Composición DE IMÁGENES Diseño Publicitario II Lic. Cecilia Bermúdez Objetivos Definir Los lineamientos del Proyecto Detallar Las tareas de la Semana 2 Explicar Los tipos de composición de imágenes PROYECTO Campaña Publicitaria Diseñar una campaña publicitaria de una PYME, en la cual se promocionará productos del emprendimiento. El proyecto debe de contener • Diseño de Marca (colores, tipografía, descripción de la marca). • Análisis FODA • Análisis de Mercado (25 encuestas) • Campaña Publicitaria ( 3 afiches, 3 BTL, 1 banner, 3 post en redes sociales. • Presupuesto PROYECTO Campaña Publicitaria • Aplicación de la Marca en Mockup (bosquejo) LA COMPOSICIÓN La composición es la ordenación adecuada y armónica de los elementos en una pieza de diseño para comunicar e impactar visualmente al destinatario con la mayor claridad, síntesis , economía y efectividad posible. Composición y ubicación de los elementos del diseño El exceso de datos gráficos puede producir ruido, que en última instancia podría ocultar o enmascarar el mensaje principal de la comunicación. Es decir que, un diseño debe constituir un todo en el que cada uno de los elementos gráficos posea una función específica, sin interferir en los restantes. Los elementos situados a la derecha del área de diseño poseen un mayor peso visual y dan la idea de proyección y avance en la composición. Los elementos que situamos en la zona izquierda retrae la composición y transmiten una sensación de ligereza visual. Los elementos en la zona superior adquieren un peso mínimo. ¿Cuáles son los 6 principios DE DISEÑO GRÁFICO? 1. Énfasis o Punto focal El principio de énfasis establece un punto focal o centro de atención sobre un elemento. Para lograrlo debemos romper la jerarquía visual y ayudarnos de la forma, el uso del color o el tamaño. Se trata de un principio clave, con el que podemos conseguir que nuestros diseños capten la atención de los espectadores. 1. Énfasis o Punto focal Forma Color Tamaño 2. Balance o Equilibrio El principio de Balance o Equilibrio parte del peso visual de los elementos en una composición. Hacemos uso del balance para otorgar estabilidad y estructura, crear énfasis y dinamismo. En el diseño, se intentará colocar los elementos visuales en una disposición estéticamente agradable o en una disposición particular para cumplir un propósito o apariencia particular. Equilibrio 1. El equilibrio simétrico “formal”, también conocido como formal, se logra reflejando objetos en uno o más ejes. El equilibrio simétrico normalmente expresa elegancia, formalidad y orden. Equilibrio 2. Equilibrio Asimétrico se produce este tipo de equilibrio cuando a cado lado de la “división imaginaria” de una composición, los elementos no se corresponden en tamaño, color, forma o estructura, pero sí se percibe una impresión de equilibrio entre elementos. 3. Ritmo o Movimiento El principio del ritmo o de movimiento es la cualidad por la que podemos controlar al ojo alrededor de un elemento o espacio, podemos dirigir el ojo de los espectadores dentro de nuestra composición. El ritmo es la secuencia con que aparecen los elementos que componen el diseño: el orden, la repetición y la forma de organizarlos. Movimiento Radial: Si los elementos se disponen de forma circular Movimiento Lineal: Si la disposición de los elementos da una forma de continuidad. 4. Proporción o Escala El principio de proporción se basa en la relación del tamaño de los objetos con la composición final. La proporción nos ayuda a comunicar la relación entre los diferentes elementos de diseño. También puede ayudarnos a marcar como más importante alguna parte en concreto, ya que los elementos grandes captan más atención que los pequeños Proporción o Escala Tamaño: cuando nos encontramos con elementos de diferentes tamaños relacionados entre sí. Proporción o Escala Proporción: elementos relacionados unos con otros, en una proporción visualmente armónica. Proporción o Escala Divisón: elementos divididos en diferentes tamaños, creando todos ellos una unidad. 