Darío Lapaz (1976 / Director, iluminador, gestor cultural)
Desde 1994 está vinculado a la actividad artística esencialmente a través del teatro.
Ha realizado diversos cursos y talleres de diseño teatral, sobre todo en el área de la iluminación
con docentes como Carlos Torres Pintos, Sergio Del Cioppo, Haydée Chocca, Juan José Ferragut,
Miguel Angel Camacho (España); de Dirección con María Dodera y Roberto Buschiazzo, entre
otros. Cabe destacar el Seminario “El eco del Silencio” dictado por Julia Varley (Odin Teatret –
Dinamarca) realizado en Las Piedras en diciembre de 2011.
Ha desarrollado su carrera artística fundamentalmente en el grupo Imaginateatro al cual
pertenece desde 1997, desempeñando actividades artísticas (dirección, dramaturgia,
iluminación, sonido, etc); de gestión (producción de espectáculos, giras, coordinación de
actividades en la sala, etc); de formación y capacitación (organización de seminarios, talleres,
clínicas, etc) y de representación.
Ha participado activamente en la organización de las Bienales de Teatros del Interior.
Ha sido convocado por diversas instituciones para participar, como representante del grupo
Imaginateatro, en actividades como el Primer y Segundo Encuentro Nacional de Teatros (MEC,
Teatro Solís), Clínica de Gestión de Salas (MEC, 2006), Jornada de Evaluación del Fondo
Concursable para la Cultura (DNC, MEC), entre otros.
También se ha desempeñado como productor, co-director y co-guionista en el “Ciclo de
Espectáculos Patrimoniales” que viene desarrollando el grupo desde 2006, asi como de las 6
ediciones del “Bus Turístico”, realizando presentaciones en calles, plazas y museos. En 2010
fue convocado junto a Imaginateatro, por el programa Laboratorio (DNC, MEC) para la
realización del espectáculo “Recorrido Sánchez” presentado en el marco del “Año Sánchez” en
Montevideo, Fray Bentos y Paysandú. En 2011 participa en el espectáculo “Conferencia sobre
la Conspiración de Casa Blanca” en el marco de los inicios de los festejos del Bicentenario en
Paysandú y de la edición 2011 del Bus Turístico. En 2011 realizó la producción ejecutiva de la
Gira Nacional del espectáculo “Recorrido Bicentenario”. En 2012 realizó la producción del
Festival “15 años de Imaginateatro” y las producciones ejecutivas de los proyectos “La
defensa” y Gira Regional de “Actores de oficio”, ambos seleccionados por Fondo Concursable,
convocatoria 2011.
Leonardo Martínez (1980 / Actor, director, dramaturgo, docente)
Egresa de los talleres de arte escénico a cargo de la actriz, dramaturga y docente Estela
Golovchenko. Posteriormente realiza diversos talleres de perfeccionamiento con distintos
creadores escénicos como Alberto Rivero, César Brie (Bolivia), Etelvino Vázquez (España),
Fernando Toja, María Dodera, Andrea Garrote (Argentina).
En 1998 se integra al Grupo de Teatro Sin Fogón de Fray Bentos, donde se desempeña como
actor y director.
Desde 2006 dirige el Grupo de Teatro De Cartón de la ciudad de Carmelo (Colonia).
En 2008 participa como actor y asistente de dirección de Alberto Rivero en “Arturo Ui” de la
Comedia Nacional, espectáculo distinguido con el Florencio al Mejor Espectáculo del Teatro
Nacional.
Además, forma parte del proyecto “Dramaturgia interior” coordinado por la dramaturga
Mariana Percovich y de la Clínica de dramaturgia “Carnicerías y hospitales” coordinado por el
dramaturgo Sergio Blanco, en el marco del Programa Laboratorio del MEC.
