estaban sonriendo y pasándola bien de nuevo sin importarles lo que había sucedido
anteriormente.
De este hecho puedo sacar varias conclusiones, como primera medida que la realización
audiovisual realmente integra a los niños, y por las reacciones positivas que genera en
estos podemos decir que se cumple lo que Damasio hablaba acerca de que una emoción
solo puede cambiar cuando el individuo se somete a una emoción más fuerte que la
anterior, ya que esto mismo fue lo que sucedió ese día, pues si pensamos que la
realización audiovisual tiene elementos excesivamente motivadores que se traducen en
emociones positivas y la pelea es la acción negativa que genera acciones de venganza o
de falta de ganas de seguir con el trabajo por la presencia del agresor, en este caso lo
que sucedió fue que una emoción positiva fuerte (realización audiovisual) cambio la
emoción negativa de los niños tras la pelea, volviendo el equilibrio perdido y sin
ninguna clase de retaliación del agredido, comprobando que la realización audiovisual
202
genera emociones muy positivas en los niños ayudándoles a integrarse y a ser felices
que es lo más importante.
En el caso del lenguaje audiovisual, los niños lo hicieron bien, manejaron distintos
planos aunque no tantos como hubiera querido, pero lo importante es que sabían que
planos estaban realizando, haciéndome entender que aprendieron esta parte de la teoría
audiovisual.
POSTPRODUCCION:
Igual que los otros grupos, los niños me comentaron lo que querían ver en su película en
este caso los niños querían un efecto de bombas, así cuando lanzaran los tarros de
plástico se viera una explosión para hacerlo mas real, así que les dije que si era posible
hacer ese efecto que querían, y de esta manera cerré los últimos detalles con los niños
para terminar la edición y poder realizar la premier.
PREMIER:
En esta etapa, la ansiedad de los niños era muy grande, ya que por fin iban a ver su
producto ya terminado, así que los nervios se apoderaban de ellos y estaban muy
deseoso de que comenzara a rodar el film, por lo tanto, delante de la rectora del colegio,
de la profesora de quinto y la de tercero, y claro esta de los implicados, directores,
realizadores, productores se visualizo el material, al terminar, los niños estaban
totalmente satisfechos con su labor y a cada uno le encanto su película.
A nivel valorativo podemos decir que en esta etapa los niños están visualizando su
propia construcción en valores reafirmando sus convicciones y pensamientos acerca de
los mismos, además el hecho de que ellos mismos pudieran escoger los valores y
acciones positivas y negativas que querían plasmar en su película nos lleva a un nivel
más alto de aprendizaje e interiorización de los mismos, ya que estos son realmente los
valores que ellos ven como fundamentales como aplicables porque salieron de su propia
reflexión de su propio ser.
A nivel motivacional llegamos a la última etapa de la motivación, que es la satisfacción
por el deber cumplido y por un esfuerzo que duro bastante tiempo y que por fin da sus
resultados y donde se ve reflejada la emoción, la creatividad y el deseo de aprender de
los niños.
203
De esta manera, los niños se sintieron orgullosos delante de sus profesoras, y además
de eso algo muy importante, se dieron cuenta que son capaces de hacer un cortometraje
y ganaron confianza en ellos mismo, ya que esta labor no es nada fácil y requiere de
tiempo y dedicación para tener un buen producto, pero cuando hay una motivación tan
alta como la que tenían los niños esta tarea se vuelve muy fácil y divertida y llega un
momento en el cual en vez de ser una actividad que requiere trabajo se convierte en un
placer dedicar tiempo a una tarea que deja mucha satisfacción, a pesar de que el trabajo
de meses se ve reflejado en máximo 2 minutos.
4.6 Análisis del desarrollo moral (teoría de Kholberg)
Este análisis se llevara a cabo con las respuestas que dieron los niños a dos preguntas de
cada taller, para que de esta forma podamos saber en qué estado del desarrollo moral se
encuentran los niños de quinto de primaria del Colegio General Santander y también
para poder observar si existe alguna clase de avance a un estadio superior.
Para comenzar observemos las preguntas escogidas y las respuestas de los niños en los
distintos talleres:
Balance:
6) ¿Si estuvieras en la situación del protagonista y algo te gustara mucho y lo quieres
para ti, harías lo mismo que hizo el, si no es así que harías?
− hay esta difícil aguantarme la muerte dolorosa.
− No.
− yo no haría lo mismo sino una cosa muy distinta.
− yo haría lo siguiente compartiría de a turnos.
− compartiría con los otros.
− no lo compartiría.
− les diría que lo quiero para mí y que no lo quiero compartir.
− no, lo compartiría y por turnos lo compartiría.
− no, comparto con mis compañeros.
− haría lo mismo.
− no, porque yo estaría solo sin nadie con quien jugar.
− No.
204
− No.
− si pues sacrificar cosas por algo.
− lo diferente porque no me gusta la violencia.
− no haría lo mismo negociaría con él o ella.
− de pronto haría algo así pero no creo lo que haría es hablar y decir que cada uno
lo tuviera un mes.
