Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

CONCIERTOS 2016
abono
10
Orquesta
Filarmónica
de Buenos
Aires
ENRIQUE ARTURO DIEMECKE DIRECTOR
LUIS ASCOT PIANO
JEFE DE GOBIERNO
Horacio Rodríguez Larreta
VICEJEFE DE GOBIERNO
Diego Santilli
JEFE DE GABINETE
Felipe Miguel
MINISTRO DE CULTURA
Ángel Mahler
DIRECTORA GENERAL
DIRECTOR ARTÍSTICO
María Victoria Alcaraz
Darío Lopérfido
El Colón
desde adentro
TEATRO COLÓN
Descubrí todo lo que pasa dentro y alrededor del Colón
en el Canal de la Ciudad y en La Once Diez
DIRECTORA GENERAL
DIRECTOR ARTÍSTICO
DIRECTORA EJECUTIVA
DIRECTOR GENERAL
DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA
DIRECTORA GENERAL
ESCENOTÉCNICA
Guillermo Scarabino
María Cremonte
María Victoria Alcaraz
María Videla Rivero
Darío Lopérfido
DIRECTORES VOCALES
Carlos Lorenzetti
Eugenia Schvartzman
Hugo Gervini
DIRECTORA GENERAL TÉCNICA,
ADMINISTRATIVA Y LEGAL
DIRECTORA DE ESTUDIOS MUSICALES
DIRECTOR DEL CENTRO DE
EXPERIMENTACIÓN
Eduviges Picone
ESPECIALES DEL TEATRO COLÓN
Conducción: Victoria Casaurang
SÁBADOS 20h
ABONO 1110
Conducción: Martín Leopoldo Díaz
LUNES A JUEVES 20h
Telecentro canal 71 / Cablevisión canal 2 / Cablevisión Digital canal 702
Maximiliano Guerra
Enrique Arturo Diemecke
• El Teatro Colón se reserva el derecho de cambiar las fechas de las funciones, programas o elencos por razones de fuerza mayor, en cuyo caso informará oportunamente sobre la
reprogramación realizada. Las entradas no tienen cambio ni devolución.
• Se solicita al público apagar por favor los teléfonos celulares o cualquier equipo con alarma o radiollamada antes del comienzo de la función.
• No está permitido el uso de cámaras fotográficas y filmadoras en la sala.
• Una vez comenzada la función el público no podrá entrar a la sala, salvo en los momentos de pausa o intervalo y con la guía del personal del Teatro.
Miguel Galperin
DIRECTOR DEL BALLET ESTABLE
DIRECTOR DE LA ORQUESTA
FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
DISPOSICIONES GENERALES
María Cristina Hammermüller
DIRECTORA EJECUTIVA DE LA ORQUESTA
FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
Diana Canela
Martín Bauer
DIRECTOR DEL INSTITUTO
SUPERIOR DE ARTE
Claudio Alsuyet
DIRECTOR DEL CORO DE NIÑOS
César Bustamante
DIRECTORA GENERAL
DE RECURSOS HUMANOS
Elisabeth Sarmiento
Hugo García | JEFE DE PRENSA
Daniel Varacalli Costas | PUBLICACIONES
Carolina Prieto y Brian Majlin | EDICIÓN DE CONTENIDOS
Virginia Blache | RELACIONES INSTITUCIONALES-DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Evangelina Ibarra, Andrea Nantón y Bárbara Soriano | DISEÑO
Arnaldo Colombaroli y Máximo Parpagnoli | FOTOS
Cristian Mealla
DIRECTOR GENERAL DE PLANEAMIENTO
DIRECTOR DEL PROGRAMA
COLÓN CONTEMPORÁNEO
DIRECTOR DEL CORO ESTABLE
Miguel Martínez
GERENTE GENERAL
Bruno Faccone
DIRECTORA DE RELACIONES
INTERNACIONALES
Zulema Scarabino
DIRECTOR TÉCNICO OPERATIVO
Juan Manuel López Castro
UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA
Rogelio Rodriguez Diaz
UNIDAD DE CONTROL DE GESTIÓN
Manuela Cantarelli
Orquesta Filarmónica
de Buenos Aires
ENRIQUE ARTURO DIEMECKE DIRECTOR
I
ARTURO MÁRQUEZ
(1950)
II
MODEST MUSORGSKI
(1839-1881)
DANZÓN NO. 2
(ORQ. MAURICE RAVEL)
CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN
ALBERTO GINASTERA
(1916-1983)
CONCIERTO PARA PIANO Y
ORQUESTA NO. 1, OP. 28
I) CADENZA E VARIANTI
II) SCHERZO ALUCINANTE
III) ADAGISSIMO
IV) TOCCATA CONCERTATA
PIANO
Luis Ascot
PROMENADE. ALLEGRO GIUSTO, NEL
MODO RUSSICO; SENZA ALLEGREZZA,
MA POCO SOSTENUTO
1) EL GNOMO. VIVO. MENO MOSSO,
PESANTE.
