CantoJuegos: Canciones para Jugar - Juegos Musicales Infantiles

Cecilia Rogier
Eduardo Marceillac
EDIBA S.R.L
2007
Buenos Aires
Introducción
E
ste libro presenta una serie de juegos musicales que funcionan como valiosísimas herramientas didácticas, de gran riqueza pedagógica y artística.
CANTOJUEGOS, Canciones para Jugar intenta abrir ventanas, contagiar alegría y festejar la infancia.
Quien se sumerja en la lectura de estas páginas, hallará verdaderas propuestas de
juego, que gracias a la creatividad y a las ganas de jugar, podrán ser multiplicadas.
Esta obra fue pensada para que los docentes puedan encontrar en ella, un abanico de
posibilidades musicales y junto con sus alumnos, intenten redescubrir nuevas formas
de jugar, ejercitando la imaginación creadora. Para ello cada una de las propuestas que
aquí se plantean, abarca el desarrollo de la actividad, los contenidos que se abordan,
los recursos seleccionados, las edades sugeridas, y la letra de las canciones. Este material se complementa con un disco compacto, donde también se incluyen las versiones
instrumentales.
En este libro se podrán encontrar juegos, recursos y canciones para compartir con
sus niños un “ratito musical”, es decir múltiples propuestas lúdico- musicales para
toda ocasión:
• Para jugar en la sala.
• Para reuniones de padres.
• Para las fiestas recreativas.
• Para esos momentos del día en que se produce un espacio entre actividad y actividad.
• O para cuando falta un poquito para irnos a casa y simplemente no queremos
esperar a que llegue la hora de despedirnos.
odos invitados
t
n
¡Está
a
redescubrir
la
ia de Jugar!
g
a
M
Canciones para Jugar
Razón de ser
l cabo de varios años de trabajo a lo largo y a lo ancho de la Argentina, y
desde 2001 en Chile, Bolivia, Perú, Venezuela, México y España, hemos
podido detectar la necesidad que tienen los educadores de enriquecerse
con innovadoras ideas y actividades lúdico-musicales sustentadas por
los contenidos de los distintos lenguajes artísticos. Esto lo hemos comprobado en diferentes encuentros, convenciones y congresos nacionales e internacionales de educación, donde nos relacionamos con docentes y profesores especiales de
distintos niveles y áreas de aprendizaje.
A
El tema es más profundo aún, ya que sabemos la influencia que los medios de comunicación ejercen en la sociedad, y lo difícil que es acercar otras propuestas musicales
que sean aceptadas con entusiasmo.
El libro que está en tus manos fue escrito con mucha dedicación y amor. Todos los
juegos y canciones que contiene, son producto de veinte años de experiencia en Jardines Maternales, Jardines de Infantes, 1º Ciclo de Primaria, Colonias de Vacaciones,
Jornadas, Cursos, Talleres y Seminarios para Educadores y Espectáculos Musicales
para niños. Muchas de las canciones que aquí encontrarás, fueron creadas por nosotros; otras son de autores que tenemos el privilegio de contar entre nuestros amigos
y otras tantas, son de autores anónimos a quienes desde aquí les expresamos nuestro
agradecido reconocimiento.
La razón de ser de este libro es compartir un manojo de experiencias musicales que
reafirman la importancia del juego y la música en el desarrollo integral de los niños,
con la intención de que se conviertan en nuevas herramientas para enriquecer de
estímulos el encuentro con los alumnos en el aula.
hacer
n
e
d
e
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¡Cuántas
con una canciónDib! ujarla
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crearla Continua
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n
¡Hacé co
Jugar
s Canciones para
inarla
Disfrutarla Imag
e esta
s.
Es nuestro deseo qu lleguen a tu corazón y al de tus niño
y
ia
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a
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tu
te acompañen en
a de ellas,
al realizar cualquier ..
Tené bien presente
GA
tal es JU R.
que lo fundamen
ta.
e nuestra propuesr!
d
o
fí
a
es
d
o
er
d
a
Éste es el verd cantar, dramatizar, bailar y disfruta
char,
Y ahora sí: ¡A escu
¡Viva la música !
Cecilia y Chacho
Capítulo I
Encuadre
Teórico
Canciones para Jugar
Encuadre teórico
L
os niños, en sus primeros años de escolaridad, deben recibir por parte de
sus educadores los estímulos necesarios para lograr una buena adaptación
en el encuentro con sus pares y al medio en donde se desarrollan. La música y sus variadas manifestaciones son las herramientas más eficaces para
lograr una buena comunicación.
Pero no sólo la música. Son varios los lenguajes artísticos que permiten, a través de
diferentes actividades lúdico-creativas, lograr un excelente vínculo de los niños entre
sí, el Jardín o la Escuela y los educadores.
En este libro, intentamos brindar a los docentes una batería de juegos musicales, que
se rozan con la Expresión Corporal, la Danza y la Expresión Teatral, permitiendo vivenciar, compartir experiencias, crear y recrear.
Los Lenguajes Artísticos
A
través de los lenguajes artísticos, el niño se expresa con naturalidad, dejando entrever su rico mundo interior.
La Música
Los juegos musicales:
El juego y la música, cuando van de la mano, se potencian de una manera significativa
en el ámbito del Nivel Inicial. Los niños disfrutan y se entregan al juego. Pero es FUNDAMENTAL que la propuesta lúdico-musical sea realmente atractiva y no una “actividad
pensada sólo para lograr objetivos determinados”.
En cuanto a cómo presentar los juegos musicales se debe tener en cuenta muy especialmente la MOTIVACIÓN. Ésta tiene que ser adecuada a la actividad propuesta. A veces
es suficiente un simple: ¿Vamos a jugar con una canción? Estas palabras, junto a la
actitud real de invitación a jugar, predisponen efectivamente al grupo de niños, quienes
participan de una manera activa y comprometida.
Con los juegos musicales adecuados, los niños interactúan con alegría y confianza. Lo
fundamental es que sean entretenidos y bellos. Tienen además la gran ventaja de ser
altamente convocantes, estimulando la interacción entre pares.
Los juegos musicales son verdaderas herramientas para poner en práctica muchos de
los aprendizajes adquiridos, pudiendo funcionar también como estrategias de evaluación de competencias.
Canciones para Jugar
A partir de cada uno de estos juegos, los educadores tienen entre manos la maravillosa
oportunidad de lograr que el niño participe y disfrute de la experiencia de crear y recrear, ejercitando su imaginación creadora.
La Expresión Corporal
Otro de los lenguajes artísticos que desarrolla la creatividad en los niños es la expresión corporal.
Con la expresión corporal el niño se manifiesta con naturalidad y plenitud. Expresa su
sensibilidad, su mundo interior, y lo hace con espontaneidad y sin limitaciones.
El docente tiene que buscar el lugar adecuado para trabajar con tranquilidad y sin
interrupciones. Debe también saber mirar desde afuera con una sutil participación, que
no condicione al grupo de niños en su expresividad.
Lo logrará a través de actividades, ejercicios y juegos que estimulen la expresividad,
el movimiento, el lenguaje corporal, lanzando al niño a una real manifestación artística
que lo involucre desde el yo íntimo hacia el mundo exterior, y que le proporcione un
verdadero disfrute y la inequívoca sensación de libertad.
El Teatro
El Juego Dramático, el Juego Simbólico, las Dramatizaciones, como expresiones
espontáneas en el niño pequeño, nos ayudan a conocer más de su vida interior, de sus
deseos, de sus temores y de sus dudas.
Hilda Elola, nos dice: “...Durante el juego dramático el niño puede decir mediante la
acción lo que es, lo que siente, lo que quiere; puede hablar de sí mismo, de sus pensamientos y sentimientos, de sus sueños y fantasías, de sus certezas e inhibiciones, de sus
capacidades y frustraciones...”
Acerca del Juego Dramático, en otro capítulo de su libro nos aclara: “...Si el niño vive
una situación de juego placentera es porque se siente apoyado en el contexto de seguridad afectiva que el juego dramático le produce. Es deber del conductor crear y respetar
ese ámbito de seguridad, porque cuando la actividad lúdica es vivida de manera distendida, alegre, gozosa, se convierte en un camino de apertura para percibir a los otros y a
las cosas, escuchar, proponer, sentir y abrir la propia sensibilidad al mundo...”.
En este contexto, según Elola, el Juego Dramático le ayuda al niño: “…a enfrentar
obstáculos, asimilar fracasos, reconocer errores sin magnificarlos. El juego, y especialmente el juego dramático, le permite, en fin, actuar para aprender a actuar...”
. Elola, Hilda, Teatro para Maestros. Ed. Marymar.
Encuadre teórico
Otra forma teatral natural en los niños es el Juego Simbólico, también llamado Juego
de Roles. Se da en su plenitud entre los 4 y los 6 años aproximadamente (según Piaget
“jugar a ser como…”). Durante esta etapa juega a representar un papel. Se entrega al
rol, al personaje, con compromiso y alegría.
Otra forma de Juego Teatral es la Dramatización: interpretar (“actuar”) una canción,
un cuento, una escena, una poesía, etc. Al dramatizar el niño utiliza el cuerpo, la voz, el
espacio, el tiempo; todo su ser volcado a un juego que lo divierte y subyuga, que le brinda
seguridad y protagonismo.
La Danza
“La Danza como manifestación humana forma parte de los ritos, las tradiciones,
los festejos.”
El placer de bailar con otros, en parejas, en rondas, o como medio de expresión, acerca
a los niños a una vivencia inigualable, en donde la comunicación, la integración y la
entrega funcionan como motores productores de felicidad. La Licenciada Carina Tarnofki, manifiesta que: “...La Danza es una actividad grupal
que genera una dinámica de interacción entre los participantes, promoviendo cualidades de pertenencia, colaboración, respeto. Hacer Danza favorece la autoestima, la autonomía, la salud psicofísica y social, la adquisición de hábitos corporales sanos, enriquece
la imaginación, desarrolla la percepción y libera los afectos. Conecta la mente, el cuerpo
y la emoción, produce en quienes la practican un estado de plenitud…”.
“...Lo lúdico atraviesa esta propuesta de la Danza en la Escuela como una forma de desarrollar la capacidad y el goce de jugar. Ésta será otra forma de ampliar las experiencias
estético-expresivas y de enriquecer el vocabulario y el pensamiento. El alumno se pone
en movimiento, se emociona y crea. Hacer, sentir y pensar, son la base de la creatividad
artística y de la experiencia estética...”
. Tarnofki, Carina, Lineamientos Curriculares de Intensificación en Artes.
