Conciertos Auditorio página 1 Conciertos Auditorio Dunedin Consort John Butt, director Joanne Lunn, soprano Rowan Hellier, mezzosoprano Thomas Hobbs, tenor Lukas Jakobski, bajo Jonathan Manson, violonchelo Oviedo 25 de Mayo Temporada 2015 - 2016 Auditorio Príncipe Felipe Conciertos Auditorio página 2 Bienvenidos, bienvenidas. No se permitirá la entrada a la sala o permanecer en las bocas de acceso una vez comenzado el concierto, hasta la pausa establecida. Se ruega Puntualidad al comienzo de la representación así como no abandonar su localidad mientras está saludando el director y hasta que los músicos inicien su retirada del escenario. Desconectar los teléfonos móviles y alarmas en relojes. Mitigar con un pañuelo o la misma mano las toses repentinas, sobre todo en los momentos lentos. No desenvolver caramelos, ni abrir y cerrar bolsos de forma ruidosa. Está prohibido introducir comida y/o bebida en la sala. Queda absolutamente prohibido el acceso a la sala con cámaras fotográficas, grabadores de audio, VTR o cualquier otro aparato grabador-reproductor de imagen o sonido. En atención a los artistas y público en general, se ruega el cumplimiento de estas normas elementales. Muchas gracias. Conciertos Auditorio Conciertos Auditorio 25-05-2016 Dunedin Consort John Butt, director Joanne Lunn, soprano Rowan Hellier, mezzosoprano Thomas Hobbs, tenor Lukas Jakobski, bajo Jonathan Manson, violonchelo W. A. Mozart (1756 - 1791) C. P. E. Bach (1714 - 1788) Programa Vísperas solemnes de confesor en do mayor, K. 339 I. Dixit Dominus IV. Laudate pueri II. Confitebor V. Laudate Dominum III. Beatus vir VI. Magnificat Concierto para violonchelo en la mayor, Wq. 172 I. Allegro II. Largo con sordini, mesto III. Allegro assai Duración aproximada: 45 minutos (Intermedio) W. A. Mozart (1756 - 1791) página 3 Réquiem en re menor, K. 626 1. Introitus: Requiem Aeternam 2. Kyrie Eleison 3. Sequentia: I. Dies Irae II. Tuba Mirum III. Rex Tremendae IV. Recordare, Pie Jesu V. Confutatis Maledictis VI. Lacrimosa Dies Illa 4. Offertorium: I. Domine Jesu II. Hostias 5. Sanctus: I. Sanctus II. Benedictus 6. Agnus Dei 7. Communio: Lux Aeterna Duración aproximada: 50 minutos Conciertos Auditorio página 4 Dunedin Consort El Dunedin Consort se fundó en 1995 y recibe su nombre de Din Eidy, el nombre céltico del castillo de Edimburgo donde el grupo reside. Bajo la dirección musical de John Butt, se ha establecido como la agrupación escocesa barroca de más proyección internacional, y aparece regularmente en los festivales más importantes del Reino Unido además de viajar a Canadá, Italia, España, Irlanda, Alemania, Bélgica, Israel y Francia. Además de presentar repertorio barroco y clásico, y su continuo trabajo en el campo de investigación de música antigua, la agrupación ha encargado e interpretado numerosas composiciones contemporáneas de compositores como William Sweeney, Errollyn Wallen, Peter Nelson y Sally Beamish. Su música se transmite con frecuencia por la BBC y su discografía incluye la versión original de Dublín del Mesías de Händel, la cual ganó el premio barroco Midem del 2008 y el premio Gramophone al Mejor álbum barroco vocal del 2007; La Pasión según San Mateo de Bach (última versión c. 1742), Acis y Galatea de Händel (versión original de Cannons de 1718), nominada a un Gramophone en 2008; la Misa en Si menor de Bach (edición de Joshua Rifkin 2006); el primer oratorio de Händel, Esther; La Pasión según San Juan (reconstrucción de Conciertos Auditorio página 5 la liturgia de la Pasión de Bach) nominada a la grabación del año por Gramophone y la BBC Music Magazine; Réquiem de Mozart (en la edición nueva de David Black) que ganó un premio Gramophone por el Mejor álbum coral y fue nominado a un Grammy. Más recientemente Dunedin Consort ha grabado el Magnificat de Bach en su primera versión original y un disco de los conciertos de violín de Bach con Cecilia y Alfredo Bernardini. Para más información, visiten www.dunedin-consort.org.uk John Butt, director © John Wood John Butt es Catedrático en la Universidad de Glasgow y Director musical del Dunedin Consort. Durante sus estudios en la Universidad de Cambridge fue becario especialista en órganos en el King’s College. Tras licenciarse continuó