“LEYENDO, ACTUANDO Y GOZANDO” EL CINE COMO ESTRATEGIA DE FORTALECIMIENTO EN LOS PROCESOS DE LECTURA LITERARIA PARA LOS ESTUDIANTES DEL GRADO 7° DE LA INSTITUCION EDUCATIVA EL QUEBRADON SEDE LA ESPERANZA.” Diego Fernando Guarnizo Luz Miriam Arias Garzón Carlos Hernán Reyes Molina Literatura y Otros Sistemas Semióticos en el Aula. Hilder James Rodríguez Calle Diciembre de 2022. Este documento hace referencia al trabajo de grado “Leyendo, actuando y gozando” el cine como estrategia de fortalecimiento en los procesos de lectura literaria para los estudiantes del grado 7° de la Institución Educativa el Quebradon sede la Esperanza.” Según lo anterior nos fundamentaremos desde dos de las perspectivas semióticas que orientaron el curso de Literatura y otros sistemas semióticos en el aula, de la maestría en pedagogía de la literatura de la universidad del Tolima, Cread Chaparral en octubre 2022. A saber: La oralidad y la sonoridad, entendidas como entramados de lenguajes verbales y no verbales (sonoros, vocales, visuales, de escenario, de puesta en escena, etc.); este sistema semiótico ha sido estudiado, no sólo por la semiótica en disciplinas como la kinésica, la proxémica (Eco: 1986; E. Hall, 2003) y la paralingüística (Poyatos: 1968), sino que ha sido uno de los sistemas más disputados por la estética y la historia del arte (Mandoki: 2006). El lenguaje visual, icónico (Peirce 1974) escópico (Mandoki: 2006) o gráfico, que constituye una parte importante de la discusión sobre la producción de una mimesis figurativa o abstracta que ha acompañado desde la antigüedad clásica a las representaciones verbales de distintos campos y sistemas semióticos (pensemos en los jarrones que representaban escenas épicas o mitológicas en la Grecia antigua). El docente como uno de los principales actores de la educación debe buscar y utilizar las mejores estrategias para que los estudiantes adopten la lectura como uno de los mejores medios de aprendizaje, esto se ve reflejado en el proyecto “Leyendo, actuando y gozando” el cine como estrategia de fortalecimiento en los procesos de lectura literaria para los estudiantes del grado 7° de la Institución Educativa el Quebradon sede la Esperanza.” En la misma línea de investigación se encuentra el trabajo de Celis D. (2014). Del texto literario impreso a la adaptación cinematográfica: una propuesta didáctica para promover los procesos de lectura como experiencia estética, escrito que buscaba promover los procesos de lectura y escritura creativa en un grupo de estudiantes de dos instituciones educativas en la ciudad de Medellín, por medio del desarrollo de una experiencia estética con un texto cinematográfico y un texto literario. Según lo anterior, el autor expone “la lectura literaria y el cine de adaptaciones, tiene la cualidad de permitirnos crear mundos desconocidos, despertar nuestra imaginación y creatividad”. se resalta como el cine puede crear sus propios sistemas de signos y como las adaptaciones cinematográficas pueden llegar a ser generadoras y posibilitadoras de interés en los estudiantes en la lectura en diferentes contextos. Este trabajo de investigación a realizar en la zona rural del municipio de Rioblanco Tolima, nos presenta un camino de nuevas posibilidades donde el cine y los mismos medios audiovisuales nos pueden permitir crear nuevas versiones de obras literarias, reportajes y documentales mostrando una infinidad de posibilidades narrativas para la creación de guiones cinematográficos y en general de producción audiovisual, donde el contexto precario de lo rural ya no será más un impedimento Es importante considerar diferentes aspectos al utilizar el cine como una de las mejores estrategias contemporáneas para aplicar y dinamizar las virtudes los aprendizajes de la lectura por parte de los estudiantes. Según Pérez (2006), la comprensión: “es el proceso cognitivo por medio del cual se reconstruye en la mente del lector la información transmitida por el autor del texto, a través de un canal escrito, audiovisual o electrónico” (p. 75). Según lo planteado anteriormente, los canales audiovisuales también son medio de trasmisión de las intencionalidades del autor y de la reconstrucción particular e individualizada que hace el lector para sí mismo; esto hace que en la articulación cine – literatura , en primer lugar el docente debe asegurar que los estudiantes hagan la lectura del libro o documentos propuestos, garantizando que se lleva a cabalidad los 4 pasos del proceso lector, ya que para llegar a escribir un guion y posteriormente a actuarlo se requiere cuidar factores internos y externos tales como: La configuración mental del lector, Los conocimientos previos y esquemas