. Marco Curricular para la Escuela Primaria. Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires - 2005.-
Canciones para Jugar
Ahora, el juego
J
“
ugar es el modo natural que los niños tienen de relacionarse con el mundo
exterior. Es el vehículo para conocerse a sí mismo, hacerse conocer y conocer a los demás”.
El jugar es una actividad profundamente creativa, donde los niños demuestran y desarrollan sus capacidades intelectuales, afectivas y físicas.
Por esto, el juego tiene que ser un vehículo normal y cotidiano para los aprendizajes.
La propuesta didáctica tiene que posibilitar que los niños:
descubran
experimenten comparen
se interrelacionen
semejanzas y
establezcaern en
s
a
dif ci
creen
agudicen dsu
duden
cuestionen
a
curiosid
par ticipen
El niño, el juego y la música
L
os juegos musicales son los verdaderos puentes entre los niños y la música.
Referido a este tema, Luis María Pescetti, nos dice:
“...El niño no elige por lo que entiende sino por lo que le divierte, por lo
que despierta su curiosidad, por lo que lo emociona aunque no sepa la razón. Prefiere
aquello que, aún sin comprender, le atrae...”.
“...Al unir el juego y la música, encontramos estímulos poderosísimos y con muchas
posibilidades. Si partimos de la base de que la música no es un lugar al que se llega sino
un punto del cual hay que partir, ayudar a encontrarlo, dar las herramientas para que
crezca y se expanda, es nuestro trabajo. Busquemos un modo de enseñar y transmitir
música que exalte el deseo de lanzar el canto...”
Ahora bien: el juego musical como herramienta lúdica en el Jardín de Infantes, tiene
un sinfín de aplicaciones pedagógicas.
Saslavsky, Gabriela; Maiorana, Miguel, Planificar para el cambio. Ediciones Docentes Argentinas, 1996.
Pescetti, Luis María, Taller de animación y juegos musicales. Ed. Guadalupe.
10
Encuadre teórico
Si, por ejemplo, estamos trabajando en el área de Ciencias Naturales y tocamos el
tema ambiental y las necesidades de las plantas para su buen desarrollo, entonces
qué hermoso puede ser culminar con una Canción para Jugar que hable de la naturaleza. Un juego musical en donde los niños se sientan parte de un bosque, y, jugando
vivencien la importancia del agua para las plantas, la tierra fresca, el pasto bien verde,
los cuidados que debemos tener para con la naturaleza.
El niño se expresa en libertad porque está feliz, jugando con sus pares y con su maestra y todo esto sucede en el Jardín o en la Escuela. La verdadera clave para que estos juegos funcionen es simplemente jugar. Participar
de cada actividad junto con los niños y como un niño más. Dejarnos llevar por la magia
de estos juegos que deleitan, integran, recrean y enseñan.
Siempre refiriéndose a los juegos musicales, Pescetti nos dice: “...Están quienes utilizan
los juegos como elementos de mero entretenimiento, de distracción, para calmar a los
niños cuando el grupo está muy excitado. Hacer esto es como utilizar un piano para sostener libros o una guitarra para leña; se puede, pero nos estamos perdiendo lo mejor...”
“...Un juego es una totalidad muy compleja que apunta a una infinidad de aspectos.
Los juegos son importantes porque enseñan alegría, porque nos arrancan de nuestra
pasividad y nos colocan en situación de compartir con otros. Brindan un buen clima de
encuentro, una actitud distendida, nos revelan torpezas de tal modo que no nos duele
descubrirlas, cambian los roles fijos en un grupo, despiertan...”.
“Una actividad lúdica bien utilizada es una poderosa herramienta de cambio. Y los
juegos son herramientas de la alegría, y la alegría, además de valer en sí misma, es una
herramienta de la libertad”. Algo que también sucede durante un juego es que nos olvidamos de nosotros mismos y de nuestro entorno. Entonces nos mostramos tal cual somos. Por eso Pescetti
define a los juegos como “máscaras”, “la persona se oculta dentro de un juego y a la
vez se muestra”.
La Creatividad
T
odas las personas, niños, adolescentes, adultos, son estimuladas por la relación con el mundo que, a veces, les permite crecer y desarrollarse bien
y en otras ocasiona inconvenientes que obstaculizan el crecimiento. El
concepto de crecimiento, para el caso, se puede unir al de creatividad, entendiendo que para poder hacer un buen crecimiento es necesario adoptar
una actitud creativa frente a la vida.
11
Canciones para Jugar
Dice Gianni Rodari: “...La función creadora de la imaginación, pertenece al hombre
común, al científico, al técnico, es tan necesaria para los descubrimientos científicos
como para el nacimiento de la obra de arte, es incluso condición necesaria de la vida
cotidiana...”
“...Precisamente, porque la imaginación se construye sólo con materiales tomados de
la realidad, es necesario que el niño, para nutrir su imaginación y aplicarla a tareas
adecuadas, que refuercen sus estructuras y alarguen sus horizontes, pueda crecer en un
ambiente rico en impulsos y estímulos, en todas direcciones...”
Con respecto a este tema, Pescetti nos aclara: “...La imaginación, la lucidez, la capacidad creativa, son herramientas que permiten cierto grado de maniobra, cierta independencia frente a un devenir mecánico de la existencia. Dan la posibilidad de modelar las
circunstancias de un modo más favorable para la propia evolución...”
“...Enriquecer el mundo imaginario y dar herramientas para la creatividad va mucho
más allá de producir más y mejor, cualquiera sea el campo de actividad. Es algo que responde al deseo de libertad, y al impulso, inherente a todo lo que está vivo, de desarrollar
sus potencialidades con la mayor plenitud posible...”
“...Cuando un niño mete las manos en la arcilla las hunde en su imaginación y, en
verdad, es su mundo interior el que se amasa entre sus dedos. En cada dibujo, en cada
cuento, la mente crece, gana en plasticidad para relacionar datos o concebir nuevas
ideas, se modela...”
Gianni Rodari dice: “…espero que estas páginas puedan ser igualmente útiles a quien
cree en la necesidad de que la imaginación ocupe un lugar en la educación; a quien
tiene confianza en la creatividad infantil…No para que todos sean artistas sino para que
nadie sea esclavo...”
En el mismo sentido Luis María Pescetti agrega: “… El niño que trabaja con arcilla
modela su vasija, y la vasija lo modela a él. El que juega a cambiar finales de cuentos
va descubriendo que en la vida también hay libertad y maneras para modificar lo que
parecía un final obligado...”
Por eso, querido educador, busquemos permanentemente actividades creativas, para
luego recrear junto con los niños. No nos quedemos con la idea original del juego, hallemos nuevas formas de jugarlo.
Y finalmente, juguemos despojados de toda preocupación. Entreguémonos al placer de
jugar con los niños y brindémosles la posibilidad de ejercitar su imaginación creadora.
Gianni Rodari, Gramática de la fantasía, Ediciones Colihue, 2004.
12
Encuadre teórico
Capítulo II
Juegos
Musicales
13
Canciones para Jugar
Juegos musicales
Cuadro organizativo
Contenido
Especifico
Propuesta
Musical
Ubicación
En el libro
Ubicación Edad
En el cd
Sugerida
Exploración de las
posibilidades vocales.
N° 1: “Canción para
completar”
Pág. N° 16 - 17
Track N° 1
3-4 Años
El movimiento expresivo
N° 2: “Canción para copiar”
Pág. N° 18 - 19
Track N° 2
3-4-5 Años
Cantar con onomatopeyas
N° 3.“Animalitos cantores”
Pág. N° 20
3-4-5 Años
Cantar actuando
N° 4: “Yo soy actor”
Pág. N° 21
5 Años
El movimiento expresivo
N° 5: “Con mis manos”
Pág. N° 22
Coordinación motriz
N° 6: “Director de aplausos”
Pág. N° 23
El movimiento en el espacio
N° 7: “El ciempiés”
Pág. N° 24 - 25
Espacialidad del sonido
N° 8: “Orejitas buscadoras”
Pág. N° 26
4-5 Años.
Espacialidad del sonido
N° 9: “¿Globo o viborita?”
Pág. N° 27
4-5 Años.
Mesa de percusión: el
sonido y sus parámetros
N° 10: “La mesa bochinchera”
Pág. N° 28
Consignas tímbricas
N° 11: “Ruiditos”
Pág. N° 28 – 29
3-4-5 Años
Paisajes sonoros
N° 12: “La ventana”
Pág. N° 30
3-4-5 Años
Paisajes sonoros
dramatizados
N° 13: “Un lugar en
movimiento”
Pág. N° 31
Duración del sonido
N° 14: “Pañuelo volador”
Pág. N° 32
3-4-5 Años
Juego de competencia
N° 15: “Parejas locas”
Pág. N° 33
5 Años
Conocimiento de canciones
N° 16: “Sombrero sombrerito”
Pág. N° 34
4-5 Años
Ecos rítmicos
N° 17: “Manos abiertas, manos Pág. N° 35
cerradas”
4-5 Años
Imagen y esquema corporal
Track N° 3
3-4-5 Años
4-5 Años
Track N° 4
4-5 Años
3-4-5 Años
4-5 Años
N° 18: “Saludar las manos”
Pág. N° 36 -37
Track N° 5
3-4-5 Años
Movimiento expresivo
N° 19: “El tallarín”
Pág. N° 38 – 39
Track N° 6
4-5 Años
Imagen y esquema corporal
N° 20: “Baile del marinero”
Pág. N° 40 – 41
Track N° 7
3-4-5 Años
Intensidad del sonido.
N° 21: “Juan Paco Pedro de
la mar”
Pág. N° 42 – 43
Track N° 8
3-4-5 Años
N° 22: “La mosca”
Pág. N° 44 – 45
Track N° 9
3-4-5 Años
Juego de ronda
N° 23: “La mané”
Pág. N° 46 – 47
Track N° 10 4-5 Años
Coordinación motriz
N° 24: “Du duá”
Pág. N° 48 – 49
Track N° 11 3-4-5 Años
Canción acumulativa
N° 25: “Dos Austríacos”
Pág. N° 50 – 51
Track N° 12 5 Años
Canción acumulativa
Las edades sugeridas son estimativas, en cuanto dependen del nivel madurativo del grupo y de la época del año
en que se realiza la actividad.
15
Canciones para Jugar
Propuesta N° 1
“Canción para completar”
Contenidos:
*Música
La voz:
La voz cantada y hablada: exploración
de las posibilidades vocales.
El ritmo:
La percusión y el movimiento
corporal.
La melodía:
Conocimiento de canciones.
Edad sugerida: 3 – 4 años.
*Expresión corporal
El vínculo corporal
En quietud y en movimiento,
consigo mismo, con los otros.
El diálogo corporal:
Rol activo y pasivo. Emisor y
receptor. Producción de mensajes.
Conocimiento corporal:
Coordinación motora en pequeñas
unidades de movimiento.
Desarrollo de la actividad:
E
sta canción propone que el docente cante cada verso sin la última sílaba y
los niños deberán responderle completando la misma. Después de haberla
cantado un tiempo, se puede jugar a completar de diferentes formas:
• Con onomatopeyas de animales.
• Con percusión corporal: por ejemplo todos golpeando el mismo lugar del propio cuerpo, o cada vez en distintas partes, logrando así una considerable variación de sonidos.
• Con ruiditos producidos por la boca: besitos, chasquidos, silbidos, “trotecitos” (lengua
y paladar, etc.).
• Con diferentes estados de ánimo: alegres, tristes, enojados, asustados, etc.
• Con la sílaba correspondiente y cambiando al mismo tiempo la postura del cuerpo.
• Con variaciones de la velocidad, la intensidad o la altura. Esto puede hacerse con una
consigna visual, por ejemplo: cuando el docente se para, los niños completan fuerte, y
cuando el docente se agacha, lo hacen suave. También se puede proponer chocar las
manos del compañero de al lado, logrando así introducirlos jugando en la exactitud
rítmica que pide la canción.
16
Juegos musicales
Track 1
“Canción para completar”
(D.R.)
Con el agua y muchos fide (os)
Se prepara un plato muy ri (co)
Se cocina en una cacero (la)
Si es posible que sea redon (da).
Se coloca el fuego muy fuer (te)
Con cuidado que está muy calien (te)
Se le pone condimen (to)
Y aquí se termina este cuen (to).
17
Canciones para Jugar
Propuesta N° 2
“Canción para copiar”
Contenidos:
* Música
La melodía:
La frase musical.
Conocimiento de canciones.
Audición sonora y musical.
La voz:
La voz cantada.
El canto individual y grupal.
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión: juego, movimiento y emoción:
Imagen y esquema corporal.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
sta canción invita al juego a través de los distintos movimientos
que sugiere el texto. El docente
canta cada frase musical y los
niños hacen el eco e imitan sus
movimientos. Luego de haber aprendido
bien la canción, se les puede sugerir a los
niños que ellos canten y se muevan y los docentes los imiten.
E
18
*Expresión corporal
La intencionalidad del movimiento
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo,
adelante-atrás.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Conocimiento corporal:
Coordinación motora en pequeñas
unidades de movimiento.
Juegos musicales
Track 2
“Canción para copiar”
(Cecilia Rogier)
Me levanto,
miro al cielo,
con una mano
lo señalo.
Toco la campana,
tan-tan-tan,
ya vienen los chicos,
¡vamos a jugar!
Con mis manos
lavo mi cabeza,
limpio el piso
y pongo la mesa.
Con mis dedos
todo lo señalo,
juego a la “arañita”
y ato mis manos.
Doy un paso,
otro para atrás,
me miro las medias,
me vuelvo a sentar.
Ya termina
esta canción,
con una mano
le digo adiós.
19
Canciones para Jugar
Propuesta N° 3
“Animalitos cantores”
Contenidos:
* Música
La voz:
La voz cantada y hablada.
El canto individual y grupal.
La evocación sonora.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
ara iniciar este juego se presentan a los niños imágenes de animales conocidos, por ejemplo: gato, perro, pollito, pajarito, oveja, lechuza, vaca, etc., y se
les pide que reproduzcan la voz de cada animal. Una vez que miraron todas
las representaciones y realizaron todas las onomatopeyas, se elige una canción. Entonces se le propone al grupo que cante con la voz del animal que
ve en la lámina. Así se irán mostrando uno a uno todos los animales y los niños cantarán
con las onomatopeyas de los mismos.
P
Este juego ofrece muchas variantes. Una de ellas es cambiar la voz de los animales por
objetos que hacen ruido, por ejemplo: el teléfono, el timbre, sirenas de bomberos, etc.; o por
instrumentos musicales, ejemplo: flauta, guitarra, violín, etc.; o por sonidos de la naturaleza, por ejemplo: viento, truenos, lluvia, etc.
Otra posibilidad es invitar a los niños a dibujar cosas que hacen ruido y después reproducirlas grupalmente. También pueden elegirse entre esos dibujos, cuáles usar para
cantar una canción.
Una opción diferente puede ser cantar cada frase de la canción con distintas onomatopeyas, o cuando el docente muestra la imagen los niños cantan y cuando no se ve (el
docente la tapa) los niños cantan para adentro realizando audición interior.
Es importante seleccionar adecuadamente las propuestas para cada edad.
20
Juegos musicales
Propuesta N° 4
“Yo soy actor”
Contenidos:
* Música
La voz:
El canto individual y grupal.
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión: juego, movimiento y emoción.
Producciones integradas a través
de textos, dramatizaciones y
movimientos corporales.
*Expresión corporal
Los estados anímicos. Su
manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el
rostro, el movimiento del cuerpo.
Edad sugerida: 5 años.
Desarrollo de la actividad:
ste juego propone la dramatización de cierta emoción o estado de ánimo
mientras se canta una canción conocida. Para ello el docente deberá tener preparados unos carteles con frases o palabras, escritas bien grandes,
donde podrá decir: TENGO SUEÑO, ENAMORADOS, ENOJADOS, ¡¡¡ME
HAGO PIPÍ!!!, FELICES, y otras más. Se invita entonces a algunos chicos o
a padres presentes (si fuera una fiesta del Jardín) a pasar adelante del resto para que
todos puedan verlos y compartir este juego. En ese momento se les pide que elijan para
cantar una canción que sepan todos. Entonces se les dice que ellos van a representar
demostrando lo buenos actores que son cantando y actuando de acuerdo con uno de los
carteles que se les mostrarán. El grupo que observa, es decir el público, será el encargado de adivinar lo que dice cada cartel. Y luego de adivinar, ellos también tendrán que
CANTAR ACTUANDO.
E
21
Canciones para Jugar
Propuesta N° 5
“Con mis manos ”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión: juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
La voz:
La voz cantada y hablada.
La melodía:
Conocimiento de canciones.
*Expresión corporal
Intencionalidad del movimiento.
- El movimiento como lenguaje
personal y social.
Los estados anímicos. Su
manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el
rostro, el movimiento del cuerpo.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
sta actividad se sugiere para programarla en una fiesta recreativa del Jardín,
como el “Día de la Familia”, “Fiesta de fin de curso”, “Día del Maestro”, etc.
Para ello es necesario buscar una canasta bien grande o una valija o cajón
espacioso y colocar dentro todo tipo de sombreros, pelucas, corbatas, moños,
vinchas, coronas, collares, etc., lo más coloridos posibles, (también estos
accesorios pueden estar hechos por los niños o los padres) que serán los elementos que
usarán para jugar. De esta manera la escena queda muy vistosa, ideal para las fotos.
E
Se convoca a distintos familiares a pasar adelante para jugar, se los presenta brevemente a cada uno y se los invita a elegir algún accesorio de los que están en la valija.
Lógicamente se arma un lindo revuelo que forma parte del clima distendido que caracteriza este tipo de juegos. Una vez que están todos listos, se les pide que se pongan de a
dos y enfrentados. Seguidamente se les cuenta que ellos van a tener que realizar todas
las acciones que dice la canción.
El tema musical va guiando el desarrollo del juego. En una oportunidad se les propone
producir diferentes sonidos, como ser: ladrar, maullar, cacarear, cantar, etc., y en otro
momento de la canción cuando dice: “...con mi cola yo me siento...” se les puede sugerir
que se agachen un poquito, sin llegar a sentarse.
Luego se invita a los participantes a que se acerquen a sus hijos para jugar un rato en
familia, con el accesorio que eligieron.
Este momento es una verdadera fiesta, porque todos los presentes, grandes y niños,
junto con los docentes, participan de un juego que promueve mirarse, mimarse, besarse
y acariciarse todas esas pequeñas cosas tan necesarias y que regocijan el alma.
Este juego es también apropiado para jugar en la intimidad de la sala, inclusive sin accesorios. Entonces el docente será el privilegiado, porque estará durante algunos minutos
22
Juegos musicales
acariciando, besando y mimando a sus solcitos, sus niños, los dueños absolutos de su razón
de ser DOCENTE.
Track 3
“Con mis manos”
(Cecilia Rogier - Chacho Marceillac)
con mis manos te acaricio,
con mi boca yo te beso,
con mis ojos yo te miro,
con mi nariz te huelo.
con mis brazos yo te abrazo,
con mi cola yo me siento,
con mi voz yo sé maullar*
y volvemos a empezar.
Propuesta N° 6
* En las repeticiones se cambia
la acción. Por ejemplo:
ladrar, cacarear,
suspirar, etc.
“Director de aplausos”
Contenidos:
*Expresión corporal
El vínculo corporal:
En quietud y en movimiento
consigo mismo, con los otros.
El diálogo corporal:
Rol activo y pasivo.
Emisor y receptor.
Producción de mensajes.
Conocimiento corporal:
Coordinación motora en pequeñas
unidades de movimiento.
* Música
El ritmo:
La percusión y el movimiento
corporal.
Velocidad en relación al ritmo:
rápido-lento. Aceleración y
Desaceleración. Su imitación y
producción.
Edad sugerida: 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
É
ste es un pequeño recurso para lograr la atención de los niños.
El docente se presenta como director de aplausos y les explica a los chicos
que el juego consiste en mirar muy bien uno de sus pies, por ejemplo, el
derecho. Cada vez que el pie del docente golpee el piso, los niños tendrán
que dar un aplauso. Entonces el docente va a levantar y bajar el pie hasta golpear el piso
muchas veces seguidas. Pero, de pronto, en vez de apoyarlo, lo dejará en el aire. Y lo más
seguro es que los pequeños den otro golpe de palmas. Por supuesto, luego será alguno de
ellos el nuevo director de aplausos.
23
Canciones para Jugar
Propuesta N° 7
“El ciempiés”
Contenidos:
* Música
La voz:
La voz cantada.
El canto grupal.
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión: juego, movimiento y emoción.
El espacio personal, total y parcial.
Imagen y esquema corporal.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo:
Extremidades, tronco, cabeza. Columna vertebral. Zonas
Articulares y musculares.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado-al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Los apoyos del cuerpo. El espacio que ocupa el propio cuerpo.
