2º.- música clásica
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VIGO PROGRAMACIÓN CULTURAL SEPTIEMBRE-DICIEMBRE 2008 1º.- EXPOSICIONES GALICIA 25. UNHA CULTURA PARA O NOVO SÉCULO Del 25 de septiembre al 1 de diciembre de 2008 Sala de Exposiciones del Centro Cultural Caixanova Sala de Exposiciones I del Centro Social Caixanova en Vigo Sala de Exposiciones II del Centro Social Caixanova en Vigo Esta ambiciosa exposición, organizada por Caixanova y el Consello de Cultura Galega, institución que cumple 25 años en 2008, recorre 25 temas, obras o acontecimientos de este último cuarto de siglo en el panorama de la cultura gallega, su contexto, sus políticas culturales y sus principales logros. Con una vocación dinámica, didáctica y audiovisual, la muestra ocupa tres salas de exposiciones de Caixanova en Vigo: el Centro Cultural y las salas I y II del Centro Social. Cada uno de estos espacios será tratado de modo diferente en base a tres ámbitos diferenciados. Algunos de los capítulos abordados en esta exposición son la cultura ambiental, cultura y arquitectura, literatura, vida cotidiana, mujer, sociedad del conocimiento, música clásica, audiovisual, literatura infantil, turismo, y más y diversos apartados hasta conformar una cita inigualable con la historia, el presente y el futuro de la cultura gallega. WILDLIFE 2008. FOTÓGRAFOS DE LA NATURALEZA Del 4 de diciembre al 11 de enero de 2009 Sala III del Centro Social Caixanova El concurso anual Wildlife Photographer of The Year, organizado por la BBC y el Museo de Historia de Londres con patrocinio de Shell, celebra este año su edición número treinta y cuatro. Abierto a fotógrafos profesionales y aficionados de todas las edades, pretende promover el creciente interés por la naturaleza y el medioambiente, convirtiéndose en el más prestigioso certamen mundial de fotografía de la naturaleza del panorama internacional. En esta edición se recibieron más de 32.000 imágenes procedentes de 78 países. La magnífica colección de instantáneas de esta exposición es el mejor exponente del esplendor, drama y diversidad de la vida en el planeta Tierra. Los estilos y los protagonistas de las fotografías son muy variados, desde la plasmación abstracta de la naturaleza a los retratos de animales, pasando por el comportamiento más íntimo de los seres vivos y abordando, incluso, el efecto del calentamiento global. 1 CARLOS SOBRINO Del 11 de diciembre de 2008 al 11 de enero 2009 Sala de Exposiciones del Centro Cultural Caixanova Caixanova organiza para este otoño una gran exposición del magnífico artista pontevedrés Carlos Sobrino, una ocasión para recuperar y redescubrir una de las personalidades creativas más interesantes del siglo XX gallego. La exposición estará formada por óleos, acuarelas, grabados y dibujos de las diferentes etapas de su trayectoria, desde los primeros años del siglo XX hasta sus últimas obras. La pintura de Carlos Sobrino corresponde a un realismo post-impresionista de raíz folclórica, de colorismo alegre y entonado. El trabajo en el campo parece una felicidad arcádica. Sus chicas son lozanas, con rostros gorditos y hermosos, de encendido color, con indumentaria vistosa. Las escenas, siempre con elementos típicos como fondo, respiran armonía y amabilidad. 2º.- MÚSICA CLÁSICA ORQUESTA FILARMÓNICA FRANKFURT ODER Día 24 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director: Howard Griffiths Programa por determinar Soporte principal de la vida cultural de la ciudad de Frankfurt (Oder), la orquesta destacó rápidamente en sus inicios, en 1971, por su calidad de sonido, hecho que le permitió actuar en numerosas ciudades del país y en las salas más importantes, como la de la Filarmónica de Berlín, donde está regularmente invitada. Por su interpretación de obras de Boris Blacher la orquesta recibió en 1994 el importante premio francés “Diapason d'Or” y, en ese mismo año, el Gobierno de Brandenburg destacó su indudable perfil artístico asegurando su posterior desarrollo subvencionándola. En su gira por España, en octubre de 1997, actuó con el maestro Mtislav Rostropovich en Oviedo y Gijón con motivo de la entrega de los premios “Príncipe de Asturias”, que ese año le fue otorgado al genial violonchelista. Recientemente, la orquesta ha cambiado su nombre, pasando a denominarse Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt. El director, Howard Griffiths, fue nombrado durante la tradicional ceremonia de Año Nuevo “Honours List”, presidida por Su Majestad la Reina Elizabeth II, miembro del Imperio Británico en reconocimiento a su importante aporte cultural a la vida musical de Suiza. 2 LE CONCERT D’ASTRÉE Premio Victoire de la Musique al mejor grupo del año en 2003 Día 5 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Directora: Emmanuelle Haïm Soprano: Magali Léger Bajo-barítono: Nathan Berg Programa: - Il delirio amoroso HWV 99 (Cantata Italiana para soprano, solo e instrumentos) - Apollo e Dafne HWV 122 (Cantata dramática para soprano, bajo y orquesta) Instrumentista dotada de gran talento, Emmanuelle Haïm obtuvo cinco premios diferentes en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París. En 2000 reunió a un grupo de solistas e instrumentistas con los que compartía no sólo grandes experiencias musicales y el amor por la música, sino también un temperamento y búsqueda estilística común, expresivo y natural a la vez, con el objetivo de fundar su propio grupo barroco: Le Concert d’Astrée, formación que ha dirigido desde entonces, actuando desde París a Nueva York y en numerosos festivales en Francia y en el resto de Europa. Durante la temporada 2004-2005, Concert d’Astrée asumió la residencia de la Opéra de Lille, donde interpretaron “Tamerlano” y el “l’Orfeo” de Monteverdi y ofrecieron diversos conciertos. Asimismo, han tocado en la Opéra National du Rhin, Théâtre de Caen, Opéra de Bordeaux, Théâtre du Chatelet, Théâtre des Champs Hélices y Arnal de Metz, así como en el resto de Europa: en el Concertgebouw de Amsterdam, en el Barbican Center de Londres, en NY Lincoln Center, en el Viena Konzerthaus, etc. Su última grabación, “l’Orfeo” de Monteverdi, fue lanzado en marzo de 2004 y ha sido galardonado con el Choc du Monde de la Musique y el Disque du Mois d’Opéra International. 