La mayoría de los niños contestaron en esta pregunta, no lo harían, pero 3 de ellos solo
contestaron no, así que para el análisis es necesario obviarlos, ya que no dan ninguna
clase de información relevante, igual que la persona que dijo que no haría lo mismo sino
una cosa muy distinta
Así las cosas, nos quedaría un grupo que es la mayoría que afirma que no haría esos
actos y que por el contrario compartirían con sus compañeros por turnos, de esta
manera, si analizamos las respuestas nos damos cuenta que nadie aseguro por ejemplo,
que preferirían dejársela a el compañero para evitar el conflicto, además si pensamos en
dos respuestas que dieron los niños, en el cual uno dijo que de pronto haría algo así pero
se arrepintió y dijo que lo compartiría por meses, y otro que afirmo que no lo haría
porque se quedaría sin con quien jugar, y además el hecho de que al principio de el
taller pude observar que los niños efectivamente si se prestaban las cosas pero siempre
esperando algo a cambio, como otro favor o simplemente para mostrar el objeto que
poseían, podemos situarlos en la escala de Kholberg en el nivel preconvencional y más
específicamente en el estadio 2: El propósito y el intercambio (individualismo), ya que
efectivamente ven el intercambio con los otros como una forma de que sus propios
intereses se cumplan, así prestarían la caja de música pero por turnos, esperando
siempre que llegue a las manos de ellos después de un tiempo, entendiendo que hay que
seguir la norma de compartir porque los beneficia a ellos también,
De igual manera se refleja este hecho en sus actos en el colegio, ya que compartían con
sus compañeros, pero esperando algo a cambio ya fuese algo material o simplemente
con el fin de ser reconocidos por el objeto que poseen.
9) ¿Qué consecuencias crees que tienen actos como estos en la vida real?
− Un odio por las personas lo pueden meter a la cárcel por haber hecho eso.
− lo meten a la cárcel.
205
− lo pueden meter a la cárcel.
− pues problemas y perderlo todo.
− Cárcel.
− lo meten a la cárcel.
− lo meten a la cárcel.
− que podían meterlo a la cárcel o matarlo por tacaño.
− pena perpetua.
− la cárcel y cadena perpetúa.
− no sé.
− No.
− que debe compartir.
− pues tiene actos de violencia.
− que las consecuencias es quedarse sin amigos y sin nada.
− lo meten a la cárcel.
− tenaz esas consecuencias en la vida.
En esta pregunta la gran mayoría contesto que la cárcel seria la consecuencia para estos
actos; de esta forma, podemos ver que los niños no reflexionaron en las consecuencias
intrínsecas que tienen hechos como estos en un ser humano como la soledad y el
arrepentimiento, que de igual forma fueron mostradas en el cortometraje, sino que los
niños se limitaron a ver una consecuencia extrínseca que impone una autoridad.
Así podemos ver, que los niños tienen un arraigo muy fuerte con la autoridad, como el
que impone y juzga lo que está bien o está mal, confundiendo las leyes impuestas por
los mecanismos de control con su propia escala valorativa, de esta forma podemos
situar a los niños en el nivel preconvencional y más específicamente en el estadio 1: El
castigo y la obediencia(heteronimia), ya que como decíamos anteriormente hay una
confusión entre lo que manda la autoridad con la escala valorativa propia, y de esta
manera el individuo sigue las leyes ciegamente.
Yo soy Sam:
8) Si tuvieras un hijo un hermano o un amigo como Sam ¿cómo lo tratarías?
− muy bien.
− bien y con respeto.
206
− bien porque yo no lo debo tratar mal porque él tiene una enfermedad y el no
tiene la culpa.
− muy bien porque hay que comprenderlos.
− lo trataría bien.
− con cariño, con comprensión.
− bien hay que comprender a Sam.
− la trataba con cariño y felicidad.
− bien porque Sam también es un ser humano.
− yo tengo una amiga especial y yo la trato muy bien.
− bien porque no es su culpa de ser así.
− pues lo trataría con respeto al saber que es especial.
− tuviera a alguien así lo trataría súper bien sabiendo que tengo un familiar así.
En esta pregunta especifica, la mayoría de los niños coincidieron en que si tuvieran un
hermano o un amigo como Sam lo tratarían muy bien y con cariño, pero los niños en su
reflexión basaron sus respuestas pensando mucho en la discapacidad de el personaje,
mostrando el hecho de ser discapacitado como un motivo de comprensión y de tener
que ser buena persona con él.
Esta clase de afirmaciones, al llevar esta connotación nos hace pensar en que es una
respuesta con un constructo más familiar, en donde los padres del niño le han dicho
siempre que debe tratar bien a las personas enfermas.
Teniendo claro esto argumentos podemos decir que el niño contesta a esta pregunta de
una manera aprendida y porque siente la necesidad de quedar bien con los demás, con
sus padres, con sus profesores y conmigo, ya que realmente tampoco se ha enfrentado a
la situación de tener un amigo discapacitado, tan solo una niña ha vivenciado ese
episodio en su vida, así que los otros miembros del curso contestan de esta forma
porque pueden pensar que estarían cometiendo un agravio con la sociedad y con las
personas a su alrededor al decir que lo tratarían de otra manera, ya que eso sería
contradecir lo que las personas a su alrededor esperan que el conteste.
Además de las respuestas dadas por los niños, baso mi argumentación en el hecho que
pude ver por casualidad hablando con los niños de un trabajo de ética, en el cual se ve la
207
clásica enseñanza de valores en donde los conceptos son aprendidos por los niños y
estos responden a las preguntas que se les hace.
Con este referente, es fácil deducir que hay una enseñanza previa de tratar con cariño a
los discapacitados y enfermos, imponiendo en el niño una serie de conceptos sociales
adecuados para que la sociedad los catalogue como buenas personas.