En 2009 es convocado nuevamente para realizar la asistencia de dirección a Alberto Rivero en
la obra Ararat de Santiago Sanguinetti con la Comedia Nacional. Además es distinguido con el
Premio ATI (Asociación de teatros del interior) como Mejor Director del Teatro del Interior por
la obra Deseo (Teatro Sin Fogón de Fray Bentos)
En 2010 escribe y actúa en Tronar de Tambores donde es distinguido como Mejor Figura de los
espectáculos de Negros y Lubolos de Montevideo.
En 2010 se integra a Imaginateatro Paysandú, donde participa como actor y co-guionista de la
edición 2010 del Bus Turístico. Asimismo participa del espectáculo “Actores de oficio”
realizando una gira por escuelas rurales de Paysandú en el marco del Concurso de Fotografía
“Paysandú Verde” organizado por Centro MEC Paysandú. También participa como dramaturgo
y actor en el espectáculo “Recorrido Sánchez” presentado en el marco del “Año Sánchez” en
Montevideo, Fray Bentos y Paysandú, asi como en Cabo Polonio junto a la obra “Actores de
Oficio”.
En 2011 participa en el espectáculo de Imaginateatro, Recorrido Bicentenario presentado en el
marco de los festejos del Bicentenario del inicio de las luchas por la independencia del pueblo
oriental, en Paysandú, Salto, Rio Negro, Colonia, San José, Canelones, Durazno y Montevideo.
En el mismo año asiste al seminario “El eco del silencio” a cargo de Julia Varley del Odinteatret.
Actualmente, se desempeña como actor, director y dramaturgo en el espectáculo La defensa
de Imaginateatro (Paysandú) y como director y dramaturgo en El desembarco de los treinta y
tres chiflados de De cartón teatro (Carmelo). Además, ejerce como docente de los talleres que
Imaginateatro imparte para funcionarios de Ancap-Paysandú.
Marcelo Goyos (1973 / Actor, músico, director, dramaturgo, docente)
Comienza su actividad teatral en 1997 fundando el grupo Oxymoron en la ciudad de Santa
Lucía con el cual realiza diversos proyectos en calidad de actor, director y guionista.
En 2003 estrena el espectáculo unipersonal “Informe para una academia” de Franz Kafka,
realizando funciones en varias ciudades del país. Este espectáculo resultó ganador del premio
a “Mejor Espectáculo Unipersonal” elegido por el público en el Festival Internacional de Artes
Escénicas “Festivalia 2006” (Paysandú).
En 2006 se traslada a Paysandú donde pasa a integrar el grupo Imaginateatro donde se
desempeña como actor, director, guionista y docente.
Gestiona la realización de una Master Class de Eugenio Barba y Julia Varley del OdinTeatret,
realizada en Paysandú en diciembre de 2006.
En 2007 protagoniza la obra “Ricardo III” dirigida por Alberto Rivero, proyecto ganador del
Fondo Concursable 2007 del MEC.
En 2008 dirige la obra “La lección” de Eugène Ionesco, nominada al premio Florencio 2009 a
“Mejor Espectáculo del Interior”
En julio de 2008 es convocado por la Comedia Nacional para integrar el elenco del espectáculo
“Arturo Ui” donde se desempeña como actor y compositor musical. Este espectáculo fue
ganador del premio Florencio a Mejor Espectáculo Nacional.
En 2009 es seleccionado por el MEC para dirigir el proyecto “Dramaturgia Interior”, semi
montaje estrenado durante la XII Bienal de Teatros del Interior.
En 2010 realiza la dramaturgia del espectáculo “El descanso de José” del grupo Decartón de
Carmelo y la dirección del espectáculo “Mañana era hoy” del grupo Querubín de Libertad.
Asimismo fue convocado junto a Imaginateatro, por el programa Laboratorio (DNC, MEC) para
la realización del espectáculo “Recorrido Sánchez” presentado en el marco del “Año Sánchez”
en Montevideo, Fray Bentos y Paysandú.
En 2011 participa en el espectáculo de Imaginateatro, Recorrido Bicentenario presentado en el
marco de los festejos del Bicentenario del inicio de las luchas por la independencia del pueblo
oriental, en Paysandú, Salto, Rio Negro, Colonia, San José, Canelones, Durazno y Montevideo.