Ampliación, reducción.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Combinación de movimientos que surjan de los niños y las niñas
Edad sugerida: 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
P
ara comenzar este juego se arma una gran ronda, con los niños sentados,
cantando y palmeando al compás.
La primera vez, será el docente el que esté en el medio de la ronda y mientras todos cantan, él irá moviendo el cuerpo de manera simpática y con las
piernas abiertas, hasta detenerse frente a uno de los niños quien pasará gateando por debajo de él y se enganchará a su cintura. Así sucesivamente se van sumando
otros niños.
Generalmente a los chicos les gusta mucho atravesar ese túnel de piernas, hasta prenderse a la cintura del último integrante del gran ciempiés.
La consigna es caminar con las piernas bien separadas y moviendo la colita.
Una vez que todos estén enganchados, se les puede pedir que se sienten muy juntitos, con las piernas abiertas y hagan caminar el ciempiés de diferentes formas: con las
24
Juegos musicales
manos apoyadas contra el piso para levantar el cuerpo y hacerlo avanzar hacia delante
o hacia atrás; o sólo con la ayuda de las piernas y arrastrando la cola., etc. También el
ciempiés puede caerse para un costado o para el otro; acostarse sobre la pancita del de
atrás, descansar un rato y levantar las piernas. Volver a quedar en posición de sentados
y muchas cosas más que se les pueden ocurrir a los niños, como elevar los brazos para
hacer la ola y saludar a todos.
Track 4
“El ciempiés”
(D.R.)
El ciempiés es un bicho muy raro,
parece que son
muchos bichos atados.
Yo lo miro
y me acuerdo de un tren,
le cuento las patas
y llego hasta cien.
25
Canciones para Jugar
Propuesta N° 8
“Orejitas buscadoras”
Contenidos:
* Música
El sonido y sus parámetros: percepción del sonido.
Timbre: reconocimiento, diferenciación.
Duración: ubicación: cerca-lejos, arribaabajo, adelante-atrás, a un lado-al otro.
Desplazamiento. Distancia del sonido: cercalejos. Trayectorias sonoras.
Altura.
Intensidad.
Edad sugerida: 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
ste juego es muy útil para percibir la dirección y el desplazamiento del sonido, también a modo de evaluación auditiva y eventualmente, para detectar
algún trastorno.
Se necesita un pañuelo para vendar los ojos y algún instrumento de percusión, como puede ser: pandereta, claves, triángulo, etc. Los niños estarán dispuestos en una gran ronda, haciendo mucho silencio. Se elige a un niño
que será el encargado de tocar el instrumento y a otro que hará de Gallinita Ciega
vendándose los ojos.
Es sumamente importante: no vendar nunca los ojos a un niño que sienta un poco de temor, se le puede preguntar si quiere jugar de la mano del docente o de la de algún amigo.
El juego se inicia cuando la gallinita comienza a caminar hasta donde se encuentra el
niño que toca el instrumento. Al lograrlo todos le regalan un aplauso. Y nuevamente se
vuelve a jugar con un nuevo participante.
Con niños de 5 años, se puede incrementar la dificultad, tocando dos o tres instrumentos en forma simultánea y pidiéndole a la Gallinita Ciega que vaya a uno solo
de los tres.
Por ejemplo: si hay un par de claves, una pandereta y un triángulo, se le indica que vaya
a las claves o al triángulo, etc. En este caso, se estará trabajando también un reconocimiento de timbre. Siempre tener en cuenta que los instrumentos utilizados, deben ser
bien conocidos por todos.
Para agregar mayor dificultad, el niño que está tocando el instrumento se puede ir desplazando y cambiando de lugar; y en este caso la Gallinita Ciega estará realizando una
persecución del sonido.
26
Juegos musicales
Propuesta N° 9
“¿Globo o viborita?”
Contenidos:
* Música
El sonido y sus parámetros: percepción del sonido.
Timbre: reconocimiento, diferenciación.
Duración: ubicación: cerca-lejos,
arriba-abajo, adelante-atrás, a
un lado-al otro. Desplazamiento.
Distancia del sonido: cerca-lejos.
Trayectorias sonoras.
Altura.
Intensidad.
Edad sugerida: 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
ste juego, al igual que el anterior, resulta propicio para trabajar la dirección
y el desplazamiento del sonido; como así también puede utilizarse a manera de evaluación auditiva y circunstancialmente permite descubrir alguna
problemática.
Se les pide a los niños que miren atentamente la mano del docente, porque
realizará un dibujo en el aire y ellos deberán adivinar de qué se trata. Seguidamente,
el docente dibuja un círculo. Los niños le darán diferentes nombres, considerando la
forma que ven: por ejemplo un globo (o pelota, o sol, etc.) y luego se completa el dibujo
haciendo una línea larga y con leves ondas, a la altura de la cara del docente, como una
viborita (o montañas, olas, etc.).
Una vez que el dibujo está definido, se le propone a los niños dibujarlo nuevamente
pero agregándole sonido. Entonces se toma un manojo de cascabeles o un sonajero y se
repite la acción con el agregado sonoro. Pues ahora se invita a un niño a pasar, a vendarse los ojos y adivinar de qué dibujo se trata según el sonido: ¿del globo o de la viborita?
Apenas se le vendan los ojos al niño que pase y antes de que comience el juego, se harán
los dos dibujos para que perciba la diferencia.
Esa diferencia radica en que la viborita produce un sonido que se desplaza de un lado
al otro (de izquierda a derecha), y en el caso del globo, ese desplazamiento se detecta
hacia arriba, a un costado, hacia abajo y al otro costado.
27
Canciones para Jugar
Propuesta N° 10
“La mesa bochinchera”
Edad sugerida: 3 - 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
l primer paso es la construcción de la Mesa de Percusión, de la cual se obtienen posibilidades sonoras riquísimas y muy estimulantes para el oído.
Para comenzar es preciso buscar una mesa pequeña, pintarla y decorarla
a gusto. Cuando ya esté en condiciones, se colocará sobre ella toda clase de
instrumentos de percusión, que se tengan en el Jardín: claves, chinchines, cascabeles,
cajas chinas, sonajeros, panderos, panderetas, triángulos, pezuñas, castañuelas, etc.
Además, se podrán agregar instrumentos no convencionales o cotidiáfonos7, confeccionados con objetos de uso cotidiano o material de desecho. Resulta interesante utilizar
la mesa de percusión como medio para introducir distintos tipos de instrumentos e ir
agregando semana tras semana, alguno nuevo.
Es importante aprovechar al máximo la presencia de esta mesa y sus elementos. Los
niños pueden clasificarlos, pueden investigar sobre los materiales con que están confeccionados y la relación directa con el sonido que producen, y también pueden encontrar
diferentes métodos y formas para hacerlos sonar: percutir, raspar, sacudir, etc.
Propuesta N° 11
”Ruiditos”
Contenidos:
* Música
El sonido y sus parámetros:
Timbre:
Instrumentos convencionales y no convencionales: la relación entre los materiales
y el aspecto típico del sonido. Su diferenciación. Construcción de instrumentos
sencillos.
La exploración sonora de instrumentos musicales de uso en el Nivel Inicial.
Los diferentes modos de acción para producir sonidos: percutir, raspar, frotar,
sacudir, entrechocar, soplar, puntear.
Altura.
Duración:
Sonido-movimiento. Cese de sonido-cesación de movimiento.
Velocidad. - Intensidad.
El ritmo:
Métrica regular: pulso, acento, ostinato, subdivisión.
Ritmo libre.
Velocidad: rápido-lento. Aceleración y desaceleración. Su imitación y producción.
7 Akoschky, Judith, Cotidiáfonos, Ed. Ricordi.
28
Juegos musicales
*Expresión corporal
Conocimiento corporal:
Movimiento de las distintas partes del cuerpo.
Coordinación motora en pequeñas unidades de movimiento.
La intencionalidad del movimiento
Edad sugerida: 3 – 4 – 5 años
Desarrollo de la actividad:
C
on los instrumentos de percusión, pueden realizarse una serie indefinida de
juegos con consignas tímbricas.
Para iniciar este juego, se les pregunta a los niños qué es lo que quieren
hacer cada vez que suene el pandero, por ejemplo ellos dirán: palmear, y qué
desean hacer cuando suene el triángulo: por ejemplo responderán: levantar los brazos.
Así se desarrolla el juego, repitiéndolo varias veces (nunca demasiadas para que los
pequeños no se cansen de hacer siempre lo mismo).
Poco a poco y de acuerdo con las edades, pueden agregarse más instrumentos y acciones. Los niños deberán estar muy atentos y los docentes harán sonar de manera intercalada los instrumentos elegidos. Resulta interesante agregar de vez en cuando el
condimento del silencio, donde procurarán quedar estáticos.
El docente además podrá incentivar al grupo para que se propongan movimientos bien
activos, por ejemplo: saltar, caminar, sentarse, pararse, girar, tocar la espalda o el tobillo
del compañero, etc. Otras consignas pueden ser: suspirar, estornudar, pedalear, etc.
También se puede intentar realizar dos consignas opuestas, por ejemplo: con el triángulo pararse y con el pandero sentarse.
Otra forma de jugar con los distintos timbres es dividir a los niños en dos grupos. A
cada uno de ellos le corresponderá un determinado instrumento. Luego se les pide que
propongan un movimiento, por ejemplo un grupo sugiere: saludar y otro dice: aplaudir.
Entonces ejecutará la acción el grupo que responda al instrumento que esté sonando.
Diferente posibilidad puede ser fabricar tarjetas con el dibujo de cada instrumento
para que los niños reconozcan cuál está sonando y lo indiquen. Con los más grandes
puede intentarse hacer sonar varios instrumentos a la vez.
Una idea para amenizar los actos recreativos en el Jardín es: que todos jueguen con
estas consignas tímbricas. Cuando se trate de dividir al público en dos grupos, que los
varones (grandes y chiquitos) respondan a un instrumento y las mujeres a otro. También puede ser con un instrumento los niños y con otro, los grandes. Los papás disfrutan
muchísimo al participar en los actos, y es una muy buena manera de integrar la familia
al Jardín, ya que son pocas las oportunidades que tienen para jugar.
29
Canciones para Jugar
Propuesta N° 12
“La ventana”
Contenidos:
* Música
La voz:
La voz hablada.
Producción de sonidos del
entorno natural y social a
través de la evocación.
Situaciones sonoras.
El sonido y sus parámetros:
Timbre.
Altura.
Duración.
Intensidad.