Pensando en lo dicho anteriormente, podemos decir que existe un cambio de nivel, ya
que en esta pregunta los podemos situar en el nivel convencional y específicamente en
el Estadio 3: expectativas, relaciones y conformidad interpersonal(mutualidad), así
vemos que en esta etapa lo justo radica en pensar como los demás desearían que
pensemos, de esta manera el individuo empieza a entender lo que es ponerse en el lugar
del otro y se ve en la necesidad de ser una buena persona ante sí mismo y los demás.
10) ¿Si tú fueras Sam como crees que te sentirías si las personas te rechazaran?
− mal.
− muy mal porque así fuera una persona discapacitada tiene derechos.
− me sentiría muy mal porque se burlan de mí y me hacen sentir mal.
− muy mal porque me tratan me discriminan.
− mal.
− mal.
− mal porque lo dejarían solo cuidando una niña.
− mal porque me sentiría mal como los demás.
− me sentiría mal porque me haría pensar que no soy igual.
− muy mal porque yo no tengo la culpa de ser así.
− muy mal porque todos me mirarían como un bicho.
− mal y triste porque nadie me daría la mano si estuviera mal.
− la verdad nada porque no sentiría mis sentimientos.
En esta pregunta los niños concordaron en que se sentirían mal al ser rechazados, ya que
los verían como diferentes a los demás, y algunos dialogaron acerca de los derechos y
de que la gente no los ayudaría haciéndolos sentir tristes y menos que los demás.
Viendo lo que respondieron los niños, podemos entender que la pregunta los llevo a
ponerse en la posición del otro, de lo que este sentiría al ser rechazado por los demás,
208
concluyendo que se sentirían muy mal y no sería justo, de esta manera, al darnos cuenta
que los niños empiezan a entender y a dar muestras de que están asimilando al otro
como un ser que posee los mismos derechos y tiene sentimientos iguales a los de ellos,
los pone de nuevo en el nivel convencional en el estadio 3: expectativas, relaciones y
conformidad interpersonal(mutualidad), ya que es la etapa en que el individuo empieza
a ponerse en el lugar del otro.
El laberinto del fauno:
4) ¿si fueras el general Vidal qué harías para acabar la guerra con las personas que se
oponen a él?
− Decirles que dejen porque algún día podría matarlos a ellos.
− No matándolos y diciéndoles que se vallan para donde quieran.
− Conseguir hablar y conseguir la paz.
− Haría la paz con los otros.
− Haría una tregua.
− Meterlos a la cárcel.
− No luchar más.
− Hablar y buscar un acuerdo.
− Decirles que se opongan con él.
− Yo los haría reaccionar y los volvería buenos.
− Hablarle y conversarle menos de matar.
− Hacer un acuerdo pacífico y dejar las armas.
− Daría la paz para que no siguieran muriendo personas por cosas que son bobas.
− Yo haría la paz con los amigos de Mercedes.
− No los mataría y me rediría para acabar la guerra.
− La paz.
− Meterlos a la cárcel.
En esta pregunta vemos que la gran mayoría de los niños contesto que para acabar con
la guerra harían la paz, hablando, haciendo una tregua y no luchando mas.
De esta forma, podemos observar que los niños ven la paz como un valor social, que
además ha sido muy difundido por todos los medios de comunicación por todas las
marchas anti secuestro, y claro está por las ultimas liberaciones, de esta forma es claro
209
que el niño reciba todas estas informaciones y oye hablar de este tema a muchas
personas influyendo en su sistema valorativo, poniendo la paz como valor fundamental
en el contexto de nuestro país y por ende entendiendo este como esencial para la
sociedad, me refiero a este hecho para dar a entender que los valores del niño en esa
edad están también influenciados por los medios, y por lo que piensan y hablan los
adultos de su entorno situándolos en el nivel convencional en el estadio 3: expectativas,
relaciones y conformidad interpersonal(mutualidad), ya que este estadio nos habla de
que el individuo adopta los valores que identifican a su entorno y su sociedad, siendo
más influenciables por los sistemas valorativos que tienen los miembros de su entorno,
además de este hecho, podemos añadir las enseñanzas que les da la profesora y el
colegio en general sobre la paz como un valor esencial para la buena convivencia.
6) ¿si fueras el médico arriesgarías tu vida por ayudar a un enfermo?
− claro porque hay que pensar que el tenga familia: Mama, Hijos, sé que si tuviera
familia me lo agradecería.
− no lo haría sabiendo que está en riesgo mi vida.
− Si.
− Si.
− De pronto.
− Si.
− No.
− Si.
− No.
− Si lo haría porque el enfermo es bueno.
− Si porque es la vida de un paciente.
− Si lo haría por personas por salvarlas.
− Si porque hay que ayudar a un enfermo para que no siga sufriendo.
− Tal vez porque si otro la necesita más que yo sí.
− Si porque prefiero que un enfermo viva que yo.
− Si o más o menos.
− Si yo lo haría si fuera una persona que no merece morir.
En este interrogante vemos que la mayoría de los niños contestaron que si arriesgarían
su vida por ayudar a un enfermo, con frases muy cortas y cuatro de los niños
210
contestaron con un sí y dos con un no, así que no se pueden medir estas personas por
falta de datos.
