Composición

Apunte Nº 2: Composición
Materia: Imagen y Sonido I
Cátedra: Rondinone-Lenz ( TUCA FAUD UNMdP cuat. 1º año 2020 )
Composición
Elementos de la sintaxis
de la imagen
 El punto (unidad mínima de la imagen):

Minimo elemento es una indicacion un asterisco (indicador).

Define una posició
posición dentro la imagen o de un plano.

Unido da la idea de direcció
dirección de continuidad de simetrí
simetría o peso.

La linea:

“El punto que se arrastra”
arrastra”
El contorno silueta o plano (perimetro
(perimetro de un volumen)

Triangulo tensiona y el cí
círculo circunscribe

una sucesion de puntos dividen o definen el plano





Forma:
Unió
Unión de figuras en un contorno.
Establece una direccció
direccción: hacia donde se desarrolla la
forma dentro del plano.
Las formas marcan un volumen o su concresió
concresión.
 Las direcciones de las formas con las líneas distinguibles marcan el centro de
interés del plano.



Color y textura.
Color: unión de volumen.
Textura: puntos, líneas o figuras en un volumen o
contorno.
Leyes de la escuela Guestalt
 Figura fondo (supremacía a o sumisión de una forma o figura sobre otra, aquí uno
puede ver una anciana o una mujer joven)
 Cierre de forma (volumen o figura) Se completa la forma mentalmente.
 Ley de semejanza en un volumen. La agrupación da a la forma.
 Ley de proximidad (los volúmenes difieren en relación a las figuras que se
encuentran mas cerca)
 Se ejecutan pesos por proximidad
 Continuidad
 Simplificación y ley de la buena forma
 Pregnancia (logos o iconos que responden a un patrón)
 Ley del contraste (el centro es igual en los dos casos pero en el 2º parece mas
chico)
Composición en el encuadre
Regla de los tercios
 Composición usando los cruces de las líneas imaginarias en los tercios.
 Ojos en la 173 o 2/3 de la línea imaginaria.
 Dejar siempre aire adelante del individuo y arriba en personajes particularmente en
personajes en movimiento o hablando (“walking & Talking” room y “talking head”).
La imagen adquiere un centro de interés al no estar la figura o el sujeto centrado
en el cuadro, particularmente ⅓ hacia abajo (imagen 2) y/o ⅓ a la derecha (imagen 3).
Sección áurea (puntos generados por la sección áurea)
En la figura anterior vemos como la base de cada rectángulo es la suma de la base
y la altura del rectángulo anterior, y la altura es la base de dicho rectángulo. Como
consecuencia, podemos aproximar esta sucesión de rectángulos a una sucesión de
Fibonacci en la que se tiende a un rectángulo en proporción áurea. La proporción armónica
es que esta asociado al rectángulo de oro.
En proporción áurea seria
Identificación de la forma
Regla de figura y fondo (“La forma es la posibilidad de la estructura” L. Wittgenstein)
 Textura (relaciones de agrupación de líneas o puntos)
 Tono o clave tonal (valor lumínico alto o bajo)
 Color (Frecuencia del espectro lumínico)
Son consecuencias de ellos la continuidad y el ritmo.
El contraste de una imagen se refiere la relación entre las partes claras (iluminadas) y las
partes oscuras (sin luz) de la imagen.
Elementos de la composición de imágenes:










Por sectores, volúmenes o figuras.
Textura Tono o clave tonal (tipo de contraste)
Ritmo del color.
Forma y composición formal (líneas, curvas, triángulos y círculos).
Triángulos (producidos puntos de interés).
Líneas (puntos de fuga).
Uso de líneas de fuerza.
Simetría y asimetría.
Equilibrio de volúmenes.
Reencuadres o cuadros dentro del cuadro (nuevos volúmenes).
Tareas generales en el encuadre:
 Identificar y producir al centro de interés.
 Los números impares en fotografía, y en especial de los grupos de tres elementos.
 La repetición de algún elemento (unos globos, unos pájaros), dan un sentido de
relación de distintas partes de una imagen.
 Las líneas nos aportan formas y contornos. Con las líneas dirigimos la mirada del
espectador.
 Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la
foto.
 Lograr un balance entre las partes de la imagen, por textura color o volúmenes.
 Establecer o utilizar líneas de fuga.
 Relacionar formas contra pesos.
 Relacionar ritmo (dado por líneas o volúmenes) con el color.
 Relacionar triángulos con líneas de fuerza.
El encuadre cinematográfico (convenciones de encuadre)
Ocasionalmente para determinados objetivos pueden primar los principios de
composición mencionados anteriormente propios del diseño y de las piezas pictóricas.
Dar aire arriba y delante de la nariz.
En un paneo observar mantener esto en el principio y final de la toma
(dependiendo siempre del tiempo deseado y del tiempo de lectura).
Paneo hacia arriba o hacia abajo
Zoom in (hacia adentro) o zoom out (hacia fuera)
Factores a tener en cuenta en el encuadre y la composición
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Peso
Contraste ( relacion figura/fondo)
Regla de los tercios
Armonia aurea
Aires (proporción humana)
Perspectiva (capacidad de corte)
Satisfaccion del objetivo dramatico
Continuidad de posición en el cuadro
Aspectos de imagen (cuadros más utilizados en los medios audiovisuales)
Definidos en general por las aberturas (ventanillas) tradicionales del negativo y
copia de distribución cinematográfica. (Damos ejemplos con aplicación de composición)
1.33:1 o 4:3 Académico (TV Standard)
Academy Scope (Recorte académico)
Cinemascope™ Wide Screen (Pantalla ampliada) 2.35:1
Los aspectos académicos guardan una fracción áurea en la proporción de las
medidas de ancho y alto. En los otros casos simplemente se trata de convenciones
ligadas a la distribución y transmisión electrónica requeridas por aparatos o sistemas
de visualización, sean proyectores, salas, televisores y/o displays. Es menester
observar los aspectos de imagen para encarar cualquier composición ya que de no ser
así el objetivo narrativo puede quedar trunco.
Standard Wide Screen 1.85:1
Panavision™ Wide Screen (aprox. 2.10:1)
HDTV 1.78:1 (16/9 dieciséis novenos)
Estándares a utilizar: