HISTORIA DE LA LITERATURA UNIVERSAL EDAD CLÁSICA O ANTIGUA SIGLO VII A. DE C. La sociedad de la antigua Grecia puso énfasis considerable en la literatura. Muchos autores consideran que la tradición literaria occidental comenzó con los poemas épicos La Ilíada y La Odisea que siguen siendo grandes figuras en el canon literario por sus descripciones y el manejo de temáticas como la guerra y paz, honra y deshonra, amor y odio. LITERATURA ÉPICA CLASICISMO LA ILIADA •Autor: Homero •El poema narra la cólera de Aquiles, su causa, su larga duración, sus consecuencias, y su posterior cambio de actitud en la guerra de Troya. La ira de Aquiles termina junto con el poema, cuando se reconcilia con Príamo, padre de su enemigo Héctor, momento en que se celebran los funerales de éste. LA ODISEA •Autor: Homero •Poema épico griego compuesto por 24 cantos •Narra la vuelta a casa del héroe griego Odiseo (Ulises en latín) tras la Guerra de Troya. Odiseo tarda veinte años en regresar a la isla de Ítaca. PRINCIPALES OBRAS CLÁSICAS MUNDO GRIEGO TRAGEDIAS En el que hay personajes ilustres, representación que culmina en muchas ocasiones con la destrucción social o física del protagonista. • Las Troyanas • Edipo Rey • Electra COMEDIAS Los personajes son complejos, comunes y corrientes que encarnan los defectos y vicios de los seres humanos, su contenido se exagera o ridiculiza en el intento por provocar la risa del receptor. • Las nubes • Las ranas PRINCIPALES OBRAS CLÁSICAS MUNDO ROMANO En muchos aspectos, los escritores de la Antigua república romana y el Imperio romano eligieron evitar la innovación en el favor de imitar a los grandes autores griegos. Una de las pocas creaciones literarias romanas fue la sátira. Horacio fue el primero en usarla como herramienta argumental y luego Juvenal. • La Eneida de Virgilio EDAD MEDIA SIGLO V - XV EDAD MEDIA – SIGLOS V-XV La literatura de este tiempo estaba compuesta básicamente de escritos religiosos amplio y complejo, que abarca desde los escritos más sagrados, hasta los más profanos. A causa de la gran amplitud espacial y temporal de este período se hace difícil hablar de la literatura medieval en términos generales sin caer en simplificaciones. Por ello, es más adecuado caracterizar las obras literarias por su lugar de origen, su lenguaje o su género. EDAD MEDIA – SIGLOS V-XV Literatura religiosa: Manuscrito del Cantar de los nibelungos (v. 1220). TRATADOS EN TEOLOGÍA Y FILOSOFÍA • • • • Anselmo de Canterbury Santo Tomás de Aquino Pierre Abélard San Francisco de Asís Literatura profana: EL TEMA DEL AMOR CORTÉS ANHELOS NO CORRESPONDIDOS La Summa Theologiae de Santo Tomás de Aquino. EDAD MEDIA – SIGLOS V-XV LA DIVINA COMEDIA (1304-1321) Dante Alighieri • La Divina Comedia es un poema donde se mezcla la vida real con la sobrenatural, muestra la lucha entre la nada y la inmortalidad, una lucha donde se superponen tres reinos, tres mundos, logrando una suma de múltiples visuales que nunca se contradicen o se anulan. • Los tres mundos infierno, purgatorio y paraíso (vicio, del vicio a la virtud, hombre bondadoso). Dante Alighieri y el universo de la Divina Comedia representados por Domenico di Michelino en la catedral de Florencia. RENACIMIENTO SIGLO XVI Y XVII RENACIMIENTO SIGLO XVI Y XVII La renovación general en el conocimiento que comenzó en Europa tras el descubrimiento del mundo nuevo en 1492 trajo consigo una nueva concepción de la ciencia y la investigación y formas distintas de hacer arte. Surgió por entonces una forma literaria que luego desembocaría en la novela, que cobró renombre en los siglos posteriores. Una de las más conocidas de esta primera época es la Utopía de Tomás Moro. RENACIMIENTO SIGLO XVI Y XVII DON QUIJOTE (1605/1615) DE LA MANCHA Miguel de Cervantes • ARGUMENTO: Alonso Quijano (Don Quijote) ha perdido la razón de tanto leer libros de caballerías. Esta locura hace que intente imitar las aventuras que