profundizando en la música de Bach y se doctoró en 1987. Posteriormente, fue profesor en la Universidad de Aberdeen y socio del Magdalene College de Cambridge, e ingresó en la Universidad de California en Berkeley en 1989, como organista y profesor de música. En 1997 regresó a Cambridge como profesor y miembro del King’s College, y desde 2001 desempeña su cargo actual en Glasgow. Es autor de varios libros publicados por Cambridge University Press, Interpretación de Bach (1990), Misa en si menor de Bach (1991), y La educación Conciertos Auditorio página 6 musical y el arte de la interpretación en el Barroco alemán (1994). Tocando con historia (2002), marcó un nuevo rumbo en la interpretación historicista y fue galardonado con el British Academy’s Book Prize. Es también redactor de la Guía de J. S. Bach de Oxford y Cambridge y de la Historia de la música del siglo XVII (2005). Su libro Diálogo de Bach con la modernidad (2010) explora cómo las Pasiones de Bach afectan a la subjetividad y la conciencia del tiempo. Ha sido director invitado con The Orchestra of the Age of Enlightenment, The English Concert, Irish Baroque Orchestra, Philharmonia Baroque Orchestra, The Royal Academy of Music Bach Cantata, Scottish Chamber Orchestra, Portland Baroque Orchestra y la Stavanger Symphony Orchestra. Como solista ha realizado once grabaciones con órgano, clave y clavicordio con Harmonia Mundi. Como director y organista ha actuado alrededor del mundo, incluyendo viajes recientes a Alemania, Francia, Polonia, Israel, Corea, Canadá, Bélgica, Holanda e Irlanda. En 2003 fue elegido miembro honorífico de la Royal Society de Edimburgo y recibió la medalla conmemorativa de la Royal Musical Association. En 2006 fue nombrado miembro de la British Academy. En 2011 se convirtió en el quinto ganador del Premio Bach de la Royal Academy of Music/Kohn Foundation. En 2013 fue premiado con la medalla del Royal College of Organists y la OBE (Dignatario de la Excelente Orden del Imperio Británico) por su servicio a la música en Escocia. Joanne Lunn, soprano Lunn estudió en el Royal College of Music de Londres, donde fue galardonada con la prestigiosa Tagore Gold Medal. Sus compromisos operísticos han incluido su debut en English National Opera con la producción de Pimlott de L’Incoronazione di Poppea, dirigida por Christophers; Helena en Sueño de una Conciertos Auditorio página 7 noche de verano (Britten) en Venecia, con dirección de Sir John Eliot Gardiner y Pountney; una gira de Dido y Eneas (Purcell) en España; y producciones semi-escénicas de L’ Orfeo (Monteverdi) en París y Beijing (con Sir Jonathan Miller). En concierto, ha interpretado La Pasión según San Mateo (Bach) con la Orchestra of the Age of Enlightenment, dirigida por Norrington, con la Orquesta Filarmónica de Rotterdam y London Symphony Orchestra en el Barbican Hall. Solista en Messiah en el Halle Handel Festival, en San Marcos de Venecia, con la Bach Collegium Japan (Suzuki) y Mozarteum Orchester en Salzburgo, así como L’Allegro Il Penseroso ed il Moderato (Händel) y Heiligmesse, Harmoniemesse y Paukenmesse (Haydn) con Monteverdi Choir y Gardiner. También ha sido invitada para el Magnificat (Bach) en BBC Proms con la Academy of Ancient Music, y con Bach Collegium Japan; Réquiem (Rutter) con la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra dirigida por el compositor, Las Estaciones (Haydn) con la Huddersfield Choral Society; Réquiem (Fauré) en Toulouse dirigida por Minkowski, Misa en Si Menor con la Bach Collegium Japan dirigida por Suzuki; con la Academy of Ancient Music en Alzenau y Les Musiciens du Louvre y Minkowski, para la Akademie der alte Musik, y en el Sage Gateshead. Lunn aparece como solista en numerosas grabaciones, incluyendo Laudate Pueri (Vivaldi) con The King’s Consort (Hyperion), Misas (Haydn) con Gardiner y Monteverdi Choir (Philips), Mass of the Children con la City of London Sinfonia dirigido por el compositor (Collegium), Cantatas (Bach) con Gardiner en el ciclo grabado durante la Bach Pilgrimage en 2000 (Deutsche Grammophon/Soli Deo Gloria), Easter Oratorio (Bach) con Bernius y Stuttgart Kammerchor (Carus), Motetes (Bach) con The Hilliard Ensemble (ECM), Messiah con la Royal Philarmonic Orchestra y Rutter, Cantata de boda BWV 202 (Bach) con Bach Collegium Japan (BIS), y La Pasión según San Juan con Dunedin Consort (Linn). Recientes compromisos incluyen Fairy Queen en el Konzerthaus de Viena, conciertos en Oregon Bach Festival. Esta temporada incluye su gira con L’Allegro… con Lutz, de Cantatas de Bach con Ensemble Pygmalion (Raphaël Pichon), gira con Bach Collegium Japan, Messiah con Tafelmusik (Toronto), Israel en Egipto y Pasión según San Juan con Concerto Copenhagen. Conciertos Auditorio página 8 Rowan Hellier, mezzosoprano Rowan Hellier ha logrado generar una considerable atención como uno de los talentos jóvenes más interesantes que han aparecido en el escenario operístico europeo y escenarios de concierto. Elogiada por su “maravillosa voz, madura, fuerte y cálida” y su “focalización, dramatismo y claridad” en la interpretación, Rowan fue Joven Artista en el International Opera Studio de la Staatsoper de Berlín, y estudió en la Guildhall School of Music and Drama y en el Real Conservatorio de Escocia. Recientes compromisos operísticos incluyen Wellgunde de Das Rheingold de Wagner, con la London Philharmonic Orchestra (dirigida por Vladimir Jurowski), y Frau Grubach/Washerwoman en el estreno mundial de The Trial (Philip Glass) en el Linbury Studio Theatre, en la Royal Opera House y en el Covent Garden. El tiempo que estuvo en la Staatsoper de Berlín interpretó los papeles de la Segunda dama de La flauta mágica, Annina de La Traviata, Kate Pinkerton de Madama Butterfly, la tamborilera de El emperador de la Atlántida (Viktor Ullmann), el papel principal en Vanitas (Salvatore Sciarrino) en la Staatsoper de Berlín y de Hamburgo. Rowan es actualmente miembro de la formación Salzburger Landestheater, donde algunos de los papeles para la siguiente temporada incluyen Lisetta de Il mondo della luna, Mercedes de Carmen, Zaide en Il turco in Italia, y Lureen de Brokeback Mountain (Charles Wuorinen). Otras actuaciones recientes y futuras incluyen Dido de Dido and Aeneas (bajo dirección de Trevor Pinnock) y un recital para el Salisbury International Music Festival. © Andys Taples Photography Conciertos Auditorio página 9 Thomas Hobbs, tenor Hobbs es solicitado por muchas agrupaciones de referencia en música antigua, apareciendo en Europa y Estados Unidos como solista en repertorio de los siglos XVI, XVII y XVIII. Hobbs trabaja frecuentemente con Herreweghe y su aclamado Collegium Vocale Gent, y Raphaël Pichon y su Ensemble Pygmalion, entre otros. Recientes interpretaciones en concierto incluyen el Evangelista en La Pasión según San Mateo y San Juan de Bach, con el Coro del King’s College, Concert Lorrain y Ensemble Pygmalion; Pasiones con la Academy of Ancient Music, CVG y Ex Cathedra; Misa en si menor con CVG, Le Concert Lorraine, Akademie für Alte Musik Berlin, Bach Akademie Stuttgart y Freiburg Bachchor; Magnificat de Bach con De Nederlandse Bachverenigning, Oratorio de la Ascensión (Bach) con CVG; Oratorio de Navidad (Bach) con la Orquesta de Cámara de Australia; principal en Joshua (Händel) con la Akademie für Alte Musik y RIAS Kammerchor; Israel en Egipto (Händel) con el Coro King’s College; Misa en do (Beethoven) con Stuttgart Kammerchor. También ha debutado con las orquestas Northern Sinfonia, Sinfónica de la Ciudad de Birmingham, Royal Scottish National y Sinfonía de Bournemouth, y con agrupaciones como la Accademia Bizantina dirigida por Ottavio Dantone. Sus papeles operísticos incluyen Telemachus en El Regreso de Ulysses, para la English National Opera, dirigida por Jonathan; Apollo y Shepherd en el Orfeo de Monteverdi, con Richard Egarr y la AAM; el protagonista en Albert Herring y Ferrando en Così fan tutte. En recitales, sus compromisos incluyen Winter Songs (Brett Dean) en Cheltenham; On Wenlock Edge (Vaughan Williams) con el Cuarteto de Edimburgo; La bella molinera y Liederkreis op. 39 (Schumann); más recientemente, canciones de Wolf en Oxford y un recital en el Ryedale Festival con Christopher Glynn. Sus más recientes grabaciones incluyen Chandos Anthems (Händel) con Stephen Layton y The Age of Enlightenment, y Réquiem (Mozart) con Butt y © Benjamin Ealovega Conciertos Auditorio página 10 Dunnedin Consort. Actuales y futuros proyectos incluyen diversas giras