5. Unidad o Armonía Un buen diseño siempre está relacionado con un grupo de elementos relacionados y organizados entre sí, representando una unidad. El principio de unidad nos ayuda a comunicar nuestro mensaje de forma coherente y armoniosa para lograr nuestro objetivo. Unidad o Armonía 1. Principio de Repetición: En diseño utilizamos la repetición para crear el sentimiento de unidad y consistencia a través de nuestra composición. Unidad o Armonía 2. Principio de Sucesión: se logra cuando se usa recurrentemente un color o un elemento donde uno de ellos mantiene el punto focal. Unidad o Armonía 3. Principio de Proximidad: es la disposición de elementos dentro de nuestra composición. Armonía Análogos: Los colores análogos se pueden dividir en dos categorías: los colores primarios y algunos de los colores secundarios. En este sentido, se pueden identificar los colores análogos del amarillo, el naranja, el rojo, el violeta, el azul y el verde. Armonía Contraste: Los colores complementarios son colores que se sitúan enfrente de otro en lo que se conoce como la rueda de color. Los colores primarios, rojo, amarillo y azul, tienen cada uno su color secundario complementario, naranja, verde y violeta 6. Simplicidad El principio de simplicidad es la disciplina que busca minimizar o sintetizar un diseño. Gracias a la simplicidad garantizamos que una pieza de comunicación sea clara y concisa. Además este principio nos ayuda a crear balance y generar impacto. Menos es mas, Un diseño simple es más fácil de comprender y más favorable a recordarse. La simplicidad nos ayuda también a añadir un valor de funcionalidad, de elegancia y de consideración a un diseño. “La simplicidad es la mayor sofisticación”. Video https://youtu.be/4fUbj8DzT6Q La proporción áurea y LA REGLA DE LOS TERCIOS La divina proporción La proporción áurea es una curiosa relación matemática presente en la naturaleza, representa un número algebraico que fue descubierto en la antigüedad como una forma de medir proporciones. Se lo conoce también como número de oro, dorado, divina proporción, razón áurea, razón dorada, media áurea, etc. "Se puede decir que la Proporción Áurea es una fórmula mediante la cual el cerebro humano recibe los mensajes ópticos de una forma más ordenada." El rectángulo áureo y la espiral de oro Para entender mejor la proporción áurea y cómo pasó a aplicarse al arte, necesitamos explicar la creación del rectángulo áureo y de la espiral de oro. Tanto el rectángulo áureo como la espiral de oro, se pueden utilizar a día de hoy, como una forma de composición más a la hora de desarrollar nuestras creatividades en diseño gráfico. 1. Si trasladamos dos valores de la secuencia numérica anterior, obtendríamos un cuadro con la siguiente proporción. 2. Si mantenemos la misma división que la que podemos encontrar en la sucesión de fibonacci el resultado sería el siguiente. 3. Para obtener la famosa “espiral de oro”, bastaría con unir los diferentes vértices o dibujar semicírculos dentro de todos los cuadrados perfectos. Uso de la proporción áurea en diseño de logos En el momento de crear una pieza de comunicación visual, un diseño, un logotipo, o páginas web, etc., se debe tener en cuenta estos patrones de composición, si se colocan los elementos principales del diseño en una de las líneas que dividen la sección áurea, se dispondrán los elementos de manera armónica para conseguir efectos estéticos y diseños equilibrados. Algunos logos que han usado la proporción aurea en su diseño son: por ejemplo el logo de Apple, el de Twitter. Uso de la proporción áurea en diseño web Uso de la proporción áurea La regla de los tercios La regla de los tercios consiste en ordenar los elementos que componen una imagen en base a nueve cuadrantes, es decir en dividir una imagen en tercios iguales y ubicar las áreas de tensión en los cuatro puntos que se producen por la unión de las líneas guías. Con este dibujo, además, se ven de manera muy gráfica y evidente, las zonas con más interés visual: los puntos de intersección. Como se puede apreciar en el esquema, el centro de la imagen es la zona “menos interesante” de un encuadre. El motivo de interés se habrá de situar siempre en A, B, C o D. Uso de la regla de los tercios Video https://www.youtube.com/wa tch?v=gNmjsCqCfwY Bibliografía • • • Belch, George E. & Belch, M.A. (2005). Publicidad y promoción. México, México: McGraw-Hill Interamericana. Zatonyi Marta (2014). Composición visual y diseño editorial. Recuperado de https://visualgrafica.files.wordpress.com/2012/03/modulo-composicion-2014.pdf Llasera Jaime P. (2020). 6 principios del diseño gráfico. Recuperado de https://imborrable.com/blog/principios-diseno-grafico/ GRACIAS por su atención