Pero podemos observar que las personas que quedan, hablan de que lo harían porque: el
enfermo es bueno, porque es la vida de un paciente, por salvarlos, para que no siga
sufriendo si la otra persona lo necesita más que yo y porque prefiere que un enfermo
viva antes que el
Es claro que los niños se ponen en la posición de el otro y desearían que alguien en una
circunstancia similar hiciera lo mismo por ellos, así que sus repuestas se ciñen bajo esta
norma, pero también podemos observar que hablan de términos que podría utilizar un
medico, viendo este acto como un valor que debe tener un profesional de la salud y que
ha sido inculcado socialmente a todos nosotros.
Podemos observar que respuestas como, si lo necesita más que yo, o prefiero que un
enfermo viva antes que yo, o el enfermo es bueno, son expresiones que dejan ver que
los niños desean hacer lo correcto, pero pensando en que todo enfermo necesita ayuda y
por estar enfermo se deduce que es bueno, a pesar de que puede que no lo sea de esta
manera se nos hace evidente que utilizan la información enseñada en la cátedra de
valores y que tienen el deseo de ser mejores personas y la forma para conseguirlo es
expresando acciones positivas.
Después de todo lo dicho anteriormente, se deduce que los niños se encuentran en el
nivel convencional en el estadio 3: expectativas, relaciones y conformidad interpersonal
(mutualidad), ya que todas las cosas que deducimos pertenecen a este estadio en donde
se tiene una necesidad de ser mejor persona con él y con los demás, y donde los valores
aprendidos socialmente del entorno son las normas que hay que seguir.
Bee movie:
2) ¿Si fueras Barry y vivieras en la colmena, te quedarías en esta trabajando o saldrías
de ella como lo hizo él?
Esta pregunta tiene el fin de mirar en que estadio del desarrollo moral y nivel de
autonomía están los niños con respecto a las autoridades que tienen que respetar como
son el colegio, la familia y la sociedad, para este fin quisiera expresar las respuestas de
211
los niños por medio de una grafica estadística34, ya que la pregunta es de selección
múltiple y los niños solo podían escoger una opción de tres posibles, así que en primera
instancia miremos el grafico de respuestas:
Las posibles respuestas a esta pregunta eran las siguientes:
a. Me quedaría en la colmena ya que tengo un trabajo estable.
b. Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego volvería a trabajar.
c. Saldría de la colmena porque los trabajos que me dan no me interesan y tengo otros.
sueños en mente y voy a luchar por ellos.
Como podemos observar nos damos cuenta que más de la mitad de los niños se inclino
por la respuesta siguiente: Saldría de la colmena para ver el mundo exterior y luego
volvería a trabajar este hecho nos da a entender que los niños tienen un deseo de hacer
lo correcto y no defraudar a los demás así no serian capases de salir de la colmena y
luchar por sus sueños porque hay un impedimento social muy fuerte a hacer lo correcto,
viendo lo correcto como trabajar en lo que sea así no nos guste y dejar los sueños a un
lado, de esta manera podemos ver que el papel de la autoridad en los niños juega un
papel muy importante todavía y su autonomía se rige bajo ciertos parámetros familiares
y sociales de hacer lo correcto.
Aunque podemos decir que los niños todavía dependen de muchos factores sobre todo
familiares para ser autónomos y de esta manera podemos ver que
su estructura
valorativa está ligada a este hecho de la familia y de hacer lo correcto con el fin de no
34
el número total de niños que contestaron la pregunta se divide por cien, y el número de la opción
escogida se divide por el valor obtenido anteriormente.
212
defraudarse a los demás, el colegio también es un referente valorativo para ellos que
impone ciertas conductas aceptadas socialmente.
Algo importante para finalizar, es que en la respuesta que los niños escogieron se ve
que este lazo se está empezando a romper, ya que tímidamente saldrían de la colmena
mirarían y volverían a su trabajo mostrándonos que están en el camino de una
autonomía mayor, aunque también es importante que observemos que el 26 por ciento
de los niños se quedaría en la colmena porque tienen un trabajo estable, mostrándonos
que un buen número de niños todavía depende totalmente de la autoridad para tomar
decisiones.
De esta forma, con todo lo expresado anteriormente podemos concluir que la mayoría
de los niños en esta pregunta se encuentran en el nivel convencional: en el estadio 3:
expectativas, relaciones y conformidad interpersonal (mutualidad).
4) si tú fueras un medico y tuvieras una droga para curar el sida guardada y te das
cuenta que alguien que estaba muriendo la tomo y la repartió a mucha gente con la
misma enfermedad gratis. ¿Qué harías?
Esta pregunta está planteada como un dilema moral con el fin ser estudiarla con la teoría
del desarrollo moral de Kholberg, esta pregunta también tiene el diseño de respuesta
múltiple por lo cual se realizo una grafica estadística en la cual aparecen las respuestas
de los niños al interrogante, así que miremos el grafico:
Los niños en esta oportunidad tenían la posibilidad de escoger una respuesta entre seis
posibles las cuales eran:
213
a. lo demandarías porque fue tu invento y empezarías a cobrar por la droga millones
de pesos.
b. le dirías al hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era
suficiente, y lo felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como
tenias pensado hacerlo tu.
c. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a cobrar la droga a un
bajo precio.
d. demandas al hombre para que vaya a la cárcel y empiezas a regalar la droga al que
lo necesite.
e. no lo demandas pero empiezas a cobrar millones por la droga.
f. no lo demandas pero empiezas a cobrar un precio justo por la droga ya que tu
esfuerzo también vale.
Como podemos ver, la mayoría de niños escogieron la respuesta siguiente: le dirías al
hombre que no era necesario robar, que tan solo con pedírsela era suficiente, y lo
felicitarías por qué no la vendió sino que la regalo a los demás como tenias pensado
hacerlo tú.
