Análisis semiótico de nivel semántico en el cómic Batman: The Killing Joke
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Semiótica para Comunicaciones Horario 301 Alumno: Italo Fernandez Yamuca Código: 20152960 Profesor Miguel Ángel Torres TRABAJO FINAL Tema delimitado: Análisis semiótico del nivel semántico en el cómic de Batman: The Killing Joke Esquema: Introducción 1. Análisis desde el aspecto figurativo: icónico y plástico 1.1. La figura icónica en el personaje del Joker 1.2. La figura plástica en el personaje Batman 2. El cuadro semiótico de la temática de la locura 2.1. La locura en el Joker 2.2. La locura en el comisionado Gordon Conclusiones Introducción Batman: The Killing Joke, conocida en Latinoamérica como Batman: La broma asesina, es un cómic publicado por la editorial de DC Cómics en 1988, que fue escrito por Alan Moore y dibujado por Brian Bolland. La historieta fue un gran éxito de ventas y muy bien acogida por los fanáticos y críticos en el mundo, a tal nivel de que recibió muchas distinciones y nominaciones en categorías, tales como el mejor dibujo, la mejor historia y el mejor guion. La novela gráfica cuenta con cuarenta y ocho páginas y dos líneas narrativas. Por un lado, está la historia de la vida pasada del personaje del Joker, antes de volverse un loco y un criminal, en el que se registra un primer encuentro con el personaje de Batman. Por otro lado, se presenta la trama de cuando el Joker visita a la casa del detective James Gordon, donde dispara a quemarropa a Bárbara, la hija del detective, dejándola paralítica y secuestrando a Gordon. Estas acciones son realizadas por el payaso porque intenta demostrarle a Batman que cualquier persona puede alcanzar la locura si se llegase a tener un mal día. El presente análisis semiótico tiene como objeto de estudio al mencionado cómic líneas arriba para comprender la gran acogida e influencia que ha causado en el mundo. Como base metodológica, se hace el uso de la teoría del Tratado del signo visual del Grupo µ (1993) desde el aspecto figurativo icónico y plástico. Asimismo, se emplea el cuadro semiótico de Courtés (1997) porque se busca analizar la temática cuya finalidad es comprender profundamente el significado dentro de la historieta. 1. Análisis desde el aspecto del signo: icónico y plástico 1.1.La figura icónica en la vida pasada del Joker 1 El trabajo se enfoca principalmente en el signo visual en el que podemos encontrar como ejemplos a los videoclips, las películas, las fotografías, los cómics, etc. Ahora bien, los signos visuales poseen dos dimensiones de acuerdo con el Grupo µ: los signos icónicos y los signos plásticos (Grupo µ, 1993, p. 99). El grupo belga establece una diferencia entre el signo icónico y plástico: el primero está ligado al concepto o al plano del contenido, mientras que el segundo está al percepto o al plano de la expresión (Grupo µ, 1993, p. 118). Se puede entender de esta afirmación que hay implicada una representación mental abstracta de aquello que se quiere comunicar, el concepto, y hay otra parte en el que el individuo es capaz de poder percibir a través de sus sentidos, el percepto. El signo icónico tiene un modelo triádico basado en la relación de tipo, referente y significante icónico. La diferencia entre el tipo y referente es que la primera obedece más a una categoría en específica y el referente a un objeto en concreto. (Grupo µ, 1993, p. 122). Como bien se sabe, la ira es una representación mental y las manifestaciones de esta son las que se visibilizan a través de acciones y palabras. Es importante señalar que el concepto cualquiera que fuese no puede ser mostrado tal cual es en una imagen, sino sus manifestaciones y que estas nos remiten a una noción. En el cómic, se pone de manifiesto en las siguientes líneas. Ilustración 1 Joker regresando a casa En esta primera parte del escrito, se enfoca en el signo icónico. En las viñetas seleccionadas, debemos entender de que el personaje es el Príncipe Payaso del Crimen antes de volverse un villano. Para contextualizar en esta línea narrativa, el Joker es un cómico que realiza presentaciones para obtener dinero cuya finalidad es mantener a su novia y a su bebé que está