De luto. El escritor y político portugués Vasco Graça Moura falleció ayer a los 72 años de edad >7 EXCELSIOR lunes 28 de abril DE 2014 Cervantes Buscan restos de EXPRESIONES [email protected] @Expresiones_Exc Hoy arranca el proyecto Cervantes: búsqueda, localización y estudio osteológico de los restos mortales de Don Miguel de Cervantes en el monasterio de clausura de las monjas Trinitarias, en la calle Lope de Vega del Barrio de las Letras en Madrid. >6 desafío plástico Foto: DPA El artista Manuel Felguérez recrea la polémica que generó hace medio siglo su obra Mural de hierro >5 Fotos: Paola Hidalgo/Archivo y Especial E sonido envolvente Revisarán legislación La senadora Blanca Alcalá asegura que serán revisadas a detalle las modificaciones a la legislación del Depósito Legal, para que éstas no permitan la posibilidad de distribuir libremente los libros digitales >4 humberto musacchio Foto: Especial l libro Cien años de soledad reunió ayer a decenas de participantes en el Museo de la Ciudad de México durante la lectura de la novela de Gabriel García Márquez durante seis horas continuas, en un homenaje póstumo al escritor colombiano fallecido el 17 de abril pasado >7 Emmanuel Carballo dejó una valiosa lección: hay que hablar claro aunque se pierdan amigos. De ese tamaño era el maestro tapatío 2 2 : e x p r e s i o n e s lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 : e xc e ls i o r hugo hiriart humberto musacchio Narrador, periodista y director teatral mexicano, autor de obras como Cuadernos de Gofa, Vivir y beber e Intimidad. Obtuvo el Premio Xavier Villaurrutia en 1972. escritor 72 años [email protected] La República de las letras Carballo deja otra lección: hay que hablar claro, aunque se pierdan amigos. Diputados piratean a Paz La Comisión Especial para Conmemorar el Centenario del Natalicio de Octavio Paz presentó la “plataforma de internet” a la que se podrá acceder por computadora o teléfono celular. Todo aquel que la quiera consultar, dijo la diputada Sonia Rincón Chanona, tendrá a su disposición “la obra del Premio Nobel de Literatura”. El señor Jorge Cordero, representante de la empresa que preparó la página, dijo que ésta se realizó aprovechando los recursos digitales “para montar todas las obras completas del escritor”, de tal manera que pidió a los asistentes al acto que se imaginaran “caminando en la calle o viajando en el transporte público y ¿por qué no?, descargar El laberinto de la soledad para leerlo en el teléfono celular”. La página contendrá también 35 escritos “relativos a personalidades relacionadas” con el poeta y cartas de varios escritores. En fin, que en esta fiesta a la que todos asistieron con garfio, pata de palo y parche en el ojo, el broche de oro lo puso un tal Ezequiel Zabalua, de la empresa Zetabe Interactive Agency (así, en inglés), quien, mentirosito, afirmó que todo lo que está en internet “es libre de uso” (sic) y hasta se atrevió a soltar otras falacias, como esa de que por citar “todas las fuentes de hipervínculos”, porque “la plataforma no tiene ningún fin comercial” y por citar “los derechos en el glosario de la página estamos cubiertos en cuanto a derechos de autor”. Pronto se enterarán los señores Cordero y Zabalua de que, independientemente de si hay o no negocio de por medio, es un delito hacer uso de la obra de uno o más autores sin pagar derechos ni contar con autorización por escrito del autor o sus herederos. Igualmente es delito que la Cámara de Diputados difunda textos protegidos por la legislación autoral votada precisamente por diputados y senadores. Con AMLO decayó la cultura Cuauhtémoc Cárdenas Batel, asesor cinematográfico de Miguel Mancera, declaró que “a partir de Andrés Manuel López Obrador, la política cultural en la ciudad ha decaído, ha sido regresiva. Se desmantelaron procesos que estaban funcionando y no se sustituyeron por otros”. Para el nieto de don Lázaro, los nombramientos en la Secretaría de Cultura del DF “han sido más por acuerdo político” y se ha procedido a descentralizar la actividad cultural “sin una política que acompañe la descentralización”, de tal modo que se quitó presupuesto a la Secretaría de Cultura (de mil millones que tenía se redujo a la mitad) para entregarlo a las delegaciones, que “lo gastan en cualquier actividad” (para acarreos políticos, fiestas del día de las madres, jardinería y cuanta cosa se le ocurra al respectivo delegado). En otras administraciones se compraron los cines París, Alameda y Latino para exhibir películas mexicanas, pero luego fueron vendidos y el Fideicomiso para la Promoción y Desarrollo del Cine Mexicano “sigue sin funcionar desde 2009, cuando fue creado”, dijo Cárdenas Batel, pues en las administraciones de López Obrador y Ebrard fueron secretario de Cultura personas y personajes sin aptitud para el cargo ni interés en el fomento cultural. Igualmente es delito que la Cámara de Diputados difunda textos protegidos por la legislación autoral. Réquiem por Emmanuel Carballo Uno de los personajes centrales del grupo de Fernando Benítez, la celebérrima “mafia” de los años cincuenta y sesenta, Emmanuel Carballo, acabó por distanciarse de sus viejos compañeros y puso casa aparte. Dirigió con Alfredo Leal Cortés el suplemento Artes-Letras-Ciencia del diario Ovaciones, trabajó como editor de Empresas Editoriales, la firma de Rafael Giménez Siles, y fue tan atinado que aquellos jóvenes que incluyó en la colección de autobiografías se convirtieron todos, sin excepción, en figuras de las letras mexicanas: Vicente Leñero, Juan Vicente Melo, Sergio Pitol, Tomás Mojarro, Gustavo Sáinz, Juan García Ponce, Salvador Elizondo, Marco Antonio Montes de Oca, José Agustín, Carlos Monsiváis y algún otro que no recuerdo. Después, Carballo fundó Editorial Diógenes y otra vez mostró su gusto y su buen ojo al publicar a Parménides García Saldaña, a Margarita Dalton, a Orlado Ortiz y a varios más. Maestro de esos que prestigian a la UNAM, profesor durante diez años de la Escuela de Escritores de la Sogem, muy ameno conferencista, crítico