con Collegium Vocale, Damon en Acis y Galatea con Dunedin Consort, Cantatas de Bach con De Nederlandse Bachverenigning y Ensemble Pygmalion, Oratorio de Navidad con la Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, Tonhale Orchester y Le Concert Lorrain. Hobbs estudió en el Royal College of Music con Neil Mackie, donde fue premiado con las becas Peter Pears y Mason; y en la Royal Academy of Music con Ryland Davies, donde obtuvo una beca Kohn Bach. Perteneció a la Royal Philarmonic Society y fue asociado de la Classical Opera Company. Fue miembro de la prestigiosa Academia del Festival Aix-en-Provence. Lukas Jakobski, bajo Jakobski fue miembro del Programa “Jette Parker”, en la Royal Opera House de Londres de 2009 a 2011, interpretando roles como Pietro en Simon Boccanegra, el Rey en Aida y Angelotti en Tosca. En 2004 se trasladó a Londres para estudiar en la Royal College of Music con Broadbent, con reconocimientos como el Premio Kathleen Ferrier Bursary y Concordia Serena Nevill. Sus proyectos de esta temporada incluyen su debut en el Theater an der Wien, como Hobson en Peter Grimes (Britten); Pistola en Falstaff con la Sinfónica de la Ciudad de Birmingham y Edward Gardner. También participará, junto a la Orquesta Filarmónica de Londres y bajo dirección de Jurowski, en un concierto con Serenade to music de Vaughan Williams; Elías de Mendelssohn en la Catedral de Blackburn; Neptuno, Tempo y Antínoo de Il ritorno d`Ulisse y el Mesías en gira con la Academy of Ancient Music y Richard Egarr; Comandante en Manon Lescaut para Netherlands Opera; y Fairy Queen con Les Siècles y Pina Bausch en el Tanztheater de Nimes. Conciertos Auditorio página 11 Ha interpretado numerosos personajes en la Royal Opera de Londres: Capitán Griego en Los Troyanos y Don Profundo en Il viaggio a Reims; y para el Festival de Glyndebourne, Colline en La Bohème y Zúñiga en Carmen. Ha sido Neptuno en Idomeneo y Abbot en Curlew River de Britten para la Ópera de Lyon; El jugador (Prokófiev) y diferentes roles en Macbeth y El amor de las tres naranjas (Prokófiev) para la Ópera Nacional Holandesa; Don Basilio en El barbero de Sevilla para Grange Park Opera; Truffaldino en Ariadne auf Naxos, con la Filarmónica de Varsovia; Polifemo en Acis y Galatea con Curnyn en Iford; y gira de Church Parables (Britten) para la Mahogany Opera, con Aurora Orchestra y Roger Vignoles. Ha participado en numerosos conciertos junto a la Orquesta Sinfónica de Londres interpretando a Narbal en Los Troyanos junto a Gergiev; y Heraldo en Otello con Sir Colin Davis. Otros conciertos incluyen La Pasión según San Marcos junto a Goebel y la Residentie Orchestra en La Haya; Pulcinella con la Orquesta del Ulster; Pasión según San Juan con el Coro del King’s College y Stephen Cleobury; La Resurrección de Händel y Pasión según San Marcos para Festival Händel en el Wigmore Hall; Réquiem de Mozart en Trondheim con Egarr; Mesías con la Orquesta Barroca de Irlanda y Turku Philarmonic Orchestra, en Finlandia; Salomón con Kymi Sinfonietta y Polifemo en el Festival Händel en Londres, dirigido por Cummings. Jonathan Manson, violonchelo Jonatham Manson es uno de los más destacados intérpretes europeos, tanto en violonchelo como en viola da gamba. Formado en el International Cello Centre bajo la dirección de Jane Cowan, después continuó sus estudios con Steven Doane y Christel Thielmann en el Eastman School of Music de Nueva York. Su creciente fascinación por la música antigua le condujo © Giorgia Bertazzi Conciertos Auditorio página 12 a Holanda, donde estudió viola da gamba con Wieland Kuijken, en Real Conservatorio de La Haya. Durante diez años fue Principal violonchelista de la Orquesta Barroca de Ámsterdam, con la que interpretó y grabó más de ciento cincuenta cantatas de Bach y, junto con Yo-Yo Ma, el concierto de Vivaldi para dos violonchelos. Es especialista en música de cámara, interpretando un repertorio del renacimiento al romanticismo. Fue miembro fundador de la agrupación de violas Phantasm, que ha realizado giras internacionales, con numerosas grabaciones, muchas de ellas reconocidas con importantes premios, como los Gramophone de 1997 y 2004. Manson es el violonchelista del Cuarteto Haydn de Londres, cuya grabación de los