por nacer; sin embargo, cuenta de que él fracasó en su presentación. En las viñetas, los elementos que observamos remiten a los conceptos de la ira y la frustración. Se puede observar al personaje del Guasón regresar a su casa y dirigirse directamente a colgar su sombrero, mostrándole la espalda a su enamorada sin saludarla. Se infiere de esta acción una señal de que el personaje está molesto y serio, sin ánimos de dialogar. El hecho de no mostrar en estas 2 dos primeras viñetas el rostro del archienemigo de Batman consolida lo que se manifiesta en este escrito, pues hay representada una atmósfera lúgubre. Ilustración 2 Joker increpando a su esposa En estas otras dos viñetas que remiten a la representación mental de la ira, se ve representada cuando el personaje coloca sus manos sobre la mesa y tiene una mirada frontal cercana hacia su fémina. Se debe resaltar también los gestos faciales que tiene el personaje con respecto a su novia, pues tiene el ceño fruncido y muestra los dientes de forma agresiva. Los globos del texto refuerzan las acciones de una actitud molesta. Progresivamente se va mostrando el concepto de la frustración porque el Joker manifiesta su preocupación por no tener un trabajo al poder mantener al bebe. Ilustración 3 Joker pidiendo perdón 3 En estas dos viñetas se aprecia con mayor precisión el concepto de la frustración a través de los gestos faciales y posición corporal del personaje del Arlequín del Odio, pues de estas dos formas muestra su estado de ánimo. En la primera viñeta, se le muestra los dientes, lo ojos cerrados y los puños, generando la sensación de que el personaje está cerca del llanto. Asimismo, el arco de los labios se opone explícitamente a una sonrisa, prácticamente señalando al lector la infelicidad que el personaje siente en ese momento. En adición, los globos de los textos explican la vergüenza, la ira y la frustración que siente el Joker por la situación que está viviendo. En la última viñeta, se aprecia de forma más acentuada la frustración, pues el cómico se arrodilla y abraza a su esposa, disculpándose por actuar efusivamente. Se siente de alguna forma la presión que tiene de poder conseguir un trabajo para mantener a su familia. Al dañar emocionalmente a su novia reconoce que, en lugar de actuar por su bienestar, hace todo lo contrario. Entonces, la figura que se muestra del hombre genera lástima al lector por su fracaso en su vida. Es notorio la manifestación de la ira y de la frustración, puesto que los seres humanos las muestran a través de acciones y palabras. Entonces, estas viñetas presuponen signos visuales que comprenden los seres humanos porque forma parte de su sistema de signos. 1.2. La figura plástica en el interrogatorio ‘’Lo plástico se sitúa con aquello que es denominado así tan pronto una descripción física de los estímulos’’ (Mariano, 2015, p. 3). Se puede interpretar de esta afirmación que el signo plástico es percibido a través de las sensaciones que tienen las personas. Esto quiere decir que podemos ver, oler, oír, sentir y saborear. En el caso del cómic, se puede contemplar las imágenes y sentir el soporte material físico. Los autores San Román, J. R. M., & Sánchez, J. N. afirman que’’ el signo plástico está presente en cualquier tipo de representación, sea figurativa o no […] un mismo referente real puede ser representado bajo diferentes signos plásticos’’ (2006, p. 73). De esta afirmación, se puede deducir que el signo plástico se halla en cualquier imagen y que esta puede ser representada en diferentes formas; por ejemplo, el amor puede ser representado de dos maneras: por una carta en el que se la ha echado perfume y colocado un sticker de corazón o ver a dos personas besándose en una playa al anochecer. Joly hace una síntesis de las cualidades plásticas del signo, tales como el marco, encuadre, ángulo de punto de vista, elección del objetivo, composición, formas, dimensiones, colores, iluminación y textura (2009, p. 112). Para presente de este trabajo, se empleará dos cualidades plásticas: la iluminación y la composición 4 Ilustración 4 Batman visitando la celda del supuesto Joker 5 En la iluminación de la plancha escogida se puede ver que la luz es dura y