Arrugas / La Inundación / Algunas Nubes / Las Acacias / Poesía

Cinemateca Uruguaya
MAYO / junio 2012
www.cinemateca.org.uy
ISSN 0797-6143
algunas nuebes
452
Arrugas / La Inundación / Algunas Nubes / Las Acacias / Poesía para el Alma /
60 años de descubrimientos / Del escenario a la Pantalla / Hollywood hace 50
años / Hitchcock x 10 / Cine cubano: diez años clave / Prontos, Listas, Ya! (16)
452. MAYO / JUNIO 2012
Complejo Cinemateca
Lorenzo Carnelli 1311
(11200) Montevideo
Casilla de correo 1170
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VIVA LA DIFERENCIA!
ESSENTIAL KILLING /p.3
ARRUGAS /p.4
LA INUNDACIÓN /p.4
ALGUNAS NUBES /p.5
LAS ACACIAS /p.5
POESÍA PARA EL ALMA /p.6
Hollywood hace cincuenta años
CINEMATECA 18
18 de Julio 1280-1286. tel. 2900.9056
SALA POCITOS
Alejandro Chucarro 1036.
tel. 2707.4718
ECU
Escuela de Cine del Uruguay
Alejandro Chucarro 1036,
tel. 2709.7637, fax 2707.6389
[email protected]|www.ecu.edu.uy
ARCHIVO DE FILMS
Centro de Preservación
y Restauración. Catalogación.
Ruta 8, Brig. Gral. Lavalleja Km.16,
calle Dionisio Fernández 3357
tel. 2222.1091. [email protected]
STAFF
Director honorífico Manuel Martínez Carril Comisión Directiva: Eduardo Florio, Miguel Lagorio, Marcela Matta, Sofi Richero, Rosina Macchi,
Milena Suárez, Leonardo Sala, Alma Bolón, Lucía
Secco. Comisión fiscal: Anamaría Cledón, Víctor
Bentancor, Claudia Patritti. Depto. de Coordinación María José Santacreu (Coordinadora General Interina), Ramiro Benítez (Distribuidora Alternativa), Lorena Pérez (Medios), Alejandra Trelles (Programación y Gestión), Guillermo Zapiola (Programación). Silvana Silveira (Departamento Comercial) Archivo de films Enrique Gubitosi, Ana Laura Martínez, Miguel González. Centro
de documentación Lic. Eduardo Correa. Jefe de
salas Luis Olveira. Contaduría Jacqueline Crocco Operadores Martín Aldecosea, Jorge Barboza, Robert Blengio, Alejandro Lasarga. Atención
al público Victoria González, Mónica Gorriarán,
Gustavo Gutiérrez, Laura Miranda, Liliana Molero, Martín Ramírez, Susana Roura, Emiliano Sagario. Mantenimiento Freddy Rodríguez, Heber
Gónzalez. Diseño gráfico Alejandro Flain. Dibujos Jorge Satut. Impresión El País D.L. 343713
TAPE /p.11
EL ZOO DE CRISTAL /p.11
LA MUERTE DE UN VIAJANTE /p.11
EL ENEMIGO DEL PUEBLO /p.11
WOYZECK /p.12
VIAJE DE UN LARGO DIA
HACIA LA NOCHE /p.12
LA CASA DE BERNARDA ALBA /p.12
LAS BRUJAS DE SALEM /p.12
cinemateca uruguaya 60 años de descubrimientos
EL AFICIONADO /p.8
YOL/El camino /p.8
EXTRAÑOS EN EL PARAISO /p.8
FRIDA, NATURALEZA VIVA /p.8
LA MANZANA /p.8
LA LUNA EN EL ESPEJO /p.8
EUROPA/UNA CARRERA CONTRA EL TIEMPO /p.8
LA VIDA CONTINUA /p.8
FLIRT /p.8
EL ESPEJO /p.9
JUHA /p.9
EXHIBICION ESPECIAL
Los tatuajes de mi abuela /p.9
De la temporada
SECRETOS DE ESTADO /p.10
EL TOPO /p.10
LA INVENCIÓN DE HUGO CABRET /p.10
Del escenario a la pantalla
LA GAVIOTA /p.11
ANA DE LOS MILAGROS /p.14
LOLITA /p.14
EL EMBAJADOR DEL MIEDO /p.14
LA CONQUISTA DEL OESTE /p.14
LAWRENCE DE ARABIA /p.14
LA MENTIRA INFAME /p.14
LOS VALIENTES ANDAN SOLOS /p.15
DIAS DE VINO Y ROSAS /p.15
TORMENTA SOBRE WASHINGTON /p.15
RÉQUIEM PARA UN LUCHADOR /p.15
UN TIRO EN LA NOCHE /p.16
PISTOLEROS DEL ATARDECER /p.16
MATAR UN RUISEÑOR /p.16
PRONTOS, LISTAS, YA! (16)
CUL DE SAC /p.17
ASESINO POR CONTRATO /p.17
DRÁCULA /p.17
EL RETRATO DE JENNIE /p.17
MEDIANOCHE /p.17
LA MARQUESA DE O /p.18
NEW YORK, NEW YORK /p.18
LOS NIBELUNGOS I /p.18
LOS NIBELUNGOS II /p.18
LA JUVENTUD DE MAXIMO GORKI /p.18
LOS TIEMPOS DE HARVEY MILK /p.18
EL NUEVO MUNDO /p.18
EL SOL DEL MEMBRILLO /p.18
PERSPECTIVAS /p.18
Hitchcock x 10
LA DAMA DESAPARECE /p.19
REBECA, UNA MUJER
INOLVIDABLE /p.19
LA SOSPECHA /p.20
TUYO ES MI CORAZON /p.20
LA SOGA /p.20
PACTO SINIESTRO /p.20
PARA ATRAPAR AL LADRON /p.20
EN MANOS DEL DESTINO/El hombre
que sabía demasiado /p.20
MARNIE /p.21
CORTINA RASGADA /p.21
Ver cine
LA LOCURA DEL REY JORGE /p.22
TRAINSPOTTING /p.22
LUNA SEDUCTORA /p.22
ELLING /p.22
LAS CONFESIONES
DEL Sr. SCHMIDT /p.23
ALEXANDER Y NATALIA /p.23
A TODO CORAZÓN /p.23
EL NOVENO DIA /p.24
Cine cubano: 10 años clave
HASTA CIERTO PUNTO /p.25
SE PERMUTA /p.25
LEJANIA /p.25
PLAFF /p.25
VALS DE LA HABANA VIEJA /p.25
LA BELLA DEL ALHAMBRA /p.25
FRESA Y CHOCOLATE /p.25
GUANTANAMERA /p.25
TRASNOCHES
CABO DE MIEDO /p.26
EL VIAJE DE MORVERN /p.26
EXÓTICA /p.26
FUCKING AMAL:
DESCUBRIENDO EL AMOR/p.26
Cinemateca Uruguaya fue declarada Monumento Histórico por iniciativa de la Comisión de Patrimonio y del Instituto Nacional del Audiovisual. Resolución
del Poder Ejecutivo, 5 de octubre de 1999. Declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Montevideo. Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, 10 de agosto de 1998. Declarada de interés de la Ciudad de Montevideo por su actividad cultural, Resolución de la Junta Departamental de
Montevideo, octubre de 2007. Declarada su pertinencia como institución educativa por la Universidad de la República, Facultad de Humanidades y Ciencias
de la Educación, octubre de 1998. Categorizada como institución educativa y cultural por el Ministerio de Educación y Cultura. Premio Morosoli 1996
2
cinemateca uruguaya
editorial
l Festival pasó. Los invitados ya
se han ido. Las películas vuelan
a otros festivales del mundo.
Pero mientras estábamos en medio de
las presentaciones, las idas al aeropuerto, el tráfico de películas, las reuniones
de los jurados, las bienvenidas y las despedidas, trabajábamos en esta programación. En pleno festival también nos
enteramos y nos entristecimos por la
muerte del gran Tonino Guerra. Así que
le dedicamos un extenso ciclo en este
boletín, que da cuenta de su impresionante carrera como guionista de varios
maestros del cine mundial.
Este mes seguimos con el ciclo iniciado
en la programación anterior, un “Panorama del nuevo cine danés” que tiene
la peculiaridad de incorporar a la programación películas para niños y adolescentes y que recorre casi cada género, del horror a la animación, pasando
por el género épico y el documental.
También de los países nórdicos, pero
esta vez de Finlandia llega el DocPoint
Helsinki, una muestra de la vitalidad
del documental finlandés, en un ciclo itinerante que viene bajando desde Nueva York hasta llegar ahora a
Montevideo.
De parte de los estrenos: Todo lo que
tu quieras, la última película del español Achero Mañas –muy recordado por
su opera prima El bola– un drama familiar sobre el amor de un padre que
está dispuesto a desafiar todas las convenciones sociales por el bienestar de
su hija. Además, la comedia Intercambio de almas, donde Paul Giamatti es
Paul Giamatti, pero su alma le ha sido
extirpada y enviada… a Rusia. La directora Sophie Barthes ha sido comparada con Charlie Kaufman por el humor y
el ingenio de una trama que tiene muchos puntos en común con ¿Quieres
ser John Malkovich? y Eterno resplandor de una mente sin recuerdos.
Este mes también estrenamos El chico
que miente, de la venezolana Marité
Ugás: la historia de un niño que busca
a su madre desaparecida en el deslave
de Vargas de 1999. Una historia de crecimiento estructurada como una road
movie y un bienvenido estreno de cine
latinoamericano.
Para terminar: estrenamos una de las
películas que más gustó del festival:
Essential Killing, del veterano director polaco Jerzy Skolimowski y con Vincent Gallo en una actuación sin palabras. Essential Killing integró el Focus
Polonia, una de las gratas sorpresas del
festival por su calidad general, al punto
que Bautismo, de Marcin Wrona, recibió los premios Fipresci y Signis.
El mes se completa con un homenaje a
Marlon Brando y una muestra de Maestros europeos en Pocitos, más dos miradas sobre cómo el cine abordó dos
conflictos: el de los nativos americanos
con el invasor blanco y el de la Segunda Guerra Mundial, de la propaganda
triunfalista a la tragedia humana. Por
supuesto siguen los trasnoches, las películas de la temporada y, obviamente, las interminables listas, que creemos que seguirán, incluso, cuando el
sol sea haya transformado en una enana blanca.
poesía para el alma
CINEMATECA 18
cinemateca uruguaya
Mayo 17 a 23, de jueves a miércoles.
A las 21.10 hs.
seguir adelante, de salir vivo. El ser humano,
reducido a los impulsos más profundos, a su
naturaleza más recóndita e indómita, en un
hábitat enemigo que no le ofrece escapato(Essential Killing)
ria aparente.
Dir: Jerzy Skolimowski
El veterano director Skolimowski, polaco coePolonia/Noruega/Irlanda/Hungría 2010 – 83
táneo de Polanski (en 1962 fue guionista de
min. ST. (HD)
El cuchillo bajo el agua de este último),
Libreto: Jerzy Skolimowski, Ewa Piaskowsque hiciera en los sesenta la recordada y dika, James McManus. Fotografía: Adam Sikora. Música: Pawel Mykietin. Producción: Jerzy
sidente Barrera y luego prosiguiera una carSkolimowski, Ewa Piaskowska. Elenco: Vincent rera irregular dentro y fuera de su país, volvió
Gallo, Emanuelle Seigner, Zach Cohen Iftach
al cine tras un largo alejamiento en 2008, y
Ophir, Nicolai Cleve Broch
dos años después hizo esta película en la que
Un combatiente talibán (Vincent Gallo) es se destaca su carácter físico, centrado en las
hecho prisionero tras matar a tres norteam- pulsiones viscerales del protagonista, en su ericanos. El personaje, tras un accidente del esfuerzo por buscar La salida de un atolladevehículo que lleva a los presos, logra escapar ro. El parco silencio de Gallo, el peso de unos
de sus captores. Y a partir de ahí, se produce exteriores naturales de carácter hostil, llevan
una huida desesperada, una auténtica lucha a una tensión extrema toda la situación, que
de contornos extremos por la supervivencia. ha hecho pensar a más de un espectador en
Perseguido, agotado, sin comida ni bebida, Figuras en un paisaje de Joseph Losey, otra
sin descansar, cada vez más deteriorado físi- película sobre una cacería humana que, al
ca y mentalmente, perdido y sin rumbo, su igual que ésta, admitía pero no imponía una
trayecto es una tortura inhumana, una fuga lectura metafórica. Sutil, inquietante, extraen total soledad por los bosques nevados, ñamente hermosa, la película permanece en
por una superficie que le es extraña y que el recuerdo del espectador. Premio especial
parece infinita. Diríase que a ciegas avanza del jurado, mejor actor y mejor director en
hacia ninguna parte. Sus acciones primitivas, Venecia, premios en Mar del Plata a película
salvajes (“animalizadas”, ha dicho alguien), y actor, varios galardones en Polonia.
tienen un sólo objetivo: reaccionar ante la
agresión, resistir a duras penas y tratar de
ESSENTIAL KILLING
3
Mayo 17 a 23, jueves a miércoles.
A las 17.50 y 19.30 hs.
Mayo 24 a 30. A las 21.20 hs.
ARRUGAS
Dir: Ignacio Ferreras
España 2011 - 89 min. (HD)
Libreto: Ignacio Ferreras, Rosanna Cecchini,
Paco Roca, Ángel de la Cruz, basado en el cómic del mismo título de Paco Roca. Fotografía: David Cubero. Productores: Manuel Cristóbal, Enrique Aguirrezabala y Oriol Ivern.
La vejez y el Alzheimer: dos temas que el cine
suele evitar para no incomodar a su espectador, y más aún en un film de animación.
Ambos están, sin embargo, en el centro de
este original largometraje de animación en
2D, basado en el aclamado cómic homónimo
de Paco Roca, ganador del Premio Nacional
de Cómic (España, 2008).
