Tema: Reflexiones sobre literatura comparada y traducción
Literatura europea
2° cuatrimestre de 2021
Práctico N° 1
Consignas:
1.
Leer la bibliografía propuesta por la cátedra.
2.
Elaborar un texto borrador en el que sintetices algunas de las siguientes
cuestiones:
*Las características principales del enfoque metodológico denominado “literatura comparada”
*Las relaciones que pueden establecerse entre la literatura comparada y la teoría literaria
*Las posibilidades de indagación que se abren para la literatura comparada en Latinoamérica
*Los horizontes y limitaciones de la traducción
*Otras que te parezcan significativas
3.- Leer los siguientes textos y considerar qué aspectos privilegia cada uno de los
traductores, qué elecciones realiza, qué dificultades enfrenta. Si tuvieras que elegir
una de estas traducciones, cuál sería, por qué. Fundamentar tu respuesta en un apunte
borrador.
(Ambos apuntes te servirán para poder participar críticamente en el encuentro de socialización d
saberes e intercambio por google meet)
Romeo and Juliet, William Shakespeare
The prologue
Enter Chorus
Chorus
Two households, both alike in dignity
In fair Verona, where we lay our scene,
From ancient grudge break to new mutinity,
Where civil blood makes civil hands unclean,
From forth the fatal loins of these two foes
A pair of star-crossed lovers take their life;
Whose misadventured piteous overthrows
Doth with their death bury their parents' strife.
The fearful passage of their death-marked love
And the continuance of their parents' rage,
Which, but their children's end, naught could remove,
Is now the two hours' traffic of our stage;
The which if you with patient ears attend,
What here shall miss, our toil shall strive to mend.
Exit
La Tragedia de Romeo y Julieta, Traducción de Luis Astrana Marín ( 1921)
Acto Primero - Prólogo Entra el Coro
Coro. En la bella Verona, donde situamos nuestra escena, dos familias iguales una y otra en
abolengo, impulsadas por antiguos rencores, desencadenan nuevos disturbios, en los que la
sangre ciudadana tiñe ciudadanas manos.
De la entraña fatal de estos dos enemigos cobraron vida bajo contraria estrella dos amantes,
cuya desventura y lastimoso término entierra con su muerte la lucha de sus progenitores.
Los trágicos pasajes de su amor, sellado con la muerte, y la constante saña de sus padres, que
nada pudo aplacar sino el fin de sus hijos, va a ser, durante dos horas, el asunto de nuestra
representación.
Si la esucháis con atención benévola, procuraremos enmendar con nuestro celo las faltas que
hubiere. (Sale)
Alguna nota del traductor acerca de su trabajo
"Empresa ardua en verdad es la de verter a un clásico, y más a un clásico de la talla gigantesca
de Shakespeare. (...)
Por otra parte, Shakespeare saca partido hasta de la morfología (por demás rudimentaria) de
la lengua inglesa. La verbalización de nombres, la substantivación de verbos, la facilidad en
asociar el nombre y el participio pasado, le sirven para reflejar una serie de matices
ideológicos a que no se presta ningún otro idioma. (...) Agregad todavía el uso continuado
de frases populares, proverbios y alusiones obscuras a hechos de actualidad. (...) ¿Queréis
ver lo difícil que es verter a Shakespeare? Observad, primero, que gran número de palabras
y frases son objeto aún de controversia entre los grandes críticos y eruditos ingleses. Advertid
después la diferencia de textos entre los in-quartos publicados en vida del autor y el in -folio
de 1623. (...)
Romeo y Julieta es la obra de Shakespeare más difícil de verter, por sus chistes, sus
calembours, sus anfibologías, sus retruécanos, sus equívocos y sus juegos de palabras de toda
índole y condición, desde la sentencia profunda hasta la frase tan subida de tono, que dijérase
dictada por un Quevedo o un Rabelais."
Luis Astrana Marín
***
Romeo y Julieta, traducción de Guillermo Macpherson (1873)
Prólogo - Entra el Coro
Coro
Dos familias iguales en nobleza
En Verona, lugar de estos amores,
Derraman, por recíprocos rencores,
Sangre inocente con brutal fiereza.
A sus hijos fatal naturaleza
Hizo esclavos de acerbos sinsabores,
Y término al furor de sus mayores
Fue su muerte y su amor y su tristeza.