atinadísimo e implacable, entrevistador agudo y ensayista de polendas, todo eso y más fue Emmanuel Carballo, quien deja otra valiosa lección: hay que hablar claro aunque se pierdan amigos. De ese tamaño era el maestro tapatío. Omisión de la AMACC El 27 de mayo, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas entregará los Arieles en el Palacio de Bellas Artes. Se concede Ariel de Oro al director Arturo Ripstein y al actor Ernesto Gómez Cruz, lo que está muy bien, y se rendirá homenaje al escritor y guionista José Revueltas y a María Félix, pésima actriz pero a fin de cuentas un mito de nuestro cine, al cumplirse cien años del nacimiento de ambos. Cabe preguntar por qué no se incluyó en los homenajes a Efraín Huerta, hombre que en el periodismo se mantuvo estrechamente ligado al cine y su gente, crítico que empleó los seudónimos de Filmito Rueda y Fósforo, entre otros, o que publicó sin firma, sobre todo en El Fígaro, cientos de comentarios sobre lo que veía en la pantalla. Por si algo faltara, El Gran Cocodrilo fue actor en la película A la busca, mediometraje de Alberto Bojórquez en el que Efraín hace el papel de papá de la protagonista. Sencillamente es inadmisible que se le margine de los homenajes. Por fortuna, en la librería Rosario Castellanos del Fondo de Cultura Económica (Tamaulipas y Benjamín Hill), el 5 de junio se inaugurará la exposición Un poeta del alba, con fotografías y objetos personales; el día 9 habrá una sesión de lectura en voz alta de la poesía de Huerta y el 7 y 8 de junio en el Cine Lido se celebrará un ciclo cinematográfico con películas que reseñó el maestrazo de Silao. Breviario… Invitado por Raúl Díaz, este miércoles, a las 19 horas, el autor de esta columna conversará con los asistentes a la tertulia chocolatera de la librería El Juglar, de Manuel M. Ponce 233, colonia Guadalupe Inn, a tres cuadras del metro Barranca del Muerto o, para quienes lleguen por Insurgentes, cerca de la parada Olivo del Metrobús. Allá nos vemos. Víctor Manuel Torres Coordinador <instituto de méxico en españa> Revisan en Madrid las pasiones de Paz El próximo martes se realizará un coloquio, coordinado por Julio Ortega, que recuerda los principales intereses del Nobel de Literatura mexicano Por Virginia Bautista [email protected] A lo largo de su amplia vida intelectual y literaria, el poeta y ensayista mexicano Octavio Paz (1914-1998) tuvo varias etapas de “apasionado interés” en movimientos artísticos, formas poéticas y tendencias estéticas, afirma Julio Ortega (1942). “Por un lado, ese proceso es una aventura del conocimiento que sus notas y ensayos ilustran con el vigor de su compromiso intelectual; por otro, el apetito de la curiosidad mueve al artista entre gustos y disgustos, filiaciones y reordenamientos”, explica. El escritor y crítico literario de la Universidad de Brown está convencido de que “Paz fue capaz de educarnos en el placer intelectual, ese regusto por la agudeza y el ingenio de una crítica libre de métodos y del todo comprometida”. Por esta razón, el experto en literatura latinoamericana ha organizado el coloquio Paz pasional, que se realizará este martes en Madrid, en el Instituto México en España, como parte del Proyecto Transatlántico de la citada casa de estudios estadunidense. Un grupo de profesores y escritores explorará el pensamiento crítico del Nobel de Literatura 1990, “cuya lectura apasionada y fecunda sigue tramando diversas orillas culturales”. Al estudioso peruano, confiesa en entrevista vía correo electrónico, siempre le pareció que Corriente alterna no sólo es un gran libro de notas y reflexiones, “sino una poética del ensayo creativo, de la crítica imaginativa, aguda y fecunda, que en el fragmento tuvo su brío y desafío. “Por eso llamo Paz pasional a esta propuesta de leer las lecturas que hizo Octavio, tomándole la palabra y devolviéndosela en un diálogo actualizado ahora por sus lectores fieles. Esta primera secuencia de lectores que comentan algunas lecturas de Paz podrá luego repetirse con nuevos interlocutores y textos”, añade. En este encuentro internacional, Julio Ortega reflexionará sobre La biblioteca de Octavio Paz; Carmen Ruiz Barrionuevo (Universidad de Salamanca) hablará de Paz lector de Rubén Darío; Rocío Oviedo (Universidad Complutense) evocará a Paz y su lectura de Sor Juana Inés de la Cruz; Vicente Cervera Salinas (Universidad de Murcia) contará cómo Paz lee a Buñuel; María Pizarro Prada (Iberoamericana) se ocupará del Paz intralector de Alejandro Rossi; Dunia Gras (Universidad de Barcelona) evocará al Paz relector de e.e.cummins y William Carlos Williams y Pablo Raphael (Instituto México en España) detallará cómo Paz lee a España. El profesor de Literatura Latinoamericana en Brown desde 1989, donde ha dirigido el Departamento de Estudios Hispánicos y el Centro de Estudios Latinoamericanos, destaca que este coloquio “no sólo permite que más lectores de Paz digan qué texto suyo prefieren y por qué, sino que entre todos estamos reconstruyendo la Biblioteca de Octavio Paz. Desde el mapa de sus lecturas leemos, como por detrás de sus hombros, los textos que él leyó con fervor. “Y, lo que es más decisivo, estos actos son del todo gratuitos: Por eso llamo Paz pasional a esta propuesta de leer las lecturas que hizo Octavio.” Tomándole la palabra y devolviéndosela en un diálogo actualizado.” julio ortega crítico literario David Vicenteño, Edgar Hernández, Oliver Flores y Eloísa Domínguez Editores Foto: Archivo Excélsior leer no tiene precio. Y en este coloquio nadie cobra nada y, más bien, corre con la cuenta de su viaje para que la concurrencia de su lectura sea perfectamente gratuita, esto es, totalmente literaria”, añade. Cuenta que “desde muy joven me sentí en diálogo con la ensayística de Paz. Leí a los 20 años El arco y la lira. Y en alguno de sus ensayos leí luego que la crítica era la fiesta y la contemplación de la obra. Por eso, mi primer libro se llamó La contemplación y la fiesta y recuerdo que cuando se lo dediqué escribí: A Octavio Paz este libro que le debe mucho más que su título. Esa es la semilla del coloquio que convoco ahora en Madrid”. Ortega compartirá la lista que ha elaborado de autores leídos por Paz, “sobre quienes escribió, es el primer catálogo de su Biblioteca”, adelanta. Entre quienes cita a Quevedo, Ramón López Velarde, Alfonso Reyes, Carlos Pellicer, José Gorostiza, Xavier Villaurrutia, Efraín Huerta, Xirau, Zaid, Pacheco, Aridjis, Revueltas, Rulfo, Fuentes, Vicens, Ibargüengoitia, Neruda, León Felipe, Mistral, Borges, Cortázar. Humberto Dijard Téllez Editor Visual El martes se realizará el coloquio Paz pasional en el Instituto México en España, en Madrid. 