INTERLUDIO. PROMENADE.
MODERATO COMMODO ASSAI E CON
DELICATEZZA
2) EL VIEJO CASTILLO. ANDANTE
MOLTO CANTABILE E CON DOLORE
INTERLUDIO. PROMENADE.
MODERATO NON TANTO, PESAMENTE
3) LAS TULLERÍAS. ALLEGRETTO NON
TROPPO, CAPRICCIOSO
4) BYDLO (BUEYES). SEMPRE
MODERATO, PESANTE
PROMENADE. TRANQUILLO
5) DANZA DE LOS POLLITOS
SALIENDO DE SUS CASCARONES.
SCHERZINO: VIVO, LEGGIERO
6) SAMUEL GOLDENBERG Y
SCHMUŸLE. ANDANTE. GRAVE
ENERGICO. ANDANTINO
7) EL MERCADO DE LIMOGES.
ALLEGRETTO VIVO, SEMPRE
SCHERZANDO
8) CATACUMBAS (SEPULCRUM
ROMANUM). CUM MORTUIS
IN LINGUA MORTUA. LARGO.
ANDANTE NON TROPPO CON
LAMENTO
9) LA CABAÑA DE LAS PATAS DE
POLLO. ALLEGRO CON BRIO,
FEROCE. ANDANTE MOSSO
10) LA GRAN PUERTA DE KIEV.
MAESTOSO, CON GRANDEZZA
Arturo Márquez: Danzon N° 2. Sociedad de Autores y Compositores de México.
Alberto Ginastera: Concierto para Piano N° 1. Editor original: Boosey & Hawkes.
Representante exclusivo: Barry Editorial.
Modest. Musorgsk / Maurice Ravel: Cuadros de una exposición.
Editor original: Boosey & Hawkes. Representante exclusivo: Barry Editorial.
OCTUBRE
JUEVES 13, 20 h
OFBA | 9
Enrique Arturo
Diemecke
DIRECTOR DE ORQUESTA
El calor, el pulso y la espontaneidad son
características centrales de su dirección, rasgos que
le valieron reconocimiento internacional. El diario
The New York Times describió a Diemecke como
un director de orquesta de “fiereza y autoridad”.
Verlo en escena es una vivencia única: apreciar su
estilo enérgico y escuchar sus comentarios, en los
que se dirige al público con calidez y emotividad,
lo distinguen especialmente. Actualmente realiza
la decimosegunda temporada como director
artístico de la Filarmónica de Buenos Aires y la
vigesimoséptima como director artístico de la
Orquesta Sinfónica de Flint (Michigan). Durante trece
años fue director artístico de la Sinfónica de Long
Beach (California). Intérprete notable de las obras
de Gustav Mahler, fue galardonado con una medalla
de la Sociedad Mahler por las interpretaciones
de las sinfonías completas del compositor.
Frecuentemente invitado por las más prestigiosas
orquestas del mundo, dirigió las principales
orquestas sinfónicas de Estados Unidos, Europa
y América Latina, además de colaborar con
sinfónicas de Asia y Oceanía. Estuvo veinte años
al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de
México, llevándola a tocar a las principales salas del
mundo. Bajo su batuta, la agrupación se convirtió
en una de las principales instituciones culturales
de México. Fue Director Artístico de la Ópera de
Bellas Artes, de México, de 1984 a 1990. Dirigió allí
más de veinte producciones, además de hacerlo
en el Teatro Colón y en teatros de Francia. Como
compositor y arreglista orquestal, cuenta con
varias composiciones propias presentadas en
escenarios de Europa, Estados Unidos y América.
Nacido en México, comenzó a estudiar violín a
los seis años con su padre y, más tarde, con el
violinista Henryk Szeryng. Luego estudió piano,
corno y percusión. Asistió a la Universidad
Católica en Washington D.C., donde se
especializó en violín, corno y dirección, además
de estudiar con Charles Bruck en la Escuela
Pierre Monteux para Directores Avanzados, con
una beca otorgada por Madame Monteux.