cuartetos para cuerda op. 50 de Haydn será lanzada en breve por Hyperion. Compromisos en la próxima temporada del grupo incluyen giras por Australia, Canadá y Estados Unidos. Sus colaboraciones habituales con el clavecinista Trevor Pinnock implicaron el reconocimiento de la crítica por su grabación de las Sonatas para viola da gamba y clave de Bach y, junto con Rachel Podger, graba Pièces de clavecin en concert de Rameau. En los últimos años, Manson y Pinnock se han unido al flautista Emmanuel Pahud y al violinista Matthew Truscott, liderando dos de las grabaciones más vendidas de Bach y giras por Europa, Estados Unidos y este de Asia. Manson aparece frecuentemente como músico principal y de continuo con Dunedin Consort, Arcangelo, The English Concert y otros grupos de referencia de música antigua. Ha tenido recientes compromisos en recitales con Elizabeth Kenny, Steven Devine, Carolyn Sampson, Tim Mead y Laurence Cummings; invitado como viola solista en la ópera Written on Skin (George Benjamin) en la Royal Opera House; y como solista de viola da gamba con la Filarmónica de Viena. Como solista, ha aparecido en Wigmore Hall y South Bank Centre, y Hong Kong, Potsdam, Haydn Festspiele en Eisenstadt y Carnegie Hall de Nueva York. Desde 2003, ha sido profesor de violonchelo barroco y viola da gamba en la Royal Academy de Londres, y es un invitado frecuente en la Guildhall School, Royal College of Music, Trinity Laban Conservatoire, Birmingham Conservatoire y Royal Welsh College. También ha sido invitado para impartir numerosos cursos por todo el mundo, incluyendo las Universidades de Oxford y Cambridge. Conciertos ConciertosAuditorio Auditorio página página13 13 Notas al programa El violonchelo aparece como solista en tres conciertos de Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), únicos ejemplos de música para este instrumento del Kammermusik de Federico II de Prusia. Mientras que los dos primeros –los Conciertos en la menor (Wq 170) de 1750, y si bemol mayor (Wq 171) de 1751– desarrollan una escritura solista cercana a la cultivada por su padre en las suites para chelo solo, el Concierto en la mayor (Wq 172), escrito en 1752, ofrece un estilo galante de transición donde conviven elementos de la forma sonata con estructuras barrocas de ritornello. Con una articulación rápido-lento-rápido, los movimientos primero y último desarrollan allegros de textura ligera que alternan soli y ritornelli, mientras que el Largo mesto [triste] intermedio es una bellísima aria en menor, de color dolente, acompañada por la cuerda con sordina, que explora la tesitura más aguda del chelo, con pulsación ternaria y marcada sonoridad napolitana. El movimiento suele incluir una cadenza final que el compositor escribió al final de su vida para la interpretación de la partitura con clavecín solista, ya que estos tres conciertos pueden ser también interpretados como conciertos para clave o flauta solista. Robert Nosow, editor de la obra de C.P.E., afirma, sin embargo, que los tres nacieron originariamente como obras concertantes para violonchelo. Fue en la Prusia de Carl Philipp –quien le dedicó sus Clavier-Sonaten für Kenner und Liebhaber [Sonatas para entendidos y aficionados] (Wq. 55-59 y 61)– donde Gottfried van Swieten (1733-1803) llegó a conocer y admirar la música de Bach y Händel durante sus años como embajador austríaco en la corte de Federico II. Allí, reunió una importante biblioteca de autores barrocos, sobre todo los Bach –Johann Sebastian, Carl Philipp, Johann Christian y Wilhelm Friedmann– y Händel, que posteriormente, ya en Viena, puso a disposición de sus contemporáneos en sus sesiones de “música doméstica”, a las que Mozart, tal y como relata en las cartas a Leopold, asistía todos los domingos desde su llegada a Viena en 1782. Allí conoció y transcribió nuevas fugas de Bach y Händel, desarrollando notablemente sus capacidades compositivas en el campo del contrapunto, elemento decisivo en obras como el Réquiem, su último trabajo que resultó inconcluso cuando le sobrevino la muerte el 5 de diciembre de 1791. Conciertos Auditorio página 14 El movimiento romántico dio lugar a todo tipo de especulaciones, alimentadas por el encargo de dicho Réquiem por un desconocido del