100 AÑOS se celebran del natalicio de Paz 7 ponentes participarán en el encuentro Paola Rodríguez Coeditora Visual E L P E R I Ó D I C O D E L A V I DA N AC I O N A L e xc e ls i o r : lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 e x p r e s i o n e s : 3 4 : e x p r e s i o n e s por Juan Carlos Talavera [email protected] S erán revisadas a detalle las modificaciones a la legislación del Depósito Legal, para que éstas no permitan la posibilidad de distribuir libremente los libros digitales, pues ésta sería una violación al derecho de autor en México, dijo a Excélsior la senadora Blanca Alcalá Ruiz, presidenta de la Comisión de Cultura de la Cámara de Senadores. La postura surgió luego de que hace una semana José Ignacio Echeverría, presidente de la Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana (Caniem), denunciara (Excélsior, 14/04/2014) el riesgo en la protección a los derechos de autor que sugiere esta modificación presentada por la Cámara de Diputados, donde se detalla la posibilidad de distribuir libremente los libros digitales que fueran de interés público. “Observamos que efectivamente hay temas que deben perfeccionarse en la redacción de la iniciativa y que en un momento dado eviten ir más allá de lo que se establece, y que el destino del Depósito Legal efectivamente se cumpla”, añadió la senadora. ¿Cuál es la propuesta que se está analizando?, se le inquiere. “Es paradójico, pero (los diputados) no turnaron la propuesta a la Comisión de Cultura de la Cámara de Senadores, sino a la Comisión de Bibliotecas del Senado, encabezada por el senador Zoé Robledo. No obstante, es un tema que nos interesa y estaremos atentos”. ¿A qué se debió que no les turnaran esta iniciativa?, se le cuestiona. “Porque el depósito legal tiene como destino la Biblioteca del Congreso. Entonces, seguramente alguien en la mesa directiva pensó que era un tema más de bibliotecas que de alguna otra comisión. Pero es un tema que nos interesa”. En su opinión, esta iniciativa es interesante porque es una realidad que ha evolucionado con el libro escrito y ahora los formatos digitales son una realidad. “Sin embargo, observamos que efectivamente hay temas que deben perfeccionarse en la propia redacción de la iniciativa y que en un momento dado eviten ir más allá de la relación entre autor, editor y el depósito legal”. Aseguró que en las discusiones se precisarán las definiciones de patrimonio editorial de la nación, o qué se considera como valor crítico para solicitar el material que pueda formar parte de los acervos. lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 : e xc e ls i o r <protegerán el derecho de autor> Revisarán cambios al Depósito Legal La senadora Blanca Alcalá acepta que hay temas que deben perfeccionarse en la redacción de la iniciativa para que los libros digitales no lleguen a todos Los diputados no turnaron la propuesta a la Comisión de Cultura del Senado, sino a la de Bibliotecas.” Esta iniciativa es interesante porque es una realidad que ha evolucionado con el libro escrito.” 1libro digital se enviará al Depósito Foto: Especial “O más aún, esa parte de cuidar lo que implica el orden de competencias del congreso de la ley federal a los estados de la República en un ambiente de federalismo, donde también tenemos que ser muy cuidadosos en la redacción de la norma”, añadió. ¿Se permitirá la reproducción de libros digitales enviados al depósito legal para su distribución entre universidades y bibliotecas públicas? “No, porque estaría excediendo la figura del Depósito Legal”. Y añadió: “La intención de que exista al menos un ejemplar en formato electrónico puede ser que prospere. No le veo problema. Pero sí tiene que acotarse que su destino será el Depósito Legal de la propia biblioteca del Congreso de la Unión. Y esto quiere decir que la consulta se podrá hacer libremente en el sitio, pero no así su reproducción”. Elefantes blancos Hacia el final de la entrevista, Alcalá Ruiz también habló so- La intención de que exista al menos un ejemplar en formato electrónico puede ser que prospere.” blanca alcalá senadora bre otros temas, como la piratería, la necesidad de que las bibliotecas públicas cuenten con acervos actualizados, evitar que la infraestructura cultural de los estados se convierta en elefantes blancos e impulsar una ley secundaria en torno a la Ley General de Acceso y Disfrute al Derecho a la Cultura. Sobre la piratería, reconoció que en México aún no se ha encontrado el justo medio que permita democratizar el acceso de los bienes y servicios culturales –que van desde el CD al libro–, y el incentivo a los creadores. En torno al programa permanente para la adquisición de libros para bibliotecas, se pronunció a favor de que el gobierno tenga cada día más posibilidades de incrementar los acervos del país y revisar si es suficiente el programa de gobierno. “Existe una adquisición y habría que revisar si es suficiente o cómo se podría incrementar de manera gradual. Esa es una asignatura que tendríamos por revisar para ver si se puede ampliar”, puntualiza. Por esa razón, reconoce que se podría evaluar si es muy alto el costo en infraestructura y menor lo que se invierte en el acervo de la biblioteca. ¿Qué sucederá con el reglamento de la Ley de Fomento para la Lectura y el Libro?, se le cuestiona. “Esperamos perfeccionar la ley que hoy existe o que evolucione hasta donde se