3 REAL FILHARMONÍA DE GALICIA Día 14 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director: Paul Daniel Trompa: Eric Terwilliger Violín: Ildikó Oltai Violín: Anna Alexandrova Concertino: James Dahlgren Programa: - I. A. Schnittke: Moz-Art à la Haydn / R. Strauss: Concierto para trompa núm. 1 en mi bemol mayor, op.11 - II. F. J. Haydn: Sinfonía núm. 101 en re mayor “El reloj” Paul Daniel ha sido director invitado de las principales orquestas del mundo, incluida la Orchestra of the Age of Enlightenment, la London Philharmonic, etc. Desde enero de 2007 es el principal director invitado da Real Filharmonía de Galicia. Desde 1997 a 2005 fue director musical de la English National Opera, de 1987 a 1990 ocupó ese puesto en la Opera Factory, y de 1990 a 1997 en la Opera North. En febrero de 1998 recibió un Olivier Award por su extraordinaria aportación a la ópera y en 1999 un premio Gramophone por su serie de música inglesa con Naxos. Fue condecorado con la Cruz del Imperio Británico en los New Year’s Honours del año 2000. ORQUESTA MAGDEBURG SINFÓNICA EUROPA PHILARMONIE Día 24 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director: Reinhard Seehafer Programa: - Dvorak: Sinfonía del Nuevo Mundo Institución cultural en la mayoría de los países europeos, la orquesta sinfónica reúne a los jóvenes músicos más talentosos de la Academia de Música Internacional de Verano de Schloss Hundisburg (Alemania) con el claro propósito de hacer llegar a los países del Oeste y Este de Europa la singular tradición musical alemana y recuperar las posibilidades de una simbiosis de la cultura musical europea. Por ello, no sólo ha llamado la atención de relevantes profesores alemanes, sino también de prestigiosos solistas y directores internacionales. Bajo la batuta del director Reinhard Seehafer los músicos han llevado a cabo importantes proyectos internacionales, consiguiendo transmitir y compartir su entusiasmo por la música convirtiéndola en un vínculo de comunicación entre las naciones europeas. 4 ORQUESTA SINFÓNICA DE GALICIA Día 11 de diciembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director: Marc Albrecht Solista: Christiane Iven (soprano) Programa: - I. Alban Berg (1885-1935): Sieben frühe Lieder - II. Gustav Mahler (1860-1911): Sinfonía nº 1 en re mayor “Titán”/ Langsam. Schleppend. Wie ein Naturlaut / Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell / Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen Stürmisch bewegt La formación gallega estará dirigida en esta ocasión por Marc Albrecht, uno de los directores más solicitados de su generación. El rápido desarrollo de su carrera se sustenta en gran medida en sus prestigiosas interpretaciones de repertorio contemporáneo y en el de las obras de Wagner y Strauss. Alberche ha dirigido algunas de las orquestas más importantes del circuito internacional, entre las que se pueden destacar a la Filarmónica de Berlín, la Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam, la Orquesta Filarmónica de Munich, etc. 3º.- LÍRICA THE TEN TENORS Lo mejor de la ópera y el pop en un concierto espectacular Día 8 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova El grupo australiano llega a España después de haber recorrido con gran éxito Estados Unidos, Canadá, Corea, Rusia y Nueva Zelanda. The Ten Tenors es un ensamble vocal formado en 1995 por diez cantantes australianos, que han compartido escenario, entre otros, con Christina Aguilera, Rod Stewart, Andrea Boccelli, John Travolta o Sarah Brightman. Su último trabajo discográfico editado en España, “Here´s to the heroes”, ha sido producido por el ganador del Grammy Simon Frangel (productor de Madonna, Celine Dion o Toni Braxton). 5 STATE OPERA DE BULGARIA “Carmen” de Georges Bizet Día 7 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director orquesta: Nayden Todorov Coreografía: Cristina Uta Director de escena: Cristian Mihailescu Elenco: Gabriela Asarían, Daniela Dyakova, Martin Iliev, Daniel Damyanov, Maria Tsvetkova, Carmen Gurban, Petre Rakovitsa, Bisser Georgiev, Plamen Beykov, Ivaylo Dzhurov, Girgina Girginova, Petya Tsoneva, Vladimir Popov La State Opera de Bulgaria ha contado desde su formación en 2001 con los cuerpos estables de las óperas estatales búlgaras (Sofía, Plovdiv, Varna, Stara Zagora, Burgas), orquestas y coros de larga tradición y sólida formación musical a los que se añadieron solistas del país y un importante aporte de cantantes extranjeros, generalmente originarios de otros países de Europa central, con los que se han venido configurando repartos internacionales en todas sus producciones. Hasta el momento, la State Opera de Bulgaria se ha presentado siempre con los grandes títulos del repertorio, fundamentalmente verdiano: “Nabucco”, “Rigoletto”, “Trovatore”, “Aída” u “Otello”, junto a otros de igual preferencia popular, como “Lucia di Lammermoor” o “Tosca”. ELLAS DICEN QUE PUCCINI En el 150 aniversario del nacimiento de G. Puccini Día 29 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dirección: Santiago Sánchez Libreto: A. Arnel Música: G. Puccini Elenco: Svetlana Bassova (soprano), Manuel Coves (piano), Adela López (soprano), Manuela Paso Rodríguez (actriz) y Eduardo Santamaría (tenor) Programa: Le Villi - “Se come voi piccina io fossi” Tosca - “Non la sospiri, la nostra casetta” Manon Lescaut - “Nelle pupille fulgide, profonde” (Acto I. Extracto) Manon Lescaut - “Che dite?” (Acto I. Extracto) Manon Lescaut - “Donna non vidi mai simile a questa” La Bohéme - “Mi chiamano Mimì” La Bohéme - “Oh soave fanciulla” Tosca - “Vissi d’arte” Madame Butterfly - “Vogliatemi bene” Tosca - “Chi è quella donna!” (Acto I. Extracto) La Fanciulla del West - “Io non son che una povera fanciulla” Turandot - “In questa Reggia” Turandot - “Sia lasciata! Parla!” Turandot - "Tu che di gel sei cinta" Turandot - “Nessun dorma” 6 “Ellas dicen que Puccini” es un homenaje al compositor italiano en el 150 aniversario de su nacimiento, un espectáculo que aúna música, canto, teatro y audiovisuales en el que se traslucen circunstancias biográficas del compositor proyectadas después en su obra. El montaje nos permite disfrutar de las más bellas arias y duetos de “Manon”, “Tosca”, “La Bohème”, “Madame Butterfly” o “Turandot”, entre otras, al tiempo que nos descubre cómo las relaciones afectivas del compositor italiano fueron conformando el carácter y las situaciones que vivieron las heroínas dulces, soñadoras y arrebatadas hasta el fin de sus grandes óperas por ese amor total en el que suele subyacer una recurrente culpa trágica. 