¿Los artistas como Kevin Abosch, Primavera De Filippi, Jenny Holzer, Judy Chicago o Marina Abromovic serán nombres familiares dentro de décadas? Kevin abosch No fue hasta que Kevin Abosch vendió una foto de una papa por un millón de euros que decidió convertirse en una moneda. Su razonamiento: "El enfoque cambia del valor artístico al valor monetario de la obra, y para la mayoría de los artistas, el arte es una extensión del artista, por lo que uno mismo comienza a sentirse mercantilizado". Entonces, Abosch creó 10 millones de fichas, su propia criptomoneda. Pero aquí es donde se pone interesante. También le extrajeron seis viales de su propia sangre y luego procedió a sellar la dirección del contrato de los tokens en 100 pedazos de papel. Nombró el proyecto de arte conceptual IAMA Coin, y es solo una de las muchas razones para mantener al Sr. Abosch y su trabajo en su radar. Otro es su trabajo reciente con Ai Weiwei, un proyecto llamado PRICELESS. Utiliza la cadena de bloques Ethereum para amplificar una conversación sobre el valor de la vida humana, la identidad y el valor al centrarse en la crisis mundial de refugiados. Artista de la moneda CoinArtist, el nom de guerre de Marguerite Christine, se ha convertido en una de las personas más intrigantes en el mundo del arte criptográfico. Durante varios años, ha estado creando rompecabezas de bitcoins, contenidos en pinturas originales. Ella creó su último rompecabezas en 2015 con la ayuda de otro criptógrafo llamado Rob Meyers. Y a pesar de la salvaje especulación en línea, el rompecabezas quedó sin resolver durante tres años. El premio por resolver su último rompecabezas fue de 4.87 bitcoins. En el momento de la creación del rompecabezas, valía alrededor de $ 1,400. Cuando finalmente se resolvió el rompecabezas, su valor se había disparado a casi $ 50,000. Actualmente, está creando Neon District para todos los jugadores de criptografía futuristas que hay. criptografía “Cambio de moneda” por cryptograffiti, 2018 cryptograffiti fue uno de los primeros entusiastas de la criptomoneda que ahora dedica su trabajo a difundir la palabra sobre blockchain y su potencial. También fue uno de los pioneros en la investigación de nuevos canales de ingresos para artistas, que incluyó permitir que las personas le envíen bitcoins a medida que pasan por su arte callejero. Su obra de arte actual presenta materiales tomados de industrias que han sido interrumpidas por blockchain. Nanu Berks "Dreamality" por Nanu Berks, 2018 Durante gran parte de su vida, Nanu Berks vivió un estilo de vida nómada, desconectado de los teléfonos y las computadoras portátiles que consumen la vida cotidiana de la mayoría de las personas. Haciendo excursionismo, haciendo autostop y pintando murales, se abrió camino a través de América, partes de Europa y Medio Oriente. Después de una experiencia cercana a la muerte, ella comenzó a aprender sobre la tecnología blockchain y abogó por su uso para el empoderamiento y el activismo. Berks continúa trabajando en murales y pinturas, que ahora incorporan diseños criptográficos. Y aboga por el potencial de blockchain como un catalizador para el cambio y la libertad de expresión en todo el mundo. Gordon berger “Smart Contract Blue” de Gordon Berger Gordon Berger se hizo un nombre en Central Saint Martins University of Arts y actualmente continúa desarrollando su práctica en Londres. Comenzó a explorar el mundo virtual en sus pinturas de "series emoji" que investigan nuestros medios actuales de comunicación, traduciéndolos del teléfono inteligente al lienzo. Más recientemente, trabaja digitalmente explorando la materialidad, la tokenización y el ecosistema de blockchain. Sin embargo, también trabaja físicamente en la elaboración de llamativas pinturas para pantallas. Las obras de arte muestran que nuestra relación con la pantalla se ha convertido en un canal necesario para la expresión, el escapismo y la interacción social, que encapsula una relación simbiótica entre el arte y la tecnología. Jessica angel Trabajando en uno de los conceptos más intrigantes inspirados en blockchain, Jessica Angel está realmente ayudando a cerrar la brecha entre los mundos físico y criptográfico. Su proyecto actual es crear una representación física del "Dogethereum bridge", la conexión que permite a los usuarios de Dogecoin intercambiar sus tokens por Ethereum. Su diseño para el puente, basado en la botella de Klein, se está fabricando en Vermont y se enviará a Vancouver para su instalación durante la exposición de la Bienal de la ciudad. Primavera De Filippi Si no has oído hablar de Plantoids, no estás solo. Y tampoco es demasiado tarde para ayudarlos a crecer. Plantoides, uno de los enlaces más ingeniosos entre blockchain y la a rt world, son una creación de Primavera de Fiippi. Sus creaciones interactivas inspiradas en la flora existen físicamente en nuestro mundo pero son “alimentadas” por las contribuciones de la criptomoneda. Las donaciones se utilizan para pagar los recursos necesarios para "hacer crecer" el plantoide. Cuando se hace una donación, el plantoide puede encenderse, "animado por una mezcla de avaricia mecánica y gratitud". El concepto es difícil de entender al principio, pero aprender más, o incluso alimentar un plantoide, vale la pena. Hackatao "Pakkuman" por Hackatao, 2018 Formado a partir de una combinación de dos palabras ("hackear" y "tao"), el fenómeno del arte digital Hackatao es en sí mismo una combinación de clases. La pareja italiana Sergio Scalet y Nadia Squarci son los creadores de Hackatao, una amalgama de pinturas, arte digital, esculturas y otros medios tecnológicos. Después de que nació su primer hijo, los dos decidieron dejar sus trabajos de publicidad en Milán y mudarse a las montañas en Carnia para trabajar en su arte y criar a su familia, una transición que sentían que era posible debido a la explosión de nuevas tecnologías en el mundo creativo. campos. Allí, continúan creando piezas que utilizan tecnologías emergentes para tokenizar sus artowkrs.