quedó parada porque al final del día es una ley que… y no quiero ser demasiado fuerte en la expresión, pero pareciera que es letra muerte en como quedó diseñada”, reconoció. Asimismo, dijo que en los próximos días impulsará una ley secundaria para la Ley General de Acceso y Disfrute al Derecho a la Cultura, donde especificará responsabilidades, características y alcances sobre el derecho en el acceso a la cultura de los mexicanos, resolviendo también el problema de que la infraestructura local no se convierta en elefantes blancos. “Por ejemplo, en los últimos años, la cantidad de recursos que se destina a pequeños municipios o estados para la creación de infraestructura se ha multiplicado y el grave problema es que en ocasiones podrían convertirse en elefantes blancos si no logramos diseñar los contenidos de teatro, danza o música que puedan llenar esos espacios”. Finalmente, aseguró que presentará una propuesta legislativa para integrar los archivos bibliográficos, sonoros, artísticos y hemerográficos de todo México, “pues hasta ahora no existe una ley que las articule”. No somos los <estrenan disco en méxico> primeros que buscamos una fusión de diferentes estilos. Tal vez no gustará a todos.” Unen a Kapsberger y música electrónica javier navarro intérprete Kapsberger se enmarca en un estilo de transición entre la música renacentista y la barroca.” K. Jiménez músico Este trabajo ha sido más bien una excursión hacia terrenos nuevos. Cosa que me agrada mucho.” Javier Navarro ejecutante El álbum integra 15 piezas interpretadas con la guitarra BadlnTone o raqueta de bádminton. por Juan Carlos Talavera [email protected] Graban disco con piezas de Giovanni Girolamo Kapsberger, considerado el compositor más extremo y radical del manierismo y el único renacentista que creó un estilo libre entre la música renacentista y barroca para instrumentos de cuerda pulsada. Así lo cuentan a Excélsior Krishnasol Jiménez y José Javier Navarro, que presentan el disco Kapsberger Offbeat. El álbum, que incluye 15 piezas, es una compilación que fusiona temas originales de Kapsberger y música electrónica con un nuevo instrumento: la guitarra BadlnTone o raqueta de bádminton adaptada como guitarra, y adelantan que realizarán una gira de conciertos con el material de este álbum en México, pero hasta el año 2015. Kapsberger Offbeat surgió en 2010, tras el concierto que Navarro ofreció en el Auditorio Nacional de Madrid, donde una de las piezas que interpretó fue la improvisación de la Toccata arpeggiata de Kapsberger, utilizando la BadlnTone. Después de aquel concierto ambos músicos intercambiaron impresiones y “ahí nació la idea las Tocatas– está interpretado de fusionar en un mismo traba- de esa manera, dice Krishnasol jo el mundo de Kapsberger y la Jiménez. música electrónica de la guitarra Sin embargo, la suma del disBadlnTone, “pero de una mane- co es una apuesta que tiene otras ra auténtica, interpretando cada inquietudes, añade, y donde alrepertorio con su instrumento gunas personas ven la importanoriginal y poco después comen- cia de separar estilos, nosotros zamos a arreglar algunas danzas vemos la posibilidad de mezclar con ambos instrumentos para y crear nuevos caminos, aunque unir esos dos mundos”, cuenta eso no significa que no aprecieJosé Javier Navarro. mos el valor de una interpretaSobre la música de Giovanni ción más histórica. Girolamo Kapsberger –llama“Yo diría que nuestros entordo originalmente Johann nos profesionales son muy Hieronymus Kapsberpuristas en ese sentido. ger–, Krishnasol JiEste trabajo ha sido Gira ménez explica que ésta más bien una excursión Jiménez y se enmarca en un estilo hacia terrenos nuevos. Navarro conocido como stylus Cosa que me agrada adelantan fantasticus, es decir, de mucho porque mienque realizatransición entre la mútras Krishna se dedirán una gira sica renacentista y baca de lleno a la música de concierrroca de carácter libre. antigua, yo me dedico tos en Méxi“Kapsberger fue más a la programación co en el el único que compuso de software musical y a 2015. en este estilo para insla música contemporátrumentos de cuerda nea”, completa José Japulsada. De ahí la imporvier Navarro. tancia para los estudiosos e in¿Consideran que ésta es una térpretes, puesto que el estilo es propuesta arriesgada?, se le libre y se presta más a una fusión cuestiona a Krishnasol. “En mi con nuevas estéticas y formas de opinión es de riesgo calculado. hacer música”, añade. No somos los primeros que bus¿Qué opinan sobre los de- camos una fusión de diferentes fensores de la música absoluta estilos. De antemano sabemos o pura?, se les cuestiona a am- que no todo el mundo estará de bos artistas por ahora residentes acuerdo con nuestra propuesta, en Europa. “La música absolu- pero tampoco es la meta. Nosota es una manera de interpretar tros hemos hecho este trabajo los textos musicales de acuerdo con Kapsberger, pero las posia las fuentes históricas. Y una bilidades de hacerlo con otros parte de este disco –en concreto compositores es incalculable”. Foto: http://www.kapspergeroffbeat.com/ TÍTULO: “Kapsberger Offbeat” GRUPO: Krishnasol Jiménez y José Javier Navarro SELLO: Urtext, México, 2014 e x p r e s i o n e s : 5 e xc e ls i o r : lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 Manuel Felguérez estuvo presente en la instalación del Mural de hierro en el MUAC. Fotos: Tomadas del video Mural de Hierro. Manuel Felguerez, MUAC 2014 mural de hierro una ruptura monumental El pintor y escultor Manuel Felguérez reconstruye la historia detrás de la obra que creó con chatarra en 1962 para el Cine Diana, la cual fue recuperada para convertirse en una de las piezas centrales de la muestra Desafío a la estabilidad. Procesos artísticos en México 1952-1967 la Universidad adquiera el mural para integrarlo a su acervo artístico que se encuentra en el pesar de que MUAC. pasó más de 50 “La universidad se encaraños sin man- gó de organizar el trasporte del tenimiento, el cine al museo y se montó en las Mural de hierro, salas del museo, porque