ha leído: sale de su pueblo, vive una serie de aventuras y regresa a casa vencido y maltratado. • La primera obra genuinamente desmitificadora de la tradición caballeresca y cortés, por el tratamiento burlesco que da a la misma Don Quijote, según Honoré Daumier(c. 1868). RENACIMIENTO SIGLO XVI Y XVII WILLIAM SHAKESPEARE Dramaturgo • • • • • • • • • • • Tito Andrónico (1594) Romeo y Julieta (1595) Julio César (1599) Hamlet (1601) Troilo y Crésida (1602) Otelo (1603-1604) El rey Lear (1605-1606) Macbeth (1606) Antonio y Cleopatra (1606) Coriolano (1608) Timón de Atenas (1608) Don Quijote, según Honoré Daumier(c. 1868). BARROCO SIGLO XVII Conceptismo Su juego formal se basa en la condensación expresiva y para ello se sirve de la polisemia, las elipsis, las oposiciones de contrarios o antítesis, las paradojas, todo lo que exija una agudeza conceptual Luis Góngora Creador del Conceptismo y Culteranismo Culteranismo Intensifica los elementos sensoriales preocupado por el preciosismo y la artificiosidad formal a través de la metáfora, la adjetivación, el hipérbaton forzado o los efectos rítmicos y musicales del lenguaje. EDAD MODERNA SIGLO XVIII 1. Costumbrismo 9. Modernismo 8. Parnasianismo 2. Neoclasicismo MOVIMIENTOS LITERARIOS 7. Simbolismo 6. Naturalismo 3. Romanticismo 4. Postromanticismo 5. Realismo 1. COSTUMBRISMO FINALES DEL SIGLO XVIII Consiste en reflejar los usos y costumbres sociales sin analizarlos ni interpretarlos, ya que de ese modo se entraría en el realismo literario, con el que se haya directamente relacionado. Así, se limita a la descripción, casi pictórica, de lo más externo de la vida cotidiana. Por lo general se da en prosa más que en verso, lo cual no quiere decir que sea privativo; el género teatral ha dado grandes obras costumbristas. 2. NEOCLASICISMO SIGLO XVIII Movimiento literario de breve duración temporal, pero de características muy acentuadas bajo la influencia francesa: Regla de las tres unidades en el teatro (unidad de espacio, unidad de tiempo y unidad de acción; es decir, la obra ha de desarrollarse en un mismo escenario, en un período de tiempo bien marcado y debe contar un solo hecho principal). 2. NEOCLASICISMO SIGLO XVIII Prohibición de todo lo imaginativo y fantástico o misterioso. Separación radical de lo cómico y lo trágico. Predomino de los temas pastoriles en poesía. Predominaba el gusto por el conocimiento. EDAD CONTEMPORÁNEA SIGLO XIX 3. ROMANTICISMO F I N A L E S S I G LO X V I I I Y P R I M E R A M I TA D S I G LO X I X V i a j e r o f r e n te a l m a r d e n i e b l a Movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, dándole importancia al sentimiento. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo, pues exalta el yo de éste, es que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla. POETAS DEL ROMANTICISMO ESPAÑOL PINTURA DE ANTONIO MARÍA ESQUIVEL 4. POSTROMANTICISMO SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX Ilustración de Alfred de Richemont para una edición de Madame Bovar y de Gustave Flaubert En el postroman-ticismo se cultivó una poesía intimista basada en la expresión de emociones y sentimientos personales y en el reflejo de la naturaleza. Los máximos representantes son Gustave Flaubert, Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro. 5. REALISMO SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX El realismo literario se halla inscrito dentro de un movimiento más amplio que afecta también a las artes plásticas, al cine (Neorrealismo), a la fotografía (que surge con él en el siglo XIX). Las obras realistas pretenden testimoniar documentalmente la sociedad de la época y los ambientes más cercanos al escritor, en oposición a la estética del Romanticismo, que se complacía en ambientaciones exóticas y personajes poco corrientes y extravagantes. 