mentales, El lenguaje oral adquirido, según el ambiente, El ambiente donde se desarrolla la lectura, Estado físico y afectivo. Lo anterior implica que no solo se debe asegurar que el lector desarrolle ciertos conocimientos y habilidades, si no que aplique todos sus competencias morfológicos, sintácticos y semánticos, en ese tránsito de la lectura y su paso hacían una producción audiovisual. También se deben suministrar lecturas que vayan de acuerdo al contexto en donde creció el estudiante al igual que el lenguaje de la lectura enriquezca el vocabulario del estudiante, en opciones tan loables como la recuperación de la memoria histórica rural o urbano, que nos puede acercar a visibilizar, reconstruir o recuperar acervos culturales de minorías étnicas o inclusive reivindicar apartes de la identidad cultural de un grupo social especifico o región. Además y no menos importante el docente debe asegurarse que el estudiante como lector esté en condiciones óptimas tanto mentales como físicas, teniendo en cuenta factores determinantes de su entorno , es decir que en este caso se debe asegurar que los estudiantes se alimenten bien, tengan un entorno saludable con su familia, no sufran de violencia física y que estén centrados y concentrados para leer cualquier texto, entre otros aspectos que parecieran irrelevantes pero que terminan siendo de carácter decisivo tanto para la comprensión lectora y para la articulación con la producción audiovisual. Teniendo en cuenta lo anterior y como medida básica e imprescindible dentro del proceso de transición de lo literario a lo audiovisual, el docente debe escoger o dinamizar con sumo cuidado las lecturas o textos a utilizar, en este orden de ideas se podría pensar en textos que puedan tener una motivación inicial dinamizadora para el caso de chicos jóvenes como es el caso de textos que cuenten una historia para que se facilite al estudiante llevar a una interpretación de tipo teatral o audiovisual. Aun considerando que el estudiante logre desarrollar estas competencias y optimice su proceso lector, se debe tener en cuenta que escribir una obra de teatro, guion o adaptación , se debe suministrar a los estudiantes herramientas que fortalezcan desde la lectura, escritura, ya que pasar una obra literaria a una obra de teatro o de cine ,implica imaginación, uso de símbolos, claridad en la comunicación de expresiones, indicaciones precisas en aspectos tan variados y determinantes como por ejemplo el uso de trajes y puestas finales en escena. Por otro lado, el trabajo de Colmenares, V. (2017) El cineclub como estrategia para la interconexión entre la literatura y el cine como experiencia estética. Que tenía como objetivo crear la interconexión entre la literatura y el cine como una experiencia estética, tiene como propósito crear dentro de un grupo de mujeres la formación lectora en torno a ver medios audiovisuales y así poder entender un pensamiento más autónomo. Se utilizaron películas basadas en obras literarias dentro de las bibliotecas, viendo así el cineclub como una estrategia que propicia un espacio no formal y que se puede alcanzar una interconexión entre la literatura y el cine como experiencia estética. La anterior investigación muestra la importancia que tiene el cine para fomentar el gusto por la literatura por medio del cine en este caso enseñando obras literarias llevadas al cine, esta podría ser una gran oportunidad en nuestro contextos rurales , bien sea como actividad complementaria o dentro de las transversalidades del horario habitual como podrían ser los viernes lúdicos o también llamado viernes de película, donde esta esta generación de espacios nos muestra cómo se puede utilizar estrategias derivadas del cine sin importar la ubicación geográfica ,el sexo de la persona, ni la edad, lo que importa es crear en la persona un amor por la literatura desde una nueva perspectiva audiovisual. Por tanto la semiología de las obras de teatro, en este punto tienen una importancia vital ya que se debe instruir a los estudiantes sobre el uso de signos, signos visuales, signos auditivos, signos externos del actor, signos internos del actor, signos de tiempo, signos de espacio y su aplicación en el texto oral, en la apariencia externa del actor, en el espacio escénico, en la expresión corporal y en los efectos sonoros, como indica, T. Kowzan en un conocido artículo, «El signo en el teatro». Como fase de instrumentación, es importante que antes de que los estudiantes lleguen a la representación de una obra de teatro o producción audiovisual, el docente presente una guía o un ejemplo de lo que quiere lograr con la representación de una obra literaria, en primer lugar para que