tiene alto contraste, pues se observa más luz en gran medida en los torsos, la mesa y las cartas con relación a los rostros y la habitación. Asimismo, es importante señalar que el brillo dibuja una temible cabeza de murciélago en El Caballero de la Noche; en cambio, en el falso Joker, no se dibuja una forma de algún animal, sino se aprecia el rostro de un tipo con cabello verde extremadamente enigmático y amenazador. La luz en la celda principalmente recae sobre la mesa, las cartas y las manos de los personajes. Se debe añadir que la iluminación en esta página es crucial, debido a que Batman, desde un principio, no puede ver el rostro de la figura del otro individuo y de esta manera se le imposibilita de poder reconocer si es el verdadero Joker. Finalmente, la iluminación le permite al superhéroe reconocer que la mano del sujeto que ha tocado ha sido pintada y eso se ve en dos viñetas claramente: una en la que con poco detalle se aprecia la mano del imitador del payaso y la otra es en la que se observa la pintura en los guantes del murciélago. Entonces, se discierne que el espacio que observamos es una celda muy oscura. Hay una viñeta que muestra de forma muy iluminada tanto el rostro del comisionado Gordon como las manos de los personajes. Igualmente, se evidencia la oscuridad de la celda cuando en otra viñeta se observa un plano subjetivo del comisionado Gordon en el que se muestra lo que mira por la ventanilla. La composición en la página seleccionada es interesante, puesto que hay posturas frontales de los individuos representados y se muestran la mitad superior de las figuras. Del mismo modo, se puede contemplar que la ventanilla de hierro por la que observa Gordon separa a los personajes dentro de la habitación en la misma posición, miradas y espacio. La composición sugiere un diálogo serio y directo, pues la posición de los personajes y miradas frente a frente generan la sensación de enfrentamiento en el que cada uno tiene desconfianza del otro. Se observa una figura geométrica predominante en las viñetas: el triángulo. Esta forma genera la sensación de tensión, rigidez y dureza en la expresión de cada imagen al lector. Por ejemplo, están las manos del superhéroe sobre la mesa y en la parte superior se encuentra la cabeza del otro tipo. Del mismo modo, está presente el triángulo cuando se ve desde la parte superior del encuadre el rostro de Gordon y las manos de las otras dos figuras. Por último, la forma geométrica mencionada se presenta cuando se observa en una viñeta la luz que proviene de arriba, al Joker ubicado en la parte izquierda y a Batman en la parte derecha con respecto al encuadre. Con respecto al personaje de Gordon, se le puede contemplar en un plano que dicho sujeto está ubicado arriba del encuadre con relación a las manos de los dos individuos dentro de la celda. Se puede interpretar de esto que el comisionado alega a la justicia que vigila si se comete un hecho en contra de las leyes. 2. El cuadro semiótico de la temática de la cordura vs la locura 2.1.La locura en el personaje del Joker Debido a que ya se identificó algunas de las cualidades de las figuras icónicas y plásticas en el cómic, se continuará a analizar su temática. 6 Courtés reconoce tres niveles en la dimensión semántica del discurso: axiológico, figurativo y temático (1997, p. 237). Lo figurativo y lo temático son complementarios (Courtés, 1997, p. 240). Courtés coincide en gran medida con la definición del Grupo µ en lo figurativo, pues para el autor el aspecto figurativo es la forma de la representación en el plano de la expresión del percepto humano (1997, p. 238). Asimismo, para Courtés el aspecto temático está ligado más a la representación mental: significado (1997, p. 238). Hay grandes temas centrales en el cómic, tales como la locura y la cordura. En un principio, el Joker contaba con una familia y vivía en un barrio pobre. Él no era exitoso como cómico y no tenía un trabajo para poder mantener a su familia. Ante la desesperación de obtener mucho dinero a cambio, este sujeto decide juntarse con unos criminales para guiarlos en cómo entrar a una planta química para robar. Sin embargo, el personaje se entera de que su esposa y su hijo