Subido por Daniela Peña

Estetica I

Anuncio
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
NOMBRE DE LA
ASIGNATURA
Estética I
SEMESTRE EN
QUE SE IMPARTE
Quinto semestre
NÚMERO TOTAL DE
CLASES AL SEMESTRE
16 sesiones
HORAS TOTALES
POR SEMESTRE
32 hrs.
NOMBRE DEL PROFESOR
Manuel Zamarripa Hernández
FECHA DE
REALIZACIÓN
Agosto de 2018
NOMBRE DEL BLOQUETEMÁTICO
EL SABER ESTÉTICO EN EL ARTE Y LA CULTURA
¿Cómo dialogar con una obra de arte?
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE
NÚMERO DE CLASES
5 sesiones
PROGRAMADAS
Carta a una obra con valores estéticos.
Elabora individual y grupalmente andamiajes conceptuales de la estética para trabajar la decodificación de una obra y hacer la descripción y el
análisis de lo que percibe.
FECHA DE LA
CLASE
22 – 24 agosto
CONOCIMIENTOS
(SABER)
La estética y su objeto de
estudio.
Revisión
breve
del
conceptoarte.
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Describe con sus propias
palabras los conceptos básicos
de la estética.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Se integra a las discusiones
grupales con apertura y
disposición al debate.
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Identifica la estética como
disciplina
de
naturaleza
filosófica.
29 - 31 agosto
Definiciones
iniciales:
contexto, el gusto, el placer
estético,
los
sentidos
estéticos, significado, forma y
fondo, objeto estético, etc.
Introducción a las categorías
estéticas: Lo estético, Lo bello,
lo feo, lo kitsch, lo trágico, lo
cómico, lo grotesco, lo
sublime,entre otras.
Plantea la pertinencia de
ciertos temas a estudiarse
desde la perspectiva estética.
Es
sensible
a
las
manifestaciones artísticas y a
la cultura en general.
Identifica la estética como
disciplina filosófica y señala su
campo de estudio.
Hace una revisión grupal
sobre la definición de arte
desde las distintas disciplinas
artísticas.
Respeta otros puntos de vista
sobre
los
temas
y
tratamientos de la estética.
Recupera saberes y conceptos
de filosofía y teoría del arte
para reelaborarlos a la luz del
estudio de la estética.
5
–
7
septiembre
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Planteamiento base:
Escribe una carta a una obra
entendida
como
objeto
estético.
Construye
el
andamiaje
conceptual del proyecto.
Delimitación de los conceptos
que pueden ser usados en la
redacción de la carta.
Fichas de trabajo sobre los
conceptos que se expondrán y
discusión sobre la categoría
estética predominante en la
obra elegida.
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
FECHA DE LA
CLASE
12
–
14
septiembre
19
–
21
septiembre
CONOCIMIENTOS
(SABER)
La percepción y sensibilidad
humanas.
Apreciación estética.
Razón: juico y argumento
estéticos.
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Investiga diversos aspectos
sobre las categorías estéticas
estudiadas. (las conoce,
las replantea y construye sus
propios conceptos a partir de
la investigación)
Reconoce la coexistencia de
lapercepción y el juicio
estéticos en la apreciación de
casos planteados en clase.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Se integra a las discusiones
grupales con apertura y
disposición al debate.
Se integra a las discusiones
grupales con apertura y
disposición al debate.
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Reconoce el vínculo que existe
entre la sensibilidad y el
razonamiento, a través del
arte y su valoración
Recupera saberes y conceptos
de filosofía, cultura y artes
para reelaborarlos a la luz del
estudio de la estética.
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Exposición sobre los temas
investigados.
