CALLA CUELLAR LEYLI ANAHI TEORIA: 1 GRUPO: 1 Conceptualización de Arquitectura EJEMPLOS ARQUITECTÓNICOS -ENFOQUE CONCEPTUAL.- PABELLÓN PHILIPS UBICACIÓN DE LA OBRA: Bruselas, Bélgica. MATERIALIDAD: Acero, Concreto. ARQUITECTOS: Le Corbusier & Iannis Xenakis AÑO: 1958 EL CONCEPTO QUE EL PROYECTISTA GENERE RESPONDERÁ A LOS PRIMEROS E INTENTARAN, HASTA DONDE SEA POSIBLE, ESTABLECER UN CONTINUO CONCEPTUAL CON ELLOS. Tenemos de ejemplo esta edificación que de por si expresa el concepto de esta, que es la música y la exactitud de la matemática congenian entre sí. Le Corbusier trata de impactar su obra como un poema electrónico y un jarrón que contiene el poema: luz, imagen, ritmo y sonido incorporados en una síntesis orgánica. Se erige como una carpa, donde tres puntas crean formas hiperbólicas procedentes de una simple ecuación matemática. Una cáscara delgada compuesta de paneles de hormigón colgados por cables de acero, componen la estructura del recubrimiento, creando una textura que se enfoca en el movimiento de las formas con diferentes direcciones en cada plano. En los extremos, unos mástiles de acero envuelven los cables que traccionan la estructura. En el interior, un corredor inicial recibe a los visitantes como una composición de Xenakis, que aparte de arquitecto era compositor experimental, y los lleva a través de un pasaje hacia el centro del pabellón. Con una superficie homogénea, la obra envuelve al público en un espacio de luz y sonido por 8 minutos, mientras se exhibe un video proyectado en las paredes del pabellón, junto al sonido producido por Edgard Varese, elegido para la composición del poema. EN LA ARQUITECTURA UNO DE LOS ELEMENTOS MÁS IMPORTANTES A LA HORA DE DISEÑARLES EL, SENTIDO DE LA FORMA. LA FORMA A SU VEZ SE VE ÍNTIMAMENTE RELACIONADA A LA FUNCIÓN -ENFOQUE FORMAL ARQUITECTÓNICA, LA CUAL ESTA DETERMINADA POR EL CONCEPTO DE LA MISMA. CAPILLA BOSJES / STEYN STUDIO UBICACIÓN DE LA OBRA: Breederiver Valley, R43, Municipalidad Witzenber, Sudáfrica MATERIALIDAD: Vidrio, Concreto. ARQUITECTO: Steyn Studio ÁREA: 430m2 AÑO: 2016 Su forma escultórica emula la silueta de las cadenas montañosas circundantes, rindiendo homenaje a los aguilones históricos holandeses del cabo que puntean los paisajes rurales del Cabo Occidental. -Construida a partir de una cáscara delgada de concreto. -La cubierta se sostiene mientras que cada ondulación cae dramáticamente para encontrar la tierra. -Donde cada ola de la estructura de la cubierta se eleva conformando un pico, el acristalamiento se une centralmente por una cruz que adorna la fachada. Dibujando la inspiración poética del Salmo 36: 7, la forma blanca se concibe como una estructura ligera y dinámica, que parece flotar dentro del valle. En el interior, un espacio de asamblea grande y abierto se crea dentro de un planta rectangular simple. Una situación abierta que invita a la capilla es también un espacio que se extiende hacia el valle y las montañas, manifestando la conciencia de la creación divina en el entorno inmediato. -ENFOQUE MATERIAL ES EL CONJUNTO DE ELEMENTOS RESISTENTES, CONVENIENTEMENTE VINVULADOS ENTRE SÍ, QUE ACCIONAN Y REACCIONAN BAJO LOS EFECTOS DE LAS CARGAS. BANCO DE LONDRES UBICACIÓN DE LA OBRA: Buenos Aires, Argentina MATERIALIDAD: hormigón armado, aluminio ARQUITECTO: Clorindo Testa AÑO: 1966 Pertenece al Brutalismo Arquitectónico El tratamiento especial del hormigón armado, modelado de manera escultórica, con sus encofrados tratados en curvas, dentados y perforados siguiendo motivos geométricos, refuerza el carácter innovador de la obra. El uso escultórico y funcional del hormigón armado es una característica distintiva de Clorindo Testa y en esta obra se ha utilizado tanto estructuralmente como hornamentalmente. Los mecanismos innovadores en la obra fueron varios. En primer lugar, el planteo de integración del edificio al paisaje urbano como un espacio de continuidad y no de clausura, marcaba ya una ruptura con las posiciones