los estudiantes tengan claro cual es el objetivo de este tipo de ejercicios, en segundo lugar para que el estudiante cuando transmita mediante actuación los conocimientos adquiridos de la lectura demuestre su correcta interpretación y la pueda aplicar a su realidad y no distorsione de tal manera las enseñanzas o mensajes del libro. Para asegurar el estudiante logre las mayores bondades de su proceso lector y como tercer momento del proceso antes mencionado, el docente debe garantizar que todos sus estudiantes lean con detenimiento y entusiasmo la obra literaria, lectura a conciencia y con arraigo para que se vea reflejado en la participación activa durante la creación del guion. Los anteriores pasos y medida de cuidado, para evitar situaciones como que generalmente siempre son dos o tres personas solamente los que realizan el guion, por esto es importante crear espacios dinámicos que permitan evaluar periódicamente el avance en la lectura, la interpretación como tal de la misma, la comprensión lectora y la promoción del trabajo en grupo. Este tipo de proyecto es importante en el desarrollo de la clase de lenguaje y sus estrategias complementarias, porque se explotan diferentes y diversas estrategias didácticas en el salón clase, implicando que el estudiante este atento, enfocado, desarrollando su imaginación, usando su recursividad debido a que la zona es un lugar de escasos recursos didácticos y sobre todo entusiasmando a los estudiantes a enamorarse de la lectura. Este tipo de investigaciones poseen dobles intencionalidades, entre las mas destacables promover la lectura en sus diferentes formas para maximizar sus virtudes desde lo académico y su aporte en lo personal y también sacar o liberar a los estudiantes, así sea por un momento de la dura realidad en la que viven, en donde muchos de ellos deben dedicarse a ayudar a sus padres en la jornada laboral y en las tareas diarias del hogar. A modo de conclusión preliminar , se pensaría inicialmente que en realidad lo mas relevante de este proyecto no es la realización de la obra de teatro o producción audiovisual por sí misma , sino el proceso intermedio que deben desarrollar los estudiantes, es decir el teatro o producción cinematográfica , no es el fin último sino es un medio, una forma de fortalecer el proceso de enseñanza en todos los aspectos humanos como bien lo indica el docente Petra-Jesús Blanco Rubio, en su proyecto el teatro de aula como estrategia pedagógica. Es importante que en la aplicación de estos proyectos se realice una excelente planeación desde antes de iniciar el proceso, tanto en los temas de los libros que se van a tratar, los cuales deben contemplar temas que el estudiante entienda desde su entorno como el tiempo que va a requerir el docente para guiar a sus estudiantes, las competencias requeridas y buscadas para hacer guiones y plasmar en el guion o libreto la esencia de la obra literaria y de esta forma ser llevada de la mejor manera posible a una obra de teatro o video. También podemos apuntar a modo de reflexión final o recomendación que el docente debe buscar libros que no hayan sido llevados al cine previamente con el fin de evitar que el estudiante se salte las lecturas, vea las películas, lea los resúmenes y en vez de lograr que desarrolle un ejercicio lector busque en internet los resúmenes de los libros y que simplemente con eso se conforme, sin lograr de esta forma el objetivo de la intencionalidad en la transición de la literatura a la representación audiovisual. Cabe resaltar que el desarrollo de libretos de cine y actuación, pueden llevar a generar otro tipo de estrategias didácticas, como realización de caricaturas o tiras cómicas que logre que el estudiante exprese el contenido de una obra literaria por medio de su creatividad y expresión artística y de acuerdo a las orientaciones de preferencia y disponibilidad de recursos de cada región o institución educativa en específico. Bibliografía. Celis, D. (2014). Del texto literario impreso a la adaptación cinematográfica: una propuesta didáctica para promover los procesos de lectura como experiencia estética. Recuperado de: https://bibliotecadigital.udea.edu.co/handle/10495/23675. Colmenares, V. (2017) El cineclub como estrategia para la interconexión entre la literatura y el cine como experiencia estética. Recuperado de: https://ciencia.lasalle.edu.co/cgi/viewcontent.cgi?article=1235&context=sistemas_inform acion_documentacion. Pérez Basanta, C., ed. 2006. Fundamentos teóricos y prácticos de ADELEX: Una investigación sobre la evaluación y el desarrollo de la competencia léxica a través de las nuevas tecnologías. Granada: Editorial Comares. ISBN-84-9836-170-2. 273 pp.