El fin crüel de su amoroso trance
Y aquel odio de raza hereditario
Que sólo acaba con tan fiero lance,
Dos horas va a ocupar el escenario.
Oíd con atención la triste trama,
Y supliremos lo que falte al drama.
Alguna nota sobre la traducción
"En Romeo y Julieta campea el concepto confuso, la frase rebuscada, la exageración de la
antítesis y el retruécano; y esto, a veces unido a lo arcaico del lenguaje, es frecuentísima
causa de oscuridad en el texto, y, como fácilmente se comprenderá, de aumento de
dificultades para su versión a otra lengua. El constante discretero de Mercucio, sobre todo en
sus diálogos con Romeo, quien jamás queda a la zaga de su interlocutor en la respuesta, es
verdaderamente intraducible; pero, como cuando se ofrece una traducción de una obra de
tanta importancia literaria no es justo burlar la confianza del lector suprimiendo trozos
importantes por la sola razón de que sea difícil buscar su equivalente en distinto idioma, ni
es lícito tampoco salir del atolladero vertiendo con absoluta fidelidad las palabras sin
trasladar el verdadero sentido y sin producir, por lo tanto, siquiera imperfectamente, el efecto
que produce el original, me he permitido en ciertas ocasiones introducir alguna que otra
variación, a fin de no desanimar el diálogo ni desvirtuar en completo el ingenioso tiroteo de
la frase o la pertinencia del equívoco. Siempre, sin embargo, lo he hecho con pena y con la
sobriedad que me impone mi profundo respeto hacia el autor; (...)"
Guillermo Macpherson.
***
Romeo y Julieta, Traducción de José María Valverde (1967)
Prólogo - Entra el Coro Coro. En la hermosa Verona, donde ponemos nuestra escena, dos familias, semejantes en
dignidad, inician una nueva discordia por un antiguo agravio, en que sangre de ciudadanos
mancha manos de ciudadanos. De las fatídicas entrañas de estos dos enemigos, nace una
pareja de amantes de mala estrella, cuyas desventuradas y lamentables catástrofes sepultan
en su muerte la discordia de sus padres. El terrible desarrollo de su amor, marcado por la
muerte, y la larga cólera de sus padres, que sólo pudo suprimir el final de sus hijos, forman
ahora el tráfico de dos horas de nuestra escena: si atendéis con pacientes oídos, nuestra fatiga
se esforzará en suplir lo que haya de defectuoso. (Se va)
Alguna nota sobre la traducción.
"Shakespeare era, ante todo y después de todo, un enamorado del lenguaje (...) propenso,
incluso, al vicio del chiste inoportuno - aquí en Romeo y Julieta, M.M. Mahood ha contado
ciento setenta y cinco juegos de palabras, que, en esta traducción generalmente hemos
intentado trasladar a otros juegos análogos, y que, en todo caso, logrados o fracasados en su
versión, se aclaran en notas al pie-. (...)"
J.M. Valverde
***
Romeo y Julieta, Traducción elaborada colectivamente por el Instituto Shakespeare para
Editorial Cátedra. Versión definitiva por Manuel Ángel Conejero y Jenaro Talens.
Prólogo
Entra el Coro
Coro
Dos familias de idéntico linaje;
una ciudad, Verona, lugar de nuestra escena,
y un odio antiguo que engendra un nuevo odio.
La sangre de la ciudad mancha de sangre al ciudadano.
Y aquí, desde la oscura entraña de los dos enemigos,
nacieron dos amantes bajo estrella rival.
Su lamentable fin, su desventura,
entierra con su muerte el rencor de los padres.
El caminar terrible de un amor marcado por la muerte,
y esta ira incesante entre familias
que sólo el fin de los dos hijos conseguirá extinguir,
centrarán nuestra escena en las próximas horas.
Escuchad esta historia con benevolencia,
¡que cuanto falte aquí ha de enmendarlo nuestro empeño!