OFBA | 11
Luis
Ascot
PIANO
Además de ser uno de los pianistas más
destacados de su generación, Luis Ascot fue
un amigo personal de Alberto Ginastera. Ha
difundido su música durante toda su carrera,
con el reconocimiento de la crítica por las
interpretaciones de las obras para piano
solo y especialmente del Concierto N° 1.
Profesor Honorario del Conservatorio de
Música de Ginebra, inició sus estudios de
piano a los cinco años bajo la dirección de
Poldi Mildner, en Buenos Aires, su ciudad natal,
continuándolos con Guiomar Novaes, Magdalena
Tagliaferro y Jacques Klein, en Rio de Janeiro,
Brasil, país donde residió durante ocho años.
En 1971 se radicó en Ginebra con una beca
del Gobierno Suizo para trabajar con Harry
Datyner. En 1973 obtuvo el Primer Premio de
Virtuosidad y el Premio Paderewsky otorgado
por el Conservatorio de esa ciudad.
Durante su vasta carrera se presentó en las
más destacadas salas: Victoria Hall de Ginebra,
Concertgebouw de Ámsterdam, Tonhalle de
Zúrich, Wigmore Hall de Londres, Carnegie
12 | OFBA
Hall de Nueva York, Kennedy Center de
Washington (Concert Hall y Terrace Theater),
Sala de Asambleas de las Naciones Unidas
en Ginebra y de la UNESCO en París, Palacio
de Bellas Artes de México y Teatro Colón.
En 1995 realizó una extensa gira por India
y en 2007 por China. En 1998 asumió en
el Teatro Colón el rol de “El pianista” en
Fedora de Umberto Giordano, junto a Mirella
Freni, Plácido Domingo y Sherrill Milnes.
Fue elegido por la Orquesta Filarmónica de
Buenos Aires para la Gala del Centenario
del Teatro Colón (1908-2008). Además de
su intensa actividad pianística, es jurado
en concursos internacionales de piano y
ofrece clases magistrales en conservatorios
y universidades de diferentes países.
Grabó numerosos discos para los sellos suizos
Cascavelle y Phoenix Records, y para EPSA
MUSIC-Argentina. En 2011, la Asociación de
Críticos Musicales de la Argentina lo distinguió
con el Premio a su Trayectoria Artística.
OFBA | 13
Tres obras,
tres épocas
POR CLAUDIA GUZMÁN
El danzón tiene su origen,
como baile de salón,
en la isla de Cuba hacia finales
del siglo XIX y evolucionó
en la Ciudad de México. Este
Danzón n° 2, para orquesta,
fue compuesto en los meses
de enero y febrero de 1994
durante el levantamiento
zapatista, en México.
ARTURO MÀRQUEZ: DANZÓN NO. 2
El danzón tiene su origen, como baile de salón,
en la isla de Cuba hacia finales del siglo XIX.
Derivada de la contradanza europea, la habanera
y ritmos afro-cubanos, fue gradualmente
ganando en estilización hasta alcanzar una
refinada sensualidad y libertad expresiva.
Durante el siglo XX esta danza alcanzó una gran
popularidad en la cultura urbana de México,
llegando a su apogeo. La forma característica del
danzón es de tipo rondó, en la cual un sensual
tema inicial es utilizado como estribillo entre
diversos sectores de mayor impulso rítmico que
presentan un nuevo material. Uniendo medios
y estéticas contemporáneas con elementos
tradicionales y de raigambre popular, Arturo
Márquez, poseedor de una formación pluralista
que recibió tanto en su país natal como en el
exterior, escribió ocho danzones para diversos
orgánicos instrumentales. El Danzón n° 2, para
orquesta, fue compuesto por encargo de la
Filarmónica de la UNAM (Universidad Autónoma
de México) en los meses de enero y febrero
de 1994 durante el levantamiento zapatista.
ALBERTO GINASTERA: CONCIERTO
PARA PIANO NO. 1
Fue durante su tercer período creativo, que se
inició con el Cuarteto para cuerdas nº 2 de 1958,
14 | OFBA
cuando surgió de la pluma de Alberto Ginastera
el primero de los dos conciertos que escribiría
para piano y orquesta. Durante esa etapa que
el autodenominó neo-expresionista, el músico
oriundo del barrio de Barracas, en Buenos Aires,
escribió esta obra concertante planteada en
cuatro movimientos, el primero de los cuales,
Cadenza e varianti, da inicio con una dilatada
cadencia a cargo del solista a la cual seguirán
una decena de variaciones de la serie de doce
sonidos sobre la cual estaba cimentado ese
gran solo del piano y que será fundamento
y sistema integrador de toda la obra.