Sonidos del entorno natural y
social: la evocación.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
aisajes sonoros es una propuesta vivencial guiada por el docente, quien a
través de un relato transporta a los alumnos a un tiempo y espacio determinados, con sus sonidos, sus olores, sus sabores, sus sensaciones, sus imágenes.
Esta narración puede llevar a los niños a: cerrar los ojos, pensar en un lugar
en donde hayan estado alguna vez, recordar los sonidos de ese lugar y escucharlos a través de la evocación. Todos estos recuerdos forman un paisaje sonoro.
P
Si se toma el ejemplo de la playa, algunos de los sonidos que caracterizan ese paisaje
sonoro podrán ser: gente conversando, el mar y sus olas, vendedores ambulantes, música, gaviotas, los aviones de publicidad, risas, niños y grandes jugando, etc. Se les propone
entonces a los niños la misma evocación. La idea es que piensen en lugares donde fueron
alguna vez de paseo y luego reproduzcan los sonidos característicos de cada lugar. El
supermercado, el zoológico, el aeropuerto, etc., suelen surgir de esta propuesta.
El juego que aquí se propone se denomina La Ventana, a través de la cual el docente
puede mirar a los niños, pero como es una ventana imaginaria, cuando el docente la
abre se escuchan sus voces y cuando la cierra ya no. Así se juega un rato, tratando de
sorprender a los pequeños abriéndola en forma inesperada.
Más tarde se invita a los niños a hacer un viaje imaginario. Entonces se les sugiere un
paseo por el campo, pero esta vez, cuando se abra la ventana, se escucharán las onomatopeyas de los animales del campo.
La selva, el ensayo de una orquesta, una cancha de fútbol, etc., suelen ser paisajes
sonoros de mucha riqueza tímbrica. Lógicamente, serán los niños, los encargados de
proponer los diferentes lugares, en donde el docente abrirá la ventana.
30
Juegos musicales
Propuesta N° 13
“Un lugar en movimiento”
Contenidos:
*Expresión corporal
* Música
La voz:
La voz hablada.
Producción de sonidos del
entorno natural y social a
través de la evocación.
Situaciones sonoras.
El sonido y sus parámetros:
Timbre.
Altura.
Duración.
Intensidad.
Sonidos del entorno natural
y social: la evocación.
El movimiento como lenguaje
personal y social.
El carácter y estilo de los
movimientos propios y de los otros.
Los estados anímicos. Su
manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el
rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal:
En quietud y en movimiento
consigo mismo, con los otros.
El diálogo corporal:
Rol activo y pasivo. Emisor y
receptor. Producción de mensajes.
Edad sugerida: 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
D
espués de haber jugado y puesto en práctica las posibilidades lúdicas de los
paisajes sonoros, con la propuesta La Ventana; ahora, además de producir
los sonidos, se intentará dramatizar lo que sucede en estos paisajes.
Una vez seleccionado el lugar, cada niño elegirá lo que quiere ser. Por
ejemplo: en la playa, estarán los bañistas y sus risas, los vendedores y sus pregones, los
que juegan a la pelota-paleta, los que harán de mar, etc. Los niños representarán la acción produciendo siempre los sonidos característicos.
Otra posibilidad puede ser dividir la clase en dos grupos, que cada uno piense en secreto
un lugar y lo represente para el otro grupo, que deberá adivinar de qué lugar se trata.
31
Canciones para Jugar
Propuesta N° 14
“Pañuelo volador”
Contenidos:
*Expresión corporal
Los estados anímicos. Su manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el rostro, el
movimiento del cuerpo.
* Música
El sonido y sus parámetros:
Duración: inicio, duración y
cese del sonido.
Altura.
Velocidad.
La voz:
Los diferentes registros: su
discriminación: disminución
paulatina de la altura del
sonido, utilizando la voz como
herramienta.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
ste juego consiste en lanzar un pañuelo liviano al aire y que tarde en caer. Se
les propone a los niños, por ejemplo, que aplaudan mientras el pañuelo está
en el aire, y al tocar el piso dejen de hacerlo. De esta manera, se repite el juego varias veces, hasta que todos los niños dejen de aplaudir al mismo tiempo.
Más tarde se los invita a que ellos hagan sugerencias de acciones como: cantar, llorar,
soplar, suspirar, etc. Lo importante es que todos juntos y al mismo tiempo dejen de producir el sonido o la acción.
También es interesante aprovechar esta propuesta musical para producir y experimentar con la voz, el descenso de la altura del sonido a medida que el pañuelo va cayendo.
Otra idea puede ser cambiar el elemento. Por ejemplo, al usar un almohadón, lógicamente será muy breve el tiempo que tarde en caer y también la duración del sonido
que produzcan los niños. Entonces se les puede preguntar por qué el pañuelo tarda y el
almohadón no, introduciendo de esta manera, la relación: liviano-pesado.
Luego se intentará con una pelota. Claro, va a rebotar y será bien divertida la propuesta de aplaudir mientras la pelota está en el aire.
Por último, serán los niños los encargados de dirigir el juego, siendo los que lanzan al
aire el elemento elegido ; aprovechando así, desde lo actitudinal, reafirmar la seguridad
en sí mismos y a la vez estimular sus ganas de expresarse.
32
Juegos musicales
Propuesta N° 15
”Parejas locas”
Contenidos:
* Música
El sonido y sus parámetros:
Duración: inicio y cese del sonido.
El cuerpo en relación comunicación-expresión:
Juego, movimiento y emoción.
El espacio personal, total, parcial y externo.
Juegos y rondas.
Edad sugerida: 5 años.
*Expresión corporal
El cuerpo y el espacio:
La percepción del espacio en
movimiento, el espacio ocupado
por el propio cuerpo y el de los
otros.
La comunicación
Interpersonal y grupal. Los
vínculos corporales con los otros.
Desarrollo de la actividad:
ste juego es ideal para los días de recreación.
Se les pide a los niños que formen dos rondas. Estas rondas tienen que tener la
misma cantidad de participantes y se deben disponer una dentro de la otra. Todos los de la ronda de afuera deben tener un compañero en la ronda de adentro,
que será su pareja para el juego.
Una vez que están preparados para comenzar a jugar, se les dice que mientras suena la
música, las dos rondas giran para lados contrarios. Pero, cuando sorpresivamente para la
música, los de afuera se quedan quietos en el lugar y los de adentro deben encontrar a su
compañero lo más rápido posible, tomarlo de las manos y agacharse. La última pareja en
lograrlo queda descalificada.
E
Sugerencias:
- Es conveniente que las niñas jueguen en una de las rondas y los varones en la otra ya que
es un juego “muy activo” y es sabido que los varones corren con más energía que las niñas.
- Para agilizar el juego se pueden sacar de a dos parejas por vez.
- Es realmente importante jugar sobre piso blando, de madera o mejor aún sobre el pasto.
- Si llegaran a quedar impares, el que no tiene pareja, hará de jurado junto con el docente.
Aclaración:
Es recomendable tener en cuenta las características del grupo de niños antes de presentar
este juego. Algunas veces se encuentran grupos que disfrutan plenamente de los juegos de
competencias en donde hay “ganadores” y “no ganadores”. Estos niños llegan a aceptar con
naturalidad el hecho de que no siempre se puede ganar. Es positivo entonces incentivar esta
actitud, frente al juego.
Pero hay otros grupos de niños que tienen serias dificultades para enfrentar el hecho de
no ganar. Entonces, con estos grupos es preferible presentarlo sin mencionar que habrá ganadores o perdedores. Simplemente se les dirá que las parejas que se van equivocando pasan
a jugar en otra parte del salón, o siguen jugando fuera de la ronda.
Generalmente, un grupo de niños con estas características no disfruta para nada de los
juegos de competencia. Por lo tanto es deber del docente ayudarlos a ir aceptando el hecho
de perder, y conversar con ellos para demostrarles con el ejemplo que no siempre se gana, y
que vale la pena intentar superarse.
33
Canciones para Jugar
Propuesta N° 16
“Sombrero sombrerito”
Contenidos:
*Expresión corporal
El movimiento en el tiempo:
El ajuste del movimiento a parámetros
temporales: simultaneidad,
alternancia.
* Música
La melodía:
La audición sonora y musical.
Conocimiento de canciones.
Edad sugerida: 4- 5 años.
Recursos:
Sombrero de paja, de
paño o de plástico.
Desarrollo de la actividad:
ara comenzar el juego se les pide a los niños que se sienten en ronda y
que estén muy atentos. Seguidamente se eligen dos canciones simples y muy
conocidas por todos. Por ejemplo: “El elefante Trompita” y “Arroz con leche”. Entonces los niños irán pasando rápidamente el sombrero de cabeza
en cabeza mientras el docente canta una de las canciones. Pero cuando se
produce el cambio de canción, el sombrero cambiará de dirección y empezará a pasar
hacia el otro lado.
P
Para aumentar la dificultad, se pueden introducir dos sombreros diferentes, que irán
pasando hacia lados opuestos de la ronda, siendo el momento de mayor complejidad
cuando se cruzan los sombreros. Otra posibilidad es que el docente intente hacer cambios de canción, bien seguiditos.
Con este juego se aborda el reconocimiento y la diferenciación de dos melodías diferentes, y es muy importante para evaluar la atención individual de cada niño.
34
Juegos musicales
Propuesta N° 17
“Manos abiertas, manos cerradas”
Contenidos:
* Música
El ritmo:
Métrica regular: ostinato.
Edad sugerida: 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
xiste un recurso muy conocido para lograr la atención de los niños, y consiste en pedirles que hagan el “eco” a los golpes que el docente hace con sus
palmas. Este juego puede resultar efectivo en tanto y en cuanto no se torne
rutinario.
Esta propuesta es propicia para amenizar reuniones de padres, talleres
con la familia y actos recreativos.
En primer lugar se les da a los niños la siguiente consigna:
Realizar
determinada acción
Cese de la acción
Una vez que los niños hayan practicado con algunas acciones, como saludar, tirar besitos, etc., el docente producirá un determinado esquema rítmico con las palmas (de
acuerdo con la edad) para que le hagan el eco. La consigna será más difícil, cuando se
les pida a los niños que se acuerden de memoria ese golpeteo de palmas y lo ejercitarán
repitiéndolo varias veces.
Cuando lo hayan aprendido bien, con la aparente intención de distraerlos, el docente
los animará a reproducir el esquema rítmico, según se abran o se cierren sus manos. Los
niños deberán estar muy atentos para realizar el golpeteo sin equivocarse.
También se les puede proponer que uno de ellos pase frente al grupo y sea el que dirige
el juego.