decían que Manuel Fel- que encaja muy bien en los años guérez realizó para la inaugura- que abarca su exposición. No se ción del Cine Diana en 1962, sólo restauró, simplemente se necerequirió una limpieza general de sitó la transportación dado que las piezas de metal para remon- moverlo era un milagro por los tarse en la sala de exhibiciones cincuenta y tantos años que tiedel Museo Universitario Arte ne, pero milagrosamente está en Contemporáneo (MUAC), y así perfecto estado. reinsertarse en la escena actual “Sé que se tuvo que soldar del arte mexicano. a un muro y pintar el fondo, fue En el marco de la exposición más bien una reinstalación, y me Desafío a la estabilidad. Procesos parece que hay bastantes posiartísticos en México 1952-1967, bilidades de que la Universidad que se exhibe en el recinto uni- adquiera el mural como propio”, versitario desde marzo pasado, añadió el artista abstracto. el mural de más de 30 metros de El mural, junto con obras largo por cuatro de anescultóricas como La cho se rescató de su luserpiente del Eco de Regalo gar de origen, donde se Mathias Goeritz, reEl Mural de encontraba abandonapresentó la real ruptuhierro fue do en un pequeño para entre la estética de creado con sillo. la Escuela Mexicana chatarra que “En los años 60 tode Pintura y los artisun amigo le davía el cine era un netas contemporáneos regaló al gocio, pero después quienes encontraron en artista descubrieron que era la fusión de diferentes Manuel más negocio vender disciplinas la creación Felguérez. palomitas que el cine, de un arte “total”, en el y empezaron a llenar de sentido de ir más allá de dulcerías y tapaban la viun solo lenguaje. sión del mural, entonces empeLa pieza de Felguérez no zó a tener menos sentido, ya no sólo sirvió como obra inaugutenía el impacto de un principio. ral del Cine Diana, sino tam“Después descubrieron que bién como telón de fondo para en lugar de una sala grande la un performance a cargo de Alesolución era hacer muchas salas jandro Jodoroswky, lo que causó chiquitas; entonces en lo que era mayor revuelo en la escena del el gran lobby donde estaba el mu- arte mexicano por la colaboraral se hicieron seis salas chicas, ción entre un artista plástico y lo cual hizo que el mural quedara un dramaturgo. en un pasillo y como tiene 30 meEl pintor y escultor recuerda tros ya no había distancia para que recibió mucha crítica, tanto mirarse”, comenta Felguérez en negativa como alentadora, por entrevista sobre la obra que en romper con el concepto básico cierta medida lo catapultó como del muralismo mexicano: “El artista visual en México. mural causó mucho ruido, era el A petición de la Dirección primer mural de polémica porGeneral de Artes Visuales y del que todavía en ese año, cuando Instituto de Investigaciones se hablaba de murales, se menEstéticas de la UNAM se pidió cionaban los murales de la Esprestada la obra a los dueños cuela Mexicana; entonces un del cine para trasladarla a la ex- mural de este tipo venía a ser el hibición; aunque se espera que cambio, la verdadera ruptura en El mural causó mucho ruido, era el primer mural de polémica porque todavía en ese año, cuando se hablaba de murales, se mencionaban los murales de la Escuela Mexicana.” por Sonia Ávila [email protected] A Un mural de este tipo venía a ser el cambio, la verdadera ruptura en relación a lo que se consideraba muralismo.” Manuel Felguérez espera que su obra sea adquirida por la Universidad. Foto: Quetzalli González/Archivo relación lo que se consideraba muralismo”. Felguérez revive que el mural lo hizo de la chatarra de un camión que un amigo artista le regaló, pues la invitación a crear una obra para el cine era con la condición de que no costara dinero. “Entonces con ese camión de chatarra y con los mismo obreros que construyeron el cine, fue con lo que hicimos este mural que todavía tengo oportunidad de ver ahora en un nuevo lugar”, dice. Aunque el autor de la escultura Puerta 1808 y La puerta del tiempo produjo otros murales de características similares, reconoce que no tuvieron tanto reconocimiento como éste, al cual considera su puerta de entrada a la escena del arte mexicano. Se ha buscado sinfín de lecturas al conjunto de objetos metálicos sobre el muro, pero el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artes 1988 asegura que al momento de diseñarlo no buscó ningún mensaje más que generar un encuentro “espiritual” con el espectador, un momento de contemplación estética. “Todo lo que he hecho en mi vida está dentro del mundo del llamado arte abstracto, el arte abstracto no tiene un mensaje directo; es más bien una expresión estética que pretende comunicarse con el espectador y proporcionarle un placer estético. Aquí lo importante es el valor estético. “Esta obra también tiene que ver con la época porque si quieres conocer un poco del pasado tienes que recurrir al arte, pues es una forma de enseñar lo que fue un momento de la creación artística en México, y de lo que provocó”, señala. Para Rita Eder, investigadora y curadora de la exposición, el mural representa el concepto de arte total que en la década de los 60 surgió en respuesta de la tradición plástica: “Fue muy discutido en su época; se decía que si trataba de hacer un repaso de la nación. Es el ensamblaje que fractura la idea de arte convencional, fractura la idea de la división de pintura y escultura”. Aquí lo importante es el valor estético.” manuel felguérez artista 6 : e x p r e s i o n e s AJEDREZ Por Arturo Xicoténcatl Séptima ronda en el Vugar Gashimov El mundo se le viene encima a Nakamura, lo vence Carlsen Las negras, conducidas por el campeón mundial Magnus Carlsen, fabrican mayoría de peones en flanco dama con la perspectiva potencial de crear un peón libre. En una posición compleja, con ventaja indicada por los engines, Nakamura comete una imprecisión y el mundo se le viene encima. Carlsen derrota a Nakamura y se fortalece en el liderazgo tras la séptima ronda, celebrada ayer, del torneo Vugar Gashimov In memoriam en Shamkir, Azerbaiyán. Blancas: Hikaru Nakamura, EUA, 2,772. Negras: Magnus Carlsen, Noruega, 2,881. Defensa Nimzo-India, con 4.f3. E20. R-7, Vugar Gashimov, Shamkhir, AZE, 27.04-2014. 