SALIDA DIDÁCTICA
Regina Coeli, Centro Histórico
CDMX.
Debate sobre los temas del
bloque.
EVALUACIÓN DEL BLOQUE
EVALUACIÓN
30% Desarrollo de conocimientos
Elabora una carta que será evaluada con base en una lista de cotejo. Dicha
30% Desarrollo de habilidades y destrezas
lista establece el nivel de dominio alcanzado durante las tres etapas que
30% Desarrollo de actitudes y valores
componen la situación a resolver (antes, durante y después de la redacción
10% Creatividad
de la carta).
RECURSOS MATERIALES (DIDÁCTICOS)
Fichas de trabajo diversas (resumen, bibliográficas, de publicaciones periódicas, publicaciones electrónicas, de observación, etc.)
Dibujo, gráficos, esquemas, organizadores gráficos.
Fotografías
Reproducciones de obras plásticas y musicales seleccionadas
Pizarrón, gises y borrador.
BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA
Adorno, Theodor. Teoría Estética, Madrid, Akal, 2005.
Eco, Umberto. La definición del arte, Roca, España, 1980.
Ferrater Mora, José. Diccionario de Filosofía, Buenos Aires, Ed. Sudamericana, 1990.
Larroyo, Francisco. El sistema de la Estética, México, Porrúa, 1966.
RAE. Diccionario de la lengua española, (22ª. Edición), Madrid, Espasa, 2005.
Sánchez Vázquez, Adolfo. Invitación a la estética, México, Grijalbo, 2010.
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
NOMBRE DEL BLOQUE
TEMÁTICO
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE
NÚMERO DE CLASES
5 sesiones
PROGRAMADAS
Arte y cultura ¿Para qué? Diagnóstico para la elaboración de un Proyecto Artístico Comunitario
LA CONSTRUCCIÓN DE LA EXPERIENCIA ESTÉTICA EN EL ESPECTADOR
Describe los valores estéticos que le son propios y de su contexto, que ha incorporado como parte de su experiencia, utilizando la nomenclatura
construida en la asignatura.
FECHA DE LA
CLASE
2628
septiembre
CONOCIMIENTOS
(SABER)
Identidad y sus elementos
(personal, territorial, valores
nacionales, grupo etario).
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Describe
qué
son
los
elementos de la identidad.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Resignifica la percepción de
las obras de arte o de diversas
manifestaciones de la cultura
para valorar su significado en
un contexto cercano.
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Identifica los elementos
De la identidad y los utiliza
para la valoración de las
expresiones culturales de su
contexto.
3 -5 octubre
Contexto próximo.
Reconoce
diversas
expresiones culturales de su
contexto.
Se
muestra
atento
a
reconocerse en las obras que
selecciona.
10- 12 octubre
El arte como constituyente de
identidad social y cultural.
Investiga
argumentos
y
términos que le ayuden a
definir lo que ve y cómo lo ve.
Valora el significado de obras
artísticas
o
diversas
manifestaciones de la cultura
en un contexto cercano.
Construye
identidad y
esfera de
artística.
Construye
identidad y
esfera de
artística
17- 19 octubre
Manifestaciones de la cultura.
Establece la relevancia del
arte como constituyente de
identidad social y cultural.
Impulsa el debate y la
discusión para comprender y
cuestionarse las obras de arte.
una noción de
la vincula con la
la producción
una noción de
la vincula con la
la producción
Construye una noción de
identidad y la vincula con la
esfera de la producción
artística.
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Planteamiento de la evidencia:
Diagnósticopara
la
elaboración de un Proyecto
Artístico Comunitario.
Cronograma y etapas de
revisión
programadas.
Solicitud de recursos a utilizar
y asignación de tareas.
Ubica la oferta cultural y
artística de su contexto