5. REALISMO SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX La estética del Realismo, fascinada por los avances de la ciencia, intenta hacer de la literatura un documento que nos pueda servir de testimonio sobre la sociedad de su época, a la manera de la recién nacida fotografía. Describe todo lo cotidiano y típico y prefiere los personajes vulgares y corrientes, de los que toma buena nota a través de cuadernos de observación, a los personajes extravagantes o insólitos típicos del anterior Romanticismo. 6. NATURALISMO SE GUN DA M I TA D DE L SI G LO X I X El naturalismo es un estilo artístico, sobre todo literario, basado en reproducir la realidad con una objetividad perfecta y documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares. Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el periodista Émile Zola. 7. SIMBOLISMO FINALES DEL SIGLO XIX Jean Moreéas definió este nuevo estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva». El movimiento tiene sus orígenes en Las flores del mal, libro emblema de Charles Baudelaire. Los escritos de Edgar Allan Poe, a quien Baudelaire apreciaba en gran medida, fueron también un gran influyente en el movimiento, concediéndole la mayoría imágenes y figuras literarias que utilizaría. 8. PARNASIANISMO FINALES DEL SIGLO XIX A p o l o y l a s m u s a s e n e l m o n te P a r n a s o El Parnasianismo surge como una antítesis del Romanticismo y esta oposición tiene como causa lo que los parnasianos consideraban sus "excesos"; exceso de subjetivismo, hipertrofia del yo (crecimiento excesivo y anormal), exceso de sentimiento. 8. PARNASIANISMO FINALES DEL SIGLO XIX A p o l o y l a s m u s a s e n e l m o n te P a r n a s o De allí que los parnasianos preconizaran una poesía despersonalizada, alejada de los propios sentimientos y con temas que tuvieran que ver con el arte, temas de por si sugerentes, bellos, exóticos, con una marcada preferencia por la antigüedad clásica, especialmente la griega, y por el lejano Oriente. 9. MODERNISMO FINALES DEL SIGLO XIX Y PRIMERA MITAD DEL SIGLO XX Se caracterizó por una ambigua rebeldía creativa, un refinamiento narcisista y aristocrático, el culturaliso cosmopolita y una profunda renovación estética del lenguaje y la métrica. Se conoce por modernismo a la forma hispánica de la crisis universal de las letras y del espíritu y que se manifiesta en el arte, la ciencia, la religión y la política. En ciertos aspectos su eco se percibe en movimientos y en corrientes posteriores. En las raíces del Modernismo hay un profundo desacuerdo con la civilización burguesa. GENERACIÓN DEL 98 E SPA ÑA F I N ALES DE L SI G LO X I X La Generación del 98 es el nombre con el que se ha agrupado tradicionalmente a un grupo de escritores, ensayistas y poetas españoles que se vieron profundamente afectados por la crisis moral, política y social acarreada en España por la derrota militar en la Guerra Hispano-Estadounidense y la consiguiente pérdida de Puerto Rico, Cuba y las Filipinas en 1898. Todos los autores y grandes poetas englobados en esta generación nacen entre 1864 y 1876. VANGUARDIAS LITERARIAS S. XX El término "vanguardias literarias" define mejor que ningún otro el periodo histórico y el temple espiritual de los movimientos literarios en él comprendidos. Fue forjado en los días de la primera guerra europea [1914-1917], o al menos durante aquéllos adquirió carta de naturaleza en las letras francesas, extendiéndose luego a otros países. Florecieron y fueron sucediéndose hasta el desencadenamiento del segundo gran conflicto bélico, en 1939. VANGUARDIAS LITERARIAS S. XX Como movimiento de choque, de ruptura y apertura al mismo tiempo, del mismo modo que toda actitud o situación extrema, no aspiraba a ninguna permanencia y menos a una inmovilidad. En la misma razón de su ser llevaba encapsulado el espíritu de cambio y evolución, previendo, ambicionando sucesiones. La vanguardia propone una nueva mirada y una nueva normativa estética que sea consecuente con la misma, principios