ARtE DigitAL

Arte: Conjunto de reglas para hacer algo bien.
Acto mediante el cual imita o expresa el hombre lo material e invisible y
crea copiando y fantaseando.
Bellas Artes: cualquiera de las que tiene como objeto expresar belleza.
Arquitectura — Pintura — Escultura — Música — Poesía
Artes Aplicadas: destinada a elaborar objetos de uso o funcionales.
Grabado — Orfebrería — Cerámica — Textiles — Fundición
¿Cómo Apreciar una Obra de Arte?
1- Contexto histórico-social que se realiza y se desarrolla la obra.
2. Temas o contenidos plasmados de acuerdo a estos contextos históricos.
3. Formatos, soportes, materiales.
4. Técnicas y Estilos de representación.
5. Características del Artista, reflexiones, puntos de vista, inquietudes acerca
del mundo y la época que le toca vivir.
Prehistoria
P. Primitivos
Inicio de la Historia (escritura)
Cercano Oriente
(Sumerios, Asirios, Babilonios, Fenicios)
Egipto
Antiguedad Clásica (s. VII a.C hasta el IV d.C)
Grecia
Roma
Era Cristiana (s. V hasta s. XIII)
Edad Media
Renacimiento
Manierismo
Barroco
Rococó
Rev. Francesa- Rev. Industrial (1789)
Neoclásico
Romántico
Realismo
Modernismo (1863)
Art Nouveau (Artes Decorativas)
Impresionismo
Post - Impresionismo
Fauvismo
Vanguardias (entre guerras) 1905-1960
Cubismo
Expresionismo
Futurismo
Dadaísmo
Simbolismo
Surrealismo
Abstraccionismo
Constructivismo
Nuevas Figuraciones
Informalismo
Pop Art
Contemporaneidad (años 60´)
Happening
Performance
Instalaciones
Videoarte
Arte Sonoro
Arte Digital
Net Art
Lenguajes o formas de representación visual (el mensaje)
Figurativo: Representan figuras y elementos de la realidad concreta.
Abstracto: Abandono de la representación figurativa reivindicando
los valores plásticos puros; como la forma, el color, la materia, entre
otras.
Simbólico: Sistemas de signos codificados que el hombre ha creado
arbitrariamente que contiene un significado.
“Escultura”. Julio López
Figurativo
“La gran velocidad”. Alexander Calder. Metal soldado. Michigan
Abstracto
“Composición”. Piet Mondrian. 1929. óleo sobre lienzo
Abstracto
“Dos bailarinas”. Edgar Degas
Figurativo
René Magritte. “Las gracias naturales”. Surrealismo
Edward Munch. “El grito”. Expresionismo alemán
Simbólico
Figurativo
Simbólico
Toros. Pablo Picasso
Abstracto
Técnicas, Estilos, Tendencias…
Arte Tradicional
Dibujo
Pintura
Escultura
Arquitectura
Arte contemporáneo
Collage
Fotomontaje
Happening
Performance
Instalación
Videoarte
Arte Sonoro
Arte Digital
Net Art
Dibujo: El hombre dibujó antes de saber escribir. Sus ideas fueron expresadas a través
del dibujo con el uso de un elemento expresivo fundamental: la línea
Técnicas: lápiz, creyón, tiza, pastel, carbón, tinta…
Pintura: El arte de expresarse por medio de figuras representativas (pintura figurativa) o de la
imaginación (abstracta) con el uso de dos elementos expresivos fundamentales: la línea y el
color, realizadas en un espacio bidimensional.
Técnicas: acuarela, temple, óleo, acrílico…
Escultura: Es el arte de crear formas y armonizar volúmenes en el espacio. La escultura se
trabaja en tres dimensiones. El escultor ha de vencer las dificultades de la materia creando
belleza, mediante la relación de lo lleno y lo vacío, lo suave y lo agudo, lo redondo y lo
aristoso.
Técnicas: modelado, tallado, ensamblajes
Arquitectura: Es el arte y técnica de la construcción, cuyo objetivo primordial es satisfacer
las necesidades de albergue y expresión cultural del hombre. Los elementos constructivos
están formados por: techos, paredes, piso, puertas, ventanas, columnas, pilares, arcos…
Soportes y Formatos: (Artes Tradicionales)
Prehistoria y Pueblos Primitivos: piedra — roca — fibra vegetal — madera
Cercano Oriente: arcilla — piedra
Egipto: piedra — papiro (fibra vegetal)
Grecia: piedra — papiro
Roma: pergamino — vitela (creación de los códices) — cemento (arquitectura)
Edad Media: madera — pergamino — papel (manuscritos medievales)
Renacimiento: tela (lienzo) — madera — papel
Manierismo: tela (lienzo) — madera — papel
Barroco: tela (lienzo) — papel — madera
Rococó: tela (lienzo) — papel — madera
Neoclásico: tela (lienzo) — papel — madera
Romántico: tela (lienzo) — papel — madera
Realismo: tela (lienzo) — papel — madera
Corrientes de la primera mitad del siglo XX: tela (lienzo) — papel — madera - fotografía
Soportes y Formatos: (Arte Contemporáneo)
Segunda mitad del s. XX. : cuerpo — tela (lienzo) — papel — madera — material reciclado — plástico — metal — cerámica, entre otros.
Era digital: medios audiovisuales, cd, microship, video, computadoras, redes, internet.
Pintura rupestre. “Caballo” h.15000 -10000 a.Cueva
de Lascaux. Francia
Venus de Willendorff. Austria
Venus de Lespugue. Francia
Máscara ritual. Oceanía. Fibra
vegetal.