4º.- DANZA NOVA GALEGA DE DANZA “TRADICCIÓN” Tierra, percusión, madera, viento, fuerza, movimento, piel, destreza y virtuosismo en su nuevo espectáculo Día 20 de septiembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dirección artística y coreográfica: Jaime Pablo Díaz y Vicente Colomer Dirección musical: Pedro Lamas Despues de dos espectáculos, “Alento” en 2003 y “Engado” en 2006, en los que la compañía sorprendió al público con un nuevo lenguaje coreográfico y musical, ahora con “Tradicción” pretenden sorprenderlo de nuevo utilizando, en esta ocasión, los elementos que conforman su propio imaginario colectivo. La reinterpretación de la tradición es un motivo recurrente hasta la saciedade en las propuestas artísticas del país, pero por esa misma razón consideran un reto reinventar la perspectiva con la que se aborda. Musicalmente, la novedad será la incorporación de la tecnología, de bucles pregrabados, sonidos sintetizados y programaciones, combinada con los sonidos más tribales y esenciales de la condición humana: grandes percusiones, viento, voces... todo orquestado a partir de melodías y ritmos que pertenecen al patrimonio popular y tradicional de Galicia. La propuesta se completa con un nuevo diseño escenográfico, rupturista y sorprendente, y con la participación de profesionales de otras disciplinas artísticas que hacen de “Tradicción” algo más que un espectáculo de danza y música. 7 FUNDACIÓN JULIO BOCCA “ESTRELLAS EN DANZA” CECILIA FIGAREDO – IGOR YEBRA ELEONORA CASSANO – HERNÁN PIQUÍN BALLET ARGENTINO Un programa atractivo y variado pensado para todo el público amante de la danza Días 23 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Programa: “Giselle pas de deux” - Eleonora Cassano - Igor Yebra Coreografía: Jules Perrot Música: Adolphe Adam “Tango” - Eleonora Cassano - Cecilia Figaredo - Hernan Piquín - Ballet Argentino Coreografía: Oscar Araiz Música: varios compositores argentinos “El Corsario pas de deux” - Cecilia Figaredo - Hernán Piquín Coreografía: Jules Perrot- A. Lojo Música Adolphe Adam “La muerte del Cisne” - Igor Yebra “Bésame” (estreno en España) - Eleonora Cassano - Cecilia Figaredo - Hernán Piquín Ballet Argentino Coreografía: Ana María Stkelman Música: Consuelo Vázquez Cuatro grandes figuras internacionales de la danza: Cecilia Figaredo, Igor Yebra, Eleonora Casano y Hernán Piquín, junto al Ballet Argentino, bajo la dirección de Julio Bocca. El programa incluye, además de momentos clásicos propios de una gala, otros que son fundamentales como “Tango” de Oscar Araiz o el “Bésame” de Ana María Stekelman, que permiten el lucimiento de la compañía y sobre todo el de los pilares de la misma, como son Eleonora Cassano, Hernán Piquín y Cecilia Figaredo, un programa atractivo, variado y, sobre todo, pensado para todo el público amante de la danza. 8 BALLET IMPERIAL RUSO “El Cascanueces” Ballet en 2 actos GEDIMINAS TARANDÁ: Primer Premio del Concurso Nacional de Ballet de Moscú (1978) Primer Premio del Concurso Nacional de Coreografía y Ballet (1980) Premio al Mejor Intérprete de Coreografía Moderna (1984) Artista de Honor de Rusia Orden de Diaguilev (2008) Día 4 de diciembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director artístico: Gediminas Tarandá Director: Vitautas Tarandá Música: Piotr Chaikovsky Coreografía: Gediminas Taranda Libreto: Gediminas Tarandá El Ballet Imperial Ruso fue creado en 1994 por iniciativa de Maya Plisetskaya, que hasta 2004 fue su presidenta de honor y asesora general. El director artístico del ballet es Gediminas Tarandá, quien, antes de crear la compañía, fue solista principal del Teatro Bolshoi de Moscú y estudió la carrera de coreógrafo bajo la dirección de Yury Grigorovich. El escenario principal de la compañía en Moscú es el del Teatro Novaya Ópera, donde realiza sus representaciones compaginándolas con las giras nacionales e internacionales. El repertorio de la compañía incluye todos los ballets clásicos, como “El Lago de los Cisnes”, “La Bella Durmiente”, “Cascanueces”, “Romeo y Julieta”, “Giselle”, “Carmen”, “Don Quijote”, “Silfida”, “Chopiniana”, “Sherezade”, “Danzas Polovtsianas”, “La Siesta de un Fauno”, “Petrushka”, “Consagración de la Primavera”, “Bolero”, “Baile espectral” y varias coreografías cortas. El elenco del Ballet Imperial Ruso está compuesto por 45 bailarines del máximo nivel artístico, muchos de ellos ganadores de prestigiosos concursos. 9 5º.- TEATRO “HAY QUE PURGAR A TOTÓ” de Georges Feydeau Una posibilidad única de disfrutar de la faceta cómica de la genial Nuria Espert, galardonada con más de 170 premios de teatro y dirección en España y en el mundo entero Día 16 de septiembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dirección: Georges Lavaudant Elenco: Nuria Espert, Paco Lahoz, Manuel Millán, Tomás Pozzi, Ana Frau, Carmen Arévalo y Manuel Aguilar “Hay que purgar a Totó” (“On purge bébé”) se estrenó en abril de 1910 en el Théâtre des Nouveautés de París, con gran acogida de crítica y público. Se trata de un trabajo característico de la última etapa de Feydeau, de sus últimas obras, en un acto en el que lo cómico descansa menos sobre las fórmulas clásicas del vodevil (resurgimientos, confusiones y gazapos) y más sobre el cuadro -sin tapujos- de los protagonistas. Al igual que en las farsas medievales, lo cómico surge de situaciones y de personajes estereotipados, de recurrir a los accesorios y a los juegos de palabras obscenas. Protagonizada por Nuria Espert, la obra ha sido galardonada con más de 170 premios de teatro y dirección en España y en el mundo entero, entre los que cabe destacar la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, el Premio Nacional de Interpretación, Premio BITEF de Belgrado, Premio Laurence Olivier o el Evening Standard a la mejor dirección del año en Londres. “BUSCANDO A HILARY” de Elise Katrhyn Varela Día 23 de septiembre de 2008 a las 20.30 horas. Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Traducción y adaptación: Paloma López Vázquez Dirección: Esteve Ferrer Elenco: Blanca Marsillach, Fran Sariego y Miguel Foronda Ésta es una historia sobre una mujer que afronta los conflictos y lucha por cambiar. El reto de liberarse de la abrumadora posesión de su propio ego. Tres actores, divertidamente caracterizados, dan un imaginativo y contemporáneo giro hacia un excitante camino de vuelta a la cordura, la cual, como todos hemos sentido en un momento u otro, perdimos en el camino. En esta retorcida y cínica comedia, Hilary, abogada de éxito en sus cuarenta, está estancada en un punto decisivo de su vida. Ella sospecha que existe una forma mejor de vivir y que justo no puede ser lo que ha sido hasta ahora. Estos pensamientos inician el proceso de despertarse al conocimiento de quién es ella realmente. Y mientras lucha por encontrar el camino de vuelta a la cordura, está confrontada con su propio auto-demonio y ego, Wilpuck. 10 “CARNAVAL” de Jordi Galcerán Del autor de uno de los mayores éxitos del teatro contemporáneo en Europa, “El Método Grönholm” Más de tres años en cartel Premio Ercilla a la Mejor Creación Dramática en 2004 Premio MAX a la mejor obra y Premio Mayte al hecho teatral más destacado Nominado a mejor autor de teatro en los Premios MAX de las Artes Escénicas Día 7 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Autor: Jordi Galcerán Director: Tamzin Townsend Elenco: Nuria González, Víctor Clavijo, Noelia Noto, Violeta Pérez y César Sánchez “Carnaval” es un thriller policíaco. Una obra de género que nos habla del mal. Del mal en estado puro. Y de cómo los seres humanos intentamos enfrentarnos a su existencia. Día de carnaval. Un niño de tres años ha desaparecido. Una inspectora de policía investiga la desaparición de un niño. No tiene sospechosos, ni móvil, ni pista alguna. Y esto la obligará a enfrentarse a la auténtica naturaleza del mal. En contra de lo habitual, en esta ocasión el desenlace se parecerá más a la vida que a los relatos. La inspectora Garralda, un personaje de ficción, tendrá que enfrentarse a la incertidumbre de la realidad y aceptar que la vida no es un cuento, lamentablemente. La obra lleva más de tres años en cartel y tiene previstas funciones en más de una veintena de países. Esta pieza le ha valido a Galcerán un homenaje en la XV Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos, celebrada en Alicante el pasado mes de noviembre, además del prestigioso Premio Ercilla a la Mejor Creación Dramática en 2004. ELS JOGLARS “La cena” Cuento medioambiental con aliños de “Las cuatro estaciones” de Vivaldi Días 17, 18 y 19 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dramaturgia y dirección: Albert Boadella Reparto: Jesús Agelet, Xavier Boada, Jordi Costa, Ramón Fontserè, Minnie Marx, Lluis Olivé, Pilar Sáenz, Sabih Sais y Dolors Tuneu “La cena” es una sátira que se desarrolla en distintos ámbitos centrados en el tema del medio ambiente y el cambio climático. La obra se inicia a través de la preparación de una cumbre internacional sobre cuestiones climáticas celebrada en un Parador Nacional, y en la que el Gobierno español se responsabiliza de la cena de clausura. En dicho ágape, se pretende deslumbrar a los mandatarios extranjeros ofreciendo un menú encomendado a un genio gastronómico, como demostración de alta cocina vanguardista respetuosa con la ecología y el medioambiente. Este es el motivo bajo el que se inicia la obra y a través del cual nos va introduciendo en algunos de los aspectos esenciales del tema 11 “SONATA DE OTOÑO” de Igmar Bergman Con Marisa Paredes, una de las actrices más conocidas internacionalmente Día 13 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Versión: José Carlos Plaza y Manuel Calzada. Director: José Carlos Plaza Elenco: Marisa Paredes, Nuria Gallardo, Chema Muñoz y Pilar Gil El director ha recibido, entre otros, el Pre m i o Nac io n a l de Tea t r o en 1967, 1970 y 1987, además del premio Mayte, el Ciudad de Valladolid, etc. Ha sido director del Cent r o Dr a m á t i c o Nacio n a l (Teatro Nacional de España) desde 1989 hasta 1994. En el elenco de actores destaca su protagonista, Marisa Paredes, una de las actrices españolas más conocidas internacionalmente, sobre todo por su participación en varias películas del director Pedro Almodóvar. Con más de 30 años de experiencia profesional, ha actuado en decenas de montajes teatrales y protagonizado películas en países como Francia, Italia, Argentina y México. Entre los años 2000 y 2003 ocupó la presidencia de la Academia del Cine Español. Numerosos premios nacionales e internacionales avalan y certifican su carrera artística. En 1996 le fue concedido el Premio Nacional de Cinematografía y, ese mismo año, el Gobierno francés le concedió la distinción de comendadora de las Artes y de las Letras y la Asociación de Cronistas Hispanos de Nueva York la nombró Mejor Actriz por “La flor de mi secreto” . “LA LLUVIA AMARILLA” de Julio Llamazares Adaptación teatral de la novela homónima de Julio Llamazares Más de cuatrocientos mil ejemplares vendidos en todo el mundo Día 18 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Autor: Julio Llamazares Dirección: Emilio del Valle Actor: Chema de Miguel Bilbao Músico: Francisco