que se aplican tanto a la música, la pintura, la poesía y la escultura. VANGUARDIAS LITERARIAS S. XX SURREALISMO CREACIONISMO DADAÍSMO CUBISMO FUTURISMO ULTRAISMO SURREALISMO El Surrealismo comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto Surrealista" de André Breton, quien estimaba que la situación histórica de posguerra exigía un arte nuevo que indagara en lo más profundo del ser humano para comprender al hombre en su totalidad. Siendo conocedor de Freud pensó en la posibilidad que ofrecía el psicoanálisis como método de creación artística. La persistencia de la memoria, S. Dalí CREACIONISMO El creacionismo es un movimiento estético inscrito en la llamada vanguardia del primer tercio del siglo XX. Su manifestación más importante se produjo en la poesía lírica. Se pretendió crear una suerte de «álgebra del lenguaje», de forma que los signos lingüísticos adquieran valor por su capacidad para reflejar belleza y no por el objeto al que se haga referencia, por su significado sustancial. Caligrama. Guillaume Apollinaire. Vicente Huidobro (chileno) Pierre Reverdy (francés) CUBISMO El cubismo es considerado la primera vanguardia ya que rompe con el último estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadros cubistas desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta así la llamada «perspectiva múltiple»: se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano. Las señoritas de Avignon. DADAÍSMO El Dadaísmo surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte. Es un movimiento antiartístico, antiliterario y antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía. Se presenta como una ideología total, como una forma de vivir y como un rechazo absoluto de toda tradición o esquema anterior. Póster del Matinée dadá (de 62 × 85 cm), de enero de 1923. DADAÍSMO Está en contra de la belleza eterna, contra la eternidad de los principios, contra las leyes de la lógica, contra la inmovilidad del pensamiento y contra lo universal. Los dadaístas promueven un cambio, la libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción, defienden el caos frente al orden y la imperfección frente a la perfección. Se basan en lo absurdo y en lo carente de valor e introducen el caos en sus escenas, rompiendo las formas artísticas tradicionales. Se sirvieron también del montaje de fragmentos y de objetos de desecho cotidiano. ULTRAÍSMO Es una corriente literaria española e hispanoamericana de vanguardia, desarrollada entre 1918 (fecha del primer manifiesto) y 1922, año en que deja de publicarse la revista ULTRA. El neologismo con que se reconoce este movimiento (del latino ultra: más allá), puesto en circulación por G. de Torre, fue tomado por R. CansinosAssens para titular el mencionado manifiesto de 1918 en el que se esbozan los objetivos de su grupo: Renovarse, salir de lo convencional. ULTRAÍSMO Reducción de la lírica a su elemento primordial: la metáfora. Tachadura de las frases medianeras, los nexos y los adjetivos inútiles. Síntesis de dos o más imágenes en una, que ensancha de ese modo su facultad de sugerencia. Tendencia a establecer una disposición tipográfica nueva de las palabras del poema, pretendiendo de ese modo hacer ver una fusión de la plástica y la poesía. Neologismos, tecnicismos y palabras esdrújulas. Eliminación de la rima. FUTURISMO Diseño urbanístico futurista de Antonio Sant'Elia. El Futurismo es un movimiento literario y artístico que surge en Italia en el primer decenio del S. XX mientras el Cubismo aparece en Francia. Gira en torno a la figura de Marinetti, quien publica en el periódico parisiense Le Figaro el 20 de Febrero de 1909 el Manifiesto Futurista. Proclama el rechazo frontal al pasado y a la tradición, defendiendo un arte anticlasicista orientado al futuro, que respondiese en sus formas expresivas al espíritu dinámico de la técnica moderna y de la sociedad masificada de las grandes ciudades.