Scherzo aluccinante, el segundo momento
de esta obra creada en el año 1961, transcurre
en un sutil y único trazo mientras que el
tercer movimiento, Adagissimo, ofrece un
espacio de contemplación en el marco de un
lied tradicional, esto es de forma ternaria.
La obra, que surgiera a partir de un encargo
de la Fundación Koussevitzky, en Washington,
presenta una gran exigencia técnica y de
comprensión musical para el solista siendo
particularmente interesante los desafíos que
plantea en lo que hace a la interacción del
piano, con la amplia sección de percusión
que Ginastera requirió para la orquesta.
El Concierto Op. 28 culmina con una Toccata
concertata que posee una introducción a la
cual siguen siete episodios entre los cuales
se inserta el tema principal del movimiento.
El pianista brasileño João Carlos Martins fue
quien tuvo a su cargo la parte solista en el
estreno que tuvo lugar en la capital de los
Estados Unidos de América el 22 de abril
de 1961 con Howard Mitchell en el podio al
frente de la Sinfónica Nacional de ese país.
MODEST MUSORGSKI: CUADROS
DE UNA EXPOSICIÓN
La música rusa y, particularmente, las pocas
creaciones conocidas entonces de Modest
Musorgski, atrajeron e influyeron profundamente
a compositores franceses como Debussy y
Ravel. Fue precisamente este último quien,
a instancias del director Serguei Kusevitzki,
emprendió en 1922 la composición de la versión
orquestal de los Cuadros de una exposición, una
obra que, por su genial y original tratamiento
textural, aparecía como ideal para tal fin.
Máximo legado del creador ruso en lo que hace
a la escritura pianística, esta suite que completó
el 22 de junio de 1874, está integrada por diez
piezas y una Promenade que actúa como hilo
conductor de aquellas. Poco menos de un
año antes, uno de sus más cercanos amigos, el
arquitecto y artista plástico Víctor Hartmann,
había fallecido súbitamente a los 39 años de
OFBA | 15
VIKTOR HARTMANN
1. LAS CATACUMBAS
DE PARÍS.
2. DISEÑO PARA EL
VESTUARIO DEL
BALLET TRILBY,
SEGÚN J. GERBER.
INSTITUTO PUSHKIN,
SAN PETERSBURGO.
3. DISEÑO PARA
LA PUERTA DE
KIEV. FACHADA
CENTRAL. ACUARELA.
INSTITUTO PUSHKIN.
SAN PETERSBURGO
16 | OFBA
edad. La desaparición de ese hombre con quien
compartía la convicción por la generación de
un arte intrínsecamente eslavo, lo sumió en el
desasosiego. Uno de los grandes pensadores
rusos de esa segunda mitad del siglo XIX, el
crítico Vladimir Stasov, amigo de ambos, organizó
en febrero de 1874, una exposición-homenaje
a la figura de Hartmann en la cual reunió cerca
de 400 obras de aquel, entre dibujos, pinturas
y bosquejos arquitectónicos y para el teatro. Al
recorrerla, Musorgski concibió la idea de ponerla
en música y, cual exquisito curador musical,
escogió once “cuadros” de su amigo para plasmar
mediante el piano. Algunos los había apreciado
en la exposición, otros estaban en sus manos
pues le habían sido obsequiados por Hartmann.
Atareado con los preparativos del estreno de
Boris Godunov, se dedicó a volcar febrilmente
la obra al papel en el mes de junio de ese
año. “La presencia de Hartmann está en
efervescencia como sucediera con Boris –
escribió a un amigo- Las ideas y melodías,
vienen a mí por sí mismas, como si se tratara
de un banquete musical. Yo me atraco y me
atraco de ellas. Difícilmente doy abasto para
ponerlas en el papel lo suficientemente rápido”.
