©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin MUSEOGRAFÍA Y DISEÑO DE EXPOSICIONES ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Bruno Festa ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Objetivos del Curso ✓ Herramientas ✓ Metodología ✓ Recursos ✓ Inspiración ✓ Criterio ✓ Práctica ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Semana 1 1. Introducción a los conceptos básicos de la exposición. 2. La exposición. Tipos y modos de exposiciones. 3. La exposición como medio de comunicación. 4. Observación. Tipos de obra, clasificación, recolección de información, estructura de contenidos. 5. Primer acercamiento a una exposición: Definir una posible exposición de 10 piezas de diferentes medios, clasificarlas para estructurar el contenido de la exposición. Qué se considera comunicar y cómo. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin 1. Introducción a los conceptos básicos de la exposición. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin «El Museo es una institución permanente, sin finalidad lucrativa, al servicio de la sociedad y de su desarrollo, abierto al público, que adquiere, conserva, investiga, comunica y exhibe para fines de estudio, educación y de deleite, testimonios materiales del hombre y su entorno.» XI Asamblea General del ICOM en Copenhague, 1974 ICOM: International Council of Museums ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin «La Museología es la ciencia del museo; que estudia la historia y razón de ser de los museos, su función en la sociedad, sus peculiares sistemas de investigación, educación y organización, relación que guarda con el medio ambiente físico y clasificación de los diferentes tipos de museos» Definición de ICOM News, 1970 ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin «La Museografía es la técnica que expresa los conocimientos museológicos en el museo. Trata especialmente sobre la arquitectura y ordenamiento de las instalaciones científicas de los museos» . Definición de ICOM News, 1970 ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Museológicamente G. Ellis Burcaw (1975) distingue entre exhibición (display) y exposición (exhibit). “Una exposición es una exhibición más interpretación; o, una exhibición es mostrar [showing], una exposición es (de)mostrar y relatar [telling]”. La exposición es, además, una puesta en escena de los objetos interpretados con los que se quiere contar y comunicar un relato. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ¿Cual es el rol de un diseñador de exposiciones? “El diseño de exposiciones se ocupa de comunicar un mensaje en un contexto específico, utilizando técnicas adecuadas para asegurar que los objetivos de la exposición se expliquen de una manera accesible a la audiencia a la que esta orientada.” ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ¿Que medios se utilizan? "Los diseñadores de exposiciones utilizan una variedad de medios y tecnologías, a menudo tomados de otras disciplinas, con el fin de comunicarse de manera efectiva los mensajes en el espacio.” ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ¿Qué elementos museográficos se utilizan? Muros, pedestales, plataformas, vitrinas. Circulación en el espacio. Diseño gráfico para el espacio: señalética, rótulos, paneles informativos. Colores y materiales. Iluminación. Sonido. Elementos interactivos y audiovisuales. Catálogos, mapas y otros materiales gráficos. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin 2. Tipos y modos de Exposiciones ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ¿Como condicionan al diseño los distintos tipos de exposiciones? ©2020 Node Center for Curatorial Studies © 2019 Node-Center for Curatorial Studies – BerlinBerlin Tema Científica, Histórica, Documental, Artística, Estética, Diseño ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Tiempo Permanentes, Temporales, Itinerantes, Móviles, Portátiles ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Obras a exponer Individual, Grupal, Colectivo ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Objetivos Didactico, Estético, Evocativo ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Espacios Público, Museo, Galería, Online ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Tamaño y Presupuesto Festival, Instalación, Performance, Feria, alto y Bajo Presupuesto ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin 3. La exposición como medio de comunicación ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin La exposición como medio de comunicación Los primeros desarrollos teóricos sobre el museo y la exposición equiparados a un medio de comunicación, fueron elaborados por el museólogo canadiense Duncan Cameron, en 1968. Cameron señaló la similitud entre la estructura del museo y la de un medio de comunicación, considerando el primero aún más complejo puesto que es al mismo tiempo emisor, medio y receptor. Cameron se basa en el modelo de comunicación de Claude Elwood Shannon para desarrollar el primer esquema de comunicación aplicado al museo, que comprende tres elementos: el emisor que es el museo; el medio que equivale a los objetos del museo, definidos por el autor como “las cosas reales” y el visitante como receptor. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin EMISOR (exhibidor) MEDIO (cosas reales) LAZO DE RETROALIMENTACION ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin RECEPTOR (visitante) El modelo propuesto por Cameron constituyó un punto de partida que se ha desarrollado y ha evolucionado en la búsqueda de un nuevo sistema de comunicación que se interese más por la voz de los visitantes ante el mensaje que les es presentado. Los museólogos estadounidenses Eugene I. Knez y Gilbert Wright se opusieron, en cierta medida, al modelo planteado por Cameron puesto que éste daba prelación al lenguaje visual, al presentar “las cosas reales” como único medio. Los autores consideraron de gran importancia la inclusión del lenguaje verbal como medio secundario, sobre todo en los museos de historia, ciencia y tecnología e historia natural, donde algunos conceptos requieren ser explicitados. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin CURADOR Determina contenido y mensaje EXPOSICION Codifica el mensaje Medio Principal (objetos) Medio Secundario (textos, etiquetas, etc.) Mensajes contrastados con el Feed-back ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin VISITANTE RECEPTOR (Visitante) En un tercer modelo (Shannon, aplicado a los museos de ciencia) la fuente de información está constituida por el conocimiento científico, la intención de lo que se quiere transmitir. El emisor es el equipo del museo, quien define qué y cómo decir lo que se quiere. El canal es la exposición compuesta de los diferentes elementos expositivos. El receptor lo integran los sentidos que advierten las señales y el destino final son los visitantes que reconstruyen el mensaje. El ruido se define como las interferencias entre la fuente y el destino que en el caso de la exposición podrían ser de carácter formal o de contenido. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin FUENTE conocimiento científico EMISOR equipo de museo CANAL elementos expositivos SEÑAL RUIDO (#) RECEPTOR sentidos DESTINO visitantes SEÑAL RECIBIDA (#) Elementos que no permiten la total comprensión del mensaje. Por ejemplo, textos ilegibles o difíciles de entender, largos, con letra pequeña, exceso de público en sala, etc. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Diseño Centrado en el Usuario (DCU) El Diseño centrado en el usuario es una metodología o filosofía del diseño que se centra en crear productos o plantearlos para que den solución a necesidades específicas de los usuarios. Esta rama se preocupa de arrojar soluciones concretas siempre, exigiendo un mayor esfuerzo y atención; pero obteniendo también un alto grado de satisfacción por parte de los consumidores. Un planteamiento que, aunque puede aplicarse a numerosos ámbitos, posee unas características o pautas comunes en todos ellos: •Especificación del contexto de utilización. •Inclusión de requisitos. •Desarrollo de soluciones. •Evaluación del diseño. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin 4. Observación. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin “Lo importante es saber lo que debe ser observado.” — Edgard Allan Poe ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Comprender y observar Recolectar información Estructurar el contenido Comprender los objetivos Relevar las características del espacio Observar el uso del espacio Relevamiento espacial ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Recolectar información Plano a escala Breve historia y/o previas funciones del espacio Calendario, fases del proyecto y formato de presentación Presupuesto Obras: imágenes, dimensiones ¿Cuáles son los diferentes medios? Metros cuadrados que cubren ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Estructurar el contenido ¿Cuál es la tesis de la exposición? ¿Cuál es la narrativa? ¿Cuál es la historia que se quiere contar? ¿Hay distintas categorías/partes en el contenido? ¿Cuál es el/los focos? ¿Cómo se estructura el contenido? cronológica/ lineal temática/ islas ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Comprender los objetivos Objetivos cognitivos: ¿cuál es la información importante que queremos que la audiencia recuerde sobre el tema? Objetivos emocionales: ¿cómo queremos que el público se sienta como resultado de su visita? ej. positivo, curioso Objetivos educativos: ¿cómo quisiéramos que los visitantes cambien su comportamiento como resultado de su experiencia en la exposición? ej. reciclar ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Observar el uso del espacio ¿Cómo usan las personas ese espacio? ¿Cómo se comportan? ¿Qué sensaciones produce el espacio? ¿Como es la circulación? ¿Que funciona bien y que no tan bien en la exposición anterior? ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Relevamiento Espacial ¿Cuáles son las principales características del espacio? ¿Se pueden reconocer diferentes áreas? ¿Cuál es la organización del espacio: lineal, central, grilla, etc. ¿Cuál es la orientación geográfica? Anotar en el plano: Medidas, electricidad, zonas de ruido, luz, columnas, paredes aptas para colgado, ventanas, altura, etc. ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Asignatura 1: Definir una posible exposición de 10 piezas de diferentes medios y realizar un relevamiento básico de ellas. Si no tienes piezas preestablecidas puedes utilizar las siguientes obras del Colectivo Doma: http://www.doma.tv 1.Políticos 2.Bienvenido 3.Fair Play III 4.American Dream 5.Ego 6.Artificial Contact 7.Bandera Brasil 8.Cosmos 2 9.Felicidad Personal 10.Redención En los siguientes slides están las piezas ordenadas. Puedes encontrar mas información (medidas, soporte, etc.) en su página web. ©2020 Node Center for Curatorial Studies © 2019 Node-Center for Curatorial Studies – BerlinBerlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin Comenzar a bocetar a mano o en Sketchup un plano de un posible espacio. Mapear en el plano las distintas observaciones, por ejemplo: circulación, electricidad, luz natural y artificial, zonas ruidosas/silenciosas, elementos dominantes, paredes aptas para colgado de obras, tomas de electricidad, áreas, etc. Construir el espacio a partir del plano en Sketchup (de una manera básica por ahora, ej. solamente muros, ventanas, etc.) ©2020 Node Center for Curatorial Studies © 2019 Node-Center for Curatorial Studies – BerlinBerlin ENLACES DE DESCARGA http://modoarquitectura.blogspot.com/2018/01/sketchup-pro-2018-crack-64-bitsmega.html Descarga los archivos zip, descomprimelos y sigue estas instrucciones: Tras haber instalado sketchup 2018, descagar y ejecutar el activador, reemplazara archivos instalados en la direccion default donde se instalo sketchup (por defecto C:\Archivos de programa[o C:\program files -dependiendo del windows-] \Sketchup\Sketchup 2018). O: https://sketchup-pro.programas-gratis.net: Sigue las instrucciones para descargar en esta página... O: https://sketchup3d.org/sketchup-gratis/ ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin https://www.youtube.com/watch?v=dNJMt4KRIS0&t=1923s https://www.youtube.com/watch?v=9Nj2uDg3Yg0 https://www.youtube.com/watch?v=XaWAjVBhxgw ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin ¡GRACIAS! ©2020 - Node Center for Curatorial Studies Berlin