La historia se ocupa del vínculo entre un par
de ancianos recluidos en un geriátrico, desde
un abordaje que precisamente evita condescendencias, ternurismos y golpes bajos. Por
el contrario, este relato de una amistad entre
veteranos despliega vitalidad, humor y encanto, impregnados del profundo humanismo de sus protagonistas. Uno de los personajes tiene Alzheimer en estado avanzado,
se ha convertido previsiblemente en un lastre
para su familia, y los encargados de la casa
de salud en la que se encuentra amenazan
remitirlo al piso superior, el de los “irrecupe-
rables”. Otros ancianos menos afectados organizarán un pequeño complot para evitar
que ocurra lo peor, y el film vuelca esa peripecia con acentos de aventura, humor y legítima emoción. Hace rato que se sabe que
cine de animación no equivale, automáticamente, a cine para niños (Disney, con todo
su innegable aporte, ha quedado muy atrás
en la historia), pero esta película divertida,
emocionante y talentosa sirve para recordarlo una vez más.
Arrugas es el primer largometraje dirigido por el español Ignacio Ferreras (Madrid,
1973), quien en los Estados Unidos trabajó
en algún capítulo de Rugrats (1998) y fue
animador en José: el príncipe de los sueños (2000). Obtuvo varios premios por su
corto How to Cope with Death (2002), dirigió el segmento 1000c SMS Finals del film
colectivo Tokyo Onlypic 2008 (2008) y colaboró en El ilusionista (2010) del francés
Sylvain Chomet, que fue estrenada en la Cinemateca. Por su parte, Arrugas obtuvo
dos Goya: mejor animación y mejor guión
adaptado.
Mayo 24 a 30, jueves a miércoles.
A las 17.40 y 19.30 hs.
Mayo 31 a junio al 6 de junio. A las 21.20 hs..
LA INUNDACIÓN
(Mabul)
Dir: Guy Nattiv
Israel/Canadá/Alemania/Francia 2011 – 100
min. ST. (HD)
Libreto: Noa Herman-Herzberg, Guy Nattiv.
Fotografía: Philippe Lavalette. Música: Patrick
Watson. Montaje: Tali Helter-Shenkar. Productores: Daniel Baur, Leon Edery, Ima Fichman,
Tami Leon, Chilik Michaeli, Avraham Pirchi, David Silber, Oliver Simon. Elenco: Ronit Elkabetz,
Tzahi Grad, Yoav Rotman, Michael Moshonov,
Noa Barkai.
Todo es complicado en la vida del joven protagonista, Tiene trece años, es inteligente,
pero su físico no es exactamente el de un
campeón de los deportes. Mientras la fecha
de su Bar Mitzva se acerca, hace todo lo posible para fortalecerse, incluyendo la compra
de un polvo con poderes presuntamente mágicos para fortalecer el cuerpo. Sus compañeros se burlan de su voz aflautada y el matón del grupo abusa de él. Y si no tuviera
pocos problemas, reaparece su hermano mayor, un autista de 17 años que hasta el momento ha sido convenientemente ocultado
en un hostal que va a ser demolido, lo cual lo
envía de vuelta a casa. Ese regreso producirá
efectos sobre toda la familia.
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CINEMATECA 18
cinemateca uruguaya
El film constituye una suerte de ampliación
de un corto con el mismo título que el director y colibretista Nattiv realizó en 2002.
Como en ese antecedente, el centro del
asunto lo constituye el examen de una familia disfuncional, y especialmente la exploración de la “historia de iniciación” del personaje más chico, y de la relación entre los dos
hermanos. La historia aparece salpicada de
algunas referencias bíblicas, pero Nattiv prefiere que sea la imagen, no lo que los personajes dicen, la que aporte la información
esencial. Su relato es fluido, a veces poético,
casi siempre atrapante.
Uno de sus claros méritos proviene del formidable trabajo de cámaras del canadiense Philippe Lavalette y del cuidado montaje.
Otro radica en su elenco, con particular destaque para el debutante Rotman, que encarna al hermano menor con particular convicción. Premio de la Academia de Israel a su actor secundario Moshonov, mención especial
Oso de Cristal en Berlín, premios del público
y a sus intérpretes Elkabetz, M;oshonov y Rotman en Tesalónica. Y, sin lugar a dudas, uno
de los films israelíes más elogiados de los últimos tiempos.
Mayo 31 a junio 6, jueves a miércoles.
A las 17.40 y 19.30 hs.
Junio 7 a 13.A las 21.05 hs.
ALGUNAS NUBES
(Qualche nuvola)
Dir: Saverio Di Bagio
Italia 2011 – 99 min. ST. (HD)
Lilbreto: Saverio Di Bagio. Fotografía: Francesco Di Giacomo. Música: Francesco Cerasi. Productores: Alberto Leotti, Massimo Di Rocco,
Valentina Avenia, Valerio Mastrandea. Elenco:
Michele Alhaique, Greta Scarano, Aylin Prandi,
Giorgio colangeli, Michele Riondino.
Diego (Michele Alhaique) nació en un barrio
de clase obrera en las afueras de la ciudad de
Roma. Un lugar donde todavía hay una opción, pero solo dos caminos que se pueden
tomar. El primero comprende trabajo duro
y aprender a conformarse con lo que se tiene. El segundo incluye robar, traficar drogas
y quien sabe que más. Diego elije el trabajo
duro y el sudor.
También elige a Cinzia (Greta Scarano) porque crecieron juntos en el mismo edificio, en
el mismo piso. Pero luego algo inesperado sucede. Umberto, el suegro de Diego y Sandro
un viejo colega, discuten con su jefe y sueñan con establecer su propio negocio. Diego
trata de mediar. El ingeniero queda contento
con él y le ofrece un trabajo extra. Viola, la
sobrina del jefe, tan infantil como bella, necesita arreglar su departamento. Diego acep-
ta el encargo. La chica pertenece a un mundo totalmente diferente. Prácticamente ya se
sabe lo que va a pasar, incluyendo los vaivenes de una relación problemática.
Opera prima de su director y libretista Di Biagio, la película pinta con mano leve y segura esa historia de sentimientos y desconciertos, prestando atención a los personajes secundarios, observando conductas cotidianas
con cierto distanciamiento que no rehúye,
sin embargo y por momentos, el afecto. Y
tiene, sobre todo tratándose básicamente de
una comedia romántica (género estereotipado si los hay), justamente la habilidad de esquivar el estereotipo, anotando con sutileza
su contraste entre dos mundos y deslizando
sin gritarla alguna reflexión sobre la familia,
la lealtad, la dignidad del trabajo, la traición.
Del director y libretista Di Bagio se sabe que
ha sido asistente o director de segunda unidad de dos docenas de producciones y que
dirigió un par de cortos. A partir de éste, su
primer largo, se sabe también que es un cineasta cuya carrera corresponde seguir.
CINEMATECA 18
cinemateca uruguaya
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Junio 7 a 13, jueves a miércoles.
A las 17.55 y 19.30 hs.
Junio 14 a 20. A las 20.45 hs.
LAS ACACIAS
Dir: Pablo Giorgelli
Argentina/España 2011 – 85 min. (Digital)
Libreto: Pablo Giorgelli, Salvador Roselli. Fotografía: Diego Poleri. Montaje: María Astraukas.
Diseño de producción: Yamila Fontán. Vestuario: Violeta Gauvry y Laura Donari. Elenco: Germán de Silva, Hebe Duarte, Nayra Calle Mamani, Mónica Coca.
Rubén (Germán de Silva) transporta madera en
su camión de Paraguay a Buenos Aires. Como
favor a su jefe accede a llevar a la capital argentina a Jacinta (Hebe Duarte) y su hija de cinco meses, Anahí. La obligada convivencia a lo
largo del viaje detonará sentimientos en varias
direcciones, redondeando un significativo cuadro humano. El director Giorgelli y su colibretista Roselli juegan desde el vamos a aprovechar
la situación para construir, con deliberada parquedad, su historia mínima: el contraste entre
el opresivo interior de la cabina del camión y la
inmensidad que rodea la carretera por la cual
transitan, la cámara que observa a los personajes y sus conductas sin emitir opinión.
Es una película de personajes, de rostros, de
detalles que revelan de pronto un sentimiento que no se enfatiza. Para ello el film cuenta con un adecuado elenco: Germán de Silva evoluciona con sutileza del individuo hu-
raño que es al comienzo hasta el tipo que recupera su esencia vital y se muestra capa de
comunicarse con los demás en los tramos finales; la debutante Hebe Duarte, de aspecto cálido y sonrisa franca, que proporciona
un sólido apoyo; y, por último, el aprovechamiento que Giorgelli hace de la bebé Nayra
Calle Mamani, que está muy a menudo en
cuadro y funciona siempre, quizás para recordar la vieja máxima hollywoodense: “Nunca
actúes con niños, perros o John Gielgud, porque van a robarte la escena”.
Pablo Giorgelli estudió dirección de cine en la
Universidad del Cine que dirige Manuel Antín, y ha realizado cortometrajes y documentales desde 1993. También se desempeñó
como montajista de, entre otras, Moebius
(1995) de Gustavo Mosquera y Solo por
hoy (2001) de Ariel Rotter. El guión de Las
Acacias (su ópera prima en largometraje)
fue premiado con el Coral al Mejor Guión Inédito en el 29ª Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, en
diciembre de 2007, y tres años después ganó
el premio Alba de postproducción en el mismo festival. En 2011 obtuvo tres premios en
la Semaine de la Critique del festival de Cannes (Soutien ACID/CCAS de la asociación de
directores independientes de Francia, el premio OFAJ de la Crítica Joven y el Grand Rail
d’Or) y la prestigiosa Caméra D’Or a la mejor
ópera prima de todo el festival.
Junio 14 a 20, de jueves a miércoles.
A las 18.10 hs.
confirmación del interés del director coreano Lee Chang-dong, una figura fundamental
de la cultura surcoreana de los últimos veinte años, y uno de los grandes narradores del
(Shi)
cine contemporáneo. Profesor de secundaDir: Lee Chang-dong
ria y aclamado novelista, Lee llegó a ser MiCorea del Sur 2010 - 139 min. ST. (HD)
Libreto: Lee Chang-dong Fotografía: Kim Hyun- nistro de Cultura de Corea del Sur en el período 2003-2008. Quizá el mejor de los ciseok. Montaje: Kim Hyun. Productor: Lee Junneastas surcoreanos en actividad, ha filmadong. Elenco: Yun Jeong-hie, Lee Da-wit, Kim
Hira, Ahn Nae-sang, Park Myeong-shin
do obras maestras de la talla de Chorok
Lo que cuenta esta película es la historia de mulkogi (1997), Nakha satang (2000), Oauna anciana con principio de Alzheimer que sis (2002) y Milyang (2007). Como pocos,
se anota en un curso para aprender a escribir se ha atrevido a tocar temas tabú, a pisar tepoesía. El film ha sido descrito como el empe- rrenos inexplorados en el cine, a molestar
ño en retratar a una persona que va perdien- centrando sus tramas en situaciones dolorodo palabras por circunstancias por encima de sas de las que la gente prefiere permanecer
su control, pero que busca otras nuevas para alejada. Esta Poesía para el alma (que es
revelar este mundo. La necesidad de ocupar- realmente poética y conmovedora) ha gase de un nieto adolescente y alguna tragedia nado numerosos premios internacionales, incercana obligan a la protagonista a aferrar- cluyendo los de mejor libreto y una mención
se a la vida, a no perder contacto con la rea- del jurado ecuménico en Cannes, dirección
lidad, y a tomar cartas en un asunto extre- y libreto en los Asian Film Awards, dirección
mo: el nieto se ve involucrado en un caso de y actriz (Yun Jeong-hie) en los Asian Pacific
violación múltiple, y seguramente sea culpa- Film Awards, y otros galardones para su acble. La película expone cómo los lazos fami- triz en Cinemanila, Corea del Sur y Los Anliares suelen ser, en algunos casos, más fuer- geles.
tes que los principios y de qué manera una
persona puede llegar a emprender acciones
impensables.
El resultado es una obra sensible, compleja, madura e impactante como pocas, y una
POESÍA PARA EL ALMA
6
CINEMATECA 18
cinemateca uruguaya
60 años de
descubrimientos
E
l pasado 21 de abril, Cinemateca Uruguaya cumplió sesenta años. Seis décadas de una existencia azarosa, poblada de incidentes, llena de altos y bajos. Mirando hacia atrás, se comprueba entre otras
cosas la veracidad de una afirmación reiterada:
que muchísimas películas no hubieran llegado
a nuestro país sin la Cinemateca.
Eso ha sido cierto, por lo menos, con respecto
a un buen número de nombres valiosos que,
de no ser por la Cinemateca, no se hubieran
conocido o, al menos, hubieran llegado cuando ya eran noticia vieja. La lista es enorme y
abarca buena parte del cine latinoamericano,
o asiático, o de los países del este, sobre todo
a partir de la década del setenta, cuando la creciente crisis hizo que la exhibición comercial se
volviera cada vez más conservadora, limitándose casi exclusivamente a Hollywood. De Zanussi a
Wajda, de Nelson Pereira Dos Santos a Chen Kaige, japoneses, turcos, los imprescindibles iraníes
e incluso una parte del cine independiente norte-
SALA cinemateca
cinemateca uruguaya
77
americano, se vieron en nuestras pantallas.
Este ciclo se restringe a una parte de ese material. No se trata solamente de películas que fueron
estrenadas por la Cinemateca, sino de cineastas
que, literalmente, fueron descubiertos por ella
para el espectador uruguayo. El primer Kieslowski visto en Montevideo, el primer Kaurismäki, el
primer Kiarostami, y Panahi, y Yilmaz Guney, y
Jim Jarmusch, y Hal Hartley, y varios otros, llegaron a pantallas de la institución antes de ser
exhibidos por otros (en algunos casos, esto último no ocurrió). El ciclo está integrado, mayoritariamente, por ese “primer contacto”, aunque luego se hayan visto otros films del autor
en cuestión (en un par de casos no ha sido
posible: la copia que se exhibió aquella vez
debió ser devuelta o ya no existe). De todos
modos, y más allá de los títulos concretos,
una oportunidad de rever una serie de películas valiosas, y de confirmar que el trabajo
de la institución a lo largo de seis décadas
no ha sido en vano.
el aficionado
europa / una carrera contra el tiempo
Mayo 15, martes. A las 17.10, 19.15 y 21.20 hs.
mm.) Con: John Lurie, Eszter Bálint, Richard
Edson, Cecilia Stara
EL AFICIONADO
(Amator)
Dir: Krzysztof Kieslowski
Polonia 1979 – 117 min. ST. (35 mm.)