Gracias a Stasov conocemos el programa
detallado de la obra, encabezada por la
Promenade, mediante la cual, según el
crítico, Musorgski retrata su deambular por
la exposición, deteniéndose aquí y allá para
contemplar uno y otro cuadro. Esta Promenade o
paseo, aparece variada en forma independiente
en otras cuatro ocasiones a lo largo de la obra,
inconfundible mas adquiriendo en cada caso
un carácter diferente. Gnomos, basada en un
cascanueces diseñado por Hartmann como un
presente navideño para niños, sugiere mediante
gestos decididos y una osada armonía un
ambiente ambiguo, así como los movimientos
sobrenaturales, misteriosos, del artefacto
que cobra vida. En contraste, El viejo castillo,
posiblemente inspirada en una acuarela realizada
por el artista durante su viaje por Italia, evoca
con melancolía a un trovador frente a un castillo
medieval. Titulado Tullerías, el cuadro siguiente
plasmaba a un grupo de niños jugando bajo la
tutela de sus nodrizas, en esos tradicionales
jardines parisinos. Bydlo (un rústico carro
utilizado por el campesinado, en polaco) está
inspirada en una pintura de Hartmann de un
viejo carro tirado por bueyes. La tuba solista
que Ravel eligió como protagonista, expone
la melodía folklórica que escucha y canta el
conductor del carro. El ciclo continúa con el
Ballet de los polluelos en sus cascarones. En
OFBA | 17
este caso la inspiración residió en los bosquejos
del pintor para el diseño de vestuario del
ballet Trilby, estrenado en San Petersburgo
en 1871. A continuación Samuel Goldenberg
y Schmuyle, dos judíos habitantes del gueto
de Sandomierz, en Polonia, fueron retratados
por Hartmann en sendos dibujos coloreados
que pertenecían al músico, quien se basó en
entonaciones escuchadas en la sinagoga para
la construcción de ambos temas musicales.
El primero de los personajes aparece en toda
su pompa utilizando Ravel las cuerdas graves
para representarlo, mientras que la trompeta
con sordina permite imaginar la fisonomía de
aquel otro, pobre, tembloroso. El ambiente
despreocupado retorna con Limoges, un
scherzo que esboza el bullicio del mercado
de esa localidad francesa. Prosiguiendo con
los numerosos apuntes de viaje de Hartmann
llega el turno de Catacumbas. Dividida en
dos partes, la primera de ellas Sepulcrum
romanum Mussorgsky presenta, envuelta en
una atmósfera de suspenso y oscuridad, una
antigua sepultura mientras que en Cum mortuis
in lingua mortua el tema de la Promenade
se tiñe de una sonoridad atemorizante al
aparecer las calaveras brillando en medio de
un ambiente fantasmagórico. La gestualidad
rítmica y los contrastes dan paso a la maléfica
risa de Baba Yaga, uno de los personajes más
recurrentes de los antiguos cuentos y leyendas
eslavas. De acuerdo a la imaginación popular
ella vuela en su choza construida entre las patas
de una gallina. El misterio de la maligna bruja
se disuelve en el primer acorde, majestuoso,
de La gran puerta de Kiev. En esta pieza que
cierra el ciclo Musorgski glorifica el espíritu
ruso inspirándose en el proyecto que su amigo
realizara de un colosal pórtico de piedra que
recuperaba el estilo antiguo, coronado por la
forma de un gran casco eslavo. Con potencia,
solemnidad y evocando las profundas raíces