han muerto a causa de una explosión, ocasionándole una profunda tristeza. Esta situación no genera que los malhechores permitan que el hombre compungido se retire del plan de robar a la planta química. Luego, el Joker intenta ingresar con los ladrones desapercibidamente al lugar, pero los guardias asesinan a sus dos colegas, quedando él como único sobreviviente. No obstante, aparece Batman y el Joker huye despavoridamente, cayendo en los residuos químicos. Finalmente, se ha vuelto completamente loco y se vuelve el archienemigo del Caballero Oscuro. A continuación, se analiza la temática en el archienemigo del murciélago. Tema:/Ira/ Ilustración 5 Joker increpando a su esposa Elementos figurativos: ceño fruncido, boca abierta, posición corporal y mirada frontales hacia la fémina, colores grises, iluminación dura, discusión representada en los globos de texto Se puede observar en esta viñeta que el personaje manifiesta ira hacia su esposa. Luego, pasa a un estado de cordura y de tristeza al reconocer haber cometido el error de actuar de forma violenta y absurda. 7 Tema: /Cordura//Tristeza/ Ilustración 6 Joker pidiendo perdón Elementos figurativos: clave de luz alta, abrazo hacia su esposa, pedido de disculpa, llanto, colores grises, grandes sombras. Después de que el sujeto se entera de que su esposa e hijo han muerto pasa a un estado de tristeza. Tema: /Tristeza/ Ilustración 7 Joker sufriendo Elementos figurativos: colores grises, fondo oscuro, personajes siniestros, gestos faciales de risa, fotografía del personaje con su esposa en la mesa, luz dura Luego de que los criminales son asesinados y el plan de robo resulta fallido, el Joker cae en los residuos químicos. El personaje cambia nuevamente de estado a la locura. 8 Tema: /Locura/ Ilustración 8 La locura en el Joker Elementos figurativos: cabello verde despeinado, gran sonrisa, ojos con sangre, rostro pálido, traje morado oscuro, fondo oscuro, clave baja de luz y el texto’ JAJAJA’ El personaje, finalmente, se vuelve loco. Se puede realizar un cuadrado semiótico para comprender mejor la temática. El cuadro semiótico está compuesto por cuatro esquinas y cuatro elementos: S1 y S2, ambos elementos en contraste uno respecto al otro ubicado en las esquinas superiores, y -S2 y -S1, las negaciones de los dos primeros elementos ubicados en las esquinas inferiores. (Courtés, 1997, p. 221). En este caso sería el siguiente: /Cordura/ /Locura/ /No locura/ /No cordura/ Se puede inferir de lo mencionado anteriormente, que el Joker se encuentra en el estado de negación de S2, debido a que está furioso porque su novia le responde ‘Oh’. Luego, el payaso reconoce haberse equivocado en su actuar y pasa a un estado de cordura: S1. Después, él se entera de que su esposa y su bebé han muerto a causa de una explosión. Asimismo, se debe añadir el hecho de que los criminales con quien acordó robar obligan al Guasón a no abandonar el plan. Estos sucesos generan que el cómico fracasado mude al estado de negación de S1. Finalmente, el supervillano se vuelve loco luego de caer en los químicos tóxicos. En la última viñeta se hace evidente la locura, pues se aprecia el texto de la risa en todo el encuadre, hay presente gestos faciales que demuestran demencia y grandes contrastes de luces y sombras que hacen que el personaje sea aterrador. Entonces, se puede comprender que, debido a las diversas performances vistas en el cómic, el Joker ha pasado del estado de la cordura hacia la locura. 2.2 La locura en el comisionado Gordon 9 Con respecto al personaje del comisionado Gordon, se observa un caso parecido sobre la temática de la cordura vs la locura. Tema: /Cordura/ /Tranquilidad/ Ilustración 9 Gordon y su hija Bárbara Elementos figurativos: Clave alta de luz, diálogo ameno entre padre e hija, vestimenta y peinado ordenados Se observa en la viñeta que el detective está en el estado de la cordura, pues está en su hogar junto a su hija, charlando. Sin embargo, cuando el supervillano entra al hogar, dispara a Bárbara, luego, la fotografía desnuda y, por último, secuestra a Gordon. Entonces, del estado de la cordura se pasa a los estados de miedo y de la ira. Tema:/Miedo//Ira/ Ilustración 10 Gordon pasmado y