Con: Jerzy Stuhr, Malgorzata Zankowska
Los comienzos de Kiewlowski. La indiscreta
cámara de su aficionado de la ficción descubre algunas realidades desagradables de la
Polonia del Socialismo real. La revelación de
un artista crítico y creativo.
Mayo 17, jueves. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.
YOL/El camino
(Yol)
Dir: Yilmaz Güney, Serif Goren
Turquía 1982 – 114 min. ST. (35 mm.)
Con: Tarik Akan, Serif Sezer
Prisionero en libertad condicional recorre remotas regiones de Turquía en pos de sus familiares, y descubre algunas dramáticas realidades. Los uruguayos descubrieron a su vez al
director Güney, entonces preso político en Turquía, quien dirigió este film desde la cárcel.
Mayo 18, viernes. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs.
EXTRAÑOS EN EL PARAISO
(Stranger than Paradise)
Dir: Jim Jarmusch
USA/Alemania Federal 1984 – 89 min. ST. (35
La película que reveló a Jim Jarmusch, norteamericano independiente e inquieto (y primera suya que conoció Uruguay, a través de
la Cinemateca). Una comedia de humor soterrado y desconexiones que aluden a los
desconciertos que la gente enfrenta en este
mundo.
Mayo 19, sábado. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.
FRIDA, NATURALEZA VIVA
Dir: Paul Leduc
México 1985 – 108 min. (35 mm.). Con: Ofelia
Medina, Juan José Gurrola, Max Kerlow
No una biografía sino un retrato, hondo y
sentido, de la sufriente y deslumbrante Frida
Kahlo. Una artista contemplada por otro artista (Leduc), capaz de entender los niveles
de sensibilidad, vitalidad y dolor de su personaje. Cinemateca había presentado antes a
Leduc con Historias prohibidas de Pulgarcito y Reed, México insurgente.
Mayo 20, domingo. A las 17.40, 19.15 y 20.50 hs.
LA MANZANA
(Sib)
Dir: Samira Makhmalbaf Irán 1987 – 85 min.
ST. (35 mm.). Con: Massoumeh Naderi, Zara
Naderi, Gorbanali Naderi, Azizeh Mohamad
extraños en el paraiso
Como otros iraníes, los Makhmalbaf han sido
un descubrimiento de la Cinemateca. Un difícil cuadro familiar, con especial énfasis en la
situación de la mujer en Irán, un tema que a
la directora le duele. Entre la ficción y el documental, la hija del gran Mohsen consigue
un testimonio vigoroso y un drama cierto.
Mayo 21, lunes. A las 17.55, 19.15 y 20.35 hs.
LA LUNA EN EL ESPEJO
Director: Silvio Caiozzi
Chile, 1985/90 – 70 min. (35 mm.)
Con: Gloria Munchmeyer, Rafael Benavente,
Ernesto Beadle
En clave metafórica, el Chile de los tiempos
de Pinochet. Viejo y enfermo, el protagonista controla autoritariamente desde su cama
los movimientos y las actividades de su casa,
y en particular de un hijo obediente y sumiso que al mismo tiempo teme y desea la libertad. Uruguay ya conocía a Caiozzi por Julio comienza en julio, también estreno de
la Cinemateca.
Mayo 22, martes. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.
EUROPA/UNA CARRERA
CONTRA EL TIEMPO
(Europa)
Dir: Lars von Trier
Dinamarca/Francia/Alemania/Suecia 1990 –
8
SALA cinemateca
cinemateca uruguaya
la manzana
111 min. ST. (35 mm.). Con: Jean-Marc Barr,
Udo Kier, Barbara Sukowa
Hijo de alemanes vuelve a la Madre Patria
tras la caída del nazismo, y se involucra en
algunas situaciones conflictivas. Una inmersión en las oscuridades y las contradicciones
de la inmediata postguerra en Europa. El
primer von Trier conocido en el Uruguay.
Mayo 24, jueves. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs.
LA VIDA CONTINUA
(Zendegi va digar hich)
Dir: Abbas Kiarostami
Irán 1992 – 91 min. ST. (35 mm.)
Con: Farhad Kheradmand, Pooya Pievar
Tras el terremoto de 1990, Kiarostami vuelve al norte de Irán para averiguar qué fue de
los actores de su film ¿Dónde está la casa
de mi amigo? Segunda entrega de la “trilogía de Koker” que culminará con A través
de los olivos. Primer Kiarostami que se conoció en Uruguay. Otros, anteriores y posteriores, llegarían después, también a través
de la Cinemateca.
Mayo 25, viernes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.
FLIRT
(Flirt)
Dir: Hal Hartley
USA 1995 – 100 min. ST .(35 mm.)
Con: Bill Sage, Dwight Ewell, Miko Nikaido
EXHIBICION
ESPECIAL
La misma historia contada tres veces, de tres
maneras diferentes y con personajes
diversos en tres ciudades distintas. Un experimentos sobre sentimientos universales,
diversidad cultural y técnicas expresivas. Cinemateca dio a conocer el primer Hartley
que se vio en Uruguay (Confía en mí), y
también los siguientes.
El miércoles 23 de mayo a las 19:30 en Sala
Cinemateca se exhibirá el mediometraje
“Grandma’s Tattoos” (Los tatuajes de mi
abuela), seguido de una charla a cargo de
su directora, Suzanne Khardalian.
Mayo 26, sábado.
A las 17.30, 19.30 y 21 hs.
EL ESPEJO
Mayo 23, miércoles. A las 19:30
Los tatuajes de mi
abuela
(Ayneh)
Dir: Jafar Panahi
Irán 1997 – 95 min. ST. (35 mm)
Con: Mina Mohammad Khani, Kazem Mojdehai
(GRANDMA’S TATTOOS)
Durante la Primera Guerra Mundial, millones de armenios fueron forzados a dejar
sus hogares en el entonces Imperio Otomano y empujados a los desiertos de Siria e
Irak y un millón y medio de personas fueron asesinadas.
La directora Suzanne Khardalian se adentra
en su historia familiar para investigar la terrible verdad tras los extraños tatuajes que
su abuela llevaba en manos y rostro y de
los que estaba prohibido hablar durante su
infancia.
Cuando el misterio detrás de aquellas marcas es finalmente develado, se quiebran los
tabúes familiares y Khardalian puede contar la historia que su abuela comparte con
miles de jovenes armenias, en una historia
que la lleva a través de Suecia, Siria, Armenia y Líbano.
Niña inquisitiva y curiosa se rebela contra la
insensibilidad del mundo adulto, en uno de
los mejores films iraníes. La mirada infantil
valora críticamente una realidad que de otro
modo resultaría acaso imposible de reflejar.
Desde su primera obra, El globo blanco, el
cine de Panahi se ha conocido exclusivamente a través de la Cinemateca.
Mayo 27, domingo.
A las 17.45, 19.15 y 20.45 hs.
JUHA
(Juha)
Director: Aki Kaurismäki
Finlandia, 1998 – 78 min. ST. (35 mm.)
Con: Sakari Kuosmanen, Kati Outinen, André
Wilms, Markku Peltola
Una deliciosa vuelta estética a los orígenes del cine, el colmo de la simplicidad:
cine mudo, en blanco y negro y con virados, en busca de la pureza perdida para
contar una historia sabida, como las leyendas ancestrales que todo el mundo quiere oir una vez más. Uruguay descubrió a
Kaurismäki con Crimen y castigo (1983),
en Centrocine.
Suzanne Khardalian es invitada por HOM
Sudamérica, en una actividad organizada
por HOM filial Rupina auspiciada por la Embajada de Armenia.
SALA cinemateca
cinemateca uruguaya
99
la invención de hugo cabret
De la temporada U
na historia de espionaje inspirada en John LeCarré, un drama político sobre los entretelones
de una elección primaria norteamericana, una
deliciosa evocación de los pioneros del cine. Tres títulos
de la temporada a ver o rever.
Mayo 28 y 29, lunes y martes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.
SECRETOS DE ESTADO
(The Ides of March)
Dir: George Clooney
USA, 2011 – 101 min. ST. (35 mm.)
Con: Paul Giamatti, George Clooney, Philip Seymour Hoffman
Una ojeada crítica a manipulaciones políticas en una
contienda electora. Clooney juega limpio: sus villanos
no son los obvios republicanos, sino sus correligionarios
demócratas. Lo mejor es el elenco.
Mayo 31 y junio 1, jueves y viernes. A las 17.10, 19.20 y 21.30 hs.
EL TOPO
(Tinker Tailor Soldier Spy)
Dir: Tomas Alfredson
Francia/Reino Unido/Alemania 2011 – 127 min. ST. (35
mm.)
Con: Gary Oldman, Colin Firth,, Tom Hardy
el topo
Hay un agente soviético infiltrado en MI6 (la Inteligencia Militar británica), y el experto George Smiley (Oldman en una labor candidata al Oscar) debe desenmascararlo. Sólida adaptación de la novela de John LeCarré,
con espléndido elenco.
Junio 2 y 3, sábado y domingo. A las 17.10, 19.20 y 21.30 hs.
LA INVENCIÓN DE HUGO CABRET
(Hugo)
Dir: Martin Scorsese
USA 2011 – 126 min. ST. (35 mm.)
Con: Assa Butterfield, Chloe Grace Moretz, Ben Kingsley
Un niño vive en la estación de trenes de París, intenta reparar un androide, y se tropieza con Georges Méliès. Una deliciosa mezcla de historia infantil, cine fantástico y cinefilia, con el amor por el medio tan típico
de Scorsese.
secretos de estado
10 cinemateca uruguaya
SALA cinemateca
Woyzeck
M
arcel Pagnol, quien dirigió cine pero (al igual
que Laurence Olivier)
básicamente nunca lo entendió,
sostuvo alguna vez que el medio servía, sobre todo, para “enlatar el teatro”. Eso es en realidad
lo peor que puede hacerse con el
teatro en el cine: los dos medios
poseen códigos, recursos, lenguajes diferentes, y la traslación de
uno al otro debe hacerse con cierto esmero.
Casi todos los films que integran
este ciclo lo hacen, en algunos casos manteniéndose muy fieles al
original (Lumet sobre O’Neill, Linlkater sobre Belber), en otros permitiéndose “cinematografiar” y
tomar distancia con respecto a
los originales. Hay sin embargo,
en todos los casos, calidades de
Del escenario a la pantalla
texto (Chejov, O’Neill, Miller, Ibsen, Büchner Williams), algunos
elenco excepcionales, y más de un
director (es el caso de Newman)
que conoce ambos medios y sabe
usarlos. Una selección valiosa.
Junio 4, lunes.
A las 17.25, 19.15 y 21.05
LA GAVIOTA
(Il gabbiano)
Dir: Marco Bellocchio
Italia 1977 – 101 min. ST. (35 mm.)
Con: Remo Girone, Laura Betti, Pamela Villoresi
Chejov a la italiana: menos austero, más melodramático quizás. De
todos modos, una sólida puesta en
escena de la obra teatral original, y
un vuelco sorprendente en la carrera del director Marco Bellocchio.
Junio 5, martes.
las 17.40, 19.15 y 20.50 hs.
TAPE
(Tape)
Dir: Richard Linklater.USA 2001 – 86
min. ST. (Digital). Con: Ethan Hawke,
Robert Sean Leonard, Uma Thurman
Tres viejos condiscípulos se reúnen
en una habitación de hotel luego
de años de separación, y surgen algunas tensiones y secretos reprimidos. Pieza teatral de Stephen Belber
adaptada por el autor, seguida por
Linklater con una cámara atenta, y
espléndidamente actuada.
Junio 7, jueves.
A las 18.15 y 20.45 hs.
EL ZOO DE CRISTAL
(The Glass Menagerie)
SALA cinemateca
cinemateca uruguaya
11
Dir: Paul Newman. USA 1987 – 134
min. ST. (35 mm.).
Con: Joanne Woodward, John Malkovich, Karen Allen
Uno de los mejores (y menos artificiosos) textos de Tenessee Williams, cuya filmación Newman encara, sobre todo, como un vehículo
para el excepcional histrionismo de
su esposa Woodward. El elenco secundario respalda el drama.
Junio 8, viernes.
A las 18.15 y 20.45 hs.
LA MUERTE DE UN
VIAJANTE
(Death of a Salesman)
Dir: Volker Schlondorff
USA, 1985 – 136 min. ST. (35 mm.)
Con: Dustin Hoffman, Kate Reid,
John Malkovich
La metáfora sobre el fracaso del
sueño americano imaginada por
Arthur Miller fue también un empeño personal del protagonista Hoffman, quien importó como director
al alemán Schlondorff porque no
creyó que un norteamericano pudiera estar a la altura de las circunstancias.
Junio 9, sábado.
A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs.
EL ENEMIGO DEL
PUEBLO
(An Enemy of the People)
Dir: George Schaefer
USA 1978 – 90 min. ST. (35 mm.)
Con: Steve McQueen, Bibi Andersson, Charles Durning
McQueen quiso hacer algo “distinto” de su habitual héroe de acción
cuando produjo y protagonizó esta adaptación (filtrada
por Arthur Miller) del clásico
de Ibsen sobre prejuicio y hostilidad pueblerinas. Buen elenco, y el texto sigue siendo a
prueba de balas.
Suscríbase a
Se la llevamos a su casa
por $ 295 al mes ($ 250 si es docente)
Junio 10, domingo.
A las 17.40, 19.15 y 20.50 hs.
tape
Brecha,
para entender
hay que leer
(Woyzeck)
Dir: Werner Herzog
Alemania Federal 1978/79 – 82
min. ST. (35 mm.)
Con: Klaus Kinski, Eva Mattes
Todas las semanas la realidad
política, social y cultural de Uruguay
y el mundo está en Brecha
Todos los viernes: información
y análisis, bajo la mirada atenta de
periodistas, escritores y columnistas
nacionales e internacionales
WOYZECK
la muerte de un viajante
Clásico teatral de Georg Büchner, trasladado al cine por
Herzog con respeto por las
anotaciones de puesta en escena del autor, incluyendo
una dosis de deliberado distanciamiento. La metáfora de
autodestrucción imaginada
por Büchner es por cierto muy
herzogiana.