Vasija ritual. China. Bronce
Máscara ritual. Africa.
Arte Sumerio: Adorador o dios. 72 cm. Detalle. Piedra
Arte Egipcio: Cabeza de Retrato de un reina. Cuarcita
1335 a.C.
Arte Egipcio: Relieve de la Familia Real Akenatón y Nefertiti. Caliza. 1340 a.C.
El príncipe de los Lirios. Fresco Palacio de Cnosos. Museo
Arqueológico de Candía.
Máscara de oro del Rey Agamenón. Museo Arqueológico
de Atenas.
El discóbolo. Escultor Mirón.445 a.C.
Museo Nacional Romano
Cáliz crátera. Escenas de la Iliada. Louvre. París
Loba Capitalina. Bronce. Museo del Capitolio. Símbolo de Roma
La fundación de Roma suele fijarse el 21 de abril de 753 en
homenaje a las Diosa Palas.
Arco de Trajano en Benevento.
En el año 311 el emperador Constantino estableció la
Religión Cristiana como religión del estado en Roma.
Escenas de la vida del primer obispo metropolitano
de Moscú. Temple sobre tabla
La Anunciación. 1333. Temple sobre tabla. Altar de la Catedral
de Siena. Galería de Los Uffizi. Florencia.
Artesanos ocupados en la construcción de la Catedral.
Manuscrito francés del XV.
Sainte-Chapelle, París 1248.
El entierro de Cristo. Giotto di Bondone, Fresco Capilla
Dell`Arena. Padua h. 1305.
“La Virgen y el Niño con Santa Ana y Juan el Bautista” .
Leonardo Da Vinci, Dibujo sobre Cartón. Londres. h. 1500.
Madonna de Granduca . Rafael. Florencia. h.1505.
Óleo sobre lienzo
El esclavo Atlas. Miguel Ángel. Florencia.
Talla en mármol.
David. Miguel Ángel. Florencia. h..1501-04.Talla en mármol.
David. Donatello. Florencia. David. Verrocchio Florencia.
1430. Bronce
1475. Bronce
Santo Domingo de Guzmán. Anónimo. S. XVIII. Talla de
madera policromada. Museo Sacro.Caracas
Iglesia de IL Gesú. Roma 1575-177
Retrato de Napoleón. Detalle de la consagración de
Napoleón.1806-07. Óleo sobre lienzo
“Bailarina”. Bronce. Edgar Degas. 1880
“Guitarra”. Pablo Picasso. 1914. Chapa recortada y alambre
ROY Lichtenstein toma sus motivos de las tiras de cómics
y los amplía a enormes dimensiones dejando visibles los
puntos que resultan del proceso de impresión.
Ready - made: Objeto cotidiano
que el artista declara como obra de
arte y expone sin modificaciones
sustanciales. La idea procede del
artista Marcel Duchamp con su obra
“Fontaine”. 1917. N.Y.
Christo. castillo empaquetadO. Berlín. Alemania
Arte Tierra (Land Art). Es una tendencia que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza
(madera, tierra, piedras, arena, rocas, etc.). Esta expresión inglesa se ha traducido también como
«arte de la construcción del paisaje» o «arte terrestre». Generalmente, las obras se encuentran
en el exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues, algunas
desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico.
Motohiko Odani. Japón. Instalaciones
La instalación artística es un género de arte contemporáneo que comenzó a tomar un fuerte impulso a
partir de la década de 1970. Las instalaciones incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o
conceptual en un ambiente determinado. Los artistas de instalaciones por lo general incorporan el espacio de
demostración, tomando este espacio como un elemento más de la obra, sean estos espacios públicos museos,
galerías de arte o espacios urbanos diversos.
“La Pasión”. Bill Viola
Happening y Performance:
Obra artística representada en público como una acción (cuasiteatral), aparecen en la década de
los 60´ con el movimiento fluxus.
Tania Brugueras. Performance
Acción Sonora: Dar en el blanco presentada en el III Encuentro
Internacional de Arte Corporal. Galería de Arte Nacional. 2007
Mauricio Cattelan. “La nona ora” Italia. Escultura
Ron Mueck. Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine. Desarrolla creaciones
plásticas con un realismo sorprendente.
Ron Mueck. Niño. Obra presentada en la Bienal de Venecia. 2000
El Videoarte es un movimiento artístico, surgido en Estados Unidos y Europa hacia 1963, viviendo su apogeo en
los años sesenta y setenta del siglo XX, aunque aún mantiene su vigencia. Experimentó las distintas tendencias de la
época, como fluxus (con el que se relaciona especialmente), el arte conceptual, las performances o el minimalismo.
El Arte Digital engloba una serie de disciplinas
creativas en las que se utilizan tecnologías digitales
en el proceso de producción o en su exhibición.
La informática y los nuevos medios de producción,
tratamiento y distribución digitales constituyen un
campo fértil para el desarrollo de la expresión
artística.
NET ART: designa a la producción artística
realizada ex-profeso en y para la red internet.
El net.art es una de las formas de arte interactivo
habilitadas por los soportes digitales y las
prácticas comunicativas generadas por ellos.
El Arte y el mundo global: Para comprender los procesos de globalización
en los que estamos inmersos se proponen cuatro parámetros fundamentales:
•
Interdisciplina
•
Variedad
•
Diversidad
•
Multiculturalidad
Prof: Amarilys Quintero Ruiz©
www.azpoesia.com
2010