Con los niños más grandecitos, puede invitarse a uno de ellos, a contar un cuento de
terror mientras abre y cierra sus manos, y el resto lo sigue muy atento para no equivocarse. Puede suceder que el niño ponga tanto entusiasmo en la historia que se olvide de
abrir y cerrar las manos.
35
Canciones para Jugar
Propuesta N° 18
“Saludar las manos”
Contenidos:
*Expresión corporal
- Movimiento de las distintas partes
del cuerpo.
* Música
El cuerpo en relación
comunicación-expresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total,
parcial y externo.
La melodía:
La audición sonora y musical.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
- La intencionalidad del movimiento.
- El movimiento como lenguaje
personal y social.
- El carácter y estilo de los
movimientos propios y de los otros.
- Los vínculos corporales consigo
mismo y con los otros:
Las diferentes formas de
interacción mediante el
movimiento: su experimentación.
Edad sugerida: 3- 4- 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
sta canción propone trabajar con un compañero, y cumplir consignas sencillas, donde hay que saludarse con diferentes partes del cuerpo, quedando en
la espontaneidad de cada participante, encontrar una forma creativa para
hacerlo: moviéndose, sacudiéndose, entrechocándose, etc.
Una vez que los niños estén preparados para comenzar, el docente les indicará que
presten mucha atención, porque cuando escuchen la palabra ¡CAMBIO! tendrán que
buscar muy rapidito, otro amigo y seguir jugando.
Este juego es ideal para trabajar el esquema corporal y agregar en el momento, las
partes del cuerpo que los niños van sugiriendo.
36
Juegos musicales
“Saludar las manos”
Track 5
(D.R.)
Saludar las manos, compañero,
saludar las manos,
las manos saludar.
Saludar los codos, compañero,
saludar los codos,
los codos saludar.
Saludar orejas, compañero,
saludar orejas,
orejas saludar.
“¡Cambio!”
Saludar espaldas...rodillas...
hombros...etc.
37
Canciones para Jugar
Propuesta N° 19
“El tallarín”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial,
interno y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión, alternancia,
duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la
forma, el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 4- 5 años.
38
Juegos musicales
Desarrollo de la actividad:
ste juego musical comprende la representación corporal del texto de la canción. Los niños deben imaginar que todos son tallarines y que se mueven
de aquí para allá. Cuando la letra dice: “...todos pegoteados, con un poco de
aceite, con un poco de sal...”, los niños correrán a frotarse la espalda con
un amigo y harán el gesto de “ponerse aceite y sal”. Cuando dice: “...y te lo
comes tú”, realizarán con el compañero elegido, un pequeño juego de palmas que puede
ser: “...te lo...” (dos golpes en los muslos), “...comes...” (dos golpes de palmas), “...tú...”
(chocar palmas con el compañero) y se vuelve a comenzar.
E
Luego se les pregunta a los chicos qué otro tipo de fideos conocen, seguramente dirán:
muy largos, cortitos, bien gordotes o flaquitos, “codito” o “tirabuzón”, etc. Entonces,
adoptarán su forma, de acuerdo con el fideo elegido.
Track 6
“El tallarín”
(D.R.)
Yo tengo un tallarín,
un tallarín,
que se mueve por aquí,
que se mueve por allá;
todo pegoteado,
con un poco de aceite,
con un poco de sal,
y te lo comes tú.
39
Canciones para Jugar
Propuesta N° 20
“Baile del marinero”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial, interno
y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión, Alternancia, duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la forma,
el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
El gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 3 - 4 - 5 años.
40
Juegos musicales
“Baile del marinero”
(Tradicional latinoamericano)
El marinero baila,
baila, baila, baila.
El marinero baila,
baila con el dedo,
con el dedo, dedo, dedo,
así baila el marinero.
Track 7
El marinero baila,
baila, baila, baila.
El marinero baila,
baila con la mano,
con la mano, mano, mano,
con el dedo, dedo, dedo,
así baila el marinero.
El marinero baila…
Con el codo, con el hombro,
con la cabeza, etc.
Desarrollo de la actividad:
ara este juego es preciso elegir un compañero para bailar y cuando comienza
la canción, todos se mueven al compás de la música.. Así, se van entrechocando las partes del cuerpo que menciona la letra. La canción es también
acumulativa, porque se van sumando otras partes del cuerpo para chocar.
Casi al final de cada estrofa, cuando dice: “...así baila el marinero...”, los
niños darán cuatro aplausos frotando las manos para arriba y para abajo, y vuelven a
tomarse con el compañero para seguir bailando.
P
Variante 1: en lugar de hacerlo en parejas, se puede armar una ronda que gire al compás de la música y cada parte del cuerpo mencionada será chocada contra el piso (para
jugarlo de esta forma, se requiere buena destreza física).
Variante 2: para esta otra posibilidad se sugiere implementar una palabra a modo de
consigna, para cambiar de compañero de juego, por ejemplo: CAMBIO, ZÁPATE, etc.
41
Canciones para Jugar
Propuesta N° 21
“Juan Paco Pedro de la Mar”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial,
interno y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión, Alternancia,
duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la forma,
el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
Audición interior. La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
el gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 3 - 4 - 5 años.
42
Juegos musicales
Desarrollo de la actividad:
É
sta es una canción tradicional latinoamericana. Mientras se canta, se van
realizando gestos, que son sugeridos por el texto.
Cuando dice:
“Juan Paco Pedro de la Mar...” se va contando con los dedos de una mano
hasta cinco, un dedo por cada palabra.
“...es mi nombre así...” en la palabra “es” se ponen las manos hacia adelante como
llevando una bandeja grande, y luego cada uno se señala a sí mismo tres veces seguidas
con los pulgares y el puño cerrado.
“...y cuando yo me voy...” se hace con una sola mano tres veces el gesto de irse.
“...me dicen al pasar...” se pone una mano al costado de la boca, como contando algo.
“...Juan Paco Pedro de la Mar...” se vuelve a contar hasta cinco, como en el primer
verso.
“...la la la la la la la la...” se levantan los brazos y se sacuden enérgicamente a un lado y
a otro, por encima de la cabeza y la canción vuelve a empezar.
Cada vez que la canción comienza nuevamente, se canta un poquito más suave, excepto la parte de: “...la la la la la la la la...” que siempre será bien fuerte. Es decir que
se están produciendo variaciones en la intensidad del sonido, de una forma realmente
vivencial, al disminuir paulatinamente la intensidad de la voz.
En el final, se realiza audición interior. Es decir que se canta pensando las palabras,
apenas moviendo los labios, siempre acompañados de los gestos a modo de guía. Y, por
supuesto, el remate “a viva voce”.
“Juan Paco Pedro de la Mar”
(Tradicional latinoamericano)
Juan Paco Pedro de la Mar
es mi nombre así,
y cuando yo me voy
me dicen al pasar
Juan Paco Pedro de la Mar
(Lará-lará-lará-lará)
43
Track 8
Canciones para Jugar
Propuesta N° 22
“La mosca”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicación-expresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial, interno
y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión, alternancia,
duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la forma, el
ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
el gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 3 - 4 - 5 años.
44
Juegos musicales
Desarrollo de la actividad:
É
sta es una canción acumulativa y los movimientos sugeridos pueden variar
a gusto del intérprete.
También se puede cambiar el bichito, nombrando por ejemplo una pulga,
una araña, etc. ¿Cómo quedaría?: “Una pulga que viene saltando...” “Una
araña que viene bajando...” con movimientos o acciones bien disparatadas. Los niños
elegirán el bichito y los movimientos. Así se va cantando la canción y realizando
las acciones.
Track 9
“La mosca”
Otros movimientos sugeridos:
(Chacho Marceillac - Cecilia Rogier)
Una mosca que viene volando
se para en un trozo
un trozo de pan...
un trozo de pan.
Una mosca que viene volando
se para en un trozo,
da vuelta en un trozo,
un trozo de pan...
un trozo de pan.
45
Zapatea
Se rasca
Se sacude
Salta en una pata
Salta en la otra pata
Se agacha
Se sienta
Y aplaude al final.
Canciones para Jugar
Propuesta N° 23
“La mané”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial,
interno y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión, alternancia,
duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la forma,
el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
el gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 4 - 5 años.
46
Juegos musicales
Desarrollo de la actividad:
É
ste es otro juego tradicional latinoamericano. Así se juega en México:
Dispuestos los niños en ronda y tomados de las manos comienzan a girar
bailando y cantando el estribillo de la canción: “Que lo baile, que lo baile,
que lo baile todo el mundo...”. Cuando dice: “La mané se irá poniendo donde
vaya yo diciendo...”, se sueltan y siguen girando en la ronda, mirando la espalda del
compañero, mientras levantan los brazos y mueven las manos de un lado al otro. Al parar
la música, tienen que hacer el eco de la voz guía que ordena en dónde hay que apoyar “la
mané”, o sea cada una de las manos. Por ejemplo: una en la cabeza y otra en la cintura.
Ahí vuelven a girar en la ronda con energía manteniendo dicha posición.
Existe una variación que es muy divertida. Se trata de cumplir las órdenes, pero en lugar de poner las manos en el propio cuerpo, se colocan en el del compañero de adelante.
Esto hará que queden entrelazados de formas bastante raras y graciosas.
“La mané”
Track 10
(Tradicional latinoamericano)
Que lo baile, que lo baile,
que lo baile todo el mundo,
con el perro de facundo
y la gata de la Inés.
La mané se irá poniendo
donde vaya yo diciendo,
donde vaya yo diciendo
la mané se va a poner.
Guía: - una mané.
Todos: - una mané.
Guía: - en la cabecé.
Todos: - en la cabecé.
Guía: - la otra mané.
Todos: - la otra mané.
Guía: - en la rodillé.
Todos: - en la rodillé.
Que lo baile, que lo baile ...
LA MANÉ, también, se irá poniendo, por ejemplo, en el tobillé y en la cinturé, en la
orejé y en la espaldé, etc.
47
Canciones para Jugar
Propuesta N° 24
“Du duá”
Contenidos:
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes
del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arribaabajo, adelante-atrás, a un lado
al otro.
El diseño espacial en movimiento
(trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su
manifestación:
el gesto, la actitud corporal, el
rostro, el movimiento del cuerpo.
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial,
interno y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión,
alternancia, duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la
forma, el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
El vínculo corporal en quietud y en
movimiento consigo mismo, con los
otros.
Edad sugerida: 3 - 4 - 5 años.
Desarrollo de la actividad:
E
n el año 1999, los autores del libro, conocieron esta canción, gracias a una
colega mejicana y en ese mismo año la grabaron.