religiosas rusas, hace su aparición un tema
secundario basado en un himno bautismal
tradicional de la Iglesia Ortodoxa, mientras que
el tema principal, el de la Promenade, resurge
transfigurado: magnífico, conmovedor y envuelto
por el triunfante tañido de las campanas.
OFBA | 19
Orquesta Filarmónica
de Buenos Aires
MTRO. ENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR MUSICAL
CONCERTINO
Haydée Seibert
CONCERTINO ADJUNTO
Pablo Saraví
Demir Lulja*
PRIMEROS VIOLINES
Alfija Gubaidulina
Francisco Masciandaro
Lucía Herrera
Hermes Peressini
Elías Gurevich
Olga Szurpik
Alejandro Wajnerman
Hugo Eliggi
Grace Medina
Eduardo Ludueña
Patricia Fornillo
Cecilia Barraquero
Alicia Chianalino
Matías Grande
Julio Domínguez
Sebastián Masci
Manuel Quiroga
Ahram Kim*
Serdar Geldymuradov*
SEGUNDOS VIOLINES
Hernán Briático SOLISTA GUÍA
Esteban Prentki SOLISTA ADJUNTO
Nelly Guevara SOLISTA ADJUNTA
Jorge Caldelari
Alicia Gullace
Gerardo Pachilla
Silvio Murano
Ekaterina Lartchenko
Humberto Ridolfi
20 | OFBA
Enrique Mogni
Rosa Ridolfi
Cristina Monasterolo
Nicolás Tabbush
Juan José Raczkowski
Eugenia Gullace
Andrés Magula*
Astro Rocco*
VIOLAS
Marcela Magin SOLISTA
Kristine Bara SOLISTA ADJUNTA
Silvina Álvarez SOLISTA ADJUNTA
Juan Manuel Castellanos
Esteban Bondar
Irene Sopczak
Daniel Tetelbaum
Claudio Medina
Darío Legname
Ana Tauriello
Emilio Astolfi
Bárbara Hiertz
Verónica D´Amore
Sophie Lüssi*
Priscila Rodríguez*
VIOLONCHELOS
Carlos Nozzi SOLISTA
Marcelo Bru SOLISTA ADJUNTO
Diego Fainguersch
Matías Villafañe de Marinis
Mauricio Veber
Guillermo Mariconda
Adriana Bellino
Viktor Aepli
Gloria Pankaeva
Melina Kyrkiris
Lucas Caballero*
Larissa Orloff*
Leandro Kyrkiris*
CORNO INGLÉS
CONTRABAJOS
CLARINETES
Javier Dragún SOLISTA
Fernando Fieiras SOLISTA ADJUNTO
Germán Rudmisky
Mariano Rey SOLISTA
Matías Tchicourel
SUPLENTE DE SOLISTA INTERINO
Daniel Falasca
Raúl Barrientos
Julián Medina*
Karen Sano*
Jeremías Prokopchuk*
Marisa Hurtado*
Santiago Bechelli*
Ricardo Cánepa*
Ricardo Rosas*
FLAUTAS
Claudio Barile SOLISTA
Gabriel De Simone
SOLISTA ADJUNTO
Luis Rocco
Ana Rosa Rodríguez
Gabriel Romero
FLAUTÍN
Luis Rocco
Ana Rosa Rodríguez
Gabriel Romero
OBOES
Néstor Garrote SOLISTA
Iris Camps SOLISTA ADJUNTA
Natalia Silipo SOLISTA ADJUNTA
Michelle Wong
Hernán Gastiaburo
Alejandro Lago*
Michelle Wong
SOLISTA ADJUNTO
Eloy Fernández Rojas
Eduardo Ihidoype
Alfonso Calvo*
Sebastián Tozzola*
CLARINETE BAJO
Eloy Fernández Rojas
Sebastián Tozzola*
CLARINETE REQUINTO
Eduardo Ihidoype
Eloy Fernández Rojas
Alfonso Calvo*
SAXO ALTO
María Noel Luzardo*
FAGOTES
Gabriel La Rocca SOLISTA
Gertrud Stauber SOLISTA ADJUNTA
Carlos Storani
Andrea Merenzon
Daniel La Rocca
William Thomas Genz
CONTRAFAGOT
Andrea Merenzon
Daniel La Rocca
CORNOS
Fernando Chiappero SOLISTA
Martcho Mavrov SOLISTA ADJUNTO
Christian Morabito
Gustavo Peña
Margarete Mengel
Federico Schneebeli
Luis Ariel Martino*
ARPAS
TROMPETAS
Leonardo Marconi*
María Cecilia Rodríguez SOLISTA
Hilda Perín SOLISTA ADJUNTA)
CELESTA
Fernando Ciancio SOLISTA
Daniel Marcel Crespo
SOLISTA ADJUNTO
José Piazza
Guillermo Tejada Arce
Werner Mengel
Javier Mas*
TROMBONES TENORES
Víctor Gervini SOLISTA
Gaspar Licciardone SOLISTA ADJUNTO
Pablo Fenoglio* SOLISTA ADJUNTO
Armando Campos
Maximiliano De la Fuente