Lumbreras “La lluvia amarilla” (1988) narra en primera persona el paso fulminante, en los estertores de la muerte, de la película de los últimos diez años de la vida de Andrés, concretamente los años que transcurren entre el suicidio de Sabina, su esposa, y hoy, momento en que la vida le abandona y Andrés visualiza la llegada de las gentes de otro pueblo, le encuentran muerto y le entierran. Pero el gran tema de “La lluvia amarilla”, ese tema que ha tocado a distintas comunidades del mundo entero y las ha unido a través de la literatura, es la despoblación rural. La novela, publicada en 1988, ha sido traducida a más de veinte idiomas y ha sido objeto de estudios, tesis y tesinas en las universidades más dispares. Pero lo más curioso es observar cómo la novela trasciende los límites de la literatura para convertirse en un fenómeno social y universal. La novela es lectura obligatoria en los centros de educación secundaria de la Comunidad Autónoma de Aragón y de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Es probable que ésta sea una de las razones por las que una de cada tres familias en la comunidad de Aragón tiene un ejemplar de la novela en su biblioteca. 12 “LA TORTUGA DE DARWIN” de Juan Mayorga Juan Mayorga Premio Nacional de Teatro Día 3 de diciembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Autor: Juan Mayorga Dirección: Ernesto Caballero Elenco: Carmen Machi, Vicente Díez, Susana Hernández y Juan Carlos Talavera La historia del devastador siglo XX es el tema principal de esta “Tortuga de Darwin”, una sugerente fábula escrita por Juan Mayorga en la que resuenan ecos de Kafka, Ionesco y Bulgakov. Harriet, la tortuga bicentenaria que estudiara el autor de “El origen de las especies”, nos hace emprender un vertiginoso viaje por el espacio y por el tiempo como una suerte de chamán capaz de instalarnos en otro ámbito perceptivo desde donde nos es dado contemplar condensados múltiples y determinantes acontecimientos. 6º.- TEATRO GALEGO TEATRO LOPE DE VIGO “Ide todos ao inferno” de Julián Rodríguez Novo Una comedia que combina una propuesta plástica atractiva y un discurso dramático original Día 21 de septiembre de 2008 a las 20.30 horas Auditorio del Centro Cultural Caixanova Directores: Julián Rodríguez Novo y José Manuel Conde Música: Manuel Pombal Coreografía: Marta Lado y José Manuel Conde Elenco: Julián Rodríguez, Marta Lado y Javier Octavio de Toledo El equilibrio entre una propuesta plástica atractiva y un discurso dramático original, ambos innovadores, es el resultado que persigue este grupo de teatro, sin perder de vista ese elemento autóctono tan interesante. La reunión de un joven y numeroso equipo artístico que comparte, tanto la perspectiva de la provocación estética como de la crítica en el plano narrativo, ofrece la posibilidad de observar un conjunto provocador y equilibrado. Para ello, el equipo cuenta con tres personas con décadas de experiencia en el circuito escénico profesional que, con toda seguridad, darán el punto de cordura. Cuenta una leyenda milenaria que el demonio era rojo, más bien era el delegado sindical, cuando los sindicatos no estaban patrocinados por Coca Cola, de una empresa llamada Paraíso... En esta empresa tenían una especie de balneario con derecho de admisión reservado, en el que había que hacer reserva con mucha, mucha antelación, y ser socio... 13 A FACTORÍA TEATRO “Crónicas de días enteiros, de noites enteiras” Un trabajo eminentemente actoral sustentado por un discurso visual y sonoro, donde toda encaja: audiovisual, movimiento escénico, espacio sonoro, espacio escénico, vestuario y la palabra Día 28 de septiembre de 2008 a las 20.30 horas Auditorio del Centro Cultural Caixanova En un espacio de transición, de tránsito de un lugar a otro, cinco personajes de la misma generación, de entre 30 y 35 años, andan en busca de algo. Andan en busca de ellos mismos. Todo esto narrado en forma de crónicas. Una suma de crónicas sobre sus vidas, presentado como un “collage” de pequeños fragmentos, de retazos de vidas, para expresar un deseo: el amor. La obra pretende conectar una temática tan universal como es la búsqueda de la felicidad, del amor; desde el filtro de hoy en día, desde nuestra realidad mediatizada por lo virtual, por la velocidad, por una comunicación anónima que determina las relaciones en la actualidad. “Crónicas de días enteiros, de noites enteiras”, es un trabajo eminentemente actoral que está sustentado por un discurso visual y sonoro, que ayuda a dar cuerpo á la palabra. Es un montaje que se constituye como un puzzle, donde las piezas encajan: audiovisual, movimiento escénico, de espacio sonoro, la palabra, el plástico (espacio escénico y vestuario); conformando una especie de reflexión, de puntos de vista…de crónicas de los días y sus noches. TEATRO DO NOROESTE “Extrarradios (Comedias das mulleres desamparadas)” de Eduardo Alonso Comedia urbana y marginal que habla del encuentro casual entre dos mujeres singulares Día 9 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Auditorio del Centro Cultural Caixanova Director: Eduardo Alonso Elenco: Victoria Pérez Varela, Luma Gómez y Fernando Tato (voz de locutor) Comedia urbana, aunque marginal, sobre el fructífero encuentro de dos mujeres singulares: una mendiga y una prostituta de carretera que disputan su espacio vital, la parada abandonada del bus 108. En los límites imprecisos de la ciudad, y posiblemente también de la realidad, se mueven estos personajes que, a pesar de su lateralidad, mantienen su derecho a ser felices. Su casual sociedad les confiere una nueva y brutal naturaleza que desarrollarán en toda su capacidad destructora. Efectivamente, la mendiga y Raquel son, seguramente sin ser conscientes, mujeres desamparadas, colocadas en el lugar menos favorecido de la vida. Y nosotros las observamos por la lente del microscopio del escenario, con una sonrisa tierna sospechando, al mismo tiempo, que estamos más reflejados en ellas de lo que parece aparentar. 