Éste es un juego tradicional de campamento, se puede jugar de muchas
formas diferentes y permite también disfrutar muchísimo al recrearlo.
Se ha sugerido para todas las salas del Jardín, pero también es apropiado para niños
más grandecitos.
Para jugar los niños se disponen en ronda, sin tomarse de las manos y mirando la espalda del compañero de la izquierda. Se trata de ir caminando en la ronda rítmicamente,
todos para el mismo lado, cantando el estribillo de la canción. Cuando para la música,
los niños deben quedarse quietos en el lugar haciendo el eco a la voz guía y adoptando
la posición que se pide.
48
Juegos musicales
Track 11
“Du duá”
(Tradicional campamentil)
Du duá, du duá, du duá, á - á
Du duá, du duá, du duá, á - á
Guía: mano adentro.
Todos: mano adentro.
Guía: mano afuera.
Todos: mano afuera.
Du duá, du duá, du duá, á - á
Du duá, du duá, du duá, á - á
Otros movimientos que se van sumando:
Dedos para arriba.
Codos para atrás.
Cola para atrás.
Pies de pingüino.
Cabeza para arriba.
Lengua para afuera.
Cada vez que la música se detiene, se suma una nueva postura a la anterior, por lo cual
es también una canción acumulativa.
Al igual que en otros juegos, esta propuesta permite múltiples posibilidades como:
cambiar las órdenes a sugerencia de los niños, o en lugar de hacer una ronda, se puede
caminar en un tren, o en parejas o jugar parados en el lugar. También se le puede agregar el condimento de la expresividad, es decir: cantar alegres, tristes, riendo, llorando,
enojados, etc. Otra idea es trabajar la intensidad y cantar fuerte o suave, según lo haga
la voz guía; o de igual forma aplicar la altura cantando agudo o grave.
Este juego musical es oportuno para una actividad compartida en el Jardín con los
padres, abuelos, tíos, etc. Los grandes pueden ubicarse en la ronda de afuera y los niños
en la de adentro, y girar para lados opuestos. Así todos tendrán la oportunidad de verse,
divertirse y jugar en familia.
49
Canciones para Jugar
Propuesta N° 25
“Dos austríacos”
Contenidos:
* Música
El cuerpo en relación comunicaciónexpresión:
Juego, movimiento y emoción.
Imagen y esquema corporal.
El espacio personal, total, parcial,
interno y externo.
Organización espacio-temporal:
simultaneidad, sucesión,
alternancia, duración, velocidad.
El movimiento en relación con: la
forma, el ritmo y el carácter.
Juegos y rondas.
El ritmo:
Métrica regular: pulso y acento. Velocidad.
El sonido y sus parámetros:
Altura.
Intensidad.
La melodía:
Esquemas rítmicos.
Conocimiento de canciones.
La voz:
La voz cantada y hablada.
*Expresión corporal
Movimientos de las distintas partes del cuerpo.
La intencionalidad del movimiento.
El movimiento en el espacio:
Relaciones espaciales: arriba-abajo, adelante-atrás, a un lado al otro.
El diseño espacial en movimiento (trayectorias):
Líneas rectas y curvas.
El movimiento en el tiempo:
Simultaneidad, alternancia.
Los estados anímicos. Su manifestación:
el gesto, la actitud corporal, el rostro, el movimiento del cuerpo.
El vínculo corporal en quietud y en movimiento consigo mismo, con los otros.
Edad sugerida: 5 años.
50
Juegos musicales
Desarrollo de la actividad:
ste juego musical ofrece muy buenos resultados en las reuniones de padres,
talleres con las familias y en los actos recreativos.
E
Se trata de dos inspirados cantantes austríacos que, en la paz de la montaña, quieren cantar su canción, pero siempre algo los interrumpe: un cucú,
un esquiador, una avalancha, dos enamorados, un perrito y hasta un grito. La canción
consiste en movimientos representativos y sonidos acumulativos. También se desarrollan una serie de “golpecitos” rítmicos que se repiten en los estribillos de la siguiente
manera:
Estribillo:
“Se oía...” golpeteo continuo de las palmas sobre los muslos.
“Io...” un solo golpe de palmas en muslos.
“lerá...” un golpe de palma sobre palma.
“lerí...” un golpe de “castañetas” con las manos a la altura de la cabeza.
“leró...” un golpe con las palmas en los muslos.
“lerá...” un golpe de palma sobre palma.
“cucú- cucú...” castañetas , primero una mano y luego la otra.
Las interrupciones reproducen estos movimientos:
“Un esquiador”: las manos se deslizan como esquiando mientras se dice:
“fsss… fsss…”.
“Una avalancha”: el cuerpo (agachándose despacio) y las manos (girando
entre sí) imitan una avalancha mientras se dice: “burrrr”.
“Dos enamorados”: se dan dos besos, uno para cada lado.
-“Un perrito”: en lugar de ladrar, se levanta una pierna y se dice: “psss - psss”.
“Un grito”: dar un “gritito” y al mismo tiempo saltar hacia atrás esquivando
el “pipí” del perrito:
La canción se canta acumulando los movimientos y las risas.
51
Canciones para Jugar
Track 12
“Dos austríacos”
(Tradicional alpina)
Dos austríacos en la montaña
cantan con emoción.
De repente un cucú
interrumpe la canción.
Se oía…
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Io lerá lerí leró.
Dos austríacos en la montaña
cantan con emoción.
De repente un esquiador
“Fsss…fsss…”
interrumpe la canción.
Se oía…
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Fsss…fsss…
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Fsss…fsss…
Ió lerá lerí leró lerá cucú - cucú
Fsss…fsss…
Io lerá lerí leró.
interrumpen: una avalancha
Dos enamorados
Un perrito
Un grito.
Juegos musicales
Capítulo III
Anécdotas,
poesías y
algo más...
53
Canciones para Jugar
Anécdotas, poesías y algo más...
Aquí encontrarán vivencias, anécdotas, palabras y poesías hechas con mucho amor.
¡Que las disfruten!
“Las palabras cantan”
L
as palabras tienen música.
Cuando contás un cuento, a cada palabra le ponés música, ¿lo sabías?
Observá: la expresión que le das a tu voz al hablar, tiene mucho que ver con
tu forma de ser. Escuchá a las personas, algunos al hablar susurran y pasan
desapercibidos. Otros, por el contrario, gritan y molestan con su hablar prepotente. Hay
personas que hablan de manera insulsa y que no dicen nada de nada y otras demasiado
exultantes que resultan poco creíbles. Hay muchas y variadas formas de hablar.
Querida educadora: dale a tus palabras la música de la expresión. Que sean claras, sinceras y chispeantes. Y que en la sala, tu voz se meta por cada rincón haciendo cosquillas
y llenando de melodías la mañana.
“La música en el Jardín”
E
n el Jardín, la música está presente todos los días. Aparece cuando se abre
la puerta para ir a jugar. Se sienta en la ronda, entre los niños y espera un
ratito hasta que ya estén todos. Entonces, junto con la maestra dice sus
“Buenos días” melodiosos.
La música también disfruta del Jardín. Se divierte en el parque, corre y se tira por
el tobogán.
Los niños y las maestras, buscan su compañía para pasear en largos trenes que van al
parque o a la sala. Todo el mundo se entera de que la música viaja en ese tren, porque los
niños se encargan de que suene bien linda. ¡Dan ganas de cantar con esas voces chiquitas y potentes! ¡Es como un remolino que lo envuelve todo!
La música es la compañera incansable de cada día, la que nos alegra y consuela. Solemne para cantarle a la Patria; cosquillosa para hacernos reír y… ¡definitivamente bella!
La música prende en nuestra alma como semilla en tierra fértil. Nos inunda por dentro.
Tantas veces escuchamos a los niños cantándose una canción mientras realizan distintas tareas, y sus ojos compenetrados en el quehacer ni se percatan de que los estamos
escuchando.
Y la música irá creciendo junto con ellos.
Siempre embellecerá con su toque armonioso todos los momentos de la vida porque...
¡La música es el maravilloso regalo que nos hizo Dios para deleitarnos!
55
Canciones para Jugar
“¿Qué canción elijo?”
as canciones son pequeñas obras de arte que se componen con una
mezcla de magia, recuerdos de infancia, gustos personales, historias
que alguna vez nos contaron. Muchas veces están llenas de disparates
o de jitanjáforas. En lo que respecta a las canciones para niños, hay una
gran diversidad de estilos y de historias. Puede suceder de todo en una
canción. No hay límites, porque no tiene límites la imaginación.
L
Ahora bien: ¿Cómo elegir una canción? Cuando buscás el motivo para el panel
que adorna la sala, querés que sea original, colorido, pero también a la altura de tus
posibilidades. Sabés bien que los niños no eligen lo más recargado o diferente, sino lo
que entienden, les divierte y les gusta.
Con las canciones es igual. Para empezar, elegí una que te guste, ¡pero que te guste de
verdad! Que te “toque” por dentro. Una canción dotada de bella simplicidad.
¡No te compliques! La música se transmite con sentimiento. Y si “esa” canción te gusta
tanto, “esa” canción cantá para tus pequeñitos.
Cantala como cuando saludás con alegría, o cuando decís “Te quiero” desde lo más
profundo del corazón o cuando cocinás y ponés en las comidas los condimentos y
“secretitos” que vos bien conocés. Bueno, es igual con la canción... y... ¡A CANTAR! Tu
voz firme, pero como si cantaras sonriendo.
Entonces ¡a cantar! ¡Lanzá tu voz como si fueras un pájaro y disfrutá de cada palabra!
56
Anécdotas, poesías y algo más...
“¡Ay Don Invierno!”
“Como buscando
cigüeñas”
(Cecilia Rogier)
(Chacho Marceillac)
¡Ay Don Invierno, cabeza hueca,
cuánto fresquito trae por aquí!
¡Cuántos ratitos de sol pequeño
se van colando dentro de mí!
Bendita seas mujer,
por tu vientre de luz…
y tus desvelos,
por tu frente de sol…
y por tus sueños,
porque generosa en cada hijo
nos regalaste un cielo.
¡Ay Don Invierno, gordo panceta
qué picarones días que trae!
Llenos de viento, con lluvia y frío
y noches largas para soñar.
¡Qué hermoso cielo
el de la inocencia!
El del barrilete,
el del globo que se vuela,
el de la mirada asombrada,
o el que se derrama en estrellas.
¡Ay Don Invierno de barba loca
sus fuertes truenos puede soltar!
¡No tengo miedo! ¡Soy muy valiente
entre los brazos de mi mamá!