que sólo se conocía su emisario –que, además, se presenta embozado y vestido de negro en las primeras biografías de Mozart de Niemetschek (1798) y Nissen (1829)–. Incluso, Friedrich Rochlitz, que publicó un serial periodístico en 1798, con anécdotas del compositor, afirmaba que Mozart, obsesionado con el encargo, y sin duda ya con una salud cada vez más mermada, empezó a creer que alguien del “Más Allá” le estaba visitando para anunciarle su propia muerte, llegando a convencerse de estar componiendo aquella obra para su propio entierro. El 14 de diciembre de 1793 –dos años después de la muerte de Mozart– el Conde Walsegg estrenó en Wiener Neustadt su Requiem composto del Conte Walsegg, que no es sino el Réquiem de Mozart con los añadidos de Süssmayr. El confuso estado de las fuentes condujeron en 1826-27 a una disputa legal sobre su autenticidad, originada por Gottfried Weber (1779-1839) que concluyó con la aparición de las partes manuscritas originales en 1838, fecha de la muerte del administrador de los Condes Walsegg, que se había hecho con el archivo musical de su señor. Ya en 1964, el musicólogo Otto Erich Deutsch publicó un largo y revelador informe manuscrito que ponía al descubierto toda la verdad: el encargo del Réquiem procedía del excéntrico conde Franz Walsegg-Stuppach (1763-1827), diletantte que solía comprar obras a músicos destacados para después editarlas bajo su autoría, de ahí la imposición del anonimato. En febrero de 1791 había perdido a su esposa y deseaba conmemorar el aniversario con una misa de difuntos para lo que encargó a Mozart en julio la composición, aunque el músico no pudo comenzar a escribir el Réquiem hasta octubre, concluido el estreno de Die Zauberflüte. Por deseo de Constanze, el 21 de diciembre de 1791, el compositor Joseph Leopold Eybler (1765-1846) se hizo cargo del manuscrito para terminarlo, pero pronto se vio incapaz de concluir la partitura, devolviendo el original. Todavía hoy desconocemos cuándo concluyó el discípulo de Mozart, Franz Xaver Süssmayr (1766-1803), su labor, aunque suponemos que fue en la primera mitad del año 1792. De hecho, el Baron van Swieten fue responsable del estreno del Réquiem el 2 de enero de 1793, en la Sala Jahn de Viena. Mozart pudo completar el Introitus y el Kyrie; y las partes vocales de los Conciertos Auditorio página 15 cinco primeros episodios de la Secuencia –Dies irae, Tuba mirum, Rex tremendae, Recordare y Confutatis–, dejando esbozadas las partes instrumentales. El sexto episodio, Lacrimosa, se interrumpía en el octavo compás de la partitura vocal, justo en las palabras “Qua resurget ex favilla, judicandus homo reus”. También se conservaban las líneas generales de las dos partes del Ofertorio –Domine Jesu y Hostias– pero el Sanctus, el Benedictus y el Agnus Dei no habían sido tan siquiera iniciados. La edición crítica de la obra de L. Novak en la Neue Mozart-Ausgabe en 1965 y el estudio crítico de Franz Beyer (1971), autor de la edición hoy en día reconocida como canónica, han eliminado los injertos innecesarios de Süssmayr, clarificando exactamente su participación en la obra, sobre todo en la parte instrumental. María Encina Cortizo Conciertos Auditorio Dunedin Consort ORQUESTA Director John Butt Violines Daniel Edgar Sarah Bevan-Baker Kristin Deeken George Clifford Elizabeth MacCarthy Rebecca Livermore Sophie Barber Ben Norris Sarah Moffatt Violas Alfonso Leal Oliver Wilson Malgorzata Ziemkiewicz Artabe Violonchelos Jonathan Manson Tim Smedley Lucy Scotchmer Contrabajo Christine Sticher Trompetas Paul Sharp Simon Munday Timbales Alan Emslie Trombones Emily White Adrian France Philip Dale Clarinetes bajos Nicola Boud Óscar Argüelles Fagotes Katrin Lazar Josep Casadella Iván Mysin Órgano Stephen Farr CORO Sopranos Joanne Lunn Ali Hill Claire Evans Rachel Evans Altos Rowan Hellier Judy Brown Rory McLeery Katie Schofield Tenores Thomas Hobbs Peter Harris David Lee Peter Davoren Bajos Lukas Jacobski Chris Borrett Stefan Berkieta Alex Jones GESTIÓN Robin Hiley página 16 Conciertos Auditorio página 17 W. A. Mozart (1756-1791): Vísperas solemnes de confesor en do mayor, K. 339 I. Dixit Dominus (Salmo 110) Dijo dios, mi señor: “Siéntate, siéntate a mi diestra” Hasta que ponga a tus enemigos