enfurecido 10 Elementos plásticos: mirada pasmada, luz dura, mano acariciando el rostro de Bárbara, globo de texto de Gordon de preocupación e ira, tijeras en las manos de Gordon, posición corporal dirigida hacia el Joker, sombras duras en los párpados del policía Se ve en las viñetas, el temor y la ira que siente el comisionado, luego de que el criminal dispare a Bárbara en el abdomen. Después de este suceso, el supervillano decide secuestrar y torturar emocionalmente al padre de Bárbara, que genera que mude al estado de sufrimiento. Tema: /Sufrimiento/ Ilustración 11 El sufrimiento de Gordon Elementos figurativos: fotografías desnudas de Bárbara, desnudez, colores rojos predominantes, el globo estrellado de grito del personaje, gestos faciales de desesperación, borde de color blanco en el sujeto, collar que reprime la libertad de movimiento Luego de que Batman rescate al comisionado, este último le pide que capture al criminal sin transgredir las leyes. Entonces, se interpreta de esta performance que el comisionado Gordon pasa al estado de la cordura. Tema: /Cordura/ Elementos figurativos: globos de textos que señalan que quiere al Guasón dentro de la ley, gestos faciales de seriedad y lucidez, sábana que cubre su cuerpo 11 Ilustración 12 La cordura de Gordon El cuadro semiótico sería de esta forma: /Cordura/ /Locura/ /No locura/ /No cordura/ En un inicio, se puede contemplar al personaje de Jim Gordon el estado de S1 porque este mantiene un estado de ánimo y actitud grata con su hija en su hogar. Luego de que el Joker realiza el disparo hacia Bárbara, Gordon pasa al estado de negación de S2. Después de este suceso, el Príncipe Payaso del Crimen lo secuestra y lo tortura emocionalmente, conduciéndolo al estado de negación de S1. Finalmente, cuando llega Batman a rescatar a Jim, este último le exige al murciélago de que capture al criminal dentro del margen de la ley. Entonces, el estado final correspondería a la cordura; es decir, el estado S1. En resumen, no se presenta un cambio contrario de la cordura en el personaje en el Gordon en comparación al Joker, pues el personaje presenta sensatez en su performance final. Conclusiones El presente trabajo tiene como objetivo fundamentar cómo se aborda el aspecto semántico en el cómic de Batman: The Killing Joke. Esto se llevó a cabo a partir de un análisis semántico del discurso usando dos teorías importantes del Grupo µ y de Courtés. El primer análisis se enfocó desde lo figurativo icónico y plástico. Con respecto a lo icónico, se hallaron conceptos, tales como la ira y la frustración a través de las representaciones mostradas en las viñetas que remiten a tales nociones. Con respecto a lo plástico, se encontró que las cualidades plásticas de la iluminación y 12 de la composición son fundamentales, pues crea una atmósfera de tensión, rigidez y dureza que se desarrolla a lo largo de la novela gráfica. En un segundo subtema, se analiza las temáticas de la cordura y la locura en las figuras del Joker y Gordon, usándose cuadros semióticos. En la figura del payaso, al realizarse algunas performances dentro del cómic, pasa del estado de la cordura a la locura. Esto se desarrolla a medida que suceden cuatro eventos en la vida del supervillano: la agresión hacia su enamorada, las disculpas hacia esta, la muerte de su familia y el fracaso del robo, y, por último, su caída en los químicos tóxicos. Con respecto al personaje de Gordon, este nunca llega al estado de la locura. En un principio, él sostiene una relación amena con su hija, observándose la tranquilidad y la cordura del personaje. Sin embargo, luego, este observa el disparo que recibe Bárbara, generándole miedo e ira. Después, él es secuestrado y torturado emocionalmente al ver fotografías desnudas de su hija, produciéndole sufrimiento. Por último, el estado final, es decir, la cordura, se evidencia cuando el agente de la policía le exige a Batman de que capture al Joker sin salirse de la ley; por ello, se concluye que no se halla un cambio de estado de la cordura a la locura. Con el presente análisis se llegó a la conclusión de que, a nivel semántico en la historieta, se presenta representaciones visuales que ayudan a contribuir tensiones en el arco argumental, sosteniéndose desde las cualidades plásticas y performances de los personajes analizados. Como reflexión, se puede manifestar que la conexión que establece al lector con el cómic puede deberse a las formas particulares de propiedades plásticas y, también, a los cambios de estados emocionales que presentan los personajes. Bibliografía: Courtés, J. (1997) "El «cuadro (o cuadrado) semiótico»”. En Análisis semiótico del discurso. Del enunciado a la enunciación. Trad. Enrique Balón. Madrid: Gredos. 