En la respuesta que escogieron los niños podemos observar que el deseo por hacer el
bien es bastante marcado, además que el deseo de ser buenas personas ante sí mismos y
los demás es evidente, ya que entre todas las respuestas podemos decir que es la más
altruista de todas, que se podría pensar que pertenece a el nivel pos convencional de los
principios éticos universales, pero también es una pregunta que es evidente y está muy
enlazada con los sentimientos y con el querer hacer lo correcto y si nos basamos en la
evidencia actitudinal de los niños que hemos expuesto en preguntas pasadas y en el
diario de campo, podemos decir que se ajusta al nivel convencional: en el estadio 3:
expectativas, relaciones y conformidad interpersonal (mutualidad).
Como conclusión del análisis del desarrollo moral de Kohlberg, podemos decir que los
niños se encuentran en el nivel convencional: en el estadio 3: expectativas, relaciones y
conformidad interpersonal (mutualidad). Esta etapa según el autor se da en la
adolescencia dándonos más seguridad al afirmar que los niños del Colegio General
Santander del curso quinto de primaria se encuentran cursando en este estadio del
desarrollo moral.
214
Aunque otra conclusión nace de este análisis, y es que como pudimos observar en el
primer taller los niños se ubicaban en el nivel pre convencional mostrándonos un avance
a un nivel superior en este desarrollo el cual se puede deber a varios factores:
1. la entrada de los niños a la adolescencia.
2. un salto de etapa al reflexionar y ser consientes por medio de los talleres.
3. un caso de empatía entre ellos y los talleres, ya que por ser la segunda
intervención que recibían en cine foro, es posible que no lo hayan hecho de la
manera más consciente y por una falta de confianza entre las actividades, ellos y
yo se haya producido este resultado. Aunque si fuera de esta manera al nacer la
empatía también surgió el querer aprender y se pudo lograr un afianzamiento en
el nivel al que pertenecen.
215
5. CONCLUSIONES
El tema central de este proyecto gira en torno a mostrar que el cine puede funcionar
como herramienta de educación en valores, de esta manera se nos hace necesario dar
una serie de conclusiones que nos muestren que este medio de comunicación tiene
varias cualidades que pueden ser utilizadas muy bien como una más de las herramientas
que hay para enseñar valores.
1. el caso Tony vs Paul:
En este momento el lector se preguntara a que me estoy refiriendo con este título, pues
bien, empecemos a contar de que se trata Tony vs Paul fue uno de los cortometrajes que
le presente a los niños cuando empezamos a hablar acerca de los estilos de animación
que hay entre los que se encontraban la animación con objetos, dibujada y con personas
que fue la que escogieron los niños para llevar a cabo su cortometraje.
Pero por que escogieron dicha animación, pues la escogieron porque les gusto mucho
desde que vieron el cortometraje al que hago referencia, el cual trata sobre dos jóvenes
que tienen un conflicto y pelean desde el principio del producto audiovisual hasta casi el
final en donde dejan de pelear y se dan la mano para volver a ser amigos y así acabar
con las discordia que hay entre los dos.
este cortometraje está hecho con la misma técnica que utilizaron los niños la cual es el
stop motion, pero el que está leyendo estas conclusiones se debe estar preguntando que
tiene que ver esto con mostrar que el cine puede funcionar como herramienta de
educación en valores, pues tiene mucho que ver, ya que si retrocedemos a los análisis de
los cortos de los niños nos vamos a encontrar con una cuestión que parece ser casual
pero no lo es, el hecho de que los niños hayan coincidido con los valores y las acciones
de sus cortometrajes, ya que los tres son iguales pero lo que cambia es la historia y los
protagonistas pero siguen la misma estructura la cual radica en un conflicto el cual
termina en una pelea y después hay una reconciliación.
¿pero porque tienen la misma estructura si cada grupo hiso su trabajo sin hablar con sus
compañeros para ponerse de acuerdo? pues la respuesta está en el corto Tony vs Paul,
ya que también sigue la misma estructura visual y valorativa, así que los niños se
basaron en esta pieza para realizar su película y siguieron al pie de la letra los valores
que ella mostraba, como son el perdón y la reconciliaciones, de esta manera podemos
216
decir que esta pieza audiovisual fue tomada como ejemplo por los niños ayudándolos a
reafirmar valores por medio de una práctica simulada, aunque claro esta no podemos
afirmar que los niños cambiaron sus sistema valorativo por ver este film ya que lo más
probable es que los estudiantes lo hayan hecho por un simple gusto hacia el corto visto,
pero de igual manera hubo una asimilación positiva por la pieza audiovisual y esto se
hace importante ya que puede llevar a una imitación positiva de valores sobre todo en
los niños que absorben los conocimientos muy rápidamente.
2. La visualización de los filmes:
Este punto es muy interesante, ya que nos da más argumentos para decir que el cine
puede funcionar como herramienta de educación en valores, pues al visionar las
películas y al preguntarles que aprendieron de esta, los niños siempre supieron dilucidar
la temática central a tratar y los valores o acciones que se manejaban en los distintos
filmes, entendiendo claramente las enseñanzas que estas impartían mostrándonos que el
cine puede ser una buena herramienta educativa, claro está combinada con un análisis
escrito y oral
3. Talleres de las películas (cine fórum):
Esta herramienta del cine fórum es un complemento esencial para que el cine pueda
funcionar como herramienta de educación en valores, ya que además de un aprendizaje
visual con el film, se hace un reforzamiento de lo aprendido con un taller escrito y oral,
o solo oral o escrito, de cualquiera de las formas mencionadas este complemento ayuda
a las enseñanza con el método de la reflexión y el diagnostico de situaciones, en donde
las preguntas llevan a el niño a ponerse en situaciones especificas de la película o a
colocarse en la posición de los personajes con el fin de saber las distintas acciones o
posiciones que tomarían ellos en su lugar y de esta forma logar que los niños hagan un
análisis de las cosas que pasan tanto en la película como en la vida real.