en un escabel a tus pies. La vara de tu virtud, te la enviará Dios desde Sión, Domina en mitad de tus enemigos, Contigo está el principado en el día de tu virtud, En el esplendor de los santos, al salir del vientre materno Yo te di el ser ante la luz. El Señor ha jurado Y no se arrepentirá de ello, Que tú serás por siempre un sacerdote, Seguidor de la orden de Melquisedec. El señor a tu diestra, a tu diestra, Aplastará en el día de su ira a los reyes, En el día de su ira a los reyes. Juzgará a las naciones, Apilará las ruinas unas sobre otras, Quebrará cabezas en numerosas tierras, En numerosas tierras. Beberá del torrente en su camino, Beberá en su camino, Y alzará entonces su cabeza. II. Confitebor (Salmo 111) Te agradezco, señor De todo corazón, En unión de los justos Y toda la comunidad. Grandes son las obras del señor: Se ven en todas sus acciones. Honor y exaltación a sus obras, Su justicia permanece por siempre. Para siempre recordadas Serán las maravillas y la misericordia Del Dios lleno de gracia. Alimento dará a quienes le temen, Es su promesa siempre mantenida. Las virtudes de sus obras Las anuncia todo su pueblo, Para llenarles de su Herencia. Las obras de sus manos Son verdad y justicia. Y sus mandatos se mantendrán fieles Por los siglos de los siglos, En la verdad y la equidad. Envió la redención a su pueblo; Sus leyes serán eternas. Santo y grandioso es su nombre. El inicio de la sabiduría es temerle; Así hace siempre la mente correcta: Su alabanza permanezca por siempre. III. Beatus vir (Salmo 112) Dichoso el que teme al Señor, El que halla gran deleite en sus mandamientos. Sus hijos dominarán el país; La descendencia de los justos será bendecida. En su casa habrá abundantes riquezas, Y para siempre permanecerá su justicia. Para los justos la luz brilla en las tinieblas. ¡Dios es clemente, compasivo y justo! Bien le va al que presta con generosidad, Y maneja sus negocios con justicia. El justo será siempre recordado; Ciertamente nunca fracasará. No temerá recibir malas noticias; Su corazón estará firme, Confiado en el Señor. Su corazón estará seguro, No tendrá temor, Y al final verá derrotados a sus adversarios. Reparte sus bienes entre los pobres; Su justicia permanece para siempre; Su poder será gloriosamente exaltado. El malvado verá esto, y se irritará; Rechinando los dientes, Se irá desvaneciendo. ¡La ambición de los impíos será destruida! IV. Laudate pueri (Salmo 113) Alaben, siervos del Señor, Alaben el nombre del Señor. Bendito sea el nombre del Señor, Desde ahora y para siempre. Desde la salida del sol hasta su ocaso, Sea alabado el nombre del Señor. El Señor domina sobre todas las naciones; Su gloria está sobre los cielos. ¿Quién como el Señor nuestro Dios, Conciertos Auditorio Que tiene su trono en las alturas Y se digna contemplar los cielos y la tierra? Él levanta del polvo al pobre Y saca del muladar al necesitado; Los hace sentarse con príncipes, Con los príncipes de su pueblo. A la mujer estéril le da un hogar Y le concede la dicha de ser madre. V. Laudate Dominum (Salmo 117) Gloria al Señor, por todas las gentes Gloria a Él, por todos los pueblos. Pues Él nos ha prometido, Y ha vertido sobre nosotros su misericordia, Y la verdad del Señor permanece eternamente. VI. Magnificat Proclama mi alma la grandeza del Señor, Y se alegra mi espíritu en Dios, mi Salvador; Porque ha puesto sus ojos página 18 en la humildad de su esclava, Y por eso desde ahora todas las generaciones Me llamarán bienaventurada, Porque el Poderoso ha hecho obras grandes en mí: Su nombre es Santo, Y su misericordia llega a sus fieles De generación en generación. Él hizo proezas con su brazo: Dispersó a los soberbios de corazón, Derribó del trono a los poderosos Y enalteció a los humildes, A los hambrientos los colmó de bienes Y a los ricos los despidió vacíos. Auxilió a Israel, su siervo, Acordándose de la misericordia -como lo había prometido a nuestros padresEn favor de Abraham y su descendencia por siempre. ······· W. A. Mozart (1756-1791): Réquiem en re menor, K. 626 1. Introitus: Requiem Aeternam (coro y soprano) Dales Señor, el eterno descanso, y que la luz perpetua los ilumine, Señor. En Sión cantan dignamente vuestras alabanzas. En Jerusalén os ofrecen sacrificios. Escucha mis plegarias, Tú, hacia quien van todos los mortales. Dales Señor, el eterno descanso, y que la luz perpetua los ilumine. 