221-233. Cuñarro, L., & Finol, J. E. (2013). Semiótica del cómic: códigos y convenciones. Signa: Revista de la Asociación Española de Semiótica, 22. Groupe μ (1993). Tratado del signo visual: para una retórica de la imagen. Madrid: Cátedra. Joly, M. (2009). Introducción al análisis de la imagen/introduction áa l'analyse de l'image. La Marca Editora. Mariano, C. M. (2015). Introducción al signo visual propuesto por el Grupo Mu para abordar fenómenos visuales como las obras de arte. Moore, A. (2015). Batman: la broma asesina. ECC. Rubina, C (2013). “Representaciones del otro o la construcción de identidades en tres fotografías de Martín Chambi”. As interacoes sensiveis. Ensaios de sociosemiotica a partir da obra de Eric Landowski. Sao Paulo: PUCP-SP. 325-341. 13 San Román, J. R. M., & Sánchez, J. N. (2006). El significado connotativo en el signo plástico: composición factorial del espacio semántico de los juicios sobre signos visuales, atendiendo a sus diferencias en el plano plástico. Comunicación y pluralismo, (2), 71-97. RÚBRICA DE CORRECCIÓN Introducción (Hasta 4 puntos) En proceso Logrado Sobresaliente La introducción contextualiza de modo general el tema de investigación y no plantea claramente qué objetivos persigue el trabajo ni qué herramientas empleará. La introducción contextualiza el tema de investigación, aunque no plantea claramente qué objetivos persigue el trabajo o qué herramientas empleará. La introducción contextualiza el tema de investigación, plantea qué objetivos persigue el trabajo y qué herramientas empleará. (hasta 1 punto) (Hasta 3 puntos) (hasta 2 puntos) Análisis (Hasta 8 puntos) Presenta algunos instrumentos de metodología semiótica y los aplica sobre los niveles de pertinencia escogidos, aunque emplea solo pocas veces el metalenguaje correspondiente y presenta varias inconsistencias metodológicas. (Hasta 3 puntos) Presenta los instrumentos de metodología semiótica y los aplica sobre los niveles de pertinencia escogidos para el análisis, aunque no siempre emplea el metalenguaje y la formalización correspondientes. Los dos subtemas no se encuentran a un mismo nivel de desarrollo. Presenta con solidez los dos subtemas apoyado en los instrumentos de la metodología semiótica, empleando el metalenguaje y la formalización correspondientes, y los aplica de modo coherente sobre los niveles de pertinencia escogidos para el análisis. (Hasta 9 puntos) (Hasta 5 puntos) Conclusiones (Hasta 2 puntos) Las conclusiones sintetizan parcialmente lo demostrado en el análisis sin retomar los términos de análisis empleados. Las conclusiones sintetizan lo demostrado en el análisis sin retomar los términos de análisis empleados. Las conclusiones sintetizan lo demostrado en el análisis retomando las categorías de análisis empleadas. (Hasta 2 puntos) (Hasta 0.5 puntos) (Hasta 1 puntos) 14 Bibliografía (Hasta 3 puntos) Presenta menos de 4 fuentes o estas no son todas académicas. Las fuentes no son consignadas adecuadamente ni en la bibliografía ni en el texto. Las 4 fuentes son académicas, aunque no son consignadas adecuadamente en la bibliografía o en el texto. Las 4 fuentes son académicas y consignadas adecuadamente según las normas de referencia APA tanto en la bibliografía como en el texto. (Hasta 3 puntos) (Hasta 1 punto) (Hasta 2 puntos) Redacción académica (Hasta 3 puntos) La redacción presenta varios errores de sintaxis, de puntuación y de ortografía. La redacción presenta una sintaxis coherente, aunque presenta errores de puntuación y algunos errores de ortografía. La redacción presenta una sintaxis coherente, puntuación adecuada y ortografía correcta. (Hasta 1 punto) (Hasta 2 puntos) (Hasta 3 puntos) 15