TROMBÓN BAJO
Jorge Ramírez Cáceres
TUBA
Héctor Ramírez
Richard Alonso Díaz*
TIMBALES
Arturo Vergara SOLISTA
Juan Ignacio Ferreirós
SOLISTA ADJUNTO
Juan Ringer
PERCUSIÓN
DIRECTORA EJECUTIVA
Diana Canela
DIRECTOR MUSICAL ASISTENTE
(INTERINO)
Darío Domínguez Xodo
COORDINADORA
Alejandra Gandini
AYUDANTE DE COORDINACIÓN
Luz Rocco
ASISTENTE DE DIRECCIÓN
Estrella Meza*
MÚSICO COPISTA CORRECTOR
Jorge Azzinari
Augusto Reinhold*
Archivo Musical
Horacio Lagrassa JEFATURA
Antonio Battipaglia 2º JEFATURA
TÉCNICO AFINADOR
Ricardo Quintieri
*CONTRATADOS
Christian Frette PRIMER TAMBOR
Ángel Frette PLACAS
Federico Del Castillo
PLATILLOS Y ACCESORIOS
Joaquín Pérez PLATO Y BOMBO
OFBA | 21
Coordinación
General de Escenario
COORDINADOR GENERAL
COORDINADORES PRINCIPALES
AYUDANTE DE COORDINACIÓN
Matías Cambiasso
Marcelo Mora
Juan Carlos Zambarbieri
Rodrigo García
Staff Escenotécnico
MARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA
ANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL
JEFE TÉCNICO ESCENARIO
ESCENOGRAFÍA
PREVENCIÓN RIESGOS ESCÉNICOS
Alberto Azzinari
Enrique Dartiguepeyrou
Alberto Luna
PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA
ESCULTURA
REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICA
Verónica Cámara
Claudia Valerga
Cristian Escobar
PRODUCCIÓN EJECUTIVA
HERRERÍA TEATRAL
SASTRERÍA TEATRAL
Jorge Negri
José Di Pietrantonio
Stella Maris López
ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN
INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA
TAPICERÍA
Omar Duca
Arq. Adriana Giugno
Alfredo Arias
AUDIO
LUMINOTECNIA
UTILERÍA
Federico Guastella
Rubén Conde
Carlos Suárez
DOCUMENTACIÓN
MAQUINARIA ESCÉNICA
VIDEO
Arnaldo Colombaroli
Alberto Azzinari
Karina Barresi
ELECTRICIDAD ESCÉNICA
PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN
ZAPATERÍA
Ricardo Azzaritti
María Eugenia Palafox
Blanca Villalba
EFECTOS ESCÉNICOS
PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL
Ricardo Giménez
Claudia Vega
SPONSOR PRINCIPAL
CONSEJO DE
ADMINISTRACIÓN
PRESIDENTE HONORARIA
Teresa Aguirre
Lanari de Bulgheroni
SPONSORS DE LA TEMPORADA
COMITÉ EJECUTIVO
PRESIDENTE
María Taquini de Blaquier
VICEPRESIDENTE PRIMERO
Guillermo Ambrogi
SPONSORS DEL ABONO AZUL
VICEPRESIDENTE SEGUNDA
Nelly Arrieta de Blaquier
SECRETARIO
Jorge di Lello
TESORERO
SPONSORS DEL ABONO VERDE
SPONSORS DE ÓPERA
Gerardo R. Lo Prete
PROSECRETARIA
Lily De Benedetti
PROTESORERO
Gonzalo Bruno Quijano
SPONSORS DE BALLET
SPONSORS BENEFACTORES
SPONSOR VAMOS AL COLÓN
SPONSORS DEL ISA
VOCALES
Víctor Cañardo
Salvador Carbó
Rodolfo A. Ceretti
Alejandro Cordero
Antonio Estrany y Gendre
Alicia Farias
Teresa Grüneisen de Maronese
Eric Guillermo Le Comte
María Inés Llach de Lo Prete
Alejandro Massot
Sergio Meller
Marcelo E. Podestá
Liliana Santarelli de Roux
MECENAS DE PLATINO
NELLY ARRIETA DE BLAQUIER
PAN AMERICAN ENERGY LLC
(SUCURSAL ARGENTINA)
ALEJANDRO CORDERO
BANCO GALICIA
LILY DE BENEDETTI
ITAÚ
ANÓNIMO
MECENAS DE PLATA
TERESA AGUIRRE LANARI DE
BULGHERONI
TERESA GRÜNEISEN DE
MARONESE
MARÍA PODESTÁ HERRERA
ANÓNIMO
MIEMBROS BENEFACTORES
PAOLO ROCCA
MARTA CH. DE CARBÓ
MARCELO E. PODESTÁ
ANÓNIMOS
ADHERENTES PROTECTORES
SALVADOR CARBÓ
SUSANA MITJANS DE CLOSA
RAFAEL GALANTERNIK
CARLOS E. ZENI Y LILA B.