próximo (Col. Tabacalera)
SALIDA DIDÁCTICA
Redacta un texto fluido y
crítico, una reseña sobre una
presentación, obra, concierto,
función de cine, coreografía,
etc.
Se integra en grupos de
trabajo para la asignación de
tareas para la presentación
del proyecto.
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
FECHA DE LA
CLASE
24- 26 octubre
CONOCIMIENTOS
(SABER)
Espectador.
La Experiencia estética.
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Complejiza su percepción de
las obras de arte o de diversas
manifestaciones de la cultura
para valorar su significado en
un contexto cercano.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Valora el significado de
obras artísticas o
diversas
manifestaciones de la
cultura en un contexto
cercano
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Construye una noción de
identidad y la vincula con la
esfera de la producción
artística
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Realiza la exposición del
proyecto en el sitio o espacio
de su elección.
SALIDA DE TRABAJO
EVALUACIÓN
40% Desarrollo de conocimientos
Desarrolla un proyecto de difusión y crítica estética sobre una obra,
30% Desarrollo de habilidades y destrezas
manifestación o expresión artística que sea próxima al plantel. Colabora en
30% Desarrollo de actitudes y valores
tareas asignadas y se expresa a través del uso de la terminología que va
10% Creatividad
construyendo en las sesiones.
RECURSOS MATERIALES (DIDÁCTICOS)
Fichas de trabajo diversas (resumen, bibliográficas, de publicaciones periódicas, de observación, etc.)
Dibujo
Fotografías
Gráficas y reproducciones de obras plásticas y musicales seleccionadas
Pizarrón, gises y borrador.
BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA
Bayer, Raymond. Historia de la estética. México, FCE, 1985.
Collingwood, R. G. Los principios del arte. México, FCE, 1988.
García Canclini, Nestor; Culturas Híbridas, México, Grijalbo, 1989.
Lipovetsky, Gilles. El imperio de lo efímero: La moda y su destino en las sociedades modernas, España, Anagrama, 2007.
Sánchez, Vázquez. Textos de estética y teoría del arte (antología.), 1990, UNAM, México.
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
NOMBRE DEL BLOQUE
TEMÁTICO
OBJETIVOS DE APRENDIZAJE
NÚMERO DE CLASES
5 sesiones
PROGRAMADAS
¿Qué son la creación y la realidad para el arte? Crítica del arte, parte 1. Realidad y ficción estéticas.
EL ARTE, ¿REPRODUCCIÓN O CREACIÓN?
Problematiza la relación entre el arte y la realidad para generar opiniones fundamentadas sobre la creatividad y la reproducción implícitas en una
obra de arte.
FECHA DE LA
CLASE
31 octubre
CONOCIMIENTOS
(SABER)
La obra de arte como retrato
de la realidad.
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Ubica la figura del artista
como intérprete de la realidad
o como
generador
de
realidades.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Valora las habilidades de
observación propias para el
análisis de las formas.
7
noviembre
Elementos discursivos y/o
compositivos (estructurales)
de las obras de arte.
Identifica
elementos
discursivos y/o compositivos
(estructurales) de las obras de
arte.
Es participativo en clase y
trata de percibir la manera en
que un artista transforma
losmateriales en obras de
arte.
14
16
noviembre
Andamiaje conceptual:
catarsis
mímesis
anagnórisis
poiesis
Problematiza la obra de arte y
su contenido.
Se cuestiona qué hacen él y
los artistas en función la
creación artística.
21
23
noviembre
Medios y estilos “realistas”:
Fotografía
Vídeo
Autorretrato
Género documental
Se informa (a través de
diferentes
medios
electrónicos) sobre distintos