Sale
Alguna nota sobre la traducción
Sobre lo que los traductores entienden por traducción teatral:
"De especial importancia, sin embargo, son aquellos casos en que la traducción ha venido
impuesta por la teatralidad del texto, puesto que no debemos olvidar, en ningún momento,
que los textos dramáticos de Shakespeare fueron elaborados para ser dichos sobre el
escenario. De ahí que, en muchas ocasiones, haya sido la situación dramática - no las
palabras exactas - lo que se ha traducido, intentando conseguir que la traducción creara el
mismo efecto dramático que provoca el original, aunque las palabras no se correspondieran
literalmente. (...) Cabría resaltar, a modo de conclusión, que nos hemos basado,
fundamentalmente, en la voluntad de reconstruir el espectáculo verbal, teatral, por lo que los
aspectos tenidos en cuenta han sido diversos: hacer una propuesta prosódica; hacer funcionar
teatralmente los cambios de prosa a verso, y viceversa; intentar recrear el ritmo del original;
reconstruir el texto escénico, etc., para así llegar a este Romeo y Julieta que aquí
presentamos."
Conejero y Talens
***
Romeo y Julieta de William Shakespeare. Traducción de Martín Caparrós y Erna von der
Walde. Grupo Editorial Norma. Buenos Aires. 1999.Prólogo
Entra el Coro
Coro
Dos familias antiguas, de nobleza pareja,
(en la bella Verona, desde donde contamos)
avivan nuevos fuegos de sus querellas viejas
y la sangre civil mancha civiles manos.
Nacidos en el seno fatal de estos rivales
dos amantes signados toman sus propias vidas
y sus infortunadas, deplorables partidas
entierran con su muerte las pugnas de sus padres.
La marcha aterradora de su amor sentenciado,
la furia de sus padres, su insistente condena
que, a no morir lo hijos, nunca habría terminado
ahora y por dos horas ocuparán la escena;
así, si con oídos pacientes escucháis,
con celo enmendaremos aquello que perdáis.
Alguna nota de los traductores
"Nuestra traducción. La traducción no es una traición: es una negociación consigo (s) mismo
(s), la aceptación de pérdidas y capitulaciones. Traducir es una derrota: nunca tan obvia
como frente a Shakespeare. Toda traición es optimista: supone que a cambio de lo que se
entrega se va a conseguir algo significativo. Aquí, en cambio, poca cosa. Para empezar, no
estaba claro qué nos convenía perder - voluntariamente, más allá de tanto incontrolable. Y,
para seguir, tampoco era evidente qué obtendríamos a cambio.
Era fácil perder la riqueza del idioma de Shakespeare, sus incontables juegos de palabras, sus
altibajos léxicos, el ritmo de sus frases, la ilación de sus versos, la extrañeza de una lengua
semi perdida, y siguen firmas. ¿Para ganar qué? (...) pensamos en una versión presentable representable. Un texto que pudiera ser dicho por actores vestidos de Romeos y Julietas y
Capuletos y Montescos y mantuviera el ritmo, la música, la forma del viejo teatro en verso
inglés, francés o castellano. En Romeo y Julieta hay prosa muy escasa; casi todo allí es
verso, rimado algunas veces y blanco las más. Entonces tratamos de reproducir esas
maneras: prosa donde había prosa, blanco donde lo había, y rima donde rima. El idioma
también tenía que ser complejo, con un aire levemente arcaico - el vos, el vosotros, ciertas
palabras. Tenía que producir, por momentos, la extrañeza de una lengua que ya no se habla aunque se reconoce. Y debíamos encontrar palabras que no se perdieran en las distancias
entre los numerosos castellanos.
Fue mucho trabajo, y un placer imprevisto: traducir algo tan arisco, tan duro, tan
sutosuficiente, era como caer en un gozoso grado cero de la escritura. Una tarea de
composición en estado puro: sin pensar en estrategias narrativas, contextos, situaciones,
ideas, desenlaces, buscar las palabras que digan lo que dijeron otras y suenen y consuenen y
se engarcen. (...)"
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Selección de fragmentos del texto de Diana Bellessi sobre la traducción
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Del texto de Diana Bellessi sobre traducción de poesía
“pesando a la vez la masa sonora de un canto”
“aparece, primero como ritmo”
“algo –que es siempre otra cosa-“
“traición y reconstrucción”
“renuncias y elecciones duras de tomar”
“Voces alertas al pulso de la historia”
“voces fuera del discurso de la ley del discurso canonizado”
“viendo sacudido violentamente su idioma por el original que traduce”
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