De esta manera el cine fórum es una técnica que se hace necesaria para intentar enseñar
con el cine ya que hace que la película visionada no solo se quede en imágenes y ya sino
que pone esas imágenes en un aspecto más analítico en donde se puede discutir y
reflexionar acerca de las cosas que pasan en las películas y posiblemente se llegue a
influir a los estudiantes a reflexionar sobre los actos que se comenten en la vida real
4. Análisis de los talleres escritos:
217
Los talleres que analizamos nos muestran que al parecer los niños afianzaron algunos
valores y ganaron en análisis y reflexión ya que estos talleres tienen como propósito que
los niños no solo se queden con las imágenes sino que el contenido de los films sea
debatido y reflexionado para que haya un aprendizaje, y que las situaciones que pasan
en las películas y al trasladarlas a la vida real por medio de preguntas nos da como
resultado una interiorización de lo aprendido, ya que al pensar y reflexionar acerca de
las consecuencias que pueden producir ciertos actos, los niños adquieren más ejemplos
para no hacer cosas como esas y también puede ayudar a cambiar las malas acciones
por medio del análisis personal.
Otra de las cosas que nos aporto este análisis, fue a darnos cuenta del progreso que los
niños tuvieron desde los primeros talleres hasta los últimos, donde se pudo comprobar
que los niños afianzaron un concepto clave para aumentar su sistema valorativo, y fue la
enseñanza de el otro como igual, donde es necesario conocer al otro por distinto que nos
parezca para así no juzgar a la gente por su físico o por alguna enfermedad, sino que se
hace necesario conocer su personalidad y sus acciones.
En motivación, podemos afirmar que el ver películas crea un mejor ambiente educativo
suprimiendo las emociones negativas, como las peleas y demás actos, ya que la
concentración en las películas y los talleres genera paz y tranquilidad a los niños
evitando según el grado de motivación, conflictos en el aula de clase y se espera que en
sus vidas cotidianas también se logre esa paz.
5. Análisis de los productos audiovisuales:
En este caso, el análisis nos llevo a demostrar que los niños cuando están en la cumbre
de la motivación (producción) son muy trabajadores y atentos, además que la pasión
que da una actividad, se traduce en valores productivos, ya que se pasa bien y se
aprende jugando y algo muy importante compartiendo con los demás, en este caso son
los compañeros de clase siendo tolerantes entre ellos y cargados de los mejores
sentimiento demostrándonos que la realización audiovisual es una herramienta que
difunde acciones positivas y genera armonía entre los que participan en esta.
6. Análisis del desarrollo moral:
Este análisis nos ayudo a comprender en que etapa del desarrollo moral se encontraban
los niños, y también, lo más importante se vio que los niños vivieron un proceso de
218
cambio desde las primeras intervenciones hasta la ultimas demostrando así que el cine
es una excelente herramienta para la enseñanza de valores, ya que con la visualización
de las películas y la reflexión de los talleres los niños fueron reafirmando valores para
subir a un nivel más alto en el desarrollo moral. (Este punto fue vivenciado por mi y por
la profesora que siguió el proceso, pero aunque ocurrió un cambio en los
comportamientos de los niños no podemos asegurar si verdaderamente es un salto a un
nivel más avanzado en el desarrollo moral o si este cambio persistirá en sus vidas
cotidianas y en su crecimiento, ya que para confirmar la duración de estos cambios se
haría necesario un estudio y un seguimiento a los niños por varios años).
Con respecto al lenguaje audiovisual el enseñarle a los niños los conceptos básicos del
lenguaje audiovisual los sitúa en ser más críticos con lo que ven en los medios de
comunicación, ya que ahora los van a ver de una manera distinta porque ya conocen la
lógica audiovisual
y por ende pueden ser críticos y reflexivos siendo mejores
televidentes y espectadores. Además, al conocer esta lógica algunos niños mostraron su
talento para la realización, generando un gusto por esta labor que los puede llevar a
dedicarse a esto.
Otra de las conclusiones que hay que tener presente en este trabajo es que los
audiovisuales no son la única herramienta para educar existen infinidad de apoyos para
este fin pero el cine y el video funcionan muy bien como herramienta para afianzar
cualquier conocimiento y entre mas modos de educar se tengan en la escuela el
aprendizaje será más global y duradero.
Después de dilucidar las conclusiones se me hace bastante apropiado e interesante
mostrar los pasos a seguir para hacer del cine una herramienta de educación en valores,
estos pasos son lo que seguí en el transcurso de esta investigación y creo que funcionan
muy bien como una herramienta y un apoyo en la enseñanza de valores en la escuela
pública:
El cine foro: esquema del taller
Ficha técnica: los datos referentes a la película
Dirección, País, Año, Duración, Actores, Producción, Fotografía, Montaje, Diseño de
producción, Dirección artística, Vestuario, Decorados, Argumento.