Junio 11, lunes.
A las 17.15 y 20.15 hs.
VIAJE DE UN
LARGO DIA HACIA LA NOCHE
la casa de bernarda alba
Forma de pago: en Redpagos o con OCA Card
enemigo del puebo
12 cinemateca uruguaya
SALA cinemateca
Junio 12, martes.
A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.
LA CASA DE
BERNARDA ALBA
Dir: Mario Camus
España 1987 – 99 min. (35
mm.)
Con: Irene Gutiérrez Caba, Ana
Belén, Florinda Chico
Lorca, correcta aunque un
tanto superficialmente adaptado (buen elenco, cierta ausencia de real estatura trágica), en un film de todos modos respetuoso y estimable.
Uno de sus guionistas se llama Antonio Larreta.
Junio 14, jueves.
A las 18 y 20.45 hs.
LAS BRUJAS DE SALEM
(Les sorciéres de Salem)
(Long Day’s Journey into
Night)
Dir: Raymond Rouleau
Francia 1957 – 145 min. ST.
(35 mm.)
Con: Simone Signoret, Yves
Montand, Mylene Demongeot
Lumet filma literalmente el
espléndido texto original de
O’Neill, una de las cumbres
del teatro norteamericano.
La cámara está al servicio de
la pieza y de los actores, que
son espléndidos: Hepburn,
El tema de la caza de brujas en Salem, 1692 le interesaba a Miller como metáfora
del maccarthysmo en los Estados Unidos, 1950 y después.
La adaptación es un ejemplo del antinorteamericanismo del matrimonio Montand
en la época, y Jean-Paul Sartre escribió la adaptación. No
está mal.
Dir: Sidney Lumet
USA 1962 - 172 min. ST. (Digital)
Con: Katharine Hepburn, Ralph
Richardson, Jason Robards
Comuníquese a [email protected]
o al tel. 2900 8777
la mejor comediante del cine
americano, demuestra ser
también una de sus mejores
actrices trágicas.
H
Hollywood
hace cincuenta
años
requiem para un luchador
SALA DOS
cinemateca uruguaya
13
ay dos momentos de los que Hollywood, cuando se pone nostálgico, suele evocar con particular fuerza. Uno es 1939, el “año de oro” (según se dice) de la industria. En todo caso, el año en que
se realizaron algunos clásicos comerciales como Lo que
el viento se llevó y El mago de Oz, o en el que John
Ford realizó la magistral trilogía integrada por El joven
Lincoln, La diligencia y Al redoblar de tambores. Nadie niega que fue un gran año, pero la verdad es que Orson Welles hizo El ciudadano en 1941.
Otro año particularmente recordado en 1969: el Código Hays había caído, la “contestación” estaba de moda,
y asomaron valiosos títulos críticos o revisionistas como
Perdidos en la noche, Busco mi destino o La pandilla salvaje.
Entre tanto, ¿qué había pasado en 1962? Tal vez en el
momento mismo nadie lo advirtió, pero la perspectiva
histórica permite una mirada particularmente interesante.
Entre otras cosas, se comprueba que fue un año de transición: cineastas de la vieja generación (Ford, Wyler,
Hawks, Walsh) estaban haciendo algunas de sus últimas
cosas. Una nueva generación (Sam Peckinpah) accedía
a su primer film importante. El viejo sistema de estudios
venía crujiendo desde hace tiempo, un dato que se acentuaría en los sesenta.
Fuera del cine eran los tiempos de la lucha por los derechos civiles, la crisis de los misiles cubanos, los temores de que la temperatura de la guerra fría aumentara.
El código regía todavía, pero había recibido ya algunos
cascotazos (a partir de El hombre del brazo de oro,
1956, se pudo empezar a hablar de la droga, tema prohibido antes), y pronto recibiría otros. Entre los films que
integran este ciclo se debate el racismo hacia los negros,
asoman personajes gays (que como se sabe antes no
existían), la conquista del Oeste puede ser exaltada (la
película que tiene precisamente ese título) pero también
puesta en entredicho (Ford, Peckinpah) y la paranoia política alcanza tintes insospechados (El embajador del
miedo). Y a no olvidar que, fuera de Hollywood, se estaban produciendo otras audacias: las de Cassavetes, los
hermanos Mekas y otros integrantes del New American
Cinema. Hay que entender todo eso para ver cómo se
llegó al agitado 1968, para el que aún faltan seis años.
Por otra parte los números redondos tientan. Hace cincuenta años, Hollywood produjo un puñado de películas realmente interesantes. Aquí están algunas de ellas.
Mayo 15, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.
Mayo 18, viernes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.
Mayo 20, domingo. A las 17.30 hs.
ANA DE LOS MILAGROS
EL EMBAJADOR DEL MIEDO
LAWRENCE DE ARABIA
Dir: Arthur Penn
USA 1962 – 106 min. ST. (Digital)
Con: Anne Bancroft, Patty Duke, Victor Jory
Dir: John Frankenheimer
USA 1962 – 126 min. ST. (Digital)
Con: Frank Sinatra, Laurence Harvey, Janet
Leigh
Dir: David Lean
Reino Unido 1962 – 216 min. ST. (Digital)
Con: Peter O’Toole, Alec Guinness, Anthony
Quinn, Omar Sharif
(The Miracle Worker)
Pieza teatral de William Gibson, respetuosamente trasladada a la pantalla, sobre la lucha entre la joven sorda, muda y ciega Helen Keller y su admirable maestra Anne Sullivan. Un torneo interpretativo para sus dos
actrices, y la afirmación del entonces joven
director Penn.
Mayo 17, jueves. A las 17.30 y 20.40 hs.
LOLITA
(Lolita)
Dir: Stanley Kubrick
Reino Unido/USA 1962 – 152 min. ST. (Digital). Con: James Mason, Shelley Winters, Sue
Lyon, Peter Sellers
Kubrick alquiló a uno de los asesores de la
católica Liga de la Decencia para que lo ayudara con el libreto de esta adaptación de la
novela de Nabokov. Sabía que los tiempos
estaban cambiando, pero quería saber hasta
dónde podía arriesgarse. El resultado (sobre
todo la desencantada visión social) es mejor
de lo que se dijo.
los valientes andan solos
(The Manchurian Candidate)
Malvados comunistas chinos manipulan
mentes y preparan un asesinato político. Sin
embargo, la ultraderecha maccarthysta no
es mejor que ellos. Una fascinante pesadilla paranoica donde nada es lo que parece, y
hay ambigüedades que persisten tras terminar el film. En su momento la crítica la destrozó. Hoy es un clásico.
Mayo 19, sábado. A las 17.30 y 20.25 hs.
(Lawrence of Arabia)
Básicamente un film británico, pero Hollywood lo hizo suyo e incluso lo cubrió de premios Oscar (con la escandalosa excepción de
Peter O’Toole en la segunda mejor labor de
su carrera; la primera es Lord Jim). Un espectáculo que sabe combinar acción, psicología y una aguda percepción de un período histórico.
Mayo 21, lunes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.
LA CONQUISTA DEL OESTE
LA MENTIRA INFAME
Dir: Henry Hathaway, George Marshall, John
Ford
USA 1962 – 164 min. ST. (Digital)
Con: James Stewart, George Peppard, Richard
Widmark, John Wayne
Dir: William Wyler
USA 1962 – 107 min. ST. (Digital)
Con: Audrey Hepburn, Shirley MacLaine, James Garner
(How The West Was Won)
Un “superwestern” en episodios, con elenco
multiestelar y rodado originalmente en Cinerama. El espíritu triunfalista que lo recorre
sería desmentido por el propio Ford en su simultánea Un tiro en la noche
dias de vino y rosas
14 cinemateca uruguaya
SALA DOS
(The Children’s Hour)
Wyler ya había llevado al cine en 1936 esta
misma pieza teatral de Lillian Hellmann, eliminando (Código mediante) toda referencia
al lesbianismo. Los sesenta le permitieron
volver al asunto y ser más claro al respecto.
El texto de Hellmann sigue pareciendo algo
ana de los milagros
artificioso (ya lo era en 1935), pero el elenco es excelente.
Mayo 22, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.
LOS VALIENTES ANDAN
SOLOS
(Lonely Are the Brave)
Dir: David Miller
USA 1962 – 107 min. ST. (Digital)
Con: Kirk Douglas, Gena Rowlands, Walter
Matthau
En un Oeste Moderno, un vaquero desafía a
la autoridad y persigue en vano los últimos
reductos de la libertad. El productor y protagonista Douglas volvió aquí (tras Espartaco
y Ultimo atardecer) a trabajar con el guionista de izquierda Dalton Trumbo, al que sacara de la lista negra y que aporta la metáfora libertaria del film.
Mayo 24, jueves. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.
DIAS DE VINO Y ROSAS
(Days of Wine and Roses)
Dir: Blake Edwards
USA 1962 – 117 min. ST. (Digital). Con: Jack
Lemmon, Lee Remick, Charles Bickford
Quizás el mejor film sobre el alcoholismo
que Hollywood haya proporcionado des-
el embajador del miedo
de Días sin huella, y para mejor desprovisto de los arreglos finales de ese antecedente de Billy Wilder. La historia de un matrimonio corroído por la bebida posee un rigor wyleriano.
Mayo 25, viernes. A las 18.10 y 20.45 hs.
TORMENTA SOBRE
WASHINGTON
(Advise and Consent)
Dir: Otto Preminger
USA 1962 – 139 min. ST. (Digital)
Con: Henry Fonda, Walter Pidgeon, Charles
Laughton, Franchot Tone
Una ojeada a entretelones no muy elogiables del congreso norteamericano que discute una designación presidencial. El liberal Preminger tiene que forzar algunas cosas para adaptar la conservadora novela de
Allen Drury, pero el resultado es inteligente, está espléndidamente actuado, y hasta
se permite incluir a un personaje gay.
Mayo 26, sábado. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
RÉQUIEM PARA UN
LUCHADOR
(Requiem for a Heavyweight)
Dir: Ralph Nelson
la mentira infame
SALA DOS
cinemateca uruguaya
15
En el corazón de Palermo
un lugar donde te sentirás
como en casa
USA 1962 – 95 min. ST. (Digital)
Con: Anthony Quinn, Jackie Gleason, Mickey
Rooney
Una mirada crítica a los manejos del boxeo
profesional. La decadencia de un boxeador,
y su explotación por intereses sórdidos, con
buen libreto de Rod Serling (el de Dimensión desconocida) y un Anthony Quinn
muy en tipo. Nelson fue uno de los directores que trajeron sus inquietudes de la televisión en los tardíos cincuenta.
Mayo 27, domingo.
A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.
UN TIRO EN LA NOCHE
(The Man Who Shot Liberty Valance)
Dir: John Ford
USA 1962 – 123 min. ST. (Digital)
Con: James Stewart, John Wayne, Vera Miles
La catedral del western, y su despedida.
El pasado que queda atrás, la civilización
que llega, las leyendas que perduran. Blanco y negro, casi siempre en interiores, casi
siempre de noche. La lúcida reflexión de un
maestro que ha vivido de contar leyendas, y
sabe que son tales.
Mayo 28, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
PISTOLEROS DEL ATARDECER
(Ride de High Country)
Dir: Sam Peckinpah
USA 1962 – 94 min. ST. (Digital)
Con: Joel McCrea, Randolph Scot, Mariette
Hartley
Sale Ford, entra Peckinpah. Su primer western importante (había hecho antes Obsesión de venganza y mucha televisión), y
otra evocación entre acre y nostálgica de
un pasado en extinción. Luego de estos dos
films hay que hablar de “post-westerns”, incluyendo La pandilla salvaje.
Mayo 29, martes. A las 17.10, 19.30 y 21.50 hs.
MATAR UN RUISEÑOR
(To Kill a Mockingbird)
Dir: Robert Mulligan
USA 1962 – 129 min. ST. (Digital)
Con: Gregory Peck, John Megna, Frank Overton
Infancia en el Profundo Sur, según novela de
Harper Lee. La crónica infantil es brillante,
el alegato racial un poco más convencional.
Peck está muy bien en el papel con el que
ganó un Oscar que merecían más, empero,
Peter O’Toole o John Wayne.
San Salvador 1644 y Minas
Teléfono: 2411 0039
matar a un ruiseñor
16 cinemateca uruguaya
SALA DOS
un tiro en la noche
E
l ciclo que aspira a mostrar las mil
mejores películas de todos los tiempos según la lista de lista recopilada por el sitio web “They Shoot Pictures
Don’t They?”. Recién vamos por los doscientos puestos finales de la lista e intentando
ponernos medianamente al día con las incorporaciones de 2011. Este mes se suman
Perspectivas, de Haskell Wexler, El sol del
membrillo, de Víctor Erice y El nuevo mundo, de Terrence Malick, que desplazaron a
Mothlight, de Stan Brakhage, Los cuatro
jinetes del Apocalipsis, de Vincente Minnelli y La balada del desierto, de Sam Peckinpah, de los puestos 981, 979 y 978 respectivamente.
Los socios atentos nos señalan que en la programación pasada nos salteamos el puesto
831, que corresponde a Out 1: Spectre, de
Jacques Rivette. No se trató de una omisión,
aunque sí el consignar que la exclusión se debió a que, desafortunadamente, no tenemos
copia del film.
16
Mayo 31, jueves. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
CUL DE SAC
(Cul-de-sac)
Dir: Roman Polanski
Reino Unido 1966 – 113 min. ST. (Digital)
Con: Donald Pleasence, Francoise Dorleac, Lionel Stander
Delincuentes buscan refugio en un aislado
edificio junto al mar, y generan una de esas
situaciones claustrofóbicas (Samuel Becket o
Kafka no están muy lejos) que cabe definir
como muy “polanskianas”. El cineasta había
abandonado Polonia, y se disponía a dar el
salto a los Estados Unidos. Puesto 828.
Junio 1, viernes. A las 18, 19.30 y 21 hs.