RODRIGUEZ DIEZ DE ZENI
NOEMÍ LAMURAGLIA
LILIANA Y JULIÁN ROUX
JUAN JOSÉ LUIS PIANA
LÍA VICTORIA CAÑAS
STELLA MARIS ETCHEPARE
MARÍA ISABEL SIRITO
ANÓNIMOS
ADHERENTES PATROCINADORES
MARÍA ROSA CASSINI
SERGIO E. MELLER
ELENA FATTY SAINT
ALEJANDRO Y MARÍA JOSÉ MASSOT
FELISA ROCHA DE QUESADA
LILIANA LEWIS DE MARTÍNEZ CASTRO
ALUAR ALUMINIO ARGENTINO SAIC
EN MEMORIA DE SUSANA
CRESPO
DIARIO LA NUEVA PROVINCIA
MARÍA MARTHA RIVERO
HAEDO DE BLAQUIER
ALBERTO Y M. VICTORIA ANCHORENA
EN MEMORIA DE
RUY PANIAGUA BIGIO
IRMA C. DE ABERASTURY E
INÉS ABERASTURY
MARÍA ISABEL Y JORGE WINOGRAD
LEDA BOHCALI DE
KARAGOZIAN
RICARDO DE AGUIRRE HITA
ANÓNIMOS
ADHERENTES CONTRIBUYENTES
ELSA CACCHIONE
PATROCINIO ANA MARÍA
GALINDO RAMÍREZ
SANTIAGO GONZÁLEZ CRAVINO
ADELA MACKINLAY DE CASAL
GRACIELA A. DEL R. MENDOZA PEÑA
JOSEFINA CRESPO
ROBERTO PONS Y ROXANA
RODRÍGUEZ ZUBRIN DE PONS
ANA MARÍA ROMANO
CARLOS A. WEIL
M.ANGÉLICA CÁCERES SCLAUZERO
FLAVIA DE LA TOUR D’
AUVERGNE Y ALEJANDRO DE
LA TOUR D’ AUVERGNE
ARTURO GARCÍA ROSA Y
JANINA KOOK
GERARDO R. LO PRETE Y SRA.
INÉS MAGRANE DE BORN
C. M. PASQUETTI
RODOLFO A. ROBALLOS
GERMÁN Y MÓNICA DE ELIZALDE
MAITA BARRENECHEA
SERGIO PEDRO BRODSKY
LEÓN CHAITA
LUISA ATUCHA
RAQUEL AJZIN
FELIXAZPIROZ COSTA
GRACIELA BALL
SONIA BELTRÁN DE LANÚS
ANA MARÍA BERTI DE BETTA
SUSANA BLOTTA
SUSANA BRAUN DE
SANTILLÁN
RODOLFO Y CARMEN
CARRANZA
VÍCTOR CAÑARDO
ROBERTO DERITO
CARINA ESCASANY DE OLMOS
ADELA FALCONIER DE VÁZQUEZ
JACOBO FITERMAN
NÉLIDA VICENTA GARBARINI
IRENE GONZÁLEZ GODOY
TOMAS GOWLAND LLOBET
CARLOS FEDERICO GREEN
CARMEN Y RAMÓN JUEGUEN
AMELIA M. MICHELINI
ANNA MOSCHINI
PABLO NAZAR
IRMA PIANO DE ALONSO
ADELA POLITZER
MARIO RICCI
GABRIELA TROTTA
MARCELA ZINN
ORLANDO J. FERRERES
DRA. NORA PÍNNOLA
SERGIO ELOY DOMÍNGUEZ
ROBERTO MALKASSIAN
IRMA M. MUSLERA
ALBERTO Y MARY SANTARELLI
BEATRIZ SPAGHI
CORA TUROVETZKY
DR. JOSÉ MARÍA CANTILO
HEBE CHIESA
RODOLFO F. HESS Y DIANA
MIHURA DE HESS
THOMAS LEONHARDT
MARÍA TERESA ARIGHI
ALEJANDRO L. DE ELIZALDE Y
CRISTINA FERNANDES JAHRMANN
ANA MARÍA A. DE PISCITELLI
JUAN CARLOS DENICOLAY
EN MEMORIA DE AÍDA
BEATRIZ DORIA
MARÍA CRISTINA ESPECHE
SILVINA Y GUSTAVO GLASSERMAN
HÉCTOR MARIO FIORI Y SRA.
CARLOS FONTÁN BALESTRA Y SRA.
GUSTAVO ADOLFO GARCÍA
MIRTHA LEGRAND DE TINAYRE
JUAN ARCHIBALDO LANÚS
ELENA LEVIN
FAMILIA NADALES
SYLVIA OLGUÍN
LILIANA POROLLI DE PULENTA
JOSÉ LUIS PURICELLI & ASOC.
ABOGADOS
CELINA ROSENTHAL DE SUEZ
TERESA TRONCONI
ANÓNIMOS
AGRADECIMIENTOS
CASSAGNE & ASOCIADOS
FORD ARGENTINA S.A.
FUNES DE RIOJA &
ASOCIADOS