1.d4 Cf6 2.c4 e6 3.Cc3 Ab4 Idea de Nimzowitch. Los maestros la catalogan entre las defensas indias aunque no sea caracterizada por el fianchetto. 4.f3 Bogoljubow-Weissgerber 1–0, 1931, EweGolombek, 1–0, 1938. De 1931 a 1950 hay 21 juegos oficiales recopilados. [4.a3 Botvinnik la jugó en cinco ocasiones en el duelo contra Miikhail Tahl en 1960. Es importante pedirle cuentas al Alfil: cambia y cede la pareja o pierde un tiempo.] 4...c5 5.d5 0–0 Si bien f3 es una forma popular de responder, los engines conceden una brizna de ventaja a las negras, hay que observar que las negras ya tienen a su rey en seguridad y que las blancas van retrasadas en este aspecto. 6.e4 d6 El centro y gran centro con el dominio de los peones. 7.Ad2 Cbd7 8.Cge2 No es muy frecuente este lance. 8...Ce5 Se produce la evidente amenaza de Cd3++. 9.Cg3 exd5 10.cxd5 Ad7 Con la perspectiva de expansión en flanco dama. 11.a3 Aa5 12.Ae2 b5 13.0–0 c4 Los engines que calculan con artimética en décimas dan ligera ventaja a las blancas y sugieren Rh1. Sea como sea las negras tienen un puesto avanzado en d3 Y en b3. 14.Ae3 Ab6 15.Dd2 Tb8 16.Cd1 Ac8 17.Rh1 Cfd7 18.f4 Cg6 19.Axb6 Txb6 20.Ce3 Se tiene la impresión de que la posición negra es más flexible. Las blancas no pueden avanzar e5. 20... Cc5 21.Ad1 Cd3 22.f5 Cgf4 [22...Cge5 23.f6 Cc5 24.Ac2±] 23.a4 a6 24.Cg4 h5 25.Cf2 Df6 26.Cxd3 Cxd3 27.De3 Tb7 28.Cxh5 Dh6 29.Dxh6 [29.Dd4 Ad7 30.axb5 Axb5 31.f6 g6 32.Cg3 Te8 33.Tb1 a5 34.Ae2²] 29...gxh6 30.axb5 axb5 No es sencillo valorar la posición. Las blancas tienen unn peón de ventaja. Un centro estático y la ventaja del enroque abierto de las negras. Pero en flanco dama tienen la enorme pespectiva de crear un peón libre. Ahí hay dinamita que puede estallar. En el flanco rey hay control. 31.Ac2 Ce5 32.Ta6 Td8 33.Cg3 Los engines sugerían Rg1 con casi 0.7 peones de ventaja blanca. Con el lance descienden a 0.4. es otra visión la de la máquina. 33...Tb8 34.Ta7 b4 35.Ce2 Ad7 36.Tfa1 Ribka y Stockfish indican como lo óptimo una jugada muy oculta Tb1. Ahora el fallo es que las negras tienen ventaja. 36...Ab5 37.h3 Tdc8 38.Rh2 c3 Las negras han transformado estratégicamente el final en función al potencial de crear un peón libre. La ventaja bajo el prisma humano se aprecia peligrosa y decisiva. 39.Cd4 cxb2 40.Tb1 Tc4 41.Cxb5 Txc2 42.Cd4 Td2 43.Cc6 Te8 La torre apunta a la base de la cadena de peones. 44.Ta4 Cd3 45.Cxb4 Cf2 46.Ta2 Es muy interesante cómo Carlsen visualiza la demolición de la posición. 46...Cd1 47.Txd1 Txd1 48.Txb2 Txe4 49.Cc6 Rg7 Acaso más directa Txd5. 50.f6+ Rxf6 51.Tf2+ Rg6 52.Cd8 Te8 Y las blancas abandonan. Si: 53.Cxf7 Txd5 54.h4 Rg7 Con la amenaza de Tf8. 0–1. Con una brizna de ventaja las blancas, posición 35. Ce2 Ad7, jugaron 36. Tfa1 y la valoración cambió a las negras que conducía el campeón mundial Magnus Carlsen quien derrotó a Hikaru Nakamura en la séptima ronda del Vugar Gashimov In Memoriam que se realiza en Shamkir, Azerbaiyán. Ante el estadunidense El monarca eleva su score personal a 10-15-0 El monarca mundial Magnus Carlsen, de Noruega, consiguió ayer la décima victoria en su score personal, que suma además 15 empates y ninguna derrota, contra el gran maestro estadunidense Hikaru Nakamura, durante la séptima ronda del Torneo Vugar Gashimov In Memoriam. Carlsen que sufrió dos derrotas consecutivas retomó el liderazgo el sábado y ayer se consolidó con 4.5 puntos, medio más que el azerbaiyano Teimour Radjábov. Lo que pudo haber sido y no fue. El belicoso Nakamura tenía mejor posición, pero jugó impreciso al intercambiar la dama y al llevar su torre a la columna abierta a. Carlsen le apretó las tuercas y se lanzó por la victoria con b3 que creó un peón criminal en flanco de dama. Se le invita a reproducir estas combativas tablas entre Karjakin y Caruana 1.d4 Cf6 2.c4 g6 3.Cc3 d5 4.cxd5 Cxd5 5.e4 Cxc3 6.bxc3 Ag7 7.Cf3 c5 8.Tb1 0–0 9.Ae2 cxd4 10.cxd4 Da5+ 11.Ad2 Dxa2 12.0–0 Ag4 13.Ae3 Cc6 14.d5 Ce5 15.Txb7 a5 16.Txe7 a4 17.Te1 a3 18.Cxe5 Axe2 19.Txe2 Dxe2 20.Dxe2 a2 21.Ad4 a1D+ 22.Axa1 Txa1+ 23.Df1 Txf1+ 24.Rxf1 Af6 25.Cc6 Axe7 26.Cxe7+ Rg7 27.Cc6 Tc8 28.g4 h6 29.h4 Rf8 30.h5 gxh5 31.gxh5 Ta8 32.Rg2 Ta1 33.f3 Td1 34.Ce5 f5 35.Cc4 Td3 36.Ce5 Td1 37.Cg6+ Rf7 38.Ch4 fxe4 39.fxe4 Te1 40.Rf3 Th1 41.Rg4 Tg1+ 42.Rf4 Th1 43.Cf5 Txh5 44.e5 Th1 45.e6+ Rf6 46.e7 Tf1+ 47.Rg3 Rf7 48.Rg4 Txf5 49.Rxf5 Rxe7 50.Rg6 Rd6 51.Rxh6 Rxd5 ½–½. En la clasificación, en tercer lugar: Karjakin y Caruana con 3.5. En quinto sitio, Nakamura con 3, y en sexto Mamedyarov con 2.5 puntos. Hoy, octava ronda: Mamedyarov-Nakamura, ¡Carlsen Karjakin! Y Caruana-Radjábov. lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 : e xc e ls i o r <arranca hoy “proyecto cervantes”> Ven con optimismo búsqueda de tumba El historiador Fernando de Prado dice que las posibilidades de encontrar en Madrid los restos del célebre autor de Don Quijote de la Mancha son “muy altas” Por Patricia Godoy Con el georradar, harán una radiografía del subsuelo. Cor r esponsa l [email protected] M ADRID.Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), el creador de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha e inventor de la novela moderna, está de moda. Y no es por el recuerdo de las aventuras de su genial personaje: ese veterano algo trastornado por la lectura de los libros de caballerías y el amor por Dulcinea. Tampoco por el gran valor literario de los sorprendentes episodios que imaginó en aquel viaje del Quijote acompañado de su fiel Sancho Panza, el escudero, amante del vino y la comida. Cervantes, el escritor más célebre de la lengua española, vuelve a ser noticia por algo mucho más prosaico: por fin, según parece, se sabrá dónde está su tumba. ¿Cómo puede ser que casi 400 años después de su muerte no se conozca a ciencia cierta donde está enterrado Cervantes? En realidad sí se sabe. Según un informe de la Real Academia Española, fue sepultado el 23 de abril de 1616 en el recinto del monasterio de clausura de las monjas Trinitarias, en la calle Lope de Vega, en pleno corazón del hoy conocido Barrio de las Letras en el centro de Madrid. Pero nadie, a partir de ahí, había podido ir más allá. Hasta ahora. Para terminar con la incertidumbre o, como escribiría Cervantes, “desfacer el entuerto”, se ha presentado en Madrid el Proyecto Cervantes: búsqueda, localización y estudio osteológico de los restos mortales de don Miguel de Cervantes. Gracias a la iniciativa del historiador Fernando de Prado y el apoyo del estudioso Luis Avial, del antropólogo forense Francisco Etxeberría y del Ayuntamiento de Madrid se sabrá por fin dónde está la tumba del célebre novelista y poeta. “¿Se conocía que estaba enterrado en el Convento de las Trinitarias?, Sí, ya se había escrito sobre ello. Pero yo he sido el primero en reunir todas las investigaciones sobre la muerte de Cervantes; de la génesis y evolución del convento y que, además, contará con esta tecnología del georradar”, explica a Excélsior Fernando de Prado, jefe del proyecto. Puede que las aventuras quijotescas, como pelearse con molinos de viento a los que creía gigantes, hayan sido la fuente de inspiración que ha movido en estos últimos años a De Prado, quien, después muchos esfuerzos infructuosos, ha conseguido el financiamiento necesario para intentar localizar y recuperar los restos del dramaturgo nacido en Alcalá de Henares. Todo comenzó en una conversación que en 2010 mantuvo con Luis Avial, el técnico en georradar, que le habló de aquella nueva técnica que permitía descubrir lo que había en el subsuelo sin excavar, cuenta. La idea fue germinando y “desde entonces he desarrollado una investigación completa para saber cómo habían sido las últimas horas de don Miguel, la historia de la iglesia donde fue enterrado y los diferentes trabajos que se habían hecho en ella”. La primera fase del proyecto comienza hoy con la búsqueda de los restos óseos a cargo de Luis Avial, especialista en el georradar, que ha participado en la búsqueda de los restos del poeta Federico García Lorca y en enterramientos de conflictos bélicos. El georradar es un método de obtención de información no intrusivo ni destructivo, basado en la emisión de ondas electromagnéticas, que detecta los cambios de las propiedades de los materiales del subsuelo para realizar un mapa tridimensional. En palabras sencillas, los estudiosos hacen una “radiografía” del suelo para localizar los restos humanos. Fotos: Cortesía Prensa del Ayuntamiento de Madrid y AFP 100 mil euros invertirán en el proyecto 398 AÑOS tiene de muerto el escritor 300 metros cuadrados La búsqueda se centrará en un espacio de 300 metros cuadrados de extensión, en el subterráneo de la actual iglesia del Convento de las Trinitarias de Madrid; y se extenderá también a las paredes del recinto, por si el nicho de Cervantes hubiera sido movido. Acariciar la posibilidad de que algunos de los huesos coincidan con los del autor de La Galatea es una posibilidad que entusiasma a los investigadores, reconoce De Prado. “Se me ocurrió la idea, la investigué, la desarrollé y he estado peleando por sacarla ade- lante. Y llegar a este punto es una enorme satisfacción”, dice. Capturar la información con el georradar durará unos tres días; y con los datos obtenidos se elaborará un informe que será estudiado por todo el equipo y del que saldrá el plan de trabajo para la localización exacta de los restos óseos. “A partir de ahí, se determinará el lugar dónde hay que excavar”, agrega. Una vez que se encuentren los restos llegará el turno del antropólogo forense Francisco Etxeverría, que ha realizado investigaciones sobre la muerte del presidente chileno Salvador Allende, y será el responsable final de reconocer si los huesos encontrados son de Cervantes o no. Según explican los investigadores, “el cadáver de Cervantes es el de un varón fallecido a la edad de 69 años con unas características difícilmente repetibles: las heridas sufridas en el combate de Lepanto”. Mostraba en su día heridas de proyectil de arcabuz en el pecho, así como los huesos de la mano izquierda tullidos y ambas mandíbulas desdentadas”, como confesó él mismo apenas unos días antes de morir en su casa madrileña Para los investigadores, estas caracteristicas fisiológicas son una pieza clave para identificar los restos. Y es que en este caso sería imposible utilizar técnicas de ADN, porque no existen descendientes directos del genio de Alcalá. De Pardo se muestra optimista. “Las posibilidades de encontrar los restos de don Miguel son muy altas”. El descubrimiento de la tumba de Cervantes supondría un nuevo atractivo turístico para una ciudad como Madrid, que en los últimos años ha perdido muchos turistas frente a otras capitales españolas y europeas y esto ayudaría a recuperarlos. e x p r e s i o n e s : 7 e xc e ls i o r : lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 <luto en portugal> Muere Vasco Graça Moura El intelectual, poeta y político luso falleció ayer a los 72 años de edad Los personajes de Macondo “poblaron” ayer el Museo de la Ciudad. < Fotos: Especial > de amarillo, el museo de la ciudad de méxico Evocan a Macondo en lectura continua Por Sonia Ávila [email protected] J osé Arcadio Buendía, Úrsula Iguarán, el coronel Aureliano Buendía, Amaranta, Remedios la Bella y Amaranta Úrsula, personajes de Cien años de soledad, se “hicieron presentes” ayer en el Museo de la Ciudad de México. Fue durante la lectura de la novela de Gabriel García Márquez por seis horas continuas, en un homenaje póstumo al escritor colombiano fallecido el 17 de abril pasado. Con el título Viaje a Macondo, la Secretaría de Cultura del Distrito Federal organizó la lectura continua de la novela más emblemática del Premio Nobel de Literatura 1982 para rendirle tributo a través de sus propias palabras y mundos imaginarios. Arreglos florales de rosas amarillas y papalotes con mariposas impresas, realizados por artesanos del FARO de Milpa Alta, adornaron el recinto