14 LAGARTA LAGARTA “Aeroplanos” Una comedia original de Carlos Gorostiza Carlos Gorostiza fue Primer Premio Nacional de Teatro Argentino en 1966 Gran Premio de Honor de la Sociedad Argentina de Autores (1982) Premio Nacional de Narrativa Argentina (1981) Premio Planeta de Narrativa (1999) Distinción de la Orden “Commadeur de l’Ordre des Arts et des Letters” del Gobierno de Francia Distinción de la “Orden al Mérito” del Gobierno de Venezuela Socio de Honor de la Asociación de Autores Teatrales de España (2005) Día 26 de octubre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dirección: Rosa Álvarez Elenco: Ernesto Chao y X. M. Olveira “Pico” “Aeroplanos” es un texto que crea una relación especial entre espectadores y actores. Conforme avanza la obra el espectador siente que no está en un teatro, asistiendo a una ficción teatral, sino en casa de unos amigos o conocidos. Allí asiste a un momento importante en la vida de estos conocidos y, al mismo tiempo, cotidiano, que todos tenemos en la vida. “Aeroplanos” es una comedia: de texto, de intriga, idealista, ingeniosa y de lenguaje sutil. ESPELLO CÓNCAVO “Anxeliños” de Roberto Vidal Bolaño Premio María Casares al Mejor Espectáculo en 1997 Día 6 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Auditorio del Centro Cultural Caixanova Dirección: Arturo López Elenco: Fernando Morán, Rodrigo Roel, Estíbaliz Veiga, Isabel Martínez Risco y Manu Fernández Una comedia escrita por Roberto Vidal Bolaño que consiguió los principales Premios María Casares en 1997, entre ellos el de Mejor Espectáculo. La obra describe los avatares de los integrantes de una sociedad familiar dedicada al cobro de morosos, inmersos en una crisis económica que amenaza con arruinarlos. Para evitarlo se ven obligados a recurrir a la ayuda de un satánico personaje que dará inicio a una serie de disparatados acontecimientos. Espello Cóncavo es una compañía histórica en el panorama teatral gallego. Aunque su formación data de 1993, algunos de sus integrantes figuran en la nómina del teatro gallego desde los años 70. Los principales montajes que han puesto en escena han sido, entre otros: “Vapores”, “Bailando en verán”, “As troyanas”, “Peter Pan”, “Tres no bambán”, “Castelao sempre”, “Zardigot”... 15 TEATRO DO ATLÁNTICO “Unha primavera para Aldara” de Teresa Moure Texto ganador del XIII Premio Rafael Dieste, convocado por la Excma. Diputación Provincial de A Coruña Día 22 de noviembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Dirección: Xulio Lago Elenco: María Bouzas, Susana Dans, María Barcala, Belén Constenla, Marcos Correa, Josi Lage, Lucía Regueiro, Artur Trillo y Xoán C. Mejuto. Hay en esta propuesta espacio para el drama, la comedia, la tragedia, el teatro “costumbrista” y muchas otras cosas. Las monjas residentes en el Monasterio de Santa María están pasando por un momento difícil en lo que atañe a su subsistencia. En el exterior es tiempo de revueltas contra los abusos de los nobles feudales, que hicieron de los tributos y de los derechos señoriales un agravio permanente en contra de los campesinos, con frecuentes violaciones de señores y soldados sobre las personas y las propiedades. Se está produciendo un creciente movimiento de rebeldía: estalla la revuelta irmandiña. CENTRO DRAMÁTICO GALEGO “A boa persoa de Sezuán” de Bertolt Brecht Días 27 y 28 de diciembre de 2008 a las 20.30 horas Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova Director: Nuno Cardoso Elenco: Rosa Álvarez, César Cambeiro, Antón Coucheiro, Mónica García, Rocío González, Roberto Leal, Rebeca Montero, Marta Pazos, Alberto Rolán, Fran Salgado, Toni Salgado y Hugo Torres Han pasado sesenta y cinco años desde que un expatriado Brecht escribió en California esta fábula amarga donde la bondad es detestada al límite y en el que la buena persona en cuestión adquiere interpretaciones cada vez más distantes de aquello que el sentido común nos lleva a definir como bondad o persona bondadosa. La obra comienza con la bajada a la Tierra de tres dioses con la esperanza de encontrar personas que sigan sus dictados. La primera que descubren es la única que los acoge en Sezuán: Shan-Che, una prostituta a quien premian dándole otro medio de vida. Pero los habitantes de la aldea no tardarán en aprovecharse descaradamente de sus buenas intenciones, por lo que ésta decide disfrazarse de un personaje masculino llamado ShuiTa que, con enorme frialdad, expulsa a todos los que quieren vivir a cuenta de su sacrificio. 16 7º.- CURSOS, TALLERES Y PROYECCIONES AUDIOVISUALES TALLER LITERARIO CAIXANOVA Impartido por Francisco Castro Días 6, 13, 20 y 27 de octubre, 3, 10, 17 y 24 de noviembre de 2008 Centro Social Caixanova Partiendo de la pregunta ¿te gusta escribir? se plantea este curso con el objetivo de ofrecer una actividad centrada en el desarrollo de la creatividad, la experimentación literaria y el placer de escribir. Desde el primer día todos los asistentes tendrán la ocasión de redactar textos propios utilizando las distintas técnicas que se irán explicando en las clases, creando una dinámica en la que los participantes y, sobre todo, sus escritos, serán los verdaderos protagonistas. Francisco Castro nació en Vigo en 1966, ciudad en la que trabaja dedicándose profesionalmente a la comunicación y la gestión cultural. Entre sus obras destacan “Play-Back” (premio Manuel Lueiro Rey de Novela 1997); colecciones de relatos como “A canción do naúfrago” (2001) o “Xeografías” (finalista del premio de Narrativa Erótica 2001), y novelas históricas como “Memorial do infortunio” (2003), “Xeración Perdida” (Premio Cartafol al mejor libro del año 2004), “Un bosque cheo de faias” (2004) y “Río Leteo” (2005). En el terreno periodístico ha recibido galardones como el “Manuel Reimóndez Portela” en el año 1999 por sus artículos acerca de la animación a la lectura. En cuanto a su obra poética, en el año 2002 recibió el premio “O Facho” por “Matar a Walt Whitman moitas veces” y en 2005 vio reconocido su trabajo con el “Pedrón de Ouro” y el “Rosa Reboredo”. En 2006 fue galardonado con el prestigioso Premio Blanco Amor por su novela “Spam” y “As palabras da néboa” recibió el Premio de Novela Manuel García Barros en 2007. 