elementos
y/o
recursos
estéticos.
Es consciente del uso de los
sentidos como materia de la
creación
artística
y
la
apreciación.
9
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Utiliza
las
herramientas
conceptuales de la asignatura
para la construcción del
discurso estético en torno a la
creación artística.
Identifica
el
papel
del
espectador al tratar de
resolver el dilema entre
realidad y creación dentro del
contexto de la producción
artística.
Utiliza
las
herramientas
conceptuales de la asignatura
para la construcción del
discurso estético en torno a la
creación artística.
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Planteamiento general del
bloque:
¿Qué
dominio
predomina en las obras de
arte: la imitación o la
creación?
Apreciación de diversas obras
de
arte
en
diferentes
contextos y corrientes de la
historia.
Identifica
el
papel
del
espectador al tratar de
resolver el dilema entre
realidad y creación dentro del
contexto de la producción
artística.
Estilos realistas en el arte.
Asistencia a una obra,
exposición o muestra para
hacer
entrevistas
sobre.
Diseño y registro de la
entrevista.
SALIDA DIDÁCTICA
SALIDA DIDÁCTICA (MUSEO)
Debate sobre textos y autores
que abordan el tema de la
relación entre el arte y la
realidad.
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
FECHA DE LA
CLASE
28
30
noviembre
CONOCIMIENTOS
(SABER)
La Ficción
Realismo e
Hiperrealismo.
HABILIDADES Y DESTREZAS
(SABER HACER)
Posiciona al espectador en el
enfrentamiento entre realidad
y creación dentro del contexto
de la producción artística.
ACTITUDES Y VALORES
(SABER SER)
Es consciente del uso de los
sentidos como materia de la
creación
artística
y
la
apreciación.
INDICADORES DE
DESEMPEÑO
Reconoce
niveles
que
intervienen en la creación
artística para diferenciar la
ejecución, la interpretación y
la composición de una obra.
ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
APRENDIZAJE
Presentación
de
algunos
trabajos resultantes al grupo y
a la comunidad del plantel.
Montaje de una exposición
sobre los temas del semestre
(Lugar por definir)
EVALUACIÓN
40% Desarrollo de conocimientos
Utiliza los recursos teóricos y metodológicos para analizar y describir la
30% Desarrollo de habilidades y destrezas
relación entre el arte y la realidad. Desarrolla el trabajo colaborativo y la
30% Desarrollo de actitudes y valores
investigación de corrientes artísticas, autores y obras. Expone sus resultados
10% Creatividad
a partir de recursos que gestiona y administra.
RECURSOS MATERIALES (DIDÁCTICOS)
Fichas de trabajo diversas (resumen, bibliográficas, de publicaciones periódicas, de observación, etc.)
Dibujo
Fotografías
Gráficas y reproducciones de obras plásticas y musicales seleccionadas
Pizarrón, gises y borrador.
BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA
Aristóteles; Poética, México, Colofón, 2001.
Carrassat, P.F.R. y Marcadé, I.;“Nuevo realismo” y “New realism”, en Movimientos de la pintura, colección Reconocer el arte, Barcelona, Larousse, 2004.
Dorfles, Gillo;El devenir de las artes. México, FCE, 1985.
Hauser, Arnold;Historia social de la literatura y el arte, Barcelona, Labor, 1985.
J. Baudrillard, J. Habermas, E. Said y otros. La posmodernidad, Barcelona, Kairós, 2000.
Platón;La República (Libro X), México, Porrúa, 2011.
Ramos, Samuel;Filosofía de la vida artística, México, Espasa-Calpe, 1990
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
EVALUACIÓN SUMATIVA POR PERIODO PARCIAL
PRIMER PARCIAL
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN
SEGUNDO PARCIAL
PORCENTAJE
10%
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN
TERCER PARCIAL
PORCENTAJE
10%
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN
PORCENTAJE
10%
TAREAS
10%
TAREAS
10%
TAREAS
10%
ENSAYO ESCRITO
10%
ENSAYO ESCRITO
10%
ENSAYO ESCRITO
10%
BITÁCORA
10%
BITÁCORA
10%
BITÁCORA
10%
EVALUACIÓN TEORÍCA
10%
EVALUACIÓN TEORÍCA
10%
EVALUACIÓN TEORÍCA
10%
EVALUACIÓN PRÁCTICA
10%
EVALUACIÓN PRÁCTICA
10%
EVALUACIÓN PRÁCTICA
10%
TRABAJO EN CLASE
10%
TRABAJO EN CLASE
10%
TRABAJO EN CLASE
10%
PARTICIPACIÓN EN CLASE
10%
PARTICIPACIÓN EN CLASE
10%
PARTICIPACIÓN EN CLASE
10%
TRABAJO EN EQUIPO
10%
TRABAJO EN EQUIPO
10%
TRABAJO EN EQUIPO
10%
ACTITUD Y VALORES
10%
ACTITUD Y VALORES
10%
ACTITUD Y VALORES
10%
PORCENTAJE TOTAL
100%
PORCENTAJE TOTAL
EVALUACIÓN FINAL PARA LA ACREDITACIÓN SEMESTRAL
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
ARGUMENTACIÓN TEÓRICA
PORCENTAJE
30%
SEGUIMIENTO METODOLÓGICO
30%
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN
30%
PRESENTACIÓN EN FORO O ESPACIO
ASIGNADO
10%
100%
PORCENTAJE TOTAL
100%
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
REGLAMENTO PARA LA ACREDITACION DE LA ASIGNATURA
 Cumplir con el 80% de asistencia mínima
 Del 60% al 79% de asistencia, aplica una calificación reprobatoria. Si dicho porcentaje es al semestre, aplica un extraordinario
 Del 0% al 59% de asistencia, aplica una calificación reprobatoria. Si dicho porcentaje es al semestre, aplica el recursamiento de la materia.
 4 retardos significan una falta
 Los alumnos sólo tienen 3 días hábiles para justificar sus inasistencias. En caso de no presentar el justificante en tiempo y forma la falta será
aplicada
 Acreditar con una calificación mínima de 6 cada periodo parcial y el examen final
 Con 2 periodos parciales reprobados aplica un extraordinario
 Las calificaciones serán reportadas con números enteros y decimales, por lo que al obtener los promedios finales quedarán como sigue:
ACREDITADO
De 9.6 hasta 10.0
De 8.6 hasta 9.5
De 7.6 hasta 8.5
De 6.6 hasta 7.5
De 6.0 hasta 6.5
= 10 (Diez)
= 9 (Nueve)
= 8 (Ocho)
= 7 (Siete)
= 6 (Seis)
NO ACREDITADO
De 0.1 hasta 5.9
= 5 (Cinco)
Para aclarar cualquier duda se pueden consultarlos siguientes documentos normativos:
 Reglamento General de Evaluación, Acreditación y Certificación para los Centros de Educación Artística del INBAL
 Reglamento General de Inscripciones para los Centros de Educación Artística del INBAL
SECRETARÍA ACADÉMICA
PLANEACIÓN DIDÁCTICA
SEMESTRAL
Sugerencias para proyectos extraescolares Periodo de evaluación en que puede
y complementarios
realizarse
a) Ejecución de un proyecto artístico
comunitario en el contexto próximo al
plantel.
3er. parcial
Evidencias, Productos e Instrumentos de
Evaluación
Grabación, programa de mano y difusión del
proyecto artístico comunitario.
Lista de cotejo y Rúbrica
Espacio sugerido: Inmediaciones del CFK.
b) Mesas de análisis y debate sobre temas
de Estética.
1ro. 2do. 3er. parciales
Espacio sugerido: Auditorio del CFK.
c) Presentación sobre la realidad y la ficción
en el arte.
Espacio sugerido: Galería o foro que
contenga muestras del trabajo realizado
durante el semestre.
Grabación, ponencias y difusión de las mesas
ante la comunidad escolar e invitados.
Rúbrica para evaluar ponencia/ensayo
3er. parcial
Presentación, Montaje, Exposición y ronda de
preguntas
Rúbrica/Lista de cotejo.
Descargar
Fichas aleatorios
Prueba

4 Tarjetas Arthas Quinzel

test cards set

10 Tarjetas Антон piter

tarjeta del programa pfizer norvasc

0 Tarjetas joseyepezsumino

tarjeta del programa pfizer norvasc

0 Tarjetas joseyepezsumino

tarjeta del programa pfizer norvasc

0 Tarjetas joseyepezsumino

Crear fichas