En el mismo año asiste al seminario “El eco del silencio” a cargo de Julia Varley del Odinteatret.
Actualmente, se desempeña como actor, director y dramaturgo en el espectáculo La defensa
de Imaginateatro (Paysandú) y como director y dramaturgo en El desembarco de los treinta y
tres chiflados de De cartón teatro (Carmelo). Además, ejerce como docente de los talleres que
Imaginateatro imparte para funcionarios de Ancap-Paysandú.
ROCIO MATOSAS ETCHEBARNE – DISEÑADORA DE TEATRO
Se ha desarrollado como Diseñadora de Teatro desde el año 1996 en el ámbito independiente
de Uruguay, Estados Unidos, España y Argentina. Residió varios años en la ciudad de Nueva
York desempeñando su profesión en algunos de los teatros de habla hispana más importantes
de la ciudad como Repertorio Español, Teatro IATI y Teatro La Tea, además de trabajar con
compañías americanas en escenarios Off y Off-Off Broadway.
Recibió el Premio HOLA a Mejor espectáculo 2004 en la ciudad de Nueva York por la obra
“Compañía”, donde realizó tareas de escenografía e iluminación; el Premio a Mejor
Iluminación en el Festival de Pequeño Formato de la Habana, Cuba (2002) con "La edad de la
ciruela"; y los Premios ACE 2002 y HOLA 2003 a Mejor Espectáculo en la ciudad de Nueva York
con la obra "Encuentro de pies, faldas y tambores" en el rubro Iluminación.
Trabajos realizados en Diseño Teatral
2012: “Cachafaz” de Copi. Escenografía e Iluminación. Buenos Aires.
2011-2012: “El malentendido” de A. Camus. Escenografía e Iluminación. Buenos Aires.
2011-2010: “Adorables criaturas” de L.S. Cunningham. Escenografía, iluminación, vestuario y
utilería. Buenos Aires.
2007: “La edad de la ciruela” de A. Vargas. Escenografía, iluminación, vestuario y utilería.
Nueva York.
2004: "El lacayo fingido" de Lope de Vega. Iluminación y vestuario. Madrid.
2004: "Compañía" de Eduardo Rovner. Escenografía e iluminación. Nueva York.
2004 - 2002: “Locos de Contento” de Jacobo Lagnser. Escenografía. Nueva York.
2003: "Edipo Rey" de Sófocles. Máscaras de cuero. Nueva York.
2003: "En Barco de Papel" de P. García Gámez. Escenografía, vestuario, utilería, iluminación,
marionetas y títeres. Nueva York.
2003: “The Good Doctor” de Neil Simon. Vestuario. Nueva York.
2002-2001: "The mayor's limo" de M. Nassar. Vestuario e iluminación. Nueva York.
2002: “La edad de la ciruela” de A. Vargas. Escenografía, iluminación, vestuario y utilería.
Nueva York.
2002: "Encuentro de pies, faldas y tambores" de C. Bedoya y P. Beauchamp. Iluminación.
Nueva York.
2002: “Boogie Rican Boulevard" de Caridad de la Luz. Iluminación. Nueva York.
2002: "Hamlet" de W. Shakespeare. Iluminación. Nueva York.
2002: "24 Hour Lucille" de Mayra Vega. Escenografía e iluminación. Nueva York.
2001: "Compañía" de Eduardo Rovner. Iluminación, escenografía y vestuario. Nueva York.
2001: "Da Spanish Mob" de N. Vázquez y M.del Río. Iluminación. Nueva York.
2001: “Monte Calvo" de A. Jairo Niño. Iluminación. Nueva York.
1997: "Comedia de las equivocaciones" de W. Shakespeare. Iluminación y utilería.
Montevideo.
1997: "Obito" de Javier Daulte. Iluminación. Montevideo.
1997: "Hamlet" de W. Shakespeare. Máscaras de cuero. Montevideo.
1996: "La vereda es libre" de Rosana Spinelli. Iluminación. Montevideo.
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