17 CURSO DE LITERATURA: “O TRABALLO LITERARIO A TRAVÉS DOS ESCRITORES” Impartido por Francisco Castro Días 20 de noviembre y 17 de diciembre de 2008, 15 de enero, 12 de febrero, 12 de marzo, 2 de abril, 14 y 21 de mayo de 2009 Centro Social Caixanova El curso de literatura “O traballo literario a través dos escritores” tiene como objetivo central ofrecer un programa de ocho conferencias a cargo de relevantes escritoras y escritores gallegos que hayan destacado en los últimos tiempos en nuestras letras. A lo largo del ciclo de conferencias, que se desarrollará desde noviembre hasta mayo, poetas, dramaturgos, narradores, críticos literarios, autores consagrados y nuevos valores abordarán la multiplicidad de perspectivas asociadas al hecho literario: el día a día del escritor, los distintos géneros y los diferentes formatos (la poesía, la novela negra, el teatro…). De igual manera, habrá ocasión de ocuparse de otros temas esenciales a la hora de escribir: la crítica literaria, el estatus del escritor, la importancia de la lectura, las relaciones entre cine y literatura… Entre otros participantes contaremos con Yolanda Castaño, Domingo Villar, Antón Reixa, Rubén Ruibal, etc. En definitiva, se trata de un curso muy completo centrado en la literatura dirigido a todas aquellas personas que, por cualquier motivo, sienten interés en el hecho literario, bien sea desde la perspectiva del lector, bien sea desde la perspectiva de quien goza del placer de contar historias. CURSOS DE ARTE Impartidos por Ana Pereira “EL ARTE DE LOS ÚLTIMOS 100 AÑOS: 1908 – 2008” Desde el 13 de octubre de 2008 hasta el 25 de mayo de 2009 Centro Social Caixanova Desde la aparición del cubismo en 1908 hasta el arte actual, el curso aborda las grandes corrientes y figuras del apasionante siglo XX en el panorama artístico internacional. “MUJERES EN EL ARTE: AUSENCIAS Y PRESENCIAS. MUSAS Y ARTISTAS” Desde el 2 de diciembre de 2008 hasta el 25 de mayo de 2009 Centro Social Caixanova Un recorrido por la presencia de la mujer en la historia del arte a través de sus diferentes facetas. 18 CICLOS DE CINE 2008 CINE Y MEDIO AMBIENTE Desde el 29 de octubre al 30 de noviembre 2008 Auditorio del Centro Social Caixanova Naturnova, el Centro Interactivo de Educación Ambiental de Caixanova, organiza de nuevo este año el ciclo cinematográfico “Cine y medio ambiente”, que comenzará el miércoles 29 de octubre con la proyección de “El viaje del emperador”, un documental que nos muestra la larga y dura travesía que ha de recorrer el pingüino emperador para conseguir su alimento durante la etapa de cría. Este ciclo de cine se prolongará hasta el domingo 30 de noviembre y, a lo largo de este tiempo, se proyectarán también los siguientes documentales: “Microcosmos”, que cuenta la historia de un día y una noche en un pequeño trozo de campo; “El último cazador”, que nos acerca a la convivencia en armonía de los tramperos y la naturaleza; “ La pesadilla de Darwin”, que relata cómo la perca del Nilo introducida en el Lago Victoria arrasa a las especies autóctonas y todas las consecuencias que esto tiene sobre la población, y, finalmente, “Planeta blanco”, con espectaculares imágenes que revelan toda la grandiosidad del Ártico. CINE SOLIDARIO Septiembre y octubre de 2008 Auditorio Centro Social Caixanova El principal objetivo de este ciclo, que se desarrollará durante los meses de septiembre y octubre, es estrenar cuatro documentales de temática ecologista y social. - “Los niños del barrio rojo” marca el debut en la dirección de Zana Briski y Ross Kaufman, dos documentalistas que hacen una crónica del tiempo que pasaron en Sonagchi (Calcuta) y de las relaciones que establecieron con los hijos de las prostitutas de uno de los barrios más importantes de la ciudad: el Barrio Rojo. - “Darshan, el abrazo” es la crónica de uno de los viajes de Amma por la India. Este íntimo documental capta su carisma y su bondadoso espíritu, mientras observamos cómo abraza y habla con todos aquellos que acuden a ella. Se puede sentir fácilmente su carácter especial y lo afortunados que se sienten los que están en su presencia. - “Ríos y mareas” configura un sensual y poético viaje por el mundo y la mente del reconocido escultor Andy Goldsworthy, artista británico que desde hace veinte años crea obras de arte en bosques y cauces de ríos de todo el mundo sin otras herramientas que sus manos. - “La historia del camello que llora” es una película documental de 2003 dirigida y escrita por Byambasuren Davaa y Luigi Falorni. Durante la primavera, una familia de pastores nómadas del desierto del Gobi (Mongolia) ayuda en el nacimiento de sus camellos. Una de las camellas tiene un parto difícil, pero con la ayuda de la familia, finalmente nace una cría de camello albino. A pesar de 19 los esfuerzos de la familia, la madre rechaza al recién nacido camello, impidiendo que se amamante. 8 º.- ACTIVIDADES PARA ESCOLARES Los alumnos de los colegios de la provincia de Pontevedra podrán disfrutar los próximos meses de un amplio programa de actividades que Caixanova ha organizado para este curso escolar. Un programa especialmente estudiado, pensando en el disfrute y la formación de los alumnos de la provincia. Dirigidas a los más jóvenes, los centros escolares poseen un programa de actividades de Caixanova que abarca todo el curso académico. En esta parte del curso, además de las visitas guiadas a Naturnova y al Espacio Colección Caixanova, habrá teatro y cine. TEATRO “MENÚ VEXETAL”. DISQUEDANZA Dirigido a 2º ciclo de Primaria. Del 12 al 14 de noviembre de 2008 (10.00 y 12.00 horas) Auditorio del Centro Cultural Caixanova “Menú vexetal” es un espectáculo con danza, música, teatro…, que ofrece un estimulante natural para motivar a los niños cara a una alimentación más saludable, incidiendo especialmente sobre los alimentos