219
Mensaje que sugiere la película: es importante antes de mostrar la película a los
alumnos tener claro los mensajes que transmite la película y para esto, es mejor verla
varia veces con el fin de tener claro todo los aspectos de la misma (datos para el
profesor)
Valor o tema central a tratar: es también de suma importancia saber el valor para
trabajar y así de esta forma poder construir las preguntas.
Preguntas: las preguntas tienen que ir dirigidas hacia la reflexión de los valores o el
tema central y para ello, es muy necesario construirlas teniendo claro el tema y el valor
y esto solo se consigue visualizando muchas veces la película.
Reflexión oral: es necesaria con el fin de socializar con los otros compañeros, ya que
por medio de su entorno cercano es más fácil asimilar acciones o valores positivos.
Realización audiovisual: Para este caso, se hace necesario en primera medida contar
con los equipos necesarios para filmar y editar además, seria de mucha ayuda tener
disfraces en el colegio para que se vea más real la producción además de varios
elementos para crear la escenografía como por ejemplo botellas, papel, plástico, pintura
y demás objetos que puedan servir para este fin.
Después de tener los materiales y equipos necesario, se debe dar a los alumnos una
pequeña clase en lenguaje audiovisual, ya que es difícil con el pensum académico contar
con muchas clases para este propósito, así que con dos clases de las cosas más básicas
podría funcionar.
Después es necesario que los niños creen la historia que desean contar y si es posible un
Story Board para que sea más rápido y eficaz la grabación, claro está que es necesario
tener en cuenta el tema que se va a tratar para direccionar a los niños hacia la temática
que se desea trabajar, y después de tener el material continuar con la edición del
proyecto, tenga en cuenta que esta parte es la que más se demora por eso es necesario
hacerlo un tiempo cada clase, con eso el niño puede aprender paso a paso .
Y luego a disfrutar con los alumnos de hacer algo divertido, motivante emocional,
fantástico y educativo.
220
Los audiovisuales y la formación docente
Uno de los problemas que se tiene al trabajar los audiovisuales en la escuela es el hecho
de la falta de formación de los profesores, ya que ellos mismos en su carrera fueron
educados para ser competentes en una pedagogía clásica, así que fueron instruidos para
manejar herramientas de un orden lectoescritural como son los libros y el tablero
aunque también muchos de ellos fueron educados para enseñar por medio del audio.
Esto se ve generalmente en las clases de idiomas en las cuales el profesor enseña a los
alumnos por medio de grabaciones, pero es claro que la gran mayoría o casi todos los
profesionales de la educación pública escolar no han sido instruidos en lo audiovisual,
manejando sólo los conceptos básicos técnicos como en el uso de televisores y dvds,
llevando a que los productos audiovisuales mostrados en las aulas de clase sólo hayan
tenido un fin de entretenimiento sin haberlos llevado al campo de la reflexión.
Por esa misma educación recibida, los maestros ven en los medios audiovisuales
simplemente objetos de entretenimiento que no son viables en la educación; claro está
que no todos piensan de esta manera hay algunos que han intentado de muchas formas
utilizar el audiovisual en la enseñanza, pero al no conocer la lógica y el lenguaje de este
muchos intentos no han tenido la fuerza que puede generar el audiovisual bien utilizado.
El hecho de que no exista una buena formación audiovisual hace que los productos
utilizados en el aula se vuelvan unos simples comodines, utilizados para dar ejemplos
de algunos aprendizajes o simplemente cuando se ha agotado los temas dispuestos para
las materias respectivas, los profesores los utilizan como una forma de entretener hasta
que se termine la clase.
La mala utilización de los productos audiovisuales hace que el niño no sea crítico ni
reflexivo con lo que ve, dejándolo como un simple receptor que recibe información.
Hay que entender que no solo el hecho de visualizar los productos realizados por otros y
hacer un análisis crítico de estos es enseñar adecuadamente en lo audiovisual ya que se
hace necesario que el niño conozca su lógica y su lenguaje.
221
La mejor forma de lograr esto es en la práctica así que también se nos hace necesario
que el alumno realice productos para que pueda entender adecuadamente la lógica de
los medios de masas “lo ideal es que los alumnos sean capaces no sólo de comprender a
fondo, sino también de expresarse a través de ellos. De lo contrario, se los condena a ser
simples receptores pasivos y acríticos.”35
En este punto, lo más lógico sería pensar en tener profesores con estudios en
audiovisuales, pero si vamos al caso concreto de Colombia esta propuesta no es muy
viable ya que integrar nuevos profesionales en educación le saldría más costoso al
estado y si pensamos en los sueldos que reciben los profesores actualmente sabríamos
que esta posibilidad es muy remoto; así que buscando una alternativa que se acomode a
nuestro país se podría pensar en capacitar a los profesores que ya son parte de las
instituciones públicas creando para ellos talleres y seminarios dedicados a la enseñanza
del lenguaje audiovisual y de cómo hacer de este una herramienta efectiva para el
aprendizaje.
35
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222
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http://edukacine.blogspot.com/search/label/tutoriales
http://debateeducativo.mec.es/documentos/cataluna.pdf
226
ANEXO 1
CARTA DE AUTORIZACIÓN DE LOS AUTORES PARA LA CONSULTA, LA
REPRODUCCIÓN PARCIAL O TOTAL, Y PUBLICACIÓN ELECTRÓNICA
DEL TEXTO COMPLETO.