ASESINO POR CONTRATO
(Murder By Contract)
Dir: Irving Lerner
EEUU 1958 – 81 min. ST. (Digital)
Con: Vincent Edwards, Philip Pine
cul de sac
SALA DOS
cinemateca uruguaya
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El “día a día” de un pistolero de alquiler, con
la precisión y el estilo antirretórico de la mejor clase B. No le sobra un plano. El protagonista Edwards cambiaría pronto de profesión
y se convertiría en el doctor Ben Casey de la
televisión. Puesto 827.
Junio 2, sábado. A las 18, 19.30 y 21 hs.
DRÁCULA
(Dracula)
Dir: Tod Browning
EEUU, 1931 – 75 min. ST. (Digital)
Con: Bela Lugosi, David Manners
La novela de Stoker da lugar a uno de los primeros clásicos de terror de la empresa Universal, y proporciona a Lugosi su papel arquetípico (y su imposibilidad de pronunciar
la “w”: “I never drink… vine”). La primera mitad, que debe mucho a Murnau es particularmente sugestiva. Puesto 826.
Junio 3, domingo.
A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs.
EL RETRATO DE JENNIE
(Portrait of Jennie)
Dir: William Dieterle
EEUU, 1948 – 86 min. ST. (Digital)
Con: Joseph Cotten, Jennifer Jones, Ethel Barrymore, Lillian Gish
Folletín gótico sobre un amor que rompe las
barreras de la muerte. La sugestión del resultado deriva del buen oficio del director Dieterle, quien se las arregla incluso para que
Jennifer Jones funcione como algo parecido
a una actriz. El clima y el elenco secundario
hacen del film un producto realmente atractivo. Puesto 825.
Junio 4, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
MEDIANOCHE
(Midnight)
Dir: Mitchell Leisen
EEUU, 1939 – 94 min. ST. (Digital)
Con: Claudette Colbert, Don Ameche, John
Barrymore
Corista en París es “alquilada” por un millonario para darle celos a su esposa, al pare-
cer enredada con otro hombre. Un ejemplo
arquetípico de la comedia brillante y romántica de los tardíos años treinta y tempranos
cuarenta. Puesto 824.
Junio 5, martes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.
LA MARQUESA DE O
(La marquise d’O/Die marquise von O)
el nuevo mundo
Relato de von Kleist, como base de uno de
los escasos films de época del maestro Rohmer. Un aroma literario recorre este “cuento
moral en el pasado” acerca de una aristócrata embarazada que proclama su pureza. Refinada y elegante. Puesto 823.
Segunda parte de la saga nibelúngica. Un
preciso encadenamiento de venganza,
muerte y tragedia, muy germánico. Un aire
de grandeza sobrevive en el film pese a los
años transcurridos. Puesto 821 bis, claro.
(New York, New York)
Dir: Martin Scorsese
EEUU, 1977 – 164 min. ST. (Digital)
Con: Robert De Niro, Liza Minnelli
El homenaje de Scorsese al musical clásico,
con algo de Nace una estrella, y el pequeño lujo de tener como protagonista femenina a Liza, quien como se sabe es, entre otras
cosas, la hija de Judy Garland. Al margen del
film, quedó para la historia la canción titular, convertida en el himno a la Gran Manzana. Puesto 822.
Junio 8, viernes. A las 17.50 hs.
LOS NIBELUNGOS I/La
muerte de Sigfrido
(Die Nibelungen: Siegfried)
Dir: Fritz Lang
Alemania 1924 – 140 min. ST. (Digital)
Con: Paul Richter, Margarete Schön
perspectivas
(Die Nibelungen: Kriemhilds Rache)
Dir: Fritz Lang
Alemania 1924 – 144 min. ST (Digital)
Con: Margarete Schön, Gertrud Arnold, Theodor Loos
NEW YORK, NEW YORK
los tiempos de harvey milk
LOS NIBELUNGOS II / La
venganza de Krimilda
Dir: Eric Rohmer
Alemania/Francia 1976 – 102 min. ST. (Digital)
Con: Edith Clever, Bruno Ganz, Edda Seippel
Junio 7, jueves. A las 17.30 y 20.25 hs.
el sol del membrillo
calidad que compitiera con Hollywood. Puesto 821.
Junio 8, viernes. A las 20.25 hs.
Primera entrega de la saga. Un impecable rigor arquitectónico preside la puesta en escena, y de esa construcción de la imagen surgen los contenidos. Un logro estético que
buscó también ser el producto industrial de
Junio 9, sábado. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
LA JUVENTUD DE MAXIMO
GORKI
(V lyudyakh)
Dir: Mark Donskoi
URSS 1938 – 100 min. ST. (Digital)
Con: Aleksei Larski, Irina Zarubina
Segunda entrega (precedida por La infancia
de Máximo Gorki, prolongada en Mis universidades) de la trilogía de Donskoi sobre
el famoso escritor, sobre memorias de éste.
Sólido drama biográfico. Puesto 820.
Junio 10, domingo. A las 17.55, 19.30 y 21.05
hs.
LOS TIEMPOS DE HARVEY
MILK
(The Times of Harvey Milk)
Dir: Rob Epstein
USA 1984 – 87 min. ST. (Digital)
Excelente documental, premiado con un Oscar, sobre el personaje titular, primer político abiertamente gay elegido para un cargo
público (y asesinato por un homófobo) en
los Estados Unidos. Es ciertamente bastante
mejor que la ficción que Gus Van Sant construyó sobre el personaje. Puesto 819.
18 cinemateca uruguaya
SALA DOS
Junio 11, lunes. A las 17.30 y 20 hs.
EL NUEVO MUNDO
(The New World)
Director: Terrence Malick
USA, 2005 – 135 min. ST. (Digital)
Con: Colin Farrell, Q’Orianka Kilcher,
Christopher Plummer
Irregular, a veces caótica, por momentos
fascinante (y visualmente deslumbrante)
evocación de una leyenda: el Encuentro de Dos Mundos, y su expresión personal, la historia del capitán John Smith y la india Pocahontas. El director Malick prescinde de una estructura narrativa tradicional y proporciona en cambio
un suntuoso poema visual.
Junio 12, martes. A las 17.30 y 20 hs.
EL SOL DEL MEMBRILLO
Dir: Victor Erice
España 1992 – 133 min. (Digital)
Con: Antonio López García
Un documental sobre un artista (el pintor Antonio López), pero acaso su profesión sea lo de menos. La observación, minuciosa y poética, de la vida y
el trabajo de un hombre, a cargo de un
cineasta excepcional.
Junio 14, jueves.
A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
PERSPECTIVAS
(Medium Cool)
Dir: Haskell Wexler
USA 1969 – 110 min. ST. (Digital)
Con: Robert Forster, Verna Bloom
Un periodista televisivo se ve involucrado en las turbulencias que acompañaron
a la convención del Partido Demócrata
en 1968. El notable fotógrafo Wexler
saltó a la dirección con este film “contestatario”, impregnado del espíritu peleador de los tardíos sesenta.
Hitchcock x 10
C
ada aficionado al cine, y en particular al cine de Alfred Hitchcock (y
es prácticamente imposible ser una
cosa sin ser la otra) tiene seguramente su
lista personal de “mejores títulos del maestro”, y es probable que en lugar de algunas de estas películas hubieran colocado
La ventana indiscreta, Vértigo, Psicosis
o Intriga internacional. Esos films se exhibieron sin embargo, hace no demasiado
tiempo, en esta misma sala, en un ciclo dedicado a Hitchcock y sus discípulos.
Y ciertamente hay mucho Hitchcock en los
diez títulos elegidos aquí: el suspenso y el
humor, los temas del falso culpable y la
transferencia, los personajes irresponsables
a los que le ocurre lo inesperado y tienen
que evolucionar.
Mayo 15, martes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.
LA DAMA DESAPARECE
(The Lady Vanishes)
Dir: Alfred Hitchcock Reino Unido, 1938 - 97 min. ST. (Digital)
Con: Margaret Lockwood, Michael Redgrave,
Paul Lukas
La turista inglesa afirma que la dama del tìtulo ha desaparecido del tren en que viaja,
pero nadie le cree ni parece recordar a la
mujer. Hay una conspiración, claro, narrada
con una mezcla de humor y suspenso que
funciona con particular eficacia.
Mayo 16, miércoles. A las 17.40 y 20 hs.
REBECA, UNA MUJER
INOLVIDABLE
(Rebecca)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1940 - 130 min. ST.
(Digital)
Con: Laurence Olivier, Joan
Fontaine, George Sanders, Judith Anderson
Famoso
melodrama
de Daphne Du Maurier sobre un matrimonio complicado por el
recuerdo de la anterior esposa del hombre.
El traslado de Hitchcock a
Estados Unidos y su primera colaboración con el productor David O. Selznick, que lo
contrató por siete años. Nunca se llevaron bien.
SALA pocitos
cinemateca uruguaya
19
Mayo 18, viernes.
A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.
LA SOSPECHA
(Suspicion)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1941 - 101 min. ST. (Digital)
Con: Cary Grant, Joan Fontaine, Cedric
Hardwicke
núcleo música nueva
dos programas
con entrada libre
música
de cámara
en manos del destino
TUYO ES MI CORAZON
obras de
luciano berio, pierre boulez,
fabrice lengronne,
maurice ohana, renée pietrafesa
y héctor tosar
(Notorious)
pacto siniestro
marnie
LA SOGA
(Rope)
homenaje al compositor en el
40° aniversario de su muerte
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1948 – 80 min. ST. (Digital)
Con: James Stewart, John Dall, Farley
Granger, Cedric Hardwicke
conferencia ilustrada del musicólogo
argentino omar corrado
miércoles 6 de junio
20:00 horas
sala de conferencias
del teatro solís
Dir. Alfred Hitchcock
EEUU, 1946 - 101 min. ST. (Digital)
Con: Cary Grant, Ingrid Bergman, Claude Rains
Quizás, con Vértigo, el film más oscuro de Alfred Hitchcock. La historia de
espionaje (nazis que contrabandean
uranio) es un pretexto, y el verdadero tema su triángulo amoroso, uno de
cuyos vértices es un villano (Rains) que
despierta más adhesión que los supuestos héroes.
Mayo 20, domingo.
A las 18, 19.30 y 21 hs.
miércoles 30 de mayo
20:00 horas
sala zitarrosa
juan carlos paz
y el cine
Otro matrimonio complicado: la recién
casada Joan sospecha que su marido
Cary quiere asesinarla. El suspenso crece
firmemente hasta un final impuesto por
los productores que debilita ligeramente el conjunto. El original imaginado por
Hitchcock era más sombrío (y mejor).
Mayo 19, sábado. A las 18.10, y 20.hs.
tuyo es mi corazón
Pieza teatral de Patrick Hamilton, vagamente basada en el caso real Leopold/
Loeb sobre dos estudiantes que pretendieron cometer el “crimen perfecto”. Un
solo escenario, tiempo real, una aparente toma única, en un film que es sobre
20 cinemateca uruguaya
SALA pocitos
todo un alarde técnico aunque no le faltan ironía y suspenso.
Mayo 21, lunes.
A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.
PACTO SINIESTRO
(Strangers on a Train)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1951 - 101 min. ST. (Digital). Con:
Farley Granger, Ruth Roman, Robert Walker
Un encuentro casual en un tren, la propuesta (que uno de los personajes no
toma en serio) de un intercambio de
asesinatos, y un crimen que realmente ocurre. Novela de Patricia Highsmith adaptada entre otros por Raymond
Chandler, y uno de los mejores films de
Hithcock, pleno de tensión, ironía e imaginación visual.
Mayo 22, martes.
A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.
PARA ATRAPAR AL
LADRON
(To Catch a Thief)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1955 - 106 min. ST. (Digital). Con:
Cary Grant, Grace Kelly, Jessie Royce Landis
Hitchcock de vacaciones en Europa,
con una película de vacaciones. Lindos
paisajes de la Riviera, un poco de humor, otro de romance, otro de suspenso. Cary es simpático, Grace es hermosa, y la aventura fluye amenamente, sin
demasiado esfuerzo de nadie. Un Hitch
menor, que es por supuesto mejor que
casi todo otro cine comercial.
Mayo 23, miércoles
A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.
EN MANOS DEL DESTINO/
El hombre que sabía
demasiado
(The Man Who Knew Too Much)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1956 - 120 min. ST. (Digital)
Con: James Stewart, Doris Day, Brenda De
Banzie
rebeca una mujer inolvidable
Todo el mundo salvo los críticos franceses
han sostenido siempre que esta remake es
inferior al film que el propio Hitchcock dirigiera en 1934. Es cierto: es más laga y más
dispersa. ¿Es tan raro que una pareja que
busca a su hijo secuestrado siga pistas falsas y se disperse? Quienes ya la hayan visto,
denle una nueva oportunidad.
Mayo 25, viernes.
A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs. 1 hs.
MARNIE
(Marnie)
Dir: Alfred Hitchcock
EEUU, 1964 – 130 min. ST. (Digital)
Con: Sean Connery, “Tippi” Hedren, Diane
Baker
la sospecha
Marnie es frígida, ladrona compulsiva, y le
teme a las tormentas y el color rojo. Tras casarse con ella, el millonario Connery debe
convertirse en Freud para aclarar el misterio.
Despareja (y “Tippi” es un punto en contra),
pero sus mejores momentos son brillantes.
Mayo 26, sábado.
A las 17.30 y 19.45 hs.
CORTINA RASGADA
(Torn Curtain)
la dama desaparece
Dir: Alfred Hitchcock
USA 1966 – 128 min. ST. (Digital)
Con Paul Newman, Julie Andrews
Newman finge desertar al Este para apoderarse de un secreto científico, y su novia Andrews lo sigue tontamente. Clásico cine de
espías, no llamó mucho la atención en su
época (había una sobreabundancia de films
del género), pero el pulso de Hitchcock es
muy visible en sus mejores momentos.
la soga
SALA pocitos
cinemateca uruguaya
21
Ver
cine
A
lgunos fueron estrenos de la Cinemateca, otros no. En conjunto, una
serie de films valiosos que en uno u
otro momento pasaron por las pantallas de
la institución, habían quedado un tanto de
lado, y ahora reaparecen.