de procedencia vegetal. Vivimos en una época en la que las prisas, las obligaciones laborales, el estrés y la presión de la publicidad nos conducen a una de las mayores contradicciones de nuestra sociedad: la alimentación, una de las necesidades básicas y fundamentales de los seres humanos pasa a ser algo secundario, a lo que dedicamos muy poco tiempo y poca atención. “LOS MÚSICOS DE BREMEN”. TEATRO PARAÍSO Dirigido a 2º ciclo de Primaria. Del 3 al 10 de diciembre de 2008 (10.00 y 12.00 horas) Auditorio del Centro Cultural Caixanova Partiendo de la conocida fábula de los Hermanos Grimm, esta obra recrea una versión singular en la que el texto en rima se conjuga con la música para crear una atmósfera vitalista y poética. Cuatro actores músicos, en mitad de un concierto, cuentan de manera cómica y musical sus desventuras: son el asno, el perro, el gato y el gallo. Cada uno se lamenta de las fatigas de una vida realmente bestial: la soledad y los golpes, el hambre, las cadenas, las largas caminatas y el miedo a terminar en el horno… Ante este panorama incierto se abre camino un sueño: Bremen. Así comienza esta aventura. “Los músicos de Bremen” es un canto a la alegría de vivir, al valor de la amistad, al coraje para superar las dificultades del camino y a la esperanza de llegar juntos a la meta. Una meta no sólo geográfica porque Bremen puede estar en todas partes, en el corazón de cada ciudad o en cualquier rincón donde suene una nota musical… 20 CINE “FRANKLIN Y EL TESORO DEL LAGO” Dirigido a 1º ciclo de Primaria. Del 26 al 28 de noviembre de 2008 (10.00 y 12.00 horas) Auditorio del Centro Cultural Caixanova Franklin es una joven tortuga que vive en Bosquilandia, donde pasa sus días feliz junto a su familia y sus mejores amigos: una castora, un caracol y un oso. Su rutina de juegos y risas sufre una alteración cuando llega por sorpresa su tía Lucie, que es una aventurera arqueóloga que bien podría ser la Indiana Jones de las tortugas. Su visita revoluciona a toda la familia, especialmente a Franklin y sus amigos, que están deseosos de vivir grandes aventuras. Su presencia les anima a buscar un pequeño tesoro que la abuela de Franklin enterró cuando era muy pequeña. La película transmite una serie de valores donde los niños aprenden el valor de la familia, los amigos y el amor, así como la importancia de ser tolerante, solidario, valiente, sincero y luchador. CINE SUBMARINO: “O MAR DAS CÍES” Dirigido a 3º ciclo de Primaria. Del 26 al 28 de noviembre de 2008 - (10'00 y 12'00 horas) Teatro del Centro Cultural Caixanova Proyecto e imagen submarina: José Irisarri Guión y dirección: Manuel Uhía Música original: David Morales Producción: Marevision para New Atlantis Este documental, totalmente realizado en Vigo, muestra la diversidad de zonas de la ría de Vigo, en especial la fauna que rodea las Islas Cíes. Las criaturas marinas se encuentran repartidas en los distintos microecosistemas y, aunque exista una interrelación de hábitats, lo más frecuente es que los animales de zonas arenosas no se encuentren en fondos rocosos, así como que muchos de los organismos de lugares exiguos del interior de la ría no vivan en las aguas bravas de la costa exterior. En este recorrido por los fondos de la ría sorprende el comportamiento de algunas especies, tanto en las pautas reproductivas como en la constante lucha por la supervivencia. 21 “DOS HERMANOS” Dirigido a 3º ciclo de Primaria. Del 15 al 19 de diciembre de 2008 (10.00 e 12.00 horas) Auditorio del Centro Cultural Caixanova Nacidos en el corazón de la selva del sureste asiático, en las ruinas de un templo olvidado siglos atrás, dos tigres crecen jugando y aprendiendo bajo la mirada benevolente de los Buda llenos de musgo y vigilados por sus progenitores. Uno era tímido y dulce y el otro valiente y atrevido. Cuando un ex cazador llega para saquear el templo sagrado, el destino de los dos hermanos cambiará para siempre. El hermano tímido se convierte en estrella de circo con el nombre de Kumal. El valiente se convierte en el querido compañero del hijo del administrador colonial, que le da el nombre de Sangha antes de entregárselo a un príncipe que le enseñará a pelear. En la madurez los dos hermanos vuelven a encontrarse en la arena del príncipe, donde deberán enfrentarse, cara a cara. ESPACIO COLECCIÓN CAIXANOVA. Centro Social Caixanova. Exposición permanente El ya emblemático Espacio Colección Caixanova continúa con su oferta artística múltiple, diversa y completa. A través del recorrido por sus seis salas de exposiciones descubrimos de un modo ameno y didáctico la evolución sufrida por las diferentes manifestaciones artísticas desde el siglo XIX hasta nuestros días, todo ello representado por las propuestas de artistas gallegos a través de sus más significativas obras. Aunque el Espacio Colección Caixanova es un museo permanente con una selección de lo más interesante del arte de Galicia, las obras expuestas van rotando de forma periódica para poder mostrar todas las piezas emblemáticas de la Colección Caixanova, así como las nuevas adquisiciones, que continúan enriqueciendo el original recorrido por la historia pasada y presente del arte. NATURNOVA. Centro Interactivo de Educación Medioambiental Centro Social Caixanova Naturnova es un centro de medioambiente que permite al visitante, a través de módulos interactivos, explorar muchos y variados temas de una forma activa y lúdica. Está formado por tres salas: “El universo”, “Nuestro planeta” y “El hombre y su medio”. Se puede viajar virtualmente en un submarino al fondo de la ría, ver el sistema solar en movimiento, conocer todos los elementos que condicionan la vida de nuestro planeta (el suelo, el agua, el aire) y todo sobre los seres vivos (biodiversidad, biomas, migraciones, ecosistemas…). Además, nos permite ver la relación del hombre y su medio: los recursos, los impactos (contaminación acuática, acústica, extinciones, etc.) y las soluciones medioambientales (energías renovables, reciclaje, etc.). 22