Bendita seas mujer,
por el universo infinito
que tu cuerpo encierra.
Por tu tierra fecunda
aromada de primaveras,
y por tu corazón florecido
con el jazmín de las esperas.
“Canto a la amistad”
(Cecilia Rogier)
Porque la amistad es como un pájaro,
con alas y libertad.
Porque tiene la grandeza
de su inmensa claridad.
Porque siempre encuentra tiempo,
porque sin esperar da.
Porque en cada nuevo día
le crece una flor más.
Porque con manos abiertas
nos entrega felicidad.
Porque todo lo comprende,
porque sabe perdonar.
Porque es cálido refugio
de nuestra adversidad
y porque siendo, apenas,
¡nos hace dueños de la serenidad!
¡Qué hermoso cielo
el de la “dulce espera”!
El del mirarse al espejo
cada mañana nueva…
para semblantearse el perfil
con la ilusión de que aumenta.
El del andar gracioso
con la panza...¡¡¡ a toda vela!!!
El de sentir en la piel
todo un ayer de muñecas,
y el de los ojos lejanos...
como buscando cigüeñas.
57
Canciones para Jugar
“Con estas manos”
(Cecilia Rogier)
“Infancia”
(Cecilia Rogier)
Con estas manos a veces limpias,
de hacer castillos de agua y arena.
Con estas manos de caramelos,
dulce de leche, helado y crema.
Las mismas manos que solamente
cuando descanso se quedan quietas,
y se refugian entre las tuyas
cuando me asusto en la vereda.
Con estas manos de cortar flores
y papelitos sobre la mesa,
las mismas manos de hacer barquitos
que siempre se hunden en la vereda.
Con estas manos tan chiquititas,
exploradoras entre la tierra,
que dejan manchitas de colores:
¡por todos lados quedan mis huellas!
Son estas manos de cuatro hoyitos
y uñas sucias, que te despeinan,
las que en las noches suben volando
¡¡hasta tu abrazo cuando me besas!!
58
Volví a encontrar
viejos recuerdos
en un pequeño
rincón celeste
y todo aquello
que ya olvidaba
surcó el espacio
de un tiempo
ausente.
Había un mundo
de caramelos
y dedos llenos
de mermelada...
Ése era el tiempo
de trepar sueños.
¡Y era tan fácil
creer en hadas!
Anécdotas, poesías y algo más...
Apéndice
“La música, el juego y la felicidad”
El placer de aprender
J
ugar es para el niño aventurarse a lo nuevo, a lo desconocido, a lo que vendrá. Durante el juego, el niño experimenta sensaciones que lo aproximan
al yo adulto. Está claro que un niño “jugando” es un niño aprendiendo, y
encontrando respuestas casi sin querer.
Nosotros, docentes, buscamos juegos en los que el niño se involucre con placer, juegos
que también descorran velos, para conocerlo un poquito más. Es así que no resulta raro
encontrarnos con niños sumamente tímidos que, a partir de una determinada propuesta
lúdica, se entregan al placer de jugar en grupo.
Por lo tanto, a los juegos, como herramientas de trabajo, debemos elegirlos con un
cuidadoso criterio estético y pedagógico, pero SIEMPRE debe ser un juego de verdad y
no una serie de acciones para lograr que el niño aprenda o experimente algo nuevo.
Los juegos deben ser entretenidos y divertidos, porque el niño elige lo que le divierte,
lo que estimula su imaginación, lo que tiene ritmo y lo sorprende. Los juegos musicales
no son una excepción.
Bien sabido es que la música no es un juego, ¡pero qué hermoso es jugar con música!
Hay canciones que tienen el poder de convocar al grupo, estimulándolos a responder a
distintas consignas: de movimiento, de sonido, acumulativas, recreando escenas, sonorizando, dramatizando, utilizando opuestos, bailando, etc.
Con estas canciones el niño se expresa, se integra y utiliza para ello su cuerpo, sus sentidos y su creatividad al encarar cada propuesta. Pero también la recreación de un juego
suele ser cautivante. Y sabemos lo importante que es para el ser humano RECREAR. El
niño recrea permanentemente en sus juegos habituales, pero también disfruta jugando
una y otra vez al mismo juego cuando éste lo delei ta. En este contexto lúdico, el proceso
de recreación involucra fundamentalmente las ganas de jugar.
En gran medida está en nosotros incentivar al grupo para encontrar nuevas formas de jugar.
59
Canciones para Jugar
La importancia de jugar en familia
A
comienzos de un nuevo milenio existen serias dificultades en el ámbito
familiar para llevar una vida plena. Uno de los principales problemas es la
falta de tiempo que tienen los padres para compartir con sus hijos y que,
poco a poco, genera otra falta: la comunicación.
En época de crisis, la familia debe afrontar el dilema de subsistir. En infinidad de
casos ambos padres se ven obligados a salir de sus hogares durante muchas horas para
poder abastecer las necesidades primarias: alimento, salud y educación. Ante esta situación hay, sin embargo, un paliativo elemental: que los padres pasen parte del día, por
muy poquito que sea, compartiendo un juego con sus hijos, leyéndoles un cuento antes
de dormir o jugando un partido de “escoba de quince” luego de hacer la tarea de Matemática, o pintar un pedacito de sol con carita que acaba de dibujar en una hoja, o correr
una carrera hasta el fondo y abrazarse o cantar una canción juntos debajo de la ducha.
Los niños sienten felicidad al compartir estos mágicos momentos con sus papás, ya
sea peinando a las muñecas con mamá, lavando el auto con papá, juntando hojas en
la vereda y pegándolas en un papel, inventando cuentos de monstruos tremendamente
horrorosos para asustar a mamá...y morirse de risa todos juntos.
Crear espacios para disfrutar con los hijos. Darse tiempo, por más que sean sólo unos
minutos en el día, para jugar con ellos y sentirse unidos y felices.
Estos momentos, perdurarán a través del tiempo y serán inolvidables.
Crear espacios de juego
Como docentes debemos tratar de generar espacios lúdicos para que los niños disfruten
con sus padres, hermanos y abuelos; mágicos momentos en donde jueguen todos juntos.
Las canciones para jugar son ideales para este tipo de propuestas. Con ellas podremos
enriquecer los actos patrios y los recreativos, dándoles un ritmo particularmente significativo, además de realizar talleres lúdicos, en donde la familia juegue y se sienta feliz.
De esta manera lograremos poner en práctica infinidad de contenidos pedagógicos,
jugando...siempre jugando.
60
Mensaje final
“Cosas de brujitas”
A
ntes de despedirnos, queremos compartir con ustedes una canción que es
para nosotros una compañera inseparable, la que nos abrió “mágicamente” algunas puertas.
Al hablar de magia, nos estamos refiriendo a esa maravilla que sucede, a
veces, con algunas canciones que son elegidas quién sabe por qué para cantar y escuchar
en determinados momentos de la vida y que quedan por siempre en el recuerdo.
En Argentina “La Brujita Tapita” es una de esas canciones, que los docentes han elegido para cantar en las prácticas antes de recibirse, o ante su primer grupo de niños. ¡Y
continúan cantándola después de tantos años!
Track 13
“La brujita tapita”
(Cecilia Rogier)
La brujita tapita vivía en un tapón,
que no tenía puerta, ni ventana, ni balcón.
La brujita tapita, vivía en un tapón,
con una escobita y un enorme escobillón.
La brujita hacía brujerías…
Abracadabra pata de cabra ¡pum!
La brujita tapita quería navegar
y en un corcho redondo se lanzó a altamar.
La brujita tapita también quiso volar
y se subió a una flecha justito en la mitad.
Pero el corcho se hundió
y la flecha se rompió.
Abracadabra pata de cabra ¡pum!
Un día la brujita quiso desaparecer
y mirándose al espejo dijo: “uno, dos y tres”.
Mas cuando abrió los ojos no se vio, ¿saben por qué?
Porque despistada se miraba en la pared.
La brujita hacía brujerías…
Abracadabra pata de cabra ¡pum!
Cuidado que tapita apurada se marchó
en su nuevo modelo de escoba súper sport.
Pero la brujita se ha olvidado que el motor
funciona con nafta y con abracadabra no.
La brujita hacía brujerías…
Abracadabra pata de cabra
61¡pum!
Canciones para Jugar
“Palabras para el final”
Q
uerido lector:
Queremos agradecerte el tiempo que te has dedicado a este libro,
seguramente con la genuina intención de encontrar nuevas propuestas, canciones, juegos y tal vez alguna respuesta a las tantas
preguntas que, día a día, nos hacemos los docentes en virtud de entregar lo mejor
a nuestros niños.
Te dejamos aquí, y a modo de reflexión, una reveladora frase de
WILLIAM ARTHUR WARD, escritor estadounidense (1921-1994):
“El maestro mediocre HABLA.
El buen maestro EXPLICA.
El maestro superior DEMUESTRA.
El gran maestro ¡INSPIRA!”
Cecilia y Chacho
62
Anécdotas, poesías y algo más...
Bibliografía
• Ministerio de Cultura y Educación de la Nación.
Consejo Federal de Educación: “Contenidos Básicos Comunes para el Nivel Inicial”.
1995.- Argentina.
• Pescetti, Luis María: “Taller de animación y juegos musicales”. Editorial
Guadalupe. Argentina. 1994
• De Castro, Ricardo: “Juegos y actividades musicales”. Editorial Bonum.
Argentina. 1989
• Hernández Ramos, María Eugenia: “¡A jugar! Juegos y rondas”. Edición
de autor. México.
• Stokoe, Patricia; “La expresión corporal y el niño”. Editorial Ricordi
Americana. Argentina. 1967
• Stokoe, Patricia; Harf, Ruth: “La expresión corporal en el jardín de infantes”.
Editorial Paidós. Argentina. 1980
• Rodari, Gianni: “Gramática de la fantasía. Introducción al arte de inventar
historias”. Ediciones Colihue / Biblioser. Argentina. 1997.
• Rissetto, Ada Rosa; Velásquez, María Inés: “La música es para todos. Nivel Inicial y
EGB 1”. Editorial Ricordi Americana. Argentina. 1999.
• Schafer, R. Murray: “Cuando las palabras cantan”. Editorial Ricordi Americana.
Argentina. 1984.
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Canciones para Jugar
Índice
Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3
Razón de Ser . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4
Capítulo I: Encuadre Teórico . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6
Capítulo II: Juegos Musicales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14
Capítulo III: Anécdotas, Poesías y algo más . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53
Apéndice . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Mensaje Final . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
Bibliografía . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63
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