Bogotá, D.C., Julio 9 de 2009
Marque con una X
Tesis
Trabajo de Grado x
Señores
BIBLIOTECA GENERAL
Cuidad
Estimados Señores:
Yo Paolo Vargas Mendoza, con C.C. No: 80.086.957 de Bogotá, autor del trabajo de
grado titulado la realización de cine como herramienta metodológica de educación en
valores. Estudio de casos en una escuela pública de Bogotá presentado y aprobado en el
año 2009 como requisito para optar al título de comunicador social; autorizo a la
Biblioteca General de la Universidad Javeriana para que con fines académicos, muestre
al mundo la producción intelectual de la Universidad Javeriana, a través de la visibilidad
de su contenido de la siguiente manera:
227
Los usuarios puedan consultar el contenido de este trabajo de grado en la página
Web de la Facultad, de la Biblioteca General y en las redes de información del país
y del exterior, con las cuales tenga convenio la Universidad Javeriana.
Permita la consulta, la reproducción, a los usuarios interesados en el contenido de
este trabajo, para todos los usos que tengan finalidad académica, ya sea en formato
CD-ROM o digital desde Internet, Intranet, etc., y en general para cualquier formato
conocido o por conocer.
De conformidad con lo establecido en el artículo 30 de la Ley 23 de 1982 y el artículo
11 de la Decisión Andina 351 de 1993, “Los derechos morales sobre el trabajo son
propiedad de los autores”, los cuales son irrenunciables, imprescriptibles,
inembargables e inalienables.
Paolo Vargas Mendoza C.C. No: 80.086.957 de Bogotá
228
ANEXO 2
FORMULARIO DE LA DESCRIPCIÓN DE LA TESIS DOCTORAL O DEL
TRABAJO DE GRADO
TÍTULO COMPLETO DE LA TESIS O TRABAJO DE GRADO:
La realización de cine como herramienta metodológica de educación en valores. Estudio
de casos en una escuela pública de Bogotá.
AUTOR O AUTORES
Apellidos Completos
Nombres Completos
Vargas Mendoza
Paolo
DIRECTOR (ES)
Apellidos Completos
Nombres Completos
Gutiérrez
Gilberto Eduardo
JURADO (S)
Apellidos Completos
Nombres Completos
229
Molano Moncada
Andrés
Polo Fontalvo
Claudia Patricia
TRABAJO PARA OPTAR AL TÍTULO DE: Comunicador Social
FACULTAD: comunicación social y lenguaje
PROGRAMA: Carrera _x__ Licenciatura ___ Especialización ____ Maestría ____
Doctorado ____
NOMBRE DEL PROGRAMA: comunicación social
CIUDAD: Bogotá AÑO DE PRESENTACIÓN DEL TRABAJO DE GRADO:
2009
NÚMERO DE PÁGINAS: 226
TIPO DE ILUSTRACIONES:
- Ilustraciones
- Mapas
- Retratos
- Tablas, gráficos y diagramas X
- Planos
- Láminas
- Fotografías X
MATERIAL ANEXO (Vídeo, audio, multimedia o producción electrónica):
Duración del audiovisual: ___________ minutos.
Número de casetes de vídeo: ______ Formato: VHS ___ Beta Max ___ ¾ ___ Beta
Cam ____ Mini DV ____ DV Cam ____ DVC Pro ____ Vídeo 8 ____ Hi 8 ____
Otro. Cual? _____
Sistema: Americano NTSC ______ Europeo PAL _____ SECAM ______
230
Número de casetes de audio: ________________
Número de archivos dentro del CD (En caso de incluirse un CD-ROM diferente al
trabajo de grado):
______________________________________________________________________
___
PREMIO O DISTINCIÓN (En caso de ser LAUREADAS o tener una mención
especial):
______________________________________________________________________
_________
DESCRIPTORES O PALABRAS CLAVES EN ESPAÑOL E INGLÉS: Son los
términos que definen los temas que identifican el contenido. (En caso de duda para
designar estos descriptores, se recomienda consultar con la Unidad de Procesos
Técnicos de la Biblioteca General en el correo [email protected], donde se
les orientará).
ESPAÑOL
INGLÉS
Cine
film
Audiovisual
audio visual
Valores
values
Educación
education
Comunicación
communication
RESUMEN DEL CONTENIDO EN ESPAÑOL E INGLÉS:
Resumen
Este trabajo intenta mostrar la eficacia del cine y los audiovisuales para educar en
valores por medio del cine foro como herramienta de análisis fílmico y la realización de
cortometrajes por parte de los participantes de una escuela pública de Bogotá.
231
De esta manera se intenta que los niños de esta escuela aprendan valores por medio del
cine analizando las temáticas de las películas propuestas y por medio de la realización
de cortometrajes los niños aborden temáticas valorativas y expongan formas de vida
con la intención de puedan desahogar problemáticas por medio de la creación de un
relato de ficción. Además busca que los niños aprendan a hacer y a ver cine con el fin
de que entiendan las lógicas audiovisuales y sean más críticos y analíticos con lo que
ven en los distintos medios audiovisuales.
Abstract
This Work is intended to show the efficiency of Films and audio visual arts in order to
educate values by using the Movie-forum as a tool to analyze films and to produce short
films by students of a public school in Bogotá.
This way we intend to have the children to learn values by analyzing the different
themes of the proposed films. By the making of short films children will approach
themes about values and will expose life forms with the intention of releasing problems
and doubts by the creation of a fiction plot, it also intends to have the children to make
and learn the films audio visual logistics to become more analytic and empower
criticism with what they are looking in their audio visual surroundings.
232
233