para recibir a lectores, escritores, artistas plásticos y promotores culturales, en la que se convirtió en una fiesta al ritmo del valletano que interpretó el grupo Estrellas Vallenatas, para cerrar las seis horas de lectura que comenzó a las once de la mañana. Tras la presentación de Eduardo Vázquez Martín, secretario de Cultura capitalino, el primero en dar voz a los personajes de Macondo fue Gonzalo García, hijo del novelista y cuentista que vivió en México desde principio de la década de los 60. “Es mucha emoción. Siempre el D.F. fue el gran amor de Gabo. La verdad es que mis padres viajaron por todos lados, pero siempre han regresado a la Ciudad de México. Fue una gran obsesión, un gran amor de su parte; yo soy un chilango de nacimiento”, expresó Gonzalo García antes de iniciar la lectura en voz alta, a la que asistieron jóvenes y niños, principalmente. Como invitados especiales estuvieron los escritores Ángel Dehesa, Fernanda Tapia, Juan José Reyes; los artistas plásti- Funcionarios y escritores rindieron homenaje a Gabriel García Márquez y sus personajes de Cien años de soledad Mancera leyó hacia las 13 horas. Gonzalo García recordó a Gabo. Vázquez Martín abrió la lectura. Cárdenas evocó a Macondo. cos Fernando Llanos, Héctor Falcón, Guillermo Santamarina; Alejandra Toscano, autoridad del Centro Histórico; José Areán, director de la Filarmónica de la Ciudad de México; Inti Muñoz, presidente del Fideicomiso del Centro Histórico, y el escritor y editor José María Espinasa, director del Museo de la Ciudad de México. “Es un lugar común, pero afortunado, decir que el mejor homenaje a un escritor es leerlo; y en consecuencia a esa idea esencial no pensamos que haya un mejor homenaje de los muchos que hará la ciudad y hará el mundo a este escritor que nos regaló un mundo, un universo”, dijo Vázquez Martín, quien leyó el primer fragmento de la novela cumbre del narrador. Si bien la mayoría del público eran jóvenes del Instituto de la Juventud del Distrito Federal y de los diferentes círculos de lectura de las delegaciones, también participaron lectores que acudieron al recinto para un encuentro voluntario con la imaginería de Macondo, y sus personajes. Minutos después de las 13 horas, tomó el micrófono al jefe de Gobierno del Distrito Federal, Miguel Ángel Mancera, quien se sumó al viaje por Macondo con la lectura del fragmento que narra cuando Úrsula, la esposa de José Arcadio, se entera de la muerte de su madre. La historia la continuó Cuauhtémoc Cárdenas, coordinador de Asuntos Internacionales del Distrito Federal. Los fragmentos que se leyeron, explicó José María Espinasa, hacen una suerte de resumen de la novela para sembrar la semilla de la curiosidad en el público de leerla de manera personal: “Tratamos de encontrar fragmentos que tuvieran cierta unidad, sabemos que la complejidad de la novela es muy grande y fragmentarla no es sencillo, pero leerla toda calculamos que tardaríamos, tres días”. Para el cierre del homenaje, las canciones El corazón de Macondo, El almirante Padilla y Mariposas amarillas, entre otras, animaron la explanada del museo teñido de amarillo. portugueses de las últimas décadas y uno de los intelectuales que más contribuyeron a la afirmación y proyección internacional de nuestra cultura”, señaló Aníbal Cavaco Silva efe En opinión del jefe del [email protected] tado, Graça Moura fue “un hombre de letras y un hombre LISBOA.- El intelectual, lite- de acción que deja una marca rato y político portugués Vas- indeleble tanto en la literatura co Graça Moura, considerado como en el debate democrátiuna de las mayores figuras de co”. la cultura portuguesa, falleció Por su parte, el primer miayer a los 72 años de edad des- nistro y actual líder del PSD, pués de una larga enfermedad. Pedro Passos Coelho, expresó Abogado, traductor, poeta, sus condolencias por la muerte dramaturgo, historiador y eu- del literato y consideró que su rodiputado por el Partido So- marcha supone “un momento cial Demócrata (PSD, centro de luto”. derecha), también “Portugal perdesempeñó el cardió hoy a uno de go de secretario de sus mayores ciuEstado en uno de dadanos”, se lalos primeros gomentó el dirigente biernos surgidos conservador. tras la caída de la Por su parte, en dictadura. Bruselas, el preAdemás de residente de la Cocibir varios premisión Europea mios literarios, (CE), José Manuel entre ellos el PesDurao Barroso, soa, el princiexpresó su tristepal galardón de za por la muerte las letras lusas, de Graça Moura, fue director de la de quien destacó radiotelevisión su aportación a la pública y de la literatura lusa y a Fundación Casa la construcción de de Mateus, comila Unión Europea. Aníbal Cavaco sario de Portugal “Con mucha presidente luso tristeza he sabipara la Expo de Sevilla de 1992 y do de la muerúltimamente presidía el Cen- te de Vasco Graça Moura, un tro Cultural de Belém. gran amigo”, afirmó el polítiTambién fue uno de los in- co portugués en varios mensatelectuales que más se signifi- jes publicados en la red social có en el debate sobre el acuerdo Twitter. ortográfico que pretende unifi“Perdemos hoy un hombre car las diferentes variantes del de excepcional cultura que peridioma portugués, una iniciati- manecerá en la historia de la liva que censuró con dureza. teratura portuguesa”, añadió. Su fallecimiento provocó Barroso también recalcó la inmediatamente un torrente “cualificada contribución a la de reacciones, también entre construcción europeísta y su las más altas instituciones del compromiso con una visión Estado, y el presidente luso de un papel fuerte de Portugal Aníbal Cavaco se mostró cons- en nuestra Unión Europea” de ternado por su pérdida. Graça Moura. “Vasco Graça Moura fue Hizo llegar sus condolencias uno de los mayores escritores a la familia. Fue uno de los mayores escritores portugueses que contribuyó a la afirmación internacional del país.” Graça Moura presidía el Centro Cultural de Belém. Foto: http://www.jn.pt/ 8 : e x p r e s i o n e s lu n e s 2 8 d e a b r i l d e 2 0 14 : e xc e ls i o r