2. Kyrie Eleison (coro) Señor, ten piedad Cristo, ten piedad Señor, ten piedad 3.Sequentia: I. Dies Irae (coro) Día de la ira será aquel en que el mundo será reducido a cenizas, según los oráculos de David y Sibila. ¡Grande será el temor cuando aparezca el justo Juez a pedir cuentas de lo que hemos hecho! II. Tuba Mirum (soprano, mezzosoprano, tenor y bajo) La terrible trompeta sonará donde haya muertos, para llamarles ante el trono. Muerte y naturaleza quedarán aterradas, cuando resuciten todos los muertos, para rendir cuentas al Juez. Se abrirán los libros en los que consta lo que se ha hecho en la vida y según lo cual seremos juzgados. Cuando el Juez se haya sentado, todo se manifestará, por oculto que esté, y nada quedará sin su premio o castigo. ¿Qué podré responder, desgraciado de mi? ¿A qué protector podré invocar, cuando ni los mismos justos estarán seguros? III. Rex Tremendae (coro) ¡Oh Rey de terrible majestad, que nos salváis por desgracia vuestra, ¡Sálvame a mí, fuente de misericordia! Conciertos Auditorio IV. Recordare, Pie Jesu (soprano, mezzosoprano, tenor y bajo) Acordaos, Jesús piadoso, que soy causa de vuestra vida: no dejéis que me pierda en aquel día. Buscándome tuvisteis que sentaros, fatigado: para redimirme moristeis en la cruz: ¡Que no sea en vano vuestro esfuerzo! Justo Juez de los castigos, concederme la remisión de mis pecados antes de que llegue el día de rendir cuentas. Gimo porque me siento culpable, me ruborizo por mis faltas: suplicante os pido, Dios mío, vuestro perdón. Tú, que perdonaste a María Magdalena, y escuchaste la plegaria del ladrón, dame también la esperanza del perdón. Mis plegarias no son dignas, pero te pido, por tu bondad, que no me arrojes al fuego eterno. Colócame entre tus ovejas, y sepárame de las cabras, colocándome a tu diestra. V. Confutatis Maledictis (coro) Arrojados los condenados, a las terribles llamas, acógeme entre los elegidos. Suplicante y prosternado te ruego, con el corazón contrito y reducido a cenizas: que cuides de mi hora postrera. VI. Lacrimosa Dies Illa (coro) ¡Oh día lleno de lágrimas, en que el hombre resurgirá de las cenizas para ser juzgado por Tí. Perdónales, Dios mío. Piadoso Señor Jesús, dales el descanso eterno, Amén. 4.Offertorium: I. Domine Jesu Christe (coro, soprano, mezzosoprano, tenor y bajo) Señor Jesucristo, Rey de Gloria, librad las almas de los fieles difuntos: libradlas de las penas infernales y del lago sin fondo; página 19 libradlas de las garras del león, para que no sean confundidas en los abismos, ni precipitadas en las tinieblas. San Miguel, príncipe de los ángeles, las lleve a la luz santa. Lo que habíais prometido a Abraham y a toda su posteridad. II. Hostias (coro) Os ofrecemos Señor oraciones y sacrificios de alabanza, recibidos por las almas de quienes hacemos memoria: haced que pasen de la muerte a la vida, como prometiste a Abraham y a su descendencia. 5. Sanctus: I. Sanctus (coro) Santo, Santo, Santo, es el Señor, Dios de las fuerzas celestiales. Cielos y tierra están llenos de vuestra gloria. Hosanna en las alturas. II. Benedictus (coro, soprano, mezzosoprano, tenor y bajo) Bendito sea el que viene en nombre del Señor. Hosanna en las alturas. 6. Agnus Dei (coro) Cordero de Dios, que quitas el pecado del mundo, dales el descanso. Cordero de Dios, que quitas el pecado del mundo, dales el descanso. Cordero de Dios, que quitas el pecado del mundo, dales el descanso eterno. 7. Communio: Lux Aeterna (coro) Que la luz eterna los ilumine, Señor: en compañía de los santos por toda la eternidad, ya que sois piadoso. Dales Señor el descanso eterno, y que la luz perpetua los ilumine. Junto a los santos y para toda la eternidad, por tu misericordia. Conciertos Auditorio página 20 Conciertos Auditorio página 21 Conciertos Auditorio Concierto de Clausura de Temporada Oviedo | Temporada 2015 – 2016 | Auditorio Príncipe Felipe Junio 2 C.A. Samir Pirgu, tenor Orfeón Donostiarra Orchestre National du Capitole de Toulouse Tougan Sokhiev, director Programa: H. Berlioz: Réquiem. Grande messe des morts, op. 5 página 23 Conciertos Auditorio página 24