Mayo 27, domingo. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
LA LOCURA DEL REY JORGE
(The Madness of King George)
Dir: Nicholas Hytner
Reino Unido 1994 – 107 min. ST (35mm)
Con: Nigel Hawthorne, Helen Mirren, Ian
Holm
Una reina para Helen: Charlotte, la esposa
trainspotting
de Jorge III, el rey que perdió la razón a las
colonias de allende el Atlántico, luego llamadas los Estados Unidos de América. La típica alta comedia aristocrática británica, con
gran elenco.
Mayo 28, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
TRAINSPOTTING
(Trainspotting)
Dir: Danny Boyle
Reino Unido 1995 - 92 min. ST. (35 mm.)
Con: Ewan McGregor, Ewen Brenner, Kevin
McKidd, Robert Carlyle
Un cuadro de juventud escocesa de fines del
siglo XX, con un estilo nervioso y ágil, muy
jugado a la imagen y a la movilidad de la cámara. Esta gente no sabe muy bien qué hacer con sus vidas, y la película lo constata sin
moralejas.
Mayo 29, martes. A las 18 y 20.30 hs.
LUNA SEDUCTORA
(Feng yue)
Dir: Chen Kaige
Hong Kong, 2005 - 132 min. ST. (35 mm.)
Con: Gong Li, Leslie Cheung, Zhou Yemang,
Kevin Lin
De la infancia a la madurez y la tragedia, la
historia de un grupo de personajes en un
palacio y luego en la Shanghai de los años
22 cinemateca uruguaya
SALA pocitos
veinte. Un relato abigarrado, tenso, con cierto aire novelesco y sugerente.
Mayo 30, miércoles.
A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
ELLING
(Elling)
Dir: Petter Naess
Noruega/Suecia, 2001 - 88 min. ST. (35 mm.)
Con: Per Christian Ellefsen, Sven Nordin, Marit Pia Jacobsen
Esta es una pelicula excéntrica que se extiende hasta lo encantador y hacia lo humorístico. Recluídos en un instituto, el protagonista y un amigo, descubren que ese
es un mundo protector del cual deben salir. La vida está afuera, descubre el film en
un giro poético.
Junio 1, viernes.
A las 17.10, 19.30 y 21.45 hs.
las confesiones del señor schmidt
LAS CONFESIONES DEL
SEÑOR SCHMIDT
(About Schmidt)
Dir: Alexander Payne
USA, 2002 - 125 min. ST. (35 mm.)
Con: Jack Nicholson, Kathy Bates, Hope Davis,
Dermott Mulroney, Howard Hesseman.
Si Nicholson es uno de los centros de interés, no es el único. Hay también aquí todo
un margen de sabrosa observación costumbrista y social atribuible a su director y colibretista Payne (Ciudadana Ruth, La elección, Entre copas).
Junio 2, sábado. A las 18 y 20 hs.
a todo corazón
ALEXANDER Y NATALIA
(The Luzhin Defence)
Dir: Marleen Gorris
USA, 2000 - 109 min. ST. (35 mm.)
Con: John Turturro, Emily Watson, Stuart Wilson
Una joven aristócrata rusa venida a menos, un ajedrecista, y su historia de amor,
según novela de Vladimir Nabokov. Hermosamente envuelta, bien actuada, más
bien fría, con los méritos y los límites del
cine de qualité.
Junio 3, domingo.
A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.
elling
A TODO CORAZÓN
(A la place du coeur)
Dir: Robert Guédiguian
Francia 1998 – 112 min. ST. (35 mm.)
Con: Christine Brücher, Ariane Ascaride, JeanPierre Darroussin
Guédiguian retorna aquí a su ambiente de
barrio marsellés para instalar una historia de
amor interracial (inspirada en James Baldalexander y natalia
SALA pocitos
cinemateca uruguaya
23
Cine
cubano:
diez años
clave
win) que originalmente transcurría en los Estados Unidos. Cálida y humana, con algunas
puntas de crítica social.
Junio 4, lunes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs
EL NOVENO DIA
(Der Neunte Tag)
Dir: Volker Schlöndorff
Alemania/Luxenburgo, 2004 - 98 min. ST. (35
mm.)
Con: Ulrich Matthes, August Diehl, Bibiana
Beglau, Hilmar Thate
Segunda Guerra Mundial. Un sacerdote católico internado en Dachau se le concede
una “salida transitoria” para asistir al funeral de su padre... y tratar de persuadir a su
obispo de que deje de combatir al nazismo
y solicite al Vaticano apoye a Hitler. Un drama basado en hechos reales por el director
de El tambor.
H
la locura del rey jorge
plaff
el noveno día
24 cinemateca uruguaya
SALA pocitos
ace 53 años, los rebeldes de Fidel
entraban en La Habana, Batista había escapado por la puerta del fondo, y comenzaba una nueva etapa en la vida
del país. Las discusiones sobre lo que ocurrió a partir de ahí siguen todavía, pero de lo
que se trata aquí es de cine.
Sin embargo, el cine es inevitablemente, a
veces de manera directa, otras solo indirecta, un espejo de la realidad. En Cuba, al comienzo fue la épica: se estaba construyendo un mundo nuevo, el futuro era nuestro
y los mañanas cantaban. Son los tiempos
de los documentales militantes de Santiago
Alvarez, de epopeyas revolucionarias como
El joven rebelde, Manuela o La primera
carga al machete, de cuestionamientos al
pasado y reflexiones más maduras sobre el
presente (Tomás Gutiérrez Alea).
Los films que se ven reunidos en este ciclo
corresponden a la etapa siguiente. Han pasado tres décadas, hay problemas presentes que siguen siendo acuciantes y, en algunos casos, la mirada crítica se ha acentuado
(Fresa y chocolate y Guantanamera generaron algunos resquemores internos, al
tiempo que la primera ganaba un Oscar). En
otros se vuelve al pasado, pero con espíritu
más nostálgico y menos cuestionador. Entre
guantanamera
unas y otras, las películas proporcionan un
panorama bastante revelador de lo que estaba pasando en la cabeza de los cubanos en
el momento en que fueron hechas. Y siguen
siendo, mayoritariamente, buen cine.
Junio 5, martes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.
HASTA CIERTO PUNTO
Dir: Tomás Gutiérrez Alea
Cuba 1983 – 88 min. (35 mm)
Con: Oscar Alvarez, Mirta Ibarra, Omar Valdés
Un guionista que prepara un film sobre el
machismo inicia un romance con una obrera portuaria y madre soltera. La relación
pone en crisis su matrimonio, provoca choques con el director del film, y genera una reflexión sobre la situación de la mujer, Como
dice un personaje, eso de la liberación femenina está muy bien, pero hasta cierto punto.
Junio 6, miércoles. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.
SE PERMUTA
Dir: Juan Carlos Tabío
Cuba 1983 – 103 min. (35 mm.)
Con: Rosita Fornés, Isabel Santos, Mario Balmaseda, Ramoncito Veloz
Los problemas de la vivienda en Cuba en los
años ochenta. La protagonista organiza un
complicado esquema para lograr permutar
la casa en que vive (la propiedad es del Es-
hasta cierto punto
tado) a fin de alejar a su hija de un novio
“inconveniente”. Una comedia costumbrista
con puntas satíricas y bastante humor.
Junio 8, viernes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.
LEJANIA
Dir: Jesús Díaz
Cuba 1985 – 90 min. (35 mm.)
Con: Verónica Lynn, Jorge Trinchet, Isabel Santos, Beatriz Valdés
Irse o quedarse, los conflictos del exilio y el
regreso, sentirse ajeno en las dos puntas del
tránsito. El director Jesús Díaz (que antes hiciera Polvo rojo y luego murió en el exilio)
intenta retratar sin maniqueísmos una realidad compleja que suele simplificarse.
Junio 9, sábado. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.
PLAFF
(Plaff/Demasiado miedo a la vida)
Dir: Juan Carlos Tabío
Cuba, 1988 - 89 min. (35 mm.)
Con: Daysi Granado, Thais Valdés, Luis Alberto García
Alguien está arrojando subversivos y contrarrevolucionarios huevos contra las fachadas de los edificios públicos, y se suscitan algunas reacciones paranoicas. La sátira tiene
agudeza, y hasta desemboca en alguna revelación sorprendente.
SALA pocitos
cinemateca uruguaya
25
la bella del alhambra
Junio 10, domingo. A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs.
VALS DE LA HABANA VIEJA
Dir: Luis Felipe Bernaza
Cuba 1988 - 85 min. (35 mm)
Con: Ana Viña, Reinaldo Miravalles, Silvia Planas
La niña cumple quince años, y en torno a la
celebración se levanta una crónica costumbrista salpicada de humor levemente satírico a propósito de “supervivencias pequeñoburguesas” más perdurables de lo esperado
en Cuba y el mundo. Menor, pero tiene su
gracia.
Junio 11, lunes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.-
LA BELLA DEL ALHAMBRA
Dir: Enrique Pineda Barnet
Cuba 1989 - 108 min. (35. mm)
Con: Beatriz Valdés, Omar Valdés, César Evora, Carlos Cruz
Una evocación musical, colorida, pintoresca, popular y entrañable de la trayectoria de
una vedette de los años veinte en la Habana.
La evocación cariñosa de los estereotipos de
un cine popular latinoamericano tradicional,
en una ciudad donde la tradición parece por
cierto muy presente.
se permuta
Junio 12, martes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
FRESA Y CHOCOLATE
Dir: Tomás Gutiérrez Alea, Juan Carlos Tabío
Cuba/España 1994 – 108 min. (35 mm.)
Con: Jorge Perugorría, Vladimir Cruz, Mirta Ibarra
La relación entre un cuadro del Partido Comunista cubano y un artista homosexual y
disidente. Basado en relato de Senel Paz,
una crónica sensible y matizada, con apuntes
críticos a represiones y pensamientos únicos.
Oscar de Hollywood a mejor film extranjero.
Junio 13, miércoles. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
GUANTANAMERA
Dir: Tomás Gutiérrez Alea, Juan Carlos Tabío
Cuba/España/Alemania 1995 – 105 min. (35
mm.)
Con: Carlos Cruz, Mirta Ibarra, Jorge Perugorría
Un coche fúnebre recorre Cuba con su lúgubre contenido mientras parientes y amigos de la difunta tropiezan con sucesivos engorros burocráticos. Una suerte de road movie con toques de humor, y una mirada crítica a disfuncionalidades cubanas. Gutiérrez
Alea prolonga una línea que ya ensayara en
su muy anterior Muerte de un burócrata.
(Cape Fear)
Dir: Martin Scorsese
USA, 1991 - 124 min. ST .(35 mm.)
Con: Robert De Niro, Nick Nolte, Jessica Lange, Juliette Lewis
info
Remake del clásico de suspenso Terror, de
J. Lee-Thompson. Scorsese añade algunos
efectismos, una dosis de culpa católica y
mucho oficio, aunque se excede y abarata al final.
Nuevas estanterías y portafiches
en el Centro de Documentación
Cinematográfica
Mayo 19, sábado. A las 22 hs.
452
CABO DE MIEDO
Junio 2, sábado. A las 22 hs.
EXÓTICA
(Exotica)
El viernes 3 de febrero se inició la colocación
de dos módulos de 24 estantes de 84 cm
cada uno en el CDC con capacidad para albergar unos 1000 libros y con espacio para
expansión para los futuros ingresos.
Dir: Atom Egoyan
Canadá 1994 – 104 min. ST (35mm)
Con: Bruce Greenwood, Elias Koteas, Don
McKellar
En el club nocturno del tíulo se entrecruzan personajes extravagantes e infrecuentes en la vida real de la ciudad. Sus comportamientos no son los aceptables, pero
el clima y la seducción sobre el espectador lo insertan en una realidad nueva en
su momento, la de los años noventa.
Junio 9, sábado. A las 22.45 hs.
Mayo 26, sábado. A las 22 hs.
EL VIAJE DE MORVERN
(Morvern Callar)
Dir: Lynne Ramsay
Inglaterra, 2002 – 97 min. ST.(35 mm.)
Con: Samantha Morton, Kathlee McDermott, Rafe Patrick Burchell
S
obresaltos a cargo de Scorsese, un
ácido film británico, los exotismos
de Egoyan, un amor lésbico en Escandinavia. Cuatro pretextos para trasnochar.
El novio escritor se ha suicidado y la protagonista resuelve apoderarse de su novela inédita. Un insólito retrato femenino
respaldado por la formidable Morton, con
perspicacia y desinhibición para explorar
afinidades afectivas. Segundo largo de la
directora Ramsay, ella misma cuestionadora de convenciones sociales hoy.
FUCKING AMAL:
DESCUBRIENDO EL AMOR
(Fucking Amal)
Dir: Lukas Moodyson
Suecia/Dinamarca, 1998 – 89 min. ST. (35
mm.)
Con: Alexandra Dahlström, Rebecca Ljeberg, Mathias Rust
Exploración de un amor adolescente y lésbico en ambiente provinciano y nórdico. El
tono de comedia fresca, inventiva e inteligente, deja espacio para mostrar un contexto hostil a la pareja de muchachas protagónicas, ese pueblo de Amal, despreciable en la
visión del joven director Moodyson.
26 cinemateca uruguaya
SALA pocitos
Asimismo se colocó un soporte que puede
albergar hasta 10 barras (se adquirió en una
primera etapa solamente 5) en perfil de aluminio que pueden contener cada una entre
60 y 70 carteles.
Precios de la cuota mensual
de Cinemateca Uruguaya
Socios en forma grupal
(2 o más personas): $ 185 (el primer mes
se cobra una matrícula de $100)
Socios en forma individual:
$ 255 (el primer mes se cobra una matrícula de $130)
Las cuotas mensuales pueden ser debitadas de su tarjeta de crédito con OCA, VISA,
MASTER y CABAL. El primer mes se abona
al contado.
Por ser socio de Cinemateca Ud. tiene acceso a toda la programación mensual de la institución en nuestras 4 salas (Cinemateca 18,
Sala Cinemateca, Sala 2, Sala Pocitos) y Cine
Arte del SODRE, y entradas bonificación en
teatros, Sala Zitarrosa y cines del circuito comercial. Por más información puede comunicarse al 24195795 de lunes a viernes entre las
12.30 y las 17.30 hs., visitar nuestro sitio web /
www.cinemateca.org.uyo dirigirse a cualquiera de nuestras salas en horario de función.