tradicionales. Protegidas por la estructura de hormigón de despliegan grandes cristaleras tintadas y enmarcadas con carpintería de aluminio que forman una segunda piel, tensores de acero que sostienen los suelos y algunos elementos de madera. La tensión del estilo internacional en la arquitectura, tanto en el uso de hormigón desnudo, ladrillo, vidrio y hierro como una herramienta ornamental en los edificios hace hincapié en la brutalidad de estos materiales. ESTRUCTURA Toda la estructura funciona en un espacio único, un sólo volumen de hormigón armado. Este esquema se encuentra comprendido y delimitado por tres elementos fundamentales: el bloque del techo y dos muros medianeros. -ENFOQUE FUNCIONAL ESTE CONCEPTO SE BASA EN LA UTILIZACIÓN Y ADECUACÍON DE LOS MEDIOS MATERIALES EN FINES UTILITARIOS O FUNCIONALES, QUE SIN EMBARGO PUEDE SER CONSIDERADO COMO MEDIDA DE PERFECCIPERFECCIÓN TÉCNICA, PERO NO NECESARIAMENTE DE BELLEZA Biblioteca de Parque / JPE Design Studio UBICACIÓN DE LA OBRA: Australia, Angle park SA 5010 ÁREA: 1458m2 MATERIALIDAD: Vidrio Acero ARQUITECTOS: JPE Desing Studio AÑO: 2018 Se trata de una Biblioteca de Parque se concibe como un jardín que define el papel de una biblioteca moderna. Los principales impulsores del diseño para el proyecto fueron lograr la accesibilidad para todos, conectarse con la naturaleza. El recinto púbico circundante y concebir el interior como una extensión del jardín central. Este proyecto facilita las colecciones de la biblioteca, el espacio de llegada y atención al cliente, la administración, el centro de funciones de la comunidad, la cocina asociada, las salas de reuniones, una biblioteca de juguetes y un espacio para fabricantes. Las salas comunitarias están integradas con el almacenamiento y la funcionalidad, y se utilizan como un municipio tradicional. Con un enfoque en la tecnología interactiva e inteligente, los espacios comunitarios se interconectan y mantienen varios programas seleccionados durante todo el día, alrededor del jardín natural que promueve una sensación de seguridad y relajación. Una cocina estilo cafetería ofrece un punto de encuentro de autoservicio, conectado a las salas comunitarias, ambas áreas con oportunidad de abrirse al recinto para inspirar eventos comunitarios. Como el corazón de la instalación, el jardín central funciona como vestíbulo, espacio de juegos, jardín de lectura, espacio para eventos y exposiciones, y sobre todo un espacio acogedor que siempre está presente. -ENFOQUE GENERATIVO CENTRO DE INNOVACIÓN Y DISEÑO BELLAS ARTES Y AMPLIACIÓN DE LA ENSABAP UBICACIÓN DE LA OBRA: Lima, PERÚ MATERIALIDAD: Acero, Concreto. ARQUITECTOS: Jean Carlos Ugarte Herrera, Msc. Arq Carlos Díaz Mantilla ES UN MÉTODO EN EL QUE EL RESULTADO DEL DISEÑO SE GENERA MEDIANTE UN ALGORITMO. También se define como un enfoque algorítmico que permite crear y explorar varios diseños diferentes (soluciones) para abordar un mismo problema. En un espacio adyacente a la emblemática Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú El objetivo del proyecto es desarrollar un equipamiento arquitectónico que ayude a solucionar las múltiples problemáticas de ENSABAP. Problemáticas que involucran a los alumnos, egresados, infraestructura e imagen institucional de la escuela frente a la comunidad. Como respuesta a estos problemas el proyecto se divide en tres ejes programáticos, como primer eje está el Centro de Innovación y Diseño Bellas Artes (CID Bellas Artes), destinado para que los alumnos, egresados y emprendedores en general puedan generar sus propios espacios laborales teniendo como base el arte, la creatividad y la tecnología. Problemáticas que se manifiestan a través de las escasas oportunidades laborales de los egresados y alumnos de la ENSABAP, falta de infraestructura adecuada (Talleres, laboratorios, comedor y biblioteca) para su funcionamiento y áreas públicas e infraestructura adecuada que promuevan la convivencia entre los artistas y la comunidad.
