Genero del funk Presentado por: Dayana Prada Hillary Jimenes Erika Jaimes Camia García Karen Gómez Historia del genero del funk Como ocurre con toda la creación artística, es difícil nombrar a un solo inventor para el funk. Sin embargo, James Brown es uno de los nombres más importantes para la aparición del funk.-Este genero musical surgió de la combinación de varios ritmos negros populares como el blues, el góspel, el jazz y el soul, que tuvieron éxito en Estados Unidos. La palabra Funky o funk Fue utilizado por los músicos de jazz como una forma de pedir a los compañeros de banda que pusieran más“ fuerza ”en el ritmo. Algunos estudiosos señalan que podría ser la fusión entre la palabra quibundo «lu-fuki«Es el inglés "apestoso”. -De esta forma, las terminales canguelo y miedoso evolucionó para describir una canción con un ritmo constante y una melodía que permitía bailar. -Los creadores de funk utilizaron ambas palabras para los títulos de sus canciones, como es el caso de «Funk Opus«por Horace Silver y "Baterista Funky "Por James Brown. Evolución del funk hasta la actualidad Años 50 Década de los 60 Los 70 El 80 90’s hasta el siglo XXI Funk modernox| Años 50 Músicos como el pianista estadounidense Horace Silver (1928-2014) combinan el virtuosismo del jazz con las melodías más bailables del mundo alma. El tema «Canción para mi padre«Resume el estilo que Silver llamó»estilo funky”. Un ritmo repetido a lo largo de la canción y cada instrumento improvisando a partir de una melodía. DECADA DE LOS 60 La década de 1960 marcó la aparición del funk como estilo independiente a través de James Brown (1933-2006). -Brown creció en el estado de Georgia, en Estados Unidos, y su vida estuvo marcada por la segregación racial. Allí absorbió toda la música que hacían los negros, tanto gospel como blues, y las innovaciones de Horace Silver que aceleraban el ritmo. alma. -Aprendió a tocar la armónica, la guitarra y cantar, e inventó su propio camino musical enfatizando el primer tiempo del compás. Éxitos como «Papá tiene una nueva bolsa de marca«O»me siento bien Son los primeros compuestos en este nuevo estilo musical. -Así, se creó el funk que influiría en toda una generación de músicos estadounidenses y extranjeros. -El ritmo, en este momento, también está muy ligado a la lucha por los Derechos Civiles en Estados Unidos. La letra narra la rutina diaria de la discriminación y la falta de perspectiva de los afrodescendientes. -Del mismo modo, a medida que el funk llegó a más personas, los estadounidenses negros tenían una razón para estar orgullosos de ver que su cultura se extendía en los hogares blancos. LOS 70 -En los años 70, el funk se experimentó con la música electrónica y el rock. -Con la popularización del disco de vinilo y la aparición de equipos más potentes, los músicos no necesitan estar físicamente presentes para producir música. -De esta forma surge la profesión de DJ, que se encargará de mezclar diferentes melodías y ritmos dentro de una misma canción. Este género musical llega a las discotecas y conquista a artistas pop, como Michael Jackson (19582009), cuya canción “No pares hasta que tengas suficiente”, Revela la influencia del ritmo funk. -Por otro lado, músicos como George Clinton (1941), mezclan el funk con las guitarras y los temas largos que caracterizan al rock progresivo y psicodélico. Temas como «Gólpealo y déjalo”Retrata esta experiencia. EL 80 La aparición de los sintetizadores y la consolidación de la música electrónica dan espacio a la combinación de funk y hip hop. Hay dos vertientes distintas: una de los barrios de población negra de Miami, con un ritmo más rápido, y la otra de Nueva York. -Los latidos son más repetitivos, porque ahora basta con programar el teclado o el dechado para que puedan ejecutarlos indefinidamente. En cuanto al movimiento Miami Bass, la letra y la coreografía son más erotizadas y tienen una influencia cubana como la rumba. -En esta década se acerca la poesía funk y rap, algo que tendrá mucho éxito en Brasil, especialmente en Río de Janeiro. -Bandas de rock como los estadounidenses Red Hot Chilli Peppers utilizan ritmos funk con la estructura del rock, creando rock-funk. La canción «Regalarlo«es un buen ejemplo de esta fusión. El 90 -Durante los 90, el funk se mezcla con el hip hop y el rap, consolidando su vocación de estar junto a los estilos de la periferia de las grandes ciudades. -Grupos como el estadounidense «Linving Color» y el británico «Jamiroquai» utilizaron el ritmo funk para crear un nuevo estilo de rock más bailable. -Asimismo, los grupos de música electrónica incorporaron el funk y acentuaron el ritmo mediante el uso de sintetizadores. Otras tendencias que surgieron en esta época fueron el electro-funk, el boogie y el go-go.