Agradecimiento por la donación
de importante libro Del documento a la ficción: la comunicación y sus fraudes / Gustavo Aprea, Agustín Campero: compiladores. -- Buenos Aires:
Imago Mundi, 2011.
Un ejemplar de esta obra ha llegado a la biblioteca de nuestro Centro de Documentación Cinematográfica (CDC) gracias a la generosidad
de Lisa Block de Behar y Mariél Balás.
A ambas, quienes además participan con
sendos artículos en el referido libro, nuestro
más sincero agradecimiento.
Recordamos, suscintamente, que el servicio del CDC está destinado prioritariamente al uso interno de Cinemateca, no obstante brindamos un servicio de consulta en
sala (no fotocopiamos los materiales pero si
permitimos el uso de foto digital o analógica) a estudiantes universitarios, investigadores, docentes y periodistas, quienes deberán
agendar día y hora con antelación mediante
un mensaje a [email protected]
Agradecimiento a chilenos amigos:
Luis Horta y José Luios Torres
Por el envio del libro Obras completas de
Pedro Sienna y DVD de Caliche sangriento a Luis Horta, restaurador de la Cineteca
de la Universidad de Chile; y José Luis Torres Leiva, programador del Festival Internacional de Cine de Valdivia. A ambos amigos,
muchas gracias.
VER Y PENSAR
EL CINE · 2012
12º FESTIVAL DE ESCUELAS DE CINE
RECIBE APOYO DEL ICAU
La Escuela de Cine del Uruguay acaba de
recibir el apoyo del Fondo de Fomento del
Instituto de Cine y Audiovisual del Uruguay
(ICAU), en su primera convocatoria 2012,
para realizar el 12º Festival Internacional de
Escuelas de Cine. El festival es una instancia de intercambio fundamental entre las escuelas de cine del mundo y una oportunidad
única de contacto entre los estudiantes de
cine y sus trabajos con un público que habitualmente no suele acceder a ellos.
La 12ª edición del Festival Internacional de Escuelas de Cine tendrá lugar del 21 al 24 de junio de 2012 en la Sala Pocitos, y la programación incluirá actividades paralelas como charlas, mesas redondas y talleres a cargo de productores y realizadores locales e internacionales. + info: [ [email protected] ] [ www.ecu.edu.uy ]
TALLERES EXTRACURRICULARES 2012
En pocos días se abren las inscripciones para
los Talleres Extracurriculares 2012 en la Escuela de Cine del Uruguay. Entre las propuestas
de este año habrá un Taller de Guión Televisivo a cargo del guionista Fernando Schmidt; un
Taller de Realización Documental de Creación
dictado por Mariana Viñoles y Stefano Tononi;
un Taller de Cine Digital a cargo de Santiago
Bednarik; dos talleres intensivos sobre guión y
discurso fílmico a cargo de la especialista argentina Beatriz Rizzo; y un curso sobre efectos visuales dictado por el posproductor y realizador Santiago Svirsky. Por más información.
Chucarro 1036, tel. 2709 7637 (lunes a viernes
de 9 a 20 hs.) [ [email protected] ] [ www.ecu.edu.uy ]
informativo
cinemateca uruguaya
27
Ejercicios para la mirada:
modos de significar el film
El análisis de la obra cinematográfica
/ Su abordaje desde diferentes puntos de vista y metodologías críticas /
La representación de la realidad y los
nuevos paradigmas del cine contemporáneo
Participan: docentes, críticos, realizadores y escritores
Docente coordinador: Miguel Lagorio
Sábados de 14 a 17 horas
Sala 2 Lorenzo Carnelli 1311
Duración: Doce módulos
Junio: 2 / 9 / 16 / 23
Julio: 7 / 14 / 21
Agosto: 4 / 11 / 18
Septiembre: 1 / 8
Inscripciones: a partir del 15 de mayo
(cupos limitados) en boleterías de las
salas y Administración (lunes a viernes
de12.30 a 17:30 horas)
Costo total del curso: $2500 para público en general
Socios de Cinemateca: $1800 (se admiten tarjetas de crédito Oca y Visa)
Informes: 2419 5795
www.cinemateca.org.uy
[email protected]
Hoy El Boulevard crece y redobla
su apuesta. No te pierdas ningún
ejemplar. Escribinos a:
[email protected]
y te explicamos cómo podés recibirlo desde cualquier parte del país.
Cinemateca 18
18 de julio 1280 / tel. 2900.9056
MAR 15 Essential Killing, de Jerzy Skolimowski.
MIE 16
JUE 17
VIE 18
SAB 19
DOM 20
LUN 21
MAR 22
MIE 23
JUE 24
VIE 25
SAB 26
DOM 27
LUN 28
MAR 29
MIE 30
17.55, 19.30 y 21.10 hs. (p.3)
Essential Killing, de Jerzy Skolimowski.
17.55, 19.30 y 21.10 hs. (p.3)
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
Descanso
Sala Cinemateca Sala Dos
carnelli 1311 / tel. 2418.2460
El aficionado, de K. Kieslowski. 17.10,
19.15 y 21.20 hs. (p.8)
Descanso
carnelli 1311 / tel. 2418.2460
SALA Pocitos
chucarro 1036 / tel. 2707.4718
Yol / El camino, de Y. Güney y S. Goren.
17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.8)
La dama desaparece, de Alfred Hitchcock. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.19)
Rebeca, una mujer inolvidabe, de Alfred
Hitchcock. 17.30 y 20 hs. (p.19)
Lolita, de Stanley Kubrick. 17.30 y 20.40 Descanso
hs. (p.14)
Extraños en el paraiso, de Jim Jarmusch.
17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.8)
El embajador del miedo, de John Frank- La sospecha, de Alfred Hitchcock. 17.40,
enheimer. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.14) 19.30 y 21.20 hs. (p.20)
Frida, naturaleza viva, de Paul Leduc.
17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.8)
La conquista del Oeste, de H. Hathaway,
G. Marshall y John Ford. 17.30 y 20.25
hs. (p.14)
Lawrence de Arabia, de David Lean.
17.30 hs. (p.14)
Tuyo es mi corazón, de Alfred Hitchcock.
18.10 y 20 hs. (p.20) Cabo de miedo, de
Martin Scorsese. 22 hs. (p.26)
La soga, de Alfred Hitchcock. 18, 19.30
y 21 hs. (p.20)
La mentira infame, de William Wyler.
17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.14)
Los valientes andan solos, de David
Miller. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.15)
Pacto siniestro, de Alfred Hitchcock.
17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.20)
Para atrapar al ladrón, de Alfred Hitchcock. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.20)
Descanso
En manos del destino, de Alfred Hitchcock. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.20)
Días de vino y rosas, de Blake Edwards.
17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.15)
Descanso
Tormenta sobre Washington, de Otto
Preminger. 18.10 y 20.45 hs. (p.15)
Marnie, de Alfred Hitchcock. 17.15,
19.30 y 21.45 hs. (p.21)
La manzana, de Samira Makhmalbaf.
17.40, 19.15 y 20.50 hs. (p.8)
La luna en el espejo, de Silvio Caiozzi.
17.55, 19.15 y 20.35 hs. (p.8)
Europa, de Lars von Trier. 17.15, 19.15 y
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy 21.15 hs. (p.8)
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
Función Especial: Los tatuajes de mi
Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y
19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy abuela, de Suzanne Khardalian. 19.30 hs.
luego charla con su directora. (p.9)
Skolimowski. 21.10 hs. (p.3)
La vida continúa, de Abbas Kiarostami.
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.8)
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
Flirt, de Hal Hartley. 17.25, 19.15 y 21.05
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
hs. (p.8)
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
El espejo, de Jafar Panahi. 17.30, 19.15 y
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
21 hs. (p.9)
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
Juha, de Aki Kaurismäki. 17.45, 19.15 y
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
20.45 hs. (p.9)
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
Descanso
Secretos de Estado, de George Clooney.
17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.10)
Secretos de Estado, de George Clooney.
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.10)
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
Descanso
La inundación, de Guy Nattiv. 17.40
y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio
Ferreras. 21.20 hs. (p.4)
Ana de los milagros, de Arthur Penn.
17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.14)
Descanso
Requiem para un luchador, de Ralph
Nelson. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.15)
Cortina rasgada, de Alfres Hitchcock.
17.30 y 19.45 hs. (p.21) El viaje de Morvern, de Lynne Ramsay. 22 hs. (p.26)
Un tiro en la noche, de John Ford. 17.15, La locura del Rey Jorge, de Nicholas Hyt19.30 y 21.45 hs. (p.16)
ner. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.22)
Pistoleros del atardecer, de Sam Peckinpah. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p. 16)
Matar a un ruiseñor, de Robert Mulligan.
17.10, 19.30 y 21.50 hs. (p.16)
Trainspotting, de Danny Boyle. 17.45,
19.30 y 21.15 hs. (p.22)
Luna seductora, de Chen Kaige. 18 y
20.30 hs. (p.22)
Descanso
Elling, de Petter Naess. 17.45, 19.30 y
21.15 hs. (p.22)
28 cinemateca uruguaya
INFORMATIVO
Cinemateca 18
18 de julio 1280 / tel. 2900.9056
JUE 31 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
VIE Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
1º de 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
Junio de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
SAB 2 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
DOM 3 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
LUN 4 Descanso
MAR 5 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
MIE 6
JUE 7
VIE 8
SAB 9
17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
Algunas nubes, de Saverio Di Bagio.
17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación,
de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4)
Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
DOM 10 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
LUN 11 Descanso
MAR 12 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
MIE 13 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55
y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de
Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5)
JUE 14 Poesía para el alma, de Lee Changdong. 18.10 hs.(p.6) Las acacias, de
Pablo Giorgelli. 20.45 hs. (p.5)
Sala Cinemateca Sala Dos
carnelli 1311 / tel. 2418.2460
carnelli 1311 / tel. 2418.2460
SALA Pocitos
chucarro 1036 / tel. 2707.4718
El Topo, de Tomas Alfredson. 17.10,
19.20 y 21.30 hs. (p.10)
Cul De Sac, de Roman Polanski. 17.30,
19.30 y 21.30 hs. (p.17)
Descanso
El Topo, de Tomas Alfredson. 17.10,
19.20 y 21.30 hs. (p.10)
Asesino por contrato, de Irving Lerner.
18, 19.30 y 21 hs. (p.17)
Las confesiones del Señor Schmidt, de
Alexander Payne. 17.10, 19.30 y 21.45
hs. (p.23)
La invención de Hugo Cabret, de Martin
Scorsese. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10)
Drácula, de Tod Browning. 18, 19.30 y
21 hs. (p.17)
La invención de Hugo Cabret, de Martin
Scorsese. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10)
Alexander y Natalia, de Marleen Gorris.
18.00 y 20 hs. (p.23) Exótica, de Atom
Egoyan. 22 hs. (p.26)
El retrato de Jennie, de William Dieterle. A todo corazón, de Robert Guédiguian.
17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.17)
17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.23)
La Gaviota, de Marco Bellocchio. 17.25,
19.15 y 21.05 hs. (p.11)
Tape, de Richard Linklater. 17.40, 19.15 y
20.50 hs. (p.11)
Medianoche, de Mitchell Leisen. 17.45,
19.30 y 21.15 hs. (p.17)
La marquesa de O, de Eric Rohmer.
17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p. 18)
El noveno día, de Volker Schöndorff.
17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.24)
Hasta cierto punto, de Tomás Gutiérrez
Alea. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.25)
Descanso
Descanso
Se permuta, de Juan Carlos Tabío. 17.35,
19.30 y 21.25 hs. (p.25)
El Zoo de cristal, de Paul Newman. 18.15 New York, New York, de Martin Scorsese. Descanso
y 20.45 hs. (p.11)
17.30 y 20.25 hs. (p.18)
La muerte de un viajante, de Volker
Schlondorff. 18.15 y 20.45 hs. (p.11)
Lejanía, de Jesús Díaz. 17.45, 19.30 y
21.15 hs. (p.25)
Woyzeck, de Werner Herzog. 17.40,
19.15 y 20.50 hs. (p.12)
Los tiempos de Harvey Milk, de Rob
Epstein. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.18)
Plaff, de Juan Carlos Tabío. 17.50, 19.30
y 21.10 hs. (p.25) Fucking Amal: descubriendo el amor, de Lukas Moodyson.
22.45 hs. (p.26)
Vals de la Habana Vieja, de Luis Felipe
Bernaza. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.25)
Viaje de un largo día hacia la noche, de
Sidney Lumet. 17.15 y 20.15 hs. (p.12)
La casa de Bernarda Alba, de Mario
Camus. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.12)
El nuevo mundo, de Terrence Malick.
17.30 y 20 hs. (p.18)
El sol del membrillo, de Victor Erice.
17.30 y 20 hs. (p.18)
Descanso
Descanso
Las brujas de Salem, de Raymond
Rouleau. 18 y 20.45 hs. (p.12)
Perspectivas, de Haskell Wexler. 17.30,
19.30 y 21.30 hs. (p.18)
Los Nibelungos I, de Fritz Lang. 17.50 hs.
(p.18) Los Nibelungos II, de Fritz Lang.
20.25 hs. (p.18)
El enemigo del pueblo, de George Schae- La juventud de Maximo Gorki, de Mark
fer. 17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.11)
Donskoi. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.18)
informativo
cinemateca uruguaya
29
La bella del Alhambra, de Enrique Pineda
Barnet. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.25)
Fresa y chocolate, de T. Gutiérrez Alea
y J. C. Tabío. 17.30, 19.30 y 21.30 hs.
(p.25)
Guantanamera, de T. Gutiérrez Alea y J.
C. Tabío. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.25)
Descanso
frente al Solís.
00598 2916 4900
espectáculos bonificados para socios de cinemateca uruguaya
SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO A LAS SALAS
ESPACIO TEATRO
Mercedes 865 esq. Andes. Reservas: 2900
0316.
OCTOGENARIA...¡TU ABUELA!
Dirección: Carmen Morán. Sábados 19 y
domingos 17 hs. Entradas $250; socios de
Cinemateca $200.
Vuelve la mas aplaudida Octogenaria: en escena, la Morán recrea su OCTOGENARIA...¡TU
ABUELA! y no deja títere con cabeza: desde
los “hilos dentales” playeros pasando por la
televisión y sus personajes, el sexo, recuerdos divertidos de su vida y siempre las sorpresas de actualidad a las que nos tiene acostumbrados.
TEATRO EL GALPÓN
18 de Julio 1618. Tel: 2408 3366
SNORKEL
De Federico Guerra. Dirección: Bernardo Trías.
Viernes y sábados 23 hs. Entradas: $200;
socios de Cinemateca 2x1.
Somos los derrotados. Somos los que no
duermen, no comen y no necesitan abrigo.
Somos lo que comiste, digeriste y cagaste.
Nos arden las rodillas. Somos nadie y seremos nadie. Odiamos al prójimo como a nosotros mismos. Somos todo lo que proyectás en
la pantalla. Nuestra felicidad viene encapsulada. Somos los hundidos bailando en la superficie... y bailamos bien.
MUSEO DEL VINO
Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz (ex Ibicuy).
Tel: 29083430
ESTO ES CULTURA, ANIMAL !
Show de humor de y por Alberto Restuccia,
por Teatro Uno en su 51 aniversario.
Sábados 21.30 hs. Entradas: $150; socios de
Cienemateca 2x1. Reservas con antelación,
capacidad limitada.
Estrenada en 1979 en plena dictadura se convirtió en un símbolo de la resistencia cultural pues está hablada en un idioma inventado por Restuccia, el “culturishen”, que eludía
toda sospecha de los censores hacia la sátira
política y de costumbres uruguaya. Con más
de 30 temporadas en cartel será su última y
definitiva reposición pues será “enterrada”
jubilosamente por su autor para dar paso a
futuras creaciones. Un éxito de risas en todo
el país y una fiesta vista por miles de espectadores en el histórico suceso que tiene record
funciones realizadas por el recordado personaje de “Papiuska Restuchini”. Y a la salida
reclame su caramelo.
TEATRO AGADU
Canelones 1122. Tel: 29011855
AVENTURAS DE CAPERUCITA Y EL
LOBO
De Ana Ibarra. Todos los sábados de mayo y
junio, a las 16.30 hs. Entradas: $160; socios de
Cinemateca 2x1. Estreno sábado 5 de mayo.
La versión, introduce, en el clásico tema,
nuevas motivaciones que provocan en el niño
curiosidad, por presentar un esquema diferente, donde el interés en la complicidad está
presente y emana, al compartir la actitud de
un LOBO y un CUERVO extremadamente simpáticos, que al introducirse en el mundo cándido de Caperucita Roja, les promete de hecho, una serie de disparatados arreglos muy
disfrutables
BARRO NEGRO
La boletería se habilita una hora antes de cada
función en la Librería “La Lupa” (Bacacay 1318).
Importante hacer reserva durante la semana
de 10 a 22 hs. llamando al: 094 487 818 o al
2900.86.18.
De José Gabriel Núñez. Dirección Marcelino
Duffau. Sábados 21 hs. y domingos 20 hs.;
entradas $ 250; socios de Cinemateca $ 200.
La obra se desarrolla a bordo de un ómnibus
de recorrido urbano, donde el espectador- pasajero asiste a diversas historias que tienen
lugar en el trayecto. Mezcla de actuación, bebidas y baile en torno a una historia de amor,
lo convierten en un espectáculo distinto, sin
precedentes, que ahora ingresa en su temporada número 21.
TEATRO DEL CENTRO
Pza. Cagancha 1164. Boletería abierta de martes a jueves de 16 a 21 hs. y de viernes a domingos de 16 a 23.30 hs. Reservas al 29028915
– [email protected]
EL SEXO NUESTRO DE CADA DÍA
Del Dr. Gastón Boero y Gerardo Tulipano.
Dirección general: Eduardo Cervieri. Viernes
y sábados 21.30 hs., domingos 19.30 hs.
Entradas: $250; socios de Cinemateca viernes
y domingos $200.
El Dr. Gastón Boero y Gerardo Tulipano se reunieron para crear una desopilante comedia
que trata los temas sexuales que concitan
más interés entre los uruguayos. El siempre
vigente Dr. Boero fue el precursor de la educación sexual en nuestro país, y a través de
diferentes programas en televisión abierta logró convertir el tabú sexual en un debate público y abierto.
do el local de cobranzas de su barrio, Malvín
Norte, el día del pago de las jubilaciones. El
local es atendido a veces por la hija del dueño
que vive en la rambla de Malvín y custiodado
por Luis, un policía que cumple el servicio de
222. Luis vive en el asentamiento al borde del
arroyo frente a Euskal Erria. Todo será transmitido en vivo y en directo por un periodista “estrella” de la crónica policial de un canal uruguayo.
LA QUINTA DEL ARTE –
Escuela de Música
Dirección: RenéePietrafesa Bonnet. Tel:
22033263 / www.pietrafesa.org / psimus@
adinet.com.uy
TEATRO CIRCULAR – Sala 1
IMPRO 2011.
Rondeau 1388. Tel: 29015952
Taller de improvisación dirigido a niños, adolescentes y jóvenes con instrumental acústico
y electroacústico /Taller de Sensibilización en
Iniciación Musical / Aprendizaje de teclados /
Cursos Curriculares de Piano. Descuentos especiales para socios de Cinemateca.
BANQUETE DE BODAS DE LA HIJA DEL
PRESIDENTE
De Juan Mayorga y Juan Cavestany.
Dirección: Eduardo Cervieri. Sábado 21 hs.
y domingo 20 hs. Entradas: $240; socios de
Cinemateca 2x1.
El título original de su estreno en España en
el año 2003 fue “Alejandro y Ana, lo que España no pudo ver del banquete de bodas de
la hija del presidente”, y fue concebida como
una parodia al casamiento de la hija de Aznar.
La obra trasciende el evento nupcial para volverse una disección - en clave de humor ácido - sobre el pensamiento, los mecanismos y
las relaciones de poder de un mundo inclinado hacia la derecha, el conservadurismo, el liberalismo económico y el belicismo.
TEATRO LA CANDELA
Ellauri 308. Tel: 2712 3227
RESCATATE
De Gustavo Bouzas. Dirección: Ruben Cotelo.
Viernes y sábados 23.30 hs., domingos
21.45 hs. Entradas: viernes $180; socios de
Cinemateca $90 o 2x1; sábados y domingos
$200; socios de Cinemateca $100 o 2x1.
[email protected] / facebook:
BACO TEATRO.
Rescatate es una tragicomedia policial en
donde tres jóvenes “planchas” deciden solucionar sus problemas económicos asaltan-
CENTRO CULTURAL DODECÁ
San Nicolás 1306. Tel: 26000887.
Ciclo de cine
Mayo 2012
Jueves 3, 16 hs. El gran Lebowski, de Joel
Coen (EEUU, 1998)
Jueves 3, 20 hs. La infancia de Iván, de Andrei
Tarkovski (Unión Soviética, 1962)
Viernes 4, 20 hs. Los cuatrocientos golpes, de
François Truffaut (Francia, 1958)
Sábado 5, 19 hs. La aplanadora y el violín, de
Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1961)
Jueves 10, 16 hs Muerte en un funeral, de
Frank Oz (Gran Bretaña, 2007)
Jueves 10, 20 hs Andrei Rublev (Parte I), de
Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1966)
Viernes 11, 20 hs. La General (The General),
de Clyde Bruckman y Buster Keaton (EEUU,
1926)
Sábado 12, 19 hs. Andrei Rublev (Parte II), de
Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1966)
Jueves 17, 16 hs. Frida, de Paul Leduc (México, 1983)
Jueves 17, 20 hs. Solaris (Solaris, aventura
espacial) (Parte I), de Andrei Tarkovski (Unión
Soviética, 1972)
30 cinemateca uruguaya
CINEMATECA PLUS
Viernes 18, 20 hs. Persona, de Ingmar Bergman (Suecia, 1966)
Sábado 19, 19 hs. Solaris (Solaris, aventura
espacial) (Parte II), de Andrei Tarkovski (Unión
Soviética, 1972)
Jueves 24, 16 hs. La dolce vita, de Federico Fellini (Italia, 1960)
Jueves 24, 20 hs. El espejo, de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1974)
Viernes 25, 20 hs. La sociedad de los poetas
muertos, de Peter Weir (EEUU, 1989)
Sábado 26, 19 hs. Il Cinema e un Mosaico
Fatto di Tempo, de Donatella Baglivo (Italia,
1984)
Jueves 31, 16 hs. Roma, ciudad abierta, de Roberto Rosellini, (Italia, 1945)
Jueves 31, 20 hs. Stalker (Parte I), de Andrei
Tarkovski (Unión Soviética, 1979)
CINE ARTE DEL SODRE
Auditorio Nelly Gotiño – Sala Héctor Tosar 18
de Julio 930 . Tel. 2901 2850
Entradas: $40. Socios de Cinemateca entrada
gratuita. IMPORTANTE: las entradas deben
retirarse durante los 6 días previos a la función
por boletería de la sala. No se pueden retirar el
mismo día de la función.
TEMPORADA DE CINE ARTE 2012 CICLO:
HUMOR Y COMEDIA
Mayo
Lunes 7, a las 18 y a las 20 hs.: LA COSTILLA
DE ADAN (1949) dir. George Cukor con Katharine Hepburn y Spencer Tracy.
Lunes 14, a las 18 y a las 20 hs. VITAMINAS
PARA EL AMOR (1952) dir. Howard Hawks con
Cary Grant, Ginger Rogers y Marilyn Monroe.
Lunes 21, a las 18 y a las 20 hs.: LA COMEZON
DEL SEPTIMO AÑO (1955) dir. Billy Wilder con
Marilyn Monroe y Tom Ewell.
Lunes 28, a las 18 y a las 20 hs.: PROBLEMAS
DE ALCOBA (1959) dir.Michael Gordon con Doris Day y Rock Hudson.
JUNIO
Lunes 4, a las 18 y 20 hs.: QUE PASA DOCTOR,
de Peter Bogdanovich con Barbra Streisand y
Ryan O’Neal.
Lunes 11, a las 18 y 20 hs.: EL PROFESOR CHIFLADO, de y con Jerry Lewis.
Lunes 18, a las 18 y 20 hs.: LA DANZA DE
LOS VAMPIROS, de Roman Polanski con Sharon Tate.
Lunes 25, a las 18 y 20 hs.: EL JOVEN
FRANKENSTEIN, de Mel Brooks con Gene Wilder y Marty Feldman.
SALA ZITARROSA
Montevideo Shopping / Tel. 200 2511
Entradas: de lunes a jueves hasta las 18:00 hs.
$ 100; después de las 18:00 hs. $ 120. Viernes
a domingos y feriados hasta las18:00 hs. $
130; después de las 18:00 $ 160; socios de
Cinemateca de lunes a jueves $90 en todas las
funciones de la Sala 8 1/2.
SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO LAS SALAS
18 de Julio 1012 – Información: 9014684.
Boletería abierta de 15 a 21 hs. Las
entradas bonificadas deben ser adquiridas
en la boletería de Sala Zitarrosa
Mayo
Viernes 4 / La Orquestita / 21 hs. / Entradas: $300; socios de Cinemateca 2x
$500.
Sábado 5 / Jorge Nasser y su Banda
Criolla “Entreamigos” / 21 hs. / Entradas:
$280; socios de Cinemateca / 2 x $500.
Domingo 6 / Popo Romano & Gustavo
Zecharies / 21 hs. / Entradas: $250; socios de Cinemateca $200.
Jueves 10 / Cantaclaro / 21 hs. / Entradas: $150; socios de Cinemateca $100.
Sábado 12 / Dino Acústico / 21 hs. / Entradas: $150; socios de Cinemateca 2x
$220.
Martes 15 / Omar Herrera / 21 hs. / Entradas: anticipadas $120; día de la función $180; socios de Cinemateca $180.
Miércoles 16 / Fotogramas Trío e Invitados / 21 hs. / Entradas: anticipadas $130,
día de la función $180; socios de Cinemateca 2 x $200.
Jueves 17 / Andrés Stagnaro presenta:
“Cantando A Saramago” / 21 hs. / Entradas: anticipadas $130; día de la función
$150; socios de Cinemateca 2 x $200.
Viernes 18 / Walter Bordoni presenta:
“La Cifra Infinita” / 21 hs. / Entradas: anticipadas $150; día de la función $200;
socios de Cinemateca 2 x $240.
Sábado 19 / Carlos Varela, Cantautor Cubano presenta: “Todos sus grandes éxitos” / Entradas: Platea - fila 1 a la 14 inclusive $500; de la 15 al final $350 y la
Tertulia $250; socios de Cinemateca: Platea de la 1 a la 14 2 x $900, de la 15 al final 2 x $600 y la Tertulia 2 x $450
Viernes 25 y sábado 26 / Danger Four /
21 hs. / Entradas: Localidades: Platea Fila 1 a 15 inclusive $480, Fila 16 en adelante $450, Tertulia $400; socios de Cinemateca: Platea Fila 1 a 15 inclusive 2
x $900, Fila 16 en adelante 2 x$ 800, Tertulia 2 x $700
Domingo 27 / Danger Four / 19 hs. / Entradas: Localidades: Platea - Fila 1 a 15
inclusive $480, Fila 16 en adelante $450,
Tertulia $400; socios de Cinemateca: Platea Fila 1 a 15 inclusive 2 x $900, Fila 16
en adelante 2 x$ 800, Tertulia 2 x $700
Cines de estreno
Cines Movie Center
Casablanca
21 de Setiembre 2838. Tel: 2712 3795
Entradas: de lunes a jueves $120; socios de
Cinemateca $110; de viernes a domingos y
feriados $150; socios de Cinemateca $120.
Hoyts Alfabeta
Miguel Barreio 3231. Tel.: 707 30 37
Entradas: de lunes a jueves $ 140. Viernes
a domingos y feriados $ 185.; Socios de
Cinemateca $105 todos los días.
CINEMATECA PLUS
cinemateca uruguaya
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